The Beatles对英美文化的影响

The Beatles对英美文化的影响
披头士的简介
披头士（英文：The Beatles），英国乐团，于1960年成立于利物浦，1970年解散。

成员为约翰·列侬（节奏吉他、主音、作词作曲）、保罗·麦卡尼（贝斯、主音、作词作曲）、乔治·哈
里森（主音吉他）及林格·斯塔（鼓手）。

经理人为布莱恩·艾普斯坦。

披头士乐队被公认为英国音乐在二十世纪六十年代「入侵」美国的代表人物。

其音乐风格源自五十年代的摇滚，之后开拓了各种曲风如迷幻摇滚、流行摇滚、古典音乐的融合等。

其音乐性之创新深深影响了之后的欧美乐团发展，而随着作品的社会意识日益加深，他们的影响力也伸延到六十年代的社会及文化革命方面。

当1970年乐团解散后，各成员也以成功的个人歌手事业继续发展。

披头士常被认为是流行乐坛历史上，在商业上最成功与最伟大的乐团。

依RIAA正式统计，其为美国国内生涯销量最高歌手，总销超过1亿7千万张。

[1] 而全球销量据信超过10亿张。

[2] 在英国，他们有15张冠军专辑，在美国有19张冠军专辑与20张冠军单曲，皆为史上最高。

披头士在音乐上的发展与影响
当乐队还叫做The Quarrymen并刚开始从skiffle音乐过渡时，在他们的摇滚歌曲中混合了埃尔维斯·普利斯莱与Little Richard的元素，从1957年开始，直到他们在1966年的最后一场演唱会，乐队比其它任何艺人翻唱了更多Chuck Berry的歌曲。

其他早期影响他们的人有Buddy Holly、Eddie Cochran、Carl Perkins及Roy Orbison。

在The Beatles获得成功后，他
们仍然从同时代的艺人中得到新的灵感，包括Bob Dylan、Frank Zappa、the Byrds及the Beach Boys，他们的专辑Pet Sounds 是McCarney的最爱。

Beatles的制作人Matin曾说“没有Pet Sounds就不会有 Sgt. Pepper，Pepper是一次希望超越或与Pet Sounds等同的尝试。

”
1966年以前，摇滚乐被认为是一种简单的、喧闹的音乐，具有较快的、强烈地4/4拍子，一般化的旋律、缺乏新意的歌词、三个和弦的和声；一首曲子的长度约2分半钟左右；结构简单，包含了很多重复。

但是，到了1967年下半年时，这种老的模式被打破了。

到60年代末，任何摇滚乐队，只要它有足够的创造性，可以奏出任何声音，基本上没有限制。

虽然，其他摇滚乐手也对此做出了贡献，但是，主要的贡献却来自披头士。

在音乐风格方面，披头士使用过多种音乐风格，如：Rock & Roll（摇滚）、British Invasion（英国入侵）、British Psychedelia（英国迷幻）、Folk-Rock（民谣摇滚）、 Merseybeat （默西之声）、Pop（流行）、Pop/Rock（流行/摇滚）、Psychedelic （迷幻音乐）、British Traditional/guitar Rock(英国传统/吉他摇滚) 。

The Beatles风格很多元，与乐队敢于尝试创新的特点有关，可以说是相当多风格的鼻祖。

对于音乐的节拍、节奏、速度。

传统的摇滚乐的节拍一般都是一贯到底的4/4拍，很少有例外。

而在"披头士"的歌曲里，不仅有2/4、3/4、6/4等节拍，还有各种节拍的混合使用，转换十
分自如。

各种节拍的混合使用，使得歌曲的节拍重音律动飘忽不定，所以给人带来一种清新的感觉。

在歌曲的节奏处理上，"披头士"善于运用各种时值的"节奏连音"来改变节拍单位的固有时值，使节奏变得更为生动。

从速度上看，传统的摇滚乐大都比较快，人们认为中速和慢速只适合于流行歌曲，"披头士"对此也进行了突破。

除此之外，披头士的音乐在曲式结构、和声和调性与其他乐器的配奏和许多生活中的声音的加入也有所创新。

"披头士"在音乐手法上的创新，对当时和后来的摇滚乐都产生了巨大的影响。

因此，"披头士"在摇滚乐历史上被誉为"最伟大的乐队"，他们受之无愧。

很显然，披头士乐队对摇滚乐的贡献是不可比拟的。

虽然不是摇滚乐的创造者，但他们绝对称得上改变摇滚乐时代的创世者。

除了六十年代本身巨大的影响力外，在七八十年代的乐坛仍具有重大冲击力，并无可非议的成为九十年代英式摇滚(Britpop)的滥觞。

时至今日，披头士乐队的音乐仍然飘荡在人们的日常生活中，影响着各路音乐人，并且总是带有非凡的地位和意义。

披头士对流行乐坛的影响
在披头士乐队的歌迷中，有很多是当今乐坛呼风唤雨的角色。

这些深受披头士乐队影响的音乐人或乐队被称作“Beatlesque”。

在这串名单中，包括了皇后乐团(Queen)，绿
洲乐队(Oasis)，酷玩乐队(Coldplay)，模糊乐队(Blur)，绿日乐队(Green Day)等在现在乐坛上响当当的名字。

