调音师入门基础知识
调音重要基础知识点
调音重要基础知识点调音是音乐领域中非常重要的一项技能,它涉及到音乐制作、音频录制、混音等方面。
对于任何一位音乐制作人、录音工程师或音乐人来说,掌握调音的基本知识是至关重要的。
下面将介绍一些关键的调音基础知识点。
1. 频率和音高:在调音中,频率用于测量声音的高低。
音高是指音符的高低音阶。
不同的音高对应着不同的频率,而调音师需要了解这种关系,并根据需要对声音进行音高修正。
2. 奔摇:奔摇指的是音频信号在不同音高之间的频率偏移。
当音乐中某个音符的音高与其他音符不匹配时,会产生奔摇现象。
调音师可通过使用自动音高校正工具来修复奔摇,使音乐更加和谐。
3. 动态范围:动态范围是指音频信号的最大和最小幅度之间的差异。
对于录音和混音来说,调音师常常需要平衡不同的音频元素,以确保整个音频信号的动态范围在合理的范围内。
4. 音频压缩:音频压缩是一种常用的调音技术,用于控制音频信号的动态范围。
通过压缩,调音师可以使较强的音频信号变得更加柔和,同时提高较弱的音频信号的可听性。
5. 噪音消除:在音频录制过程中,常常会受到环境噪音或设备噪音的干扰。
调音师需要了解噪音的类型和来源,以选择合适的噪音消除工具,并通过降噪处理来提升音频质量。
6. 音频效果处理:在调音过程中,音频效果处理是一项重要的技术。
调音师可以使用各种效果器,如均衡器、混响器、合唱器等,通过调节音频信号的频率、时长和空间特性,为音频增加深度和韵味。
7. 灵活应用工具:调音师需要熟练运用各种调音软件和硬件设备,如数字音频工作站(DAW)、音频接口、声卡等。
这些工具可以帮助调音师实现对音频信号的精确控制和处理。
总结来说,调音作为音乐制作、录音和混音中至关重要的一环,需要掌握频率和音高、奔摇、动态范围、音频压缩、噪音消除、音频效果处理以及灵活应用工具等基础知识点。
通过熟练运用这些知识和技术,调音师可以为音乐作品带来更好的音质和听感。
调音师培训中的基础知识总结
现在在卡拉OK这样的娱乐场所非常重要的工作之一便是调音师这一岗位,因此很多卡拉OK对这方面的员工培训非常重视。
今天我们简单看看一些调音师培训的基础知识。
①作为一名卡拉OK调音师在自己的工作中要了解的调音知识之一是混响总音量。
在功放的使用过程中ECHO或者ECHOVOL该旋钮可以控制混响回音的直达声大小,也就是整个混响效果的多与少。
调音师需要注意的一点是配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)、DELAY(该旋钮可以调节混响回音延长时间的长短)这3个功能旋钮必须配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果必须3个旋钮一起调节,反复感觉!
②话筒总音量方面的知识
调音师要知道MICVOL该旋钮可以控制所有话筒的音量
再就是调音师在话筒音量调节的时候常用到的还有话筒总音量下面的3个话筒音量控制旋钮,这些控制旋钮可以分别控制各个话筒的音量,分别是指MIC1(话筒1音量)MIC2(话筒2音量)MIC3(话筒3音量)。
③再就是音质的控制知识
ZMICBASS(话筒低音)MICTREBLE(话筒高音)MUSICBASS(音乐低音)MUSICTREBLE (音乐高音)
④设备的左右声道平衡
控制声道平衡的旋钮必须调在正中间,否则左右音箱发出来的声音大小不一样。
⑤音乐总音量
通常MUSICVOL该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小,调节该旋钮可以实现歌曲声音的大小。
对于卡拉OK调音师来讲对于这方面的知识了解的越多越好,因为它关系到你的工作水平,今天对这些知识的了解望能给各位带去帮助。
调音技巧入门基础知识
调音技巧入门基础知识调音技巧入门基础知识在音乐制作过程中,调音是一个至关重要的环节。
一个好的调音可以让整个作品更加精彩和动听,而不好的调音可能会破坏整个作品的效果。
因此,学习一些调音技巧是非常有必要的。
首先,需要了解声音的基本概念。
声音是一种能够传播的机械波,在达到人耳时,人们才能听到声音。
声音由振荡体产生,例如吉他、钢琴和人的喉咙等。
振荡体的振动会产生一种弦波,这种弦波形状决定了音调和音色。
接着,需要了解音乐制作中的三个基本概念:音高、音量和音色。
音高指的是声音的高低,音量指的是声音的响度,而音色则是指声音的质地。
这三个概念是调音过程中最基本的准则。
调音的目的是使所有声音听起来更加协调和平衡。
为了达到这个目的,首先需要对所有声音进行重定位。
在混音中,重定位是将不同声音放置在立体声的不同位置上,以便于听者分辨不同声音的来源。
通常情况下,左声道用于混响、琴声和鼓声,右声道则用于主音乐器和伴奏。
其次,需要对所有声音进行平衡处理。
平衡是指在不同声音之间分配空间,以保持每个声音在整个混音中的平衡。
这需要注意的是,在对每个声音进行平衡调节时,还应关注总音量的平衡,以确保整个作品的动态范围适合。
第三个步骤是对每个声音进行音色处理。
音色是指声音的特定品质,可以用均衡器(EQ)来调节。
均衡器是调音中最常用的设备之一,它可以增强或减少特定频率的声音,以使每个声音听起来更加平衡。
最后,对混音进行细节调整。
例如压缩器是一种相当常见的混音工具,它可以用于控制声音的动态范围,使较弱的声音响度接近强声,以保持整个混音的平衡性。
总之,调音技巧是音乐制作过程中不可或缺的一环,只有善于运用它,才能创造出更加优秀的作品。
通过以上基础知识的介绍,希望能够启发更多人对于调音技巧的兴趣和热情,并在实践中不断探索这个领域的更多知识。
ktv调音师必学知识
ktv调音师必学知识1:混响总音量:ECHO 或者者ECHO VOL 该旋钮能够操纵混响回音的直达声大小,也就是整个混响效果的多与少!注意:配合该功能使用的还有两个功能旋钮--REPEAT(混响的重复次数长短)、DELAY(该旋钮能够调节混响回音延长时间的长短)这3个功能旋钮务必配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果务必3个旋钮一起调节,反复感受!2:话筒总音量:MIC VOL 该旋钮能够操纵所有话筒的音量。
