动画基础课程教学大纲.doc

合集下载

动画基础课程教学大纲

动画基础课程教学大纲

动画基础课程教学大纲一、课程概述1.1 课程名称:动画基础课程1.2 课程目标:通过本课程的学习,使学生能够掌握动画基础知识和技能,培养其动画创作的能力和创新思维。

二、教学内容2.1 动画概述2.1.1 动画定义和起源2.1.2 动画的类型和应用领域2.2 制作动画的基本原理和流程2.2.1 动画的基本原理:帧动画、骨骼动画和路径动画2.2.2 动画制作的基本流程:策划、绘制、排版、动画效果制作、渲染、合成等2.3 动画制作软件的使用2.3.1 介绍常用的动画制作软件,如Flash、After Effects、Maya 等2.3.2 软件界面、工具和基本操作演示2.4 基本动画技巧和表现手法2.4.1 关键帧技法和插帧技法2.4.2 动画的速度与变化2.4.3 动画的音效和配乐2.5 角色设计和运动原理2.5.1 角色设计的基本原则2.5.2 角色动作设计的基本原理2.6 故事情节和剧本创作2.6.1 故事情节的编写和构思2.6.2 剧本的撰写和表达技巧2.7 动画效果的制作2.7.1 动画的特殊效果:动画过渡、形变、模糊、闪烁等2.7.2 动画的渲染和合成技术三、教学方法3.1 前导讲解法:通过讲解动画的基本概念、原理和流程,为学生搭建起学习动画的基础框架。

3.2 实例演示法:通过展示和解析经典的动画作品,让学生更直观地理解和掌握动画制作的技巧和表现手法。

3.3 实践操作法:通过实际操作动画制作软件,让学生亲自体验和练习动画制作的过程,并通过批评和改进不断提升技能。

四、教学评估与考核4.1 平时表现评估:根据学生在课堂上的参与度、表现和作业完成情况进行评估。

4.2 作品评估:要求学生制作并提交一定数量的动画作品,通过对作品的评估来考察学生的动画制作能力和创意思维。

五、参考教材5.1 《动画基础教程》作者:李明出版社:电子工业出版社5.2 《动画技法与艺术》作者:约翰.卡尼出版社:人民邮电出版社六、备注本教学大纲仅供参考,具体课程内容和教学方法可根据实际教学需要进行适当调整和完善。

《动画设计》教学大纲

《动画设计》教学大纲

《动画设计》教学大纲一、课程背景和目标动画设计是一门综合艺术课程,旨在通过学习动画制作的理论知识和实践技巧,培养学生的创意表达能力和动画制作能力。

本课程旨在使学生了解动画设计的基本概念、原理和技巧,培养学生的绘画、造型和故事讲述能力,并通过实践项目提高学生的动画制作技能。

二、课程教学内容和要求1.动画设计基础知识a.动画概念和发展历程:了解动画的定义、类型以及动画制作的历史和发展。

b.动画原理和技巧:介绍动画的基本原理,如动作、时间、速度等,并学习使用相关软件和工具。

2.绘画和造型基础a.绘画技巧和材料:学习各种绘画技法,如素描、水彩等,并了解不同绘画材料的应用。

b.造型基础:学习物体的基本形态和结构,掌握造型的基本原理和方法。

3.故事讲述和角色设计a.故事结构和叙事技巧:学习故事的基本结构和要素,掌握叙事技巧和故事情节的设计。

b.角色设计和演员动作:了解角色设计的基本原则和技巧,学习人物动作的绘制和表达。

4.动画制作实践项目a.制作短片:学生通过制作短片项目,学习应用动画设计的知识和技巧,培养创意和团队合作能力。

b.学生个人作品展示:每位学生都需要完成一份个人作品,展示自己的创意和动画制作能力。

三、教学方法和手段1.理论教学:通过课堂讲授、教学资料和案例分析等方式,讲解动画设计的基本概念和原理,以及相关的绘画和造型知识。

2.实践教学:通过实践项目,教学生动画制作的技巧和流程,引导学生运用所学知识,独立完成动画作品。

3.个案分析:引导学生分析和评价已有的动画作品,学习借鉴他人的优点和经验,提高自己的创作水平。

4.群体讨论:组织学生进行群体讨论,分享彼此的创意和技术,激发创作灵感,并培养团队合作能力。

四、考核方式和评价标准1.平时表现:包括课堂参与度、作业完成情况、团队合作等方面的表现。

2.作业和项目评估:对每个学生的作业和项目进行评估,包括创意和技术的表现等方面。

3.个人作品评选:通过学生个人作品的展示和评选,评价学生的创意和动画制作能力。

《动画原理》课程教学大纲

《动画原理》课程教学大纲

《动画原理》课程教学大纲一、课程信息课程名称〔COURSE TITLE〕动画原理课程性质〔COURSE CHARACTER〕专业选修课课程代码〔COURSE CODE〕308B5012学分〔CREDIT〕 1.5学时〔CONTACT HOURS〕16 理论课时+16 实践课时先修课程〔PRE-COURSE〕动画概论课程负责人〔COURSE COORDINATOR〕二、课程目标通过本课程的学习,学生应具备以下几方面的目标〔学问、力气、素养三方面,必需支撑培育方案中的毕业要求〕通过本课程的学习,学生应到达以下几方面的目标:1.把握人像绘画的根本技法。

