盖里奇导演风格

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“荒诞”在电影中的表现

“荒诞”在电影中的表现

“荒诞”在电影中的表现作者:田甜来源:《戏剧之家》2017年第07期【摘要】宁浩的电影,尤其以《疯狂的石头》《疯狂的赛车》为代表,在中国观众中产生了重大影响。

其作品最大的亮点便是“荒诞”。

受英国导演盖里奇影响,宁浩的这两部作品是对“盖里奇手法”的完美仿效和成功的本土化移植。

本文从非线性叙事构成的故事荒诞感、酷炫镜头造就视觉的荒诞感等两个方面来分析“荒诞”在电影中的表现。

【关键词】荒诞;宁浩电影;盖里奇手法中图分类号:J905 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)07-0130-01在经历了来自传统文化与现代意识、东方文化与西方思想的激烈碰撞后,人们的审美趣味悄然发生着变化。

传统的电影讲述方式已经无法满足观众需要,人们期盼着一个智慧、灵活而充满新鲜趣味的电影故事。

2006年,宁浩导演的喜剧电影《疯狂的石头》一经上映便受到热捧,成为当年小成本电影获得成功的典范之作。

而它只是宁浩迈出了“荒诞电影”的第一个步伐,《疯狂的赛车》才是宁浩“荒诞电影”真正的开始。

一、非线性叙事构成的故事荒诞感在叙事层面,宁浩沿袭了盖里奇手法中最为鲜明的一个标志,即多线并进、碎片化讲述。

在两部“疯狂系列”电影中,采用和中国传统的线性叙事方式相悖的一种叙事手法——非线性叙事。

宁浩将电影的时空自由度从一种开端、高潮、结尾的经典中解脱出来,将电影的独特优势展现出来。

叙事是安排时间和空间的艺术。

多线叙事就是在时间和空间上“耍花样”,从而使得讲述故事的过程较之故事本身更加重要。

两部“疯狂系列”电影其实都是讲述简单的故事,没有任何深刻的故事哲理。

《疯狂的石头》围绕着一个价值连城的翡翠,在保卫科长、奸商、不孝儿、江洋大盗和三个无名窃贼之间展开你争我夺、你攻我守的“战争”;《疯狂的赛车》主要讲述了赛车手耿浩一连串的不幸遭遇,并于偶然中与黑帮、奸商、笨贼等产生了瓜葛。

故事就在这个并不稳固的基础上由巧合粘连着搭建起来。

生活中的巧合总让人觉得不可思议,有时难免会猜度是否确实存在某种神奇的力量,是否确实存在我们无法看到却能主宰我们的命运。

推荐电影《一杆大烟枪》郭智豪

推荐电影《一杆大烟枪》郭智豪

《年度最佳最强最喜剧最黑色》
好玩+好看+好听=经典的电影
制作:郭智豪 学院:文学与传媒学院 专业:广播电视编导 学号:2013406020409 日期:2015年6月26日
《两杆大烟枪四酷》
第一酷--语言酷。 所有演员们操着浓重的伦敦口 音,夹杂着无聊的,有趣的英 式粗话,请留意对白中黑色幽 默的成分。 第二酷--音乐酷。 电影从头到尾都在配合画面播出非 常刺激的音乐,英伦摇滚、重金属、 朋克、爵士都收录其中,真是眼睛 和耳朵一起过瘾。
第三酷--结构酷。
第四酷--视觉酷。
情节的铺垫复杂而不庞乱,剧 情发展又是奇趣而不显荒诞。 几个团伙戏剧性地交错在一起, 组成一幕幕扣人心弦的情节。
镜头的运用和人物造型的设计, 相当具有时尚和现代感。慢镜头、 近镜头倒镜头的运用产生出想象 力无限的视觉效果。剪接干净利 索,节奏明快舒服。
最强制作团队
作人:马修· 沃恩/Matthew Vaughn;Stephen Marks;Georgia Masters;Peter Morton;Angad Paul;Sebastian Pearson; Jan Roldanus;Trudie Styler;Steve Tisch;Ronaldo Vasconcellos;Jon Slan ▪导演:盖· 里奇
《角色介绍》
艾德 |演员 尼克· 莫兰 故事主角,思维敏捷, 从小就是个玩牌高手。 贝肯 |演员 杰森· 斯坦森 伦敦的小混混,艾德的朋 友。
汤姆 |演员 杰森· 弗莱 明
不务正业,却妄想着 发一笔横财。
肥皂 |演员 德克斯 特· 弗莱彻
小混混,艾德的朋 友
《精美绝伦的音乐美》
电影另一个亮点是它的配乐,根据情节发展而响起的那些音乐无疑是增加了观 赏者的爽度,让我们达到了真正意义上的视听享受。开场的英式摇滚(Hundred Mile High City);汤姆一伙和邻居流氓那一伙各自出场时的配乐;白雪公主和三 个小科学家的“警察与小偷”(Police & Thieves);打手的儿子蹲点四顾时的音 乐(The Boss);当然Dusty Springfield 的Spooky;玩纸牌(Liar,Liar);惨败之 后的精神恍惚(Wanna Be Your Dog);向同伴说明大事不妙的状况(Why Did You Do It);大捞了一笔后狂欢的一宿(Walk This Land);蓄势待发的火并 (Zorba the Greek);从赌场老大手里拿回英镑(The Payback);开始放高利 贷的日子(Fools Gold);假如我有第三只手(With a Bullet)。最完美的是那首 Why Did You Do It,歌词对四个人的处境搭配的天意无缝。

