人教版高中美术鉴赏教案4
(新教材)统编人教版高中美术必修《美术鉴赏》第4课《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》优质课教案
（新教材）统编人教版高中美术必修《美术鉴赏》第4课《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》优质课教案一、教材分析。
“基本问题”是中国传统花鸟画、人物画能否以“写实”程度作为衡量艺术水平的标准?“情境导入”从中国传统花鸟画描绘的对象人手，理解“写实”与“写意”的概念。
从两张欧阳修的画像人手，理解人物画中的“形”“神”的问题。
本课分为花鸟画、人物画两部分。
第一部分“写生花鸟”首先指出花鸟画在宋代写实技巧已达到巅峰，并举《写生珍禽图》为例。
然后指出宋人较之“写实”更追求“写生”，即花鸟的生机意趣。
在此基础上，花鸟创作进一步与人的气质、感情相联系。
花鸟画成为中国人缘物寄情、托物言志的重要载体。
创作上也就不再拘泥于外形的相似，而更多地追求精神的表达。
第二部分“传神人物”指出中国传统人物画表现的往往是特定阶层及其价值观念。
“小结”再次强调:花鸟画，人物画不以描摹外形为目的，不能套用西方古典绘画理论衡量中国传统绘画。
“拓展学习”要求学生自己动手搜集资料，深人理解作品，并将自己的感悟表达出来，从而培养学生对传统花鸟画、人物画的鉴赏兴趣，并检验对课程内容的掌握程度。
二、教学目标和核心素养。
（一）教学目标1.了解花鸟画写实与写意的关系，理解人物画形神兼备、以形写神的特点，培养学生的图像识读能力，提升对中国花鸟画和人物画的鉴赏能力。
2.理解中国传统花鸟画、人物画重神韵、以形写神的审美特征，提升对中国传统花鸟画、人物画的文化理解，提高人文素养。
（二）核心素养1.图像识读：通过本课程的学习，学生能以联系、比较的方法进行整体观看，感受图像的造型、色彩、材质、肌理、空间等形式特征；以搜索、阅读、思考和讨论等方式，识别与解读中国传统花鸟画、人物画的内涵和意义。
2.美术表现：通过本课程的学习，学生能形成空间意识和造型意识；通过观察、想象、构思和表现等过程，创造有意味的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感。
3.审美判断：通过本课程的学习，学生能感受和认识美的独特性和多样性，理解中国传统花鸟画、人物画重神韵、以形写神的审美特征，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味。
人教版高中美术鉴赏教案4
人教版高中美术鉴赏教案41.这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同2.这三幅画分离表现了怎样的意境(提醒意境概念)3.你盘古开天地教学反思比较喜爱哪幅作品,为什么4. 重点观赏小结:刚才的回答都很出群,大家不但能很认真的观看画面,而且还能深化画的内涵,讲出具有一定水准的主观感触.这段时期的山水画的确形式多样,内涵丰盛,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远.观赏这些绘画作品的确让人回味无穷.下面就让我们用这种办法来观赏我们故乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》. 富春山居图局部(四)小组竞赛(10-15分钟)1.展示黄公望的《富春山居图》及提醒要点.2.小组成员按照提醒共学校语文教学论文集同观赏研究,小组长执笔记录,老师巡堂组织并指导.老师总评(五)课后总结与反馈第十四课江山多娇──现代山水画教学目的①了解现代山水画对传统山水画艺术的继承和进展。
②了解现代山水画的艺术风貌及作品中体现的时代感情。
③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所举行的探究。
教学重点和难点①与第十三课古代山水画内容举行参照比较，讲解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些显然的变化。
②通过作品的比较，分析当看云识天气学案代部分代表性山水画家的不同风格特群，在哪些方面表现出艺术上的首创性。
③通过《XXX》的创作修改过程，理解艺术形式与时代生活环境的关系。
教学过程一、导入：老师提问：传统山水画艺术有什么特点？同学回答。
二、新课那么现代山水画有什么特点呢？1、感知作品认真观看李可染《无限江山入画图》、《鲁迅家乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。
引导同学认真观看作品。
让同学对作品形成初步的印象。
老师小结：画家探究融会中西方艺术精神，推进中国画创新。
他以“可中泰化学公司贵者胆，所要者魂”为座右铭，写生于大江南北，立足生活，借鉴传统，使古老的山水画获得新的生命。
他的山水、人物和牛等作品画风浓厚凝重，博大沉雄，具有鲜亮的时代精神和艺术共性，突破了传统山水画的创作程式，成为中国画史上重要的里程碑。
第4课画外之意——中国传统人物画之《韩熙载夜宴图》教案-高中美术人教版美术鉴赏
第4课画外之意——中国传统人物画
之《韩熙载夜宴图》教学设计
（四）作品总结
（五）课后作业
二选一
1.网上参观中国国家博物馆，完成教材p35页拓展学习任务，完成一篇美术鉴赏报告。
2.参观当地的美术馆或博物馆等场馆的人物画美术作品，从文化理解的角度，
写一篇观后感。
（六）拓展学习
中国传统绘画承载着人伦教化、修身养性的功能，不追求视觉感官的刺激，而注重形式的探索和意趣的传达。
中国画往往是内敛的、抽象的，需要静下心来品读。
想要真正欣赏中国传统绘画，必须体会古人的创作理念，理解绘画背后的中国文化和历史。
反过来，通过欣赏中国传统绘画，也可以令我们与先人文脉相承、心灵相通。
四、板书设计
第4课画外之意——中国传统人物画
之《韩熙载夜宴图》
1.画面分别为几个内容？
听乐、观舞、休息、清吹、告别
2.作品分析
3.历史价值。
《高中美术鉴赏》教案（精选4篇）
《高中美术鉴赏》教案（精选4篇）《高中美术鉴赏》篇1古代陶器与瓷器教学目的：1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。
2、了解中国ppt背景图古代瓷器的艺术成就。
3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。
教学重点：中国瓷器的产生和发展，陶与瓷的区别；几大名窑的造型特征教学难点：瓷器的造型、装饰和艺术特色教学过程：一、导入：说到陶瓷你会联想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的知识？引导学生交流。
二、新授板书：陶瓷1、设问引导学生读书2、结合教材，提问：⑴陶瓷之间的差别：原料、烧制温度、工艺。
⑵陶的发展：彩陶、素陶仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化赏析：人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆鹳新概念英语鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯瓷的发展：按历史年代介绍重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。
