浅谈好莱坞动画电影成功的策略与启示_赵玉桥
浅析好莱坞电影的成功因素
浅析好莱坞电影的成功因素作者：马妮来源：《电影评介》2009年第19期摘要好莱坞将电影的商业元素与艺术元素很好地结合了起来，培育并发展起了全球范围内稳定的电影消费市场，孕育了强大的大众消费力量，形成了繁荣的文化消费环境。
好莱坞的电影营销则被学者们当作成功的商业营销案例来进行研究。
关键词文化商品跨文化营销衍生产品电影需要像商品一样进行生产和销售，但它不是一种普通的商品，而是文化产品。
也就是说，从某个方面来讲，电影是被当作文化商品来处理的。
好莱坞将电影的商业元素与艺术元素很好地结合了起来，他们通过几十年的经营探索，使用商业化操作手段，培育并发展起了真正稳定的电影市场，在全世界范围内孕育了强大的大众消费力量，形成了繁荣的文化消费环境。
好莱坞的电影营销则被学者们当作成功的商业营销案例来进行研究。
本文将从四个方面对好莱坞电影的成功因素进行分析。
首先，好莱坞的电影发展得到了政府的大力支持早在1918年8月，美国电影就得到了最高等级的官方认可，被宣布成为“一门基本工业”，并可以在当年资材短缺的情况下继续运作。
二战以后，美国政府每年都会拿出部分资金来对好莱坞影片出口海外进行支持。
而美国军方与好莱坞合作的例子也不胜枚举。
从首届奥斯卡奖的获奖影片《翼》到上世纪80年代末的《壮志凌云》，再到2009年暑假风靡全球的《变形金刚2：卷土重来》，每部影片的拍摄都得到了美国国防部的大力“协助”。
影片《珍珠港》曾经得到了官方的最高授权。
甚至在美军航母上举行了首演。
而《变形金刚》的导演迈克尔·贝更是唯一一位获准进入五角大楼进行拍摄的好莱坞导演。
军方向摄制组提供了导弹实验场作为拍摄场地，另外还提供了战斗机、坦克、军车和航空母舰等精良的武器装备。
其次，美国电影成功的原因之一便是实现了世界范围内的跨文化营销当一部电影有内容涉及到其它国家或地区时，电影公司首先会对此国家或地区的语言、宗教、风俗习惯、身份认知以及饮食习惯等一系列文化特质进行充分的调研与分析，甚至会在影片的类型、导演、演员等方面进行适当调整。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言好莱坞作为全球电影产业的领军者，其电影制作方式和内容创作一直备受关注。
在当代好莱坞电影中，一种被称为“恐惧启发学”的创作手法被广泛运用。
这种手法通过引发观众对未知、危险或丧失的恐惧感，从而达到影片的叙事效果和意识形态建构的目的。
本文将探讨当代好莱坞如何运用“恐惧启发学”进行电影创作，并分析其意识形态建构策略。
二、好莱坞电影中的“恐惧启发学”1. 恐惧元素的运用好莱坞电影中常常运用各种恐惧元素，如恐怖、悬疑、惊悚等，以引发观众的恐惧感。
这些元素通常被巧妙地融入故事情节中，使观众在观影过程中产生紧张、不安等情绪反应。
例如，在恐怖片中，常常通过血腥、暴力、鬼魂等元素来引发观众的恐惧心理。
2. 心理层面的探索除了视觉上的恐惧元素，好莱坞电影还善于探索人物心理层面的恐惧。
通过描绘角色在面对恐惧时的心理变化和挣扎，使观众更深入地感受到恐惧的力量。
这种心理层面的探索有助于加深观众对影片主题的理解和共鸣。
三、意识形态建构策略1. 隐性传播价值观好莱坞电影通过“恐惧启发学”的创作手法，将特定的价值观和意识形态隐性传播给观众。
这些价值观和意识形态往往被融入故事情节和角色塑造中，使观众在享受观影过程的同时，潜移默化地接受影片所传达的信息。
例如，在动作片中，英雄角色往往被塑造为勇敢、正义的象征，以传递积极向上的价值观。
2. 塑造社会现实好莱坞电影还通过塑造社会现实来建构意识形态。
影片中的故事情节和角色往往反映了当代社会的现实问题，如种族歧视、性别平等、环保等。
通过对这些问题的探讨和呈现，好莱坞电影为观众提供了一种观察和理解社会现实的视角。
同时，这种呈现方式也有助于引导观众对相关问题产生思考和反思。
四、实例分析以《复仇者联盟》系列电影为例，该系列电影通过超级英雄与邪恶势力的对抗，引发观众对未知和危险的恐惧感。
同时，影片中的英雄角色被塑造为勇敢、正义的象征，传递了积极向上的价值观。
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴随着中国电影产业的不断发展壮大，越来越多的中国电影开始走出国门，走向世界舞台。
在这个过程中，好莱坞电影所展现出的商业模式、创作手法、市场营销等方面的经验不失为宝贵的参考和借鉴对象。
好莱坞电影作为全球最具影响力的电影产业之一，拥有丰富的国际化经验和成功案例，对于中国电影走出去具有重要的启发和借鉴意义。
本文将从好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴角度进行探讨，并分析在此过程中可能遇到的挑战和机遇。
1. 商业模式的启示好莱坞电影以其精湛的制作水平和成熟的商业模式成为全球电影行业的领头羊。
在商业模式方面，好莱坞电影有着丰富的经验，从影片投资、市场营销、放映渠道到版权变现等方面都具备着完善的体系。
中国电影在走出去的过程中可以借鉴好莱坞电影的商业模式，注重市场定位，深入研究观众需求，推动海外市场开拓，提高票房收入和知名度。
中国电影也需要进一步完善自身的版权保护制度，提高投资回报率，建立国际化的市场运作体系，提升影视产业的综合实力。
2. 创作手法的借鉴好莱坞电影在创作手法方面具有较强的创新能力和制作水平。
中国电影需要借鉴好莱坞电影的创作手法，不断提升影视制作水平，注重影视技术创新和人才培养，加强与国际先进水平的对接和交流，提高影视作品的国际竞争力。
中国电影还应该注重挖掘本土文化和故事资源，通过独特的创作手法和表现形式，展现中国文化的魅力和国际化的视野，吸引更多国际观众的喜爱和认可。
3. 市场营销的经验在市场营销方面，好莱坞电影有着丰富的经验和成熟的策略，从电影宣传、广告推广到网络营销，都可以为中国电影提供借鉴和启发。
中国电影需要加强与国际市场的对接和合作，制定相应的市场营销策略，提高知名度和美誉度，扩大在国际市场的影响力和竞争优势。
中国电影也需要有意识地打造自己的品牌形象，提升品牌价值和市场份额，建立国际化的市场推广网络，增加影片的国际版权交易和合作机会。
