《普通学校音乐教育学》读书笔记
音乐教育笔记
一、什么是音乐教育（一）音乐的本质：1、音乐与各门艺术的区别：①声音的艺术（音色…）②听觉的艺术③时间的艺术（戏剧、电影）④情感的艺术2、音乐与各门艺术的联系：①音乐与文学(诗歌、童谣）②音乐与舞蹈③音乐与绘画④音乐与戏剧⑤音乐与……（二）音乐教育的本质：1、音乐教育作为技术教育2、音乐教育作为审美教育3、音乐教育作为文化教育4、音乐教育作为创造教育二、音乐教育与学前儿童的发展———为什么要学音乐（一）本体价值——促进儿童音乐能力的发展（二）工具价值——促进儿童身心的发展（一）音乐能力的发展：1、音乐感知能力：①音乐表现要素：音的高低强弱长短快慢音音色…②音乐情绪与情感：快乐、悲伤③音乐体裁与形式：进行曲爵士回旋曲变奏曲式…④音乐风格与流派：巴洛克、民歌2、音乐表现能力：①演唱②演奏③律动④综合艺术表演3、音乐创造能力：①创编歌词②创编节奏型③创编旋律④创编配器⑤创编表演形式（二）身心的发展：1、身体2、语言3、认知4、情感5、个性6、社会性三、国外儿童音乐教育思想的考察——有没有可以借鉴的世界三大儿童音乐教育体系：1、达尔克罗兹音乐教育体系2、柯达伊音乐教育体系3、奥尔夫音乐教育体系（一）达尔克罗兹音乐教育体系：1、达尔克罗兹音乐教育体系基本内容：①体态律动“借助节奏来引起大脑与身体之间迅速而有规律的交流”②视唱练耳“把耳、口与身体联系起来并加上言语与歌唱形式”③即兴创作“以一种想象的、自发的和个性的方式，来使用律动素材（节奏）和声音素材（音高、音阶、和声）”2、达尔克罗兹音乐教育体系基本观点：①培养感知音乐和反应音乐的能力②重视内在的音乐感觉训练③发展耳、眼、身体和脑之间迅速交流的能力④培养大量储存听觉和动觉材料的能力（二）柯达伊音乐教育体系：1、柯达伊音乐教育体系基本内容：①柯尔文手势 do ̡ (￣-￣) ̡握拳si →(￣-￣)←伸一根手指la <(￣-￣)> 双手四指对大拇指成90度角sol 3(￣-￣)ε双手平放掌心对自己fa p(￣-￣)q 大拇指斜向下mi =(￣-￣)= 双手平行地面平放re ╯(￣-￣)╰双手斜向上②首调唱名法③节奏唱名││∏│（记法）ta ta ti ta （读法）④记谱法2、柯达伊音乐教育体系基本观点：①最有效的音乐教育必须从幼儿开始②歌唱是培养音乐表达的最好途径③选择具有最高艺术价值的匈牙利民间音乐作品作为教学内容④根据儿童的接受能力和特点安排教学顺序（三）奥尔夫音乐教育体系：1、奥尔夫音乐教育体系原本性音乐教育思想：原本的音乐不只是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言结合在一起的；是人们必须亲自参与的；是适于开端的音乐2、奥尔夫音乐教育体系音乐教育特点：①综合②创造③游戏④实践⑤本土⑥社会3、奥尔夫音乐教育体系音乐特点：①综合 a、音乐各学习领域的综合（文化、欣赏、创作、表现）b、音乐与相关人文艺术学科的综合②创造即兴创作成为儿童音乐学习的起点与基础③游戏“游戏”一词最初就含有声音、运动和舞蹈的涵义。
小学音乐教育读书随笔
小学音乐教育读书随笔音乐教师需要不断地对自己的思维方式和教学实践进行反思，并善于从中发现问题，养成对日常教学工作保持敏感和探索的习惯，不断改进自己的教学工作，从而使感性认识不断上升为理性认识。
下面是本店铺为大家整理的精彩文章内容，希望大家能够喜欢。
小学音乐教育读书随笔1《打麦号子》全曲共有24小节，前8小节没有旋律，都是按均衡的八分节奏进行的劳动呐喊。
后16小节有了旋律，旋律比较平稳、简单。
学生初听歌曲，会有几个方面的障碍：1、不接受演唱者的声音(民歌的演唱方式)，2、歌曲结构复杂，有念白有歌唱，歌唱部分旋律多，3、速度偏快。
我通过深入解读教材、分析歌曲的特点，抓住了三个方面进行教学。
1、一领众和的演唱形式。
一领众和是号子最常用的演唱形式。
“号子”产生于体力劳动中，原先为了让大家在同一时刻协同用力而自然产生的呐喊，当这种呐喊声具有节奏性、旋律性时，便形成了号子。
采用一领(新授时教师领)众和的形式，首先让学生的注意力集中，感受劳动的气氛，体现热火朝天的劳动场面。
其次能降低完整学唱的难度，第三还能激发学生的好胜心，积极参加领唱。
通过一领众和的演唱形式，学生很好地理解了“号子”这一歌曲体裁，并且积极投入到表演中。
2、找到歌谱中的相同部分。
带领学生分析歌谱，找出相同的部分，降低识谱难度。
学生通过分析发现，齐唱部分的4句①和③完全相同，②和④完全相同，而领唱部分也是2个相似乐句，不同的只是乐句的第一拍，2.2 22和2 22 22，为什么要有这样的变化?因为歌词，第一句是“唱得干劲”，第二句是“我把格号子”，歌词多了一个字，所以歌谱中的音符就多了一个相同的音。
理解了歌谱的规律及变化，学唱就容易了。
3、民歌演唱特点的处理。
《打麦号子》是一首江苏民歌，歌词中带有方言“哼哪哼哪”、“喂喂”、“嗬嗬嘿”，有带有口语感觉的“我把个号子交与你呀”等，带领学生体会这些方言的味道，能够更好地理解这首民歌的地方特色。
同时，结合情境引导学生唱出节奏感、力度感和领和的呼应感，能够使学生更好地表现劳动号子的特点，表现劳动的火热场面。
《中小学音乐教育》读书笔记-读书笔记.doc
《中小学音乐教育》读书笔记-读书笔记-好范文网第1篇第2篇第3篇第4篇第5篇更多顶部第一篇：《中小学音乐教育》读书笔记第二篇：《中小学音乐教育》读书心得第三篇：中小学读书笔记格式范例第四篇：《音乐理论》读书笔记第五篇：音乐读书笔记更多相关范文正文第一篇：《中小学音乐教育》读书笔记鲍七小学戴晓和这个很荣幸的参加了领雁工程中小学教师培训，使我学到了很多东西，也有很多深刻的体会。
而我今天要写的读后感，就是在培训上推荐的一本书《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包括音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术交流等等丰富的内容。
