动画实训教学大纲
动画实训大纲
《计算机动画技术》实习实训教学大纲
（Animation technique on computer）
适用于三年制专科计算机图形图像技术专业
参考学时：2周
一、性质、目的和要求
计算机动画技术实习是计算机动画课程学习过程中的一个重要的实践性教学环节。
计算机动画技术实习的目的在于将学生所学动画理论知识与基本技能进行有机的结合，从而进一步提高学生的计算机动画制作能力。
计算机动画技术实习要求学生采用MAYA动画制作软件在规定的实习时间内，完成A 类动画制作或B类动画制作所要求的作品。
要求作品必须具有原创性。
二、基本内容
本课程实习内容为动画制作。
学生可以自由选择A类或B类进行计算机动画技术实习。
具体制作内容为：
实习时间为2周。
三、进程安排
1、实习分组情况
在进行A类与B类动画制作过程中，要求选择A类的同学必须单独完成实习计划。
选择B类的同学可以自由组合建立工作小组完成实习计划，但小组人数不得超过七人。
2、实习进程及实习内容
由于本实习课程的特殊性，对于具体时间进程由学生根据所选动画制作类别进行自行安排。
本大纲将不作具体时间进程安排，仅提供以下制作阶段分布情况供学生参考：A类动画制作：
B类动画制作：
3、实习地点：
计算机动画实习在计算机实验室中完成本课程的实习任务。
四、实习考核
计算机动画实习考核内容为A类与B类动画制作的最终作品，教师根据学生所制作的动画作品进行考核。
同时进行成绩的评定，该成绩将作为实习实训的考核成绩。
撰稿人郑刚
教研室主任郑刚
系主任。
《动画分镜头制作》教学大纲
《动画分镜头制作》教学大纲课程代码：E5024总学时：32学分2适用专业：动漫课程负责人：修订日期一、课程性质和教学目标◆课程性质在当今各种媒体艺术尤其是影视媒体艺术兴旺发展的今天，动画艺术以其特有的高视觉张力和冲击力的特点广泛的影响着相当数量的人群，影视、电影动画的巨大成功进一步扩大了动画制作这一新兴却又潜力无穷的行业。
《动画分镜头制作》课程是一门实践课程。
学生在学习本课程之前应当具有一定动画绘制、制作基础以及计算机应用基础。
动漫画设计与制作课程的应用性很强，教学中要学练结合，在掌握动画制作的相关绘制技能的基础上，熟练掌握动画绘制规律和必须组成部分。
◆教学目标课程的总体要求是培养学生对动画实际制作过程中的编剧和镜头处理能力，并与相关课程结合，籍由大量实际范例的观摩和练习，初步培养学生动画脚本/分镜头脚本专门制作和镜头设计能力。
具体要求如下：1．了解动画脚本创作，掌握影视镜头语言的基本原理。
2．通过部分经典影视及动画片段的观摩和分析，详细掌握镜头语言和相关知识。
3．观摩部分影片的分镜头脚本，实际掌握分镜头脚本的绘制技巧以及在实际动画制作中的作用方式。
4．通过对经典动画片段的分析，再现该段的分镜头脚本，从而完全掌握其制作技术。
二、课程要求达到的专业技能（表1）三、课程内容模块顺序及对应的学时（表2）本课程内容由3个项目组成，每个项目包含若干个教学模块，各项目工作任务和相应模块的教学内容见表2。
四、教材及教学参考书1、教材：《动画前期制作-高等院校新概念动漫画教学丛书》高立峰主编江苏美术出版社2006，8出版2、教学参考资料（1）《千与千寻的神隐》（电影）宫崎骏监督Ghibli动画公司2001（2）《光环3》（电子游戏）Bungie Studios制作微软2007（3）《幽灵公主》（电影）宫崎骏监督Ghibli动画公司1997五、考核标准与方法1、由于动画分镜头和分镜头脚本制作上的的特殊性，其命题考试为理论考核和平时实际练习结合。
动画技法课程大纲
《动画技法》课程教学大纲一、课程教学目标知识目标：使学生熟悉掌握动画技法的要领，认识动画技法在动画中的作用，熟练掌握各种绘画工具以及熟悉各种工具的变现形式。
通过优秀作品讲析和练习让学生能够自由创作自己的作品。
能力目标：了解插画的绘制手法，能够快速准确的绘制插画。
素质目标：分组实习等环节培养学生的团结合作能力；培养学生迎难而上、坚持不懈的毅力和插画师应具备的艺术修养。