2.把握人像的五官比例和透视关系,以及五官与脸型不同形态的表现。

3.把握光影关系、体积和造型三者之间的存在关系,并能够灵敏运用。

4.娴熟把握人像的骨骼构造和肌肉构造,了解人像面部肌肉运动所产生的表情变化。

5.针对动画专业绘画根底力气的素养要求,要求在把握对素描人像的根底绘画力气上,能够对人像的五官以及面部形态进展变形刻画,把握能够主观性创作人物面部形态的力气。

6.通过课堂的范画点评和名家作品赏析,具备对优秀作品理解、思考、学习和应用的素养力气。

7.通过课程的学习,应具备联系专业相关特点进展拓展、应用和创作的素养力气。

课程目标对毕业要求的支撑关系表毕业要求5.具有进展动画市场调研、数据分析的技能,把握动画主流的表现形式和应用技法,生疏目前国内动画行业的生产制作内容、形式和设计主流,并在学习的过程中明确自身在动画行业的从业方向和进展目标。

6.拥有较高的艺术审美情趣,把握动画设计方案文本写作、创意、设计与制作的力气。

8.具备对动画工程及作品设计制作的综毕业要求指标点3.2生疏并把握主流淌画形式的设计、制作流程3.3把握不同动画形式在行业应用中的生产制作流程和设计环节3.4能够依据自身的专业特点,在动画学习以及应用实践过程中明确自身的专业进展方向和特点4.3具备较高的审美力气和审美情趣,了解各地民俗文化、流行文化与市场需求动态4.4把握素描、颜色、构图、透视等根本的美术根底学问和技能6.1把握动画设计的根本原理、流程和方法,本课程目标对毕业要求的支撑关系课程目标 1、2、3、4课程目标 5、6、7合设计和制作力气,拥有独立制作文本方课程目标1、2、3、4、5、6、7把握动画设计的每个环节,能够独立完成动画作品设计制作的完整流程。

18动画概论课程教学大纲1

18动画概论课程教学大纲1

《动画概论》课程教学大纲课程编号:中文名称:动画概论英文名称:Introduction to animation课程类型:基础课总学时及学分:48学时(授课48学时,实验0学时),3学分适应对象:动画专业主要先修课程:素描基础、色彩基础、动画数字图像表现执行日期:2018年9月一、课程的性质与任务1.课程性质本课程是学科教育基础课程。

本课程结合应用型本科的特点,以简练的语言和丰富的图例,从动画的基本概念、基本原理和基本规律入手,从不同角度和不同层面,全面、系统地讲述动画艺术的本质特征、思维方式、创作规律、实用功能和学科体系等理论知识。

2.课程任务通过本课程的学习,帮助学生树立正确的动画艺术基本观念。

对于之后的动画造型基础以及运动规律、原画、动画等,乃至动画短片创作等提供理论基础。

通过学习,能够达到了解动画,对动画概念有一个正确清晰的认识,形成动画意识并能够掌握学习动画的方法。

二、课程的教学目标本课程旨在培养学生的动画基础素养及创作能力。

通过本课程的学习,使学生熟知动画性质、定义、起源、发展、动画的类型、工艺等基本知识,了解动画片的制作流程、创作的基本知识以及动画学习的方法等等,使学生对动画艺术体系的整体框架有一个较为清晰和全面的认识。

在教学中采取理论知识与案例赏析相结合的方式,并通过一定数量的经典作品分析,提高学生对动画作品的认识和理解能力。

三、教学内容及其基本要求第一章动画概述目的和要求(掌握、理解、了解):掌握动画的定义、艺术特征;理解动画的起源与发展等相关知识;了解所学专业。

主要内容:动画的定义、动画的起源与发展;动画的艺术特征。

重点与难点:理解广义的动画,熟知动画的艺术特征。

第二章动画的分类目的和要求(掌握、理解、了解):掌握不同分类方法下的类型动画,使学生能够全面的认识动画。

理解动画分类所涉及的基础知识、分类的意义;了解其不同类型动画各自的艺术特征。

主要内容:平面动画;立体动画;电脑动画;影院动画;网络动画等;不同类型动画的特征。

动画概论教学大纲

动画概论教学大纲

《动画概论》课程教学大纲一、课程性质、目的和任务《动画概论》课程属于动画专业基础课。

通过这门课程,使学生对于动画的产生,发展,分类,风格流派,动画电影的基本原理,动画电影的摄制过程以及关于运动规律的一些基本概念都能够有一定的理解和认识,对于之后的动画基础造型乃至将来的运动规律,原画,动画,二维动画短片制作的学习提供理论基础。

明确学习目的,达到了解动画,对动画概念有一个正确清晰的认识,形成动画意识并且能够掌握学习动画的方法。

二、教学基本要求1、知识、能力、素质的基本要求;(1)知识方面1、掌握动画起源与发展,了解动画原理,动画的产生,早期动画发展历史,动画分流2、熟练动画的定义、动画的艺术特征3、了解动画的分类:叙事分类、形式分类、功能分类等4、认识动画创作原理——观众心理、动画影片构成、创作法则等5、掌握动画创作方法——动画片工艺流程、创作分工职责等6、学会动画片的欣赏与解读7、掌握动画片的风格和流派——中、美、日、俄、韩、法等国动画片创作概况及比较(2)能力方面1、认识动画原理和动画的产生2、能够欣赏动画的艺术特征3、知道动画分为哪些类型4、学会动画片的解读5、能够绘画基础的造型设计和场景设计(3)素质方面1、思维能力:在专业知识的基础上,能够将动画概论问题进行一一解读,使之更容易被理解和把握。

2、团队合作:愿意与他人合作,主动与其他成员进行沟通交流,共同分享信息、知识和资源。

3、主动性:能够在没有监督的情况下主动自觉的完成工作。

2、教学模式及方法的基本要求本课程虽为理论课程,但并非单纯为了理论研究,更重要的还是为了创作,所以在教学过程中,改变传统的灌输式教学模式,积极采用了启发式、实例教学等方法相结合的教学模式;构建了课堂理论教学、课上实践、课程作业及以实物特性举例认识相结合的立体教学法。