盖

盖•里奇-宁浩电影摄影角度的比较解析摘要:盖•里奇和宁浩的仰角拍摄与主体的身份、好恶无关,主要追求视觉上的新鲜感和荒诞感以及蕴含其中的意指。

这种摄影角度的颠覆处理以底层仰视打造反英雄形象,消解秩序的神圣,是以社会学和美学为根基,顺应受众审美的需要。

由此,盖式-宁浩的黑色幽默喜剧以游戏的无畏精神和消解意识进行了电影艺术的创造,开创了电影的新时代。

关键词:摄影角度盖•里奇宁浩造型幽默影视摄影是运动的、连续的造型艺术,是摄影师形象思维的审美体现。

光线、运动、色彩、光学作为影视摄影的主要表现手段,决定了影视摄影的基本属性和其附属于影视艺术的价值。

雷纳逊认为,“有上千种方法可以用来安排摄影机角度,但是真正合适的只有一个。

”特定的拍摄角度产生独特的画面效果和精神内涵,扩展并丰富了镜头语言,直接影响着电影造型魅力。

二十世纪八九十年代,因电视、好莱坞大片的冲击,以及电影管理体制的落后等原因,英国制片业几乎停留在“家庭手工业”的发展阶段。

世纪末,《一脱到底》(1997)、《两杆大烟枪》(1998)等影片冲破好莱坞电影的束缚和压制,在商业上获得成功,使英国电影呈现复苏迹象。

相对于90年代英国小成本制作的电影,新世纪伊始的中国电影可谓豪华巨制,老牌导演一统天下,年轻导演在大片夹缝中寻找新突破点。

一、物欲崇拜与信仰缺失:从盖氏“黑色”幽默到宁浩“绿色”疯狂20世纪末的欧洲,人们因物欲崇拜与“上帝之死”感到无所适从。

传统道德与社会信仰面临崩溃,社会主体希冀重建精神信仰来证明自身的存在价值。

在重建信仰的过程中,娱乐消费与精神狂欢成为秩序内最合理的宣泄。

盖氏“黑色”幽默因张扬主体意识、弘扬自我观念的狂欢精神在电影界锋芒毕露。

当物欲崇拜与信仰缺失的危机日渐东移,社会消费观使观众较注重消费后的视觉快感和心理宣泄。

因此,新世纪国产电影以东方式疯狂与西方黑色幽默一脉相承。

因物质崇拜与信仰缺失,浸染着儒道文化的荒诞喜剧在幻想与否定中抨击、讽刺社会现状,成就了宁浩的“绿色”疯狂。

打破与超越:盖·里奇电影的狂欢性、解构性与荒诞性

打破与超越:盖·里奇电影的狂欢性、解构性与荒诞性

打破与超越:盖·里奇电影的狂欢性、解构性与荒诞性作者:付惠君来源:《电影评介》2020年第11期盖·里奇作为英国著名的导演,被誉为“英国塔伦蒂诺”,1995年因一部《两杆大烟枪》而跻身于国际影坛,而后执导了《偷拐抢骗》(2000)、《转轮手枪》(2005)、《摇滚黑帮》(2008)、《大侦探福尔摩斯》系列(2009-2011)、《秘密特工》(2015)、《绅士们》(2020)等标志性风格的电影。

他的作品虽然不多,创作也曾陷入低迷阶段,但他影片中层出不穷的黑色幽默片段、复杂而又清晰的多线叙事、别具一格的剪辑风格,让他的电影具有强烈的个人标签并拥有大批忠实的粉丝。

在开放的后现代文化语境中,盖·里奇旨在重构犯罪电影空间,开创叙事新风格,编织话语游戏,创造电影叙事新的可能性。

他在探索电影叙事技巧中展现了对电影独到的理解,实现了与后现代审美意识的联结,使影片赢得市场票房的同时又别具美学特色,对世界电影创作观念的变革产生了重要影响。

他对电影的先锋性探索主要表现在狂欢性、解构性与荒诞性三个方面,在颠覆传统叙事规范的创作理念中,以语言和暴力的狂欢化表达建构了一个荒诞不经的社会图景,为日渐消沉的人类社会敲响了时代的警钟。

一、狂欢性:语言与暴力的双维叠合盖·里奇在他的影像中追求狂欢化的镜像表达,以粗俗的语言与暴力的动作再现了节日里的盛典。

狂欢是人类生活具有普遍性的文化现象,源于苏联学者巴赫金对欧洲中世纪民间诙谐文化的发现。

巴赫金认为,人们通常过着两种生活:“一种是常规的、十分严肃而紧蹙眉头的生活,服从于严格的等级秩序的生活,充满了恐惧、教条、崇敬、虔诚的生活;另一种是狂欢广场式的自由自在的生活,充满了两重性的笑,充满了对一切神圣物的亵渎和歪曲,充满了不敬和猥亵,充满了同一切人一切事的随意不拘的交往。

”[1]在盖·里奇的系列电影中,观众只能看见第二种生活,即亵渎权威、混乱无序的生活,但他对巴赫金的狂欢理论又作出了自己的影像阐释。

编剧家:盖·里奇人物简介

编剧家:盖·里奇人物简介
松的氛围
• 善于运用夸张、讽刺和双关等手法,让作品具有独特的幽默感

⌛️
盖·里奇作品中的独特元素
丰富的角色塑造
• 作品中角色性格鲜明,各具特色,形象生动
• 角色之间的关系错综复杂,展现了人性的多样和复杂
独特的场景设计
• 作品中常常出现极具特色的场景,如监狱、精神病院等,为故事
增色添彩
• 通过场景的设计,营造出独特的氛围和情感
• 为电影编剧提供了新的创作思路和手法,影响了无数后来的编剧
03
盖·里奇的代表作品分析
《肖申克的救赎》电影剧情与主题
剧情简介
主题探讨
• 讲述了一名银行家因被冤枉而入狱,通过智慧和坚持最
• 探讨了人性、道德、希望等主题,引发观众的共鸣
终获得自由的感人故事
• 通过主人公的经历,让观众对人生有了更深刻的思考
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编剧家:盖·里奇人物简介
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DOCS
01
盖·里奇的基本信息
盖·里奇的出生背景与成长经历
01
1962年出生于英国伦敦
• 父母都是音乐家,家庭环境对艺术有浓厚的影响
• 自小对电影和戏剧产生浓厚兴趣
02
成长于伦敦南部的一个多元文化社区
• 受到不同文化背景的熏陶,对不同文化有深刻理解
己的力量
• 盖·里奇有望成为电影史上最具影响力的编剧之一
• 通过不断努力,盖·里奇在电影界的地位将更加稳固
THANK YOU FOR WATCHING
谢谢观看
CREATE TOGETHER
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为电影行业注入了新的活力
• 通过创作多部经典作品,为电影行业注入了新的活力

浅析宁浩对盖里奇的本土化转移

浅析宁浩对盖里奇的本土化转移

浅析宁浩对盖里奇的本土化转移作者:白兰兰来源:《声屏世界》 2021年第9期白兰兰摘要:英国著名电影导演盖里奇最具个人色彩的《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》,以其独特的英伦摇滚、多线交叉叙事、凌厉多变的电影语言,成为后现代主义电影的代表,同时它们也凭借影片票房大卖的商业性成功以及良好的业界口碑,在全球范围内产生了强烈的影响。

文章主要通过分析第六代电影导演宁浩的两部“疯狂”系列,从电影的叙事手法、人物塑造以及主题表达等三个方面展现宁浩对盖里奇电影风格的本土化转移。

关键词:宁浩后现代本土化1999年盖里奇两部作品《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》横空问世,影片中无厘头的对白、多条线索并行的蒙太奇手法和快速剪辑的镜头语言,形成了鲜明的盖里奇式电影手法。

2006年,宁浩凭借《疯狂的石头》,让小成本喜剧电影在时下的电影市场占据一席之地,并凭借此片摘得最佳导演等几项大奖,使宁浩这位新生代的电影鬼才得到了观众和各大媒体的高度赞扬。

该片巧妙的喜剧结构设计、匠心独运的人物设置,使整个故事在充满黑色幽默的同时环环相扣。

2009年,《疯狂的赛车》的上映,印证了宁浩时代的真正到来。

故事依旧延续了多线索叙事的错综环绕,影片在同一时空下设置了七组不同的人物、六条故事线索,凭借精巧的悬念设置,将“疯狂”的喜剧特色推向了高潮。

宁浩怀揣对盖里奇的崇敬,把自己对生活的态度用极尽前卫的方式表达出来。

“疯狂”作品的巨大成功,不仅将盖里奇式手法巧妙地转移到了本土,更是让国产电影得到了观众的前所未有的期待。

叙事手法:多重线索并行的本土化多线叙事的电影手法是盖里奇最为显著的标志之一。

宁浩在《疯狂的石头》《疯狂的赛车》两部“疯狂”作品中,熟练地将这一风格进行了本土化转移。

在两部“疯狂”作品中,宁浩都采用了庞杂的叙事方式——非线性叙事。

这种叙事方式不同于常规的线性叙事模式,在巧妙叙事的同时,让观众叹为观止。

《疯狂的石头》中影片开头谢小盟从索道上扔下可乐罐与包世宏汽车被砸构成一组平行蒙太奇;同时包世宏撞宝马车又和道哥小偷三人帮与交警交涉构成一组平行蒙太奇,两组镜头看似没有联系却又自然的把人物联系在了一起。

