选修6 专题十二 中国的人类非物质文化遗产——昆曲
人类非物质文化遗产——中国昆曲-PPT
“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，酸
酸楚楚无人怨。”
——《牡丹亭》
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“良辰美景奈何天， 赏心乐事谁家院！ 朝飞暮卷，云霞 翠轩，雨丝风片， 烟波画船······是那 处曾相见，相看俨 然，早难道这好处 相逢无一言？”
——《牡丹亭》
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情不只所起，一往而深。
生者可以死，死可以生。
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第八单元
人类非物质文化遗产——中国昆曲
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Ｅ．昆曲在脸谱、服饰、表演程式、曲 牌、剧目、道具等许多方面都对我国的 许多剧种产生了深远影响。
了解：P101历史纵横，脸谱与性格。 19
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昆曲的曲文和ห้องสมุดไป่ตู้牌
【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井
颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！ ——汤显祖《牡丹亭》
【武陵花】淅淅零零，一片凄然心暗惊。遥听隔山
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（2）“近代百戏之祖”
A. 角色制——中国戏曲艺术的伟大创造
脚色为人物之分类，即戏曲中的生、旦、净、末 、丑
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B. 文人与舞台扮演紧密结合。 昆曲－－集中国文艺之大成
C. 具有稳定的剧本结构。 “合－－离－－合，双线平行”的戏剧 结构，中国戏曲所特有的。
D. 演员组合体制。
“近代百戏之祖”
隔树，战合风雨，高响低鸣。一点一滴又一声，一点 一滴又一声，和愁人血泪交相迸。
——洪生《长生殿》
昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等中国 古典文学的精髓，展现了中国古典文学的雅 致，而昆曲的词牌也为其他戏曲所沿用。
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四、曲高和寡——昆曲的衰落
1、“美丽的缺点” 思考：昆曲有哪些缺点？昆曲走向 衰弱的根本原因是什么？
世界上很多伟大的民族都有一种高 雅精致的表演艺术，深刻地表现出 那个 民族的精神与心声。希腊人有悲剧，意 大利人有歌剧，俄国人有芭蕾，英国人 有莎士比亚戏剧。这些雅乐往往是他们 民族的骄傲与自信的源泉。我们中国人 的雅乐又是什么呢？
人教版高三历史选修六《古雅的昆曲》教案及教学反思
教学目标
17.掌握昆曲中不同角色类型的基本特点和表演方式。
18.了解昆曲的演出流程。
教学步骤
.导入课程。
20.介绍昆曲不同角色类型的基本特点和表演方式。
21.学习昆曲演出流程和关键环节。
22.带领学生观看昆曲表演，进行分析和讨论。
三、教学反思
在上述教学内容中，学生对学习了昆曲的定义、起源和历史、演唱形式、音乐特点、角色类型等基本知识。在学习昆曲的过程中，老师基本上采用了讲解、听辨、观看、分析等教学方式。在教学的过程中，也会安排学生进行演唱，以及手语或者曲艺的表演。学生能够通过听讲解，观看视频，感受昆曲的艺术魅力，更好地从中领略时代变迁，道德伦理的不断追求。