注意:话筒总音量下面还有3个话筒音量操纵旋钮,能够分别操纵各个话筒的音量:MIC1 (话筒1音量) MIC2(话筒2音量) MIC3(话筒3音量):音乐总音量:MUSIC VOL 该旋钮能够操纵电脑伴奏的音量大小,调节该旋钮能够实现歌曲声音的大小。
4:音质操纵:MIC BASS(话筒低音) MIC TREBLE(话筒高音) MUSIC BASS(音乐低音) MUSIC TREBLE(音乐高音)5:左右声道平衡:BALANCE 该旋钮务必调在正中间,否则左右音箱发出来的声音大小不一样二、调音技巧:1:关于话筒啸叫通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的,要认真看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。
另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的,要认真听一下啸叫的频率:很刺耳的尖叫是属于MIC TREBLE(话筒高音)造成的,务必把话筒高音减小点。
假如是很低沉啸叫,感受到有点震动的啸叫则是属于MIC BASS(话筒低音)过多造成的,务必把话筒低音减小点。
2:通常情况下,也就是在营业期间,假如客人要求调节一下混响的轻与重,尽量不要去调节混响效果里面的REPEAT或者者DELAY,只要把ECHO (ECHO VOL)加大或者者减少就能够!3:电脑音乐伴奏音量的操纵以不要覆盖过客人唱歌的声音为主。
否则客人唱歌会觉得辛苦,吃力,费劲!4:在调音技术当中也有个关键的问题,就是话筒的配对问题。
调音师的基本操作方法
调音师的基本操作方法调音师是一个非常重要的音频制作职位,他们负责录音室中所有音频设备的操作和调试。
调音师需要具备一定的专业知识和技能,以确保音频录制的质量和效果。
下面是调音师的基本操作方法:1. 熟悉音频设备:调音师首先需要熟悉录音室中的各种音频设备,包括录音机、音频处理器、麦克风、音箱等。
他们需要了解这些设备的功能、特点和操作方法,以便在录制过程中能够正确使用它们。
2. 麦克风选型和放置:调音师需要根据不同的录制需求选择合适的麦克风,并将其放置在适当的位置。
一般来说,麦克风应该与演员或乐器的位置保持适当的距离,以确保录制到清晰、真实的声音。
3. 调试音频信号链:调音师需要逐一调试音频信号链中的每个环节,包括麦克风、话放、混音台、音频处理器等。
他们需要确保每个环节的工作正常,并根据录制需求进行调整,以达到最佳音质。
4. 设计合理的音频效果:调音师可以根据录制需求设计一些音频效果,如均衡、混响、压缩等。
这些效果可以使录音更加丰富、立体,符合制作要求。
5. 监听和调试音频信号:调音师需要使用专业的监听器和耳机仔细聆听录制的音频信号,并根据需要进行调整和修复。
他们需要判断音量、音质、平衡等方面是否符合要求,并及时进行调整。
6. 合理使用音频处理器:调音师需要熟练掌握各种音频处理器,如均衡器、压缩器、延时器等。
他们需要根据录制需求适当地使用这些处理器,以改善音频的质量和效果。
7. 处理录制的音频文件:调音师需要对录制的音频文件进行后期处理,如去噪、剪辑、混音等。
这些处理可以提高音频的质量,使其更加符合制作要求。
8. 与其他人员合作:调音师需要与音乐制作人、导演、演员等其他人员紧密合作,确保录音效果符合他们的要求。
他们需要及时沟通,协商方案,并根据需要进行调整。
总结:调音师是一个非常重要的音频制作职位,他们需要具备一定的专业知识和技能,通过熟悉音频设备、麦克风选型和放置、调试音频信号链、设计合理的音频效果、监听和调试音频信号、合理使用音频处理器、处理录制的音频文件等操作方法,来确保音频录制的质量和效果。
调音师应该掌握哪些技能
调音师应该掌握哪些技能如何成为一名真正的调音师?首先要知道什么是音响、什么是音响系统、什么是专业音响系统?专业音响系统是由什么组合起来的?还要知道专业音响系统中的每个设备是干什么的、为什么要使用这些设备?要清楚明白当您调了这些设备后有什么后果,什么是正确的声音,怎么样调试才能提供正确的声音。
这些都搞明白了,您就是个懂音响系统的技术员了。
要成为调音师,光是了解上面的东西是不成的。
还需要了解:音乐是什么?音乐的特点是什么?各种用于拾音的话筒有什么特点?各种乐器是什么声音?乐器的话筒选择什么样的?采用什么样的拾音和调整方式才能让乐器的声音表现出来?乐队的各个声部是干什么的?一首音乐中,他们之间的声部音量关系是什么?歌手的音色特点是什么?应该选用什么话筒来适应歌手的声音特点?话筒如何调整才能达到歌手的要求?原版的音乐或歌曲用了什么效果类型?各种人声或乐器效果器怎样设置和调整才能和CD上的效果相近?歌手乐手说出来的主观感觉的语言如何和设备调节部分对应?各种设备的不同的调节量产生什么样的音色效果变化?如何跟乐手、歌手、总监、导演等演职人员用他们惯用的语言沟通,而不是用你惯用的语言沟通?搞清楚上面这些,你您可以步入调音师助理的行列了。
在这个基础上,经过N次演出的磨练,经受住赞扬与谩骂,能够把欢笑和泪水都吞进肚子里而不露声色,就快成为调音师了。
当一个调音师不但对于专业技术上有着很高的要求,更重要的是要学会'背黑锅',以下是一位有着多年工作经验的调音师总结出来的!1.歌手唱的不好,说音响好烂2.演员写错节目单,说音响师喝多了3.机器读碟慢,说音响师难产4.演员拿的碟片不好,偶而卡碟了,全是调音师的错5.个别演员素质不高,现场演出拿着话筒在台上乱喊指挥调音师怎么调6.演员拿着话筒在音箱前面晃来晃去,话筒声音小了还不愿意7.DJ们有用电脑软件的,有用CD的,有用唱片的。
有混合用的音质参差不齐,让调音师头大8.有些DJ/MC根本就不把峰值当回事,增益望死里开9.本来音响效果相当好了,老板或DJ非要找几个'资深的调音师'来重新调试,最后调来调去,一塌糊涂,最后还是驻场调音师受累做一个调音师,注定要体会很多无奈的事情。
做调音师需要掌握那些知识
如何成为音响师首先你要知道什么是音响,知道什么是音响系统,知道什么是专业音响系统,知道专业音响系统是由什么组合起来的,知道专业音响系统中的每个设备是干什么的,知道你调了这些设备后有什么后果,知道什么是正确的声音,知道怎么样调试才能提供正确的声音。
