尤金·奥尼尔版
长夜漫漫路迢迢电影简介
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评分8.3
356人评价 5星 40.3% 4星 41.1% 3星 13.6% 2星 3.8%
1星 1.3%
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影片简介
• 第77 届奥斯卡终身成就奖获得者西德尼·吕
美特经典之作。本片获戛纳电影节最佳男演员奖
（拉尔夫·理查森、贾森·罗巴兹、迪安·斯托
克韦尔三位男演员同获）、最佳女演员奖（凯瑟
琳·赫本），奥斯卡最佳女主角提名（凯瑟
琳·赫本 ）。
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剧情简介
• 影片改编自获诺贝尔文学奖的美国剧作家尤
金·奥尼尔的同名自传戏，将一个男人自家中不
可告人的秘密毫不留情、赤裸裸地公诸于世。这
是一部关于一个戏剧演员青春岁月和他的家庭的
伦理片，往事如同幽灵一样纠缠著他，彷佛在他
心灵深处跟他在作祟，如果他不倾诉出来，就永
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• 导演: 西德尼·吕美特
• 编剧: 尤金·奥尼尔 • 主演: 凯瑟琳·赫本 / 拉尔夫·理查德森 / 杰森·罗巴兹 / 迪恩·斯托克维
尔
• 类型: 剧情 • 制片国家/地1962-10-09 • 片长: 174分钟
• 又名: 进入黑夜的漫长旅程 / 长日入夜行 / 昼夜旅行
远无法安宁。
•
影片立意深刻，细致感人，几位演员的表演
精彩绝伦，颇具震撼力。
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Eugene_O’Neill 简介奥尼尔的作品
VIII. Long Days Journey into Night (1956)
characters
— James Tyrone, the father, a famous actor, anxious to become rich at the expense of his own talent; — Mary Tyrone, the mother, a drug addict; — James Tyrone, their elder son, an irresponsible, womanizing alcoholic; — Edmund Tyrone, their younger son, an intellectual and romantic dreamer
symbols
Fog: The changing of fog is the changing of life; A representation of the isolated life of the Tyrone family. Wedding dress: the disillusionment of Mary‟s dream Stage: The scene is put on between the bright hall and pitch-dark opisthodome, which indicts that the family lives between brightness and darkness.
VI. contributions
As the nation‟s first important playwright with forty nine published plays, he did a great deal to establish the modes of the modern theatre in the country. As America‟s foremost playwright, O‟Neill successfully introduced the European theatrical trends of realism, naturalism and expressionism to the American stage as devices to express his comprehensive interest in life and humanity. With him American drama developed into a form of literature and in him American drama came of age.
继承与超越，尤金·奥尼尔戏剧中体现的希腊悲剧特点
继承与超越，尤金·奥尼尔戏剧中体现的希腊悲剧特点导语：尤金·奥尼尔作为美国现代戏剧的奠基人，他的作品形式不仅影响了美国戏剧的发展，对世界范围内的现代戏剧发展也产生了深远影响。
他的戏剧具有承前启后的意义，因为他不仅继承了莎士比亚戏剧的表现方式，还将古希腊戏剧进行了继承和发扬。
古希腊戏剧的一些特点在尤金奥尼尔的作品中常有出现，尤其是悲剧作品。
尤金·奥尼尔是以一系列戏剧揭开了他的戏剧创作，近二十年后又几乎是以另一部戏剧《休伊》结束了他的文学生涯。
作为美国迄今为止唯一获得过诺贝尔文学奖的剧作家尤金·奥尼尔号称"美国戏剧之父"。
其一生创作了30多部具有国际影响的戏剧，后来的美国剧作家如田纳西威廉斯、阿瑟米勒等多受其影响。
一、尤金·奥尼尔的介绍作为戏剧演员詹姆斯·奥尼尔的小儿子，尤金·奥尼尔自小在舞台边长大，耳濡目染，戏剧创作就成为他的终生追求。
他曾在写给哈佛大学的乔治皮尔斯·贝克的自荐信中写道"除了当艺术家，其它我什么都不当"。