其中的文章不仅开阔了我的专业知识层面，提高了我的音乐技能，更重要的是对我的教学思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识，结合自己的教学情况也有了更深刻的理解，下面我谈谈读后的感想。
一、以兴趣激发参与我从事的是音乐教学二、以引导（ben文由wuyanrenjia收集整理）调动参与目前，大部分老师已经注意到了培养学生自主能力的重要性，但有些时候还难免存在着机械式填鸭的做法，公式化的教学使学生被动的接受知识，感受不到参与和思考的乐趣，自然会影响教学效果。
在音乐课堂上，视唱练习是一个薄弱的环节，也是我一直头疼的问题，毕竟我们学校的学生都是没有任何基础的乐理知识，所以对于这块的教学，我想应该要重点抓。
之前看过很多优秀教师的教学，他们习惯的做法是先进行辅助的节奏练习，告知学生们歌曲中的重难点，这样做的优点是能让学生尽快地掌握歌曲，但缺点是学生预先知道教学重点，很难活跃起来，甚至没有兴趣。
我认为在教学过程中想办法引导（ben文由wuyanrenjia 收集整理）学生发现、解决能力的问题，效果会更好。
三、以评价肯定参与音乐课堂上对学生恰当的评价是激励不同层次学生学习的重要手段。
对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素质较弱的学要捕捉他们的闪光点，这样可以激发他们的自信心，促进了他们的参与意识。
[教师读书笔记大全20篇]音乐教师读书笔记大全
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[教师读书笔记大全20篇]音乐教师读书笔记大全【--教师节祝福语】教师只有不断给自己充电,才能把更多知识传播给学生。
那么,作为教师的你该如何写教师读书笔记呢?下下面是为你整理了音乐教师读书笔记大全，希望能帮助到您。
音乐教师读书笔记（1）《乐在民主育人中》一书，书作者魏书生，平凡的教书匠，真正的人类灵魂的工程师，在教育岗位从爱和责任出发，不断深化民主与科学的教育思想，提出人生价值等于有效工作量减去生存成本，人生深层次享受在学习、工作、尽责、助人之中。
熟读此书后，我发现书中写到的并不是纯理论的东西，而更多的是那些实际的，可以借鉴的，从事教师这个职业时必需的一些教育方法。
虽然本书的篇章各叙其事，却都体现着一个字—“爱”。
教师的爱意味着奉献。
魏老师放弃了招工进城的机会，要知道，那时候进城是每个人的梦想。
现在的我们不需要放弃如此珍贵的机会，不需要以生命和健康为代价，但我认为，一个教师如果能忠诚于教育事业，严谨治学，勤于求索，不断进取，树立科学的现代教育观，不断提高教育教学的质量，这就是一个教师对教育事业的最无私的奉献了。
教师的爱意味着执着。
魏老师有过长达6年，多达150次的申请，希望离开电机厂，当一名普通教师，直至在教育岗位工作了33年。
选择了教师工作，就是选择了最执着的事业。
日复一日的备课与教授，年复一年的考核与批改，在最初的激情随岁月渐渐熄消后，必需以执着面对学生们一双双纯净的眼睛。
我知道，几代人的希望放在我的手上，祖国的未来需要我坚持执着。
教师的爱意味着理解。
魏老师认为差生最不容易，课听不懂，还要不懂装懂的听，装模作样，因此要给他们一些关爱。
从事教师近10年的经验也告诉我，帮助每一个学生进步是教师义不容辞的责任，正如伟大教育家陶行知先生说“我们要懂得儿童”。
这就需要我们去理解不同性格、各年龄段孩子的内心世界，给予他们充分的信任与尊重。
教师的爱更多带来的是责任，魏老师就是具有高度责任心教师的典范，书桌上、课堂下，他无不尽心尽力的对待每一个学生。
教育人类学视野下的音乐教育
|Yi Jiao Lun Tan•艺教论坛教育人类学视野下的音乐教育徐瑜安徽师范大学摘要：杜威的"教育即生活”和陶行知先生的"生活即教育”以及斯宾塞的"教育为未来生活之准备”等等说明了教育与我们的生活息息相关，而生活离不开人的参与，说到底教育是关于"人”的学问；其次，社会文化的进步、发展与传承离不开教育的作用，同理，音乐教育也离不开教育的作用。
因此，建立回归生活世界的音乐教育课程观、体验音乐教育的人学意义、生命价值、主体间性音乐审美，唯有在教育的基础上方能实现。
关键词：教育音乐文化后现代主体间性生活世界中图分类号:J60-05文献标识码:A文章编号:1008-3359(2021)03-0099-03音乐作为一种人文现象,创造它的是人，享受它的也是人，“音乐是人为创造的音响(布莱金语)”，它的价值、意义都离不开人的因素。
而教育的出发点和归宿也是人,教育人类学是研究教育现象、教育问题和人的科学,同理,音乐教育学是研究音乐教育现象及音乐教育问题以及音乐与人的科学。
教育的本质是文化的传承，音乐作为一种文化更加需要教育学的理论来指引方向。
教育人类学是一门运用人类学理论和方法来阐释和研究教育现象和问题的学科，音乐教育离不开“人”，由此看来，音乐教育“教育学语境”研究的意义正在于此。
自20世纪后半叶“后现代理论”兴起以来，国内结合后现代思想对音乐教育学科的研究方兴未艾，在多元文化繁荣发展的今天，各文化之间的相互理解相互包容显得尤为重要，本文将从教育学和人类学视角以及结合后现代思想来探讨音乐教育的未来发展。
—、教育的重要性“教育”一词最早现于“得天下英才而教育之”《孟子•尽心上》什么是教育？教育作为一种顺其自然的社会活动贯穿人的生命始终，旨在培养人，教人成人。
傅雷在教育自己孩子傅聪时说过的一句话“你首先是一个人，然后是艺术家、音乐家，钢琴家”。
“他既不是文官，也不是武人，也不是僧侣，他首先是人”(卢梭《爱弥儿》第一卷)我们常常在家长们的交流中听到这样一些话：“您家孩子教育得真好，您是怎么教育的，诸如此类的话，教育问题就涉及到人的本质问题，那么首先就要把握人的本质。
普通高校音乐院校音乐教育发展——以宝鸡文理为例
普通高等音乐院校音乐教育发展——以宝鸡文理为例普通高等音乐学院音乐教育的水平一定程度上代表着我国音乐人才教育发展的状况，教育制度的发展也代表我国音乐教育发展的现状，因此普通高等音乐学院作为新世纪音乐人才培养的基地，其时代性和前卫性对音乐教育的发展都有引领作用。