故事结构浅谈

故事结构浅谈

幸好我是在《疯狂的石头》之前看得此片,幸好我喜欢看全是男人的电影,幸好我听过了影片开始的混乱,幸好,我看过《两杆老烟枪》。

因为《两》喜欢了盖里奇,觉得他是一个很会讲故事的导演,也因此变得更加喜欢他。

因为我一直觉得——讲故事,是对导演的最根本要求。

1.盖盖和他老婆——麦大姐后来知道盖里奇爱上麦当娜的时候,只拍过一些没有头脑的MTV和垃圾广告,而当时的麦姐早就挺着双乳劈着双腿傲视整个世界了,后来盖盖忍气吞声琢磨出了《两》——那已经是1998年了。

筹划两年多,预算二千万——当然,后来据说只剩下八万英镑了。

五个星期过后,一部经典的黑色幽默电影诞生了。

标新立异的拍摄手法、幽默的台词、严谨的情节设置——这是一部打着强烈个人特色的电影,这是到处贴满盖里奇标签的无法模仿的作品。

之后的很长时间里盖盖超越了原有的名声的薪酬,却无法超越这部影迷心中的经典。

<危险性游戏>(迈克尔道格拉斯和西恩潘)、<偷抢拐骗>(布拉德彼特)也都是大牌云集而资金充足但都让人看了之后不像发表任何评论——你实在舍不得区马这样一个天才导演,虽然他连续拿出了两个水准之下的东西。

也许麦大妈说得对“我老公这辈子只能往独立电影节里拿奖”。

有人说他失去了思想的独立也有人受他仅仅是一种报复——逆反商业的报复。

喜欢《两》,还因为片中几乎没有女性角色,太棒了(俺想在Mtime做一个“男人电影世界”的群组,苦与积分不够,现在正在努力攒分中……)。

2002年,盖里奇还拍摄了一部由妻子麦当娜主演的电影,叫做<踩过界>,电影拍完之后,已经对盖里奇大失所望的发行商都对此片大为抵触,全英国没有一家片商愿意发行,最后不得不胎死腹中,直接损失超过700万英镑,这些钱可以拍摄七部<两杆老烟枪>,05后,盖里奇又卷土重来,<左轮手枪>再战江湖,这回进步了一点,找到了片商,也发行出去了,但票房却是惨淡收场,直接损失又多达500多万英镑,又是五部<老烟枪>。

论盖里奇电影的后现代风格——以《摇滚黑帮》为例

论盖里奇电影的后现代风格——以《摇滚黑帮》为例

论盖里奇电影的后现代风格——以《摇滚黑帮》为例金毅【摘要】盖·里奇是英国电影界的传奇人物,以其标志性黑色喜剧风格,及颠覆传统的后现代表现形式,在世界影坛独树一帜.无厘头的英式幽默对白、花哨的快速剪辑、碎片式的多线叙事都是他电影最具代表性的元素.文章从人物关系、多线叙事、偶发事件以及因果重置等方面,解读盖·里奇电影的后现代叙事风格与叙事方式.为国内电影从业者在电影叙事方法上提供参考与帮助.【期刊名称】《北京印刷学院学报》【年(卷),期】2018(026)004【总页数】3页(P127-129)【关键词】盖·里奇电影;后现代叙事风格;多线叙事【作者】金毅【作者单位】合肥师范学院艺术传媒学院,合肥 230061【正文语种】中文【中图分类】J95一、引言盖·里奇是英国著名的鬼才导演,有着“英国昆汀·塔伦蒂诺”的美誉,他的电影多以黑帮犯罪题材为主,影片充斥着大量黑色幽默的英式对白和匪夷所思的巧合剧情,以及英式摇滚配MV式的酷炫镜头与快速剪接,使其电影具有高度的风格化,在世界影坛独树一帜。

而其电影最具标志性的是有着颠覆传统电影叙事模式的后现代主义叙事风格,他在叙事方式上做出的突破与创新,使其电影在商业上获得极大成功的同时,也具有极高的电影艺术研究价值。

从早期创作的《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》再到《摇滚黑帮》,盖·里奇通过十年的磨砺,在电影的题材选择、剧情设计、人物刻画、镜头语言等方面都在不断地尝试改变,而一直保持不变的是其独有的电影叙事方式——多线叙事。

这种多线并行的叙事方式是通过建立复杂的人物关系,将剧情分解为多条叙事线,随着故事的发展轮换呈现,在通过一系列巧合与意外的偶发事件,将各条叙事线交织在一起,最终形成多米诺骨牌效应,推动剧情发展。

本文将以《摇滚黑帮》为案例,剖析盖·里奇电影的后现代主义叙事风格。

二、碎片化的故事情节与多线并叙的叙事方式北京电影学院王志敏教授在《现代电影美学体系》一书中提到,当代电影的后现代个性风格应该包括消解崇高性、零散化的叙事结构、游戏化的表现形式以及故事的决定论色彩,等等。

宝马微电影分析

宝马微电影分析

宝马微电影分析——一统江湖宝马微电影分析蓝白相间图案,代表蓝天、白云和旋转不停的螺旋浆的宝马标志,喻示宝马公司渊源悠久的历史,象征该公司过去在航空发动机技术方面的领先地位,又象征公司一贯宗旨和目标:在广阔的时空中,以先进的精湛技术、最新的观念,满足顾客的最大愿望,反映了公司蓬勃向上的气势和日新月异的新面貌。

在整个系列的微电影中,每次的竞车之后出现的宝马标志给我们留下了深刻的印象,BMW植根于脑海中。

一、微电影的形式分析商业微电影植入广告的形式有:1、道具植入:这种方式主要是采用品牌产品作为影视作品中的道具,这是一种相对来说较为传统而又生硬的广告植入模式,让观众明显感觉到广告。

2、台词植入:台词植入主要是通过主人公之间的对话内容达到宣传的效果,这种模式是一种软性的推广模式,往往能够成为一段经典的对白,成为观众调侃的对象。

3、场景植入:即在画面所揭示的、容纳任务活动的场景中,墙体广告布置可以展示产品或品牌信息的事物。

如:户外广告牌、招贴画以及影视剧中频繁出现的固定场景等。

4、音效植入:即通过旋律和歌词以及画外音、电视广告等的暗示,引导受众联想到特定的品牌。

如:手机特定的铃声,品牌广告特定的音乐背景等。

5、题材植入:即为某一品牌专门拍摄影视剧,着重介绍品牌的发展历史、文化理念等,用来提升品牌知名度,主要有制作企业宣传片、企业专题片等等。

这种模式运用得当,既能宣传企业,又能带给观众艺术感受。

宝马的这一系列的微电影广告的表现形式主要是题材植入。

其中有着动人的故事情节以及很强的视觉冲击力,既有迎合喜欢激烈枪战观众的警匪片和动作片,也有轻松幽默的喜剧片,还有伤感的爱情故事,涵盖了当今观众收视期待的极大热点,每个故事都有丰富的内涵,非常吸引观众的眼球,并且每个故事都重点突出宝马汽车的作用。

在故事中,宝马车在黑暗中遇到障碍物,当非常靠近障碍物时不时做出的急转弯、急刹车和紧急避让动作,而且乘客居然没有系上安全带却依然无恙,这些细节都表现了良好的安全性能和机动性能。