二、课程设置说明动画是当今社会的一个发展趋势，随着社会商业化的快速发展，动画的功能发展形势已经从单纯娱乐欣赏转化为一个产业。
本门课程的设置就是力求在有限的时间内让学生们了解动画技法的应用。
课程总学时为68课时，其中理论38，实践30，采取理论与实践相结合的教学方法。
三、课程性质《动画技法》适用对象于动漫专业（专科），专业骨干课程，为必修课。
四、教学内容、基本要求和学时分配（参考学时68）第一章动画片中的原动画（一）教学内容1、原动画的概念2、动画片制作流程简述3、原动画在动画片制作流程中的作用（二）教学基本要求让学生了解原动画的基本概念，熟知动画片的制作流程，充分了解原动画在动画片中的作用。
第二章动画技法（一）教学内容1、动画工作的顺序、方法和要求2、动画线条和线条训练3、中间线4、等分中间画技法5、中间画对位技法6、形象转面动画技法7、曲线运动动画技法8、各类动体运动规律动画技法（二）教学基本要求让学生了解动画技法中的各种技法，并熟练掌握。
第三章原画创作的技术要领（一）教学内容1、原画创作的顺序2、研究分镜头台本3、掌握镜头画面的设计稿4、熟悉角色造型和人物性格（二）教学基本要求让学生掌握原画的创作顺序，掌握如何绘制镜头台本，掌握镜头画面设计稿并熟悉角色造型和人物性格。
第四章原画的动作分析与设计（一）教学内容1、原画的动作分析2、原画分层3、力学原理在原画中的应用4、动作设计的基本规律5、动作的时间把握6、动作设计中的夸张技巧教学基本要求让学生能够根据实际设计要求，根据不同范畴的需求来进行创作。
三维动画渲染课程教学大纲
《三维动画渲染》课程教学大纲课程类型：专业课课程代码：课程学时：学分：适用专业：动漫制作技术开课时间： 2 年级 1 学期开课单位：大纲执笔人：大纲审定人：简要介绍该课程的性质与任务（本课程在人才培养体系中的性质、作用、地位以及和其他课程的关系）一、教学目的与要求本课程的任务是使学生通过本大纲所规定的全部教学内容的学习，掌握基本材质的制作方法、展UV的方法、文件贴图的绘制方法、各种灯光的特点和用法以及给场景布光的技巧、各种渲染器的使用方法及渲染设置。
达到具有分析场景材质和灯光特点、给三维对象制作材质和给场景布光的能力，为后续课程的学习准备必要的知识，并为今后从事实际工作打下必要的基础。
二、教学重点与难点（一）材质基础1．课程教学内容（1）材质灯光在三维动画制作流程中所处的位置（2）HyperShade工具面板（3）材质的基本类型（4）材质球的属性设置2．课程重点、难点重点：HyperShade工具面板的使用方法及材质球的属性设置难点：材质球的属性调节3．课程教学要求了解：材质灯光在三维动画制作流程中所处的位置理解：材质工具面板的应用掌握：与材质相关的常用工具面板、常用材质球及其属性设置（二）常用纹理及渲染基础1．课程教学内容（1）File纹理及其属性介绍（2）Ramp纹理的特点及用途（3）Maya中摄像机的调节（4）Maya渲染中全局渲染的设置（5）Maya渲染中的IPR渲染工具2．课程重点、难点重点：Ramp纹理的用法；摄像机的设置和调节；全局渲染的设置和IPR渲染难点：摄像机的原理3．课程教学要求了解：常用纹理的特点及用途理解：摄像机的原理掌握：常用纹理的使用方法，摄像机设置，全局渲染设定，IPR渲染工具（三）常用材质的制作方法1．课程教学内容（1）金属材质的制作方法（2）玻璃材质的制作方法（3）层材质球及眼球材质的制作方法（4）双面材质的制作方法2．课程重点、难点重点：金属、玻璃、眼球的材质表现及制作方法；双面材质的制作方法难点：层材质球的使用3．课程教学要求了解：金属材质、玻璃材质、眼球材质和双面材质的特点掌握：金属材质、玻璃材质、眼球材质和双面材质等常用材质的制作方法（四）展UV画贴图1．课程教学内容（1）UV的概念（2）UV编辑的基本原则（3）常用的几种UV投射方式（4）各种元素之间的切换及UV编辑器的使用（5）展UV画贴图实例一（6）展UV画贴图实例二（7）自动展UV工具的用法（8）卡通角色展UV画贴图2．