这些都搞明白了,你就是半个音响师了。
剩下的一半就是:当你拥有了上面这一半的时候,你就知道另一半应该是什么了。
做调音师需要掌握那些知识?做演出调音说起来也很简单,只不过是多种音响知识加上音乐知识甚至一些社会经验的综合运用而已。
难的是看你是否具备相关知识和经验了。
那么,都需要掌握哪方面的知识?下面举例阐述一下。
比如说演出中的鼓组扩声,要想获得好的效果,无非就是先弄明白了这乐队是准备上什么风格的,是摇滚还是流行,不同风格的音乐对鼓声的要求也不同。
先把鼓自身的音儿调对了,同样的鼓,换不同的鼓皮也有不同的声音;同样的鼓皮,张力大小不同,声音也不同。
现场情况下没那么多鼓皮和时间让你来选择,那起码要拿个鼓钥匙,凭耳朵听也行,用张力表也行,别管用什么,拿着钥匙照着鼓皮一通拧,别把军鼓调成梆子是最起码的。
要出到位的效果,首先得保证乐器的原声是对味的。
原声不对路,后面调累死也出不来感觉。
等你弄差不多了,再让鼓手上去打打,听听人家意见,看看人家怎么做进一步微调,别光看,记住了,下次你就知道了。
鼓音OK了,选择针对什么鼓或者镲片用什么话筒,基本的五鼓组话筒配备是顶置(Overhead)2只,低鼓1只,军鼓上1只,军鼓下1只,踩镲(Hi-Hat)1只,嗵嗵鼓2只,地嗵鼓1只。
各个鼓的怎么选话筒?起码知道SHURE BETA52A和AKG D112收低鼓的声音有什么区别,哪种话筒收的效果更适合演出所需要的风格。
其他的鼓话筒都要有所考虑,要出对味的效果,话筒收不对味,到后面还是累死人。
还有啊,这么点儿地方摆这么多话筒,又这么大动静,要不要考虑话筒回授的问题?要减少话筒回授,要不要考虑话筒指向性灵敏度等等相关问题?当然了,用几十块的恩平的话筒也不是不能收,就看你能不能分出其中的差别了和你的要求了。
音响调音师必知的15个练音小技巧
音响调音师必知的15个练音小技巧今日我为大家收集整理了关于音响调音师必知的15个练音小技巧,期望大家会宠爱,同时也期望给你们带来一些参考的作用!No.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者肯定要做到声情并茂!声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)情:演唱时所要表达的一种心情或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质)就算一个发声技能超群的人,他的声音还是会有瑕疵的,由于在声乐表现中,人声始终是精益求精的,假如缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。
反之,假如凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。
误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热忱似火又太简洁染上市井演唱之气,今后就难改了!No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律!当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但期望大家在运用表演的过程中反之,衡之。
提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
情:在一开场的时候,主要是要能听得出好声音的"质',"气',"词',"乐'。
(在演艺,观赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性)很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。
但同时,歌曲演唱的好坏是在观赏一个整体,一个心情,不是在检验这四门功课的上下!例1:练声练得好的人不代表唱唱歌得好。
列2:宠爱刘德华而不宠爱张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听!No.3 什么是气息?既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下:首先,什么是气息?唱歌必需用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。
(决不要有第三个动作产生,例如停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等) 就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。
钢琴调音的必备知识与技巧
钢琴调音的必备知识与技巧钢琴是一种优美的乐器,经过一段时间的使用,由于琴弦松紧度的改变和木质结构的自然变形,钢琴的音调可能会发生偏差。
为了保持钢琴音调的准确性和音质的完美状态,钢琴调音成为必不可少的工作。
在本文中,我们将介绍钢琴调音的必备知识和技巧。
一、调音工具的选择钢琴调音需要使用一些专业的工具,其中最重要的是调音锤。
调音锤主要用于调整琴弦的紧绷度,以便得到准确的音高。
在选择调音锤时,要确保它质量可靠、大小适中,并尽可能选择专业品牌的产品。
除了调音锤,还需要备有一些其他的工具,如调音螺钉扳手、声音探测器等。
二、基本的调音步骤1. 清理琴弦:在开始调音之前,首先要使用琴弦刷清理琴弦,确保其表面没有尘埃或污垢,这样可以使琴弦在调音过程中产生更加清晰的声音。
2. 定位中音A音:使用调音器或其他准确的工具,找到钢琴中音区的A音。
钢琴调音是基于中音A的音高确定的,因此准确找到中音A至关重要。
3. 调整中音A音:使用调音锤,轻轻地敲击中音区的A音琴弦,观察调音器上的指针或显示屏,根据显示的偏差情况微调琴弦的松紧度,使之达到准确的音高。
4. 扩展调音:在调整了中音A音之后,需要依次对其他音符进行调整。
通过观察并对比相邻音符的音高,使用调音锤对琴弦逐一进行微调,以确保各音符之间的音准一致。
5. 定期维护:钢琴调音不是一次性的工作,为了保持钢琴音调的稳定和准确,定期维护至关重要。