但是随着音乐专业的人数增多，高等音乐学院扩大招生带来了放宽生源的问题以及盲目建系等音乐学院体系构建上的不合理之处影响了教师素质和人才培养的质量，特别是小城市和市级音乐学院院校生源受到省级城市和著名音乐专业院校招生的冲击，更加造成本地优秀音乐学生的流失。
因此普通高等音乐学院音乐教育急需找准自己专业定位，发展专业特色发展优秀课程体系之处，才能摆脱招生和就业的尴尬处境，如果不能对自己院校与专业院校的专业性差距不断拉近，也不能与重点大学中音乐专业教育体制完善性以及毕业人才聘用对口性相媲美，硬件也没有这两者配备齐全和先进的情况下，走出本院校音乐学院特色课程和人才培养的一条新路，抓住城市文化定位，结合传统音乐民族地域性优秀音乐传承发展的特色力量，培养具有竞争特点和竞争优势的教师梯队和学生后起之秀，是普通高等音乐院校教育发展的前进力量，也是不为音乐高校教育发展潮流所埋没的方式，成为克服自身局限，硬实力和软实力都与专业院校和重点综合院校不能匹敌的劣势地位，抓住引进人才本身的优势特征因材施教，引进具有新世纪发展竞争性力量教师梯队，改革音乐教育发展方式，着重教师课程改革研究和教师教研研究，实现实践与理论教育并存，全面性教育发展方式。
为培养全面性的毕业后在岗位竞争中占据优势的音乐人才为目标。
以宝鸡文理为例，讨论普通高等音乐学校音乐教育发展。
一、高校音乐教育教学发展概况我国最早的音乐教育发源于西周“礼”“乐”教育制度，对商乐的继承实际上是政治制度的附庸。
其政治功能在于为统治者安抚人心、为政事服务，宫廷礼乐制度建立完善以“以乐教和”为目的。
春秋战国相应孔子礼乐的号召，私学以用音乐助教化成人伦的传统教育理念延续西周的思想。
《普通学校音乐教育学》 书评
音乐教育属于艺术教育的范畴，同时又与其他艺术有别，有着自身的独特性。
比如从功能上说，除了本体功能审美功能之外，它还有美育教化等功能。
我们说，教育是身负双重职责的，既要针对个人，又要着眼于社会，音乐教育也不例外。
我国的音乐教育，从“乐教”至今，它的发展是曲折而又逐渐深入的，它的发展受社会环境的影响，又反作用于社会，促进了社会的发展与进步。
在我国，音乐教育成为教育学中的一门独立学科，十几年前年才被提出，在这一研究领域，最经典的书目则是由曹理先生主编的《普通学校音乐教育学》，它被赵沨先生评价为：“该书的出版在我国是填补了这一学科空白的开创性工作。
”魏湟曾在此书的书评中评价它为：“我国音乐教育理论大厦的一方鼎石”，前辈们给出的评价，无不体现着它在音乐教育的发展中所起的作用，既提供了系统的理论知识，又为音乐教育的发展起到导航的作用，引导它未来发展的方向，比如书中介绍的西方音乐才能测试的方法和理论，为音乐教育学的发展，提供了理论和实践的方法基础。
作为音乐教育专业的学生，处于获取知识的阶段，有幸在老师的指导下研读这本书，发现了它的以下几个特点：1.编写理念清晰。
全面发展教育和美育的思想，在此书中体现得淋漓尽致。
它延续了自古以来的传统教育思想，我们知道周代的“乐教”已具有审美意识，近代也在强调德、智、体、美全面发展，不难发现，音乐教育逐渐深化了美育教化的主要功能。
《普通学校音乐教育学》的编写，是从美育的角度出发，集知识教育与思想教育并重，不仅告诉我们“音乐是什么、音乐的社会功能是什么、音乐教育的目的、内容和方法如何、音乐教育的历史发展给我们提出了什么教益、研究音乐教育的方法论如何”等一系列音乐教育基础理论问题，并渗透美育在其中，比如，书中提到的“音乐是情感的艺术”；音乐教育特征的“情感性”、“愉悦性”；音乐教育功能的“审美作用”；音乐教育根本目的—“通过音乐审美教育培养高尚、完美的人”等等，所有的知识和内容都表达了对音乐教育美育功能的肯定，都渗透了音乐的“艺术之美”。
【精编范文】音乐教学著作读书笔记范文word版本 (5页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==音乐教学著作读书笔记范文在音乐教学活动中,科学的、艺术的、创新的教学方法和手段,开发学生的创新潜能,培养学生的创新意识、创新精神,启迪学生的创新思维,塑造学生的创新品格,是广大音乐教师不懈努力与追求的目。
下面是为大家准备的音乐教学著作读书笔记，希望大家喜欢!音乐教学著作读书笔记范文1《音乐学习与教学心理》有感我国自古老师教导学生，重视“因材施教”。
近代教育心理学家则更加系统地从学生学习的心理活动中，找出其心理规律，指导教学工作，收到了良好的教学效果。
《音乐学习与教学心理》这本书就是首都师范大学音乐系曹理教授在北京市城镇、农村选取典型学校，在三十余所大中小学，向两千余名师生进行了有关音乐学习心理、音乐能力发展及音乐教师素质等多项问卷的调查与测试，取得了宝贵的第一手资料，在汲取国内外课程研究成果的基础上，加以分析和研究，编纂而成的，是一本切于实用的教材和参考用书。
全书四个部分共十四章节，分别从音乐基础心理、师生心理、学习心理、教学心理进行阐述，尤其是第四部分对音乐教学方法的选择与心理效应及形成的音乐教学模式对于音乐教师的教学具有直接的指导意义。
拜读了曹理老师的著作《音乐学习与教学心理》，感触颇深。
在音乐教学中，首先我们应该认识到音乐是怡情悦性的艺术，学生学习音乐，不论是学音乐知识技能、音乐欣赏，还是从事音乐表演和创作，心理活动都很活跃。
音乐教师对学生学习的心理状态，应当密切注意，才能选择适当的教学方法和教学模式，以提高教学效率。
研究表明，在儿童学习音乐的诸多心理中，兴趣是儿童主动学习的唯一动机。
那么，音乐兴趣产生的途径有哪些呢?第一，对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。
美的事物不仅使人获得美感，而且是产生兴趣的源泉。
比如当你聆听美妙的歌曲时，你就会被音乐感染，会跟着轻声哼唱，想去学习它，希望自己也能演唱，这是音乐本身就具有的美，它是激起学生强烈兴趣的重要因素。
教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》的通知