这一教学活动也存在一些不足之处。首先，在时间上有所限制，每一堂课的教学内容都十分繁重，学生学习和消化能力有限，难以吸收所有的知识。其次，在上述的教学内容中，学习的过程缺少实际表演演练的机会，对于实现演唱、表演、传承这一目的的效果不如理想。然而，如果能够花费充足的时间和精力，针对不同的知识点，采用灵活的课堂教学和授课形式，配合组织合理的课外实践活动，应该可以更好地提高学生的学习兴趣和能力。
人教版高三历史选修六《古雅的昆曲》教案及教学反思
一、教学目标
1.学习昆曲定义、起源和历史、演唱形式、音乐特点、角色类型等基本知识，了解昆曲在文化、社会、艺术等方面的重要地位。
2.听、看出昆曲中的乐曲，舞蹈手法，以及摄取精神肃穆，典雅高贵的昆曲艺术内涵。
3.围绕昆曲这一特殊文化现象，促进学生理解古代文化的深层次思想和价值观。
为改进教学方法，进一步提高教学效果，我们可以在课堂上采取交互式教学、互动式观看昆曲表演、手语表演、形成小组讨论等方式，让学生更好地了解昆曲艺术，并将课堂所学直接扩展到实际演唱、演出和传承方面。通过更多的课外实践，让学生深入体验昆曲艺术，加深了解昆曲认识，发扬中华传统文化的优秀传统，对于培养学生文化素养，改进教学方法，进一步提高教学效果，是具有积极意义的。
高中历史 第六单元 中国的人类非物质文化遗产——昆曲 6.1《古雅的昆曲》课件 新人教版选修6
二、昆曲的兴盛 与衰落 1.昆曲的兴盛
(1)、明末，昆腔成为第一 大声腔和全国性的大剧种， 是名副其实的“国剧”。 (2)、清初，昆曲的名称产 生了。
珍品古籍善本：清乾隆昆曲牡丹亭全谱4册
水袖之舞
● 2001年5月18日，联合国教科文组织颁布首批“人类口头和 非物质遗产代表作”，中国昆曲艺术名列榜首。
2019/10/19
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谢谢欣赏！
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2.昆曲的衰落 （1）片面追求旋律性、音乐性，牺 牲了文化性和戏剧性（根本原因） （2）“花部”与“雅部”之争
王芳 1963年生，苏州人，著名 昆曲表演艺术家，国家一级演员
《牡丹亭》中王芳饰杜丽娘
“上世纪八九十年 代，是我们最难的时 候。当时，很多传统 戏剧团体解散了,我们 的老师为了讨生活， 不得不去招待所做服 务员，打扫卫生，倒 痰盂。团里一大半男 孩子都跑了，我们女 孩子也特别迷茫。” ——王芳
3.昆腔登上戏曲舞台
《浣纱记》是一出极其崇高而苦涩的爱情悲剧和政治悲剧。它以范蠡和西施的 爱情为线索，描写了吴越争霸的故事。肩负国家重任的政治家范蠡与天姿国色 的民间美女西施在明澈的溪流旁边遇合定情，却又不得不在沉重的政治风云中 怅然分手。 在国家利益与儿女恋情冲突时，范蠡与西施这对情侣牺牲了爱情，共同作出无 限悲凉、屈辱、痛苦而豪壮的决定──献身国家。 《浣纱记》的演出，获得空前的轰动效应，取得巨大成功。
世界非物质文化遗产----昆曲
世界非物质文化遗产----昆曲昆曲是发源于14、15世纪苏州昆山的曲唱艺术体系，糅合了唱念做打、舞蹈及武术的表演艺术。
昆曲是我国最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术中的珍品。
明代人称南戏为《传奇》。
明以后，杂剧形渐衰落，《传奇》音乐独主剧坛，兼收杂剧音乐，改名昆曲。
以曲词典雅、行腔宛转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。
昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。
昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。
昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”昆曲从起源到正式形成经历了一个漫长的过程。
