幼儿舞蹈基础理论知识
01幼儿舞蹈基础理论知识
• （二） 符合幼儿的生理特点 • （三） 动作节奏规整
四、深化发展动作，完成舞蹈框架
（一） 设计舞蹈结构计划表 （二） 根据主题动作，通过对比、对称、 拟人、夸张等手法发展舞段 （三）完善舞蹈作品
作业：
1、 上网查阅有关幼 儿舞蹈创编的文字资料， 将有关的资料收录并进 行整理归纳
幼儿舞蹈欣赏与创编
第一单元 幼儿舞蹈基础理论知结构简单，情绪单一、 动作简洁，形象突出 节奏鲜明，动作稍快、反复进行 歌、舞、话有机的结合
幼儿舞蹈在幼儿教育中的作用 ：
1、幼儿舞蹈教育能提高幼儿的审美能力 2、幼儿舞蹈教育能促进幼儿人格的形成 3、幼儿舞蹈教育能促进幼儿的智力发展 4、幼儿舞蹈教育能促进幼儿身心健康发 展
幼儿舞蹈的分类
一、自娱性舞蹈 二、表演性舞蹈
幼儿舞蹈创编的一般步骤
一、 围绕主题，选择幼儿舞蹈素材
（一） 主题明确、明了 （二） 从幼儿的生活出发 （三） 要有情趣性
二、 确定舞蹈的音乐
(一） 音乐节奏清晰规整、适合幼儿记 忆
(二) 音乐形象突出、与舞蹈形象吻合 最好有歌词，便于幼儿理解
三、确定舞蹈形象，设计主题动作
2、 多媒体资料室查 看幼儿舞蹈影像资料， 收集音乐。
幼教舞蹈面试题库及答案
幼教舞蹈面试题库及答案1. 舞蹈面试题库1.1 舞蹈基本理论知识1.1.1 舞蹈的起源是什么？答案：舞蹈起源于古代的宗教仪式和劳动生活，是人类表达情感和思想的一种方式。
1.1.2 请列举三种常见的舞蹈类型。
答案：芭蕾舞、现代舞、民族舞。
1.1.3 舞蹈中“五线谱”指的是什么？答案：舞蹈中的“五线谱”指的是舞蹈动作的五个基本要素，即时间、空间、力度、速度和情感。
1.2 舞蹈技巧与动作1.2.1 请描述舞蹈中的“阿拉贝斯”动作。
答案：阿拉贝斯是一种芭蕾舞基本姿势，舞者单腿站立，另一腿向后伸直，手臂成圆形展开。
1.2.2 舞蹈中如何正确地进行“转圈”？答案：在舞蹈中进行转圈时，首先要保持身体平衡，一脚为轴心，另一脚抬起，身体随轴心脚旋转，同时保持头部稳定。
1.2.3 请解释“跳跃”在舞蹈中的作用。
答案：跳跃在舞蹈中是一种展示舞者力量、速度和轻盈感的动作，能够增加舞蹈的动态美和视觉冲击力。
1.3 舞蹈教学方法1.3.1 为什么在舞蹈教学中要注重学生的兴趣？答案：在舞蹈教学中注重学生的兴趣，可以提高学生的学习积极性和参与度，有助于学生更好地理解和掌握舞蹈技巧。
1.3.2 请列举两种适合幼儿的舞蹈教学方法。
答案：游戏化教学法和故事情境教学法。
1.3.3 在教学中如何有效地纠正学生的错误动作？答案：在教学中纠正学生的错误动作时，教师应先观察学生的动作，然后通过示范、语言指导和身体接触等方式进行纠正。
2. 舞蹈面试答案2.1 面试准备2.1.1 面试前需要做哪些准备工作？答案：面试前需要准备个人简历、舞蹈作品集、舞蹈服装和鞋子，以及熟悉面试流程和可能的面试问题。
2.1.2 面试时应该如何着装？答案：面试时应着装得体，选择适合舞蹈的服装，保持整洁干净，展现出专业的形象。
2.1.3 如何在面试中展示自己的舞蹈技巧？答案：在面试中展示舞蹈技巧时，应选择自己擅长的舞蹈片段进行展示，注意动作的准确性和流畅性。
2.2 面试常见问题2.2.1 你为什么选择成为一名幼儿舞蹈教师？答案：选择成为幼儿舞蹈教师是因为热爱舞蹈，并且希望将舞蹈的乐趣和艺术美感传递给幼儿，帮助他们培养良好的身体协调性和审美能力。
《舞蹈基础》第一章 幼儿舞蹈基础知识
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二、我国幼儿舞蹈教育的基本形式
舞蹈培训中心。是由个人、企业或街道举办的具有一定
规模的舞蹈培训机构。此类培训机构一般都有专业舞蹈老师指 导幼儿学习舞蹈。
少年宫。是我国在学校以外对少年儿童进行政治教育和开