教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》的通知文章属性•【制定机关】教育部•【公布日期】2006.11.29•【文号】教体艺厅[2006]12号•【施行日期】2007.09.01•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】高等教育正文教育部办公厅关于印发《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》的通知（教体艺厅[2006]12号）各省、自治区、直辖市教育厅（教委），有关部门（单位）教育司（局），部属有关高等学校：为进一步深化高等学校音乐学（教师教育）专业的改革，加强课程建设，提高教学质量，更好地培养适应素质教育需要的音乐教育人才，根据《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》（教体艺〔2004〕12号）的要求，我部组织专家组，起草了《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》（以下简称《课程纲要》）。
《课程纲要》是我部关于音乐学（教师教育）专业课程建设的指导性教学文件，是各有关学校制定课程教学大纲、组织教学、开展教学评估、实施教学管理和教材建设的重要依据，也是我部对音乐学（教师教育）专业点进行教育、教学评估的重要依据。
《课程纲要》所列的课程，以《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》中列出的必修课程为准，其他课程的教学内容及教学要求等，各校应参照本《课程纲要》的精神制定。
《课程纲要》列出的教学基本内容，是课程教学的重要依据。
课程教学大纲、教材内容的排列体系和具体的教学安排等，各校可根据实际情况确定。
《课程纲要》自2007年新学年开始执行。
各校在执行过程中有何意见和建议，请及时告我部体育卫生与艺术教育司。
请将此件转发到所属有关高等学校。
附件：全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要教育部办公厅二〇〇六年十一月二十九日附件：全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要《乐理与视唱练耳》课程教学指导纲要一、课程性质与目标（一）课程性质《乐理与视唱练耳》是普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的一门必修课程，具有基础理论和基本技能相结合的学科特点。
音乐教育读书笔记
音乐教育读书笔记音乐教育读书笔记（精选5篇）你读过音乐教育吗?有何感想?那么，下面请看小编给大家整理收集的音乐教育读书笔记，内容仅供参考。
音乐教育读书笔记1《走在行知路上》是乡村教育家杨瑞清先生所著。
书中平白的话语，平实的文字，平常的生活，平凡的岗位，就像杨先生质朴的话语一样平易近人，然而书中许多教育的故事让我久久不能遗忘，像《八颗柿子树的故事》、《夏令营中是较量》、《校园、花园、果园》、《守住宁静》等深深地感染着我、激励着我。
从杨瑞清先生那些朴实的话语中我着实感到这位乡村教育家的不平凡：毕业时，原本有机会留在城里的他，却主动和同学一起要求到最苦最偏僻的乡村小学当教师；“升迁”为的团县委副书记，却硬是“辞官”回到五里小学：“适合做青年团工作的人不少，不缺我一个，扎根乡村教育的人不多，不能再少我一个。
”从这句话中，我深深体会到杨瑞清先生对农村教育的执着与热爱。
探寻杨瑞清先生的成长历程，我深刻地感觉到，行知小学的成功之路，使我看到了坚忍不拔的信念力量，正是陶行知思想对他的深刻影响，正是他对陶行知思想的执着，才会让他选择到偏僻农村，三十年如一日地实践着自己的教育理想。
我们每个老师在刚迈出校门时，都曾怀抱着美好的教育理想，但随着时间推移、岁月流转，这份理想已是慢慢变淡，渐去渐远，甚至不复存在，于是我们每天所从事的教学便成了工作，不再是一份事业，而以这样的心态对教育，只能出现职业的倦怠。
杨瑞清的成功，在于他对教育的美好追求，在于他但他始终如一地坚持，面对行知小学办不下去的挫折也不曾放弃，在困难前面，他选择了迎难而上，一种对教育的忠诚不渝地坚持。
在书中，杨瑞清始终把赏识教育和树立孩子的自信心作为教育一个重要原则。
在他的言谈中时时会出现两个词：舒展和自信。
他强调，教育要关注学生一生的生命状态，要培养学生对美好事物的感受能力、对幸福的感受能力。
让他们感觉到通过自己的诚实劳动，让自己这一辈子幸福起来。
他还在书中告诉我们，教育的本质是爱，没有爱，就没有教育。
《音乐教学法》课程标准
《音乐教学法》课程标准开设学期：5总学时：32课时（2学分）编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质《音乐教学法》是一门专业理论与专业技能相结合的专业理论必修课程，通过学习，使学生认识音乐教育教学方式、方法和手段，对音乐教育教学的一般规律掌握。
以班级授课为主。
（2）课程作用通过本课程的学习，使学生基本掌握我国普通音乐教育的教学方法，为学生顺利通过教育实习和踏上教学岗位打下必要的理论和方法基础。
在人才培养中起到理论支撑的基础作用。
二、课程理念与设计思路（一）课程理念本课程在设计理念上始终坚持以学以致用为原则，力求将音乐教育教学法、音乐课程标准与我国基础音乐教学实际紧密相连，充分体现音乐教与学、理论与实际操作相结合的特点。
（二）设计思路本课程设计思路是以学生为主体，教师为主导，采用讨论式、启发式、研究式教学方法，充分发挥学生的能动性和创造性。
本课程采用观看教学录像带、分备课组讨论、试讲等多种形式相结合，从而培养学生分析、处理教材和设计教案的能力，根据实际需要选择并运用恰当的教学方法和技巧的意识和能力。
三、课程目标（一）素质目标1、学生应具备善于组织、善于总结、善于思考等基本教学的能力素质。
2、学生应具有勇于创新、敬业爱业的职业精神素质。
（二）知识目标1、要求学生认识音乐教育的本质和科学的音乐教学观。
2、要求学生掌握我国普通学校音乐教学目的、课程内容、原则方法等基本知识。
（三）能力目标1、通过教学，培养学生分析、评价教材，对教材做出符合实际教学的处理的能力。
2、通过教学，培养学生独立备课、上课、辅导、命题，并能够指导开展课外活动的能力。