《疯狂的石头》影评

《疯狂的石头》影评

《疯狂的石头》影评近年来,中国电影市场逐渐回暖,一部由年轻导演宁浩执导的小成本电影在没有过多宣传炒作的情况下,凭借着上班族的口碑在北京市场迅速走红。

这部电影不仅赢得了观众的喜爱和尊敬,也让人们对中国电影的未来充满了期待。

据了解,该片是“亚洲导演星计划”中唯一一部获得大陆投资的作品。

除了韩三平,华仔也是投资人之一。

此外,监制名单中不乏蓝瑞龙等业内知名人士。

而蓝瑞龙的弟弟小海,正在和我一起拍摄广告,是个腼腆羞涩的人。

之前我从未想过他的家庭在影视圈竟有如此深厚的背景。

经同事提醒,我才知道小海对这部电影很感兴趣,于是我向他询问了相关情况。

在朋友的邀请下,我怀着期待的心情走进了电影院。

然而,与其他观众不同的是,我在观影过程中并没有笑出声来。

但我并没有因此而感到失望,相反,我被这部电影所传达的情感深深打动。

从这些观众的反应中,我看到了中国电影市场的潜力和观众对优质电影的渴望。

他们的掌声和起立鼓掌,不仅是对电影制作团队的肯定,更是对中国电影未来的期许。

这部电影采用了完全数字拍摄技术,这让我有些失望,因为我对胶片有着特殊的喜爱。

在这部电影中,我没有找到一个令我心动的镜头。

此外,电影对白的幽默感也没有达到我的预期。

可能是因为我在北京生活的时间较长,已经习惯了北京式的幽默,对于带有南方口音的幽默,我总是需要一些时间来适应。

最重要的是,电影开头让我想起了 2000 年我看过的另一部韩国电影《加油、反斗、四条友/加油站被袭事件》。

随着剧情的推进,我越发觉得两者之间有相似之处。

无论是剧情、手法还是色调,都极为相似,都是以笨贼闹剧为主题,但相比之下,韩国电影展现出了一种真正的黑色幽默精神,这一点是中国电影所欠缺的。

有一种观点认为,《石头》是中国版的《两支大烟枪》。

对此,我不敢苟同。

盖里奇是一位天才导演,他将艺术电影和商业电影、哲学思考和流行文化完美地融合在一起。

他的电影令人难以忘怀,充满了精彩的画面和深刻的思考。

相比之下,《石头》和《烟枪》以及《掠夺》之间存在着巨大的差距。

《两杆大烟枪》观后感.doc

《两杆大烟枪》观后感.doc

《两杆大烟枪》观后感第1篇第2篇第3篇第4篇第5篇更多顶部目录第一篇:《两杆大烟枪》观后感第二篇:两杆大烟枪的读后感第三篇:影评两杆大烟枪第四篇:影视文化两杆大烟枪第五篇:电影.两杆大烟枪doc更多相关范文正文第一篇:《两杆大烟枪》观后感《两杆大烟枪》观后感看《两杆大烟枪》是因为某个推荐电影的节目,说这部电影曲折离奇,是部喜剧电影。

我个人是一个非常喜欢看喜剧电影的人,所以就抽个时间来看。

发现整部作品的叙事风格和《疯狂的石头》很像,各种各样的人杂糅在一起,每个人都是一段故事,每个人从自己的角度出发都是一个非常完整的故事,可是每个人从自己角度出发的完整故事中都有些莫名其妙的部分,这写部分就是个其他故事交集的地方。

我觉得最有意思的就是四个主人公从外面回来发现家里一坨尸体,然后开车去见债主,结果又是一坨尸体。

看到这里笑了好久。

整部影片轻松幽默,而结尾也很有想象空间,不得不说是个很有意思的电影。

从电影故事的叙事方式,到故事的重组,还有剪辑顺序,到最后的结尾都让人觉得奇思妙想。

这样的故事我既猜不到开头也猜不到结尾。

这种杂糅叙事的方式大大增加了影片的观赏性,而且作为一个喜剧电影他讲述喜剧的方式不是那种挠人痒痒似的让人强制发笑,而是让人从心里觉得这个包袱有意思。

不过其他的就没有过多感想了,毕竟不是经历丰富或是专业影评人,看个乐呵就好了。

不过既然说艺术是来源于生活的,那么导演编剧的灵感是来源于谁的生活呢?谁的生活能这么的精彩能?我想了一下,或许我们每个人的生活都是这么精彩。

我们是不是经常看到一些我们无法理解的人?是不是总是遇到各种出格的事?所谓的各种计划没有变化快的情况呢?我想一定有的,那些我们计划好的事情,不知道哪里出了点小纰漏导致现在的面目全非。