4. 挑战与机遇中国电影在走出去的过程中面临着诸多挑战，包括文化差异、市场竞争、政策制约等方面的问题。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言当代好莱坞，作为全球最具影响力的电影制作与传播中心，不仅为全球观众带来了无数的视听盛宴，也悄然塑造了特定的意识形态与文化价值。
其中，“恐惧启发学”成为了当代好莱坞电影制作的重要手法，以此构建、传递和强化特定的意识形态。
本文旨在深入探讨好莱坞如何利用“恐惧启发学”来建构意识形态的策略，以及其背后所反映的社会文化现象。
二、好莱坞的“恐惧启发学”“恐惧启发学”是心理学的一个概念，指利用人们对未知或潜在威胁的恐惧心理，激发人们的反应和思考。
在好莱坞电影中，这种手法被广泛运用，无论是科幻片、惊悚片还是悬疑片，都通过展示潜在的威胁和危险，引发观众的恐惧感，从而达到吸引观众、提高票房的目的。
三、好莱坞的意识形态建构策略好莱坞电影通过“恐惧启发学”的手法，不仅吸引了观众的眼球，也成功地将特定的意识形态潜移默化地传递给观众。
这种建构策略主要体现在以下几个方面：1. 主题选择：好莱坞电影常常选择与社会热点、政治议题相关的主题，通过电影的叙事和情节设计，将社会问题、政治议题以观众易于接受的方式呈现出来。
2. 角色塑造：在电影中，好莱坞常常塑造出正反两面的角色。
正面角色往往代表着正义、善良和勇敢，而反面角色则常常代表着邪恶、贪婪和暴力。
通过这种角色塑造，好莱坞将特定的价值观和道德观念传递给观众。
3. 情节设计：好莱坞电影的情节设计往往充满紧张感和戏剧性。
通过设置悬念、冲突和转折，引发观众的恐惧感和紧张感，从而让观众更加投入地观看电影。
同时，这种情节设计也使得电影能够传递特定的意识形态和信息。
4. 视觉效果：好莱坞电影的视觉效果往往非常出色，通过精美的画面、逼真的特效和震撼的音效，让观众身临其境地感受电影的氛围和情感。
这种视觉效果的运用也使得好莱坞能够更好地传递其意识形态和价值观。
四、社会文化现象的反映好莱坞电影所运用的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略，不仅是一种电影制作的手法，也反映了当代社会的文化现象。
浅谈好莱坞大片营销对中国电影营销的启示
浅谈好莱坞大片营销对中国电影营销的启示【摘要】本文探讨了好莱坞大片营销策略对中国电影营销的启示。
在通过了解好莱坞大片营销策略和认识中国电影市场现状，为后续内容提供了背景和基础。
在分析了借鉴好莱坞大片营销策略、加强与观众互动、重视市场调研、注重品牌建设、提升电影品质等方面的具体做法和意义。
结论部分指出，借鉴好莱坞大片营销策略对中国电影市场具有积极启示，可以帮助中国电影行业提升市场竞争力和影响力。
通过本文的分析，可以看到中国电影营销可以借鉴好莱坞大片的成功经验，不断提升自身营销水平，促进中国电影产业的进一步发展。
【关键词】好莱坞大片营销策略、中国电影市场现状、借鉴、观众互动、市场调研、品牌建设、电影品质、积极启示1. 引言1.1 了解好莱坞大片营销策略好莱坞大片的营销策略一直备受瞩目，其成功之处令人称道。
在好莱坞的电影市场中，营销策略无疑是至关重要的一环。
好莱坞大片的营销策略主要包括广告宣传、社交媒体互动、明星效应等方面。
好莱坞大片往往会通过各种途径进行广告宣传，在电视、网络、电影院等媒体平台上大量曝光，吸引目标观众的注意。
好莱坞大片十分重视社交媒体的互动，通过在社交平台上发布预告片、海报、花絮等内容，与粉丝建立互动关系，增加影片话题性。
好莱坞大片还会利用明星效应，通过打造明星品牌和明星影响力，吸引更多观众的关注和支持。
通过了解好莱坞大片的营销策略，我们可以从中学习到很多宝贵的经验，借鉴其中成功的做法，为中国电影市场的发展提供新的思路和启示。
1.2 认识中国电影市场现状中国电影市场是一个朝气蓬勃、快速发展的市场。
随着中国经济的不断增长和人民生活水平的提高，电影消费需求也在逐渐增加。
根据统计数据显示，中国电影市场规模连续多年位列全球第二，仅次于北美市场。
中国电影票房收入也不断刷新纪录，达到了数千亿元人民币。
中国电影市场的现状也存在一些挑战和问题。
市场竞争激烈，各类影片纷纷上映，导致市场竞争压力增大。
消费者观影需求多样化，要求影片质量和内容更加丰富多元。
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴好莱坞电影一直是世界电影的头号代表，拥有无数经典作品和银幕巨星。
中国电影在发展过程中也深受好莱坞电影的影响，不仅在技术上有了很大的提升，而且在带有中国元素的影片向国际市场推广方面也取得了不少成绩。
本文将从几个方面分析好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴。
一、故事性好莱坞电影的特点之一是故事性很强，情节紧凑，赢得了很多观众的喜爱。
中国电影可以从中吸收借鉴，将更多元素和细节加入自己的故事中，让观众更好地体验到情感和故事带来的震撼和感动。
举个例子，电影《速度与激情》系列就是好莱坞电影的代表作之一，这部电影不仅有极具观赏性的特技场面，故事情节也富有诙谐幽默感和复杂情感线条，这种电影风格在中国市场上也广受欢迎。
二、制作水平好莱坞电影所采用的高水平制作技术，是中国电影发展过程中不可忽视的一部分。
中国电影制作技术在最近几年已经迅速提高，不断增加新的技术手段，通过技术的突破，中国电影在画面、音效和影像等方面的表现也得到了不断的提升。
在制作水平上，好莱坞电影也为中国电影走向国际市场打下了很好的基础。
三、特效和视觉效果现代电影在视觉效果和特效方面的表现，也是中国电影可以向好莱坞借鉴的部分。
好莱坞电影一直在追求视觉效果的极致，电影《星球大战》系列在特效方面表现得尤为突出。
中国电影在这一方面可以增加自己的努力，让自己的电影视觉效果更加精彩，令观众印象深刻。
四、营销策略好莱坞电影在营销方面，也会根据不同的受众选择不同的翻译版本或配音版本，以满足不同国家、地区受众的观看需求，通过这种方式，成功地将自己的电影海外市场。