展集体文化活动的机构。少年宫的舞蹈课多数由专业舞蹈院校 毕业的教师任教，他们不仅承担着社区演出任务，还承担着社 区内舞蹈艺术教育的普及工作。
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（五）幼儿舞蹈对幼儿观察力、注意力及综 合能力的培育
观察模仿的学习方法是舞蹈教学中常用的方法之一，它的运用可以保持舞蹈动作的 完整性，集中幼儿的注意力，这种在兴趣的驱动下激发起来的有意注意，经老师语 言指向和动作示范，使幼儿能集中注意力去感受舞蹈的内在情感、韵律、节奏，并
体验、学习。另外，舞蹈的排练在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们 在得到艺术美陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。
舞蹈是一门充满“苦”的艺术，幼儿在学习舞蹈 的过程中砥砺了自己的品质，展现出刚毅的一面。 另外，通过舞蹈还能培养幼儿自己的事情自己做、 爱清洁、讲卫生、尊敬师长等习惯，并且还能养 成一定的社会公德意识等。
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（四）幼儿舞蹈教育能提高幼儿的 审美能力
舞蹈艺术使幼儿懂得舞蹈艺术美是通过艺术家们 创造的艺术形象美反映出来的。幼儿通过欣赏那 些贴近生活的舞蹈作品，知道什么是美，怎样用 动作表现美，这些审美能力和表现美的能力，能 使幼儿的生活更美好，直接影响幼儿的价值观。
边舞的过程中获得快乐的体验，这比单独的唱或跳更加有效。 这样不仅能提高幼儿上课的兴趣，而且还能培养他们欣赏音乐、 舞蹈的能力。
第二课堂与舞蹈教育。第二课堂是为了丰富校园文化生
活、培养和发展幼儿兴趣与特长而设置的正常教学之外的活动。 其教学比音乐课中的舞蹈更加规范、专业，一般是由本校的舞 蹈教师带领幼儿进行常规的舞蹈训练。
舞蹈的基础知识
舞蹈的基础知识
4.婴幼儿常见坐姿： 交叉盘坐——双脚交叉盘坐，绷脚向臀部靠近，双背手，脊椎从下至 上垂直上提，腰背挺直，气息自然，依旧要目视前方。
舞蹈的基础知识
舞蹈课程实践中的常用术语： 1.主力腿——是指动作过程中，或者形成姿态时，支撑身体重心的一 条腿。 2.动力腿——与主力腿相对而言，非重心支撑的一条腿为动力腿，可 屈伸、摆动等。 3.起法儿——动作前的准备姿势，又称起势。 4.节奏——是指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象。 5.韵律；身段；形体；造型；亮相。
舞蹈的基础知识
舞蹈的基础知识
1.基本站姿： 双脚正步位或小八字位站立，双臂自然下垂，眼睛平视前方，挺ห้องสมุดไป่ตู้收 腹，肩膀下沉，膝盖向上提。
舞蹈的基础知识
2.基本坐姿： 正步位绷脚伸坐。正——头和下 巴、膝盖和脚尖、两肩和手臂都要 求一条直线，两手轻点在地面的最 远处与身体在同一条直线上，注意 两腿并拢，脚踝夹紧。
舞蹈的基础知识
舞蹈课程实践中的常用术语： 11.环动——环动多指腿部以髋关节为轴的划圆动作，有时也泛指以 其他关节为轴的划圆动作。 12.控制：指舞蹈训练科目的一种，即使舞姿静止在一个动作上，训 练肢体的控制力量和能力。
舞蹈的基础知识
舞蹈编创过程中的常用术语： 1.舞蹈动作——经过提炼和美化的、有节奏、有规律的人体动作。 2.舞蹈组合——两个以上的舞蹈动作被组织联合在一起，形成一种新 的动作。它包括最简单的、性质单纯的动作连接，也包括最复杂的各 种不同性质的动作组合。 3.主题动作——一个舞蹈或一个舞蹈形象最重要的、成为核心的动作， 有“音乐主题”一语演绎而来。 4.舞蹈编导——是舞蹈艺术工作中的一项重要职务。
舞蹈的基础知识