充分采用现代化教学手段能够充分调动学生的积极性与创造性,培养了学生自主学习能力,培养了学生发现问题、分析问题及解决问题的能力,从而充分挖掘学生的潜力,促进了他们综合素质的提高,最后安排讨论及到创作单位实地参观考察。

动画基础课程教学大纲

动画基础课程教学大纲

动画基础课程教学大纲动画基础课程教学大纲一、课程简介动画基础课程是一门介绍动画创作基础理论与实践技能的课程,旨在培养学生的动画创作兴趣、动画制作基本技能和创意能力。

本课程适合对动画制作有兴趣,但没有相关专业背景的学生选修。

二、课程目标通过本课程的学习,学生将能够:1、了解动画创作的基本原理和方法;2、掌握动画制作的基本技能,包括绘画、造型、场景设计等;3、学会运用数字动画软件进行基本的动画创作;4、培养创新思维和团队协作能力。

三、课程内容本课程主要包括以下内容:1、动画概述:介绍动画的定义、发展历程和分类,让学生了解动画的基本概念和行业概况。

2、动画制作流程:详细介绍动画制作的流程,包括前期策划、剧本创作、角色设计、场景设计、原画绘制、中间画制作、上色、合成等环节。

3、绘画基础:教授基本的绘画技能,包括线条、色彩、构图、透视等,为后续的动画制作打下基础。

4、数字动画软件介绍:介绍常用的数字动画软件,如Toon Boom Harmony、Adobe Animate等,让学生掌握基本的软件操作技巧。

5、动画创作实践:学生分组进行动画短片创作,从前期策划到后期合成全程参与,培养学生的实践能力和团队协作能力。

四、教学方法本课程将采用以下教学方法:1、理论讲解:通过课堂讲解,让学生了解动画创作的基本原理和方法。

2、实践操作:让学生在课堂上动手操作,掌握动画制作的基本技能和数字动画软件的使用方法。

3、案例分析:分析经典动画作品,让学生了解动画创作的优秀实践案例及其背后的创作思路。

4、小组讨论:鼓励学生分组进行讨论,共同探讨动画制作技巧和创意方法。

5、作业反馈:通过布置作业,及时发现学生在学习过程中遇到的问题,给予及时的指导和反馈。

五、课程评估本课程的评估方式将包括以下方面:1、出勤率:考察学生的课堂出勤情况。

2、作业:布置与课程相关的作业,考察学生对所学内容的掌握情况。

3、期中考试:通过笔试和实际操作等方式,考察学生对动画制作基本理论和实践技能的掌握情况。

动画-0601《原画基础》课程教学大纲

动画-0601《原画基础》课程教学大纲

《原画基础》课程教学大纲一课程名称:原画基础/Animation Foundation二课程代码:05091307三课程类别:专业基础课程四课程性质与教学目的:本课程为专业基础必修课程。

通过60学时的教学,使学生了解并掌握动画专业的基本理论和基本概念,达到并完成中等难度的动画练习,对动画的专业术语及特定表现形式有进一步的了解。

分析和表现客观事物的运动规律,为独立创作打下坚实基础。

在培养学生掌握动画基本运动规律及原理上,建立符合高品味审美精神的动画理念。

五、学时/学分:60 / 3.5六、先修课程:素描、色彩、速写七、适应专业:动画本科专业八、教学内容及要求:第一章基本动作要领解析及练习1-1 了解人物的动作(1、眨眼原理,2、转头原理,3走路原理,4、跑步原理,5、斜向运动,6、背面动作,7首部形态表现)1-2 理解自然现象(1、外力作用运动,2、有主动力的运动,3、飘旗,4、水的运动,5火的运动原理,6,烟,雪,雨的表现)1-3 掌握动物的运动规律(1、鸟飞,2、四足动物,3、爬虫类,4、昆虫,5、鱼类)重点:运动规律难点:人物的动作第二章其他制作技巧2-1 了解反复动作2-2 理解速度感的表现2-3 掌握合成与组合及常用绘图软件重点:反复动作难点:速度感的表现第三章加入生产前的准备3-1了解各种资料的使用3-2 理解动检的工作要点3-3 掌握动检的工作要点重点:动画短片剧本策划难点:美术设计和故事板绘制九十、考核方式:考查(成绩比例:考查30%+平时60%+考勤10%)考查评分标准为:优秀、通过、不通过三档制计分。

考试(查)作业按序号放置、附文件三份后交教研室留存:1、考试(查)成绩单复印件一份。

2、考试(查)结果分析表复印件一份。

3、平时考勤表复印件一份。

十一、推荐教材和教学参考资源:(一)教材[中] 黄兴芳著《动画原理》(第1版)上海人民美术出版2004年1月(二)教学参考书[1] [英]哈罗德﹒威特克(Harold Whitaker) [英]约翰﹒哈拉斯(John Halas) 《动画的时间掌握》(第3版)中国电影出版社 2002年9月[2] 汪璎著《原画设计》(第1版)上海人民美术出版社2004年1月执笔人:日期:审定人: 日期:。

《MG动画设计基础》课程教学大纲

《MG动画设计基础》课程教学大纲

《MG动画设计基础》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标(理论、实验课程填写)通过本课程的学习,学生应具备以下几方面的目标:1.通过本课程学习,学生具有坚持正确的政治方向,拥有强烈的社会责任感,能够具备较高的职业操守和远大的职业理想。

2.通过本课程学习,学生掌握MG动画的基本概念、表现形式、应用领域以及设计制作方法与思路。

能够具备针对节目频道包装、电影电视片头、商业广告、MV、现场舞台屏幕、互动装置等进行基础的MG动画设计与制作的能力。

3.通过本课程学习,学生掌握MG动画的基本创作思路,熟练设计中的各个流程环节,能够具备从事MG动画创作的能力与运用专业软件进行数字媒体作品创作和分析、研究数字媒体艺术项目复杂设计问题的方法和能力。