不计其数的音乐人生成自己走上音乐道路的动力正是伟大的披头士乐队，而这些人本身又具有一定的影响力，这就足以见得披头士乐队的影响之深远。

崇拜之余，这些音乐人会在自己的音乐中通过各种方式向披头士乐队致敬。

在专辑的整体规划和封面设计上，仅仅是披头士乐队《白色专辑》(<The White Album>)的创意就不止一次被效仿，例如Prince, Jay-Z, Metallica等人或乐队都曾经发行过叫“黑色专辑”(<The Black Album>)的唱片，而Weezer的几乎所有专辑都是以这一格式命名的，包括红色、蓝色和绿色专辑。

披头士在上个世纪六十年代引领了轰轰烈烈的，被美国称为“英国入侵”的音乐文化入侵浪潮，根本上冲击的美国音乐的基础，统治了美国唱片市场，并影响了此后美国本土流行音乐的基础。

1964年初，Capitol公司发行了Beatles乐队第一张美国专辑《Meet the Beatles》，结果他们在美国引起了并英国更剧烈的疯狂，专辑发行后不久，Beatles在电视节目《 The Ed Sullivan Show》中出现，结果吸引了全美超过七千三百万的观众收看，美国同样出现了极大量的Beatles狂热者，Beatles乐队成为了美国最受欢迎，最具轰动效应的乐队。

同样，由于Beatles乐队的出现，也掀起了“英国入侵”浪潮。

从此之后，Beatles的每一张专辑，每一首单曲都可以在大西
洋两岸非常轻松的成为排行榜的冠军。

他们对于唱片市场的统治地位，再没有任何人和乐队可以对他们形成任何冲击。

英国摇滚风格的音乐除了在英国引领音乐的发展之外，还逼迫着美国的一些慢节奏民谣歌曲风格的乐队和歌手投入到了摇滚音乐之中，就连美国音乐的象征“猫王”埃尔维斯也开始做出变化以对拯救自己的音乐市场做垂死挣扎。

披头士对英美时尚潮流的影响
Beatles的影响力在当时除了音乐以外，还有一个重要方面就是时尚。

首先是他们的mop top发型，这个发型是由Stuart 的女友Astrid为他们设计的，后来被一些歌星抄袭，成为一种时尚。

再有一个是他们的皮尔卡丹的圆领西装和皮鞋。

这些经典的服饰搭配成为当时广大歌迷争相模仿的对象。

随着Beatles名气的越来越大，他们的一举一动可以说都引领着时尚潮流，用过的东西也成为狂热歌迷的私人收藏品。

这种时尚界的“Beatlemania”也持续了相当长的一段时间，至今依旧不衰。

披头士对人们思想的影响
披头士乐队的大获成功使他们成为一个强力的文化符号。

在表演中他们可以左右歌迷的喜怒哀乐，同样，他们也可以在某种程度上左右歌迷的思想和精神。

有人说披头士乐队的出现给西
方，尤其是美国萎靡压抑的人们打了一针强心剂。

披头士带来了轻松、欢乐和疯狂，也带来了对自由、平等和叛逆。

披头士燃起了希望，给予人们自我认同感和世界大同的观点。

他们去日本、去印度，去追寻对西方来说是新颖的信仰。

列侬在后来与大野洋子(Yoko Ono)的“床上和平运动”也是力图通过自身去影响他人的观念。

作为工人阶级的孩子，他们攻击资产阶级，从而影响了政治。

这所有的一切都带给歌迷精神观念上的影响。

披头士对其他方面的影响
在英国，披头士俨然已经成为社会文化的代表。

不久前，英国文化大臣宣布：利物浦击败伯明翰、纽卡斯尔、布里斯托尔、卡迪夫和牛津，当选为2008年度“欧洲文化之都”。

利物浦的城市宣传画正是怀抱吉他的约翰•列侬。

利物浦因为披头士而具有了独特的文化底蕴。

每一个到利物浦的人都要去阿比大街(Abbey Road)的斑马线走上一遭，这样才算真正地感受了利物浦。

苹果电脑公司的CEO兼创办者当年也是个不折不扣的嬉皮士，抽大麻、听摇滚乐、去印度、练禅道一样也没落下。

他成立的苹果公司多多少少也受到了一些嬉皮文化的影响，比如苹果公司这个被咬了一口的苹果标志，据他本人透露灵感或多或少是来自披头士乐队自己创办的苹果唱片的商标设计。

前一阵子还因为商标问题和披头士乐队打了场官司。

和平与爱，这个嬉皮士的口号经披头士借all you need is
love成为了60年代的主题。

并且，披头士在教育上也产生了一定的影响。

利物浦希望大学在去年也声称要开设新硕士学位，其名取为“披头士、流行音乐与社会”，让学生研究披头士对文化的影响。

最后，披头士也已经不仅仅局限于“一个伟大的摇滚乐队”，他们的影响体现在方方面面。

在披头士彻底的改变了20世纪60年代以后的流行音乐运行轨迹的同时，披头士逐渐成为一个影响力强大的符号。

结果似乎是披头士通过影响大众的心态而改写了历史。