舞蹈编创过程中的常用术语： 5.舞蹈结构——舞蹈作品的组织方式和内部结构。按照塑造舞蹈形象 和表现主题的需要，用舞蹈及各种艺术表现手法，把一些列生活材料、 人物形象、事件情节按轻重主次合理而匀称地加以安排和组织，使其 符合欣赏规律。达到舞蹈艺术上的完整和谐。
幼儿舞蹈一二级知识点总结
幼儿舞蹈一二级知识点总结一、引言舞蹈是一门古老而美丽的艺术形式，它不仅是一种身体运动，更是一种情感的表达和灵魂的释放。
而幼儿舞蹈作为一门专门为儿童设计的舞蹈课程，更是涵盖了儿童身心发展的各个方面，是一门极具教育意义的课程。
幼儿舞蹈一二级知识点总结主要包括了幼儿舞蹈的基本功训练、舞蹈基本动作、舞蹈表演等内容，以及幼儿舞蹈教学中需要关注的一些要点。
二、幼儿舞蹈一二级知识点总结1. 基本功训练幼儿舞蹈基本功训练是舞蹈教学中非常重要的一环，它是孩子们学习舞蹈的基础，也是他们以后能否取得更高成就的重要因素。
在幼儿舞蹈一二级知识点总结中，我们需要关注以下几个方面的基本功训练：1.1 身体柔韧性训练幼儿舞蹈一二级课程中，身体柔韧性训练是非常重要的一环。
教师可以借助于拉伸操、瑜伽操等方式，帮助孩子们增强身体的柔韧性，让他们的舞蹈动作更加优美自然。
1.2 舞蹈基本步法训练在幼儿舞蹈一二级课程中，舞蹈基本步法训练是非常重要的内容。
教师可以通过游戏、音乐等方式，让孩子们掌握一些基本的舞蹈步法，如步法转换、步法组合等。
1.3 身体力量训练在幼儿舞蹈一二级课程中，身体力量训练也是非常重要的内容。
教师可以通过一些简单的力量训练动作，如蛙跳、仰卧起坐等，来帮助孩子们增强身体的力量。
2. 舞蹈基本动作在幼儿舞蹈一二级知识点总结中，舞蹈基本动作是必不可少的内容。
幼儿舞蹈一二级课程中，我们需要关注一些基本的舞蹈动作，如转转、跳跃、旋转等。
2.1 转转转转是幼儿舞蹈中非常基本的舞蹈动作之一。
教师可以通过简单的方法，如跳绳、旋转舞蹈等，来帮助孩子们掌握转转的技巧。
2.2 跳跃跳跃是幼儿舞蹈中非常基本的舞蹈动作之一。
教师可以通过一些简单的跳跃操、跳绳等方法，来帮助孩子们掌握跳跃的技巧。
2.3 旋转旋转是幼儿舞蹈中非常基本的舞蹈动作之一。
教师可以通过一些简单的瑜伽操、旋转舞蹈等方式，来帮助孩子们掌握旋转的技巧。
3. 舞蹈表演在幼儿舞蹈一二级课程中，舞蹈表演是非常重要的内容。
舞蹈幼师必学知识点总结
舞蹈幼师必学知识点总结1. 舞蹈的基本功舞蹈的基本功包括舞姿、步伐、形体控制、柔软度、肌肉力量、协调性等。
舞蹈幼师需要掌握基本功的教学方法，能够在课堂上指导幼儿进行基本功训练，提高他们的身体素质和舞蹈技巧。
2. 舞蹈的教学方法舞蹈幼师需要了解不同年龄段幼儿的心理特点和发展规律，掌握针对不同年龄段幼儿的教学方法。
对于幼儿舞蹈训练，要以游戏、歌曲、故事等形式进行教学，激发幼儿的兴趣和积极性。
3. 儿童舞蹈编排舞蹈幼师需要学习舞蹈编排的基本原理和方法，能够根据幼儿的特点和能力编排适合他们的舞蹈动作和动作组合，提高他们的舞蹈表现力和舞台表现力。
4. 儿童音乐和舞蹈节奏感音乐和舞蹈的节奏感对于幼儿的舞蹈训练至关重要。
舞蹈幼师需要学习音乐知识，了解不同音乐的节奏和节拍，能够在舞蹈教学中配合音乐，培养幼儿的节奏感和舞蹈感。
5. 舞蹈教育的理论知识舞蹈幼师需要了解舞蹈教育的理论知识，包括舞蹈的历史渊源、发展趋势以及教育目标、教学原则等。
对于舞蹈教育的目标和意义有清晰的认识，能够根据幼儿的发展需要进行舞蹈教学。
6. 舞蹈安全知识舞蹈幼师需要了解舞蹈训练和表演中的安全知识，包括舞蹈场地的安全、器材的使用安全、舞蹈动作的安全性等。
在舞蹈教学中要注重幼儿的身体保护和安全教育，确保他们在舞蹈训练中不受伤害。
7. 舞蹈教学实践经验舞蹈幼师需要具有一定的教学实践经验，能够在实际教学中灵活运用所学的知识和技能，解决幼儿在舞蹈训练中遇到的问题，提高幼儿的舞蹈技能和表现水平。
以上是舞蹈幼师必学知识点的总结，舞蹈幼师要不断学习和提升自己的专业素养，为幼儿的舞蹈教育提供更好的服务。