建议每6个月或1年进行一次全面的调音和检查。
三、调音技巧1. 耳朵训练:良好的耳朵训练是成为一名优秀钢琴调音师的基础。
通过经验和训练,能够分辨音高的微弱差异,准确判断钢琴音调是否准确。
2. 调音锤的使用:调音锤的使用需要细致入微,要根据琴弦的不同位置和紧密度来进行合适的调整。
调音锤的敲击力度和位置的准确掌握,对于调音效果的质量有着重要的影响。
3. 调音技巧的积累:在实际调音工作中,需要不断积累经验和技巧。
通过与其他调音师的交流和学习,不断提升自己的调音水平,以获得更加优秀的调音效果。
调音师工作技能与专业知识
调音师工作技能与专业知识当下的娱乐产业蓬勃发展,音乐、电影、电视剧等的制作过程中,调音师的角色越发重要。
调音师负责音频的后期制作,通过精确的调音技巧和深厚的专业知识,为作品增添更高的音质和听觉享受。
本文将介绍调音师工作所需的技能和知识,并为有志于从事调音师工作的人士提供参考和指导。
一、音频处理技术1. 音频录制与剪辑:调音师应熟悉音频设备的操作,能够熟练录制清晰的声音,并具备基本的剪辑能力。
掌握音频剪辑软件常用的功能和操作方式,例如Adobe Audition、Pro Tools等。
2. 音频修复:调音师要能够运用各种工具和技术,去除音频中的噪音、杂音和不良声音,提高音频的质量和可听性。
掌握去噪、降噪、降低各种不良声音的方法和技巧。
3. 音量平衡:调音师需要调整音频的音量平衡,确保不同元素之间的音量协调一致,使听众能够清晰地听到每一个音频元素。
二、音频效果制作1. 音频混响与空间感:调音师要了解不同的混响效果和参数设置,以给音频增加适当的空间感和深度,使听众有身临其境的感觉。
2. 音频均衡与增益:调音师需要掌握专业的均衡器和增益器的使用方法,调整音频的频率平衡,提高音频的清晰度和音质。
3. 音频特效与修饰:调音师应该了解各种音频特效的应用场景和效果,例如混响、合唱、副歌回声等,以及如何使用修饰器对音频进行修饰和创新。
三、专业知识与经验1. 音频理论知识:调音师需要了解音频的基本原理和相关理论知识,如声音的传播、频率、相位等,以便更好地理解和处理音频。
2. 音乐知识:熟悉不同音乐风格和流派,了解音乐的基本元素和特点,能够将音乐元素与调音技术相结合,创造出独特的音效。
3. 行业经验与案例研究:调音师通过实践经验和案例研究,积累丰富的实际操作经验,并能根据作品类型和风格的不同,灵活运用学到的技能和知识。
四、沟通合作与时间管理1. 沟通合作能力:调音师需要与制作人、导演、音乐人等各方进行紧密合作,理解他们的需求和意图,并通过良好的沟通与协调,达到最佳的音频效果。
钢琴调音的基本知识
钢琴调音的基本知识钢琴调音是一项精细的工作,旨在调整钢琴的弦音,使其达到最佳的音质和音准。
以下是钢琴调音的基本知识,以帮助您更好地了解这一过程。
一、调音师的工具1. 钢琴调音工具包:包括调音锤、调音软垫、调音螺丝刀等。
2. 频率计:用于测量和调整钢琴弦的音高。
3. 减震器:用于暂时消除琴弦的共振声。
二、调音的基本原理1. 音高:钢琴的音高是指每个键位发出的音符高低。
调音师通过调整琴弦的张力来调整每个键位的音高。
2. 音准:钢琴的音准是指键盘上各个音符之间的关系和谐。
调音师通过微调琴弦的张力,使各个音符之间的音程保持准确。
三、调音的步骤1. 准备工作:清洁钢琴表面和琴弦,并确保调音师的工具完好无损。
2. 预调节:使用调音软垫将所有琴弦调整为大致的音高。
3. 调整音准:从低音开始,用调音锤逐个琴弦地进行微调,使其与参考音准相匹配。
4. 重复调整:对每个音区间逐一调整,确保整个钢琴音准的一致性。
5. 测试和修正:使用频率计和耳朵来测试每个音符的音高与音准,并在需要时进行微调。
四、调音的注意事项1. 频率计的使用:调音师应熟练掌握频率计的使用方法,以确保准确测量音高。
2. 耳朵的敏感度:调音师需要培养敏锐的音乐听辨能力,能够准确判断每个音符是否音准。
3. 调音周期:钢琴通常需要定期进行调音,推荐每半年或每年进行一次。
4. 环境因素:调音时需要确保环境安静,没有噪音干扰。
五、维护钢琴音质的建议1. 学会正确弹奏:正确的弹奏技巧能够减少钢琴弦的磨损,延长调音的保持时间。
2. 定期保养:保持钢琴干燥,防止木材受潮和腐朽,定期清洁琴键和琴弦。
3. 避免阳光照射:长时间的阳光照射会使钢琴的外观和内部构造受损。
4. 避免温度和湿度变化:经常性的温度和湿度变化会导致钢琴的音准不稳定。
结语:钢琴调音是一门技术与艺术相结合的工作,需要调音师具备丰富的经验和高超的技巧。
通过合适的工具和正确的调音步骤,钢琴调音师可以确保钢琴呈现出最佳的音质和音准。
调音师调音师必学的调音台基础教程介绍
调音师调音师必学的调音台基础教程介绍调音师是音频工程领域中的重要职业,在音乐录制、电影制作、现场演出等各个领域都扮演着关键的角色。
调音师需要熟悉各种音频设备,包括调音台,因为调音台是他们工作中最常用的工具之一、本文将介绍调音师必学的调音台基础知识,帮助初学者入门,以提高他们在音频工程中的技能水平。
一、调音台的基本结构调音台是用于调节音频信号的设备,一般由多个通道组成。
通道是调音师用来处理各种音频信号的基本单元,通道的数量决定了调音台能够同时处理的音频源数量。
通常,每个通道都有自己独立的音量控制、增益控制、音调控制等功能。
调音台通常由以下几个部分组成:输入通道、辅助通道、总线、效果器、输出通道、主输出等。
输入通道用于接入各种音频源,如话筒、乐器等;辅助通道用于接入一些外部设备,如效果器、录音机等;总线用于将多个通道的音频信号混合在一起;效果器用于给音频信号添加特效,如混响、压缩等;输出通道用于输出音频信号;主输出是调音台的最终输出。
二、调音台的基本操作1.音量控制:调整每个通道的音量,使其达到适当的水平。
一般情况下,调音师会将频谱平均分配给各个通道,以确保整个音频混合均衡。
2.增益控制:调整每个通道的增益,使其接收到的音频信号的强度适当。
过高的增益可能导致音频信号失真,而过低的增益可能使音频信号过于弱小。
3.音调控制:调整每个通道的音调,使其音频信号的频率分布合理。
不同乐器和人声的频率范围不同,因此需要根据实际情况进行调整。
4.效果器应用:根据需要,在适当的位置添加效果器,如混响、压缩等。