3、通过教学，培养学生初步掌握现代教育技术，并能用于音乐教学实践中的能力。
四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求1、专任教师应具有本专业大学本科及以上学历。
具有良好的职业道德，具备先进的高等职业教育理念，有较强的教育教学研究和改革创新能力。
2、兼职专业教师应具有本科以上学历或中级以上职称，并有从事与本专业相关的实践工作经历和经验，在行业内有一定的影响力。
音乐学习教育读书笔记
音乐教育念书笔录【篇一：音乐念书笔录】音乐念书笔录《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包含音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术沟通等等丰富的内容。
此中的文章不单宽阔了我的专业知识层面，提高了我的音乐技术，更重要的是对我的教课思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识，联合自己的教课状况也有了更深刻的理解，下边我说说读后的感想。
一、激发孩子们的学习兴趣，侧重指引参加。
一节课的教课成效与孩子的心理状态有着亲密的联系。
生动风趣，令人着迷的教课，既能激发孩子们的学习热忱和求知兴趣，也能促进学生深入思虑，使学生从头至尾以踊跃、主动的态度和旺盛的精力参加活动。
兴趣能集中孩子的注意力，能推进学生不懈地学习。
在音乐教课中，激发兴趣的导入方法好多，故事法、游戏法、情境法、议论法、投影法等等，但依据所教的内容做到新奇新奇，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取知识的喜悦状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓重的兴趣。
二、培育兴趣，调换参加当前，大多半老师已经注意到了培育学生自主能力的重要性，但有些时候还不免存在着机械式填鸭的做法，公式化的教课使学生被动的接受知识，感觉不到参加和思虑的乐趣，自然会影响教课成效。
在音乐讲堂上，视唱练习是一个单薄的环节，也是我向来头疼的问题，毕竟我们学校的学生都是没有任何基础的乐理知识，因此关于这块的教课，我想应当要要点抓。
从前看过好多优异教师的教课，他们习惯的做法是先进行协助的节奏练习，见告学生们歌曲中的重难点，这样做的长处是能让学生赶快地掌握歌曲，但弊端是学生早先知道教课要点，很难活跃起来，甚至没有兴趣。
我以为在教课过程中想方法指引学生发现、解决能力的问题，成效会更好。
从当前音乐教课现状看，大多半老师都已注意讲堂上培育学生的自主能力。
但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受理解的地位，领会不到参加之乐，思想之趣，成功之悦。
视唱教课向来是音乐教课的一个单薄环节，在进行视唱练习时，过去的做法是：教课生认清唱名，视唱前就做一些协助性的节奏练习等。
《中小学音乐教育》读书笔记
《中小学音乐教育》读书笔记本学期我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志，整本书既有理论深度，又是能指导教改实践的教育刊物，对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。
通过阅读《中小学音乐教育》，使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的感悟。
以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育的灵魂。
兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。
兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。
在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。
一、激发孩子们的学习兴趣，注重引导参与。
一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。
生动有趣，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能促进学生深入思考，使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。
兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生不懈地学习。
在音乐教学中，激发兴趣的导入方法很多，故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等，但根据所教的内容做到新颖别致，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。
本学期，根据我市教育局“学进去，讲出来”精神，我在所教的班级试点开展了“我是小老师”活动，提前一两天发音乐书，安排两三个学生提前预习，可以做上课的PPT，上课时结合PPT，站在讲台上用大约三分钟的时间，把今天的内容给学生讲一遍，锻炼其各种能力。
这样做能激发孩子们的学习热情和求知兴趣。
二、培养兴趣，调动参与从目前音乐教学现状看，大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力，但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受理解的地位，体会不到参与之乐，思维之趣，成功之悦。
视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节，在进行视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。
音乐教育专著读书心得体会