中国电影也可以从中学习，制定更加符合当地人口和文化背景的推广方案，逐渐扩大国际知名度。
总之，好莱坞电影对中国电影的发展起到了很大的推动作用，在制造更好电影的同时让更多观众看到中国电影的魅力。
希望未来中国电影能够在不断学习良好的作品制作经验的同时，也能够找到自己的电影特点，将更多的中国元素融入到电影之中，推出世界一流的中式好莱坞电影。
好莱坞动电影的商业模式如何取悦观众和市场
好莱坞动电影的商业模式如何取悦观众和市场在全球电影制作与发行的领域中，好莱坞一直被视为最具商业化和影响力的制片厂之一。
好莱坞动画电影的商业模式是如何取悦观众和市场的呢？本文将从创意开发、制作、宣传和发行几个方面分析好莱坞动画电影商业模式的成功要素。
一、创意开发好莱坞动画电影的商业模式的第一步是创意开发。
创意是电影的灵魂，一个好的创意能够吸引观众的注意力，从而为电影带来商业成功。
为了取悦观众和市场，好莱坞制片人通常会寻找那些能够引起共鸣并具有全球吸引力的故事和主题。
例如，迪士尼公司的《狮子王》就是故事情节深入人心、寓意丰富的例子，它不仅在票房上大获成功，还在全球范围内收获了许多奖项。
二、制作好莱坞动画电影的商业模式的第二步是制作。
制作质量是吸引观众和市场的关键。
好莱坞制片人在动画制作方面投入了大量的资金和人力资源，以确保电影的质量和效果达到观众期望的水平。
先进的动画技术以及高水平的视觉效果使得好莱坞动画电影在视觉上更加逼真和引人入胜，为观众提供了沉浸式的观影体验。
此外，好莱坞制片人经常与知名导演和编剧合作，以确保电影在剧情和故事上更加引人入胜。
三、宣传好莱坞动画电影的商业模式的第三步是宣传。
宣传对于吸引观众和市场至关重要。
好莱坞制片人通常会在电影上映前进行宣传活动，包括发布预告片、举办媒体发布会和举办首映礼等活动，以激发观众的兴趣和好奇心。
此外，好莱坞制片人还会积极利用社交媒体和互联网平台进行推广，通过与观众进行互动和分享，进一步提高观众对电影的期待和兴趣。
四、发行好莱坞动画电影的商业模式的最后一步是发行。
发行是电影成功在市场上推广和销售的关键环节。
好莱坞制片人通常会选择在全球范围内发行电影，以最大程度地利用全球市场的潜力。
他们会与不同的发行商合作，确保电影在各个国家和地区都能得到广泛的放映和传播。
此外，好莱坞制片人还会选择在特定时间段发行电影，以充分利用假期和节日等机会，吸引更多观众前往电影院观看。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言好莱坞作为全球电影产业的领军者，其电影制作方式和内容一直备受关注。
在当代社会，好莱坞电影以其精良的制作和丰富的内容，深刻影响了人们的观念和思想。
其中，“恐惧启发学”和意识形态建构策略是好莱坞电影常用的手法。
本文旨在探讨当代好莱坞如何运用“恐惧启发学”以及其意识形态建构策略，以及这些策略对观众的影响。
二、好莱坞的“恐惧启发学”1. 恐惧元素的运用好莱坞电影中常常运用各种恐惧元素，如恐怖、悬疑、惊悚等，以吸引观众的注意力。
这些恐惧元素通常被巧妙地融入故事情节中，通过情节的紧张感和刺激感，使观众产生共鸣和情感投入。
这种手法不仅使电影更具观赏性，同时也能够深入探讨社会问题和人性的弱点。
2. 恐惧的启发性“恐惧启发学”认为，恐惧是一种强大的情感驱动力，能够激发人们的思考和行动。
好莱坞电影通过呈现各种恐惧场景，使观众在观影过程中产生共鸣和思考，从而引发对现实问题的关注和反思。
这种启发性不仅使电影具有更深层次的意义，同时也能够影响观众的思想和行为。
三、意识形态建构策略1. 故事情节的设计好莱坞电影在故事情节的设计上，通常会考虑到意识形态的传播和建构。
通过精心设计的故事情节和角色设定，电影能够传递特定的价值观和思想观念，从而影响观众的思想和行为。
例如，电影中常常出现的英雄形象，往往被塑造成具有正义感和爱国精神的人物，以此来传递正能量和正向价值观。
2. 视觉效果和音乐配合好莱坞电影在视觉效果和音乐配合上也非常讲究。
通过精美的画面和音乐，电影能够营造出特定的氛围和情感，从而增强观众的观影体验。
同时，这种视觉和音乐上的配合也能够传递特定的意识形态和价值观，从而影响观众的思想和行为。
四、对观众的影响好莱坞电影通过“恐惧启发学”和意识形态建构策略，对观众产生了深远的影响。
首先，恐惧元素的使用能够引发观众的共鸣和思考，从而增强观众对现实问题的关注和反思。
其次，意识形态的传播和建构能够影响观众的思想和行为，使其更容易接受并传播特定的价值观和思想观念。
好莱坞励志影片中的成功意识研究
好莱坞励志影片中的成功意识研究以好莱坞励志影片《当幸福来敲门》为例，从成功的概念、成功的信念以及成功的途径三个方面，分析并探讨了美国价值观中关于成功的意识及其根源。
好莱坞励志影片都展现了主人公通过个人奋斗而获得成功的主题，并且体现了美国价值观的核心，即个人主义。
标签：成功意识；价值观；个人主义一、引言在好莱坞流畅的叙事和精美的画面背后，美国励志影片共同的特点就是向我们展示一个潜在的、文本不曾说但已然说出的存在，即“我奋斗，我成功”的美国精神。
而价值观作为文化的核心，具有隐性的特征。
因此，价值观的研究势必以文学、影视、艺术作品等为载体，通过显性的作品来研究隐性的价值观。
按照经典马克思主义理论，电影作为一个重要的艺术门类，属于上层建筑的范畴，反映了美国社会的深层文化。
然而，那些展现美国核心价值观——个人主义的励志成功电影多数以白人为主角来展开叙事的。
凯尔纳（2004）提出了“多元文化的意识形态批评”概念，他认为意识形态除了包括阶级的权力外，还应该加以扩展，以涵盖那些使得占有统治地位的性别和种族得以合法化的理论、观念文本和再现等。
该理论扩展了意识形态批评与文化研究之间的同构关系。
因此，本研究选取了以黑人为主人公的励志电影《当幸福来敲门》对美国价值观中的成功意识进行深入分析和探讨。
二、影片简介及特点电影《当幸福来敲门》是由好莱坞八大影业公司之一的哥伦比亚影业公司出品的，并由威尔·史密斯主演的一部励志影片。
威尔·史密斯也凭借在影片中的出色表演获得了79届奥斯卡最佳男主角的提名。
该影片讲述了一个只有高中学历的黑人医疗器械推销员克里斯·加德纳，在妻子琳达无法忍受穷苦生活而离家出走的情况下，带着年仅5岁的儿子相依为命。