师引导学生交流，在指名说说汝窑：胎质细腻，似玉之美耀州窑：梅瓶典雅高贵官窑：冰裂纹开片均窑：蓝色乳浊釉定窑：乳白釉景德镇：青花三、小结陶瓷经历了哪些发展？宋代有哪些名窑？师总结。
四、布置课外思考：青花瓷的艺术特色是什么？《高中美术鉴赏》教案篇2玉石之分——古代玉石艺术教学目的：通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。
了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。
教学重点：玉器的发展历史和丰富内涵教学难点：理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程：一、导入你了解玉哪方面的故事？指名说说二、新授板书问题：引导学生去读课文以玉组词玉分几种，玉器制作有几种审美追求？为什么说“君子比德于玉”？新石器时代有哪些玉器文化？选择一玉器进行鉴赏练课件制作习学生细读，交流讨论。
反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉”进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。
三、总结中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案第一章：美术鉴赏基础1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的基本概念探讨美术鉴赏对于个人修养和审美能力的重要性1.2 美术作品的分类与特点介绍绘画、雕塑、建筑、摄影等不同类型的美术作品分析各类作品的特点和表现手法1.3 美术鉴赏的基本方法教授观察、描述、分析和评价等鉴赏方法引导学生运用方法欣赏和评价美术作品第二章：中国美术史概述2.1 古代美术介绍中国古代绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展历程分析代表作品及其艺术价值2.2 中世纪美术探讨中世纪绘画、雕塑等艺术形式的风格特点引导学生了解中世纪美术对后世的影响2.3 近现代美术讲述近现代中国美术的重要画家、作品和流派分析近现代美术作品的创新和变革第三章：西方美术史概述3.1 古代西方美术介绍古希腊、罗马等古代西方绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展历程分析代表作品及其艺术价值3.2 中世纪西方美术探讨中世纪西方绘画、雕塑等艺术风格的演变引导学生了解中世纪西方美术对后世的影响3.3 近现代西方美术讲述近现代西方美术的重要画家、作品和流派分析近现代西方美术作品的创新和变革第四章：现代美术流派与代表作品4.1 印象派介绍印象派绘画的特点和代表画家分析印象派作品的艺术价值4.2 抽象表现主义探讨抽象表现主义绘画的风格特点和代表画家引导学生了解抽象表现主义作品的表现力4.3 极简主义讲述极简主义绘画和雕塑的艺术特点分析极简主义作品对现代社会的启示第五章：美术鉴赏与批评5.1 美术鉴赏与批评的区别与联系引导学生了解美术鉴赏与批评的区别和联系讨论美术鉴赏与批评的重要性5.2 美术批评的方法与步骤教授美术批评的观察、分析和评价等方法引导学生运用方法进行美术批评实践分析优秀美术鉴赏与批评文章的特点第六章：摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的发展历程和分类分析摄影艺术的特点和表现手法6.2 摄影艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价摄影作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价摄影作品6.3 摄影艺术大师与代表作品讲述摄影艺术大师的代表作品及其艺术价值分析摄影艺术作品的创新和变革第七章：建筑艺术鉴赏7.1 建筑艺术概述介绍建筑艺术的发展历程和分类分析建筑艺术的特点和表现手法7.2 建筑艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价建筑作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价建筑作品7.3 建筑艺术大师与代表作品讲述建筑艺术大师的代表作品及其艺术价值分析建筑艺术作品的创新和变革第八章：工艺美术鉴赏8.1 工艺美术概述介绍工艺美术的发展历程和分类分析工艺美术的特点和表现手法8.2 工艺美术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价工艺美术作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价工艺美术作品8.3 工艺美术大师与代表作品讲述工艺美术大师的代表作品及其艺术价值分析工艺美术作品的创新和变革第九章：现代设计艺术鉴赏9.1 现代设计艺术概述介绍现代设计艺术的发展历程和分类分析现代设计艺术的特点和表现手法9.2 现代设计艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价现代设计艺术作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价现代设计艺术作品9.3 现代设计艺术大师与代表作品讲述现代设计艺术大师的代表作品及其艺术价值分析现代设计艺术作品的创新和变革第十章：美术鉴赏与审美教育10.1 美术鉴赏与审美能力的培养探讨美术鉴赏对审美能力培养的作用和意义分析如何通过美术鉴赏提高审美能力10.2 美术鉴赏与人文素养引导学生了解美术鉴赏与人文素养的关系讨论美术鉴赏对人文素养的提升作用10.3 美术鉴赏与人生感悟讲述美术鉴赏对个人成长和人生感悟的影响引导学生通过美术鉴赏丰富自己的人生体验重点解析本文教案以“人教版高中美术鉴赏教案”为主题，涵盖了美术鉴赏基础、中国美术史概述、西方美术史概述、现代美术流派与代表作品、美术鉴赏与批评、摄影艺术鉴赏、建筑艺术鉴赏、工艺美术鉴赏、现代设计艺术鉴赏以及美术鉴赏与审美教育等十个章节。
高中美术鉴赏教案【精选7篇】
高中美术鉴赏教案【精选7篇】（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念、类别和特点，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发创新精神和实践能力。
3. 增强学生的审美素养，提高人文综合素质。
4. 引导学生关注社会、关注生活，培养学生的观察力和想象力。
二、教学内容第一章：美术的基本概念与类别1. 美术的定义与特点2. 美术的类别：绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等第二章：美术鉴赏的方法与步骤1. 美术鉴赏的方法：感官欣赏、历史解读、形式分析等2. 美术鉴赏的步骤：观察、描述、分析、评价等第三章：中国美术史略1. 古代美术：壁画、卷轴画、雕塑等2. 中世纪美术：宗教艺术、世俗艺术等3. 近现代美术：变革与创新第四章：西方美术史略1. 古代与中世纪美术：古希腊、罗马、拜占庭等2. 文艺复兴时期美术：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等3. 近现代美术：印象派、现代派、后现代派等第五章：当代美术现状与发展1. 国内美术现状：流派、代表人物、作品等2. 国际美术现状：流派、代表人物、作品等3. 美术发展的趋势与挑战三、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、类别、历史和发展趋势。