音乐教育专著读书心得体会音乐教育专著读书心得体会（精选18篇）当在某些事情上我们有很深的体会时，常常可以将它们写成一篇心得体会，这样就可以总结出具体的经验和想法。
那么心得体会到底应该怎么写呢？下面是小编帮大家整理的音乐教育专著读书心得体会（精选18篇），希望能够帮助到大家。
音乐教育专著读书心得体会篇1首先中国民族民间音乐源远流长，蕴藏深厚的文化底蕴，我们应重视民族民间音乐。
我们还要充分利用课堂主渠道和艺术学科独特的功能，同时运用优秀的民族民间音乐实施美育，这将可以极大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民间音乐来培养学生的审美情趣，通过审美的陶冶达到思想的升华。
其次教师应该是一个具有广博知识和深厚文化底蕴的高素质人才。
作为审美教育为主导者的教师，既要有相当水平的专业知识，还要兼有其他辅助知识。
教师只有具备多方面的丰富知识和恰当的教育教学方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言简意赅，帮助学生正确理解作品的历史背景，主题思想，分析音乐的各种表现手段，同时掌握正确的欣赏方法，领略韵味，理解作品丰富的表现力，把握住音乐作品的情感内涵。
教师对授课的内容有个通盘设计，合理布局，重点突出，深入浅出，只有这样才能使学生不仅感受到所学音乐的内容美，同时也能体验到学习过程的韵律美。
最后教师要充分意识到学生是审美的主体，运用本民族民间音乐培养学生的审美情趣，不仅可以发散学生的思维，增加教育的内涵，更重要的是它有利于引起学生的共鸣，教师要善于抓住这一点，培养学生的兴趣、积极引导学生参与到音乐学习中来、才能获得良好的教学效果，最终实现综合审美的目的。
总之，运用民族民间音乐培养学生的审美情趣，这不仅是个美学问题，同时也是个教育问题。
教师只有充分的挖掘民族民间音乐，打开民族民间音乐文化的宝库，从中吸取营养，才能激起学生热爱民族民间音乐的热情，才能陶冶情操、提高审美意识。
我将不懈努力实现我的目标使我的音乐课堂熠熠生辉。
音乐教育专著读书心得体会篇2读了这本书我觉得现在的音乐教育，就是应该培养学生树立自主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境，帮助学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的空间。
音乐作文之音乐学科读书笔记
音乐学科读书笔记【篇一：《普通学校音乐教育学》读书笔记】《普通学校音乐教育学》读书笔记《普通学校音乐教育学》读书笔记由曹x主编的《普通学校音乐教育学》，是音乐教育专业的必读之作.从内容涉及教材编辑的空白，在借鉴国外同类课程教材的基础上充分结合我国学校音乐教育改革情况，向教育工作者与学生们展示了音乐教育的全新面貌。
该著作内容涉及较为全面，主要分为以下几个部分：首先是绪论。
作者就音乐教育学旳研究目的、研究任务、研究范围以及研究方法进行了大致旳阐述与概括，给音乐教育学的研究提供了基础的研究x论。
在第一章，作者站在哲学的角度对音乐教育进行探析，分析音乐教育的哲学基础，包括音乐教育哲学的基本概念、音乐教育的本质、价值以及目标等。
在第二章，作者对音乐教育简史进行了阐述，其中包括国内音乐教育简史以及国外音乐教育简史。
在第三章，作者对音乐教育进行对比，包括国外主要音乐教学法、国外音乐教育教学模式，并且就国外音乐教育体系与课程进行了简单的评价。
第四章是作者对儿童时期音乐教育心x基础进行的探析，包括音乐教育与心x、音乐能、儿童时期心x与音乐才能的发展以及音乐学习心x。
第五章是作者对音乐教育课程进行的详细阐述，明确了音乐教学的基本原则，界定了音乐教育的内容，阐述了音乐教学大纲与音乐教材，并对音乐课堂教学进行了研究，最后对课外音乐活动进行了阐述。
第六章是作者对众多音乐教学方法分别进行的研究，包括歌唱教学、器乐教学、律动教学、欣赏教学、创造教学以及音乐基础知识和基本技能教学等。
在第七章，作者站在社会与家庭的角度对音乐教育进行分析，在此基础上分别阐述社会音乐教育与家庭音乐教育。
在第八章，作者针对幼儿音乐教育开展论述，其中包括幼儿音乐教育的目标与任务，幼儿音乐教育的特殊性以及教育内容、教学方法、教学活动等等。
在第九章，作者针对特殊儿童音乐教育进行论述。
包括特殊儿童教育、特殊儿童与音乐教育、弱智儿童音乐教育以及盲聋哑儿童音乐教育。
《音乐教育学》word版
一、什么是音乐教育学是由音乐学和教育学结合而成的学科，是教育科学领域内兴起和形成的一门新兴的边缘学科，是研究音乐教育全过程的学科，是揭示音乐教育规律的各音乐教育的分支学科的总称，音乐教育学揭示音乐教育的规律，发展方向，发展形态，基本特点，音乐教育学从整体上阐明音乐教育与各学科教育所共同适用的教育理论和方法，音乐教育是理论性和实践性相结合的学科，是高等师X学校音乐教育系科重要的专业课程。
音乐教育学与音乐教学法既有联系又有区别，不同点是：1、研究对象不同2、研究任务不同3、学科功能不同4、理论高度不同研究音乐教育学的原因1、从音乐学科教育发展的历史动态看，学科建设适应社会的发展和经济发展的需要2、从现代科学发展的趋势看。
多学科交叉，综合促进音乐教育的发展。
3、从现代化建设的需求看。
追求更高的的层次。
三、我国音乐教育研究的历史1903年清政府正式将音乐列为学校的必修科目，设立“唱歌”和“乐歌”课——1904年清政府《奏定优级师X学堂章程》——五四运动后，我国开始重视各学科教学法的研究与建设—— 1939年教育部颁布了《师X学院分系必修选修科目施行要点》——1946年教育部颁布的《修正师X学院规程》，并在其间相继写出一批音乐教学法研究的著作——中华人民共和国成立后，教育部颁布的的《师X大学暂行规程》，明确规定中学教材法为该校的公共必修课程——50年代学习苏联中小学和幼儿园的音乐教学法——80年代以来，教育得到重视，音乐教学法研究重新得到教育界的关注，出版了一批音乐教育研究专著。
四、研究音乐教育学的可行性（一|）国外音乐教育学的研究发展为我们提供了可以借鉴的经验。