根据所能见到的资料，大约在南宋光宗皇帝时期，浙江永嘉的一种地方小戏迅速崛起，它以南方民间音乐为主要演唱曲调，所以被称为南戏。
南戏保留了许多民间艺术的特点，不受任何清规戒律约束，演出自由活泼，带有较大的随意性。
在发展过程中，长期徘徊在一个不太高的层次上。
经民间音乐家魏良辅(约生活在明代嘉靖、隆庆年间，原籍江西豫章)，和一批艺术上的志同道合者合作对昆山腔全面改革。
在原来昆山腔的基础上，汇集南方和北方各种曲调的长处，借鉴江南民歌小调音乐，整合出一种不同以往的新式曲调。
演唱时注意使歌词的音调与曲调相配合，同时延长字的音节，造成舒缓的节奏，给人以特殊的音乐美感，这就是流传后世的昆曲。
魏良辅善于演唱，但对乐器并不精通。
在改革昆山腔的过程中，他得到了河北人张野塘（生卒年不详）的大力帮助。
张野塘是个很有才华的民间音乐家，他充分发挥自己的专长，协助魏良辅将北方曲调吸收到南方的昆曲中来，同时对原来北方曲调的伴奏乐器三弦进行改造，将它与箫、笛、拍板、琵琶、锣鼓等乐器共同用在昆曲的伴奏之中，使其唱腔变得委婉、细腻、流利悠远，被人称之为“水磨腔”。
昆曲改革的成功立即以不可抗拒的艺术魅力征服了当时的广大听众。
最早用昆曲形式演出的剧作一般认为是昆山人梁辰鱼（约1521―1594）的《浣纱记》。
人教版高中历史选修6课件中国的人类非物质文化遗产──昆曲单元整合(六)
三、昆曲独特的文化价值 1.昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，对后世中国戏曲都有
深远的影响。在中国戏曲史上，昆曲是中国戏曲的“活化石”。 2.昆曲是中国舞台艺术中集中国文艺之大成的代表品种，它的脚色制、戏剧结构、
演员组合体制流传至今。
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重点难点问题
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题型6 原因类试题
——郑培凯《口传心授与文化传承》
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重点难点问题
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材料二 《牡丹亭》是汤显祖最具代表性的作品，是明代戏曲的代表之作。它塑造了 杜丽娘这一敢于追求自由爱情、指斥封建礼教的具有叛逆与抗争意识的女性形象。 “梦中之情，何必非真？天下岂少梦中人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆 形骸之论也。”在杜丽娘身上，集中体现了作者的“至情”思想，体现了对封建礼教的叛 逆与抗争，体现了对自由爱情的歌颂，对幸福生活的追求，对理想人生的向往。
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2.衰落 (1)昆曲一登上戏剧舞台就成为封建统治者和文人士大夫的掌中玩物，造成脱离人民 群众，这是它走向衰落的根源。 (2)三次“花雅之争”，其中以京腔、秦腔和以四大徽班为主的京戏成为北京剧坛的 新盟主。 (3)花部戏内容贴近百姓生活，唱腔清新活泼，唱诗通俗易懂，这是“花雅之争”中 花部取胜的根本原因。 (4)清朝的文字狱对昆曲的创作有一定的负面影响。
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重点难点问题
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答案 (1)标准①：昆曲是“国宝”级的“活化石”；被誉为“近代百戏之祖”。 标准⑥：昆曲因人才匮乏、资金短缺、剧场不足、唱词艰深等面临生存和发展的困 境。(具体困境至少写出三个) (2)艺术风格：浪漫主义风格。 精神内涵：反对礼教束缚，追求爱情，体现了人文主义精神。 原因：商品经济的发展，资本主义萌芽的产生；八股取士和程朱理学严重束缚了人 们的思想；君主专制的强化，封建制度的日益衰弱。