效果器可以给音频信号增添更多的音乐表现力。
5.总线控制:将各个通道的音频信号通过总线进行混合,控制各个通道的音量平衡。
通过总线控制,调音师可以调整整个音频混合的动态范围。
6.主输出控制:调整主输出的音量,确保最终输出的音频信号达到适当的水平。
主输出是调音台的最后一道输出,是音频信号送往扬声器或录音设备的终点。
三、调音台的实际应用调音台在音频工程中有广泛的应用。
调音基础培训资料
上区别具有同样响度和音调的两个声音之所以不
同的声音要素,也称为音品。
音色是有声音波形的谐波频谱结构和包络决定的
低频泛音丰富,音色浑厚、坚实、有力 中频泛音丰富,音色圆润、和谐、自然
高频泛音丰富,音色明亮、清透、纯净
各频段声音对听觉的影响
音域分类
最 低 音 域
之则不提升。
2.音调
也称音高,是人耳对声音调子高低的主观感觉。主 要取决于声音的频率,随着频率的增多而增高,但 它与频率成对数关系。
对不同的频段,人耳对音调的辨别能力不同,中频 段最灵敏,高频段和低频段较差。对于1kHz左右 的声音,可分辨2-3Hz的变化。
音高\频率\唱名\键盘 位置关系
3.音色
Hz
过分加强
低频段
中低频段
中高频段
高频段
过分衰减
浑浊
生硬
尖刺
单薄乏力
散飘
沉闷
暗淡
三、人类的听觉效应
1.掩蔽效应
人耳对一个声音的听觉灵敏度因为另一个声音(称为掩蔽声)的存在而 降低的现象,称为掩蔽效应。
听阈的提高 听阈的提高的分贝数,称为掩蔽量
提高后的听阈称为掩蔽阈
➢频率相近的纯音掩蔽效果显著;
➢掩蔽音的声压级越高,掩蔽量越大,掩蔽的频率范围越宽;
超声波是指任何声波或振动,其频率超过 人类耳朵可以听到的最高阈值20千赫。超 声波由于其高频特性而被广泛应用于众多 领域,比如金属探伤、工件清洗、医学透 视等。
频率小于20Hz(赫兹)的声波叫做次声波 。次声波不容易衰减,不易被水和空气吸 收。而次声波的波长往往很长,因此能绕 开某些大型障碍物发生衍射。某些次声波 能绕地球2至3周。
调音技巧入门基础知识
调音技巧入门基础知识人耳对音色的感觉是比较灵敏的,它能直接判别声音是否逼真。
如果对音色处理不好,不但会使声音单调,枯燥乏味,而且还人会使乐器或者演唱产生严重的失真,因此不可忽视音色处理的重要性。
对于男声来说,大多数人的声音比较低沉,缺少高音,为提高演唱的清晰度,一般可对3kHz的频率万分进行补偿;对于女声来说,高音又显得过多,声音发“尖”,为使声音宏亮,不至于太刺耳,一般可对400Hz频率成分进行补偿。
1.如何调节好混响时间混响通常决定了余音的长短,对声音的色彩和清晰度有直接的影响。
一般情况下,男低音演唱时,可将混响时间调得短一些,以提高声音的清晰度;如果是女高音演唱时,可适当延长混响时间,以增加声音的色彩。
对于演唱场所来说,如果房间四周墙壁是由木板材料构成的,这时混响时间应调小一些,以免声音模糊不清;反之,如果房间四周墙壁是由木板材料构成的,这时混响时间应调小一些,以名免声音模糊不清;反之,如果房间挂有绒布窗帘等吸声材料,这样的房间应将混响时间调大一些,以免声音干涩。
另外,现场观众与听众的多寡也有很大的影响,因为观众的服装也有很大的吸声作用。
因此,师、调音师可在1~2秒间选择一个感觉适宜的混响时间。
2.如何调节好直达声和混响声分量的比例完全直达声而无混响声输出,就不能起到改善和美化声音的作用,因而通常只用于开会发言或朗诵的场合。
适当地加大混响声成分的比例,有利于模拟自然混响声,使声音丰满动听,可增加观众、只众的现场立体感。
完全混响声而无直达声分量输出,则会使声音产生“染色” 现象,造成严重失真,也就是说,像在浴室,澡堂里听到的声音那样含混不清,行内的人称其为“浴室效应”。
因此,在无特殊要求的情况下,可将该旋钮调在中间位置,即直达声分量与混响声分量比例为1:1,这样,声音不但不会产生失真,又会有一定的混响效果。
3.如何调节好话筒音量与伴奏音乐之间的比例一首好听的歌曲,应该是伴奏音乐占40%,演唱声音占60%,如果演唱者音色不错,可适当减小一些伴奏音乐的分量,以突出演唱者的歌声;如果演唱者对这首歌由的旋律不很熟悉,容易唱走调,合不上拍,为了掩饰这些缺点,这时可适当加大一些伴奏音乐的分量。
调音基础培训资料 PPT
与基准声压相对应,人耳可以感受的最低声强为 10-12W/m2,我们称之为基准声强,用Ir 表示。 我们将待测声强与基准声强的比值取对数,称为 声强级,用符号LI表示 LI=10lg(I/Ir) I是声强, Ir 是基准声强,为10-12W/m2 声强和声压都可以表示声场中声音的强弱。但声 强指的是单位面积上穿过的声能,而声压是单位 面积上的力。在实际使用中,声强不易直接测试 ,但通常可以用测得的声压来换算。声强与声压 的平方成正比。
频率越高越难产生衍射; 当障碍物的尺寸小于5λ时,声波 会绕过障碍物; 当障碍物的尺寸为5λ~10λ时,一 部分声波会绕过障碍物; 当障碍物的尺寸接近30λ时,声波 几乎完全会被障碍物遮挡。
第2节 人耳的听觉特性
一、人耳的听觉范围 二、声音三要素 三、人类的听觉效应
声波是在弹性媒质中传播的一种机械波,然而并 非所有声波都能被人耳所感知(听觉)时,即使 人耳能感知到声音,其感觉也各有不同,因为人 的听感是一个非常复杂的物理——生理——心理过程 。
• 常见声源的声压级
典型生源 气动锤、机场跑道 雷声、动力工具 感受程度 不能容忍 震耳 声压(Pa)
200 20 2 2*10-1 2*10-2 2*10-3 2*10-4 2*10-5
声压级(dB)
140 120 100 80 60 40 20 0
重型车辆、机床
很响
繁华街道、工厂车间、乐队 响 一般办公室内对话 一般
调幅广播(AM)
调频广播(FM)
高 级 音 响
20Hz ~ 15,000Hz
10Hz ~ 40,000Hz
2. 声波的周期 一个声波完成一次振动所需要的时间称为周期,用 符号T表示,单位通常为秒(s)。周期与频率是互 为倒数关系。
KTV调音师必读知识
KTV调音师必读知识1,什么叫音箱的承受功率?顾名思义,音箱的承受功率就是指“输入音箱不超过此标示功率就不会损坏,就能承受得了”。
音箱的承受功率有几种表述方法,很容易造成使用者的误解,从而不当使用造成音箱的损坏。