这点我们以为的小纰漏(请收藏好范文网:和贝肯凑够十万赌金,让他去参加哈利的牌局。

不想落入圈套,欠下50万的赌债一周内要还清,逾期每天取一个朋友的一根手指。

哈利看中的是艾迪的房产一幢无贷款的房子,还有他父亲的酒吧。

《超现实主义的《诺丁山》导演盖里奇的黑帮风格》

《超现实主义的《诺丁山》导演盖里奇的黑帮风格》

《超现实主义的《诺丁山》导演盖里奇的黑帮风格》盖里奇是英国著名导演,以其独特的黑帮风格和超现实主义手法而闻名于世。

他的代表作品《诺丁山》不仅在影坛取得了巨大成功,更是深深影响了后来的黑帮电影。

本文将从盖里奇的导演风格、超现实主义手法以及黑帮题材的处理等方面展开探讨,揭示他在电影创作中的独特魅力。

盖里奇的导演风格独具特色,他善于运用快速剪辑、幽默对白和夸张的动作场面,营造出紧凑刺激的节奏感。

在《诺丁山》中,观众可以清晰感受到他对节奏掌控的功力。

影片中的打斗场面动作干净利落,节奏明快,让人仿佛置身其中,紧张刺激。

同时,盖里奇擅长运用黑色幽默,通过对白和情节安排,为影片增添了许多幽默感,使得整部电影更加生动有趣。

这种独特的导演风格让盖里奇的作品在众多电影中脱颖而出,成为了独具魅力的代表作。

除了导演风格,盖里奇在电影中还大量运用超现实主义手法,为观众呈现出别具一格的视听盛宴。

超现实主义是一种追求超越现实的艺术表现手法,通过夸张、变形等手法来表现出超现实的意境。

在《诺丁山》中,盖里奇巧妙地运用了这种手法,通过对色彩、音乐和画面的处理,营造出一种超脱现实的氛围。

比如影片中那些夸张的角色造型、离奇的情节安排以及荒诞的对话,都展现了盖里奇对超现实主义的深刻理解和运用。

这种独特的表现手法使得《诺丁山》不仅仅是一部普通的黑帮电影,更是一部充满想象力和创意的艺术之作。

在处理黑帮题材方面,盖里奇展现出了非凡的功力。

他不仅仅是在讲述一个黑帮故事,更是通过对黑帮文化的深入挖掘,呈现出了黑帮世界的多面性。

在《诺丁山》中,盖里奇通过对主人公的塑造和情节的安排,展现了黑帮世界的残酷和无情,同时也揭示了其中的人性光辉。

他将黑帮题材与超现实主义手法相结合,使得影片不仅仅是一部刺激动作片,更是一部对人性的深刻探讨。

这种对黑帮题材的独特处理,使得盖里奇的作品在同类电影中脱颖而出,成为了经典之作。

总的来说,盖里奇作为一名导演,以其独特的黑帮风格和超现实主义手法,为影坛注入了新的活力。

盖·里奇的后现代主义

盖·里奇的后现代主义
盖·里奇的后现代主义
盖里奇是为数不多的处女作一鸣惊人,用两部作品就让全世界记住并狂热的导演,其中《两杆大烟枪》《偷拐抢骗》两部电影中尤为体现其手法中的后现代风格。
(1)后现代主义
许多人对于后现代风格的电影认识只有一个很笼统的概念,认为像周星驰昆汀那样的电影就是后现代主义电影。但事实上,电影中的后现代风格是有两个分支的:后现代性和后现代主义。后现代主义是指:以“无深度.无中心.无根据.自我反思.游戏式的”为风格的艺术,一般是反映这个时代性的变化的某些方面。而后现代性是指怀疑单一体系,大叙事手法的风格,是现代商品社会的表现形态。两者的区别在于:后现代主义具有知识分子精英的怀疑气质,往往在作品中包含强有力的讽刺或对当下社会事务的反思。后现代性更多的是一种大众性的世俗文化,草根精神。当然两者的概念并不是截然泾渭分明的。因为两者都不再相信宏大而单一的叙事模式,都推崇解构手法。那么我们可以做简单的归类,周星驰的电影是具有后现代性的电影。《暴雨将至》《罗拉快跑》《低俗小说》属于后现代主义电影,两者是一种内涵层次上的区别。
(2)解构
解构作为后现代电影中不可缺少的烙印已经被解读出了相当宽泛的涵义,大家比较熟悉的释义有以解构人物性格为主的电影,如周星驰电影系列,这一类的电影中往往是将主要人物性格解构,仅保留其癫狂气质或神经质的一面,同类的还有丹尼保尔的《猜火车》,他的电影中很多角色都是偏执狂,在整部电影中絮絮叨叨个没完,在这些电影中,解构是作为突出电影荒诞与黑色幽默的一种伎俩。而另一种常用的解构是针对电影情节方面的,盖里奇的电影在这两个方面都有所涉猎,只不过其更用心与对后者的运用。
(3)剪辑.故事.音乐的相互融合
后现代主义电影打破了这种思维僵化,颠覆了电影叙事的传统技法,这点从戈达尔的《筋疲力尽》中的反古典叙事开始彰显。另由于后现代主义电影推崇共时性研究,注重对于整体的讨论。也使许多后现代主义电影的群戏十分出彩。经典的有《低俗小说》《落水狗》《巴别塔》《两杆大烟枪》等。当然也有《记忆碎片》这样的例外。而盖里奇的成功之处在于在前半段影片中交代不少于10个主要人物之间的关系属性与个性的同时,影片节奏没有被拖慢,而是在大量快速凌厉的剪辑下,加快了节奏的速度。观众们在这里的评价开始呈现两极分化:一部分人由于没有理清前面各线索导致跟不上剧情而被迫放弃观影。

《子弹列车》电影观后感

《子弹列车》电影观后感

《子弹列车》电影观后感本周,电影的流媒体版本上线,我也第一时间观看了。

总体而言,实际观感略低于我的预期。

我想谈谈优点。

这是一部中规中矩的商业动作喜剧类型电影,充满了黑色幽默,带有盖里奇和昆汀的风格。

影片由大卫·雷奇执导(他还拍摄过《死侍 2》《金刚狼 2》和《疾速追杀》系列),延续了其一贯的电影风格,将日本元素与导演独特的暴力美学完美融合,给人带来了强烈的视觉冲击。

绚烂的配乐和精彩的打斗戏份,以及贯穿全片的荒诞黑色幽默,都让我眼前一亮,具有鲜明的导演个人特色。

此外,在动作和笑料方面,本片也表现出色,特效和拍摄手法更是无可挑剔。

在电影中,每个角色都有一个有趣的代号,这使得人物众多但又各具特色,令人印象深刻。

其中,“柠檬”和“蜜柑”的组合是本片的一大笑点担当(全片中多次出现的托马斯小火车的梗也十分有趣)。

布拉德·皮特饰演的主角“瓢虫”,其精彩的演绎也可圈可点。

他将这个杀手的角色演绎得淋漓尽致,虽然是代班杀手且在不碰枪的情况下,却能在事件中幸存到最后。

影片在巧合和反转方面的塑造非常出色,角色无厘头的死法、出人意料的反转以及话痨式的人物对话,都让人明显感受到了《死侍 2》的影子。

此外,“a ball oh of wo e”(a bottle of water)这个梗引出的两个反转,我认为是最有意思的(英语谐音梗真是百玩不厌)。

还有《迷失之城》中钱老板和桑德拉·布洛克的客串,也算是对观众的一种巧妙“玩梗”吧。

影片的核心主题是“命运”,它贯穿了整个故事。

每一个事件的发展都依赖于巧合,这使得结尾的反转显得非常出人意料。

最后皮特鞋子溅上血的反应与开头他担心水溅到鞋上的情节相呼应,形成了一个巧妙的闭环。

接下来,我想讨论一下不足之处。

影片在讲述主体故事时,通过穿插回忆和人物背景来帮助观众理解故事的全貌,这种创意虽然新奇,但也导致了整体的混乱感,拼接痕迹严重,观影体验不是很好。

有一个令人匪夷所思的现象是,外媒对这部电影的评分普遍偏低,而豆瓣评分却高达 7.9。

盖·里奇的电影独门语法

盖·里奇的电影独门语法

盖·里奇的电影独门语法作者:罗宾来源:《世界博览》2017年第11期不按套路出牌的多线叙事、快速剪辑铺展人物群像、段子手式的有趣对白、凌厉畅快的暴力镜头,这位痴迷街头黑帮文化的英国"富二代"导演在他每一部作品中都烙上了独特的“盖式”印记。