课程重点、难点重点：UV的概念及UV编辑器的使用方法；文件贴图的绘制方法；自动展UV工具的用法难点：UV的概念及和模型的对应关系3．课程教学要求了解：UV的概念理解：UV编辑的基本原则及常用的几种UV投射方式掌握：UV编辑器及其常用工具的使用方法，简单模型UV编辑的技巧及画贴图的方法，自动展UV工具Unfold 3D的用法（五）灯光理论与实践1．课程教学内容（1）Maya中灯光的类型（2）Maya中灯光的控制和属性（3）Maya中灯光的灯光雾和辉光（4）静物场景打光（5）三点照明方案及实例（6）白天场景打光（7）夜晚场景打光2．课程重点、难点重点：灯光的属性和调节；三点照明；白天和夜晚的布光技巧难点：布光技巧3．课程教学要求了解：灯光的重要性及作用理解：不同场景的灯光特点及表现掌握：Maya中六种灯光各自的特点及作用，灯光的两种特效——灯光雾和辉光，静物场景打光、三点照明、白天场景及夜晚场景布光的技巧（六）Mental Ray渲染器1．课程教学内容（1）Mental Ray渲染器介绍及相关设置（2）全局照明的原理及相关设置（3）最终聚集的原理及其属性设置（4）天光和基于图像的照明（5）Mental Ray的车漆材质和DGS材质（6）SSS材质相关参数及用3S材质制作角色皮肤质感2．课程重点、难点重点：间接照明技术；焦散的原理和应用；SSS材质难点：间接照明和焦散的原理3．课程教学要求了解：Mental Ray渲染器以及间接照明的几种方法理解：直接照明与间接照明的区别掌握：全局照明、最终聚集的原理，光子在场景中的弹射及光子的参数设置，Mental Ray常用的car_paint_phen Shader和dgs_material的应用及相关属性设置，线框渲染的知识，如何用SSS材质制作皮肤质感（七）分层渲染及合成1．课程教学内容（1）分层渲染的概念及作用（2）分层渲染实例（3）将分层渲染出来的图片在PS中进行合成2．课程重点、难点重点：分层渲染如何分层；Nuke合成难点：分层的技巧3．课程教学要求了解：分层渲染的概念及作用理解：分层渲染的方法及渲染元素的输出使用方法掌握：条理清晰地将层顺利分出来，并使用后期软件进行合成，达到理想效果三、教学方法与手段在教学中注重理论与实践的结合，一方面，要让学生掌握MAYA软件的基本操作，另一方面：注重学生实践能力培养，在进行三维模型制作过程中，引入模型结构比例关系、布线等相关知识，培养学生独立思考，独立制作能力。
《动漫设计基础及实训》教学大纲
《动漫设计基础及实训》教课纲领合用专业：计算机及艺术有关专业总学时： 64（此中理论 30 学时，实践 34 学时）第一部分纲领说明一、课程的性质与任务动漫设计是计算机及艺术有关专业的一门重要专业技术课，在数字领土、虚拟现实、环境艺术设计、景观规划等方面有着宽泛地使用。
本课程以 maya为主要三维动画制作工具，旨在解说该软件的主要功能和操作技巧，为计算机及艺术有关专业的学生未来从事有关工作打下基础。
本课程是一门兼技术性和艺术性的课程，所以在教课中要着重培育学生实质操作能力和艺术审美能力。
二、课程教课基本要求本课程从三维动画设计的基础开始，在认识理解动画创意、制作的过程中，经过三维动画制作软件的学习，进行动画创作流程的解说，来重申创作理念与新技术的奇妙联合，并努力在艺术鉴赏、审盛情趣上提升学生的创作水平。
在创作的实践中，激发学生对动画艺术的兴趣，使学生深刻领会动画世界的丰富和浓重。
三、教课要点与难点1、掌握三维动画的设计流程和设计方法；2、能独立进行三维动画的设计创意；3、利用所学软件制，创作出三维动画作品。
四、与有关课程的关系本课程的先修课程有计算灵活画基础。
五、介绍教材与参照书1．《 Maya 7 高级实例教程》电子工业第一版社2．《动画技术揭秘 Maya8角色动画技术教程》兵器工业第一版社 / 北京科海电子第一版社六、教课方法与教课形式建议因为本课程实践性强，所以一定运用多种教课媒体、采作多种教课形式组织教课。
七、考试评估方式与标准考试（闭卷） +作品。