尤金奥尼尔是以一系列戏剧开始了他的创作生涯的多次失败打击后，由《加勒比海之月》、《东航卡第夫》、《归途迢迢》、《在交战区》等四部被统称为《格林凯恩号》的戏剧让尤金奥尼尔初尝成功的喜悦。
尤金.奥尼尔雕塑戏剧让美国观众认识了奥尼尔，他还是在1924年宣布放弃戏剧创作，因为"我，奥尼尔现在对戏剧已经不再感兴趣了。
这种形式不能令人满意，它使人施展不开"。
此后的近二十年，奥尼尔便转向多幕剧创作，真的从未再染指戏剧。
然而令人吃惊的是，在奥尼尔重返舞台的创作成熟期他不仅创作了《长日入夜行》《卖冰的人来了》、《月找不幸人》等世界舞台上不朽的巨著还重拾戏剧这种他早已宣布放弃的戏剧形式，决心创作一系列的戏剧《作为讣告》由于身体原因，最终完成的只有写于1940年的《休伊》，该剧于1958年在瑞典首都斯德哥尔摩首次公演井取得了巨大的成功。
《尤金·奥尼尔》课件
职业生涯
添加标题
1912年，尤金·奥尼 尔进入普林斯顿大 学学习
添加标题
1917年，奥尼尔开 始创作戏剧，并加 入普林斯顿剧团
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1920年，奥尼尔的 戏剧《天边外》获 得普利策奖
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1936年，奥尼尔获 得诺贝尔文学奖
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1943年，奥尼尔担 任美国戏剧家协会 主席
添加标题
1953年，奥尼尔获 得美国国家艺术奖 章
有人认为他的作品缺乏深度和 内涵
奥尼尔的戏剧风格被批评为过 于传统和保守
有人认为他的作品缺乏创新和 突破
争议的影响和后果
争议对奥尼尔的 创作产生了影响， 使他的作品更加 深刻和具有批判 性。
争议也使得奥尼 尔的作品更加受 到关注，提高了 他的知名度和影 响力。
争议引发了人们 对奥尼尔作品的 重新审视和评价， 对他的作品进行 了更深入的研究 和探讨。
揭示文学创作的规律和特点 提高文学批评的水平和深度 促进文学创作的发展和创新 丰富文学批评的理论和方法
争议的焦点问题
奥尼尔的作品是否过于悲观和消极 奥尼尔对女性角色的塑造是否过于刻板和片面 奥尼尔的作品是否过于注重个人主义和自我表达 奥尼尔对美国社会的批判是否过于激烈和极端
批判的声音和观点
奥尼尔的作品被批评为过于悲 观和消极
培养了一批优秀 的美国戏剧家和 演员
对世界戏剧的影响
尤金·奥尼尔被誉为“美国戏剧之父”，对美国戏剧产生了深远影响 他的作品具有强烈的现实主义色彩，揭示了社会问题，对世界戏剧产生了重要影响 尤金·奥尼尔的作品被翻译成多种语言，在世界范围内广泛传播 他的创作风格和技巧对后世的戏剧创作产生了重要影响，被誉为“现代戏剧的奠基人”
添加标题
从《天边外》浅析奥尼尔戏剧的悲剧之美
从《天边外》浅析奥尼尔戏剧的悲剧之美《天边外》是美国戏剧大师尤金·奥尼尔的一部悲剧作品，通过对家庭、爱情、人生价值等主题的探讨，展现了奥尼尔悲剧之美。
本文将从角色塑造、情节设计和舞台表现等方面浅析奥尼尔戏剧的悲剧之美。
奥尼尔在《天边外》中通过精细的角色塑造展现了悲剧的美。
剧中的主要人物是詹姆斯·泰拉尔一家，全家人都有着各自的内心痛苦和挣扎。
詹姆斯·泰拉尔是一位年过中年的船长，他对人生充满了无奈和绝望。
他的妻子玛丽病重濒临死亡，而他的两个儿子吉恩和埃德蒙则各自承受着心理和身体上的痛苦。
奥尼尔巧妙地通过对每个角色的描写，展现了他们内心深处的无尽痛苦与挣扎，使戏剧更具强烈的触动力和感染力。
奥尼尔在情节设计上精心布局，使故事更具悲剧的张力。
整部戏剧围绕着泰拉尔家庭的叙事展开，其中穿插了泰拉尔家人的回忆和幻想，通过这种手法，奥尼尔将家庭成员之间的矛盾、内心挣扎和无奈情感巧妙地展示出来。
剧中不仅有家庭成员之间的痛苦交流，还有他们与外界的纠结和抗争。
整个故事由一个个引人入胜的情节环节构成，通过这种情节设计，奥尼尔将观众带入戏剧的世界，让观众深度体验和感受到悲剧的美。
奥尼尔在舞台表现上的巧妙运用也是戏剧悲剧之美的体现。
《天边外》舞台的设置很简单，只有一个起居室和一个听说书的地方，但通过场景的变化和道具的运用，与角色的动作和对白相结合，奥尼尔成功地营造出了悲剧的氛围。
他通过舞台演出的形式将人物的内心感受和情感表达出来，使观众更加深刻地理解和感受到戏剧中所展现的悲剧之美。
《天边外》是奥尼尔的一部悲剧作品，通过角色塑造、情节设计和舞台表现等方面展现了悲剧之美。
奥尼尔通过对家庭、爱情、人生价值等主题的探讨，展示了人们内心深处的痛苦和挣扎，引发观众对生命的思考和反思。
他的剧作不仅反映了个人和家庭的困境，也体现了人类共同面临的人生困境，使观众能够从中汲取深刻的人生智慧。
尤金奥尼尔ppt实用资料
尤金·奥尼尔
3班 35号 潘乙停
ACHIEVEMENT
The whole life of O' Neill's production is divided into three parts,the early period（1912年—1920年）,the middle period（1920年—1934年） and the late period（1934年—1953年）.The main plays : Beyond the Horizon《天边 外》、Anna Christie《安娜·克利斯蒂》、The Iceman Cometh《送冰的人来 了》and Long Day's Journey into Night《长夜漫漫路迢迢》and so on.