4.通过本课程学习,学生具有进行影视作品分析的能力,能够掌握MG动画主流的表现形式和应用技法,熟悉目前国内外MG动画的主要制作方法。

5.通过本课程学习,学生具有较高的艺术审美情趣,能够掌握MG动画的制作思路与视觉表达、人文关怀与创新应用。

6.通过本课程学习,学生具有较宽的设计视野,了解国家与地方影视作品设计领域的方针、政策、行业标准,能够洞悉国内外MG动画设计领域的前沿发展动态。

课程目标对毕业要求的支撑关系表注:H代表课程目标对毕业要求的高支撑,M代表课程目标对毕业要求的中支撑,L 代表课程目标对毕业要求的低支撑。

三、教学内容与预期学习成效(理论、实验课程填写)四、成绩评定及考核方式(理论、实验课程填写)五、课程建议教材及主要参考资料(理论、实验课程填写)1.建议教材1.郑斌·AfterEffects动态图形设计入门技法与基础创作·人民邮电出版社,2019年2.主要参考资料1、麓山文化·零基础学MG动画制作·人民邮电出版社,2019年版2、黄临川·MG动画设计5项修炼·人民邮电出版社,2019年版。

动画设计教学大纲

动画设计教学大纲

《动画设计》教学大纲一、课程基本信息二、课程性质和任务课程的性质:本课程是计算机应用技术专业的专业方向课,本课程侧重于二维静态动画的设计与制作。

是一门实践性和实用性都很强的课程,同时也是学习计算机网页设计等其它课程的基础。

课程的任务:本课程主要介绍动画设计的基本概念、基础知识,及元件和实例在设计动画时的应用。

主要任务是使计算机应用技术专业的学生能够掌握二维动画计算机的基础和技能,能够通过一学期的学习不断提高自己的自学能力拓展自己的知识视野为将来的生活以及工作服务。

三、学时分配表四、教学内容及基本要求第1章 Flash操作基础 8学时(理论4,上机4) 【教学目的】1.熟悉Flash操作基础2.掌握Flash工作界面的调整方法3.理解网格、标尺和辅助线的使用方法;4.了解创建简单动画的方法和过程【教学重点和难点】重点:1. Flash工作界面;2.网格、标尺和辅助线的使用方法;难点:动画的方法和过程;【主要教学内容】第1章Flash操作基础1.1 熟悉Flash界面1.1.1 Flash界面简介(了解)1.1.2 文档选项卡(掌握)1.1.3 时间轴(了解)1.1.4 工具面板(掌握)1.1.5 舞台(掌握)1.1.6 常用面板(掌握)1.1.7 设计类面板(掌握)1.1.8 开发类面板(了解)1.1.9 其他面板(了解)1.1.10 网格、辅助线与标尺的使用(掌握)1.2 实例——制作雄鹰俯冲而下的动画1.2.1 新建一个动画文档(理解)1.2.2 创建图形元件(了解)1.2.3 创建动画运动的效果(理解)1.3 习题与上机操作第2章 Flash绘图基础8学时(理论4,上机4) 【教学目的】1.理解矢量图的特点2.掌握Flash绘图工具的使用方法3.掌握各种绘图工作的相关属性设置4.掌握合并对象的应用5.理解复杂图形的绘制技巧【教学重点和难点】重点:1. Flash绘图工具的使用方法;2.各种绘图工作的相关属性设置;3.合并对象的应用;难点:1.各种绘图工作的相关属性设置;2.复杂图形的绘制技巧;【主要教学内容】2.1 位图与矢量图2.1.1 位图图像(理解)2.1.2 矢量图像(理解)2.2 基本绘图工具的使用2.2.1 线条的绘制与修改(掌握)2.2.2 任意变形工具(掌握)2.2.3 铅笔工具(掌握)2.2.4 刷子工具(掌握)2.2.5 钢笔工具和矩形工具(掌握)2.2.6 椭圆工具和矩形工具(掌握)2.2.7 实例——绘制心爱的小屋(理解)2.3 其它绘图工具的使用2.3.1 填充变形工具(熟练掌握)2.3.2 套索工具(熟练掌握)2.3.3 橡皮擦工具(掌握)2.3.4 实例——五角红星的制作(理解)2.4 对象的合并2.4.1 合并对象的应用(掌握)2.4.2 实例——利用合并对象制作Logo(理解)2.5 实例——绘制盆景2.5.1 绘制仿古的木质花盆(理解)2.5.2 绘制花(理解)2.5.3 绘制泥土(理解)2.6 习题与上机操作第3章动画制作基础 12学时(理论6,上机6) 【教学目的】1.了解动画的基础知识;2.掌握基于帧的动画制作方法;3.掌握形状补间动画与动作补间动画的制作;4.掌握遮罩动画的制作;5.掌握动画引导路径的制作;【教学重点和难点】重点:1. 基于帧的动画制作方法;2. 形状补间动画与动作补间动画的制作;3. 遮罩动画的制作;4. 动画引导路径的制作;难点:1. 形状补间动画;2. 遮罩动画的制作;3. 引导路径的制作;【主要教学内容】3.1 Flash动画基础3.1.1 与Flash文档相关的文件类型(了解)3.1.2 时间轴(理解)3.1.3 场景(理解)3.1.4 动画元素(理解)3.1.5 元件与实例(了解)3.2 逐帧动画3.2.1 创建逐帧动画的方法(理解)3.2.2 绘图纸(理解)3.2.3 实例——飞翔的老鹰(理解)3.2.4 实例——制作会旋转的动画(理解)3.3 形状补间动画3.3.1 形状补间动画基础(了解)3.3.2 形状补间动画的【属性】面板(理解)3.3.3 使用形状提示(理解)3.3.4 实例——添加形状提示(理解)3.3.5 实例——珍惜水源(理解)3.4 动作补间动画3.4.1 动作补间动画的概念(理解)3.4.2 动作补间动画的属性设置(掌握)3.4.3 实例——网站横幅广告的制作(理解)3.5 遮罩动画3.5.1 遮罩动画的概念(理解)3.5.2 创建遮罩的方法(掌握)3.5.3 应用遮罩时的技巧(理解)3.5.4 实例——辉光文字(理解)3.5.4 实例——制作星光闪闪的动画(理解)3.6 引导路径动画3.6.1 创建引导路径动画的方法(掌握)3.6.2 应用引导路径动画的技巧(理解)3.6.3 实例——制作光芒四射的文字(理解)3.6.4 实例——神奇的海底世界(理解)3.7 习题与上机操作第4章元件和实例8学时(理论4,上机4) 【教学目的】1.了解元件、实例的概念;2.掌握元件的制作方法;3.熟悉Flash元件库;4.掌握交互式动画的创建方法;5.掌握按钮的应用;【教学重点和难点】重点:1. 元件的制作方法;2. 交互式动画的创建方法;难点:1. 按钮的应用;【主要教学内容】4.1 元件和实例概述4.1.1 元件(理解)4.1.2 实例(了解)4.1.3 几种特殊的元件和实例(熟练掌握)4.1.4 元件的类型和创建元件的方法(掌握)4.2 元件库的管理和使用4.2.1 概述元件库(了解)4.2.2 元件的一些最基本管理方法(掌握)4.2.3 灵活使用元件库(理解)4.2.4 共享元件库的使用(理解)4.3 深入学习元件和实例4.3.1 两种不同的编辑界面(了解)4.3.2 元件和实例的内在关系(理解)4.3.3 元件和实例的属性详解(理解)4.3.4 什么是分离与组合(了解)4.3.5 元件类型的转换与实例对象的交换(理解)4.4 按钮的应用4.4.1 新建按钮元件(掌握)4.4.2 创建按钮(掌握)4.5 精彩实例4.5.1 制作三维空间效果(理解)4.5.2 隐藏按钮元件——制作交互界面4.5.2 鼠标看画(理解)4.6 习题与上机操作第5章在Flash中添加声音和视频4学时(理论2,上机2) 【教学目的】1.