他们因为交不起房租而流离失所。
他们在旅馆、地铁的洗手间、教堂收容所借宿。
但是，他通过不懈努力，终于迎来了梦想实现的幸福时刻，在证券公司20名实习培训生中脱颖而出，成为唯一一位被录用的证券经纪人。
《2024年好莱坞动画电影《坏蛋联盟》的叙事范式及文化传播》范文
《好莱坞动画电影《坏蛋联盟》的叙事范式及文化传播》篇一《坏蛋联盟》：好莱坞动画电影的叙事范式及文化传播一、引言好莱坞动画电影以其精良的制作、深度的叙事和广泛的传播影响力，一直备受全球观众的喜爱。
其中，《坏蛋联盟》作为一部近期备受瞩目的作品，不仅在叙事范式上展现了独特的魅力，而且在文化传播方面产生了深远的影响。
本文将探讨该动画电影的叙事范式及文化传播，分析其成功之处及对当代动画电影的启示。
二、叙事范式分析1. 故事背景与主题《坏蛋联盟》以一群具有特殊能力的坏蛋为主角，讲述了他们因一次意外而决定成为正义英雄的故事。
这部电影以轻松幽默的方式探讨了正义与邪恶、友情与团结等主题，给观众带来了深刻的思考。
2. 角色塑造与剧情发展在角色塑造方面，电影中的每个角色都具有鲜明的个性和特点，通过幽默风趣的对话和互动，让观众产生强烈的共鸣。
剧情发展上，电影采用了经典的三幕式结构，通过悬念、冲突和解决等环节，将故事推向高潮。
同时，电影还运用了反转和转折等手法，使故事更加扣人心弦。
3. 视觉表现与音乐元素在视觉表现方面，电影运用了精美的画面和生动的色彩，为观众带来了一场视觉盛宴。
同时，通过巧妙的镜头运用和画面剪辑，将故事情节和角色情感展现得淋漓尽致。
在音乐元素方面，电影的配乐与画面紧密结合，为观众营造了恰到好处的氛围。
三、文化传播分析1. 文化内涵与价值观传递《坏蛋联盟》通过讲述一群坏蛋改邪归正的故事，传递了友谊、团结、勇气和正义等积极向上的价值观。
这些价值观与人类文化的核心价值观相契合，使得电影在全球范围内产生了广泛的影响。
2. 跨文化传播与认同感电影中的角色和情节设计具有普遍性，能够引起不同文化背景观众的共鸣。
通过幽默风趣的对话和互动，让观众在轻松愉快的氛围中了解不同文化的特点和价值观。
这种跨文化传播有助于增强不同文化之间的交流与理解，促进文化认同感的形成。
3. 社交媒体与口碑传播在社交媒体时代，电影的口碑传播对票房成功至关重要。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言好莱坞作为全球电影产业的代表，其电影制作模式与文化输出一直备受关注。
其中，“恐惧启发学”作为好莱坞电影创作的重要手段，不仅为观众带来了紧张刺激的观影体验，更在潜移默化中构建了特定的意识形态。
本文将探讨当代好莱坞如何运用“恐惧启发学”及其意识形态建构策略，以及这种策略对观众和社会的影响。
二、好莱坞的“恐惧启发学”“恐惧启发学”是一种心理学上的概念，指的是通过激发人们的恐惧感来引导其行为和思考。
好莱坞电影中的恐怖、悬疑、犯罪等类型片，正是运用了这一原理。
这些电影往往通过描绘血腥、惊悚、恐怖的场景，让观众在观看过程中产生强烈的恐惧感，从而达到启发思考、引导行为的目的。
三、好莱坞的意识形态建构策略好莱坞电影在运用“恐惧启发学”的同时，也积极构建了自己的意识形态。
这种意识形态主要通过以下几个方面进行建构：1. 价值观念的传递：好莱坞电影往往通过主人公的成长历程、奋斗故事等，传递出积极向上的价值观念，如勇敢、坚韧、爱心等。
这些价值观念在观众心中形成共鸣，进而影响观众的行为和思考。
2. 社会问题的反映与解决：好莱坞电影经常关注社会热点问题，如环境保护、人权问题、科技进步等。
通过电影中的情节和角色，观众可以了解这些问题，并在观影过程中产生对问题的思考和解决方式的探索。
3. 文化输出的策略：好莱坞电影作为美国文化的重要载体，通过在全球范围内播放和传播，将美国的文化、价值观和生活方式传递给观众。
这种文化输出策略不仅提高了好莱坞电影的国际影响力，也间接地构建了美国的国际形象。
四、恐惧启发学与意识形态建构的关系“恐惧启发学”与好莱坞的意识形态建构策略是相互依存、相互促进的关系。
一方面，“恐惧启发学”为好莱坞电影提供了创作灵感和手段，使电影能够更好地吸引观众，提高票房收入；另一方面，好莱坞的意识形态建构策略则通过“恐惧启发学”的手段，将特定的价值观念、社会问题和文化输出融入电影中，从而影响观众的行为和思考。
好莱坞动画电影的跨文化传播——以《疯狂动物城》为例
好莱坞动画电影的跨文化传播——以《疯狂动物城》为例朱 政（北京师范大学艺术与传媒学院，北京 100875）摘 要：随着经济全球化的不断推进，文化传播全球化的倾向也越来越显著，电影跨文化传播成为未来发展的必然趋势。
2016年，由迪士尼影业推出的动画电影《疯狂动物城》迅速走红全球，同时也受到了世界无数观众的关注。
《疯狂动物城》之所以能够获得成功，很大程度上取决于好莱坞电影的跨文化传播及全球化发展策略。
本文通过分析探讨《疯狂动物城》的跨文化传播策略，为国产电影跨文化传播提供参考及借鉴。
关键词：动画电影；跨文化传播中图分类号：G206 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2019）05-0105-01一、《疯狂动物城》的文化特色（一）以现实为基础构建虚拟空间根据列斐伏尔提出的“空间三元辩证法”，可将空间划分为三个，即感知空间、生活空间和构想空间。
《疯狂动物城》的创作者们以现实空间为基础，虚构出一个巨大的生活空间Zootopia，Zootopia与我们平时的生活空间十分相像，让人倍感亲切，正因为《疯狂动物城》具有这样的特色，为影片跨文化传播的成功提供了可靠的保障。
（二）运用丰富的视觉符号来展示主题在跨文化传播过程中，《疯狂动物城》是以影像作为介质的，相比文字符号，图像符号更能清晰地表达和描述事物的表征，视觉传播的效果也明显超过了文字传播，在跨越文化传播当中明显占有优势。
在构想空间时，《疯狂动物成》以现实的空间作为参照，对故事的所有细节进行了精心的设计，从而带给观众完全不同的体验。
除此之外，城中商场店铺的招牌标语、建筑造型，甚至动物的衣着打扮，或多或少都是对现实的隐喻。