（二）近年来，在我国音乐教育形势发展的推动下，为建立和发展音乐学科教育学已经逐步形成一支音乐教育学科的研究力量。
一普通学校音乐教育学的研究对象除了专业音乐院校外的普通各级各类学校的音乐教育。
二、音乐教育学的研究X围1、音乐教育哲学（原理）2、音乐教育史3、比较音乐教育学4、音乐教育心理学 5、音乐教育社会论 6、音乐教学论 7、音乐教育工艺论 8、幼儿音乐教育学 9、特殊音乐教育 10、音乐教育管理学第三节音乐教学的研究方法主要有：1、哲学研究法 2、历史研究法 3、调查研究法 4、个案研究法 5、实验研究法 6、分析研究法 7、比较研究法 8、统计研究法音乐教育哲学的基本概念音乐教育哲学是从哲学方面，特别是从艺术教育观方面来研究音乐教育的根本方针、原理及指导原那么的一门新兴学科。
《普通高中音乐课程标准》——课标解读
《普通⾼中⾳乐课程标准》——课标解读《普通⾼中⾳乐课程标准》——课标解读第⼀章⾼中⾳乐课程改⾰的意义及其背景1. 为什么要进⾏⾼中⾳乐课程改⾰？《普通⾼中⾳乐课程标准(实验)》(以下简称《标准》)的研制具有怎样的背景？新世纪，迎来了我国历史上规模最⼤、⼒度最⼤、难度最⼤的基础教育课程改⾰。
这场改⾰浪潮，有⼒地推进着素质教育的进程，实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每⼀个学⽣发展的历史性⾳乐课程，作为基础教育课程的组成部分，正在经历着这场前所未有的改⾰，并以令⼈瞩⽬的速度顺利推进。
《全⽇制义务教育⾳乐课程标准》的颁布与实施，依据标准编写的新教材的启动、使⽤，体现新的课程理念的教学实践，像⼀股股清新的风吹进了实验区中⼩学校园，给学校的⾳乐课程带来了全新的变化。
⾼中⾳乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得⼀定发展的同时，尚存在着诸多不适应时代要求的问题，如课程定位、性质、理念、⽬标、内容、教学⽅法、评价⽅式、课程资源的开发与利⽤、教材的编写与使⽤等问题。
尤其是⾼中⾳乐课程是整个基础教育中的薄弱环节的状态没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有⼀定的距离，难以跟上21世纪社会经济和教育发展的步伐。
因此，在⾳乐教育⾯临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强⾼中⾳乐教育⾃⾝的建设，完善⾳乐课程体系，推进《标准》的研制正是在这样⼀个⼤的改⾰背景下进⾏的，是适应当前基础教育整体改⾰和⾳乐教育⾃⾝发展的⼀⼤举措。
《标准》的研制⼒求体现深化教育改⾰，全⾯推进素质教育的基本精神，体现《国家基础教育课程改⾰指导纲要》的指导思想，在认真总结和充分吸收国内外⾳乐教育理论与实践经验的基础上⼒求超前与创新，在⽴⾜中国教育发展⽔平的基础上⼒求⾯向世界，为完善我国基础⾳乐教育的课程2. 我国⾼中⾳乐课程的现状如何？主要存在什么问题？我国⾼中⾳乐课程始于20世纪50年代。
建国初期，部分城市的⾼中开设了⾳乐课，但⽆统⼀的教学⼤纲和教材，⽽多数地区不开⾼中⾳乐课，这种状况⼀直持续到90年代中期。
《普通学校音乐教育学》读书笔记
《普通学校音乐教育学》读书笔记《普通学校音乐教育学》读书笔记由曹x主编的《普通学校音乐教育学》，是音乐教育专业的必读之作.从内容涉及教材编辑的空白，在借鉴国外同类课程教材的基础上充分结合我国学校音乐教育改革情况，向教育工作者与学生们展示了音乐教育的全新面貌。
该著作内容涉及较为全面，主要分为以下几个部分：首先是绪论。
作者就音乐教育学旳研究目的、研究任务、研究范围以及研究方法进行了大致旳阐述与概括，给音乐教育学的研究提供了基础的研究x论。
在第一章，作者站在哲学的角度对音乐教育进行探析，分析音乐教育的哲学基础，包括音乐教育哲学的基本概念、音乐教育的本质、价值以及目标等。
在第二章，作者对音乐教育简史进行了阐述，其中包括国内音乐教育简史以及国外音乐教育简史。
在第三章，作者对音乐教育进行对比，包括国外主要音乐教学法、国外音乐教育教学模式，并且就国外音乐教育体系与课程进行了简单的评价。
第四章是作者对儿童时期音乐教育心x基础进行的探析，包括音乐教育与心x、音乐能、儿童时期心x与音乐才能的发展以及音乐学习心x。
第五章是作者对音乐教育课程进行的详细阐述，明确了音乐教学的基本原则，界定了音乐教育的内容，阐述了音乐教学大纲与音乐教材，并对音乐课堂教学进行了研究，最后对课外音乐活动进行了阐述。
第六章是作者对众多音乐教学方法分别进行的研究，包括歌唱教学、器乐教学、律动教学、欣赏教学、创造教学以及音乐基础知识和基本技能教学等。
在第七章，作者站在社会与家庭的角度对音乐教育进行分析，在此基础上分别阐述社会音乐教育与家庭音乐教育。
在第八章，作者针对幼儿音乐教育开展论述，其中包括幼儿音乐教育的目标与任务，幼儿音乐教育的特殊性以及教育内容、教学方法、教学活动等等。
在第九章，作者针对特殊儿童音乐教育进行论述。
包括特殊儿童教育、特殊儿童与音乐教育、弱智儿童音乐教育以及盲聋哑儿童音乐教育。
在第十章，作者对音乐教育管x与评价进行论述，包括音乐教育管x、音乐教师、音乐教学设计与音乐教育评估。
《普通学校音乐教育学》读书心得
《普通学校音乐教育学》读书心得
《普通学校音乐教育学》读书心得
《普通学校音乐教育学》是由曹理老师主编及全国许多音乐工作者合作完成的一本填补音乐教学这一领域空白的书。
尽管它在1993年就已经出版，刚开始拿到这本书我在想这本书已经出版这么久，当中的内容会不会已经过时，但是读完后我发现书中的内容到现在为止都是非常值得我们音乐教师或者教育工作者值得学习和研究的。
这本书涉及的内容是非常全面，书中除了讲述“音乐教育的研究”、“音乐教育的本质”、“音乐教育的目的、任务、原则”、“教学大纲、教材教法”等这些与学校教学直接相关的内容外，还有从音乐教育的对象、实践、教改等有关方面讲述了“儿童音乐教育心理学”、“儿童音乐才能”、“家庭与社会教育”、“比较音乐学”、“国外音乐教学法”等许多内容。
