素描黑白灰关系关系美术教案
第12课 点线面·黑白灰(教学设计)赣美版美术五年级下册
第12课点线面·黑白灰（教学设计）一、教学目标1.了解黑白灰的组合特点、色彩效果与表现形式2.学习线条、点和面的基本概念及特点3.了解线条、点和面在绘画中的表现形式及意义4.掌握运用点、线、面的基本方法，创作出有艺术感染力的作品二、教学重难点1.教学重点：学习黑白灰的组合特点，线条、点和面的基本概念及表现形式2.教学难点：运用基本的点、线和面的技巧，在绘画中创作出有艺术感染力的作品三、教学过程1.导入（10分钟）1.老师出示一张黑白灰的画作，请学生们用自己的语言描述这幅画的特点和感受。
2.学生们结合自己的观察和感受回答，老师适时引导。
2.讲解（10分钟）1.黑白灰的三原色：黑是最暗的颜色，代表空间的深度和密度；白是最亮的颜色，代表轻盈和透明；灰是黑与白之间的中间色。
2.线条的基本概念：线条就是一条笔画，可以直线、弯线、曲线、细线、粗线等。
3.点的基本概念：点就是最小的绘画单位，是在画布上沾上颜料的笔画。
4.面的基本概念：面是二维图像、画面的基本组成单位，可以是正方形、矩形、圆形、三角形、任意不规则形状等。
3.活动（30分钟）1.点画活动：让学生们用各种粗细的笔画进行涂抹，进行点画活动，了解点的表现方式。
2.线条画活动：让学生们画出各种线条，了解线条的表现方式，如虚线、实线、波浪线等。
3.面的画活动：让学生们用颜料创作出有艺术感染力的作品，了解面的表现方式和艺术效果。
4.总结（10分钟）1.老师总结本节课的主要内容，强调黑白灰的组合特点及其在绘画中的表现作用。
2.引导学生思考运用点、线、面的基本方法，创作出有艺术感染力的作品。
四、教学评价1.观察学生对黑白灰的组合特点、色彩效果与表现形式是否掌握。
2.评价学生在画面运用线条、点和面的表现能力和艺术感染力。
3.评价学生表现出的团队合作和个人创造的能力。
五、教学反思在本节课的教学中，老师注重让学生通过实践活动和思考，了解黑白灰及点、线、面在绘画中的表现方式和意义。
第1课 了解黑灰白-辽海版七年级美术下册教案
第1课了解黑灰白-辽海版七年级美术下册教案
1.教学目标：
1.了解色彩常识，学会使用黑白灰三种色彩，培养学生观察能力
2.学习素描画法，掌握线条的粗细和表现力，提高造型能力
3.培养学生的审美和美感，提高绘画技能
2.教学重点：
1.了解黑灰白三种色彩的表现能力
2.学习素描画法，抓住形体的特征和主要线条
3.提高学生的观察能力和审美能力
3.教学难点：
1.如何细致地捕捉形体的特征和主要线条
2.如何将黑白灰三种色彩运用自如，表现不同的层次和质感
4. 教学过程：
4.1 学习黑白灰三种颜色的表现能力
1.让学生在黑白纸上用不同的笔触和线条描绘出不同的阴影层次和质感
2.引导学生观察黑白图片或物品，理解黑白灰对立的关系和作用
4.2 学习素描画法，抓住形体的主要线条
1.让学生以人物头像的形式，用素描画法将头像的形体特征和主要线条表现出来
2.给予学生较为具体的人物形象，让学生更好地理解不同形体的特征和主要线条的表现方式
4.3 提高学生的观察能力和审美能力
1.让学生观看主题相关的电影或视频，学习不同风格和情境下的表现技巧和绘画手法
2.每节课后，让学生像艺术家一样去观察身边的人物和景物，以提高对艺术作品的欣赏和理解
5.教学结语：
通过本次课程的学习，学生不仅能够了解黑白灰三种颜色的表现能力，也能学习到素描画法，抓住形体的主要线条，并更好地培养了学生的观察能力和审美能力。
这些内容将为今后的艺术学习和创作打下良好的基础。
四年级上册美术教案- 10黑 白 灰 ｜苏少版
右边一幅，银装素裹，宁静而具有意境。
T:原来只有黑白灰的景色也这么引人注目，今天让我们一起来领略黑白灰的世界，探索黑白灰的神奇。（揭题）
1、通过教师课前播放图片，感受黑白灰
2、图片对比，发现原来黑白灰的景色也有特别之处。
师生以谈话、询问方式进行交流。
活动一:交流常见的黑白灰
师：大自然在创造色彩斑斓的生物时，也创造了黑白灰相间的生物，你能来举个例子吗？（老师先举一个例子）
学生欣赏作品，注意画面中点线面的使用
观看教师演示，明确使用点线面以及黑白灰的方法
教师引导学生交流，再出示图片总结。
教师引导学生参与小实验并思考产生错觉的原因。
教师布置讨论任务，学生小组讨论后全班进行交流。
教师引导学生欣赏不同调子画面，并请学生起来交流。
学生观看教师演示，教师帮助学生总结。
活动五学生作业
1、师演示并讲解如何用丰富的点线面进行装饰（着重讲一讲灰的表现）。
2、欣赏小朋友们的作品，看看他们画面上都表现了什么内容。
学生回忆自然界或者生活中的黑白灰例子，并全班交流，打开思路
学生参与小实验，感受黑白灰在不同环境下出现的错觉。
欣赏高、中、低调子画面，学生分组讨论黑白灰的不同感受及特征
学生通过感受和讨论画面体会情感特征，连线巩固。
要求：
1、小组成员相互之间说想要表现的内容，确定素材。
2、用刮画（白底黑面）的方式表现自己喜欢的黑白灰，注意灰面的表现。
活动六展示与评价
选择具有代表性的优秀作品进行展示，请学生来猜一猜他表达了什么情感，也可以请作者自己说一说。还可以请学生再提提建议，还可以怎么画。
教师小结，在表达情感的时候如果能添加更多的层次，会更加丰富。
美术《素描石膏静物的黑白灰关系和单个物体的刻画课堂》教学设计
教学流程结构1.课前：预习《完美教学素描静物石膏》，能否总结出黑白灰是层次的表现。
2.课中：提问黑白灰位置在哪里，以整体和物体为例；提问什么样子才算有体积。
3.课后：作品张贴在墙上，点评优点和不足。
4.排线：习惯性排线是什么样子？5.单个物体的画画原理、1.能够准确的回答黑白灰的位置。