幼儿舞蹈：1 舞蹈基础理论
第一章 舞蹈基础理论
第三节 舞蹈的分类方法
四、舞蹈体裁
第一章 舞蹈基础理论
第三节 舞蹈的分类方法
五、舞蹈分类举例
1. 《扇舞丹青》 （1）从风格特点上分是古典舞； （2）从表现形式、体裁上分是独舞； （3）从表演场地上分是舞台表演舞； （4）从国籍上分是中国舞； （5）从地域上分是东方舞； （6）从舞蹈品位上来说是雅舞。
那么舞蹈是怎么从无意识动作衍变成一门艺术的呢？作为古老的艺术文化，源于哪里？
第一章 舞蹈基础理论
第一节 舞蹈起源
一、模仿论 二、游戏论 三、巫术论 四、表情论 五、性爱论 六、劳动论
第一章 舞蹈基础理论
第二节 舞蹈艺术的认识
先来谈谈艺术的表现以及它的承载方式。艺术透过艺术成品将人类所追求的意识形态由内 心而外化，进行由内而外的承载器具就是艺术的媒介体。所谓媒介不只是单一化的物质，而是 随着艺术的多样化，艺术的媒介体也是多样呈现。
随着社会的迅猛发展与艺术知识的普及。舞蹈做为最大众化的普及艺术在社会的各个角落 朝气蓬勃地发展着，各高校与社区社团都卷入舞蹈发展的洪流里。无论在校园、街头，还是在 广场，人们欢歌起舞的时候，通过舞蹈，通过身体的活跃跳动，激起内心情感的充分流露，展 露出舞蹈带给人的身心愉悦。
第一章 舞蹈基础理论
第三节 舞蹈的分类方法
第一章 舞蹈基础理论
第一章 舞蹈基础理论
第一节 舞蹈起源 第二节 舞蹈艺术的认识 第三节 舞蹈的分类方法 第四节 舞台空间方位 第五节 舞蹈构图
第一单元 基础理论
第一章 舞蹈基础理论
本章导读
什么是舞蹈？取其词义“手舞足蹈也”。 舞蹈动作是经过提炼、概括、加工和美化 的人体动作，也就是舞蹈化了的动作。舞 蹈是一门以特殊形式展现的艺术，是以人 体动作为主要表现手段的艺术，是以人体 的舞蹈动作为传达情感信息符号的物质载 体。
幼儿舞蹈知识
一、儿童基本舞步儿童基本舞步是根据儿童动作发展一般规律和我国儿童舞蹈中实际运用的步法，只是基本不是全部。
在教学过程中，根据基本舞步的速度，重心，节奏，行走方向，步幅大小等不同的变化，以及舞步的分解和交替综合运用1.走步：一拍一步，手臂可前后交替或左右横摆。
2.碎步：动作时，双脚跟抬起，双脚掌快速均匀交替，膝关节要放松.3.进退步：动作时第一拍前半拍，右脚向前上一步，身体重心移至右脚，同时左腿屈膝，左脚离地，后半拍左脚掌落地，身体重心移植至左脚，同时右脚离地．4.错步：要求双脚掌做错步，走出舞步的咐点节奏5.十字步：训练时注意身体重心的平稳饿双臂上身，腰的协调配合。
6.踵趾步：第一拍左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。
右腿向2点屈膝，身体向左后群斜，面向2点上方。
第二拍右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体稍前。
7.点步：动作时主力腿膝关节随音乐节拍原地曲伸。
8.踏踮步：膝关节曲伸要柔和，身体重心随膝关节曲伸上下自然起伏，不可左右摇晃。
9.交替步：训练时起步脚绷脚，脚面向外侧，三步的节奏要均匀，上身腰注意协调配合，舞步动作优美，挺拔。
10、小跑步：做小跑步时两腿交替向前提膝，脚尖自然下垂，前脚掌落地，给人以紧张轻盈之感11、后踢步：原地或行进间双脚交替匀速后踢小腿，蹦脚面。
12、跑跳步：左右腿起步都可以，跳起落地时应用脚掌，后背要立住达标规定：除了单一的动作练习，还要原地、变换方向、旋转或加入上肢动作进行综合练习。
要求四肢与身体协调动作规范，并能加入各种舞蹈形象练习。
完成作业量：除每节课后复习所学舞步之外，每人创编2—3个新的儿童舞步组合，音乐不限。
幼儿在不同的年龄阶段的生理、心理发展状况有着明显的不同，其接受能力的差异性也对舞蹈艺术的教育产生不同的特殊要求。