2. 鉴赏法：分析经典作品，培养学生的审美能力和鉴赏技巧。
3. 讨论法：分组讨论，引导学生主动思考和探索。
4. 实践法：让学生亲自动手，进行绘画、雕塑等创作实践。
四、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论和实践活动。
2. 作品鉴赏能力：评价学生在鉴赏美术作品时的见解和分析能力。
3. 创作实践：评价学生在绘画、雕塑等创作实践中的表现。
4. 期末考试：考察学生对美术基本概念、类别、历史和发展趋势的掌握程度。
五、教学资源1. 教材：人教版高中美术鉴赏教材。
2. 图片资料：经典美术作品、当代美术作品等。
3. 视频资料：美术鉴赏讲座、艺术家访谈等。
4. 网络资源：美术资讯、在线展览等。
5. 实践材料：绘画、雕塑等创作所需的材料。
人教版高中美术选修：美术鉴赏 第一课 大河之源——史前美术和古埃及美术(4) 教案
【课题】大河之源——史前美术和古埃及美术第二课时：古埃及美术【课型】新课【课时】第二课时【教学目标】知识与技能：通过本节课中内容的介绍，使学生了解并感知人类早期文明的杰出代表——古埃及美术多方面的辉煌成就。
过程与方法：利用所学古埃及相关知识，运用所学鉴赏方式，从而让学生能够娴熟鉴赏古埃及美术作品，提升鉴赏能力。
情感态度与价值观：通过对古埃及美术作品的鉴赏，激发学生参与欣赏活动的兴趣，培养感受、体验鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣。
【教材构想】本课旨在介绍古埃及美术在建筑、雕刻、绘画和工艺美术等领域中辉煌的成就。
让学生加深对古埃及文明的理解，使学生理解金字塔在古埃及建筑中的重要地位。
概括地讲，不论是营建庞大的金字塔还是制作法老和贵族的人像，都是为了追求“永生”，因此，古埃及美术实质上是奴隶主阶级追求“永生”的艺术。
【重点】了解古埃及美术与古埃及人的信仰与观念-追求永生的关系，知道古埃及雕塑与建筑的特点。
【难点】学生对古埃及文化缺乏了了解，古埃及历史和古埃及人的信仰及宗教观念对艺术作品的影响。
【教学工具】多媒体课件，微课视频，学生学习表格。
【学生表格设计】大河之源——史前美术和古埃及美术（二）【教学过程】【课堂小结】埃及艺术所具有的特点：1.程式化的造型法则。
人物雕像遵循立像一脚向前，双手紧握，双臂下垂。
坐像则取正襟危坐式，上身端正，两腿并拢，双手按膝，或一手按胸，或交叉在胸前。
2.绘画正面规律。
头颈侧面，眼睛、双肩、胸部是正面，腿脚侧面，从而突出物象特征的角度表现。
3.程序感强。
通过单纯、静态、肃穆、庄重的形象追求“宁静”与“恒定”，把多彩的内容限定在有限的规则与模式中，保持艺术的“一从贯之”性，实现“永恒”是埃及艺术的基本要求。
为法老和他的统治而服务【作业】除古埃及美术外，其他古代文明发达地区如：两河流域、墨西哥等地，在美术方面也有杰出的创造。
课后同学们通过查找资料了解他们的艺术成就，并且思考与古埃及美术比较都有什么不同的特点？【课堂反思】此次所讲内容为“大河之源——史前美术与古埃及艺术”的第二课时，古埃及美术。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案第一章：美术鉴赏基础1.1 美术鉴赏的概念与意义了解美术鉴赏的基本概念理解美术鉴赏在学习和生活中的重要性1.2 美术作品的构成元素学习线条、色彩、形状等基本元素分析如何运用这些元素表达情感和意义1.3 美术鉴赏的方法与步骤掌握“观察、描述、分析、评价”的鉴赏方法学习如何有系统地欣赏和评价美术作品第二章：中国美术鉴赏2.1 中国古代美术鉴赏了解中国古代美术的特点与发展历程欣赏和分析中国古代美术作品2.2 中国近现代美术鉴赏学习近现代美术的发展背景与特点欣赏和分析近现代美术作品2.3 中国当代美术鉴赏认识当代美术的趋势与多样性欣赏和分析当代美术作品第三章：西方美术鉴赏3.1 西方古代美术鉴赏了解西方古代美术的历史背景与特点欣赏和分析西方古代美术作品3.2 西方近现代美术鉴赏学习近现代西方美术的变革与创新欣赏和分析近现代西方美术作品3.3 西方当代美术鉴赏认识当代西方美术的多元发展欣赏和分析当代西方美术作品第四章：美术鉴赏与审美素养4.1 审美概念与标准理解审美的基本概念学习如何形成独立的审美标准4.2 美术鉴赏与审美能力提升学习如何通过美术鉴赏提升审美能力实践如何在日常生活中运用审美能力4.3 美术鉴赏与人文素养理解美术作品与人文精神的关系学习如何通过美术鉴赏提升人文素养第五章：美术鉴赏实践5.1 美术作品欣赏与分析欣赏和分析经典美术作品学习如何运用鉴赏方法评价作品5.2 美术鉴赏活动策划学习如何策划和组织美术鉴赏活动实践策划一次简单的美术鉴赏活动5.3 美术鉴赏写作与表达第六章：绘画艺术鉴赏6.1 油画鉴赏了解油画的特点和发展历程欣赏和分析油画作品的技巧和风格6.2 水彩画鉴赏学习水彩画的表现力和技法欣赏和分析水彩画作品的特点和魅力6.3 素描鉴赏掌握素描的基本技巧和表现手法欣赏和分析素描作品的形式和内容第七章：雕塑艺术鉴赏7.1 雕塑艺术的基本概念和类型了解雕塑艺术的定义和分类学习雕塑艺术的基本技法和表现形式7.2 中外雕塑艺术鉴赏欣赏和分析中国雕塑艺术的特点和风格欣赏和分析西方雕塑艺术的特点和风格7.3 当代雕塑艺术鉴赏认识当代雕塑艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代雕塑艺术作品的特点和意义第八章：摄影艺术鉴赏8.1 摄影艺术的基本概念和技巧了解摄影艺术的定义和拍摄技巧学习摄影艺术的表现手法和审美特点8.2 摄影艺术作品的欣赏和分析欣赏和分析摄影艺术作品的主题和构图学习如何评价摄影艺术作品的艺术价值8.3 当代摄影艺术鉴赏认识当代摄影艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代摄影艺术作品的特点和意义第九章：建筑艺术鉴赏9.1 建筑艺术的基本概念和类型了解建筑艺术的定义和分类学习建筑艺术的基本要素和设计原则9.2 中外建筑艺术鉴赏欣赏和分析中国建筑艺术的特点和风格欣赏和分析西方建筑艺术的特点和风格9.3 当代建筑艺术鉴赏认识当代建筑艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代建筑艺术作品的特点和意义第十章：综合材料艺术鉴赏10.1 综合材料艺术的基本概念和特点了解综合材料艺术的定义和创作特点学习综合材料艺术的表现形式和审美价值10.2 综合材料艺术作品的欣赏和分析欣赏和分析综合材料艺术作品的形式和内容学习如何评价综合材料艺术作品的艺术价值10.3 当代综合材料艺术鉴赏认识当代综合材料艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代综合材料艺术作品的特点和意义重点和难点解析重点环节一：美术鉴赏的方法与步骤重点关注如何运用“观察、描述、分析、评价”的鉴赏方法。