2.明白三大面、五调子是怎么样衔接的。
3.数清楚排线时怎么握笔。
1.引导2.设问3.选择【抖音视频导入】1.素描石膏几何体欣赏导入2.优秀作品欣赏【设计意图】1.让学生有兴趣去研究别人优秀的作品。
从中能够很好的去吸收经验。
【黑—白—灰】1.明度对比（黑色的层次）2.作品整体黑白灰的层次3.单个物体黑白灰的比较【设计意图】1.把颜色从浅色到深色排顺序，能够很好的让学生形成排队的意识，把层次分的越多越能力强。
2.加强层次意识【排线的力度和角度】1.力度1份力量，5份力量，20份力量2.角度15度，30度，45度。
3.握笔姿势【设计意图】1.让孩子们能很好的了解铅笔或者炭笔的。
2.感知事物的特性，更好发挥工具优势。
【体积是怎么体现的】1.三大面-黑灰白2.五调子-投影、反光、明暗交界线、灰面、高光。
【设计意图】1.加强体积意识，提高物体的厚重感、分量感。
2.熟练掌握体积的刻画。
【单个物体刻画原理】1.近大远小2.近强远弱3.近实远虚4.近鲜远灰5.主次分明6.笔触明确【设计意图】1.更好的让孩子们掌握画面的，空间-体积-质感。
.1.黑白灰的认识整体与局部的关系。
2.排线的力度角度，握笔的姿势。
技法很多重点是映射到纸上。
3.体积的意识，三大面、五调子。
【优点与特色】1.重点难点突出，学生很容易理解和记忆。
抖音视频和单个物体的示范让孩子们更容易接受。
简约明了。
运用到实际中去。
【问题与建议】1.如何很好的提高学生的兴趣，不让孩子觉得只是一种技法。
2.多一些互动让孩子动起来。
【优点与特色】1.教学的过程很流畅，学生爱学有预习有准备，能听懂老师讲的内容。
四年级上册美术教案-第10课黑白灰｜苏少版
四年级上册美术教案第10课黑白灰｜苏少版教学目标1. 知识与技能：学生能够了解和掌握黑白灰三种颜色的基本特性，并能够运用这三种颜色进行绘画创作。
2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，学生能够理解黑白灰在美术创作中的应用，培养他们的观察能力和实践能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对美术的热爱，激发他们的创造力和想象力，提高他们的审美能力。
教学内容1. 黑白灰的基本概念：介绍黑白灰三种颜色的基本特性，以及它们在美术创作中的应用。
2. 黑白灰的绘画技巧：讲解如何运用黑白灰进行绘画创作，包括颜色的搭配、线条的运用等。
3. 实践创作：学生将通过观察实物或图片，运用黑白灰进行绘画创作。
教学重点与难点1. 重点：学生能够理解黑白灰的基本概念，并能够运用这三种颜色进行绘画创作。
2. 难点：如何引导学生运用黑白灰进行绘画创作，包括颜色的搭配、线条的运用等。
教具与学具准备1. 教具：黑板、粉笔、PPT、实物或图片等。
2. 学具：画纸、铅笔、橡皮、彩色笔等。
教学过程1. 导入：通过展示一些黑白灰的图片，引起学生的兴趣，导入本课的主题。
2. 新授：讲解黑白灰的基本概念，以及它们在美术创作中的应用。
3. 示范：展示如何运用黑白灰进行绘画创作，讲解颜色的搭配、线条的运用等技巧。
4. 实践：学生将通过观察实物或图片，运用黑白灰进行绘画创作。
板书设计1. 黑白灰2. 内容：黑白灰的基本概念、绘画技巧、实践创作等。
作业设计1. 作业内容：学生运用黑白灰进行绘画创作，题材自选。
2. 作业要求：作品要求运用黑白灰三种颜色，颜色搭配和谐，线条流畅。
课后反思1. 教学效果：通过本课的学习，学生能够理解和掌握黑白灰的基本概念，并能够运用这三种颜色进行绘画创作。
2. 改进措施：对于一些理解能力较弱的学生，可以提供更多的示范和指导，帮助他们更好地理解和掌握黑白灰的绘画技巧。
重点细节：教学过程教学过程详细补充和说明1. 导入展示黑白灰作品：选择一些经典的黑白灰美术作品，如素描、版画等，通过多媒体展示给学生，让学生初步感知黑白灰的艺术魅力。
静物素描的黑白灰
静物素描的黑白灰授课教师夏煌教学目的：1、引导学生运用黑白灰的概括归纳方法，艺术地再现客观物体。
2、通过欣赏素描作品，使学生感受黑白灰的构成美。
教学重点：运用黑白灰的概括归纳方法，艺术地再现客观物体。
教学难点：黑白灰色调的正确归纳与画面形式美感的组织。
教学方法：对比法、分析法、练习法教学模式：欣赏——启发——示范——实践——讲评教学准备：多媒体课件、静物图片、素描纸、绘画工具、多媒体教学设备。
教学过程：一、组织教学按中学教学常规进行二、导入新课1、课件展示两张问题素描作品。
请学生们指出这两张素描作品所存在的问题。
2、课件展示另一张完整的全因素素描作品，通过与前两张作品的对比分析，让学生明白黑白灰在素描中的重要性，并引出课题。
3、板书课题《素描静物中的黑白灰》三、讲授新课（一）深入探究学习黑白灰的形成因素。
1、学习明暗关系下所形成的物体的黑白灰课件出示一静物图片，通过举例说明，让学生明白物体在受光影响下，呈现出的黑白灰关系。
活动体验：让学生尝试分析指出静物图片中某一物体明暗关系下的黑白灰。
2、学习色相关系下所形成的物体的黑白灰注：色相关系即物体之间色彩的明度关系。
课件出示一静物图片，通过举例说明，让学生明白物体之间受本身色彩明度的影响所体现出的黑白灰关系。
深色为黑，浅色为白，中间色为灰。
3、总体归纳黑白灰的形成因素（表格）。
4、教师总结：①、画面中的黑、白、灰是指物体和物体之间的颜色明度所构成的明度等级。
这里黑、白并不是指的纯黑、纯白，而是比较而言。
②、黑、白、灰的形成的因素，用明暗调子的归类概括起来，无非是物体的明暗关系和物体之间的颜色明度关系。