选修六第6单元中国的人类非物质文化遗产-昆曲(全单元)
1、昆曲发展了脚色制，追求曲文优美，使文人戏曲与舞台扮演紧 密结合。
能文善唱 扮相俊美
伶牙俐齿
唱腔粗直 涂抹花脸 诙谐滑稽
人 柳梦梅 杜丽娘 物
陈最良 石道姑
狱卒
戏 装
脚
生
旦
末
净
丑
色
昆曲的文词吸收了唐诗、宋词、元曲等中国古典文学的精髓， 展现了中国古典文学的雅致。昆曲的词牌也为其他戏曲所沿用。
“这般花花草草由人恋，生生死死随 人愿，酸酸楚楚无人怨。”
1、表现：新剧作；新技艺；新形式（折子戏） 2、原因：昆曲自身发展；封建统治者和文人士大夫的推崇
（三）日趋衰落：清乾隆嘉庆以后
原因： ①昆曲自身的弱点（片面追求旋律性和音乐性，牺牲文学性和戏曲性）； ②花部的冲击（花部贴近百姓生活）
二、昆曲的文化价值
文化价值： 具体表现：
是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态， 被称为“国宝级的活化石” 。是中国近代百戏之祖。
——焦循《花部农谭》
一、昆曲的历史沿革
（一）产生：元末---清初
1、元末顾坚 改进南戏，始创昆山腔（只是清唱曲） 2、明魏良辅 革新昆山腔（水磨腔） 3、明梁辰鱼 将昆腔登上戏曲舞台 4、明 汤显祖 制作昆曲代表作《牡丹亭》 5、明末：第一大声腔和全国性大剧种 6 、清初：昆曲名称产生
（二）蓬勃发展：明末万历---清乾隆
从昆腔 顾坚改革南曲，形成“昆腔”（元末明初） 到昆曲 魏良辅改革昆腔，时称“水磨腔”
发展（兴起） 梁辰鱼将昆曲推上戏曲舞台
中 历史
明末，昆腔成为全国性大剧种，清初称昆曲
兴盛： 明万历年间到清乾隆末年 （表现）
国
原因：致命弱点是片面追求旋律性、音乐
人教版高中历史选修6课件人类非物质文化遗产——中国昆曲
“关注细节，其实就是关注新课程 的理念是否落实到位，就是关注教学行 为能否根据新课程的要求重新塑造；关 注细节，就是追求教学的高品位，就是 追求教学的智慧；把握细节，更是提升 教师教学智慧的必经之路。” ——雷铃《好课是这样炼成的》
谢谢!
本课应理解的问题
1．联合国教科文组织为什么要把中国的昆曲 评为“人类口头遗产与非物质遗产代表作”？ 2．昆曲具备哪些独特而高雅的艺术造诣和深 厚的文化底蕴？ 3. 在市场化社会的今天如何实施保护并解决好 继承与发展的关系？
教学设计建议:
建议教师在备课时要广泛收集昆曲的图文和影视资料，要 适时穿插几段昆曲段子的表演艺术鉴赏进行形象化的讲解，同 时采用学生探讨争辩的方式来激活学生思维。 可细目化讲解昆曲由来，从元末明初南戏的追溯讲到明清 昆曲演化为全国 “官腔”大剧种的进程，配合明代戏曲发展的 因素，参照丰富图文资料进行形象化诠释。 可以艺术鉴赏为主，通过多媒体放映昆曲的影视或段子适 时注释，使音、像、图、文、艺印象直触学生感官，震撼心灵， 以达到对昆曲艺术精湛深刻的领悟。重点在文词、唱腔、表演 三方面分析昆曲的独特文化魅力。 可从“花部”与“雅部”之争结局，对昆曲“曲高和寡” 消衰命运反思，以学生活动的形式积极探讨昆曲衰败的深层原 因以及当今保护非物质文化遗产如何贯彻继承与发展的辩证关 系。 在充分激活学生思辩火花的基础上，可写呼吁保护中国非 物质文化遗产的倡议书;也可向有关网站建立信息探讨在彼此 保护非物质文化遗产方面人类共同的经验体会。
昆腔的革新： 曲调
唱法
乐队
规模完整的乐队伴奏
你知道这些乐器的名称吗？
昆曲的曲文
“袅晴丝吹来闲庭院,摇漾春如线” 原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井残垣. 良辰美景奈何天便赏心乐事谁家院. ——汤显祖《牡丹亭》
中国的人类非物质文化遗产——昆曲完整版课件
昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等 中国古典文学的精髓，展现了中国古典文学 的雅致，而昆曲的词牌也为其他戏曲所沿用。
其二：昆曲的音乐和唱腔
昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以弦乐和打 击乐，而这也为后来的其他戏曲所继承。
昆曲的唱腔融合了戏曲成熟之时北方杂剧和南 戏的唱腔，又不断发展形成自己极其婉转细腻的唱 腔，使“四方歌曲必宗吴门”。
在昆曲发展的历史过程中，也形成 其独特的文化价值
其一：昆曲的曲文和曲牌
【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓 垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！
——汤显祖《牡丹亭》
【武陵花】淅淅零零，一片凄然心暗惊。遥听隔山 隔树，战合风雨，高响低鸣。一点一滴又一声，一 点一滴又一声，和愁人血泪交相迸。
——（清）焦循《花部农谭》 从材料可以看出昆曲的弱点有哪些？花部戏剧的优点有哪些？
昆曲的弱点是：片面追求旋律性，音乐性的 表现力，牺牲了文学性和戏剧性。
花部戏剧的优点是：内容普遍贴近百姓生活， 唱腔清新活泼，强烈地吸引着观众。
四、曲高和寡——昆曲的衰落 1.“美丽的缺点” 2.花、雅之争
材料一：白先勇策划的青春版昆曲《牡丹亭》从2004年“首 演开始，99场演出场场爆满，反响非常好”。“让年轻人一 生之中至少看一次昆曲，改变他们对传统艺术的想法，这是 白先勇将青春版《牡丹亭》引进高校的原因”。
追溯—昆曲的来历
1.顾坚和“昆山腔”
昆山腔悠 扬流畅,成为昆 曲的灵魂和标 志.
2.魏良辅改革昆山腔
——昆腔的革新
江南人磨米粉，加水磨出来的最细 腻滑润，所以用“水磨”来称呼其因经 过各种处理而变得细腻柔婉的曲调。
水磨腔：细腻、宛转、清雅
3.梁辰鱼将昆曲推上戏曲舞台
人教新课标选修6第八单元《人类非物质文化遗产──中国昆曲》知识回顾
从世界角度看，保非物质文化遗产，是对人类文化生态的保护。
它有助于保护人类文明的生态平衡。
保护人类精神和文化的多样性，才能够使人类发展得更迅速、更持久、更健康！
中国戏曲有三个来源，第一，原始宗教祭祀天地祖先和驱鬼逐疫的“巫、傩歌舞”；第二，古代宫廷贵族娱乐的“俳优戏谑”；第三，宋金民间说唱艺术。
中国戏曲正式形成于宋金时期。
其代表是杂剧和南戏。
然而，这两种戏曲都没有流传下来，在它们基础上发展起来的昆曲，是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
昆曲保存着中国戏曲自萌芽以来的一些信息，所以被称之为国宝级的“活化石”。
【知识网络】。
国家级非物质文化遗产介绍之昆曲
外，昆剧的演唱对于字声、行腔、节奏等有极其严格的规范，
形成了完整的演唱理论。
昆剧的角色分工随着表演艺术的发展，也越来越细致。嘉、道间，昆剧角色
昆
曲
行当，将原有的“江湖十二角色”，与后来出现更细的分工相结合，
艺
术
生
旦
净
末
丑
特
在
五大行当
点
之下，又细分二十小行，称作“二十个家门”
昆
曲
艺
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官生 巾生
老旦 正旦 作旦 四旦
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化 遗 产 代 表 性 项 目 。
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年 入 选 联 合 国 教 科 文 组 织 首
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昆
曲
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近年来，随着传统戏曲演出在城市中的衰微，
汉 族 传 统 戏 曲 中 最 古 老 的 剧 种 之 一
，“（
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称 为 “ 昆 剧 ” 。