根据幼儿不同阶段、不同时期的感知觉、记忆、模仿、想象、情感、理解能力、接受能力等心理特点，以及这些特点阶段性的发展过程的种种变异，我们以年龄为标志，把幼儿期分为三个阶段：3—4岁，4—5岁，5一6岁。
幼儿舞蹈创编基础
三、需要丰富的生活知识和舞蹈素材 1、要熟悉和了解幼儿的生活。 要在色彩斑斓的生活中有意识地锻炼自己 观察生活的能力，提高认识幼儿生活和提 炼幼儿生活动作的能力。 2、要学习和掌握舞蹈素材。 舞蹈素材是编导应用的物质基础和有形材料， 是一生二、二生三变化发展的基础。
四、需要丰富的想象力和创作热情 想象，包括联想和幻想，是艺术创作形象思 维的一个重要特点。 一切艺术创作都离不开想象，都依靠艺术额 想象力作为表现手法，想象也是将客观生 活变异为艺术作品的必经之路。 想象力的的发展，需要对艺术的热情和激情 来推动。
2、4—5岁，在律动训练中做一些简单的舞姿 变化练习；一些双脚的小跳，认识脚的位 置（一、二、五）。 3、5—6岁，舞蹈地面训练可以加强，开、绷、 直、吸、拧、手、腕、肩、膝的配合，化 单一为组合，提高记忆与反应的能力
二、需要广博的知识和舞蹈专业修养 舞蹈编导必须是受过良好教育和具有较高 修养，具有渊博知识和具有广泛舞蹈专业 知识的人。 博中有专 专中兼博对音乐的感悟、体验、造 诣、修养，都会直接影响与制约幼儿舞蹈 的创编。
幼儿舞蹈创编基础知识
郑 飞
第一节 舞蹈编导与幼儿舞蹈编导
舞蹈编导：作品创作、排练和演出过程中的 组织者和领导者。其专业特点是“编”和 “导”的紧密结合和高度统一 。 幼儿舞蹈编导： 1、扎实的专业素质。 2、分析幼儿的思维特点
第二节 幼儿舞蹈编导的专业要求
一、需要熟悉和研究幼儿的心理特征。 以年龄为标志，把幼儿期分为三个阶段： 3—4岁、4—5岁、5—6岁 1、3—4岁，以律动为主、单一的基本舞步； 使其能自由的运用手、臂和躯干来做单纯 的动作；认识人体的部位与单一的训练； 弄清节奏与动作的协调。
幼儿园早操舞蹈知识点总结
幼儿园早操舞蹈知识点总结幼儿园早操舞蹈知识点总结幼儿园早操舞蹈是幼儿园教育中的一个非常重要的环节，通过舞蹈的方式，可以培养幼儿的身体协调能力、音乐感知能力、节奏感和集体合作精神。
在幼儿园的早操舞蹈中，有许多知识点需要教师们注意和引导。
本文将重点总结幼儿园早操舞蹈的知识点。
一、基本姿势和姿态幼儿园早操舞蹈的基本姿势和姿态是舞蹈的基础，教师们应该引导幼儿掌握正确的姿势，包括站姿、手臂姿势、头部姿势等。
正确的姿势不仅能够保持身体的平衡，还能够使舞蹈动作更加美观。
二、舞蹈动作在幼儿园早操舞蹈中，常见的舞蹈动作有手臂的挥动、跳跃、转身等。
教师们应该逐步教授这些动作，并指导幼儿练习。
正确的舞蹈动作可以培养幼儿的身体协调能力和灵活性。
三、节奏感幼儿园早操舞蹈强调节奏感，幼儿需要根据音乐的节奏做出相应的动作。
教师们可以选择一些有明显节奏感的音乐，让幼儿在跳舞的过程中感受节奏的旋律，提高幼儿的音乐感知能力。
四、表情与情感幼儿园早操舞蹈不仅包括身体的动作，还需要幼儿表现出相应的情感。
教师们可以通过游戏、故事等方式引导幼儿体验表情与情感的表达，使他们更好地融入舞蹈中，增强舞蹈的艺术感染力。
五、集体合作精神幼儿园早操舞蹈是一个集体活动，通过舞蹈可以培养幼儿的集体合作精神。
在舞蹈中，幼儿需要与其他同学配合默契，保持一致的节奏和动作，这需要教师们提前安排好队形和动作，让幼儿有机会互相帮助和合作。
六、安全注意事项幼儿园早操舞蹈需要教师们注意安全，避免幼儿在舞蹈过程中受伤。
教师们应该留意幼儿是否有不适感，适时调整动作和节奏，确保舞蹈过程中的安全性。
七、以上述知识点为基础，教师们可以设计不同主题的舞蹈活动，以增加幼儿的兴趣和学习动力。
比如，可以让幼儿扮演小动物，通过模仿动物的动作来进行舞蹈。
或者根据季节变化，设计相应的舞蹈活动，让幼儿在舞蹈中感受大自然的美丽。
幼儿园早操舞蹈是幼儿教育中的重要环节，通过舞蹈可以培养幼儿的身体协调能力、音乐感知能力、节奏感和集体合作精神。