第二部分：教课内容与教课要求一、理论教课内容、教课要求与课时分派第1章 Maya工作界面（1 学时）教课重、难点： MAYA软件的基本界面和基本操作。
Maya 7 的主界面菜单栏状态栏常用工具栏和工具架迅速布局栏通道栏时间滑块和范围滑块命令栏帮助栏工作空间主视窗和浮动视窗定义界面使用物体物体显示物体属性属性和节点第 2 章制作 Maya 动画的准备工作（ 1 学时）教课重、难点：动画的操作界面，要点帧动画的制作工作流程Maya素材库的运用小练习制作火箭动画成立模型成立材质成立灯光制作动画增添火箭发射器成立摄像机衬着动画第 3 章 NURBS建模（2学时）教课重、难点： 1. 创立 NURBS曲线，曲线编写，表面形成方法。
《二维动画设计与制作》教学大纲
《二维动画设计与制作》教学大纲一、课程的性质与任务1.课程的性质《二维动画设计与制作》是计算机动漫与游戏制作专业核心专业技能课，培养具有较高职业道德和素养的，了解国内外主要动画技术和产品，掌握当前先进和实用的Flash动画制作技术，能够胜任二维动画方向各个岗位能力要求的高素质技能型人才。
课程的内容以案例《苹苹果果》为载体，主要讲授角色设计、场景设计、动画实现、AS脚本、镜头组接等知识。
2.课程的任务：《二维动画设计与制作》是计算机动画制作专业核心专业技能课，是动画片创作阶段的重要技术，通过基于工作过程的课程学习内容的优化整合，使学生掌握FLASHCS5的操作方法和动画制作技巧，培养学生应用软件进行造型制作、场景制作、动画实现、镜头和声音合成、动画测试发布的能力以及团队合作精神和岗位适应能力，最终达到二维动画方向各个岗位能力要求具备较强的职业素养和发展潜力。
3.前导课程：《平面设计》、《素描速写》。
4.后续课程：《AE影视后期合成与特效制作》、《三维动画》。
二、课程培养目标1.知识要求：了解动画运动规律，角色设计方法、色彩搭配知识;掌握场景设计方法，能够运用其他平面软件进行场景的创作;掌握逐帧动画、传统补间动画、补间动画、遮罩动画、引导动画、交互动画制作方法;掌握二维合成、特效、高级运动控制、影视动画合成方法等。
2.能力要求：培养良好的造型创意设计能力，flash实操能力;良好的艺术基础，空间透视基础，场景设计能力，工具使用能力;熟悉动画运动规律，二维动画设计与制作实操能力;镜头组接能力及后期合成能力。
3.素质要求：培养学生具有自我发展，终生学习的观念和能力。
具有良好的职业道德。
健康的心理素质和良好的身体素质。
团队协作能力和计划组织协调能力。
口头和书面表达能力、人际沟通能力。
三、教学内容及学时安排本课程以动画系列剧《苹苹果果》第四集为主线进行内容的组织。
模块一动画造型制作模块二动画场景制作模块三动作的设计与实现模块四后期合成四、教学基本要求本课程的教学要求通过《苹苹果果》项目的实际设计，了解动画运动规律，掌握角色设计方法、色彩搭配知识;掌握场景设计方法，能够运用其他平面软件进行场景的创作;熟练掌握Flash逐帧动画、传统补间动画、补间动画、遮罩动画、引导动画、交互动画制作方法;掌握二维合成、特效、高级运动控制、影视动画合成方法等。
Animate二维动画设计与应用教学大纲教案
《Animate二维动画设计与应用》教学大纲教案课程介绍：本课程是一门实践性和概念性都很强的面向实际应用的课程。
Animate CC 2019是由Adobe公司开发的网页动画制作软件。
Adobe公司在Animate这一软件的版本上不断升级，是为了使广大从事网页动画工作的用户拥有性能更完善的得力工具，同时也是为了使刚刚步入设计领域的初学者能够拥有更加优秀的学习软件。
本书内容先以相关知识讲解动画制作和设计的基础知识，使学生了解动画制作和设计的相关概念、要素、分类和设计原则等内容。
再以项目任务式案例为主线，通过任务引入引导学生进入任务学习的内容；通过设计理念确认设计的构思过程和主导思想；通过任务知识的解析使学生能够深入学习软件功能；通过任务实施操作可以快速熟悉图像的设计制作过程；通过扩展案例和项目演练可以拓展学生的实际应用能力，增强学生的软件使用技巧。