And countless audiences were touched by this.
《夜漫漫路遥遥》简介
该剧以提罗恩一家的家庭悲剧切入，提罗恩是一位十分出色的演员，由于小时候全 家从爱尔兰搬来 ，父亲随后又抛弃年幼的孩子和妻子，独自回 到爱尔兰，使提罗恩
T19h3e4w年h受）olea了lnifed十othfeO分la' Nte艰epille'难sriopd的ro（du童1c9t3i年o4n年生i—s d1活i9v5id3，e年d ）从int.o而thr成ee 为part了s,th一e e个arly悭pe吝riod成（1性91（2年—qi1ā9n20l年ìn））,the的mi人ddl。e pe在rio其d（演192员0年生— Until O'涯Nei中ll ap，pea因red其,Am奉er行ican的dr一ama美s c元oul的d co生mp活are策wi略th h，is n使ove自ls a己nd一poe生trie为s. 了美元而毁灭了演艺艺术生涯 EAungdecnoeu的nOt'lNe继sesil续laud，ien他ces自we己re 就touc是he生d by活th的is. 不幸者，又带来了更多的不幸给这个家庭。
浅析尤金·奥尼尔的《天外边》
浅析尤金·奥尼尔的《天外边》《天外边》是爱尔兰剧作家尤金·奥尼尔创作的一部戏剧作品，于1920年首次上演，被誉为20世纪最伟大的戏剧之一。
该剧以独特的写作风格和深刻的思想内涵，深刻地揭示了人性的复杂性和存在的苦涩。
本文将从故事背景、主题、角色塑造以及情节发展等方面，来浅析尤金·奥尼尔的《天外边》。
故事背景《天外边》的故事发生在20世纪初的美国田园小镇上。
剧中主要描绘了弗农家族的生活。
弗农夫妇威尔和娜拉的婚姻陷入僵局，他们的两个儿子埃德蒙和詹姆斯则分别面对着自我探索和家庭关系的挑战。
加上娜拉患有肺病，全家人的生活充满了痛苦与绝望。
作者以弗农家族的故事，揭示了社会的黑暗面和人类内心的挣扎。
主题《天外边》的主题主要包括家庭、宿命、自我的发现、信仰与绝望等。
家庭是整部剧的核心，通过描述弗农家族的生活，展现了家庭成员之间复杂的情感关系，以及他们各自对家庭的期望和失望。
宿命也是一大主题，人们往往难以摆脱自己的命运，剧中的人物也不例外，他们被生活所迫，又被自己的内心所困扰。
自我的发现是另一个重要的主题，剧中的角色在不断地探索自我，试图找到属于自己的生存之道。
信仰与绝望则是贯穿始终的主题，人们在迷茫和绝望中寻求信仰，却往往发现信仰也是虚无缥缈的。
这些主题贯穿于整个剧情，使得《天外边》成为一部思想深刻、感情复杂的戏剧作品。
角色塑造作者尤金·奥尼尔精湛地塑造了剧中各个角色，他们的性格、情感和思想都十分细腻丰富。
首先是威尔和娜拉这对夫妻，他们的婚姻陷入了僵局，威尔性格刚毅又内心脆弱，对生活的失望和自责不时地冲击他的内心；而娜拉则是一个极度压抑的女人，她患病多年，对生活充满不满和绝望。
他们之间的相互矛盾和相互依存成为了整个剧情的主要矛盾。
两个儿子埃德蒙和詹姆斯也是剧中的关键人物。
埃德蒙是一个渴望自由和独立的年轻人，他追求着远方的梦想，但又无法摆脱家庭的束缚。
他的内心矛盾和挣扎成为剧情的一大亮点。
尤金·奥尼尔
人物分析
罗伯特： 安朱： 露丝：
奥尼尔与传统戏剧
在他的作品中，悲剧占有重要地位，古代希腊悲剧对 在他的作品中，悲剧占有重要地位， 它们的影响很深。古希腊悲剧表现人同命运的搏斗， 它们的影响很深。古希腊悲剧表现人同命运的搏斗， 奥尼尔则表现人同生活环境的斗争。 奥尼尔则表现人同生活环境的斗争。他企图用生活环 境解释古代希腊人的命运观念。 境解释古代希腊人的命运观念。 在现代欧洲戏剧家中，易卜生、 在现代欧洲戏剧家中，易卜生、斯特林堡和表现主义 作家对奥尼尔都产生了比较重大的影响。 作家对奥尼尔都产生了比较重大的影响。他的作品广 泛地反映了两次世界大战之间美国的社会， 泛地反映了两次世界大战之间美国的社会，其中也反 映了唯心主义思想对他的影响。 映了唯心主义思想对他的影响。
表现主义文学特征
“他们所注目的不是落下的石头，而是万有引力的 他们所注目的不是落下的石头， 他们所注目的不是落下的石头 定律。 定律。” 不是现实，而是精神” “不是现实，而是精神” 在表现主义作品中，常见的是强烈的社会情绪、 在表现主义作品中，常见的是强烈的社会情绪、 深刻的内心体验和各种复杂多变的变态心理， 深刻的内心体验和各种复杂多变的变态心理，如 恐惧感、灾难感、孤独感、 恐惧感、灾难感、孤独感、无能为力感和无归属 感等。 感等。 表现主义常用的艺术手法是象征、梦幻和外化。 表现主义常用的艺术手法是象征、梦幻和外化。 其作品很少真实而具体地描写和直抒胸臆， 其作品很少真实而具体地描写和直抒胸臆，往往 借助独白、旁白、梦幻、道具、 借助独白、旁白、梦幻、道具、场景以及独特的 形体动作来表现人物的各种精神活动， 形体动作来表现人物的各种精神活动，使之称为 视觉形象。象征也成为他们惯用的手法。 视觉形象。象征也成为他们惯用的手法。