幼儿舞蹈创编之基本知识
童话
儿童舞蹈创作特征三
主题定位
主题特 征
趣味类
童真类
教育类
寓意类
儿童舞蹈创作特征四
风格多样
舞种特征
律动舞
民间舞
古典舞
外国舞
流行舞
多样化舞种中的特殊表现
无论哪一个舞种均可成为儿童舞蹈的特殊动率形态
儿童舞蹈
成人舞蹈
夸张性
风格性
节奏性 律动性
节奏性 韵律性
儿童舞蹈创作特征五
形式感强
形式特征
群舞
说唱
动感和人性回归感 舞蹈艺术对青少儿身心发展起到
不可替代的功能和作用
突出模仿的肢体语言艺术
儿童舞蹈表现----依据儿童身体条 件，通过对植物、动物、人物、 自然等的大量模仿，形成动率动 作语汇，淡化做东的韵律和风格， 突出律动中单纯的情感传递。
儿童舞蹈的基本表现特 征
❖视觉和听觉并重的艺术 ❖突出模仿的肢体语言艺术 ❖具体的情感表现艺术 ❖有趣的综合舞台艺术 ❖风格多样化艺术
儿童舞蹈创编
第一部分 基础知识
舞蹈艺术的种类
一、舞台舞蹈艺术：芭蕾舞、现代
舞、古典舞、民间舞、当代舞等
二、非舞台舞蹈艺术：体育 舞蹈、流行舞蹈、媒体舞蹈、 广场舞蹈等
舞蹈艺术表演形式
①独舞 ②双人舞 ③三人舞 ④群舞
⑤组舞 ⑥歌舞 ⑦歌舞剧 ⑧舞剧
儿童舞蹈是舞蹈艺术重要领域之一
参与人数众多 独特的表现手段 给观众带来新奇感、亲切感、生
有趣的综合舞台艺术
利用舞台、灯光营造----有趣场景 利用道具、布景制造----夸张影像 利用音乐、声音创造----助力音效 利用服装、色彩包装----形象特征
儿童舞蹈创作特征一
幼儿舞蹈表演知识点总结
幼儿舞蹈表演知识点总结幼儿舞蹈表演是一种集体性、竞技性和艺术性的综合艺术活动。
幼儿舞蹈表演既是幼儿园教育教学的重要内容之一，也是幼儿全面素质培养的有效途径之一。
通过舞蹈表演，可以培养幼儿的音乐感、节奏感、空间感、形体感和表演感，促进幼儿全面发展，提高他们的审美能力和动手动脑能力。
在幼儿舞蹈表演中，需要了解一些基本的知识点，以下是对这些知识点进行整理总结。
一、舞蹈表演的基本概念舞蹈表演是一种通过肢体动作和舞蹈音乐来传达情感和表达意义的艺术形式。
舞蹈表演通常表现在演员的肢体动作、面部表情、舞蹈音乐、灯光效果和服装造型等方面。
在幼儿舞蹈表演中，重要的是要注重幼儿的情感表达和肢体动作的协调性。
二、幼儿舞蹈表演的特点1. 着重培养幼儿的音乐感。
幼儿舞蹈表演不仅仅是简单的舞步和动作，更重要的是需要根据音乐的节奏和情感来表现舞蹈动作，从而培养幼儿的音乐感和节奏感。
2. 关注幼儿的动作协调和柔韧性。
幼儿的身体素质还不完全发育，因此需要着重培养幼儿的动作协调能力和柔韧性，提高他们的肢体表现能力。
3. 强调情感表达和肢体语言。
幼儿舞蹈表演的目的是要通过肢体动作和表情来传达情感和表达意义，因此需要注重幼儿的情感表达能力和肢体语言的塑造。
4. 以小组合作为主要形式。
在幼儿舞蹈表演中，通常是以小组合作的形式进行，这样可以培养幼儿的合作精神和团队意识，提高他们的集体荣誉感。
三、幼儿舞蹈表演的步骤1. 选题策划。
在幼儿舞蹈表演之前，首先需要根据幼儿的年龄特点和舞蹈教学内容，选择合适的舞蹈题材和曲目，并进行策划和设计。
2. 编排排练。
在选定舞蹈题材和曲目之后，需要进行编排排练，包括舞蹈动作的编排和排练，音乐和灯光的配合等。
3. 舞蹈排练。
在编排排练完成之后，需要组织幼儿进行舞蹈排练，包括动作细节的训练和表情情感的塑造。
4. 舞蹈表演。
最后，幼儿进行舞蹈表演，通过舞台形式向观众展示他们的舞蹈成果，传达情感和表达意义。
四、幼儿舞蹈表演的教学方法1. 游戏教学法。
幼儿舞蹈初学知识点总结
幼儿舞蹈初学知识点总结舞蹈是一种艺术形式，它可以通过身体的动作和节奏传达情感和故事。
对于幼儿来说，舞蹈是一种非常好的锻炼方式，可以提高他们的身体协调性、柔韧性和音乐感。