最后一章精心安排了商业设计的5个精彩实例，可以帮助学生快速掌握商业案例的设计理念和制作方法，顺利达到实战水平。
培训目标：➢发现动漫中的美——动漫制作基础➢熟悉设计工具——软件制作基础➢制作生动图画——插画设计➢制作品牌形象——标志设计➢制作网络广告——广告设计➢制作新媒体动图——社交媒体动图设计➢制作节目包装——节目片头设计➢制作精美网页——网页应用➢制作宣传广告——动态海报设计➢掌握商业应用——综合设计实训学习时间：60学时。
培训内容：项目1、发现动漫中的美——动漫制作基础1、了解动漫制作的相关应用。
2、明确动漫制作的工作流程。
项目2、熟悉设计工具——软件制作基础1、熟悉Animate的操作界面。
2、掌握设置文件的基本方法。
项目3、制作生动图画——插画设计随着信息化时代的到来，插画设计作为视觉信息传达的重要手段之一，已经广泛应用到现代艺术设计领域。
由于电脑软件技术的发展，插画的设计更加趋于多样化，并随着现代艺术思潮的发展而不断创新。
本章以多个主题插画为例，讲解插画的多种绘制方法和制作技巧。
2024年度《动画场景设计》教学大纲
科幻风格动画场景设计注重高科技元素的应用，如机器人、飞船、虚拟现实等。这些元素能够增强场景 的科技感和未来感，让观众感受到科技的魅力和无限可能。
14
04
动画场景中的光影处理技巧
Chapter
2024/3/23
15
光影原理及运用
01
02
03
光影基本概念
解释光影的形成原理，包 括光的直线传播、反射、 折射等现象。
2024/3/23
23
道具设计原则及方法
2024/3/23
符合动画整体风格
道具设计应与动画的整体美术风格相协调，保持一致的视觉感受 。
强调功能性
道具设计需符合其在场景中的实际功能，同时可通过造型、色彩 等手段加以强化。
创意性
鼓励在道具设计中融入创意元素，以增添动画的趣味性和吸引力 。
24
细节表现角色性格和情节
作品一
场景构思新颖，但细节表现不足，建议加强光影处理和质感表现 。
作品二
色彩运用得当，但构图略显单调，建议尝试多角度、多视点的构图 方式。
作品三
场景氛围营造出色，但缺乏层次感，建议通过添加前景、中景和背 景元素来丰富画面空间感。
29
课程总结与展望
2024/3/23
课程总结
通过本课程的学习，学生掌握了动画场景设计的基本原理和方法，能够独立完成 具有一定水平的动画场景设计作品。
《动画场景设计》教学大纲
2024/3/23
1
目录
2024/3/23
• 课程介绍与教学目标 • 动画场景设计基础知识 • 不同类型动画场景设计技巧 • 动画场景中的光影处理技巧 • 动画场景中的空间构图技巧 • 动画场景中的道具与细节设计 • 动画场景设计实践案例分析
Maya动画教学大纲(实训)
《Maya动画》课程实训教学大纲课程名称: Maya动画课程编号: 25112课程类型: 专业课实训课程性质: 非独立设课总学时: 96 实训学时: 64 总学分: 5应开实训学期: 和课程同时先修课程: 美术、二维动画理论、动画分镜头设计等适应专业: 动漫设计与制作、计算机多媒体技术制订日期: ((((年((月(( 日制订人: (((一、实训课程简介二、本课程是一门实践性很强的计算机应用课程, Maya是一个功能全面、结构复杂的软件, 它集成了最先进的动画及数字效果技术。
不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能, 而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合, 使其备受电影工业的青睐。
Maya在灯光、摄像机、材质、动画等方面的表现非常优秀, 模拟灯光更加真实, 可调参数更突出；特技灯光种类更丰富更具有吸引力。
摄像机的功能和参数更加专业, 如镜头、焦距、景深等特殊功能是其他软件不具备的。
变化多端的程序纹理可模仿木纹、毛石、水等, 节省了贴图的制作, 同事在折射、反射等效果上更加独特。