理解在Flash动画中如何导入声音;2.掌握声音的编辑与压缩方法;3.掌握视频的导入方法;4.理解对视频的控制使用;【教学重点和难点】重点:1. 声音的编辑与压缩方法;2. 视频的导入方法;难点:1. 视频的控制使用;【主要教学内容】5.1 声音的处理与应用5.1.1 实例——会发声的按钮5.1.2 设置和编辑声音的属性(掌握)5.1.3 声音的压缩(了解)5.1.2 声音回放的控制方法(理解)5.2 导入和控制视频5.2.1 Flash所支持的视频类型(了解)5.2.2 导入视频(掌握)5.2.3 利用行为控制视频(理解)5.2.4 任务3:学生成绩分析图表(理解)5.3 习题与上机操作第6章动作脚本入门4学时(理论2,上机2)【教学目的】1. 了解动作脚本的功能;2. 熟悉动作脚本的多种输入方法;3. 掌握动作脚本的基本语法;4. 熟悉动作脚本的常用命令和编写方法;【教学重点和难点】重点:1. 动作脚本的多种输入方法;2. 动作脚本的基本语法;难点:1. 动作脚本的基本语法;2. 作脚本的常用命令和编写方法;【主要教学内容】6.1 使用动作面板6.1.1 动作面板介绍(了解)6.1.2 管理影片中的动作脚本(掌握)6.2 ActionScript编程基础6.2.1 ActionScript程序中的变量(理解)6.2.2 ActionScript程序中的常量(理解)6.2.3 关于函数(了解)6.2.4 语法规范(理解)6.3 事件和事件处理函数6.3.1 事件的分类和方法(理解)6.3.2 事件处理函数on( ) (理解)6.3.3 事件处理函数方法(了解)6.3.4 事件侦听器(了解)6.3.5 按钮事件和影片剪辑事件(理解)6.4 基本命令和程序结构控制6.4.1 时间轴控制命令(掌握)6.4.2 浏览器和网络控制命令(理解)6.4.3 程序流程结构控制(理解)6.4.4 Flash中的常用对象(了解)6.5 习题与上机操作第7章深入学习动作脚本 4学时(理论2,上机2)第7章深入学习动作脚本 1827.1 影片剪辑控制 1827.1.1 影片剪辑属性控制 1827.1.2 复制电影剪辑命令 1887.1.3 影片剪辑的路径 1897.1.4 startDrag()和stopDrag() 1917.2 用键盘控制动画 1927.2.1 详解键盘对象的方法 192 7.2.2 键盘控制实例1 1947.2.3 键盘控制实例2 1967.3 声音控制和智能动画片段 198 7.3.1 滑杆控制声音音量 1987.3.2 智能动画片段 2037.4 精彩实例 2077.4.1 星星跟我走 2077.4.2 色彩变幻 2117.5 习题与上机操作 216第8章文本字段与组件 2188.1 动态文本和输入文本 2188.1.1 动态文本 2198.1.2 输入文本 2238.2 组件 2238.2.1 添加和设置组件的方法 224 8.2.2 用动作脚本控制组件 225 8.2.3 UI组件详解 2278.3 习题与上机操作 241第9章时间轴特效和行为 243 9.1 时间轴特效 2439.1.1 认识时间轴特效 2449.1.2 实例——制作爆炸效果 245 9.1.3 时间轴特效设置 2479.1.4 时间轴特效的扩展 2489.2 滤镜的应用 2489.2.1 滤镜的添加和删除 2499.2.2 滤镜的种类和参数 2519.2.3 实例——快乐青草地 253 9.3 行为和行为面板 2559.3.1 行为面板介绍 2569.3.2 使用行为控制影片剪辑 2569.3.3 使用行为控制视频播放 2579.3.4 使用行为控制声音播放 2589.3.5 实例——随意拖动加载的图像 2589.4 习题与上机操作 263第10章模板的应用及动画发布 26510.1 使用模板 26510.1.1 模板类型 26510.1.2 创建模板 26610.1.3 保存模板 26610.1.4 模板应用实例 26710.2 发布动画 26910.2.1 动画发布前的测试 26910.2.2 动画发布 27010.2.3 Flash参数说明 27010.2.4 HTML参数说明 27210.2.5Flash版本检测 27510.3 习题与上机操作 275第11章综合实训——动感十足的MTV制作 277 11.1 准备动画素材 27711.1.1 Flash MTV实例中的一组动感画面 277 11.1.2 音乐素材的准备和前期处理 27811.2 歌词与音乐的同步 28111.2.1 音乐的导入和编辑 28111.2.2 流类型的音乐设置 28311.2.3 歌词与音乐同步的方法 28411.2.4 制作动感画面 28711.3 动画预载的制作方法 28811.3.1 制作动画预载画面 28811.3.2 制作MTV动画预载画面 29211.4 习题与上机操作 295【教学目的】1.掌握在Excel中嵌入Word表格2.掌握在Word中插入Excel表格;3.掌握在PowerPoint中插入Excel图表;【教学重点和难点】重点:掌握在PowerPoint中插入Excel图表;难点:运用实例掌握Office组件的综合应用;【主要教学内容】7.1 Word、Excel和PowerPoint的相互调用7.1.1 在Excel中嵌入Word表格(了解)7.1.2 在Word中嵌入Excel表格(了解)7.1.3 在PowerPoint中插入Excel图表(了解)7.1.4 在Word和PowerPoint之间的转换(了解)7.2 综合实例1:毕业论文7.2.1 案例分析(了解)7.2.2 操作步骤(了解)7.2.3 操作技巧(了解)7.3 综合实例2:暑期社会实践报告的演示文稿7.3.1 案例分析(了解)7.3.2 操作步骤(了解)7.3.3 操作技巧(了解)7.4 本章小结7.5 课后习题第8章常用工具软件 4学时(理论2,上机2) 【教学目的】1.了解系统工具软件的使用方法;2.了解网络工具软件的使用方法;3.了解多媒体工具软件和其他工具软件;4.了超级兔子的安装和使用;5.了Windows优化大师的安装和使用;6.掌握WinRAR的安装和使用;【教学重点和难点】重点:虚拟光驱Daemon的安装和使用;难点:1.利用Ghost安装系统;2.利用Ghost还原系统;【主要教学内容】8.1 系统工具软件8.1.1 超级兔子(了解)8.1.2 Windows优化大师(了解)8.1.3 克隆硬盘Ghost(熟练掌握)8.2 其他工具软件8.2.1 文件压缩软件WinRAR(掌握)8.2.2 光盘刻录Ahead nero(掌握)8.2.3 虚拟光驱Daemon(理解)8.3 课后习题五、本大纲尚需说明的问题1、本课程理论和实习比例为1:1;2、利用现代化教学手段;课程全部内容均在多媒体教室中完成,将传统的黑板教学与多媒体教学相结合。