（三）独特的语境空间对文化传播而言，电影媒体不仅是文化载体，更是一种特殊的符号，它通过描绘和解释真实世界，进而形成一套自身独有的符号系统。
［1］视觉叙事是将视觉符号作为基本元素来完成整个叙事的，时间的转移及调整会形成各种类型的语境空间，从而产生完全不同的意义，根据这样的理论，可以将《疯狂动物城》看成一个完整的视觉符号系统，这个系统既是现实世界的表征，同时也表征了意义世界及理想世界。
好莱坞大片的票房神话成功的秘诀和失败的教训
好莱坞大片的票房神话成功的秘诀和失败的教训好莱坞大片一直以来都是全球电影产业的佼佼者，其票房表现令人称赞。
然而，成功的背后也隐藏着许多秘诀和失败的教训。
本文将分析好莱坞大片的成功之道以及失败的原因，并为大家揭示这其中的内幕。
成功的秘诀成功并非偶然，好莱坞大片之所以能够创造票房神话，背后有着许多成功的秘诀。
1. 强大的制作团队好莱坞大片往往有着强大的制作团队，包括有经验丰富的导演、编剧、制片人和演员。
他们各自在电影制作领域拥有丰富的经验和才华，能够打造出高质量的电影作品。
制作团队的默契配合以及专业能力的发挥，为电影的成功奠定了坚实的基础。
2. 引人入胜的故事情节好莱坞大片通常具备引人入胜的故事情节，能够触动观众的情感和共鸣。
这些故事往往具有情节紧凑、高潮迭起的特点，能够吸引观众的注意力并让他们沉浸在电影的世界中。
故事情节的设计能够激发观众的好奇心和求知欲，使他们对电影保持持续的兴趣。
3. 顶尖的视觉效果好莱坞大片以其卓越的视觉效果而闻名于世。
通过先进的特效技术和制作手法，电影能够呈现出震撼人心的画面和视听效果。
无论是惊险刺激的动作场面还是宏大壮观的特效场景，都能够给观众带来沉浸式的视听享受。
这种视觉上的震撼往往成为吸引观众的一大亮点。
失败的教训尽管好莱坞大片中有许多成功的案例，但也有一些失败的教训值得我们借鉴和警惕。
1. 缺乏新意和创新有时候，好莱坞大片的失败源于缺乏新意和创新。
如果电影的故事情节和形式与过去的作品雷同，观众可能会感到审美疲劳。
在电影市场竞争激烈的今天，要吸引观众的眼球就需要独具匠心的创新。
缺乏新意的电影往往难以引起观众的兴趣和共鸣，从而导致票房的失利。
2. 投资无度与盲目冒进在好莱坞大片的制作中，投资是一个重要的因素。
然而，有时过度投资和盲目冒进也可能招致失败。
投资过多往往增加了电影的制作压力，导致制作团队的创作自由受限。
同时，盲目冒进的投资也可能导致电影市场的饱和，使观众选择性减少。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言好莱坞作为全球电影产业的代表，其电影制作与传播策略历来备受关注。
其中，以“恐惧启发学”为核心的创作手法，不仅为影片带来了惊悚、悬疑的观影体验，更在潜移默化中建构并传播着特定的意识形态。
本文将探讨当代好莱坞如何运用“恐惧启发学”进行影片创作，并分析其意识形态建构策略。
二、好莱坞的“恐惧启发学”1. 恐惧元素的运用好莱坞电影中常常运用各种恐惧元素，如恐怖、悬疑、惊悚等，以引发观众的恐惧心理。
这些元素不仅为影片增添了紧张刺激的情节，还为观众提供了情感共鸣的契机。
通过恐惧元素的运用，影片往往能够引发观众对现实问题的思考和关注。
2. 心理层面的探索好莱坞电影在运用恐惧元素的同时，还深入探索人物心理层面。
通过细腻的剧情和角色塑造，影片往往能够揭示人物内心的恐惧和不安，使观众产生共鸣。
这种心理层面的探索不仅增强了影片的艺术性，还为意识形态的传播提供了有力的支撑。
三、意识形态建构策略1. 隐含的价值观传播好莱坞电影往往通过隐含的价值观传播来建构意识形态。
在影片中，正面角色往往代表着正义、善良和勇敢，而反面角色则代表着邪恶、残忍和自私。
通过这种价值观的传递，观众在欣赏影片的同时，无形中接受了电影所传递的意识形态。
2. 文化符号的运用好莱坞电影善于运用各种文化符号来建构意识形态。
例如，通过运用美国国旗、自由女神像等文化符号，来强调美国的文化价值观和民族精神。
此外，影片还常常通过跨国合作、多文化背景的角色设定等方式，来展现多元文化的交融与碰撞。
四、案例分析以某部好莱坞大片为例，该片通过恐怖元素和人物心理层面的探索，成功地引发了观众的恐惧心理和情感共鸣。
在影片中，正反两方的价值观被巧妙地呈现出来，使观众在欣赏剧情的同时，也接受了电影所传递的意识形态。
此外，影片还运用了大量的文化符号和跨国合作等手段，进一步强化了其意识形态的传播效果。
五、结论当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略为电影创作提供了新的思路和方法。
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴随着中国电影产业的不断发展壮大，中国电影在国际市场上的影响力不断增强。
而在这一过程中，我们不得不承认，好莱坞电影对中国电影产业的发展起到了积极的启发和借鉴作用。
好莱坞电影的商业模式、创作理念、制作水准等方面都对中国电影产生了深刻的影响，推动了中国电影走出国门，赢得国际市场的机会。
本文将从好莱坞电影对中国电影的启发和借鉴方面展开论述，探讨好莱坞电影对中国电影走出去的影响和启示。
一、商业模式方面的启发和借鉴好莱坞电影以其商业化运作模式闻名于世，商业化是好莱坞电影成功的重要原因之一。
在这方面，中国电影也受到了很大的启发和借鉴。
好莱坞电影具有很强的市场开拓能力和商业变现能力，它们利用各种渠道和媒体，将电影推向国际市场，从而获得了极高的票房收入。
这为中国电影走出国门提供了很好的借鉴，中国电影也正在通过各种推广手段和国际合作，努力拓展国际市场，赢得更多的国际观众。
好莱坞电影的营销策略、宣传手段和商业合作等方面也给中国电影带来了许多启示，中国电影制片人和市场人员正在学习和借鉴好莱坞电影的商业模式，努力提升自己的市场开拓和商业运作能力。
好莱坞电影在创作理念方面也对中国电影产生了很大的启发和借鉴作用。
好莱坞电影以其高超的技术水准、丰富多彩的故事题材和多元化的表现形式，深受全球观众的喜爱。
在这方面，中国电影也受到了很大的启发，中国电影制片人和导演们开始注重提升电影的技术水准，创作更加具有国际影响力的电影作品。