在动画设置上, 粒子、动力学、反向动力学等高级动画设置都由软件自行计算, 提高了动画的真实程度, 本课程通过大量具体实例,将理论与实践紧密结合起来, 有利于学生快速掌握Maya的操作流程。
三、课程实训目的通过该课程的实训, 应使学生达到以下目标:1. 熟悉Maya的界面及视图操作；2. 掌握曲面建模的命令及工具并会用这些命令和工具做简单实例；3. 熟练运用Polygon建模工具及命令制作简单的实例；4．熟练掌握Maya的四种基本材质类型及贴图类型, 会制作简单的材质效果实例；5. 掌握UV的划分和角色卡通材质的制作及调整；6．掌握灯光的类型、基本属性和布置技巧, 并应用到场景实例当中；7. 掌握摄像机的设置及摄像机的运用技巧；8．掌握动画曲线编辑器的Graph Editor功能键名称和作用, 会创建关键帧, 会修改关键帧时间、数值、切线, 会制作简单的路径动画；9. 掌握用Maya制作面部表情系统和骨骼系统；四、10. 熟练掌握Mental Ray渲染器的应用；五、11. 可以独立完成自创作品。
《动画项目设计》教学大纲
《动画项目设计》教学大纲【课程名称】动画项目设计【课程简介】项目设计是在专业理论课程的基础上，进一步加强专业课程能力的专业实践训练课程；是对三年所学的专业知识、理论和能力进行全面的一次工作室短训，是对学生进行项目选择、项目设计与项目管理的实践训练。
【课程编码】6342S014【学分】4【学时】4周【课程类别】提高性实践【适用专业】动画专业学生【修读学期】第7学期一、课程性质与任务动画项目设计是专业必修课程；通过动画项目设计，让学生能够理论结合实践，强化专业知识，深入理解教学的目标；在于加强培养学生运用专业知识和理论独立分析问题和解决问题的能力，还在于培养学生的合作意识和团队精神，培养学生的创新意识、项目运作和管理的能力，为后期的专业实习与创作奠定基础。
二、课程教学目标1.知识目标⑴项目选择；⑵项目设计；⑶项目管理。
2.能力目标⑴具有项目的运作与管理能力；⑵能够具有与客户沟通的能力；⑶具有专业的创意能力；⑷具有专业的视觉表现能力；⑸具有专业的制作能力。
3.素质目标⑴实事求是的工作作风，脚踏实地的工作态度，良好的职业道德和组织纪律观念；⑵培养学生爱岗敬业的职业品质，提高其综合职业能力；⑶培养团队协作的精神；⑷培养专业科研素养。
三、主要岗位及任务1.主要岗位二维动画师、三维动画师、定格动画师等相关岗位。
2.主要任务实训单位工作岗位岗位工作任务职业能力校内二维动画师1.二维角色设计2.二维场景设计3.二维后期合成1.二维角色造型能力2.二维场景设计能力3.二维软件应用能力4.沟通能力三维动画师1.三维角色设计2.三维场景设计3.三维后期合成1.三维角色造型能力2.三维场景设计能力3.三维软件应用能力4.沟通能力定格动画师1.定格角色制作2.定格场景制作1.定格角色制作能力2.定格软件应用能力四、实训要求1.指导教师要求⑴要求具有一定的动画设计实践能力和理论教学水平的教师；⑵行业企业设计师或设计总监等专业人才或经验丰富的美术师。
动画设计教学大纲
动画设计教学大纲第一部分：介绍动画设计是一门结合艺术与技术的学科，旨在培养学生对动画创作的理解和技能。
本教学大纲旨在为动画设计课程的教学提供指导，确保学生能够全面掌握动画设计的基本原理和实践技巧。
第二部分：课程目标1. 理解动画设计的历史与发展；2. 掌握动画设计的基本原理，包括构图、动作表现、色彩运用等；3. 学习动画设计软件的操作与应用；4. 实践动画设计创作，培养学生的创造力和审美观；5. 培养学生的团队合作能力和沟通技巧。
第三部分：教学内容1. 动画设计简史：介绍动画设计的起源和发展历程，引导学生了解动画设计的文化背景；2. 动画设计基础：讲解动画设计的基本原理，包括构图、动作表现、色彩运用等方面；3. 动画设计软件：介绍常用的动画设计软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，并进行操作演示；4. 动画设计实践：组织学生进行动画设计创作，包括短片、角色设计、场景设计等项目；5. 团队合作与交流：组织学生进行团队合作项目，培养学生的合作精神和沟通能力。