活动体验一：游戏：请A组同学到讲台上随意地一字排开，请B组的同学讨论后选一个代表出来，根据A组同学的衣服颜色的明度由深到浅将A 组同学重新排列。
时间：两分钟。
活动体验二：观察黑板上提供的两张静物图片，A、B两组各选两个代表用老师提供的数字贴，从1到9由深色到浅色的分别找出其黑白灰来，1为最深9为最浅，看看那一组找的又最快又准。
辽海版七年级美术下册《了解黑白灰》教学设计
《了解黑白灰》教学设计教学目标在了解黑白灰基本知识的基础上，学会运用黑白灰，更好的体现作品的主题思想，使作品更精彩，并能发现、运用多种媒材，进行黑白灰关系的写生与创作。
教学重难点重点：黑白灰关系在画面中的运用。
难点：发现并利用各种媒材写生或创作一幅黑白灰的素描作品。
课前准备教师准备：多媒体设备、黑白灰资料、素描绘画方法等。
学生准备：铅笔、橡皮、画纸等。
教学过程一、导入1、师：先请同学们欣赏几幅作品你们相信吗，这些漂亮的作品都是由铅笔绘画而成的。
同学们，今天通过我们灵巧双手的创造，一定会有漂亮的美术作品诞生，来美化我们的生活，出示课题——了解黑白灰。
2、复习上节课的学习内容。
说明：以直观的形式让学生欣赏作品，激发学生对美的向往，和创造美的愿望。
二、新授写生文具的方法和步骤：1、把学习用具放在桌上，构图时注意大小、长短和方向的变化。
2、概括地画出物体的形状及构图。
3、按固有色或主观需要，涂上黑白灰调子。
4、改变它的黑白灰关系，看看画面情调改变了吗？教师可以用实物投影的形式简单演示一遍。
鼓励学生发现并利用其他的媒材进行创作。
（学生小组讨论）说明：从理论到实践，学生需要一个思考的过程。
不要让学生急于动手，教师可以先进行演示。
三、课堂练习教师指导1、写生一组文具，摆出与老师不同的构图，并用与众不同的材料和手段表现它们的黑白灰关系。
2、创作一幅风景画的构图，注意画面中的形式感，并能发现、使用新的媒材进行改变画面黑白灰的练习。
说明：在创作型课程中，学生的作品会五花八门，教师的评价要以鼓励为主，及时表扬那些敢大胆想象，有自己创意的同学，这样才能更好的激发其他同学的思维，达到意想不到的教学效果。
而且及时展示学生的优秀作品，也会对其他没有思路的同学，具有启发作用。
四、作品展示五、拓展与研究收集2——3幅黑白灰色调不同的图片，互相交流并按黑白灰关系分类，讨论不同色调的画面所产生的不同情感，不同的色调与画面主题的关系。
小学美术《黑白hui》教案
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与黑白灰相关的实际问题，如如何在绘画中运用黑白灰表现光影效果。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画实验。通过实际操作，学生们可以直观感受黑白灰的运用。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。
本章节的核心素养目标主要包括：
1.形象思维能力：通过观察和分析生活中的黑白灰现象，培养学生对形状、线条、空间等视觉元素的敏感度，提高他们的形象思维和表达能力。
2.创新实践能力：鼓励学生在绘画创作中尝试运用黑白灰，发挥想象，勇于创新，提高他们在美术创作中的实践能力。
3.审美鉴赏能力：引导学生发现生活中的黑白灰美，学会欣赏和分析优秀美术作品中的黑白灰运用，提高学生的审美鉴赏能力。
5.总结回顾部分，学生们对今天所学知识有了较为全面的掌握。但在课后，我还要关注学生的个别差异，针对他们的学习情况，给予有针对性的辅导。
6.今天的课堂氛围较为活跃，学生们积极参与，教学效果较好。但在教学过程中，我也发现了一些不足之处，如在讲解难点时，可能没有做到足够详细。为了提高教学效果，我将在课后查找相关资料，丰富自己的教学手段。
（2）掌握运用黑白灰进行绘画创作的方法。教授学生如何观察生活中的黑白灰现象，并将其运用到绘画创作中。
举例：以树木为例，讲解如何用黑白灰表现树叶的层次感和光与影的效果。
（3）培养审美鉴赏能力。通过欣赏和分析优秀美术作品，让学生了解黑白灰的艺术魅力，提高他们的审美能力。
举例：分析莫奈的《睡莲》中的黑白灰运用，理解其对画面氛围和意境的影响。
7.与此同时，我要加强与学生的互动，了解他们在学习过程中的需求和困惑。这样，我才能更好地调整教学方法，提高教学质量。
四年级上册美术教案-10黑白灰｜苏少版
四年级上册美术教案－ 10黑白灰｜苏少版一、教学目标1. 知识与技能：让学生了解黑白灰在绘画中的作用，学会运用黑白灰表现画面，培养学生的绘画技能。
2. 过程与方法：通过观察、讨论、实践，让学生掌握黑白灰的运用方法，提高学生的审美能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对美术的热爱，激发学生的创造力和想象力，增强学生的审美情趣。
二、教学内容1. 黑白灰的定义及在绘画中的作用2. 黑白灰的运用方法3. 黑白灰绘画作品的欣赏与评价4. 学生绘画实践三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解黑白灰在绘画中的作用，学会运用黑白灰表现画面。
2. 教学难点：如何引导学生观察、分析黑白灰的运用方法，并将其运用到自己的绘画作品中。
四、教具与学具准备1. 教具：黑板、粉笔、教学课件、绘画作品示例。
2. 学具：绘画纸、铅笔、橡皮、彩色笔、水粉颜料。
五、教学过程1. 导入：通过展示黑白灰绘画作品，引导学生观察并思考黑白灰在绘画中的作用，激发学生的兴趣。
2. 新课内容：讲解黑白灰的定义、作用及运用方法，让学生了解黑白灰在绘画中的重要性。