中国电影也积极吸收和借鉴好莱坞电影的故事题材和表现手法，努力丰富自己的创作理念，推出更加丰富多彩、具有国际影响力的电影作品。
好莱坞电影作为美国文化的重要输出形式，对中国电影的文化输出也产生了深远的影响。
中国电影在文化输出方面也受到了很大的启发和借鉴，中国电影也积极开展国际合作，加大国际文化交流力度，推动中国文化“走出去”，赢得国际观众的认同和喜爱。
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴1. 引言1.1 介绍好莱坞电影和中国电影的背景好莱坞电影和中国电影是世界上两个最具影响力和代表性的电影产业。
好莱坞电影源自美国好莱坞，是全球最大的电影产业中心之一，以其高质量的制作和商业成功而闻名。
自20世纪初以来，好莱坞电影在全球范围内拥有着巨大的影响力，不仅是商业上的成功，更是文化和艺术上的引领者。
中国电影起步较晚，但在近年来发展迅速，成为世界第二大电影市场。
中国电影在探索和创新中不断取得突破，涌现出一大批优秀的导演、演员和电影作品，赢得了国内外观众的认可和好评。
中国电影在传统文化和现代元素的融合中展现出独特魅力，为世界电影发展注入了新的活力。
好莱坞电影和中国电影代表着两种不同的制作风格和文化传统，但二者也有许多共同点。
通过对比和融合，可以相互学习和借鉴，为中国电影走向国际市场提供宝贵的经验和启发。
在全球化的时代背景下，好莱坞电影和中国电影在相互交流和互动中，互相促进，共同推动了世界电影事业的发展。
1.2 探讨中国电影走出去的意义中国电影走出去的意义在于促进文化交流与传播，提升中国文化的国际影响力，增强中国电影产业的竞争力，以及拓展中国电影的发展空间。
随着世界各国影视市场的逐步开放和全球化发展，中国电影走出国门已经成为必然趋势。
通过将中国电影推广到全球市场，可以让更多国际观众了解中国文化、历史和价值观，促进跨文化交流与理解。
中国电影走出去还有助于提升中国电影产业的整体实力和影响力。
在国际市场上获得更多认可和成功，将进一步激发中国电影人的创作热情和创新动力，推动中国电影产业的发展和壮大。
借助国际市场的机遇和挑战，中国电影行业还可以吸引更多外资和合作机会，推动整个产业链的升级和提升。
中国电影走出去不仅是对中国电影产业的发展有益，也是中国文化软实力的重要体现。
通过与国际电影产业的合作与竞争，中国电影可以不断提升自身实力，拓展市场空间，实现更广泛的国际影响，为中国文化在世界舞台上赢得更高的声誉和地位。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言好莱坞作为全球电影产业的领军者，其电影制作与发行的影响力不容小觑。
在众多电影制作策略中，当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略显得尤为突出。
本文将探讨这一策略的内涵、运用及其在当代社会的影响。
二、当代好莱坞的“恐惧启发学”1. 定义与特点“恐惧启发学”指的是电影制作者通过影片内容，引发观众对特定事物或情境的恐惧感，从而达到特定的目的。
这种策略在好莱坞电影中广泛运用，其特点是通过情节设计、角色塑造、音效和视觉效果等手段，使观众产生强烈的情感共鸣和共鸣后的思考。
2. 运用场景在好莱坞电影中，“恐惧启发学”常被用于恐怖片、科幻片、悬疑片等类型。
这些电影通过描绘未知的、可怕的或潜在的威胁，引发观众对个人安全、社会秩序、科技进步等议题的担忧。
例如，恐怖片中的丧尸、鬼魂等形象，通过音效和视觉效果的强化，使观众产生强烈的恐惧感。
三、意识形态建构策略1. 隐性传播与意识形态建构好莱坞电影作为文化产品，具有传播意识形态的功能。
通过“恐惧启发学”，电影制作者可以在不直接表达政治立场或价值观的情况下，隐性地传播其意识形态观念。
这种策略在电影中表现为对某一社会现象或问题的描述和解读，通过情节和角色的设定，使观众在观影过程中产生共鸣和思考。
2. 意识形态建构的具体手段（1）情节设计：通过精心设计的情节，引导观众对某一议题产生关注和思考。
例如，在科幻片中，通过描绘未来社会的科技发展和人类面临的挑战，引发观众对科技进步的担忧和对未来社会的思考。
（2）角色塑造：通过角色的设定和表现，传递制作者的价值观和立场。
例如，在政治题材的电影中，通过塑造正反两方的角色形象，使观众对某一政治立场产生认同或反感。
（3）音效与视觉效果：通过强化音效和视觉效果，使观众在观影过程中产生强烈的情感共鸣和共鸣后的思考。
例如，在恐怖片中，通过使用阴森的音效和恐怖的视觉画面，使观众对恐怖形象产生恐惧感，从而引发对相关议题的思考。
《2024年当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》范文
《当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略》篇一一、引言好莱坞作为全球电影产业的代表，其电影制作与发行的影响力深远且广泛。
在众多电影制作策略中，当代好莱坞的“恐惧启发学”及其意识形态建构策略显得尤为突出。
本文将深入探讨这一现象，分析其背后的心理机制和意识形态构建策略。
二、恐惧启发学与好莱坞电影恐惧是人类情感的重要组成部分，好莱坞电影通过精心设计的情节、角色和视觉效果，有效地利用了恐惧启发学。
电影创作者通过描绘各种潜在的威胁和危险，激发观众的恐惧感，进而引导观众对现实世界的思考和反思。
这种恐惧启发学不仅使电影更具吸引力，同时也为意识形态的传播提供了有力的工具。
三、好莱坞电影的意识形态建构策略（一）角色设定与情节构建好莱坞电影通过精心设计的角色设定和情节构建，传递其意识形态。
在电影中，正面角色往往代表着正义、勇敢和善良，而反面角色则常常被描绘为邪恶、残忍和贪婪。
通过这种二元对立的设定，观众能够更清晰地认识到什么是正确的价值观和道德标准。
此外，情节的紧张性和冲突性也使得观众更容易产生共鸣和代入感，从而加强了意识形态的传播效果。
（二）视觉效果与音乐运用好莱坞电影的视觉效果和音乐运用也是意识形态建构的重要手段。
通过精美的画面、逼真的特效和动人的音乐，电影能够营造出强烈的情感氛围，使观众更容易被感染和影响。