高中人教版美术鉴赏教案
高中人教版美术鉴赏教案第一章：美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的定义与重要性讨论美术鉴赏对个人审美能力的提升作用1.2 美术鉴赏的方法与步骤介绍美术鉴赏的基本方法，如比较、分析、综合等引导学生通过观察、描述、评价等方式进行美术鉴赏1.3 美术作品的风格与流派介绍不同历史时期的美术风格与流派引导学生了解美术作品风格与流派的特点与区别第二章：中国古代美术鉴赏2.1 中国古代美术概述引导学生了解中国古代美术的发展历程与主要成就介绍中国古代美术的特点与影响2.2 中国古代绘画鉴赏分析中国古代绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏中国古代绘画作品，提高审美能力2.3 中国古代雕塑与建筑鉴赏介绍中国古代雕塑与建筑的特点与艺术价值引导学生欣赏中国古代雕塑与建筑作品，理解其文化内涵第三章：西方美术鉴赏3.1 西方美术概述引导学生了解西方美术的发展历程与主要成就介绍西方美术的特点与影响3.2 西方绘画鉴赏分析西方绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏西方绘画作品，提高审美能力3.3 西方雕塑与建筑鉴赏介绍西方雕塑与建筑的特点与艺术价值引导学生欣赏西方雕塑与建筑作品，理解其文化内涵第四章：现代与当代美术鉴赏4.1 现代美术概述引导学生了解现代美术的发展背景与主要成就介绍现代美术的特点与影响4.2 现代绘画鉴赏分析现代绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏现代绘画作品，提高审美能力4.3 当代美术鉴赏分析当代美术的题材、技法与风格引导学生欣赏当代美术作品，理解其社会与文化的意义第五章：美术鉴赏的实践与拓展5.1 美术鉴赏的实践意义引导学生了解美术鉴赏在个人成长与社交交流中的作用讨论美术鉴赏对个人审美观念的影响5.2 美术鉴赏的拓展活动介绍美术鉴赏相关的实践活动，如美术馆参观、美术作品创作等引导学生参与美术鉴赏的拓展活动，提升审美能力与创造力5.3 美术鉴赏的评价与反思引导学生进行美术鉴赏的评价与反思，提高鉴赏能力鼓励学生分享自己的美术鉴赏经验与心得体会第六章：摄影与影像艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述引导学生了解摄影艺术的发展历程与主要成就介绍摄影艺术的特点与影响6.2 摄影作品鉴赏分析摄影作品的题材、技法与风格引导学生欣赏摄影作品，提高审美能力6.3 影像艺术鉴赏介绍影像艺术的形式与表现手法引导学生欣赏影像艺术作品，理解其视觉冲击力与文化内涵第七章：设计艺术鉴赏7.1 设计艺术概述引导学生了解设计艺术的发展历程与主要成就介绍设计艺术的特点与影响7.2 视觉设计鉴赏分析视觉设计的元素与原则引导学生欣赏视觉设计作品，提高审美能力7.3 产品设计鉴赏介绍产品设计的功能、形态与材料引导学生欣赏产品设计作品，理解其实用性及美学价值第八章：美术鉴赏与审美心理8.1 审美心理概述引导学生了解审美心理的基本概念与作用讨论审美心理对美术鉴赏的影响8.2 审美心理理论与美术鉴赏分析审美心理的理论框架，如情感论、形式论等引导学生运用审美心理理论进行美术鉴赏，提高鉴赏水平8.3 美术鉴赏与个人审美经验引导学生探讨个人审美经验对美术鉴赏的影响鼓励学生分享自己的审美体验，提升鉴赏能力第九章：美术鉴赏与批评9.1 美术批评的含义与功能引导学生了解美术批评的定义与重要性讨论美术批评对美术创作与鉴赏的影响9.2 美术鉴赏与批评的方法介绍美术鉴赏与批评的基本方法，如比较、分析、评价等引导学生运用批评方法进行美术鉴赏，提高鉴赏水平9.3 美术鉴赏与批评的应用分析具体的美术作品，进行鉴赏与批评实践第十章：美术鉴赏教育与实践10.1 美术鉴赏教育的意义与方法引导学生了解美术鉴赏教育的目的与方法讨论美术鉴赏教育对个人成长与社会发展的作用10.2 美术鉴赏教学实践分析美术鉴赏教学案例，总结教学经验引导学生参与美术鉴赏教学实践，提升教学能力10.3 美术鉴赏教育的发展与挑战引导学生了解美术鉴赏教育的发展趋势与面临的挑战鼓励学生积极探索美术鉴赏教育的新方法与新途径重点和难点解析。
高中人教版美术鉴赏教案
高中人教版美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念和分类，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。
3. 帮助学生理解和分析不同美术作品的艺术特点和价值，提高审美素养。
二、教学内容1. 美术的基本概念和分类2. 美术作品的艺术特点和价值3. 美术鉴赏的方法和技巧4. 分析不同类型的美术作品5. 培养学生的美术鉴赏能力三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握美术的基本概念和分类，了解美术作品的艺术特点和价值，学会欣赏和分析不同类型的美术作品。
2. 教学难点：如何引导学生运用正确的鉴赏方法和技巧来欣赏美术作品，提高学生的美术鉴赏能力。
四、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、分类和艺术特点。
2. 示范法：展示不同类型的美术作品，分析其艺术特点和价值。
3. 实践法：让学生亲身体验鉴赏美术作品的过程，培养学生的鉴赏能力。
4. 讨论法：组织学生进行分组讨论，分享彼此的鉴赏心得和感悟。
五、教学步骤1. 导入：引导学生了解美术的基本概念和分类，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解美术作品的艺术特点和价值，让学生掌握美术鉴赏的基本方法。
3. 示范：展示不同类型的美术作品，分析其艺术特点和价值，让学生直观地感受美术的魅力。
4. 实践：让学生亲身体验鉴赏美术作品的过程，培养学生的鉴赏能力。
5. 讨论：组织学生进行分组讨论，分享彼此的鉴赏心得和感悟，提高学生的审美素养。
六、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况，评估学生的学习兴趣和积极性。
2. 作品分析：评估学生在鉴赏美术作品时的分析能力和审美眼光。
3. 小组讨论：观察学生在分组讨论中的表现，评估学生的合作能力和分享精神。
4. 课后作业：检查学生的课后作业，评估学生的学习效果和美术鉴赏能力。
七、教学建议1. 鼓励学生在课堂上积极发言，培养学生的表达能力和审美观念。
2. 引导学生关注美术作品的形式、色彩、构图等方面，提高学生的审美鉴赏能力。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1、知识与技能目标学生能够了解不同时期、不同文化背景下美术作品的特点和风格。
掌握基本的美术鉴赏方法和技巧，能够对作品进行初步的分析和评价。
2、过程与方法目标通过观察、比较、分析等方法，培养学生的审美感知和判断能力。
引导学生参与讨论和交流，提高其表达和沟通能力。
3、情感态度与价值观目标激发学生对美术作品的兴趣和热爱，培养其审美情趣和艺术修养。
增强学生对多元文化的理解和尊重，提升其文化素养。
二、教学重难点1、教学重点重要美术流派和代表作品的特点和价值。