在初学舞蹈的阶段，幼儿需要掌握一些基础的知识点，包括姿势、动作和节奏等方面。
以下是幼儿舞蹈初学知识点的总结：1. 基础姿势：幼儿在学习舞蹈时，需要掌握一些基础的姿势，包括站立姿势、行走姿势和转身姿势等。
这些基础姿势可以帮助幼儿建立正确的身体姿势和站姿，为后续的舞蹈学习打下基础。
2. 身体控制：幼儿在学习舞蹈时，需要学会控制自己的身体，包括肢体的舒展和收缩、重心的转移和身体的平衡等。
身体控制是舞蹈学习的基础，可以帮助幼儿更好地表现舞蹈动作。
3. 芭蕾基础：在学习舞蹈的初期，幼儿可以学习一些芭蕾基础动作，包括跳跃、转圈和扑克脸等。
这些基础动作可以帮助幼儿培养优美的舞姿和协调的动作。
4. 舞蹈动作：在学习舞蹈的过程中，幼儿需要学习一些基础的舞蹈动作，包括手部动作、手臂动作和身体动作等。
这些舞蹈动作可以帮助幼儿更好地表达舞蹈情感和故事。
5. 节奏感：舞蹈是与音乐相结合的艺术形式，所以幼儿在学习舞蹈时，需要培养自己的节奏感。
通过跟着音乐的节奏做出相应的动作，可以帮助幼儿更好地表现舞蹈动作和情感。
6. 表演技巧：学习舞蹈不仅仅是动作的学习，还需要培养幼儿的表演技巧。
包括面部表情、眼神交流和肢体语言等。
这些表演技巧可以帮助幼儿更好地表现舞蹈的情感和故事。
7. 团队合作：在学习舞蹈的过程中，幼儿可以参加一些舞蹈团队的活动，学习团队合作和协调。
团队合作可以帮助幼儿更好地与他人合作，在舞蹈表演中取得更好的效果。
8. 舞蹈欣赏：在学习舞蹈的过程中，幼儿可以参加一些舞蹈表演，欣赏一些优秀的舞蹈作品。
通过欣赏舞蹈作品，可以帮助幼儿更好地理解舞蹈艺术，激发他们学习舞蹈的兴趣。
总的来说，幼儿在学习舞蹈的初期需要掌握一些基础的知识点，包括姿势、动作、节奏感和表演技巧等。
舞蹈基础与幼儿舞蹈课件第1单元第1-3节
用舞蹈语言来表现人的内心世界和情感，称为舞蹈的抒情性。
主力腿 主力腿是指动作过程中，或者形成姿态时，支撑身体重心的一条腿，
称为主力腿。它与动力腿配合，对身体平衡以及动作、姿态的优美有着 重要作用。 动力腿
舞蹈动作是指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是 舞蹈艺术的主要表现手段。它大多来自劳动生活，并同民族的斗争生 活、风俗习惯、自然条件、审美观念和传统艺术等有联系。
舞蹈语言 舞蹈语言主要是通过舞蹈动作来表现主题，抒发情感的。舞蹈
语言也是舞蹈动作的别名，它由单一或几个舞蹈动作组合而成具有 一定含义。舞蹈语言即包含有一定意义的简单舞蹈动作，又包含较 长的动作组合。 舞蹈组合
性强的动作姿态称为“造型”。 亮相
亮相源于中国古典舞蹈中独具特色的一种技法。即在某舞蹈段落 最后，以一个加强节奏感的动作来塑造该舞姿“造型”，通过这个舞 姿动作顿挫到位，或甩头、凝视等使表达的神情更明朗、强烈，此种 造型叫亮相。另外剧中主要人物第一次上场(有时也用于下场)或一段 舞蹈、武打完毕之后，在一个短促的停顿中所做的姿态也叫亮相。它 也是戏曲表演中的一种程式动作。 舞蹈动作
（一）生活舞蹈
5.体育舞蹈 随着时代的发展，人们创造 了以艺术审美的方式锻炼身 体，使身心全面健康发展的 舞蹈形式，称为体育舞蹈。 如：健美操、韵律操、中老 年迪斯科以及冰上舞蹈、水 上舞蹈等。又如，近年来发 展起来的集社交、娱乐、健 身、表演于一体的国际标准 舞也属体育舞蹈
（一）生活舞蹈
6.教育舞蹈 教育舞蹈是指学校对学生 进行审美教育的舞蹈形式。 世界各国的学校很重视对 学生进行审美教育，将舞 蹈课设为课外活动、选修 课或必修课，既培养专业 舞蹈人才，也向舞蹈爱好 者传授舞蹈文化。
幼儿舞蹈基本知识
一、宝宝几岁学跳舞好?一般来说，宝宝学跳舞最好等4岁以后开始，并且从一些简单的幼儿舞蹈动作开始，5、6岁时练习基本功的效果最好。
因为4岁以前幼儿的大肌肉群发育不完全，开始练功容易出现问题。
要有好的基本功的话，最好不要超过9岁，最最迟也不好超过11岁。