从《天边外》浅析奥尼尔戏剧的悲剧之美
从《天边外》浅析奥尼尔戏剧的悲剧之美【摘要】《天边外》是奥尼尔戏剧中的经典之作，展现了悲剧的美丽和深刻。
本文首先介绍了奥尼尔戏剧的独特魅力以及《天边外》的背景，随后分析了剧中角色的塑造，情节展开的悲剧性，以及奥尼尔对人性的深刻探讨。
接着探讨了悲剧之美的审美价值，以及《天边外》对观众的震撼力。
最后总结了奥尼尔戏剧悲剧之美的启示，指出其对人们对生活的思考和体验的重要性。
奥尼尔的作品向人们展示了悲剧的深刻意义和美丽，引发了人们对人性、生命和命运的思考，具有重要的文学和审美价值。
【关键词】奥尼尔戏剧、悲剧之美、天边外、角色塑造、情节展开、人性探讨、审美价值、震撼力、启示1. 引言1.1 奥尼尔戏剧的独特魅力奥尼尔戏剧的独特魅力在于其深刻的人性描写和悲剧情感的展现。
奥尼尔不仅擅长刻画人物内心的矛盾和挣扎，更能通过情节的发展展现出人类生活中的荒诞和悲剧。
他的作品常常让观众产生共鸣和深刻思考，引发对人类命运和存在的思考。
奥尼尔的戏剧作品总是充满着激烈的情感和对人性的探讨，这种独特的魅力吸引着观众深入思考生活的意义和人类的命运。
通过揭示人类内心的欲望、挣扎和苦难，奥尼尔打造了一幅充满悲壮和真实的戏剧世界，让人们在欣赏作品的同时不禁感叹人生的不易和悲剧的美丽。
在奥尼尔的戏剧作品中，观众不仅可以感受到强烈的情感共鸣，更能体味到悲剧之美所蕴含的深刻哲理和审美价值。
奥尼尔的戏剧作品如同一幅揭示人类内心深处秘密的画卷，展现出悲剧之美所独有的深刻魅力。
1.2 《天边外》的背景介绍《天边外》是美国著名剧作家尤金·奥尼尔的代表作之一，被誉为20世纪最伟大的悲剧之一。
该剧于1946年首次上演，讲述了一个充满内心痛苦和矛盾的家庭故事。
背景设定在美国新英格兰地区的一个荒凉、风景宜人的农场上，主要围绕着主人公约翰尼、安妮和卡兽这一家三口展开。
约翰尼是一个老实善良但心智不健全的农民，他深爱着妻子安妮，却因自己的愚蠢和软弱导致了家庭的破裂。
尤金.奥尼尔剧作——《爱梦想的孩子》2剧本
独幕剧——爱梦想的孩子（1918）编剧：尤金.奥尼尔翻译：孙柏人物：黑妈妈桑德斯阿贝，她的孙子，绰号“梦仔”西莉.安艾琳【场景：纽约市卡米纳大街街边一所房子里黑妈妈桑德斯的卧室。
房间左侧朝前位置放着一具笨重、老式的木制床架，上面是羽绒床垫，一张花哨的、红黄相间的被子盖着其它的被褥。
在床的后面，挨着左墙放着一个屉橱，在屉橱上面有一盏小灯。
在床头右首摆着一张摇椅。
后墙偏右开有一扇较低的窗户，白色的窗帘也很破旧。
在右侧的墙角，盥洗台上放着碗和壶，各种药瓶，一支汤匙，一个玻璃杯等等都摆放在那里。
再稍靠前一点的右侧墙上开有一扇门通向走廊和楼梯。
】【时间：初冬的一个晚上，刚过黄昏时分。
房间在半黑暗中，模模糊糊的，唯一的光源是街角一盏弧光灯透过窗户渗入屋内的苍白的光。
凭借这一点点光，屋内的摆设还是可以被依稀辨认出来的。
黑妈妈桑德斯躺在床上，观众能够看到她的隐约的轮廓。
她的黑色脸庞和她头下的白色枕头形成了鲜明的对比。
】黑妈妈桑德斯：（虚弱地）西莉.安！（有气无力地抱怨着）把灯点上，好吗？这儿太黑了。
（稍做停顿）你不在这儿吗，西莉.安？（没有回答。
她深深地叹了口气，她的身体在被子下面不安地挪动。
门开了，然后又关上。
一个黑女人驼背的身影走进了这半黑的屋内。
她走到床脚旁边，轻声地啜泣着，她站在那儿显然是在努力控制自己的情绪。
）黑妈妈桑德斯：是你吗，西莉?安？西莉：（声音沙哑地）这儿没有别人，黑妈妈。
黑妈妈桑德斯：那，把灯点上吧。
我什么也看不见。
西莉：等一下，我得找根火柴。
（她用手帕擦擦眼泪??然后走到屉橱前，在那上面摸索着。
装作发牢骚的样子）该死，这些烦人的火柴就像自己藏起来了似的！哦，在这儿呢。
（她摸索着点灯）黑妈妈桑德斯：（疑心地）你不是在哭吧，啊？西莉：（假装惊讶）我哭了？我谢谢老天爷，你躺在那儿还净瞎操心。
黑妈妈桑德斯：（宽心地）我刚才以为我听见你哭了呢。
西莉：（把灯点上）其实你没听见。
（灯火照亮了这两个女人。
the hairy ape解读