美术鉴赏的基本方法和要素。
2、教学难点如何引导学生从多个角度深入理解和欣赏美术作品。
培养学生独立思考和创新的审美能力。
三、教学方法讲授法、讨论法、直观演示法、自主探究法。
四、教学过程1、导入通过展示一幅具有代表性的美术作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》，引发学生的兴趣和好奇心。
提问学生对这幅作品的初步感受和想法，从而引出美术鉴赏的主题。
2、知识讲解介绍美术的基本分类，如绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。
讲解不同历史时期和文化背景下的美术风格和特点，如古代埃及美术、古希腊罗马美术、中世纪美术、文艺复兴美术等。
3、作品欣赏与分析展示一系列具有代表性的美术作品，如梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等。
引导学生从作品的题材、构图、色彩、线条、表现手法等方面进行观察和分析。
组织学生分组讨论，分享自己对作品的理解和感受。
4、美术鉴赏方法传授学生美术鉴赏的基本方法，如形式分析、内容分析、文化背景分析等。
结合具体作品，进行示范和讲解，帮助学生掌握这些方法。
5、实践练习展示一幅新的美术作品，让学生运用所学的鉴赏方法进行独立分析和评价。
邀请学生分享自己的观点，其他同学进行补充和讨论。
6、总结与拓展总结本节课的重点内容，强调美术鉴赏的重要性和意义。
布置课后作业，让学生选择一幅自己喜欢的美术作品，写一篇鉴赏文章。
五、教学资源多媒体设备、相关美术作品图片、教材。
《美术鉴赏》教案说课稿人教版
《美术鉴赏》教案说课稿人教版第一章：美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义讲解美术鉴赏的概念，让学生理解美术鉴赏是对美术作品进行欣赏、评价和理解的过程。
强调美术鉴赏对于培养审美能力、提高人文素养的重要性。
1.2 美术鉴赏的方法与步骤介绍美术鉴赏的常用方法，如观察法、分析法、比较法等。
引导学生掌握美术鉴赏的基本步骤，包括观察作品整体、分析形式与内容、表达个人感受等。
第二章：中国绘画艺术的鉴赏2.1 中国绘画艺术的特点与历史背景介绍中国绘画的特点，如线条运用、色彩运用、构图规律等。
简述中国绘画的历史发展，让学生了解不同朝代的绘画风格与代表作品。
2.2 中国绘画艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏中国绘画作品，包括关注作者的绘画技巧、艺术风格、表现主题等方面。
引导学生欣赏几幅经典的中国绘画作品，分析其艺术特点和价值。
第三章：西方绘画艺术的鉴赏3.1 西方绘画艺术的特点与历史背景介绍西方绘画的特点，如透视原理、光影运用、色彩理论等。
简述西方绘画的历史发展，让学生了解不同流派和时期的绘画风格与代表作品。
3.2 西方绘画艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏西方绘画作品，包括关注作者的绘画技巧、艺术风格、表现主题等方面。
引导学生欣赏几幅经典的西方绘画作品，分析其艺术特点和价值。
第四章：雕塑艺术的鉴赏4.1 雕塑艺术的特点与历史背景介绍雕塑艺术的特点，如空间感、立体感、动态感等。
简述雕塑艺术的历史发展，让学生了解不同朝代的雕塑风格与代表作品。
4.2 雕塑艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏雕塑作品，包括关注雕塑的造型、材质、表现主题等方面。
引导学生欣赏一些经典的雕塑作品，分析其艺术特点和价值。
第五章：摄影艺术的鉴赏5.1 摄影艺术的特点与历史背景介绍摄影艺术的特点，如捕捉瞬间、纪实性、艺术创造性等。
简述摄影艺术的历史发展，让学生了解摄影的不同风格与代表作品。
5.2 摄影艺术的鉴赏方法讲解如何鉴赏摄影作品，包括关注摄影的构图、光线运用、表现主题等方面。
《美术鉴赏》教案说课稿人教版
《美术鉴赏》教案说课稿人教版第一章：美术鉴赏的基本概念与方法一、教学目标：1. 让学生了解美术鉴赏的基本概念，理解美术鉴赏的重要性。
2. 培养学生运用正确的鉴赏方法，提高美术鉴赏能力。
3. 引导学生发现美的规律，培养审美情趣。
二、教学内容：1. 美术鉴赏的定义与意义2. 美术鉴赏的基本方法a. 观察法b. 分析法c. 比较法d. 体验法三、教学重点与难点：1. 重点：美术鉴赏的基本概念、基本方法。
2. 难点：如何运用美术鉴赏方法进行实际操作。
四、教学过程：1. 导入：展示名画作品，引导学生进行初步欣赏，激发兴趣。
2. 讲解：介绍美术鉴赏的基本概念与方法。
3. 实践：学生分组讨论，运用所学方法分析名画作品。
五、课后作业：1. 欣赏一幅画作，运用所学的鉴赏方法进行分析。
第二章：中国绘画艺术鉴赏一、教学目标：1. 让学生了解中国绘画艺术的发展历程，掌握其基本特点。
2. 培养学生对中国绘画艺术的鉴赏能力，提高审美素养。
3. 引导学生领悟中国绘画艺术的内涵与魅力。
二、教学内容：1. 中国绘画艺术的发展历程2. 中国绘画艺术的基本特点3. 中国绘画名作的鉴赏方法三、教学重点与难点：1. 重点：中国绘画艺术的发展历程、基本特点、名作鉴赏。
2. 难点：如何理解中国绘画艺术的内涵与魅力。
四、教学过程：1. 导入：展示中国绘画名作，引导学生进行初步欣赏。
2. 讲解：介绍中国绘画艺术的发展历程、基本特点。
3. 实践：学生分组讨论，运用所学方法鉴赏中国绘画名作。
五、课后作业：1. 欣赏一幅中国绘画作品，运用所学的鉴赏方法进行分析。
第三章：西方绘画艺术鉴赏一、教学目标：1. 让学生了解西方绘画艺术的发展历程，掌握其基本特点。
2. 培养学生对西方绘画艺术的鉴赏能力，提高审美素养。
3. 引导学生领悟西方绘画艺术的内涵与魅力。
二、教学内容：1. 西方绘画艺术的发展历程2. 西方绘画艺术的基本特点3. 西方绘画名作的鉴赏方法三、教学重点与难点：1. 重点：西方绘画艺术的发展历程、基本特点、名作鉴赏。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案人教版高中美术鉴赏教案一、文章类型：本文为人教版高中美术鉴赏教案，主要涉及教学内容、教学方法、教学目标和教学过程等方面的内容，旨在帮助学生提高美术鉴赏能力和创作能力。
二、关键词分析：美术鉴赏、人教版教材、教学内容、教学方法、教学目标、教学过程。
三、引言：人教版高中美术鉴赏是一门重要的课程，旨在培养学生的美术鉴赏能力和审美情趣。
本文将介绍该课程的教学内容、教学方法、教学目标和教学过程，以期帮助学生更好地掌握美术鉴赏技巧，提高自身的美术水平。
四、教学内容：人教版高中美术鉴赏课程的教学内容包括以下几个方面：1、美术基本知识：包括绘画、雕塑、建筑、摄影等不同艺术形式的特征、发展和表现手法。
2、艺术鉴赏方法：介绍鉴赏的概念、过程和方法，引导学生掌握鉴赏技巧。
3、艺术作品分析：通过分析经典作品，探讨艺术家的创作思路和表现手法，提高学生的艺术鉴赏能力。
4、艺术实践操作：学生通过亲自创作，深入了解各种艺术形式的表现特点和技巧。
五、教学方法：为了更好地实现教学目标，教师需要采用多种教学方法，包括：1、讲解：通过讲解艺术基本知识和鉴赏方法，使学生掌握美术理论知识。