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、或
Kun Opera
昆 曲
，
昆曲发源于600多年前，由昆山人顾坚草创。
昆
曲
发
到明代嘉靖年间，杰出的昆曲
明代初年在昆山地区形成
展
音乐家、改革家魏良辅对昆山 腔进行大胆改革，吸收了当时
结强系
、、
主和念在 ，北白语 北昆特言 昆：色上 以南，， 大昆该根 都以剧据 韵苏种丑 白州通、 和白常副 京和可两 白扬分类 为州为角 主白南色 。为昆的
非遗系列之昆曲介绍
艺术特点
声音行腔
相对而言，北曲的声情偏于跌宕豪爽，跳跃性强
它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的 特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘 用，还有“南北合套”。 “南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。这几种南北曲的 配合使用办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。 从南北曲本身的变化说，尚有“借宫”、“犯调”、“集曲“等多种手法。原来联成一套的曲子，无论南北曲，都 有属于那一宫调的曲子问题，当唱曲要求情绪显著变化时，同一宫调内的曲子不能胜任，就可借用其它宫调的合适 曲子。如《牡丹亭·惊梦》，先后所用的曲牌是[山坡羊]（商调）、[山桃红]（越调）、[鲍老催]（黄钟宫）、[绵搭 絮]（越调）。
艺术特点
特点
昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。昆剧是一种歌、舞、介、白各种表演手段相 互配合的综合艺术，长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体现在各门角色的表演身段上，其舞蹈身段大体可以分成 两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈动作，又是表 达人物性格心灵和曲辞意义的有效手段。 昆剧的戏曲舞蹈多方吸收和继承了古代民间舞蹈、宫廷舞蹈的传统，通过长期舞台演出实践，积累了丰富的说唱与舞蹈紧密结合的 经验，适应叙事写景的演出场子的需要，创造出许多偏重于描写的舞蹈表演，与“戏”配合，成为故事性较强的折子戏。适应了抒 情性和动作性都很强的演出场子的需要，创造出许多抒情舞蹈表演，成为许多单折抒情歌舞剧的主要表演手段。代表性剧目如《西 川图·芦花荡》《精忠记·扫秦》《拜月亭·踏伞》《宝剑记·夜奔》《连环记·问探》《虎囊弹·山亭》等。 昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。其中，丑角还有一种基于吴方言的地 方白，如苏白、扬州白等，这种吴中一带的市井语言，生活气息浓厚，而且往往用的是快板式的韵白，极有特色。另外，昆剧的演 唱对于字声、行腔、节奏等有极其严格的规范，形成了完整的演唱理论。
高中历史-世界文化遗产荟萃(选修6)6.1 6.2 昆曲
3.昆曲的特点(P99)：
唱腔：悠扬婉转，讲究字正腔圆。 戏词：文雅深奥，讲究运用典故。 表演艺术：载歌载舞，舞姿细腻与优雅唱腔 融为一体。 内容：“传奇”故事至情至性. “闲雅整肃，清俊温润”是昆曲的最突出特 点 片面追求旋律性、音乐性的表现力，牺牲了 文学性和戏剧性，又是昆曲的致命弱点。
昆曲融诗、乐、歌、舞、戏于一炉的表演艺术.
个人觉得不好，里面的台词跟汤显祖的原本 不一样，还有唱腔感觉也不怎么样。
舞台也不怎么样。 你要看怎么比较啊，白牡丹的舞台效果其实很“现代”，对 于从没看过昆曲的人来说舞台绝对是比唱词更能打动他的因 素。
个人觉得无删改原汁原味的最好
杜丽娘和柳梦梅在梦中相识、 相知、相恋、相许。 一面之缘，生死相随！这是 多么动人的爱情华章！
有多少人在这个世界上寻寻 觅觅，寻找自己的真心所依， 终其一生而不得结果？ 在当今喧嚣的世界，这样至 情至真的爱情故事，最能打 动人心！