the hairy ape解读
"The Hairy Ape" 解读：
"The Hairy Ape"（《毛茸茸的猿人》）是由尤金·奥尼尔（Eugene O'Neill）所创作的一部戏剧作品。
该剧于1922年首次上演，以描绘社会阶级和身份困扰下的主角所遇到的挣扎和孤独而闻名。
这部戏剧以主人公Yank为中心，他是一个强壮且粗鲁的船员，被描绘成类似野兽的人物。
然而，随着剧情的发展，观众发现Yank作为一个工人阶级的代表，感到自己的身份与社会脱节，无法找到自己在这个工业时代中的地位和目的。
剧中的"毛茸茸的猿人"这一形象象征着工人阶级对社会的不满，并突出了工业化与人的本性之间的冲突。
Yank的种族和外貌也被用来强调他作为一个边缘人物的地位，他在自我认知和与其他人的交流中感到失落。
尤金·奥尼尔通过描述Yank的粗暴和野蛮的行为，展示了这一时代社会的冷酷和残酷。
他试图表达人与人之间的隔阂，以及工人阶级在现代工业社会中所面临的困境。
通过展现Yank的内心挣扎和对自我的认知，奥尼尔揭示了人类在现代化社会中的孤独和无助感。
总之，《毛茸茸的猿人》是一部描述工人阶级在现代工业社会中所遭受的困境和挣扎的戏剧作品。
通过主角Yank的形象，剧中探讨了社会阶级、个人认同和身份问题。
这部戏剧挑战了观众对社会和人性的认知，并帮助我们思考现代社会中的社会问题和人的存在意义。
奥尼尔《榆树下的欲望》培训资料
02
故事情节分析
伊迪丝的角和性格特点
伊迪丝是一个复杂而矛盾的角色。她 既是一个充满激情和欲望的女人，又 是一个受到社会和家庭束缚的受害者。
她渴望追求真爱和自由，但又无法摆 脱传统道德观念的束缚。她的内心充 满了挣扎和矛盾，这使得她的性格特 点十分鲜明。
埃德蒙的角色和性格特点
埃德蒙是一个复杂而多面的角色。他 既是一个富有魅力和激情的男人，又 是一个自私和冷酷的人。
通过以上三个角色的性格特点和命运分析，我们可以更好地理解整个故事情节的发展和演变， 以及剧中人物之间的关系和互动。这些角色的性格特点和命运也反映了当时社会和文化的背 景和价值观，使得该剧具有更加深刻的社会意义和文化内涵。
03
主题和象征意义
欲望与道德的主题探讨
01
02
03
欲望的驱动力
奥尼尔通过描绘人物对财 富、权力、爱情的追求， 展示了欲望对个体行为的 驱动力。
对社会道德观念的反思
道德选择
剧中人物在面对道德困境时所做的选择 ，引发了对社会普遍接受的道德观念的 反思，促使观众思考在特定情境下如何 坚守原则和价值观。
VS
道德冲突
剧中人物面临的道德冲突和内心挣扎，反 映了现实生活中人们常常面临的道德抉择 和困惑，促使观众深入思考道德与个人利 益、社会舆论之间的关系。
家庭与归属感
榆树下成为家庭成员聚集的场所，象征着家庭归 属感和亲情的力量。
家庭关系和社会道德的反思
家庭关系的复杂性
奥尼尔通过家庭成员之间的互动，展现了家庭关系的复杂性和矛 盾性。
社会道德的约束力
剧中人物在追求欲望时，受到社会道德的约束和压力，引发对道德 观念的反思。
个人选择与社会责任
剧中人物在面对欲望和道德冲突时，需要权衡个人选择和社会责任， 反映了个人与社会的互动关系。
Eugene Glastone O'Neill 美国文学史尤金·奥尼尔课件
伊本：我和你一样有罪！他是咱们的罪恶所生 的孩子。 爱碧：我不忏悔这个罪恶！我不要上帝饶恕我 这个！
Extra Content
伊莉克特拉是希腊联军统帅阿伽门农和王后克 拉得耐斯特拉的女儿。特洛伊战争结束之后， 阿伽门农回国，但被王后和她的姘夫伊吉斯修 斯杀害。伊莉克特拉鼓舞她的弟弟欧莱斯提兹 入宫，杀死她的母亲和姘夫。精神医学家就把 这段女儿为了报父仇杀害母亲的故事，比喻为 女孩在心性发展上的恋父情结。 ELECTRA COMPLEX
Pulitzer Prize & Nobel Prize
Features of O’Neill’s Plays
Thematic
Features (naturalism):
depicting people who have no hope of controlling their destinies dealing with the basic issues of human existence and predicament: life and death, illusion and disillusion, communication and alienation, dream and reality, self and society, etc.