2、讨论：通过组织学生开展小组讨论，引导学生深入探讨艺术作品的表现特点和内涵，提高学生的思考能力和表达能力。
3、实验操作：通过实践操作，让学生亲身感受艺术创作的过程和技巧，加深对艺术的理解。
六、教学目标：本课程的教学目标包括：1、帮助学生掌握美术基本知识和鉴赏方法。
2、提高学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
3、培养学生的美术创作能力和创新思维。
七、教学过程：教学过程包括以下几个环节：1、导入新课：通过简短的导入，激发学生的学习兴趣和积极性。
2、授课环节：通过讲解、讨论和实践操作等多种方式，使学生掌握美术鉴赏的基本知识和技巧。
3、课堂互动：组织学生进行小组讨论、提问等互动环节，加深学生对所学知识的理解和掌握。
4、总结评价：对学生的学习情况进行总结评价，指出优点和不足，并提出改进措施。
高中人教版美术鉴赏教案
高中人教版美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术作品的审美情趣，增强审美观念。
3. 引导学生关注生活中的美术现象，提高审美素养。
4. 培养学生合作、交流、探究的能力。
二、教学内容第一章：美术的基本概念与分类1. 美术的定义与特点2. 美术的分类及特点3. 美术作品的构成要素第二章：线条与色彩1. 线条的表现力2. 色彩的基本知识3. 色彩与情感的关系第三章：素描与绘画1. 素描的基本技巧2. 绘画的材料与工具3. 绘画的表现手法与风格第四章：雕塑与工艺1. 雕塑的材料与技法2. 雕塑的主题与形式3. 工艺美术的特点与分类第五章：摄影与多媒体1. 摄影的基本技巧2. 摄影的主题与表现手法3. 多媒体艺术的特点与形式三、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、分类、技法等知识。
2. 示范法：展示优秀美术作品，分析作品的特点与价值。
3. 鉴赏法：组织学生欣赏美术作品，提高学生的审美能力。
4. 实践法：引导学生动手创作，培养学生的实践能力。
5. 讨论法：分组讨论，分享学习心得，提高学生的合作与交流能力。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况。
2. 作业完成情况：评估学生的美术作品质量，关注学生的创作过程。
3. 学生互评：组织学生互相评价，提高学生的审美鉴赏能力。
4. 期末考试：考察学生对美术知识的掌握程度。
五、教学资源1. 教材：人教版高中美术鉴赏教材。
2. 教具：多媒体设备、美术作品、画材等。
3. 参考资料：相关美术书籍、文章、网络资源等。
六、现代美术与当代艺术1. 现代美术的特点与发展趋势2. 现代美术流派及其代表人物3. 当代艺术的形式与表现手法七、中国美术史略1. 古代中国美术的特点与成就2. 近现代中国美术的变革与发展3. 当代中国美术的现状与趋势八、西方美术史略1. 古代西方美术的风格与流派2. 中世纪西方美术的特点与成就3. 近现代西方美术的变革与发展九、美术与社会生活1. 美术与文化的关系2. 美术与社会的互动3. 美术在生活中的应用与价值十、美术鉴赏与批评1. 美术鉴赏的方法与步骤2. 美术批评的理论与实践3. 培养美术鉴赏与批评的能力十一、教学方法1. 讲授法：讲解现代美术与当代艺术的特点、中国美术史略、西方美术史略等知识。
人教版高中美术鉴赏 教案
人教版高中美术鉴赏教案教案标题：《人教版高中美术鉴赏》教案目标：1. 了解并理解人教版高中美术鉴赏的教材内容和学习要求；2. 培养学生对美术作品的感受力和审美能力；3. 培养学生对不同时期、地域和流派的艺术作品的鉴赏和评价能力。
教学重点：1. 熟悉人教版高中美术鉴赏教材的内容；2. 学习和理解不同艺术作品所表达的艺术思想和审美价值；3. 培养学生对美术作品进行客观和主观评价的能力。
教学难点：1. 引导学生理解艺术作品中的艺术思想和审美价值；2. 培养学生对不同流派和时期的艺术作品的鉴赏和评价能力；3. 提高学生的写作和表达能力，通过言语文字表达对艺术作品的理解和感受。
教学准备：1. 人教版高中美术鉴赏教材；2. 艺术作品图片或幻灯片；3. 笔记本电脑或投影仪。
教学过程：Step 1：引入（5分钟）教师介绍美术鉴赏的概念和重要性，解释人教版高中美术鉴赏教材的学习目标和内容。
Step 2：导入（10分钟）教师呈现几幅不同的艺术作品图片或幻灯片，引导学生对这些作品进行观察和感受，提出他们的看法和想法。
Step 3：学习与讨论（30分钟）根据人教版高中美术鉴赏教材的章节内容，分别介绍不同流派和时期的艺术作品，让学生了解和理解这些作品中的艺术思想和审美价值。
通过问题引导，促进学生的思考和讨论。
Step 4：评价与总结（15分钟）让学生针对一幅自己感兴趣的艺术作品进行鉴赏和评价，并写出自己的观后感。
鼓励学生多角度思考，注重对艺术作品的独立思考和表达能力。
学生可以通过口头汇报或书面作业的方式进行评价和总结。
Step 5：拓展延伸（10分钟）教师提供更多的学习资源，如艺术展览、美术馆参观等，鼓励学生积极参与，加深对艺术作品的理解和感受。
Step 6：作业布置（5分钟）教师布置相关的课后作业，要求学生通过阅读相关文献、书写文稿等方式深化对艺术作品的鉴赏和理解。
教学反思：本教案通过对人教版高中美术鉴赏教材的学习和讨论，旨在培养学生对艺术作品的感受力和批判性思维能力。
【教案】第4课+画外之意——中国传统花鸟画、+人物画+教学设计-高中美术人教版(2019)美术鉴赏
《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》一、导入新课：PPT展示梅兰竹菊图，花鸟画表现题材仅限于花卉和鸟吗？学生讨论教师总结。
提问形式花鸟画，并不仅仅是花与鸟，“在中国绘画门类中，花鸟画是一个较为宽泛的概念，泛指各种动植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、飞禽等类。
这一画科传承有序，在宋元时期达到了高峰。
这节课我们共同鉴赏中国传统花鸟画。
二、拓展研究：1、PPT展示五代时期黄筌《写生珍禽图》，这幅作品中的鸟和动物昆虫，你能识别出它们的种类与名称吗？画家创作的目的是什么？从题材、布局、造型、赋彩分析作品。
带着问题我们欣赏一下，传统花鸟画在写生技巧方面达到了怎样高度？这一作品的最大特色是强调写实，重视动物的各自形态特征和它们的质感。
用细密线条和浓丽色彩，描绘大自然众多生灵，例如，乌龟壳的坚硬、蝉翼的透明等都描绘的非常细致。
标志着花鸟画从早期粗拙臻于精美。
古人的写生与“写实”不同，写生要求表现花鸟的生机意趣，它与人的生活际遇、思想情感紧密相连。
古代文人看到一棵草、一片落叶都可能生发出一声嗟叹与几分感怀，会写出“感时花溅泪，恨别鸟惊心”这样的诗句。
这样一种感时忧世的情怀是人的精神世界里不可或缺的情感体验，也是一种鲜活存在的感觉。
2、欣赏花鸟画《墨梅图》：PPT展示（同学读作者背景）作者简介：王冕，字元章，号煮石山农、梅花屋主等，浙江省绍兴人，元末著名以墨梅开创写意新风的画家、诗人、篆刻家。
他出身贫寒，幼年替人放牛，靠自学终于满腹经纶。
能诗善画，多才多艺，但屡次应试不第，又不愿巴结权贵，后归隐山林，靠卖画为生。
性格孤傲，淡泊名利，鄙视权贵。
一生爱好梅花，种梅、咏梅、画梅，后被称为“画梅圣手”。
从题材、布局、造型、赋彩，四个方面进行赏析、品读。