音箱的参数标注中有的是标注额定功率,也就是长期功率,表示在此功率状态下长期使用不会损坏。
工厂检测额定功率是在恒温20℃条件下,用粉红噪声信号连续工作48小时为准。
在KTV包房中使用环境比较恶劣,音乐中又包含很多大动态的峰值信号,建议输入功率低于额定功率20%以上使用音箱,将会安全很多。
有的音箱参数标注的是峰值功率,这个值是额定功率的3-4倍,例如BMB牌CS-450MKII的功率标注就是峰值功率450W。
音箱对峰值功率的承受是有条件限制的,时间设定是1秒钟,反复也只能10次,如果超过就可能损坏,对峰值功率标注的音箱要特别小心使用,建议使用功率不超过峰值功率的1/4。
2;什么是功放的额定输出功率?功放的额定输出功率是指:“在不失真条件下的长期输出功率(一般指输出失真不超过1%)”,此种状态下功放是安全可靠工作的。
其实这里有几个前提条件:其一是要求市电电压为标准的220V,若市电波动,则功放的输出功率也会随之变化;其二是对负载(音箱)有阻抗规定,例如2*150W(8Ω)的功放,在4Ω负载的情况下可能输出功率会达到230W左右。
其三工厂在功放的输出功率测试时的环境温度为20℃,在KTV包房中使用时若散热不好,即使是在额定功率条件下工作,都有可能损坏功放,其四功放的额定功率是指不失真输出功率,并不是说功放只能输出这个功率,如果任由功率失真也加大输出(增大音量旋钮),则输出的失真功率是很大的,远远超过额定功率。
例如150W(8Ω)的功放在不失真时的最大输出电压应小于35V(功率=电压2/电阻),当失真时,输出电压可能会升到40V,则此时的失真功率会达到402/8=200W。
3;在选用功放和音箱时应该如何匹配功率?在选择功放和音箱时,我们建议功放额定功率要略大于音箱的额定功率,一般大小20-30%为宜,最起码也要相等,一定不能让功放额定功率小于音箱额定功率,形成“小马拉大车”。
调音师入门基础知识
调音师入门基础知识调音台基础教程(一)调音台(AudioMixingConsole)在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。
它具有多路输入,每路的声信号可以单独进行处理,例如:可放大,作高音、中音、低音方面的音质补偿,给输入的声音增加韵味,对该路声源泉作空间定位等;还可以进行各种声音的混合,混合比例可调;拥有多种输出(包括左右立体声输出、编辑输出、混合单声输出、监听输出、录音输出以及各种辅助输出等)。
调音台在诸多系统中起着核心作用它既能创作立体声、美化声音,又可抑制噪声、控制音量,是声音艺术处理必不可少的一种机器。
一、调音台的种类调音台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异,其实,掌握使用调音台,要总体上去考察它,通过实际操作和连接,自然熟能生巧。
调音台分为三大部分:输入部分、母线部分、输出部分。
母线部分把输入部分和输出部分联系起来,构成了整个调音台。
根据使用目的和使用场合的不同,调音台分为以下几种:(1)立体声现场制作调音台(StereoFieldProductionConsole)(2)录音调音台(RecordingConsole)(3)音乐调音台(MusicConsole)(4)数字选通调音台(DigitalRoutingMixingConsole)(5)带功放的调音台(PoweredMixer)(6)无线广播调音台(OnAirConsole)(7)剧场调音台(TheatreConsole)(8)扩声调音台(P.A.Console)(9)有线广播调音台(WiredBroadcastMixer)(10)便携式调音台(CompactMixer)二、调音台的插座、功能键的作用(一)调音台输入部分的插座、功能键①卡侬插座MIC:此即话筒插座,其上有三个插孔,分别标有1,2,3。
标号1为接地(GND),与机器机壳相连,把机壳作为0伏电平。
标号2为热端(Hot)或称高端(Hi),它是传送信号的其中一端。
调音基础知识
职业功能 工作内容 技能要求 相关知识 一、设备安装 (一) 音频设备连接 (二) 视频设备连接 1、 能正确选用及合理摆放话筒及调音台。 2、 能连接各种音源与调音台 3、 能正确连接 LD、DVD、VCD、录像机、电视机、投影机 1、 话筒的各类、选用及维护方法 2、 各种连接插件的特性与使用方法。 3、 视频设备及其连接方法 (三)安全操作 1、 能安全用电 2、 能按程序开、关机 二、调音 (一)小型调音台的使用 1、 能正确调整输入电平。 2、 能调整声像。 3、 设备面板的英文缩写词。 4、 小型调音台基本工作原理及使用方法。 5、 均衡器与效果器的一般连接方法。 (二)周边设备的使用 1、 能简单使用均衡器 2、 能简单使用效果器 三、调光 小型歌舞厅灯光、照明设备的操作、使用 能够使用歌舞厅的灯光、照 明设备 小型调光设备使用方法 《二》中级 职业功能 工作内容 技能要求 相关知识 一、设备安装 (一)周边设备连接 能正确连接均衡器、压限器、激励器、噪声门 1、 均衡器、压限器、激励器、噪声门的连接方法。 2、 扬声器的特性。 3、 功放特性及与扬声器匹配的方法。 4、 常用专业术语。 (二)调音台与主扬声器、监听与返送系统的连接 1、 正确连接与摆放主扬声器监听扬声器与返送扬声器。 2、 能正确摆放各类扬声器的位置。 3、 能合理配接调音台与功放。 4、 能合理配接功放与扬声器。
调音师基础概念培训大全
设备
文化部颁布的“营业性娱乐场所管理办法”和两个行业 标准,强调了灯光声学技术要 求必须达到的标准。
1. 灯光系统
灯光系统由电源开关柜(板),流管调光柜(篇),调光控制台,灯光控制器,基础照明灯具效灯具、特殊效果灯具、表演用灯具以及音信号组成。
2. 声学系统
歌舞厅的声学系统是由传声器(自然声源)所在的受声场和扬声器的扩声场以及扩声设备所组成。扩声场的好坏直接关系到听到的声音频率特性的好坏,声场分布的均匀性以及产生声干涉等各项声学特性指标的好坏;受声场的最大影响会引起声反馈(产生啸叫),严重降低传声增益;而这两个声场是由建筑声学和装饰工程形成的,也就是由室内设计决定的,因此歌舞厅的室内设计要充分表现其特殊性徵和功能。良好合理的建筑声学设计是歌舞厅室内设计的基本内涵,也是搞好歌舞厅扩声系统的基本保证。所以,歌舞厅的设计、施工(包括室内的建声和装饰、扩声系统和灯光系统)不宜交给一些没有技术力量、没有科学手段的单位或个人设计和施工。