pure belief, simple church service, widespread disciples, disciplined life, wrathful God
The image of Cabot as a puritan
Cabot （ disciplined life ）
你们真是一对杀人害命的好鸳鸯！你们得双双绞死在 树上，吊在风里，烂掉——这对我这样的老傻瓜倒是 个警告，应该独自去忍受孤独——对你们这些年纪轻 轻的色鬼也是个警告。我今天不能干活，我没兴趣。 这田庄见鬼去吧！我要离开它！我去把母牛和其他牲 畜都解了绳子，我去把它们都赶到树林里去，在那儿 它们可以自由了，我让它们自由，我也让自己自由！ 我今天要离开这儿！我要把屋子和饲养场都放火烧了， 还要看着它们烧！我要让你妈在这废墟上出没。我把 这片土地归还上帝，这样任何人都永远别想碰它！
尤金·奥尼尔《榆树下的欲望》自然主义解读
《进入黑夜的漫长旅程》的主要内容
《进入黑夜的漫长旅程》是一部美国戏剧，由尤金·奥尼尔创作。
该剧主要讲述了泰伦一家四口从早到晚的生活。
他们一家在物质上并不匮乏，但却充满了心理和情感上的痛苦。
家庭成员之间的关系紧张，互相之间有很多不满和指责。
这个家庭中的父亲是个吝啬、自我中心的人，母亲是个酗酒、神经质的人，大儿子是个酒鬼，小儿子则深受宗教和道德观念的束缚，精神状况不太好。
每个人都有自己的问题和痛苦，但又不能相互理解和支持。
他们一家人在一起的时候总是争吵和指责，互相伤害，却又无法摆脱对方。
整部剧中充满了奥尼尔的个人自传元素，如酗酒、抑郁症、死亡等，展现了他自己家庭中的问题和痛苦。
剧中通过描绘人物的心理和情感世界，表现了人性的弱点和复杂性。
《进入黑夜的漫长旅程》以其深刻的内心剖析和对家庭关系的描绘，成为了奥尼尔的一部重要作品，也是美国戏剧史上的经典之作。
浅析尤金·奥尼尔的《天外边》
浅析尤金·奥尼尔的《天外边》《天外边》是美国著名剧作家尤金·奥尼尔创作的一部长篇戏剧，首次上演于1924年。
这部戏剧以幽默和荒诞的方式探讨了一个家庭在父亲逝世后的冲突和变化。
奥尼尔以他独特的戏剧语言和写实主义风格，刻画了每个角色的内心世界，展现了人性的复杂和深切的情感。
本文将从戏剧的结构、情节、角色等方面进行浅析，探究《天外边》这部作品的独特魅力和深刻内涵。
从戏剧的结构来看，《天外边》分为三幕。
第一幕是在乡间的一家农场，家庭成员们围绕着父亲的疾病展开了对话和争执。
第二幕发生在外面的森林里，主要围绕着父亲的死亡和家庭成员们的情感冲突展开。
第三幕则围绕着家庭成员们在父亲逝世后的挣扎和冲突展开，最终呈现出了一种凄凉的氛围。
这种三幕结构的编排凸显了作品的紧凑和层次感，同时也使得主题得以充分展开和发挥。
情节方面，《天外边》通过家庭成员之间的对话和行为，描绘了家庭成员们在父亲逝世后的种种情感和冲突。
传统的家庭观念、对父亲的爱和恨、对家庭的责任和束缚、个体的追求和挣扎等，都在戏剧中得到了充分的展现。
尤其是在第三幕的结尾，家庭成员们的悲伤和挣扎达到了高潮，使得整个情节显得更加动人和深刻。
通过对《天外边》的浅析，我们不难发现，这部作品凝聚了奥尼尔对人性和家庭的深刻洞察，对生活的探索和关怀。
其丰富的戏剧语言和对细节的把握，使得作品在戏剧历史上有着重要的地位和影响力。
作品中对传统家庭观念和价值体系的颠覆和批判，也为当代文化和社会的发展提供了有益的启示和反思。
《天外边》作为奥尼尔的经典之作，通过其独特的戏剧语言和深刻的内容，深刻地勾勒出了一个家庭在父亲逝世后的冲突和变化，展现了人性的复杂和深切的情感。
它不仅在戏剧史上具有重要地位，也为我们理解当代生活和家庭关系提供了有益的启示和参考。
希望更多的读者能够关注并深入研究这部经典之作，从中汲取有益的人生智慧和力量。
论尤金·奥尼尔剧作《诗人的气质》的悲喜剧特质（可编辑）
论尤金·奥尼尔剧作《诗人的气质》的悲喜剧特质论尤金?奥尼尔剧作《诗人的气质》的悲喜剧特质尹迪重庆大学美视电影学院,重庆【摘要】悲喜剧与悲剧两种戏剧形式的差异不仅仅体现在戏剧技巧和戏剧效果上,更重要的差异是两者对于悲剧本质理解的不同。
奥尼尔晚期作品《诗人的气质》中出现的悲喜剧特质,指向了与奥尼尔中前期作品所不同的审美方式,展示出对生活悲剧性更深层次的理解。
本文通过分析该剧悲喜剧特质的构成和表现,从喜剧审美中的痛感,喜剧行动与悲剧动机的结合和寓悲于喜的悲喜剧式结局三个方面探讨了《诗人的气质》中的悲喜剧特质所具有的独特的美学价值。