此外，电影中的视觉元素和音乐往往也承载着特定的意义和象征，能够引导观众对现实世界进行思考和反思。
四、当代好莱坞的意识形态传播特点（一）全球化与本土化相结合当代好莱坞电影在传播意识形态时，既注重全球化也注重本土化。
通过将全球性的主题和故事与本土的文化、价值观相结合，电影能够更好地引起观众的共鸣和认同。
这种传播策略使得好莱坞电影在全球范围内都具有广泛的影响力。
（二）多元化与包容性好莱坞电影在角色设定、情节构建、视觉效果等方面都体现了多元化和包容性的特点。
这种多元化的表达方式使得电影能够涵盖更广泛的观众群体，同时也为意识形态的传播提供了更丰富的手段和途径。
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MOVIELITERATURE2012年第2期/浅谈好莱坞动画电影成功的策略与启示■赵玉桥1雷雨晴2（1.长沙学院，湖南长沙410003； 2.湖南卫视，湖南长沙410003）［摘要］新中国成立以来，中国动画电影虽然有过较快发展的时期，但是与好莱坞的动画电影相比，我们还有很大的差距，因此将中国与好莱坞动画电影进行比较，也许可以找到中国动画电影的发展之路。
本文以好莱坞动画电影《功夫熊猫2》为切入点，分析了好莱坞动画电影的成功之处，从其市场运作、价值观、理念等层面进行考察，在此基础上，从国产动画电影的立足点、体制、操作等层面进行思考，希望能对中国动画电影的制作有一定借鉴意义。
［关键词］民族特色；体制；好莱坞；动画电影2008年，一只肥胖的、憨态可掬的中国熊猫可谓是出足了风头。
打着补丁的衣服，无辜的眼神，傻得可爱的表情都让看过这部动画片的观众无法忘怀。
而梦工厂也凭借着这只可爱的熊猫在全球赚得盆满钵溢。
3年后，梦工厂继续推出续集《功夫熊猫2》，这部动画片从上映开始就票房喜人，上映两天票房收入就达1.085亿美元，上映9天突破3亿大关。
值得注意的是，贡献票房的不仅仅是儿童，许多成人也成为大熊猫的忠实粉丝。
《功夫熊猫2》好看，其实并不令我们感到吃惊，1993年的《花木兰》，1994年的《阿拉丁》已经让我们见识到了梦工厂强大的创新能力。
一个是中国的题材，一个是中东题材，故事传颂千年，也曾有人将他们搬上银幕，但是效果都不怎么理想。
但是这些故事到了这些造梦人的手里，就像中了魔法一样，一个很古老的传说竟然可以焕发出鲜活的生命力。
现在，梦工厂故技重施，结果正如预期的一样，《功夫熊猫2》照样把人们吸引到电影院，而且在走出影院的时候很真诚地赞赏一句，这部动画片确实不错。
相反一些在业内人士叫好的国产动画电影却无人问津。
是我们的民族动画电影不够努力，还是我们的动画电影工作者没有那么高的水平来吸引观众？到底是什么因素影响了中国动画电影的发展我们的动画电影在进行了几十年的改革之后，要走向市场，走向世界，还应该从哪些方面进行改革看来我们还需要从更深层的原因来进行分析。
一、好莱坞动画电影全球发展策略要发展民族动画电影，就先要学习成功动画的电影成功经验，因此分析好莱坞动画电影的成功就成为首先要论述的问题。
好莱坞动画电影的成功首先得益于其自始至终的“市场”理念。
好莱坞动画电影的发展从一开始就定位于娱乐。
如果说，欧洲是把动画电影作为艺术来进行发展，而好莱坞则是把动画电影当作娱乐产业来进行经营的。
它不是作为一种主要供专家研究的艺术品来发展，它从发展之初就把目光定位在市场上。
因此，对于好莱坞动画电影来说，“观众”就是一切。
在这种观念下，好莱坞的动画电影永远在重复着不变的主题：善恶有报，有情人终成眷属，小人物也可以做出不平凡的事情，另外还有足以把人泪腺熬干的煽情，火爆刺激的视觉特技。
而艺术和文化都只是作为娱乐的一部分而存在，唱主角的永远是“娱乐”，即使有时候看起来有点不按常理出牌，但那也只是在艺术和文化外衣包装下的娱乐而已。
这也正是好莱坞动画电影一方面受到几乎全世界知识精英的反对，另一方面却有许多人趋之若鹜，就连每年的奥斯卡奖也成为许多自命清高的影人闯入世界影坛的标尺。
其次，好莱坞动画电影融入了大量的商业元素。
正如上文所述，好莱坞动画电影从一开始就定位于娱乐，为了使影片更加好看，他们竭尽所能，挖掘任何一个能为片子出彩的元素。
在好莱坞的动画电影中，歌剧、插科打诨、喋喋不休等成为其战无不胜的杀手锏。
《美女与野兽》中被施了魔法的家具的大合唱，《冰河世纪》中那只很喜欢说话的树懒席德以及那只永远距离美梦一步之遥的松鼠，这些都成为好莱坞影片中必不可少的元素。
最后，也是最重要的一点，那就是对人类基本价值观的把握与追求。
不同的国家，不同的种族，他们的信仰，他们的政治意识可能是不同的，但是全人类的基本价值观却是相同的。
好莱坞的动画电影之所以能够在全球名利双收，最主要靠的就是能够体现出人性中最本质、最单纯的东西———爱，爱情、亲情、友情。
虽然这些在现实中可能并没有那么的惊天动地，但是对于它的追求却是每个人心中所渴望的。
追求美，追求理想，追求正义，追求完美，挖掘人物身上所固有的，挥之不去的自私、贪婪、恐惧等，这些才是人类最本质的生活，而好莱坞动画电影也正是抓住这一点，将他们夸张地表现出来，最终引起人们的共鸣，从而让人们渐渐对它产生了亲近感。
二、民族动画电影存在的问题《功夫熊猫2》在全球动画电影市场的火爆，重新激起了人们对民族动画电影的思考。
发展民族动画电影应该说是一个老生常谈的题目了，但是，二十多年过去了，除了寥寥几部动画片外，大部分的动画电影要么制作水平欠佳，要么是给人感觉太幼稚，充满了说教味。
但是好莱坞的动画电影为我们上了一课，原来动画片也是可以适合成人看的。
具体来说，以下几方面问题的存在，成为影响中国动画电影进一步发展的绊脚石。
第一，缺乏竞争力的计划经济模式。
悲观地说，虽然中国改革开放已经三十多年了，在经济发展上已经取得了骄人的成绩，但是在文化产业上的改革，仍然有很长的路需要走。
从整个动画电影产业来讲，一方面，动画电影的政治审查制度让许多优秀的动画电影胎死腹中，政治意识在影片中的强行渗透使得观众大为反感，各类动画电影的生产、发行、放映等在很大程度上还是领导人拍脑门子的事情，没有依据市场的变化来决定。