3. 欣赏与评价：展示黑白灰绘画作品，引导学生欣赏并评价，提高学生的审美能力。
4. 绘画实践：学生根据所学知识，进行黑白灰绘画实践，教师巡回指导。
5. 作品展示与交流：学生展示自己的绘画作品，进行相互交流与评价，提高学生的创作能力。
六、板书设计1. 四年级上册美术教案－ 10黑白灰2. 内容：黑白灰的定义、作用、运用方法、绘画作品欣赏与评价、学生绘画实践。
七、作业设计1. 作业内容：运用黑白灰进行绘画创作，主题自选。
2. 作业要求：构图合理，黑白灰运用得当，具有一定的创意。
八、课后反思1. 教学目标是否达成：通过本节课的教学，学生是否掌握了黑白灰在绘画中的作用，是否能运用黑白灰表现画面。
2. 教学方法是否恰当：教学过程中，是否充分调动了学生的积极性，让学生主动参与到课堂学习中。
第10课 黑 白 灰-苏少2011版四年级美术上册教案
第10课黑白灰-苏少2011版四年级美术上册教案教学目标1.学习黑白灰的基本概念，了解它们在绘画中的运用；2.通过实践，提高学生对于色彩的感知能力；3.了解绘画作品中的明暗处理以及其在表现形式上的差异。
教学重点1.学习黑白灰的基本概念，以及它们在绘画中的运用；2.提高学生对于色彩的感知能力；3.学习绘画作品中的明暗处理，及其表现形式上的差异。
教学内容一、黑白灰的概念黑、白、灰是色彩的一种，是三种相互联系、相互渗透、相互转化的基本色彩。
黑色是色光三原色中不含光的感觉，白色是色光三原色中最纯的颜色之一，灰色是黑色与白色的中间色。
二、黑白灰在绘画中的运用1.常见的媒介：铅笔、炭笔、炭粉、墨水等；2.常见的绘画方式：铅笔画、炭笔画、水墨画、碳素画等。
三、实践操作1.画家笔下的黑白灰；2.用自己的语言描述艺术作品中的黑白灰表现形式差异；3.观察、感知、创造黑白灰。
四、练习册错题解析1.阅读练习册P20练习题，分析解决：为什么山水画中，山石的下部分更加深色？答案：由于阳光的照射角度不同，在山石的上部，阳光照得比较多，颜色相对较浅，而下部则因光线被阻挡，颜色更深。
2.分析练习册P21练习题，答案为什么选B？答案：我们需要根据画面的构图特点来进行分析判断。
题目中的山石是一个较为静态的物体，并不具备大的动态变化，所以光线自然而然地就成为了画面中的重要因素，选B更为合理。
总结本节课主要讲述了黑白灰的基本概念，以及它们在绘画中的运用。
通过实践操作和练习题的分析，学生进一步了解了黑白灰在绘画中的重要性，加深了他们对于绘画作品中明暗处理的认识，提高了他们对于色彩的感知能力。
四年级上册美术教学设计-第10课黑白灰苏少版(7)
四年级上册美术教学设计——《黑白灰》苏少版一、教学目标1. 让学生了解和掌握黑白灰的关系，能够运用黑白灰进行绘画创作。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美能力。
3. 培养学生合作学习的能力，提高学生的团队意识。
二、教学内容1. 黑白灰的概念及运用。
2. 黑白灰绘画技巧的讲解与实践。
3. 学生合作完成一幅黑白灰绘画作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握黑白灰的关系，学会运用黑白灰进行绘画创作。
2. 教学难点：如何让学生在绘画实践中灵活运用黑白灰，创作出富有层次感和立体感的作品。
四、教具与学具准备1. 教具：黑板、投影仪、PPT、画纸、画笔、水彩颜料等。
2. 学具：画纸、画笔、水彩颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入：通过展示黑白灰的图片，引导学生发现和探讨黑白灰的关系。
2. 讲解：讲解黑白灰的概念，阐述黑白灰在绘画中的重要性。
3. 示范：教师示范如何运用黑白灰进行绘画创作，讲解绘画技巧。
4. 实践：学生根据教师示范，进行黑白灰绘画实践。
5. 讨论：学生相互展示作品，讨论作品中黑白灰的运用情况，教师给予点评和指导。
六、板书设计1. 黑白灰的关系2. 黑白灰的绘画技巧3. 作品展示与点评七、作业设计1. 让学生运用所学，回家后完成一幅黑白灰绘画作品。
2. 写一篇关于本节课学习的感悟，内容包括：自己对黑白灰的认识、学习过程中的收获等。
八、课后反思本节课结束后，教师应认真反思教学效果，包括学生的学习兴趣、课堂参与度、作品质量等方面，以便更好地调整教学方法和策略，提高教学质量。
同时，关注学生在课堂上的表现，及时发现和培养美术人才。
重点关注细节：教学过程一、导入环节导入环节是激发学生学习兴趣的关键。
教师可以通过展示黑白灰的图片，引导学生发现和探讨黑白灰的关系。
例如，可以展示一些著名画家运用黑白灰创作的作品，让学生初步感受黑白灰在绘画中的独特魅力。
同时，教师可以提出问题，如“你们认为黑白灰在绘画中起到什么作用？”、“你们注意到黑白灰之间的关系了吗？”等，引导学生积极参与讨论。
美术黑白灰教案
美术黑白灰教案教案标题：美术黑白灰教案教案目标：1. 让学生了解黑白灰的概念及其在美术中的应用。
2. 培养学生对黑白灰色调的观察力和表现力。
3. 提高学生的创造力和审美能力。
教学内容：1. 黑白灰的概念介绍：黑色、白色和灰色的特点及其在美术中的表现。
2. 黑白灰的运用：学习如何运用黑白灰色调表现物体的光影、质感和层次感。
3. 创作实践：通过绘画、素描或拼贴等形式，让学生运用黑白灰色调进行创作。
教学步骤：引入：1. 引导学生观察周围环境中的黑白灰色调，并讨论它们在不同物体中的表现形式。
2. 展示一些经典的黑白灰调艺术作品，引发学生对黑白灰的兴趣和好奇心。
探究：3. 讲解黑色、白色和灰色的特点及其在美术中的应用，例如黑色代表力量与神秘，白色代表纯洁与明亮，灰色代表中性与平衡。