【关键词】《诗人的气质》;悲喜剧;悲剧性【中图分类号】【文献标识码】【文章编号】? 一一意义,并以主人公追求的失败为结局的传统《诗人的气质》是尤金?奥尼尔晚期创西方悲剧情节模式。
全剧一开始,通过他人作的初始之作。
作为从中期向晚期过渡的一之口我们了解到店主梅洛迪是一个在国外无部作品,该剧的风格与奥尼尔以往的悲剧作法立足而来到美国的破落户,他有一个不显品相比有着鲜明的差异,这种差异来自奥尼名誉的父亲,而自己也因为丑闻而在爱尔兰尔经历了漫长的沉寂期之后对于生活悲剧性呆不下去。
唯一值得他自豪的是他所谓光荣理解的转变。
以往的学术研究往往强调了该的军旅生涯,这也成为了他向美国当地人时剧的悲剧性,对于该剧蕴含的喜剧性和悲喜时提起的一段经历。
然而周围的穷人是否相剧特质没有给足够的重视和分析。
奥尼尔从信他呢不相信。
因为大家都觉得“那件礼南京艺术学院学报开芝芝∽与一音乐与表演王互 ? . ∞纯悲剧向悲喜剧风格的过渡,不仅意味着戏服是他偷来的,他从来没有在惠灵顿手下打剧技巧的进一步成熟,还象征着他对于生命过仗”。
店里的伙计也一致认为他是个吹牛和人理解的深化,更意味着一种新的审美方大王,但是大家也并不拆穿他,维持着他的式。
认识并理解这种悲喜剧特质,是准确把幻象。
那么梅洛迪自己相信吗也不相信,握奥尼尔晚期作品的美学意义的关键。
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1.尤金·奥尼尔简介
(2)婚姻生活：奥尼尔一生结过三次婚。1909年他跟已 怀上孕的凯思琳·詹金斯勉强结婚,生子小尤金, 1912年 离婚。1918年同小说家格妮丝·博尔顿结合,生子沙恩和 女乌娜(乌娜长大后嫁给年长的影星卓别林,奥尼尔对她 深感不满,从此断绝来往)。1926年,奥尼尔结识女演员 卡洛塔.蒙特雷, 1928年同赴法国,又到新加坡、西贡和 上海旅游。次年,艾格妮丝同意离婚,他便与卡洛塔正式 结为夫妇。1944年,奥尼尔身患帕金症,双手颤抖,不能 继续写作,售出他在加里福尼亚州丹威尔市建造的“道 舍”寓所,迁往旧金山,后又移居马萨诸塞一个海港小城 大理石岬,其间与卡洛塔感情不和,一度决裂,后因身体衰 弱不堪,需要她的照顾,又言归于好。
• His power lies in his never ceasing attempt to improve his art in step with time
3.1表现主义 （Expressionismus）
• 起源：表现主义（Expressionismus）一 词来源于拉丁文expressus，有“抛掷 出来”、“挤压出来”之意。德国作家 卡斯米尔·埃德四米特在《创作中的表现 主义》（亦被称为表现主义宣言）中指 出：“只有当艺术家的手透过事实抓取 事实背后的东西，事实才有意义。”
奥尼尔表现主义的代表
• 美国表现主义戏剧的代表人物是尤金•奥尼尔（1888 －1953）。他于1920年发表的<琼斯皇>被认为是美国 第一部表现主义戏剧。全剧剧情十分简单，却大量运 用幻景、内心独白等表现主义技巧。该剧通过表现人 类的恐惧心理和罪孽感以及由此引起的回忆及妄念， 表达“人必须剥去种种自觉的或不自觉的假想，赤裸 裸的面对自己”的哲学理念。
• <毛猿>（1921）是奥尼尔的另一部著名的表现主义剧 作，描述现代人类在丧失宗教信仰和自然的和谐以后 对自我寻求的主题。在剧中，奥尼尔以“毛猿”这一 意象喻指现代社会中的人，揭示现代人在工业文明中 丧失自我的悲剧。
4.奥尼尔与传统戏剧
• 奥尼尔对美国戏剧的发展有划时代的影响。在19世纪， 虽有几位剧作家的潜心创作、惨淡经营，但美国剧坛 的成就不大，美国戏剧远远不能同美国小说和诗歌相 提并论。当时的剧作家和演员多刻意追求浪漫的情节 和华丽的布景，直到1916年普罗文斯敦剧社上演奥尼 尔的独幕剧《东航加迪夫》以后，在美国剧作家—首 先是奥尼尔努力下，美国戏剧才逐步取得了不比小说 和诗歌逊色的成绩，并赢得了国际性的声誉。 His success in realistic and expressionistic drama has turned the American drama from the traditions of romantic comedy to a modern mode.