（小组讨论）题材：为什么选择梅花？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？梅花自然属性“傲雪”与画家“孤独”性格特征相吻合。
布局：布局上有什么特点？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？画面“少、空”布局形式和梅花枝干“弯腰不低头”形态与画家“孤”的性格相吻合造型：梅枝造型看到什么？与他性格有什么联系？寄托怎样情感？花朵枝干的“墨色浓淡、苍劲挺拔”与画家的“傲”性格特征相吻合。
人教版高中美术鉴赏 教案
人教版高中美术鉴赏教案在当代教育中，美术教学不仅旨在提高学生的审美能力，更在于培养他们独立思考和创新的能力。
作为教师，设计一份高质量的教案是成功授课的关键。
今天，我们将以人教版高中美术鉴赏为例，探讨如何制定一份既符合课程要求又能激发学生兴趣的教案范本。
#### 一、教学目标的确立首先，明确教学目标是教案编写的起点。
对于高中美术鉴赏课来说，我们的目标应当包括：让学生了解不同历史时期的美术作品特点；培养学生分析和评价美术作品的能力；激发学生的创造欲望和审美情感。
#### 二、教学内容的选择与组织根据教学目标，我们需要精心选择教学内容。
例如，可以从中国古代绘画入手，再到西方文艺复兴时期的画作，最后探讨现代艺术流派。
内容的组织要逻辑清晰，既要有历史脉络，也要有主题深度，帮助学生建立起系统的知识框架。
#### 三、教学方法与手段采用多样化的教学方法能够有效提升学生的学习兴趣。
案例分析法可以让学生直观感受艺术作品的魅力；讨论与交流则能锻炼他们的思辨能力；实践操作如临摹或创作，更是能将知识转化为技能。
同时，利用多媒体技术展示高清艺术品图片，将极大地丰富教学手段。
#### 四、教学过程的设计一个合理的教学流程通常包括导入、新课展开、练习巩固和课堂小结四个部分。
导入时可以通过提问或视频短片吸引学生注意；新课展开时注重讲解与互动；练习环节提供个人或小组任务；课堂小结则是对知识点进行回顾和强化。
#### 五、评价与反馈课后的评价和反馈是教学中不可或缺的一环。
通过作业、测验或者学生的自我评价，教师可以了解学生的学习效果，并据此调整教学策略。
同时，鼓励学生之间互评互助，不仅能加深他们对知识的理解，还能培养团队合作精神。
#### 六、教案的持续优化教案不是一成不变的，它需要根据实际教学情况不断调整和完善。
因此，教师应该保持开放的心态，积极听取学生和其他教师的意见，使教案始终处于最佳的适应性状态。
综上所述，一份优秀的人教版高中美术鉴赏教案，应当围绕明确的教学目标展开，合理组织教学内容，采取多元化的教学方法，设计流畅的教学过程，并不断进行评价与反馈，以达到持续优化的目的。
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1.这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同2.这三幅画分别表现了怎样的意境(提示意境概念)3.你盘古开天地教学反思比较喜欢哪幅作品,为什么4. 重点欣赏小结:刚才的回答都很精彩,大家不但能很仔细的观察画面,而且还能深入画的内涵,讲出具有一定水准的主观感受.这段时期的山水画确实形式多样,内涵丰富,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远.欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷.下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》. 富春山居图局部(四)小组比赛(10-15分钟)1.展示黄公望的《富春山居图》及提示要点.2.小组成员根据提示共小学语文教学论文集同欣赏讨论,小组长执笔记录,教师巡堂组织并指导.教师总评(五)课后总结与反馈第十四课江山多娇──现代山水画教学目的①了解现代山水画对传统山水画艺术的继承和发展。
②了解现代山水画的艺术风貌及作品中体现的时代感情。
③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。
教学重点和难点①与第十三课古代山水画内容进行参照比较，讲解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。
②通过作品的比较，分析当看云识天气学案代部分代表性山水画家的不同风格特色，在哪些方面表现出艺术上的首创性。
③通过《江山如此多娇》的创作修改过程，理解艺术形式与时代生活环境的关系。
教学过程一、导入：教师提问：传统山水画艺术有什么特点？学生回答。
二、新课那么现代山水画有什么特点呢？1、感知作品仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。
引导学生仔细观察作品。
让学生对作品形成初步的印象。
教师小结：画家探索融会中西方艺术精神，推动中国画创新。
他以“可中泰化学公司贵者胆，所要者魂”为座右铭，写生于大江南北，立足生活，借鉴传统，使古老的山水画获得新的生命。
他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重，博大沉雄，具有鲜明的时代精神和艺术个性，突破了传统山水画的创作程式，成为中国画史上重要的里程碑。
2、出示黄宾虹作品讨论自学：提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路，经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。
在师古人方面，他师长舍短，合众长为己有。
他从明人入手，直追北宋，而以元人为归。
黄宾虹师造化，以黄山为基点，向21课件中心周围扩展，一生旅行纪游画稿当以万计。
他游历山川，注意景物变化，风格浑厚华滋，是黄宾虹山水画的基本特点。
从笔墨上看，属于繁体的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚，是他的山水画最显著的特点，也有简洁疏朗仅以墨线勾勒，或稍加淡墨渲染的减笔，即疏体。
前者实中见空灵，后者虚中见雄逸。
3、鉴赏巨幅山水画《江山如此多娇》提出问题：这张画由何人作，妙在何处，猜猜它的尺寸讨论指出：画的尺寸为9M*5.5M。
傅抱石的绘画艺术具有强烈的民族特点和时代感，个性突出，气魄雄健，淋漓酣畅，豪放洒初三物理脱。
此画巧妙融合2位大画家迥异的画风。
出现如此巨大的尺寸完全因为社会发展的需要。
了解钱松嵒《常熟田》画家重视深入生活，先后十余次外出长途旅行写生。
他热情洋溢地绘写现实，并在传统的基础上大胆创新。
他的作品意境深邃隽永，富有生活情趣；构图稳中求变，笔墨浑厚苍茫；强烈的时代气息与民族的传统特色融为一体。
三、课堂总结四、课外拓展借助网络了解张大千艺术经历。
第十五课：移情草木－花鸟画教学目标：1、了解中国花鸟画的社会意义及审美价值。
2、理解花鸟画画家“缘物寄情化学方程式的计算”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
3、了解花鸟画的艺术表现方法。
4、感受自然之美，体验花鸟画的乐趣。
内容结构：①、本课有：“画出荷花多样的美”、“胸有成竹”、“妙在似与不似之间”三部内容，从相同题材和不同题材展示花鸟画画家的作品。