4. 分析一些艺术作品中黑白灰的运用，让学生观察并描述其中的光影、质感和层次感。
实践：5. 给学生提供绘画、素描或拼贴等材料，让他们选择一个主题进行创作。
6. 引导学生运用黑白灰色调表现所选主题的光影、质感和层次感，鼓励他们尝试不同的技法和表现方式。
7. 学生完成作品后，进行展示和讨论，互相欣赏和评价彼此的作品。
总结：8. 总结本节课学到的知识和技巧，强调黑白灰色调在美术创作中的重要性。
9. 鼓励学生在日常生活中多观察、思考和运用黑白灰色调。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和创作表现，评价其对黑白灰的理解和运用能力。
2. 对学生的作品进行评价，包括对光影、质感和层次感的表现。
拓展活动：1. 鼓励学生参观美术馆或艺术展览，进一步观察和学习黑白灰的应用。
2. 提供更多的创作机会，让学生尝试在其他艺术形式中运用黑白灰色调，如摄影、雕塑等。
教学资源：1. 黑白灰色调的艺术作品图片。
2. 绘画、素描或拼贴等材料。
3. 学生的创作作品展示区。
教案反思：本教案通过引导学生观察和分析，帮助他们理解黑白灰色调在美术中的应用，并通过实践创作提升他们的表现能力。
四年级上册美术教案-第10课黑白灰苏少版(9)
四年级上册美术教案第10课黑白灰苏少版 (9)教学目标知识与技能1. 让学生了解和掌握黑白灰在绘画中的作用，理解色彩明度、纯度的概念。
2. 学会运用黑白灰进行绘画创作，培养学生的色彩感知能力和审美能力。
过程与方法1. 通过观察、讨论、实践等环节，让学生深入理解黑白灰的运用。
2. 引导学生从生活实例中感受黑白灰的魅力，提高学生的观察力和创造力。
情感态度价值观1. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。
2. 增强学生对生活中美的感知，提高学生的审美情趣。
教学内容1. 色彩知识讲解：介绍黑白灰在色彩中的地位，讲解色彩明度、纯度的概念。
2. 作品欣赏：展示运用黑白灰的经典美术作品，引导学生欣赏并分析其美感。
3. 实践操作：学生进行黑白灰绘画创作，教师指导。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
教学重点与难点教学重点1. 让学生理解和掌握黑白灰在绘画中的作用。
2. 学会运用黑白灰进行绘画创作。
教学难点1. 理解和掌握色彩明度、纯度的概念。
2. 如何在绘画中巧妙运用黑白灰，创作出有美感的作品。
教具与学具准备1. 教具：PPT、美术作品图片、黑白灰绘画作品示例。
2. 学具：绘画纸、铅笔、橡皮、水彩颜料、画笔等。
教学过程1. 导入：通过PPT展示黑白灰的图片，引导学生观察和讨论，激发学生对黑白灰的兴趣。
2. 知识讲解：介绍黑白灰在色彩中的地位，讲解色彩明度、纯度的概念。
3. 作品欣赏：展示运用黑白灰的经典美术作品，引导学生欣赏并分析其美感。
4. 实践操作：学生进行黑白灰绘画创作，教师巡回指导。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
板书设计1. 黑白灰2. 介绍黑白灰在绘画中的作用，色彩明度、纯度的概念，绘画创作的要点等。
作业设计1. 课后作业：学生运用黑白灰进行绘画创作，要求作品具有一定的创意和美感。
2. 作业提交：下节课前提交，进行展示和评价。
《黑白灰》教案
教学目标1、基本认识了解黑、白、灰。
2、初步掌握黑白灰的运用。
10、黑白灰第一课时3、感受生活中的黑白灰的艺术美。
重点：黑白灰的相关知识。
难点：黑白灰的运用。
教学准备范画、水粉、铅笔等。
预习要求1、预习本课内容。
2、准备好课上所需工具。
一、复习回顾回顾上一节课所学内容，展示部分优秀作业，同时指出不足之处。
二、精讲探究1、提问：大千世界中，各种各样的色彩都有，你能说出哪些吗？（学生回忆生活中各种各样的色彩。
）今天我们就来学习其中的黑白灰，（出示范画）学生欣赏一副色彩与众不同的范画。
了解黑白灰的特点以及它的表现方法。
2、本课的黑白灰是指不用彩色，完全依靠点、线、面的造型练习，它用单纯的黑白灰三种颜色来表现。
黑白灰的特点及它们之间的关系。
出示黑白灰练习一张和彩色练习一张，看看它们之间有什么区别。
( 如上图) 出示三张分别涂有黑白灰的纸，问：它们之间有什么关系，它们分别有何特点？（学生了解黑、白、灰之间的关系以及它们与彩画之间的不同的艺术特征，了解黑白灰的艺术语言。
）3、欣赏书中范画，考虑灰是怎么产生的。
黑白灰的特点：黑：厚重、坚实、稳重的色彩。
白：纯洁、轻盈、明亮的色彩。
灰：优雅、凝重、朴素的色彩。
引导学身欣赏书中范作。
提问：书中的范作是如何体现黑白灰的？颜色中的黑白灰是否都有？请大家赶快找一找，那么灰是怎么来的呢？教师向大家介绍一种简单的调制方法：（示范）（多）（浅灰）黑﹢白——灰（少）（深灰）三、练习展评1、以黑白灰为色，画一副画，要求：制作工整，画面整洁。
巡视学生的作业情况，给个别学生提出作业建议。
2、评析学生的作业情况，展示部分学生的优秀习作。
四、反思扩展利用水粉颜料中的黑色和白色做一做黑白灰的调色游戏。
教学目标10、黑白灰第二课时1、进一步认识色彩中黑白灰概念，掌握色彩中色相的黑白灰顺序。
2、感受生活中黑白灰的艺术美。
3、体会黑白灰效果的画面。
重点：颜色的黑白灰关系。
难点：黑白灰的合理运用。
第10课 黑 白 灰(教案)苏少版美术四年级上册
第10课黑白灰（教案）
1. 教学目标：
1.了解黑白灰的色彩概念；
2.完成黑白灰的混色练习，并能明确混合不同的黑白灰色调所产生的效果；
3.完成关于黑白灰色调运用的艺术创作。