歌舞厅设计规范
中华人民共和国文化部颁布了两个标准棗“歌舞厅扩声系统的声学特性指标与测量方法”(WH01-93)、“歌舞厅照明及光污染限定标准”(WH0201-94)。作为歌舞厅人分级等管理的强制性法规,并据此对歌舞厅进行测定验收。在今后两年中将对已有的歌舞厅进行逐步改造以达到该两标准的要求。另外,“城市区域环境的噪声标准”(GB3096-82)和“民用建筑隔声设计规范”(GBJ118-88)也规定了歌舞厅的噪声允许水平。因此,对于歌舞厅的空间环境作了规范性的规定,而且前大多数的歌舞厅的实际效果表明离上述标准的要求相去甚远,这不仅影响使用效果,更将影响营业管理、组织效益。本文就此谈谈有关的几个问题。
3:均衡器棗作为校正室内本身的共振特性不均匀而产生的频率传输特性的缺陷和扩声设备产生的频率畸变(主要是扬声器、传声器等),修饰乐器和演员的音色,提高艺术表演效果。模拟式均衡器是用模拟电路(放大器)构成的,多为图示式,多作为房间补偿,一般只用一次性调整。数字式均衡器采用计算机技术,可以预测存储多条均衡曲线进行频谱动动态示,多用在修饰音色或移动场所的表演团体使用,所以歌舞厅不使用。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
调音师入门基础知识调音台基础教程(一)调音台(AudioMixingConsole)在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。
它具有多路输入,每路的声信号可以单独进行处理,例如:可放大,作高音、中音、低音方面的音质补偿,给输入的声音增加韵味,对该路声源泉作空间定位等;还可以进行各种声音的混合,混合比例可调;拥有多种输出(包括左右立体声输出、编辑输出、混合单声输出、监听输出、录音输出以及各种辅助输出等)。
调音台在诸多系统中起着核心作用它既能创作立体声、美化声音,又可抑制噪声、控制音量,是声音艺术处理必不可少的一种机器。
一、调音台的种类调音台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异,其实,掌握使用调音台,要总体上去考察它,通过实际操作和连接,自然熟能生巧。
调音台分为三大部分:输入部分、母线部分、输出部分。
母线部分把输入部分和输出部分联系起来,构成了整个调音台。
根据使用目的和使用场合的不同,调音台分为以下几种:(1)立体声现场制作调音台(StereoFieldProductionConsole)(2)录音调音台(RecordingConsole)(3)音乐调音台(MusicConsole)(4)数字选通调音台(DigitalRoutingMixingConsole)(5)带功放的调音台(PoweredMixer)(6)无线广播调音台(OnAirConsole)(7)剧场调音台(TheatreConsole)(8)扩声调音台(P.A.Console)(9)有线广播调音台(WiredBroadcastMixer)(10)便携式调音台(CompactMixer)二、调音台的插座、功能键的作用(一)调音台输入部分的插座、功能键①卡侬插座MIC:此即话筒插座,其上有三个插孔,分别标有1,2,3。
标号1为接地(GND),与机器机壳相连,把机壳作为0伏电平。
标号2为热端(Hot)或称高端(Hi),它是传送信号的其中一端。
标号3为冷端(Cold)或称低端(Low),它作为传输信号的另一端。
由于2和3相对1的阻抗相同,并且从输入端看去,阻抗低,所以,称为低阻抗平衡输入插孔。
它的抗干扰性强,噪声低,一般用于有线话筒的连接。
②线路输入端(Line):它是一种1/4"大三芯插座,采用1/4"大三芯插头(TRS),尖端(Tip)、环(Ring)、套筒(Sleeve),作为平衡信号的输入。
也可以采用1/4"大二芯插头(TS)作为平衡信号的输入。
其输入阻抗高,一般用于除话筒外的其他声源的输入插孔。
③插入插座(INS):它是一种特殊使用的插座,平时其部处于接通状态,当需要使用时,插入1/4"大三芯插头,将线路输入或话筒输入的声信号从尖端(Tip)引出去,经外部设备处理后,再由环(Ring)把声信号返回调音台,所以,这种插座又称为又出又进插座,有的调音台标成“Send/Return”或“in/out”插座。
④定值衰减(PAD):按下此键,输入的声信号(通常是对Line 端输入的声信号)将衰减20dB(即10倍),有的调音台,其衰减值为30dB。
它适用于大的声信号输入。
⑤增益调节(Gain):它是用来调节输入声信号的放大量,它与PAD结合可使输入的声信号进入调音台时处于信噪比高、失真小的最佳状态,也就是可调节该路峰值指示灯处于欲亮不亮的最佳状态。
⑥低切按键(100Hz):按下此键,可将输入声信号的频率成分中100Hz以下的成分切除。
此按键用于扩声环境欠佳,常有低频嗡嗡声的场合和低频声不易吸收的扩声环境。
⑦均衡调节(EQ):它分为三个频段:高频段(H.F.)、中频段(M.F.)、低频段(L.F.),主要用于音质补偿。
a.高频段(H.F.)(见图1-2(a)):倾斜点频率为10kHz,提衰量为?15dB,这个频段主要是补偿声音的清晰度。
b.中频段(M.F.)(见图1-2(b)):中心频率可调,围为250Hz?8kHz;峰谷点的提衰量为?15dB;这个频段的围很宽,补偿是围绕某个中心频率进行。
若中心频率落在中高频段,提衰旋钮补偿声音的明亮度。
若中心频率落在中低频段,提衰旋钮补偿声音的力度。
c.低频段(L.F.)(见图1-2(c)):倾斜点频率为150Hz,提衰量为?15dB,这个频段主要用于补偿声音的丰满度。
⑧辅助旋钮(AUX1/AUX2/AUX3/AUX4):调节这些辅助旋钮,等于调节该路声音送往相应辅助母线的大小其中AUX1和AUX2的声信号是从推子(Fader)之前引出的,不受推子影响。
AUX3和AUX4的声信号是从该路推子(Fader)之后引出的,受推子大调节的影响。