《动画概论》教学大纲

《动画概论》教学大纲

《动画概论》课程教学大纲教学对象(适用专业):《动画概论》是动画学院动画艺术专业、电脑动画专业本科及专科必修的基础理论课,是动画专业主干课程。

该课程授课对象为动画专业本科一年级学生,一般在一年级第一学期授课。

课程性质:本课程为基础理论课。

教学目的:目的是让学习动画专业的学生掌握必要的基础理论知识,以便进一步学习各种动画专业知识与技能。

教学内容及要求:《动画概论》为动画专业基础理论课程。

该课程通过讲授与影片观摩全面而概括地向学生传授学习动画专业所必须了解的有关基础理论知识。

该课程主要包括以下几个部分:∙动画起源与发展——动画原理,动画的产生,早期动画发展历史,动画分流等;∙动画的概念与特征——动画的定义、动画的艺术特征等;∙动画的分类——叙事分类、形式分类、功能分类等;∙动画创作原理——观众心理、动画影片构成、创作法则等;∙动画创作方法——动画片工艺流程、动画创作分工职责、不同形式动画的制作工艺等;∙动画片的欣赏与解读——欣赏的定义、欣赏的目的、欣赏与解读方法等;∙动画片的风格和流派——中、美、日、俄、韩、法等国动画片创作概况及比较;本课程教学采用理论与实践结合的方式,即以讲授为主,结合讲授观摩相关动画影片,并适当安排专题作业及实地考察。

教学方法:本课程虽为理论课程,但并非单纯为了理论研究,更重要的还是为了创作。

所以本课程重视理论与实践结合的教学方法:以课堂讲授为主,观摩影片为辅;同时以电脑多媒体等方式展示文字、图片资料,并适当安排讨论及到创作单位实地参观考察。

实践教学内容及要求:结合课程观摩有关中外动画影片。

学期为20周,每周4节课时,总共80课时。

课时安排如下第一部分动画理论4节课时第一章动画的起源第一节动画的产生第二节雷诺的贡献第三节逐格拍摄技术和勃莱克顿第四节动画电影的发明者科尔第五节动画之父雷诺基本要求:学习动画的产生,逐格动画拍摄技术。