2. 教学重点：
1.了解黑白灰的色彩含义；
2.控制黑白灰色调的混合比例；
3.运用黑白灰色调探究造型表现。
3. 教学准备：
1.黑、白、灰等颜料；
2.白色纸张、绘画工具等。
4. 教学过程：
4.1 呈现实物
呈现黑、白、灰色实物，引发学生对黑白灰色系的探究。
4.2 色彩概念讲解
1.黑色：是一种不发光不发色的颜色，黑色与白色对比强烈，可以用于强调和突出。
2.白色：是光的基本颜色，是所有颜色的混合体，白色代表纯洁、温和和宽容。
3.灰色：是以白色和黑色为基础混合而成的颜色，它表现了一种中间调，因此在包容和融合的方面代表了平衡和和谐。
以上三个色彩的概念解释让同学们更深刻的理解了它们的特性。
4.3 配色训练
让同学们用黑白灰颜料进行配色训练，掌握黑白混合比例与成效。
4.4 色彩应用的创作
让学生完成一幅以黑、白、灰色调为主题，运用黑白灰色调完成人物或风景的创作。
5. 教学反思
本节课主要让学生了解黑白灰色系的色彩意义，掌握黑和白的对比产生的强烈视觉效果。
同时课堂的艺术创作环节落地实践，让同学们能够把所学知识融入到实践中。
教学效果良好，学生表现积极，课堂气氛热烈。
美术颜色黑白灰教案
美术颜色黑白灰教案教案标题：探索美术中的黑白灰色教学目标：1. 了解黑白灰色在美术中的重要性和应用。
2. 学习使用不同的技巧和材料来表现黑白灰色。
3. 培养学生的观察力、创造力和表达能力。
教学准备：1. 美术工具：铅笔、炭笔、糊精、画笔、颜料等。
2. 美术材料：纸张、画布、调色板等。
3. 范例作品：黑白灰色的艺术作品图片或实物。
教学过程：引入活动：1. 向学生展示一些黑白灰色的艺术作品，引发学生对这些颜色的兴趣和好奇。
2. 引导学生思考黑白灰色在艺术中的作用和表达方式。
探索活动：1. 给学生提供一些黑白灰色的范例作品，让他们观察并描述作品中的不同灰度。
2. 引导学生使用铅笔或炭笔进行简单的素描练习，尝试表现黑白灰色的层次和质感。
3. 引导学生通过混合不同比例的黑白颜料来创造不同灰度的色调。
创作活动：1. 学生选择一个主题或对象，使用黑白灰色进行创作。
可以是静物、风景或人物等。
2. 学生可以选择使用铅笔、炭笔、糊精、画笔或其他材料进行创作。
3. 鼓励学生尝试不同的技巧和表现方式，如阴影、明暗对比等。
展示和评价：1. 学生展示自己的作品，并向同学分享创作的灵感和过程。
2. 教师和同学们对作品进行评价和讨论，鼓励学生提出建设性的意见和建议。
3. 教师给予学生积极的反馈和鼓励，展示他们在黑白灰色表现方面的成长和进步。
延伸活动：1. 学生可以尝试在黑白灰色的基础上添加少量的其他颜色，探索不同的表达效果。
2. 学生可以研究一些著名艺术家的黑白灰色作品，了解他们的创作理念和技巧。
教学反思：1. 教师对学生的学习情况进行总结和评估，了解学生对黑白灰色的理解和应用能力。
2. 教师根据学生的表现和反馈，对教学内容和方法进行调整和改进。
通过这个教案，学生将能够深入了解美术中的黑白灰色，并通过实践和创作来表达自己的想法和感受。
同时，通过观察和分析范例作品，学生将培养自己的观察力和创造力，提高美术表达的能力。
初中黑白灰教案
初中黑白灰教案课程目标：1. 让学生了解和掌握黑白灰的基本知识，认识黑白灰在美术创作中的重要性。
2. 培养学生对黑白灰的审美感知和审美评价能力。
3. 引导学生运用黑白灰进行绘画创作，提高学生的绘画技能。
教学重点：1. 黑白灰的基本知识。
2. 黑白灰在美术创作中的应用。
教学难点：1. 黑白灰的审美感知和评价。
2. 黑白灰绘画创作技巧。
教学准备：1. 教师准备黑白灰的图片、作品等教学资源。
2. 学生准备绘画用品，如画纸、画笔、水彩等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示黑白灰的图片和作品，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享对黑白灰的感知和感受。
二、基本知识讲解（10分钟）1. 教师讲解黑白灰的基本概念，包括黑白灰的定义、特点和分类。
2. 学生跟随教师学习黑白灰的基本技法，如线条、块面、阴影等。
三、审美感知与评价（10分钟）1. 教师展示不同风格的黑白灰作品，引导学生进行审美感知和评价。
2. 学生分享自己的看法和感受，讨论黑白灰作品的优缺点。
四、绘画创作实践（10分钟）1. 教师布置绘画创作任务，要求学生运用黑白灰进行创作。
2. 学生进行绘画创作，教师巡回指导。
五、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，进行自我评价和互相评价。
2. 教师对学生的作品进行评价和指导。
六、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容，巩固所学知识。
2. 学生分享自己的学习收获和感受，提出改进意见。
教学延伸：1. 学生可以继续探究黑白灰在其他艺术领域的应用，如音乐、电影等。
2. 学生可以尝试运用黑白灰进行更多的绘画创作，提高自己的绘画水平。
教学反思：本节课通过讲解黑白灰的基本知识，引导学生进行审美感知与评价，并进行绘画创作实践，使学生了解了黑白灰在美术创作中的重要性，提高了学生的绘画技能。
同时，通过作品展示与评价，培养了学生的审美能力和自我表达能力。
但在教学过程中，需要注意对学生的个别指导，因材施教，使每个学生都能在课堂上得到充分的锻炼和提高。
素描黑白灰关系关系美术教案