桀骜不驯的盖·里奇常被看作是英国的电影顽童。

他的作品随性而为,打破常规。

他不歌颂完美的道德,镜头下尽是酒精、大麻和犯罪。

他的影片风格强烈,一切都只是一场游戏似的狂欢,交织的线索化作一次快感,谜底揭晓伴着戏谑和乖张。

处女作《两杆大烟枪》用160万英镑赢得2800万的票房;星光熠熠的《偷拐抢骗》成了英国影史上最卖座的影片。

基情四射的《大侦探福尔摩斯》,告诉全世界文学名著可以这么改编。

现在他带着《亚瑟王:斗兽争霸》玩起了摇滚范儿史诗,继续用他酷味十足的娱乐让观众乐此不疲。

世间总是充满偶然与巧合,双生花的故事同样发生在盖·里奇与昆汀·塔伦蒂诺这对糙汉导演身上。

两个人都不是科班出身,昆汀之前在音像店工作,而盖·里奇则是个放映员。

不过盖·里奇要社会得多,他在离开学校后打了一阵零工,当过酒保、砌过墙、清理过下水道。

直到1993年,父亲为他在电影公司找到一份电影放映员的工作。

经过两年的锻炼,盖·里奇逐渐开始拍摄一些广告和MTV音乐录影带。

二人同样都是天赋异禀的天才选手。

昆汀的《落水狗》让他赢得了全世界的瞩目。

盖·里奇拍摄的MTV获得了第8届MTV电影奖最佳新电影制作人,接下来他开始制作自己的电影。

1998年,处女作《两杆大烟枪》在英国上映大获成功,成本只有160万英镑的电影换来了2800万的票房,位列当时英国电影史票房榜第3。

影片不仅为盖·里奇赢下了第11届东京国际电影节最佳导演奖还引起了好莱坞的兴趣。

多线叙事盖·里奇患有读写障碍症,直到13岁才学会读写。

当成年后,他却成为一个讲故事的高手,可以将许多巧合通过自己的方式讲得生动精彩,不落俗套,成为了自己大部分影片的编剧。

论盖·里奇导演电影中的人物与情节

论盖·里奇导演电影中的人物与情节

157 第2卷第8期文化纵横盖·里奇在1998年,上映了自己的处女座《两杆大烟枪》。

盖·里奇的父母在他幼年时期离异,因此盖·里奇相对来讲更加叛逆,而这种情绪也蔓延到了他的作品当中。

而这个电影迅速赢得年轻人的喜爱,也受到了影评人的赞誉,风靡英国。

在第11届东京国际电影节上,盖·里奇摘下了最佳导演的桂冠。

《两杆大烟枪》让盖·里奇成为了英国家喻户晓的电影导演,也让盖·里奇在世界影坛上占有了一席之地。

在英国的大小剧场中,排演的话剧大多是喜剧,在很多正剧当中,编剧也十分喜爱加入喜剧元素。

关于话剧,其实属于当下的一个主流热点。

例如获得奥斯卡最佳影片的电影《爱乐之城》,在影片中过就运用了大量的戏剧舞台手段,突出了影片感官传达的功能。

同样,也是打破了单线叙事,而采用双线叙事。

多线叙事让影片中的叙事节奏变得自由而灵活,这也是《两杆大烟枪》的特点之一。

一、《两杆大烟枪》的叙事结构《两杆大烟枪》能够让一个名不见经传的年轻人迅速变成世界著名青年导演,自然有其过人之处。

首先在叙事结构上《两杆大烟枪》做出了改变,在传统的电影叙事结构当中,一般都是线性叙事,影片通常使用正叙、倒叙、插叙展现故事情节,而线性叙事的特点一方面可以简洁明了的向观众阐述内容,另一方面可以清晰地突出影片叙事情感,这也有助于让大多数受众所接受、所理解。

然而盖·里奇大胆的启用了多线性叙事结构,这种复杂的叙事结构让观众感到眼前一亮。

故事一开始便为两条主线同时展现,展现过程中包含12个人物。

那么这12个人物之间的人物关系,变成一张人物关系网。

影片运用了交叉蒙太奇以及平行蒙太奇的手法,将故事与回忆展开给观众看,具有较快的故事节奏。

《两杆大烟枪》针对年轻人的心理也使用了开放式结尾的手法,古董枪最终到底是被拿回来了还是丢失在河里,影片没有解释,因此留给了观众《两杆大烟枪》究竟是故事的结束还是故事的开始这样一个想象的空间。

影视警界最佳拍档

影视警界最佳拍档

影视警界最佳拍档作者:来源:《海外星云》2010年第06期最近在全球上映的大制作电影《大侦探福尔摩斯》又掀起了世界侦探热,这部电影的导演盖·里奇(美国流行天后麦当娜的前夫)将福尔摩斯的形象解读为幽默、宅男,甚至有些“懦弱地”依赖华生,可以说是颠覆了福尔摩斯的传统形象。

而大多数警匪片剧情中也总是安排两名性格差异较大的警察被迫一起完成任务,他们需要侦破罪案、抓贼和收缴军火。

而不同搭档完成的任务结果各不相同,不仅有出色的表现,还有糟糕愚笨的“砸演”。

可怜的吉尔登斯特恩罗森克兰茨和吉尔登斯特恩是谁?恐怕您很难想起这两个名字,但实际上他们是名剧《哈姆雷特》里的角色,只不过他们的戏份很少,甚至连龙套都算不上,所以虽然他们在世界上最著名的戏剧里存在了1000余年,可还是声名寥寥。

但是他们可以算是17世纪戏剧界的警界双雄。

元祖华生和福尔摩斯的影响力十分大,人们生活中也出现了在思考时配上烟斗的新习惯。

他们开创了真正属于警界拍档剧的历史,并对20世纪侦探故事启发深远。

正如事实《警网》中的警官乔·弗莱德1951年开始保护美丽的城市洛杉矶20世纪60年代,《警网》由广播剧变为电视剧时,弗莱德多了一个拍档——警官比尔·卡农。

他俩一起办案,关系充满火药味,相互冷言冷语。

但是在抓盗贼和“教训”不良分子时,他俩默契十足。

形象包装斯达斯基和哈奇代表了20世纪70年代犯罪终结者的警员们,时尚的穿着,个性的装备,不仅强壮得力,还感情丰富。

双重危险1982年电视剧《卡格尼和蕾西》向人们介绍了警花的世界,这两位机智的女警攻破了上百案件和解决不少棘手问题。

这部电视剧受到人们热烈地追捧,一共拍摄并放映了7季。

之后,《卡格尼和蕾西》被拍摄成电影,还发行了4张DVD。

亦敌亦友诺尔特是名警官,墨菲是名罪犯。

他们的合作创造了电影魔力票房成绩,1982年公映的《48小时》激励了大批爱好者翻拍,1990年还拍摄了《48小时》的续集。

解析盖里奇电影创作的后现代个性风格

解析盖里奇电影创作的后现代个性风格

解析盖?里奇电影创作的后现代个性风格我国学者对于电影创作的后现代风格的研究较多,其中备受大家认可的就是王志敏老师对于电影创作的后现代风格的概述。

她认为当代电影的后现代个性风格可以从整体和细节两个方面进行描述,从整体上看包括作品含义的模糊、举手投足间的失落感以及精神分裂等性质的表现,从细节上来说应该包括消解崇高性、零散化的叙事结构、游戏化的表现形式以及故事的决定论色彩,等等。

可以说这些后现代个性风格在现代的电影中或多或少都会有所体现,而在盖?里奇的电影作品中更是包含了所有这些特点。

一、盖?里奇的成长背景对其电影创作的影响盖?里奇出生于英格兰东南部的赫特福德郡,其幼年较为活泼好动,且思想中具有一定的叛逆性。

在童年学习过程中不幸患上了阅读困难症而被迫进行多次转学,最终由于不服管教而被学校开除。

自此之后,盖?里奇对于当时的教育体制产生了鄙夷和抵制的情绪。

再加上其幼年所生活的家庭环境使得其内心积聚了更多的反叛情怀,但是这恰恰成为盖?里奇电影创作中后现代个性风格所宣扬的一种对抗精神。

与此同时盖?里奇所生活的时代中开始对“文化商品”这一消费社会中所存在的理念产生认同感,从而革新了人们对于生活方式以及消费模式的理解。

自此之后人们开始将广告传媒所呈现出的“符号世界”当做一种娱乐和消费的形式。

由此可见盖?里奇所生活的大环境对于其电影创作具有一定的影响,特别是对于后现代个性风格的领悟以及对于其表现情感的把握。

二、盖?里奇电影中典型的后现代个性风格后现代电影最独特的地方表现在其对于传统的、被人们所接受的甚至是对于神圣东西的消解。

正是因为这种消解造就了盖?里奇电影作品的后现代个性风格。

可以说我们所观赏的盖?里奇的电影完全是一个奇幻的世界,在其构建的世界中并不存在我们现实社会中的法律以及道德的约束,夸大了互相争斗本身。

与此同时在其电影中我们几乎看不到有关于黑帮老大成功的画面,反而是那些无名小卒歪打正着获得最后的成功。

像这样对于传统故事的消解正是盖?里奇电影创作后现代个性风格的具体表现,有关于盖?里奇的后现代个性风格的电影创作分析具体可以分为以下几点:(一)电影的表述更加游戏化与传统的电影创作不同之处在于盖?里奇的电影表述方式更加游戏化。