另一方面，由于目前中国动画电影实际上采用的是计划经济为主、市场经济为辅的工业体制，每年生产的影片中有相当数量的影片与消066MOVIE LITERATURE20122费者的需要不适应，甚至有冲突，这使国产影片品牌定位受到观众怀疑，失去了消费期待也就必然会放弃消费行为。
第二，资金、技术方面的限制。
虽然当前我国加大了对动画电影的投资，和50多年以前相比，国产动画电影的投资、技术含量、工业生产水平有了很大的变化，但是目前中国动画电影的生产方式在实质上仍然是处于发展的初级阶段，没有形成真正具有先进科技手段和现代管理模式的工业化生产。
中美动画电影的技术差距、资金差距不但没有缩小反而拉大了。
目前中国已经形成了几大影视生产基地，资金和技术等水平都有了明显改善，但是与已经发展很成熟的好莱坞影视公司相比，我们的差距还比较大，而这些也不是短期之内能够得到改善的。
第三，中国动画电影人的创新能力还有待于加强。
现在翻拍风盛行，四大名著无一幸免，以前的火爆剧目也重新翻拍。
在此趋势下，中国动画电影也不能幸免，比如《葫芦兄弟》《宝莲灯》等。
我们并不反对重拍，从某种意义上来说，它是一种对原作的重新诠释，加入了导演等人的思考，但是从实际情况来看，这些翻拍之作，除了运用了更多特技，视觉效果较好之外，其他能吸引我们的东西却很少。
这一方面反映了我们的从业人员急功近利，不思进取，另一方面也反映了我们的编剧等从业人员在创新能力方面还有待于加强。
所以，与好莱坞相比，我们的动画电影缺乏的东西还有许多，除了资金的缺乏，技术上的差距，更重要的是中国动画电影还缺乏成熟的产业体制，缺乏优秀的创新人才，缺乏一种走出去的魄力和扎扎实实做事的耐力。
三、民族动画电影如何冲出困境民族动画电影要走出当前尴尬的境况，不是一朝一夕所能完成的，需要我们逐步去完善，去追赶。
但也应该看到，与好莱坞动画电影相比，我们的民族动画电影也有许多潜在的优势，这需要我们去发现、去培养、去扩大自己的优势，逐步寻找适合自己的道路。
那么，国产动画电影产业应该如何去做呢，我认为可以从以下几点来进行考虑：首先，发展民族特色的东西。
仍以《功夫熊猫2》为例，这部动画电影之所以能在中国市场上以至全球市场大受欢迎，很大程度上是因为中国元素的运用，这使国人对它产生了天然的亲近感，而其他民族对他国的异域风情本身就有一种好奇感，这也可以解释为什么有些国产电影在国内籍籍无名，但是在国外却非常火爆，这是原因之一。
原因之二，也是最能打动人的就是好莱坞式招牌式的“反英雄”，他不像武侠小说中主角那样忍辱负重、刻苦练功，他有梦想，但仅限于做梦，被迫练功也只是为了抢到吃的。
用传统武侠的故事包装一个轻松风趣的现代小子，很符合东西方观众的欣赏口味。
正是美国这一传统精神的灌入，才让人最终感觉非常亲近，这是美利坚民族特色融入的成功范例。
这些启示我们在发展国产动画电影的时候，首先要挖掘自己民族精华的东西，然后把其融入影片中去，如此方能在国际上占有一席之地。
“导演不能为了好莱坞，在拍电影的时候去掉自己的文化特色，也不能拿文化来卖弄。
”①刚刚在第九届上海国际电影节开幕式上获得“华语电影杰出贡献奖”的导演李安在“金爵”国际动画电影论坛上如是说。
李安还表示，华语电影市场的规模是英语片市场的4倍，学习模仿好莱坞，要研究的是“电影话语体系”，而不是在所谓“强势文化”前邯郸学步。
其次，也是非常关键的一点，管理体制的改革。
由于受传统“文以载道”思想的影响，我们总喜欢在影视作品中表达一个宏大的东西，而政府上层在审查的时候，关心得更多也是影片的政治功能和教育功能。
这就在一定程度上限制了一些影片的生产和发行。
因此，目前最需要重点解决的问题是政府的行政干预问题。
在这点上，动画电影管理部门应该明晰自己的真正职责所在，做好文化产业的促进者而不仅仅是对政治的简单图解。
在对文化事业进行管理的时候，更多的应该是从宏观的角度对文化市场进行规范，减少对文化事业的具体的行政干预，在具体的执行过程中，既做好把关人，防止过度的市场化可能对文化产业发展带来的消极影响，同时也要防止传统的政治意识对文化产业的不利影响，为文化产业的发展创造一个良好的，健康的发展环境。
最后，在操作层面上，民族动画电影要发展，要做好制作、发行和放映三方面的工作。
动画电影产业的改革并不仅仅是规模上的扩大，不同集团之间的联合，从最根本上来说，建立一种新的产业体制和文化机制，这才是改革的终极目标。
在动画电影的发行上，中国的动画电影也应该建立现代企业制度，按照市场规律，建立多条院线，同时细化市场，培育潜在的消费群。
四、结语要赶上好莱坞动画电影，民族动画电影仍有很长的路要走。
中国的动画电影人正在为这个目标努力着，《宝莲灯》上映之后反映还不错，《宝葫芦的秘密》票房收入还能差强人意，虽然仍不能和好莱坞动辄上亿元的投入相比，但已经可以窥见中国动画电影未来的前景仍然是值得憧憬的。
只要能够破除体制上的一些根本性障碍，中国的动画电影以至整个文化产业将有一个非常美好的未来。
注释：①姚默：《好莱坞动画电影是艺术吗》，http ：//www．xici．net /d3*******．htm ，2005年10月15日。
［参考文献］［1］顾瑞珍，王茜，韩洁．咱们的“熊猫”，为何没练成咱们的功夫［N ］．新华每日电讯，2008－07－05．［2］李玲梅．内外兼修才是真功夫———浅谈《功夫熊猫》给中国动画的启示［J ］．中国电视，2008（11）．［3］阎云飞．《功夫熊猫》是写给中国的情书［EB /OL ］．http ：//ent．qq．com /a /20080526/000165．htm．［4］张航军，朱永聪．《功夫熊猫》的成功［J ］．动画电影文学，2010（06）．［5］赵明霞．《功夫熊猫》：全球化背景下的中西文化融合［J ］．电影文学，2010（05）．［6］殷鸿，箫志伟．好莱坞的全球化策略与中国电影的发展［J ］．当代电影，2001（04）．［作者简介］赵玉桥（1979—），男，山西襄汾人，文学硕士，长沙学院中文与新闻传播系讲师，长沙学院都市文化与影视艺术研究所成员，主要研究方向：影视文学及网络新闻；雷雨晴（1989—），女，湖南长沙人，现任职于湖南卫视，2011年参与专著《高级英语语法与修辞———阅读、写作、翻译指南》的编写，主要研究方向：中外影视比较。