素描黑白灰关系关系美术教案素描黑白灰关系关系美术教案篇一:素描第3周八,九,高二《素描黑白灰关系教学》课教案doc广外肇庆外校教师备课笔记活页文本(二)教师: 李朋才科目:美术班级:八、九、高一年级素描黑白灰关系关系美术教案篇二:辽海版中学美术第一课《了解黑白灰》教学设计辽海版中学美术(七年级下册)第一课《了解黑白灰》教学设计教学目标1( 了解黑白灰是绘画作品中的重要语言。
(知识与技能)2( 尝试运用黑白灰色调进行造型和表现。
( 过程与方法)3( 通过黑白灰关系的对比，感受和体验美术作品中的形式美感。
(情感态度与价值观)学情分析绘画的基础是素描，素描的重要语言是黑白灰。
本课是新学期美术教学的第一课，也是学生在初中阶段首次使用黑白灰造型的表现课。
因此，采用“认知——感知——体验”的教学方式更能充分体现出本课的学情特点。
重点难点重点:了解和运用黑白灰色调塑造形体。
难点:能够概括和归纳出物体固有色的黑白灰关系。
教学过程一(新课导入创设情境，激发兴趣。
展示课件，认知新朋友黑白灰三兄弟(平面)导出新课。
二( 教学活动1. 组合、搭配黑白灰a平面到立体——用动漫拼图法组合黑白灰，确立直观性的黑白灰关系和组合后的立体图形效果感受b探究观察，视觉感受——演示教具(球体)在光的作用下，产生了明暗关系。
形成了黑白灰，即五大调子(光源与物体结构的关系)。
; 体会——观察对比真实物体黑白灰关系与概括后的黑白灰色调的相同与不同。
体会物体结构、光源及黑白灰之间的相互关系。
, 归纳——示范作品，分析光线的来源和黑白灰形成的原因。
讲授组(本文来自: 教师联盟网:素描黑白灰关系关系美术教案)合搭配黑白灰色调的方法。
,(领悟黑白灰赏析——欣赏教材中的素描作品。
, 自主学习——学生自己观察并思考。
, 互动交流——表述真实感受。
(鲜明/、朦胧、苍劲、清新) 归纳——黑白灰关系是表现素描的重要方法。
素描作品正是由于黑白灰(五大调子)的搭配、组合、运用，才凸显出一种视觉上的艺术魅力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
素描黑白灰关系关系美术教案素描黑白灰关系关系美术教案篇一:素描第3周八,九,高二《素描黑白灰关系教学》课教案doc广外肇庆外校教师备课笔记活页文本(二)教师: 李朋才科目:美术班级:八、九、高一年级素描黑白灰关系关系美术教案篇二:辽海版中学美术第一课《了解黑白灰》教学设计辽海版中学美术(七年级下册)第一课《了解黑白灰》教学设计教学目标1( 了解黑白灰是绘画作品中的重要语言。
(知识与技能)2( 尝试运用黑白灰色调进行造型和表现。
( 过程与方法)3( 通过黑白灰关系的对比，感受和体验美术作品中的形式美感。
(情感态度与价值观)学情分析绘画的基础是素描，素描的重要语言是黑白灰。
本课是新学期美术教学的第一课，也是学生在初中阶段首次使用黑白灰造型的表现课。
因此，采用“认知——感知——体验”的教学方式更能充分体现出本课的学情特点。
重点难点重点:了解和运用黑白灰色调塑造形体。
难点:能够概括和归纳出物体固有色的黑白灰关系。
教学过程一(新课导入创设情境，激发兴趣。
展示课件，认知新朋友黑白灰三兄弟(平面)导出新课。
二( 教学活动1. 组合、搭配黑白灰a平面到立体——用动漫拼图法组合黑白灰，确立直观性的黑白灰关系和组合后的立体图形效果感受b探究观察，视觉感受——演示教具(球体)在光的作用下，产生了明暗关系。
形成了黑白灰，即五大调子(光源与物体结构的关系)。
; 体会——观察对比真实物体黑白灰关系与概括后的黑白灰色调的相同与不同。
体会物体结构、光源及黑白灰之间的相互关系。
, 归纳——示范作品，分析光线的来源和黑白灰形成的原因。
讲授组(本文来自: 教师联盟网:素描黑白灰关系关系美术教案)合搭配黑白灰色调的方法。
,(领悟黑白灰赏析——欣赏教材中的素描作品。
, 自主学习——学生自己观察并思考。
, 互动交流——表述真实感受。
(鲜明/、朦胧、苍劲、清新) 归纳——黑白灰关系是表现素描的重要方法。
素描作品正是由于黑白灰(五大调子)的搭配、组合、运用，才凸显出一种视觉上的艺术魅力。
,(学习、实践黑白灰布置练习: 用黑白灰的表现方法，默写一个球或自己确定一个主题，做归纳黑白灰色调的练习。
作业要求: 正确观察，准确表现。
大胆取舍和概括、合理搭配和组合黑白灰。
4( 习作赏析欣赏评价——评价自己和同学的习作，比较相同和不同的地方，互相探究。
互相交流——交流自己是怎样归纳和组合黑白灰色调的，分享体验造型表现过程中所带来的感受和乐趣。
,( 拓展延伸到生活中去观察、/发现、/体验、/感受黑白灰色调搭配与组合带来的美感。
同时逐渐学会取舍和概括，培养敏锐的观察能力和准确的造型能力。
以利于下节课的学习。
板书设计: 了解黑白灰白灰物体 ?光概括 ? 作品 ? 美感素描黑白灰关系关系美术教案篇三:论版画的黑白感与素描的黑白灰关系从素描的“黑白灰”到木刻版画的“黑白感”四川大学艺术学院设计艺术学视觉传达专业研2006级李欣遥S060961从素描的“黑白灰”到木刻版画的“黑白感”四川大学艺术学院设计艺术学视觉传达专业研2006级李欣遥 S060961摘要: 素描所描绘的物体在转折方向不同的面在一定的光照下，可分为背光面、正受光面、斜受光面，即所谓的“三大面”，他们在色调上就依次呈现为黑、白、灰三个基本色阶。
在处理版画的黑白感问题上，既不能等同于一般素描的黑白灰关系，又要善于利用素描的黑白灰关系加以创造，把素描中复杂的色调变为单纯的黑白，尽量省去那些不必要的甚至是妨碍发挥版画特点的东西，而保留那些足以构成版画强有力的黑白旋律部分，在画面上适当地部署它的位置，使版画的黑白感凸现出来。
巧妙的黑白构成，不但是组织、画面事物的良好辅助手段，也是左右画面轻重强弱部分的重要因素，点、线、块、面的结合，是构成丰富多变化的黑白感的重要因素。