因为孩子的柔软度练习的最佳时间是9～11岁。
过了之后，柔软度很不容易达到最好。
另外，幼儿是在发展身体的阶段，因此在训练当中应该注意孩子的骨骼的生长，肌肉的发育等等。
少年儿童的训练，不应照搬在幼儿的身上。
但幼儿可以做一些站姿、坐姿简单柔韧性的练习。
比如坐在地面上划划小船;做做小元宝，趴地上做小燕子飞;躺在地上做做腿的延伸和勾绷。
大量的舞蹈训练应该在幼儿舞蹈作品中以正确的舞蹈动作姿态来训练孩子。
使幼儿在表演舞蹈过程中能够有正确的舞蹈姿势。
一头、一足都应该有准确的误导姿态以达到训练的目的。
二、我家宝宝是男孩子，学跳舞会很“娘”吗?其实有些学跳舞的男孩看起来很“娘娘腔”并不是舞蹈本身造成的，而是由环境引起的：如果个别男孩子长期跟着许多女孩子一起训练，容易使他的举止比较女孩子气。
如果能单独开设一个班级，把男孩子集中在一起，由男老师根据男演员的教材对他们进行训练，情况就会得到改观。
另外，舞蹈有很多种类，选择街舞等符合男孩子特点的舞蹈进行学习也不会出现这个问题。
学不学跳舞，还得看孩子自己的意愿。
三、舞蹈的种类很多，该让孩子学哪种舞蹈好呢?其实只要孩子感兴趣，舞种并不是那么重要，主要是注意老师的选择。
因为任何一个舞种在一个优秀的老师指导下，都能优美孩子体态、培养良好气质。
不过，从解剖学角度来看，拉丁舞过多的胯部动作，如果孩子学习年龄较小，容易造成臀部骨头闭合不完全。
四、孩子练基本功和学跳舞的强度要怎么掌控?一般来说，孩子从小都是进行的业余训练，主要是抽课余时间学习，每周一至两次比较合适。
比较小的孩子最好不要选择一次课时间过长的班级。
因为比较小的孩子注意力不会集中很长时间。
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幼儿教师要掌握一定的音乐理论基础知识
幼儿教师的音乐理论素质水平直接影响着幼儿园的音乐教学水平，这是对幼儿进行音乐素质教育的基础。
由于幼儿教师的来源和接受专业教育的层次不同，她们的音乐理论水平也是不平衡的。
我们强调对幼儿教师进行音乐理论素质培养，而不是让幼儿教师达到音乐家的水平。
幼儿教师只要能够掌握一定的音乐理论知识，并能够运用这些理论研究幼儿园的音乐教育就可以了。
“音乐教师应该具有较高的音乐理论素养，”这是许多幼儿教育专家的共识。
所以，幼儿教师应该加强音乐理论的学习，不断提高自己的音乐理论水准，并在学习音乐理论的过程中还应该学习一些教育科学的理论，使音乐教育能够在教育科学理论的指导下，产生最佳的教育效果。
幼儿教师要掌握正确的发声方法和技巧
在幼儿园的音乐教学中，教师的发声方法对幼儿的音乐能力形成有着重要影响。
由于幼儿期正处于语言能力形成的关键期，所以对幼儿进行发声方法训练是音乐教育中的重要内容，而幼儿教师只有掌握正确的发声方法，才能对幼儿进行发声方法的正确训练。
由于幼儿期的语言能力和发声都还比较差，在学习歌唱过程中经常会出现发声的错误，这就要求教师要能够纠正幼儿的发声错误，使其逐步掌握正确的发声方法。
如果一个合唱的群体发声基本上都是正确的，那么这个群体的合唱水平就比较高，反之，效果就不佳。
所以幼儿园教师必须掌握歌唱发声的基本方法和技巧，才能有效地对幼儿进行音乐素质教育。
歌唱的发声机能，主要是由大脑中枢神经直接控制的，同时人心理上的意志和感情也有间接的调解作用，而后者应该是音乐教师必须要掌握的教育技能。
歌唱的发声器官可分为：
呼吸器官（肺、胸、腹）；发声器官（声带）咬字、吐字器官（喉、舌、齿、牙、唇）；共鸣器官（胸腔、口咽腔、鼻咽腔、头腔）。
呼吸器官和咬字、吐字器官由大脑直接控制其活动，发音器官和共鸣器官则必须通过意志及感情的调解，间接地控制其活动。
歌唱发声的各器官，即是独立的，又是相互联系的，在对幼儿的训练过程中，应根据幼儿的具体情况，可随时调整或侧重某一部分发声器官的训练，以达到训练的要求。