第四部分：教学方法1. 授课方式多样化，包括讲授、实践、案例分析等；2. 鼓励学生进行独立思考和创新实践；3. 提倡学生之间的合作交流，共同解决问题；4. 定期组织作业展示和评审，激励学生提高创作水平。
第五部分：教学评估1. 笔试与实际操作相结合，考核学生对动画设计理论和实践的掌握程度；2. 课程作业占一定比重，包括设计作品展示、实践项目报告等；3. 考虑学生的参与度、团队合作能力等因素，综合评价学生成绩。
第六部分：教学资源1. 教学人员：具有丰富动画设计教学经验的专业老师；2. 教学设备：提供动画设计软件、绘画工具等必要设备；3. 教学场地：配备适合动画设计教学的教室或实验室。
结语本教学大纲旨在为动画设计课程的教学提供指导与支持，帮助学生全面掌握动画设计的理论与实践，培养优秀的动画设计人才。
希望学生能够在本课程中不断提升自我，不断探索创新，成为动画设计领域的新秀。
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兰州职业技术学院
《三维动画实训》教学大纲
系（中心）教研室适用专业：
大纲制（修）订负责人：
教学主任审核：
兰州职业技术学院
20年月
《三维动画实训》课程教学大纲
课程编号：（暂不填写）
课程名称：三维动画实训
总学时数和学分：本课程计划72学时，4学分
实验或上机学时：60学时
先修及后续课程要求：后续课程《毕业设计》
一、课程的性质和任务
本课程是“动漫专业”的核心课程，它注重实践，要求学生通过本课程的实训，掌握制作三维动画的基本知识、基本规律和基本方法，能够通过团队合作完成一部三维动画短片。
二、基本要求
通过本课程教学，在理论知识教学和能力培养两方面要求学生达到下述目标：（一）理论知识：
1．了解并掌握动画的基础知识；
2．熟练运用各种建模方法；
3．了解材质贴图及灯光的设定；
4．掌握渲染设置及渲染输出；
5．能够制作完整角色模型。
（二）能力方面：
1．熟练掌握各种工具的使用技巧
2．掌握命令、菜单的使用方式
3．快捷键的运用
4．能够熟练运用上述方法进行模型制作，以达到融会贯通的境界
实验方式及要求：
1、本课程以上机实践为主，配合课堂教学的内容和进度进行；
2、课程采用理论与实验相结合的方式,在理论上讲授相关的知识及要求,在实验
课中所实验的内容即为上理论课的内容；
3、本课采用应充分发挥学生的自主学习性,在实验课上鼓励学生在做好课实验的
基本上进一步去制作及学习其它的相应内容；
4、实验采用1人1机,要求学生对理论课上的内容必须独立完成,如果出现问题,
教师可以通过相应的提示或直接提出,同时对于一些公共问题,教师在解决的同时还要再多讲一些方法，
三、与其它课程的关系
三维动画实训课是对两年来的所有动画专业课程的综合性运用，在很好的造型
基础上，自己编写剧本，并按照剧本绘制角色与场景，中期在三维软件中制作，包括建模、材质、动画、渲染、合成输出，制作出动画片段。
经过了动画实训后，学生自行完成以后的毕业设计制作。
四、教学内容
一、实训任务
1.模型准备
2.角色建模
3.材质表现
4.动画制作
5.渲染输出
五、实践教学环节
六、教学建议
本课程的教学采用课堂面授，及时上机操作并结合具体的设计课题进行教学，强调学生在解题过程中的能力的培训，及时解决设计中遇到的实际问题。
加强案例教学,通过分析经典案例，让学生演习开发过程.
七、考试与成绩评定
1.上机操作，用Maya软件完成动画片段，考核为作品，依据作品的质量和
上课态度表现进行评定。
八、制定教材与教学参考书
建议使用教材：书名：《Maya建模实战技法》
作者：孙宇、李左彬
出版单位：中国铁道出版社
推荐参考教材：书名：《Maya2009完全学习手册》
作者：彭超、赵云鹏等
出版单位：人民邮电出版社
九、补充说明
开课单位及课程所属教研室（加盖单位公章）：
大纲制（修）订负责人签名：
开课单位教学主任签名：
大纲制（修）订时间：年月。