木刻版画应该避免走摹仿素描效果的老路，应该充分理解版画的特性，应该多从黑白感上发挥版画艺术的独创性关键词: 素描三大面黑白灰色调木刻版画黑白感独创性一幅素描画的远近、轻重、强弱部分，是通过不同层次的浓淡色调，用其黑白灰关系的微妙变化来处理解决的，但木刻版画却要通过黑白感来体现。
素描所描绘的物体在转折方向不同的面在一定的光照下，可分为背光面、正受光面、斜受光面，即所谓的“三大面”，他们在色调上就依次呈现为黑、白、灰三个基本色阶。
而木刻版画的黑白感也不是简单地指一块黑色对一块白色，其黑点、黑线、黑面都是构成优美悦目的黑白感的因素。
其黑白感的获得不是以富丽堂皇灿烂夺目见胜，它像一支简洁和弦的奏鸣曲，仅仅用一两种乐器便构成明快优美的艺术语言，黑白感的适当运用可以使版画具有格外强烈、朴实、单纯、典雅的效果。
一个黑白灰关系处理得很好的素描画家不一定是善于运用黑白感的木刻家，黑白木刻版画的黑白感和素描的黑白灰关系是有所区别和联系的，所以如何把素描的黑白灰关系很好地结合在版画专业特点上，是理解艺术上一般与特殊之间的辩证关系问题。
由于木刻版画上的黑白和素描中的黑白灰不是同一回事，所以从一般的素描黑白灰转化成为木刻的黑白，还需要特殊的技巧修养。
在处理版画的黑白感问题上，既不能等同于一般素描的黑白灰关系，又要善于利用素描的黑白灰关系加以创造，把素描中复杂的色调(如素描中强调的层次、反光、细微的调子变化等)变为单纯的黑白，尽量省去那些不必要的甚至是妨碍发挥版画特点的东西，而保留那些足以构成版画强有力的黑白旋律部分，在画面上适当地部署它的位置，使版画的黑白感凸现出来。
版画也可以运用丰富的中间色调，鲜明、强烈的黑白感，并不妨碍灰色调子的调和作用，但中间色调应该融化在整体的黑白关系中，借助于明确的黑白达到统一，只有在这样的原则下去使用中间色调，才不致流于一般的素描效果，丧失掉明快、强烈、统一的黑白感。
在版画的构图上，前后、远近、大小事物的处理，也是充分考虑到了黑白感的有机组织，而不是按照一般素描的黑白灰来解决这些复杂关系。
在素描中，要求对物体在空间中呈现出的长、宽、高这些三维立体特征进行描绘，把复杂的形体可限地分解为若干不同方向的透视斜面，做最大限度的概括，故有古人“石分三面”的说法。
而木刻版画在处理远近不同的事物时，基本上是运用平面透视的原理，但前后远近事物的色度却是相等的，不像素描的远轻近重、远弱近强，它主要靠黑白感的妥善部署，来解决远近事物的区别和联结关系。
木刻版画上虽然只有黑白两个简单的颜色，但要处理得巧妙恰当，使它能在画面上产生一种特殊美感，并能充分发挥它在画面上的作用，黑白感运用的不好，就会形成画面的单调乏味，形式粗略并使它的艺术性贫乏化。
巧妙的黑白构成，不但是组织、画面事物的良好辅助手段，也是左右画面轻重强弱部分的重要因素，点、线、块、面的结合，是构成丰富多变化的黑白感的重要因素。
善于运用这些因素，才会使黑白感不致变得单调乏味，而呈现出多种多样的有丰富变化的色调与旋律。
因此更需要通晓运用黑白的规律，要求“以简胜繁”“以少胜多”的效果。
从这个意义上说，要理解木刻版画的黑白感还是首先要熟悉素描的黑白灰关系。
因为“简”出自“繁”，“少”而精，也是从“多”而“杂”的事物中提炼出来的。
所谓“简”“少”的获得，也即是艺术表现手法上的提炼概括的过程。
如果我们不熟悉一般素描的黑白灰关系，也难以培养出一双善于发现“黑白感”的眼睛，难以从画面上表现出优美的黑白感。
木刻版画中的黑白感，需要我们去解决画面中黑白安排的均衡、对称和空白地带的处理等问题。
而对于大块黑色的运用，往往也是版画中所必需的，但也是颇不容易处理的。
因为处理得不好，这一大块黑色便成了画面上的沉重负担。
木刻版画上出现的大块黑色或白色，是为了衬托某一局部事物，加强某一事物的集中突出，使观众透过这块黑色或白色，把注意力集中到另一个重要部分上来。
不少版画大师都善于从画面上省去许多中间色调，单单运用了黑白两种对比色，构成了明快有力的黑白旋律，给人以新颖独特的黑白感，达到素描所不能获得的效果。
日本木刻家泷平二郎的《割草姑娘》，画面上地下和人物背上的两大块黑色，都是有目的地安排出来的。
背上一块黑色是为了突出姑娘的白色头巾和面部;地上一块黑色是为衬托姑娘的双足和左手。
试看，如果这幅画面省去了这两大块黑色，整个画面都会感到缺少力量。
这幅作品在黑白感的关系上，发挥了艺术家高度的创造性，具有强烈的装饰趣味。
凯绥?珂勒惠支在处理人物形象时，常为了集中刻画人的面部与手部，而把身上的衣服和其他细节都全部省略成一大片黑色，这样做是十分富有表现力的。
这和素描中利用黑白灰等用复杂的色调塑造形象是有本质上区别的，素描中不可能为了强调某一局部而把其它的部分全处理为一块单纯的黑色，而是用微妙的黑白灰色调关系来表现。
木刻版画中也可以借助于“光”的作用来找寻黑白感。
在强烈的阳光或灯光下的事物，会出现许多富有变化的黑白色调，可以根据光源去安排黑白。
譬如说，阳光从后面射来，背着光的面都应该是黑暗的部分，但如果画面上有必要，暗部也可处理成为有光亮的部分，这是非常需要主观性的处理。
木刻版画应该避免走摹仿素描效果的老路，应该充分理解版画的特性，应该多从黑白感上发挥版画艺术的独创性，应该用善于发现美妙黑白感的眼睛，来观察自然现象的，同时在画面上也要通过黑白的旋律去吸引观众的欣赏趣味，应该尽量地从黑白感上找寻突破，通过对黑白感的理解和巧妙运用，从单纯中去体现丰富多彩的生活，创造木刻版画本身的独特艺术效果。
参考文献:《现代素描技法》斯图瓦特?帕赛著湖南美术出版社《现代版画》李桦著人民美术出版社《中国版画》《木刻版画技法》曾景初著陕西人美。