前者标有Pre,后者标有Post。
⑨声像调节(PAN):它用于调节该路声源在空间的分布图像。
当往左调节时,相当于把该路声源放在听音的左边。
当往右调节时,相当于把该路声源放在听音的右边。
若把它置于中间位置时,相当于把该路声源放在听音的正中。
实际上,这个旋钮是用来调节声源左右分布的旋钮,它对调音台创作立体声输出极为重要。
⑩衰减器(推子Fader):该功能键的调节起两方面作用:一方面用来调节该路声音在混合混合中的比例,往上推比例大,往下拉比例小;另一方面,用来调节该路声源的远近分布,往上推声音大,相当于将该路声源放在较近的位置发声,往下拉,声音小,相当于将该路声源放在较远的位置发声。
它与PAN结合可创作出各个声源的空间面分布。
调音台创作立体声输出,用的是Fader和PAN功调音台基础教程(一)调音台(AudioMixingConsole)在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。
它具有多路输入,每路的声信号可以单独进行处理,例如:可放大,作高音、中音、低音方面的音质补偿,给输入的声音增加韵味,对该路声源泉作空间定位等;还可以进行各种声音的混合,混合比例可调;拥有多种输出(包括左右立体声输出、编辑输出、混合单声输出、监听输出、录音输出以及各种辅助输出等)。
调音台在诸多系统中起着核心作用它既能创作立体声、美化声音,又可抑制噪声、控制音量,是声音艺术处理必不可少的一种机器。
一、调音台的种类调音台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异,其实,掌握使用调音台,要总体上去考察它,通过实际操作和连接,自然熟能生巧。
调音台分为三大部分:输入部分、母线部分、输出部分。
母线部分把输入部分和输出部分联系起来,构成了整个调音台。
根据使用目的和使用场合的不同,调音台分为以下几种:(1)立体声现场制作调音台(StereoFieldProductionConsole)(2)录音调音台(RecordingConsole)(3)音乐调音台(MusicConsole)(4)数字选通调音台(DigitalRoutingMixingConsole)(5)带功放的调音台(PoweredMixer)(6)无线广播调音台(OnAirConsole)(7)剧场调音台(TheatreConsole)(8)扩声调音台(P.A.Console)(9)有线广播调音台(WiredBroadcastMixer)(10)便携式调音台(CompactMixer)二、调音台的插座、功能键的作用(一)调音台输入部分的插座、功能键①卡侬插座MIC:此即话筒插座,其上有三个插孔,分别标有1,2,3。
标号1为接地(GND),与机器机壳相连,把机壳作为0伏电平。
标号2为热端(Hot)或称高端(Hi),它是传送信号的其中一端。
标号3为冷端(Cold)或称低端(Low),它作为传输信号的另一端。
由于2和3相对1的阻抗相同,并且从输入端看去,阻抗低,所以,称为低阻抗平衡输入插孔。
它的抗干扰性强,噪声低,一般用于有线话筒的连接。
②线路输入端(Line):它是一种1/4"大三芯插座,采用1/4"大三芯插头(TRS),尖端(Tip)、环(Ring)、套筒(Sleeve),作为平衡信号的输入。
也可以采用1/4"大二芯插头(TS)作为平衡信号的输入。
其输入阻抗高,一般用于除话筒外的其他声源的输入插孔。
③插入插座(INS):它是一种特殊使用的插座,平时其部处于接通状态,当需要使用时,插入1/4"大三芯插头,将线路输入或话筒输入的声信号从尖端(Tip)引出去,经外部设备处理后,再由环(Ring)把声信号返回调音台,所以,这种插座又称为又出又进插座,有的调音台标成“Send/Return”或“in/out”插座。
④定值衰减(PAD):按下此键,输入的声信号(通常是对Line端输入的声信号)将衰减20dB(即10倍),有的调音台,其衰减值为30dB。
它适用于大的声信号输入。
⑤增益调节(Gain):它是用来调节输入声信号的放大量,它与PAD结合可使输入的声信号进入调音台时处于信噪比高、失真小的最佳状态,也就是可调节该路峰值指示灯处于欲亮不亮的最佳状态。
⑥低切按键(100Hz):按下此键,可将输入声信号的频率成分中100Hz以下的成分切除。
此按键用于扩声环境欠佳,常有低频嗡嗡声的场合和低频声不易吸收的扩声环境。
⑦均衡调节(EQ):它分为三个频段:高频段(H.F.)、中频段(M.F.)、低频段(L.F.),主要用于音质补偿。
a.高频段(H.F.)(见图1-2(a)):倾斜点频率为10kHz,提衰量为?15dB,这个频段主要是补偿声音的清晰度。
b.中频段(M.F.)(见图1-2(b)):中心频率可调,围为250Hz?8kHz;峰谷点的提衰量为?15dB;这个频段的围很宽,补偿是围绕某个中心频率进行。
若中心频率落在中高频段,提衰旋钮补偿声音的明亮度。
若中心频率落在中低频段,提衰旋钮补偿声音的力度。
c.低频段(L.F.)(见图1-2(c)):倾斜点频率为150Hz,提衰量为?15dB,这个频段主要用于补偿声音的丰满度。
辅助旋钮(AUX1/AUX2/AUX3/AUX4):调节这些辅助旋钮,等于调节该路声音送往相应辅助母线的大小其中AUX1和AUX2的声信号是从推子(Fader)之前引出的,不受推子影响。
AUX3和AUX4的声信号是从该路推子(Fader)之后引出的,受推子大调节的影响。
前者标有Pre,后者标有Post。
⑨声像调节(PAN):它用于调节该路声源在空间的分布图像。
当往左调节时,相当于把该路声源放在听音的左边。
当往右调节时,相当于把该路声源放在听音的右边。
若把它置于中间位置时,相当于把该路声源放在听音的正中。
实际上,这个旋钮是用来调节声源左右分布的旋钮,它对调音台创作立体声输出极为重要。
⑩衰减器(推子Fader):该功能键的调节起两方面作用:一方面用来调节该路声音在混合混合中的比例,往上推比例大,往下拉比例小;另一方面,用来调节该路声源的远近分布,往上推声音大,相当于将该路声源放在较近的位置发声,往下拉,声音小,相当于将该路声源放在较远的位置发声。