盖·里奇—宁浩电影摄影角度的比较解析

盖·里奇—宁浩电影摄影角度的比较解析

盖里奇—宁浩电影摄影角度的比较解析
权腾龙
【期刊名称】《电影评介》
【年(卷),期】2011(000)015
【摘要】盖·里奇和宁浩的仰角拍摄与主体的身份、好恶无关,主要追求视觉上的新鲜感和荒诞感以及蕴含其中的意指.这种摄影角度的颠覆处理以底层仰视打造反英雄形象,消解秩序的神圣,是以社会学和美学为根基,顺应受众审美的需要.由此,盖式—宁浩的黑色幽默喜剧以游戏的无畏精神和消解意识进行了电影艺术的创造,开创了电影的新时代.
【总页数】3页(P6-8)
【作者】权腾龙
【作者单位】重庆大学
【正文语种】中文
【相关文献】
1.解析盖·里奇黑帮电影的后现代个性风格 [J], 郑军;刘国强;王凯玲
2.电影手法的本土化——《疯狂的石头》与盖·里奇的影片的比较分析 [J], 王超
3.解析盖·里奇电影创作的后现代个性风格 [J], 李燕娟
4.打破与超越:盖·里奇电影的狂欢性、解构性与荒诞性 [J], 付惠君
5.电影平面摄影与解析中有关角度测量的研究 [J], 冯敦寿
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导演盖里奇的电影风格提到曾因《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》而名声大噪的英伦导演盖里奇,最引人注目的,是他性子里的“酷”,从特立独行的生活方式到独树一帜的电影风格,无疑为传统的英伦电影平添了大量新鲜的色彩。

盖里奇出生在英国伦敦,从小反感学校烦冗的教学方式。

工作后凭借着自己的小聪明,在电影院当放映员的时候学会了各种的电影技巧,开始自己尝试着拍摄MV。

于1998年,独立拍摄了反响甚大的处女作《两杆大烟枪》,在电影界一举成名。

成名之后,盖里奇邂逅了比自己大上十岁的当红明星麦当娜,两人飞速结婚。

真所谓影如其人,和他桀骜不驯,叛逆而自我的性情一样,盖里奇电影在继承了英伦电影风尚的同时,更是凸显了独家的魅力——“酷!”。

从凌厉的黑色幽默,快速的剪切,错综的故事,到多元化的音乐,无一不引人入胜,撩人心弦。

英伦电影一直属于电影世界模糊的异类,它不同于美国好莱钨的主流,也区别于欧洲特有的曲高和寡,犹如一朵奇葩,遗世而独立。

盖里奇作品的出现,间接的呈现并发展了英伦电影的种种风格,最前卫,也最保守;叛逆,混搭,年轻,爆发,一点点颓废,一点点摇滚。

如果需要用一个字来做一个总结,那应该是一种感觉——“酷”!,正是这种感觉,让故事显得越发活色生香。

如果细细分析,盖里奇作品“酷”的具体体现,我想以下几个特色是最为凸显的。

第一黑色与喜剧的交合第二剪切和故事的配合第三跳动奇特的多元化音乐经常说,一部影片的风格足以在其片头前几分钟内观察出来。

影片《两只大烟枪》也不例外。

其一,影片片头的音乐富有跳动式的节奏且迥异于一般影片充满着嘻皮士意味,奠定了影片基调。

其二,影片片头字幕与画面的隐现交替对切以及叫卖声的持续,暗含影片一种不稳定的叙事格局。

其三,当影片进行到画外音“ED可以到处跑,但他可是擅长于玩扑克”时,画面是高速摄影,人物动作缓慢,拉长时间差,确定了其喜剧式叙事者的支配性情感。

无疑的,这是一部英式的黑色喜剧。

黑色喜剧是一种后现代主义意义上的类型,虽然该类型早已在四五十年代就早开先河。

《出租汽车司机》的编剧Paul Schrader 说,“黑色电影不足以成为一种类型。

我想他更是从传统意义上的类型来着眼的。

”黑色喜剧,作为黑色电影与喜剧的交合点,更象是一种另类。

在影片中,故事作为一种过程,更着重于“讲故事”的手法。

导演借用画外音等一直承认着他的在场,时常让观众间离、反思。

故事结尾时tom嘴里叼着手机手够着枪,此时手机声响,画面定格切至桥的远景,影片结束。

这是黑色喜剧作者们或是后现代主义者们乐于看到的一种场面。

影片彻头彻尾地颠覆了传统,然而又不力图于建立新的“语境”,不等不承认,这是一种很“酷”的表达方式。

影片的人物方面几乎是清一色的男性,除了与云顿他们在一起的一位女性及赌场上的发牌女和酒吧里的舞女外(这些女性基本上不起叙事推进和决定作用)。

并且值得注意的是,代表正义的警察和法律都处于缺场状态,即使出现了交警,也是处于劣势(他是被殴打的对象)。

这并不令人诧异,因为黑色喜剧更关心的是故事,而非去关心人物。

纵观全片以灰色调为主,屏弃了其它鲜艳的色调,阴天、雨天的场面多,阴影大部分的存在,这与黑色幽默的特征正好吻合。

盖里奇作品中的黑色暴力元素是丰富的,甚至是贯穿的。

而盖里奇却神奇的将它们成功的转化为了幽默,观众并没为影片中死了多少人和那些人死得有多惨而忧心积虑,相反,这些东西却成为了让观众捧腹的笑料。

盖里奇作品没有过度动作的镜头,整部电影中都不会感觉到一丝血腥味和不适感,反而往往反而会不由自主的享受到机枪扫射的快感当中去。

这与另一个著名的个性导演昆汀相比是不同的,盖里奇电影的暴力感却是十分微薄的,反观昆汀的电影,《落水狗》《弑死比尔》等都是相当的暴力美学风格化的,这也许就是英美两国对于同样的暴力文化的所采取不同的表现手法的差异,在两类的电影中,往往英国的流氓都更有些绅士的态度,像《发条橙》中亚力克斯不离手的文明杖,晚礼服,就是这种例子。

所以说,虽然在盖里奇的电影中的黑帮人物尽管都坏得掉渣,但看上去还是很有些绅士的味道,无论是狗头老大,红发阿伦,刀疤阿布这样的老大,还是土耳其汤米此等小混混,无一不是西装笔挺,斯文有礼,而昆汀片中的家伙无论是《低俗小说》中朱尔斯,还是在《落水狗》几位颜色先生都是显得粗犷了许多。

还需要一提的是,盖里奇的黑色幽默并不是只存在于一个细节或者一个场景,故事近乎荒谬的人际关系与奇异的组合情境,富有涂鸦式的浮世绘意味的表现手法,贯穿着整部电影,每时每刻无处不在,如果要尽数其中的每一个经典冷幽默,几乎就等于把整部电影讲了一遍。