记住动画之父是谁重点;逐格动画拍摄技术,产生原理难点;动画意念:一种是重叠性绘画,就算在同一个画面(物体)上来表现连续性的不同位置。

动画概论-教学大纲

动画概论-教学大纲

《动画概论》课程教学大纲课程代码:100232004课程英文名称:The Conception of Animation课程总学时:24 讲课:24 实验:0 上机:0适用专业:动画专业大纲编写(修订)时间:2017.09一、大纲使用说明(一)课程的地位及教学目标本门课程是动画专业的一门专业选修课,由浅入深地从动画的基本概念、基本原理和基本规律入手,从不同角度和不同层面,全面、系统地讲述动画艺术的本体特性、思维方式、创作规律、实用功能和学科体系,使学生树立正确的动画艺术基本观念,为以后深入学习动画艺术的专业知识打下坚实的基础,从而大大促进学生的观察能力、感悟能力和创造能力的培养。

通过本课程的学习,学生将达到以下要求:1.了解动画的形态,认识动画的本质,树立正确的动画基本观念;2.了解动画片的创作方法和工艺流程,掌握动画片生产的基本知识;3.掌握学习动画的基本方法,为后续课程的学习打下基础,从而大大促进学生的观察能力、感悟能力和创造能力的培养;(二)知识、能力及技能方面的基本要求知识和能力:通过本门课的学习,要求学生了解动画发展历程上的重要人物和重要事件,能够学会欣赏各阶段的代表作品;了解动画的创作方法和工作流程;激发学生对动画行业的热爱,从而去关注当前动画行业的现状和动态。

技能:能够掌握学习动画的基本方法,具有一定的审美鉴赏能力。

(三)实施说明要求学生对教师课程讲授内容做到了解,重要内容进行记忆和掌握,讲授过程中采用启发式、引导式多种教学方法相结合的方式,在动画理论教学的基础上,以动画创作需求定位教育,以艺术定素养,面向新时期的动画市场,适应体制机制。

(四)对先修课的要求本课程是动画专业的核心基础课,是本科生入学的起点课程,它将与美术方面的课程和影视方面的课程,诸如人体素描与速写、影视概论等同时展开。

后续课程为角色形态塑造、插画设计、美术设计、原动画设计等更加深入的动画专业课。

(五)对习题课、实验环节的要求本课程课上全部采取教师讲授方式教学,课下赏析优秀影片和记忆相关知识点的方式来对课上内容进行深入学习:1、针对课程每个环节的内容,教师提供中外优秀动画作品供学生鉴赏,并要求学生就具体作品现场讨论,提高学生的艺术修养和鉴赏能力;2、结合教师在课堂上的示范,就自己感兴趣的动画导演、动画电影、动画视听语言等角度来详细分析。

1动画概论 教学大纲

1动画概论 教学大纲

《动画概论》教学大纲课程名称:动画概论/The Conception of Animation课程类别:专业基础课课程类型:必修学时:32 学分:2适用专业:动画一、课程的性质与教学目标《动画概论》是动画专业专业基础课程。

其任务是:为学生建立完善的理论体系是提高其综合艺术素养及提升创作能力的有效途径。

《动画概论》在传播动画知识的同时,使学生了解不同历史时期,不同地域及不同风格的动画。

是提高学生艺术审美能力的重要课程。

本课程使艺术和技术融冾地结合在一起,从而真正达到建立具有自主特色的动画理论及创作观念。

使学生利用理论知识指导动画创作,最终达到理论联系实践的目的。

通过本课程的教学,应使学生达到下列要求:(一)基本理论影视动画是一门需要综合素质很强的专业,因为它涉及到文学剧本创作、历史、不同地域文化、人文科学、艺术(美术、影视语言等),因此在教学中除了使学生了解动画创作原理理论知识的同时,还要完成世界不同地域和历史时期的影视动画艺术特征上的简单概述。

(二)基本概念动画(armation与 cayton)、视觉残留、风格流派、主流动画、非主流动画、平面动画、立体动画、节奏、蒙太奇、偶动画、剪纸片、水墨片、电脑三维动画。

(三)基本技能1、通过学习达到更为扎实的理论实践功能,强化多学科多视角阐述艺术与技术,最终达到创作的目的。

2、观摩世界优秀影视动画作品,加强学生的综合审美能力和艺术表现能力。

3、熟悉影视动画创作中的操作程序及规范。

4、加强学生独立思考自主判断的能力。

5 、正确处理技术与艺术之间的关系。

二、教学课时分配表本课教学总学时为 54 。

具体学时分配参照下表:章节内容学时数理论教学课内实训课外作业集中实训备注第一章动画的起源与发展 4 4 第二章动画的本质 4 4 第三章动画片的分类 4 4 第四章动画片的风格流派 6 6第五章动画片的创作原理 4 4 第六章动画片的创作方法 4 4第七章动画片欣赏与文艺批评 4 4第八章创作者的素质与修养 2 2总计32 32三、教学内容和要求第一章动画的起源与发展(一)教学目的和要求本章节从历史发展的角度出发,为学生建立起动画发展在时间上的纵向概念、引入动画创作观念的建立。

动画设计教学大纲

动画设计教学大纲

动画设计教学大纲第一部分:介绍动画设计是一门结合艺术与技术的学科,旨在培养学生对动画创作的理解和技能。

本教学大纲旨在为动画设计课程的教学提供指导,确保学生能够全面掌握动画设计的基本原理和实践技巧。

第二部分:课程目标1. 理解动画设计的历史与发展;2. 掌握动画设计的基本原理,包括构图、动作表现、色彩运用等;3. 学习动画设计软件的操作与应用;4. 实践动画设计创作,培养学生的创造力和审美观;5. 培养学生的团队合作能力和沟通技巧。