读完以后我的感受就是原来我们音乐学科并非唱歌、跳舞、弹琴那么简单，特别是我们从事音乐教育工作的人来说，除了要关注学生技能技巧的进步，更重要的.是要关注教师自身的教学方法以及学生的学习心理，因为不管学习音乐或者欣赏音乐都是一个基本的心理活动过程，而由于个体差异，这种心理活动过程又是因人而异的，因此作为教师就要关注这些差异，从而达到因材施教的效果。
另外书中有花不少篇幅介绍了几种音乐教学法，有奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法、柯达伊教学法、美国综合音乐感教学法等，其中我准备将达尔克罗兹的“体态律动”、奥尔夫的“乐器”、柯达伊的“柯尔文手势”结合运用到我今后的教学中，希望能在以后的教学中取得更好的成绩。
第三章 中小学艺术教学应该是艺术化的教学 郭声健艺术教
普通中小学艺术教育是一种以提高学生的艺术审美修养为直接目的的基本素质 教育，是一种全面的、整体的艺术教育，它即不同于其他专业化的学科教学，也不 同于专业艺术院校的艺术教学，它应该在教学内容和教学法形式诸方面都遵循艺术 的规律，突出综合性和丰富性的特点，突出中小学普通教育的特点，即不可能也不 应该有艺术专业与方向之分。
艺术与非艺术课程中的融合：
在美国，中小学教育近年来出现了一种新的动向，即艺术教育向普通学科渗透。如纽 约市教育理事会正在实行一项叫“AGE”的计划，其意思就是“普通教育中的艺术教育”。 其宗旨：把所有不同的艺术综合在一起，把文化课和艺术课程综合在一起对所有的儿童 进行教学。他们认为，艺术能使学生对所学的那些本来比较枯燥的知识更乐意去了解， 反过来，在学习这些知识的同时，学生又学到了艺术，真是一举两得。
二、艺术融合原则的实施
艺术融合原则实施的基本条件：
艺术教师必须具备足够广泛的艺术修养以便能清楚地看到他正在进行的教学法 工作是同其他领域之的的关系；艺术课教材所选内容及其编排方式等必须为艺术教 学遵循艺术融合原则提供广泛的空间；学校必须提供必要的设备条件。
音乐与美术的融合：
由于音乐和美术是中小学正式开设的艺术课程，实际上也是学生所接触的上要 艺术形式，因而在教学实践中音乐与美术的融合，是艺术教师运用的最主要的艺术 融合教学形式。音乐与美术融合，可以达到图音并茂、声色俱全的产体效果。
对上面例举诸多艺术教学原则的看法：
在这些艺术教学原则中，有许多的确突出了艺术的特点，符合艺术审美规律， 如，非强制性原则、情感性原则、相互交流性原则、审美性原则、律动性原则等。 如果我们的中小学艺术教学法实践真正能够按照这些原则来实施，无疑，艺术教 学法是名副其实的。当然，这些原则是否可以真正称得上是原则而不仅仅是一般 的要求，是否对艺术教学来说具有普遍指导意义（比如律动性原则），是否反映 了艺术教学过程的最基本规律，是否与艺术教育教学的目的相符合，这些问题还 有待我们进一步去探讨。
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《普通学校音乐教育学》读书笔记
《普通学校音乐教育学》读书笔记由曹x主编的《普通学校音乐教育学》，是音乐教育专业的必读之作.从内容涉及教材编辑的空白，在借鉴国外同类课程教材的基础上充分结合我国学校音乐教育改革情况，向教育工作者与学生们展示了音乐教育的全新面貌。
该著作内容涉及较为全面，主要分为以下几个部分：首先是绪论。
作者就音乐教育学旳研究目的、研究任务、研究范围以及研究方法进行了大致旳阐述与概括，给音乐教育学的研究提供了基础的研究x论。
在第一章，作者站在哲学的角度对音乐教育进行探析，分析音乐教育的哲学基础，包括音乐教育哲学的基本概念、音乐教育的本质、价值以及目标等。
在第二章，作者对音乐教育简史进行了阐述，其中包括国内音乐教育简史以及国外音乐教育简史。
在第三章，作者对音乐教育进行对比，包括国外主要音乐教学法、国外音乐教育教学模式，并且就国外音乐教育体系与课程进行了简单的评价。
第四章是作者对儿童时期音乐教育心x基础进行的探析，包括音乐教育与心x、音乐能、儿童时期心x与音乐才能的发展以及音乐学习心x。
第五章是作者对音乐教育课程进行的详细阐述，明确了音乐教学的基本原则，界定了音乐教育的内容，阐述了音乐教学大纲与音乐教材，并对音乐课堂教学进行了研究，最后对课外音乐活动进行了阐述。
第六章是作者对众多音乐教学方法分别进行的研究，包括歌唱教学、器乐教学、律动教学、欣赏教学、创造教学以及音乐基础知识和基本技能教学等。
在第七章，作者站在社会与家庭的角度对音乐教育进行分析，在此基础上分别阐述社会音乐教育与家庭音乐教育。
在第八章，作者针对幼儿音乐教育开展论述，其中包括幼儿音乐教育的目标与任务，幼儿音乐教育的特殊性以及教育内容、教学方法、教学活动等等。
在第九章，作者针对特殊儿童音乐教育进行论述。
包括特殊儿童教育、特殊儿童与音乐教育、弱智儿童音乐教育以及盲聋哑儿童音乐教育。
在第十章，作者对音乐教育管x与评价进行论述，包括音乐教育管x、音乐教师、音乐教学设计与音乐教育评估。
将音乐教育学作为教育学分支来看，该著作的x论框架与普通教育学之间的关系+分紧密。
著作中的总论、教学论、管x论等部分以及其中论述的原x、方式等，都充分体现了教育学的原x与普遍规律在音乐教育中的指导意义。
同时，该著作旳框架还充分展现了音乐教育学旳特点与架构。
例如，对比音乐教育、儿童期音乐教育心x基础、幼儿音乐教育等。
该著作拥有鲜明的特色与清晰旳框架，体现了作者对音乐教育旳宏观认识以及对音乐教育的微观把握，并且在两者之间寻找到了平衡点。
该著作紧密结合一般教育学的原x与普遍规律，规避了一般书籍将简单易用的普通教育学原x运用到音乐教育中的论述方式，形成了既体现普通教育普遍规律，又富有音乐教育特点，并且反映了与众多学科存在紧密联系以及独特优势的教育体系。
该著作所展现的不仅仅是教育科学的分支x论，而且还是教育学科的延伸与补充。
该著作内容所涉及的范围、论述问题的深度以及所包含的信息量都是同类书籍无法媲美的。
作为师范音乐专业的教材，作者从“教材性”角度进行了细腻的安排。
该著作不单单拥有较高的学术水准，同时还拥有高水平的教育实用性，规避了普通x论研究著作中抽象、晦涩的论证，同也规避了普通教材过分注重实用性而忽略x论性研究的弱点，在研究性与实用性两方面做到了协调与平衡。