5.2评价奥尼尔
• O’Neill was the greatest American dramatist of the 1st half of the 20th C. American drama before him was imitative and insignificant. He was the first playwright to explore serious themes in the theater and to carry out experiments with theatrical conventions. He did a great deal to establish the modes of the modern theatre in America. With him American drama developed into a form of literature and in him American drama came of age.
great acclaim, and was awarded the Pulitzer Prize for Drama.
• His first major hit was The Emperor Jones, which ran on Broadway in 1920
election.
• His best-known plays include Anna Christie (Pulitzer Prize 1922), Desire Under the Elms(1924), Strange Interlude
• He began writing in a realistic, naturalistic vein.
• His mature stage is marked by zest for experimentation. He prefers expressionism, symbolism in exploring human innermost needs, Freudian complexes such as incest, and he applies the sense of fate in Greek tragedy to the study of modern man’s tragic life.
1.尤金·奥尼尔简介
• (3)晚年：遭到美国剧坛的冷落, 1934年到1945年没 有一家剧院上演他的剧本。1948年,次子沙恩因吸毒 被警方拘留,奥尼尔不肯交付保释金并与子决裂。 1951年,长子小尤金因酗酒未能当上电视记者而失望 自杀。这两起家庭悲剧也增添了他的愁伤。他在生前 最后两年半时间里,一直住在波士顿市谢尔登旅馆内, 卡洛塔又隔离了他跟旧友的来往,使他心情沮丧,深切 向往了却此生。在去世前一个月,他感伤地向卡洛塔 吟诵英国诗人奥斯丁·多布森的诗作《在我身后的日子 里》,着重重复了其中一句:“他一生忠实于艺术创作, 从未为耻辱或贪欲服务”。1953年11月27日,这位美 国戏剧大师病逝, 12月2日葬于波士顿森林公墓。按 照他本人的愿望,葬礼十分简单,墓碑上只镌上“奥尼 尔”,而他在病榻上低吟的那句诗倒确实可以作为他 的墓志铭。
3.2表现主义 （Expressionism）
• 表现主义文学的特征：
• 表现主义文学重视主观世界，特别是精神、 情绪、思想的赤裸的强烈的呈露。他们不 重视对外在客观事物的忠实描绘，而要求 突破事物的表象而表现事物内在的实质表 现
• 经常采用内心独白、梦景、假面具、潜台 词等手法来表现人物的思想感情。
(Pulitzer Prize 1928),
• Mourning Becomes Electra (1931), his only well-
known comedy
• In 1936 he received the Nobel Prize for Literature.
2.3.Three stages of dramatic creation
• 1946: The Iceman Cometh 《卖冰的人来了》 • 1956: Long Day’s Journey into Night 《进入黑
夜的漫长旅程》（41）
2.2作品评价
• O'Neill's first published play, Beyond the Horizon, opened on Broadway in 1920 to
2.3Three stages of dramatic creation
• He turns back to naturalistic spirit and gives expression to the pessimistic, disappointed feelings of the crowd.
3.3表现主义 （Expressionism）
• 思想上：在思想上不满社会现状，要求改革， 要求“革命”
• 在艺术观念上：不满足于对客观事物的摹写， 要求表现事物的内在实质；要求突破对人的行 为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂；
• 在具体表Leabharlann 手法上，强调主观想象，强调对世 界的虚拟、变形的夸张与抽象，强调幻象在文 学想象力中的作用
5.3评价奥尼尔
• Specifically, he successfully introduced the European theatrical trends of realism, naturalism, and expressionism(表现主义) to the American stage as devices to express his interest in life and humanity. His success in realistic and expressionistic drama has turned the American drama from the traditions of romantic comedy to a modern mode.
2.1奥尼尔主要作品（45）
• 1916: Bound East for Cardiff 《东行卡迪夫》 • 1920: Beyond the Horizon《天边外》
（Pulitzer Prize） • 1920: The Emperor Jones《琼斯皇帝》 • 1922: Anna Christie《安娜·克里斯蒂》 • 1924: Desire under the Elms《榆树下的欲望》 • 1928: Strange Interlude《奇异的插曲》 • 1931: Mourning Becomes Electra 《悲悼》
• 1953年12月的<泰晤 士报>上，美国著名 戏剧评论家约翰·加 斯纳教授称：“在奥
尼尔之前，美国只有
剧院；奥尼尔以后， 美国才有了戏剧 ”
• 1976年马丁·西摩·司 密斯编的《20世纪 文学辞典》中，将奥