这样惊人的智慧,令人叹为观止。

再来说的,是盖里奇的故事和剪接。

之所以要把故事和剪接一起来说,因为二者的密不可分。

盖里奇的故事是多股力量的交汇,是出人意料的巧合,这本身就注定了要有繁复而迷乱的剪接;而盖里奇式的快速而错乱的剪接,又反过来将本身就多线的故事情节分离的更加支离破碎。

从故事上来说,看盖里奇的电影是需要耐性的,这是拍给年轻人看的电影。

更准确的说,是拍给真正的影迷看的。

盖里奇电影应该理解为是一次英伦影迷级愤青的狂欢,既需要精神上寻求释放者的契合,也需要在电影观念上有一点激进的先锋的气质的影迷的理解,只有这两者都符合的人才是盖里奇电影真正的欣赏者。

而事实上,这样的影迷并不在少数,很多人在第一次看到《两杆大烟枪》或者《偷拐抢骗》的时候就已经爱上了他的电影。

两部电影都是在讲述一个复杂而精彩的故事,几股力量交替在电影中出现,看似原本豪不相干的人物,总能在最后很“酷”的交合在一起,并且产生令人意想不到的关系。

先来看《偷拐抢骗》,整部剧情线条相当繁琐,各条支线,齐头并进,互相影响,盖里奇就像是东方不败,在手中握着一堆的绣花针,对整部电影的人物线索都操纵得娴熟得当,使得影片高潮迭起,精彩纷呈。

《偷拐抢骗》中的人物与线索始终都在不停地发生相遇,相冲突。

而《两杆大烟枪》更注重的是最终的交汇,整部电影都充分利用各不相干的人物通过各种巧遇而联系到一起,多米诺骨牌似的连锁反应让电影产生了大量荒诞,夸张的片段,对于这种另类的表现手法让整部电影都立意新颖,虽然电影中人物角色的设置众多,却但没有绝对的主角,所有的场景都围绕着主题(即钻石或枪)铺展开来,绽出旁花朵朵,电影中每一朵花儿也就是每一个人物,都是牵动剧情发展的因素,他们往往是不期而遇,然又相互牵制。

螳螂捕蝉,黄雀在后,出人意料却又在情理之中的环环相扣,令人叹为观止。

从剪接上来说,这个英国街头混混将MTV的快速剪切、碎片式空间、非线性时间、风格化造型、过度的影像等等引入电影,使电影变得支离破碎,像吃飞药一样产生眩晕的快感。

盖里奇让电影耳目一新。

这种快感的病毒会持续感染,损伤我们的视力和思想。

早在格里菲斯的时代我们就知道了组成电影的最基本单位是镜头,电影之所以成为电影就是因为他能在镜头上有着千变万化的组合与排列,蒙太奇学派,法国新浪潮,那些在电影语言上孜孜以求的先辈们如今早以作古,商业的力量已经把如今的电影弄成了像电视剧一样的电影语言平庸,带着暮气的短篇故事。

电影中那种让我们产生煽动性快感的方式似乎已经被人们遗忘了。

而这快感的很大一部分正是来自影片快速简洁的剪接,以倒叙开始、又不停在途中转换时空因果顺序的手法,纯男性化的暴力竞斗空间,以及带点虚无荒谬的世界观。

在《偷抢拐骗》的开头段落,弗兰克等人去抢劫钻石的一个段落,镜头对每一个人的动作进行了风格化的处理,迅速的镜头推进,凌厉快速的掏枪配合着满口的粗话,“酷”的感觉跃然而上。

再回想,米奇和土耳其打赌,放狗去逮兔子,在同样的时间里,泰隆被托普的人抓到,也是被一只狗恐吓着逼供,盖里奇利用了同时间不同空间的基本蒙太奇剪接手法,加快了速度,并且将画面时间分解的更加零碎,轮回交替,越发紧凑,即使没有音乐,单是镜头的转换,就足以让观众血脉喷张,热血沸腾了。

我知道用文字来描述影象根本就是一个愚蠢的行为,电影中实在有太多这样精彩而痛快的画面了。

英伦电影往往不会有宏大而温暖的人文关怀,一切都只是一场游戏似的狂欢,所有线索的交织,只为了一次陌生化的快感,一次被延长的谜底的揭破,而这种带着小聪明的“酷”味十足的娱乐让我们乐此不疲。

最后还想谈一谈盖里奇的音乐。

用“酷”这个带有赞美与崇拜的字眼来形容盖里奇电影,很大一部分感受是来自电影中那几支很带劲的摇滚乐,以及贴合音乐所展现在我们面前的淋漓尽致的画面,重金属的节奏,沉重而带点躁动的鼓点,冰冷的街头,仓皇而一脸坏笑奔跑着的小混混,这音乐让人联想到了曾经的The Beatles、曾经的三冠王曼彻斯特联队,如今一脸稚气却脾气火暴的英格兰小将鲁尼,那个顶着个生姜头却依然脚头硬朗的斯科尔斯,如果说温文尔雅的英伦绅士淑媛是英伦这个古老国度的代表的话,那么足球流氓就是这个国家另一面朝气而颓废的活力象征了。

英伦摇滚一直是英伦另一种广为世人皆知的代表,年轻,闪耀,另类,摒弃哀怨,摒弃沉重,摒弃凄凄切切的呢喃。

和英伦电影正是精神和形式上的完美融合。

用音乐来营造气氛是好莱坞这样的商业电影所惯用的煽情伎俩,而在盖里奇的电影中,这一切都已经换上了另一层含义,一种英伦痞子的精神上的应和,盖里奇的音乐可以说是从始至终一贯地维持了影片的基本风格。

跳动而富有节奏的又奇特的音乐,极不稳定,正好完美的配合了他破碎快速剪切的跳跃性,线索众多的互为交叉性,以及构图的运动性,使得整部影片有如一个大型的MTV。

如影片的一个经典镜头,用低机位仰拍两伙人从不同方向进入大楼MINICABC的两个侧门,镜头极具动感。

还有《两杆大烟枪》开头那一段,两个接头混混手里拿着一皮箱的赃物玩命得躲避着警察的追捕,翻越栏杆以及伴随着画面所响起的让人热血沸腾的音乐,你一定会明白什么感觉才叫年轻的爆发与冲动,也许这样的电影真的需要一种精神上契合才能真正体味其中带来的纯粹而奇妙的快感,这样画面让我想到了The Beatles一张专辑的封面。

四个人在英国工业区或是接头一起奔跑的场景。

凌厉的黑色幽默,清冷的画面,荒诞的故事,离奇的巧遇,出神入化的剪切,打乱时空的拼接,配合上跳跃而独特多元化的音乐,注定了盖里奇作品在英伦电影的世界里独树一帜,成为出乎其类,拔乎其萃的永恒经典。

主讲:张聪(工商08编导1班)英国“痞子”的后现代视听游戏——盖·里奇导演风格分析英国导演盖·里奇在1998年的时候凭借自己的处女作《两杆大烟枪》一炮而红,从而成功建筑了自己的导演风格。

有人形象地将他与昆汀称为“一个英国痞子,一个美国流氓。

”作为英国的新生代导演,盖·里奇到目前为止的作品并不是很多,但是他的作品中整体的形式和风格是相对统一的。

他的作品有着“特定类型的电影结构风格。

”一、导演简介1、生平经历我们说导演的作品风格和他人生经历是密切相关的,尤其是高度风格化的导演,甚至有些因素会像烙印一样出现在作品中。

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