②、以相同的题材，艺术家运用不同的表现方法寄托对花鸟的情感，表现自己对自然的热爱。
教学重难点：1、本课以“画出荷花多样的美”为教学重点。
2、启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达是本课的教学设计格式重点。
3、花鸟画的表现方法是本课的难点。
教学方法探究学习、问题讨论、创作体验教学过程：（一）、导入课题：本课以设问的形式导入课题。
（二）、讲授新课一、感知作品1、感知作品，仔细观察《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》三幅作品。
1、引导学生仔细观察作品。
让学生对作品形成初步的印象。
◆ 播放背景音乐。
◆ 展示作品：《出水芙蓉》《映日》《荷塘》二、分析作品画出荷花多样的美1、学生仔细观察比较作品：寻找理解作品的中心要素（作品表现的内容、表现形式、画家的思想）。
（从学生自己的理解出发，用心去理解论文提纲格式作品。
）2、分析作品：中国画花鸟作品：《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》。
①、学生对作品中的要素产生问题并分组展开讨论。
②、讨论分析作品的异同。
③、分析作品的不同表现形式。
④、领会作品的内涵与创作理念。
3、学生发表自己的见解和观点：可以是自己的见解，也可以是小组共同的观点。
《出水芙蓉》：是（南宋）吴炳的册页工笔画。
《映日》、《荷塘》写意花鸟，形象简练概括。
笔墨生动有生机，赋予力量之美感。
1、引导学生仔细比较作品：①、比较作品的题材。
②、比较作品的表现形式。
③、比较画家对作品赋予的思想情感。
2、启发学生思考分析作品：①、引导学学案导学展示激学生注意花鸟画作品的不同表现形式。
②、引导学生领会画家缘物寄情的思想情感。
③、了解中国花鸟画的艺术特点。
3、鼓励学生自我表现，发表自己的见解。
知识要点：①、《出水芙蓉》：工笔画，画面构图饱满，形象单纯，但画家表现丰富。
笔法精工，设色艳丽。
是南宋院体画中的精品。
②、《映日》：写意花鸟，构图奇崛，墨色浓重，线条强劲有力，具有力量美。
③、《荷塘》：写意花鸟，线条色块交织，刚柔相济，虽是深秋却不显萧瑟，似乎是一首交响乐。
学生以小组为单位展开讨论，阐述自己的观点。
谈自己对作品的感受。
胸有成竹展示作品，学毕业论文的格式生分析、感受作品。
引导学生分析鉴赏作品：（北宋）文同《墨竹图》（明朝）徐渭《墨葡萄图》（清朝）郑燮《兰竹图》妙在似与不似之间学生分析、感受作品。
学生分析鉴赏齐白石《虾》。
三、体验作品播放背景音乐。
学生体验作品。
体验水墨的乐趣四、知识拓展：五代、宋、元时期花鸟画的发展特点。
五、学生小结并进行自我评价，教师总结并进行总体评价。
六、课外延伸：查阅收集齐白石、郑燮的其他花鸟作品。
第十六课时代风采----中国油画教学目标：使学生了解中国油画的发展情况，了解著名油画的作品的内容与形式教学重小学一年级数学教案点与难点：重点：油画发展史难点：重要油画作者与作品的介绍教法选择：图文结合，穿插中国油画史的教学学法选择：学生看图看文字分析教材内容教学准备：视频仪优秀油画作品教学过程：1．导入：利用视频仪放大当代优秀的油画作品。
请学生欣赏，发表个人观点设问：油画是由欧洲传入中国，中国现代油画如此精彩，它经历了什么样的发展过程？2．教者讲述中国油画发展史。
3．学生欣赏名家油画作品，谈体会。
学生重点欣赏常书鸿《G夫人像》、司徒乔的《放下你的鞭子》，罗工柳的《地道战》、董希文的《开国大金榜学案答案典》、王式廊的《血衣》等。
4．和学生作一起讨论中国油画的民族化问题讨论指出：以董希文为代表的许多画家坚持以现实生活内容为主题，描绘具体的有情节的题材，侧重严谨的形体塑造和写实的色彩，作品主题与当时的社会历史背景有较密切关系，形成很强的社会教育意义。
以林风眠、刘海粟为代表的一些画家，侧重吸收欧洲印象主义以后的诸种流派风格，主要通过丰富的色彩和自由的笔触表现对景物的主观感受，画面的艺术形式感较强，多呈流畅、轻松的意趣。
20世纪40年代留学回国的油画初中音乐教案家中有的深入敦煌石窟等地研究中国古代艺术，画出了吸收民族绘画造型和色彩特点的作品。
5．小结：6、鉴赏当代其他油画作品。
第十七课与民族共命运──木刻与漫画教学目的①了解木刻与漫画两个既有传统渊源又是新兴的美术门类的特点和发展脉络。
②启发学生认识美术的社会作用，体会文艺家对国家民族的使命感。
教学重点和难点①需向学生讲清楚：木刻是版画的一种，版画除木刻外，还有铜版、石版及丝网印刷等种类；漫画也有多种形式和不同的社会功能。
②木刻、漫画在抗日战争和民主革论文命运动中曾经发挥过的战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
③优秀的漫画、木刻作品深刻的思想内容是通过高明的艺术技巧表现出来的，“缺乏艺术性的艺术品，无论政治上怎样进步，也是没有力量的。
”（毛泽东）教学过程一、导入出示徐悲鸿《奔马》、司徒乔《放下你的鞭子》、《“七七”的号角》等作品，引导学生讨论分析作品的时代背景和特殊的意义。
指出：在抗日战争和民主革命运动中，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
但在当时，以画笔为利尔化学股份武器，积极投身于抗日救亡和民主革命运动的最多的是木刻家和漫画家二、新课1、提出问题讨论：木刻的特点、制作方法？漫画有哪些种类与特点？讨论指出：中国20世纪30年代初期出现由鲁迅倡导，以进步美术青年为主力的木刻创作运动。
中国古代木刻版画具有悠久的历史，但这种版画都是刻工复刻画师的原稿，是一种复制木刻。
这种木刻大约在14世纪初传到欧洲，到19世纪欧洲产生了创作木刻。
创作木刻的特点是不模仿，不复制，刻者自己以刀代笔，以木代纸或布，完全由初中化学课件刻者自己创作，刻家就是画家2、作品鉴赏：木刻：你喜欢哪件作品？请3位同学发言。
生：黄新波的《卖血后》作品有什么样的艺术特色？（反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实）教师小结：木刻在抗日战争和民主革命运动中发挥过巨大战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
漫画：漫画的本义是什么？和我们当今喜欢的漫画有什么不同？漫画有哪些著名艺术家，你喜欢谁的哪件作品？华君武以漫画创作反对美帝国主义援助蒋介石打内战；《三毛流浪记》，作品揭示了旧中国流幼儿园教案网浪儿童的苦难生活和不合理的社会制度。
3、体验作品：引导学生临摹一件木刻或漫画作品三、课堂小结木刻和漫画创作始终坚持现实主义的创作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实，成为二十世纪三、四十年代最活跃和最有战斗性的美术运动之一。
四、课外延伸收集资料了解套色木刻创作方法。
第十八课美在民间—中国民间美术教学目标通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
教学重点民间美术的主要初中语文试卷分析种类的介绍：年画、刺绣、风筝、玩具、剪纸等民间美术教学过程一组织教学，师生问好。
二导入新课（1分钟）教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品。