第三部分:教学内容1. 动画设计简史:介绍动画设计的起源和发展历程,引导学生了解动画设计的文化背景;2. 动画设计基础:讲解动画设计的基本原理,包括构图、动作表现、色彩运用等方面;3. 动画设计软件:介绍常用的动画设计软件,如Adobe Animate、Toon Boom等,并进行操作演示;4. 动画设计实践:组织学生进行动画设计创作,包括短片、角色设计、场景设计等项目;5. 团队合作与交流:组织学生进行团队合作项目,培养学生的合作精神和沟通能力。

第四部分:教学方法1. 授课方式多样化,包括讲授、实践、案例分析等;2. 鼓励学生进行独立思考和创新实践;3. 提倡学生之间的合作交流,共同解决问题;4. 定期组织作业展示和评审,激励学生提高创作水平。

第五部分:教学评估1. 笔试与实际操作相结合,考核学生对动画设计理论和实践的掌握程度;2. 课程作业占一定比重,包括设计作品展示、实践项目报告等;3. 考虑学生的参与度、团队合作能力等因素,综合评价学生成绩。

第六部分:教学资源1. 教学人员:具有丰富动画设计教学经验的专业老师;2. 教学设备:提供动画设计软件、绘画工具等必要设备;3. 教学场地:配备适合动画设计教学的教室或实验室。

结语本教学大纲旨在为动画设计课程的教学提供指导与支持,帮助学生全面掌握动画设计的理论与实践,培养优秀的动画设计人才。

希望学生能够在本课程中不断提升自我,不断探索创新,成为动画设计领域的新秀。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《动画基础》课程教学大纲
(参考学时:147学时)
课程名称:《动画基础》
英文名称:The Animation Foundation
课程编号:
学分:3学分
学时:147学时
课程安排:二年级上学期
课程性质:动漫设计基础必修课
一、教学目的
动画技法课程是动画专业的必修课,通过对此课程的学习,让学生系统掌握动画制作的基本知识,以及基本技法。

为进一步学习和掌握动画设计创作打下坚实的基础。

二、教学要求
动画课程有别于漫画及美术课程、美术及漫画研究的是单幅艺术创作效果,而动画研究的是多幅连接画面产生的视觉停留效果。

由于学生入学前对绘画的掌握较充分,对动画知识了解较少。

因此,在动画技法教学中,通过对动画原理的阐述和对动画制作技巧的讲解,注重技法与创意相结合,理论与实践相结合的教学思路,力求让学生由浅入深的掌握动画技法及动画制作的基本规律。

教学用具:实物投影仪、迪生线拍、PEGS软件
动画部分
1 > 动画与动画工具
2、动画线条和线条训练
3、中I'll]画
4、动画(人物转头、转身)
5、曲线运动
6、循环动作
7各类动体运动规律
三、课程内容及教学方法
1、动画与动画工具(4学时)
目的:让学生初步了解动画制作原理及制作流程。

掌握什么是动画工具,如何正确使用,以及动画绘制半中的一般常识。

内容:①什么是动画;什么是原画;动画与原画的关系;制作流程的介绍;动画的主要任务;原画的标示;动画的标示;中间画的标示。

内容:②铅笔;动画纸;秒表;摄影表;规格框;定位尺。

2、动画线条和线条训练(3学时)
目的:让学生了解线条在动画制作中的作用、重要性,以及如何训练。

内容:①线条的徒手训练(直线、弧线、圆线),线条的衔接训练。

%1形象复描(拷贝)训练
线条要求:准、挺、匀、活。

3、中间画(7学时)
目的:让学生掌握中间画的基本技法。

内容:(1)中间画
%1等分中间画(1/2中间画)②不等分中间画(1/3中间画)③有加、减速中间画(2)对位法①直接法②一次对位和多次对位法
4、动画(人物转头、转身)(共21学时)
目的:让学生掌握“动画”与“中间画”的区别,再此基础上,除了掌握中间画的基本技巧之外,还要培养学生有一•定的艺术造型能力。

熟练地掌握过程动作的形态、结构、透视变化及运动规律技巧。

内容:①动画与中间画的区别
%1过程动作的透视变化
%1动作规律
%1人物头部形象转面(现实人物与卡通人物)(14学时)
%1人物上半身转体(7学时)
5、曲线运动(共21学时)
目的:让学生理解曲线运动在动画中的重要性,掌握曲线运动技法的三个要领。

内容:①弧行曲线运动(7学时)
②波行曲线运动(7学时)
%1“S”行曲线运动(7学时)
6、循环动作(7学时)
目的:让学生掌握动画中的各种循环技法。

内容:雨、雪、水的循环
7、各类动体运动规律(共84学时)
目的:让学生了解和掌握人走、跑及动物走、跑的运动规律。

内容:第一节、人体运动规律
%1人侧面走路动作(写实人物与卡通人物)(14学时)
%145度透视走路动作(卡通人物)(7学时)
%1人侧面跑步动作(写实人物与卡通人物)(14学时)
%145度透视跑步动作(卡通人物)(7学时)
%1原地循环走、跑(移动背景)(14学时)
第二节、动物运动规律
%1马走、跑(蹄类)(14学时)
%1狗走、跑(抓类)(14学时)
四相关课程的衔接:
漫画设计、影片赏析、原画设计、构图设计、动画短片五、考核方式:
%1综合成绩=平时成绩60%+考试成绩40%
%1平时成绩考核以专题设计、制作为主
%1平时成绩=专业设计成绩80%+考勤20%
六、教材及参考书。

相关文档
最新文档