三、昆曲独特的文化价值
C文人戏曲与舞台扮演紧密结合：昆曲诞生的特点。
江南人磨米粉，加水磨出来的 最细腻滑润，所以用“水磨”来 称呼其因经过各种处理而变得细 腻柔婉的曲调。
规模完整的乐队伴奏
2、昆曲的形成过程
（3）昆曲登上戏曲舞台（明中后期）
隆庆末年，梁辰鱼创作《浣纱记》，昆曲登上戏曲舞台； 万历末年，传入北京，赢得“官腔”的称号。 明末，成为第一大声腔和全国性的大剧种。 清初，昆曲的名称产生。
珍品古籍善本：清乾隆昆曲牡丹亭全谱4册
情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。 ——这是对柳杜二人爱情最真实的写照。
【惊梦】杜丽娘感慨韶光易逝，如同女子的青春。 梦中与柳梦梅相遇，私定终身。 【寻梦】思念柳梦梅而不得见，因情而病、因情而亡。 临终前作自画像一幅以凭吊青春。 【拾画】柳梦梅因画生情，继而 成痴，生死追随。 【幽媾】杜丽娘鬼魂与柳梦梅相 见，一诉衷肠。 【回生】二人的故事感动鬼差， 杜丽娘得以复生。 【圆驾】杜丽娘之父不承认二人 爱情，将柳梦梅抓起来。 杜丽娘去金銮殿上告御状，说明前后经过，大团圆。
【高中历史】【人教版】高中历史选修六：6.2《昆曲的拯救和保护》教案
第2课昆曲的拯救和保护教学目标识记昆曲独特的文化价值，了解昆曲面临的保护任务重点认识拯救和保护昆曲任重道远难点认识昆曲的独特文化价值教学设计关于“昆曲独特的文化价值”一目一是昆曲是中国戏曲的“活化石”中国戏曲有三个来源，第一，原始宗教祭祀天地祖先和驱鬼逐疫的“巫、傩歌舞”；第二，古代宫廷贵族娱乐的“俳优戏谑”；第三，宋金民间说唱艺术。
中国戏曲正式形成于宋金时期。
其代表是杂剧和南戏。
然而，这两种戏曲都没有流传下来，在它们基础上发展起来的昆曲，是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
昆曲保存着中国戏曲自萌芽以来的一些信息，所以被称之为国宝级的“活化石”。
再是昆曲是中国“近代百戏之祖”。
昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。
它凝聚着古代中国艺术家许多伟大的创造，对中国后世众多戏曲剧种有重要的启示和深远的影响第一项是角色制。
角色制是中国戏曲艺术的伟大创造。
所谓“角色”，就是，传统中国戏曲中根据戏中人物的性别、年龄、身分、性格等而划分的人物类型。
演员往往专门扮演某种类型的角色，因而形成各种专门行当。
习惯上角色同行当通用。
唐代参军戏中已有参军、苍鹘两个固定角色，其后宋元杂剧、明清传奇逐渐增加角色，由简而繁，至昆曲已有所谓“江湖十二角色”。
但是，角色最基本的类型为“生、旦、净、末、丑”五种，其他角色实际上都可以规范到这五种行当中去。
在宋元杂剧和南戏中，以唱功为主的正生和正旦处于行当的霸主地位。
净、末、丑行当，只能当配角。
昆曲折子戏的出现，使正生、正旦之外的角色有了单独施展本领的机会，从而初步打破了生、旦为霸主的局面。
这对于以后戏曲发展有很大影响。
像折子戏《蒋干盗书》就以丑角为主。
另外，演员分角色，每人专攻一个行当，促使演技精益求精，推动了中国戏曲的发展。
第二项是文人戏曲与舞台扮演紧密结合是昆曲诞生的特点。
昆曲一登上戏曲舞台就受到文人青睐。
众多文人献身戏曲事业，对于规范、发展、繁荣昆曲起了相当大的推动作用。
昆曲 非物质文化遗产 分类
昆曲非物质文化遗产分类
昆曲是中国传统的戏曲剧种之一，被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产。
它可以根据不同的分类方式进行归类，以下是几种常见的分类方式：
1. 地域分类：昆曲源于中国江苏苏州地区，因此可以根据地域将其分类为苏州昆曲。
2. 剧种分类：在中国的戏曲分类体系中，昆曲属于南戏的一种。
南戏是指起源于中国南方地区的戏曲剧种，包括苏州昆曲、浙江越剧等。
3. 表演形式分类：昆曲的表演形式独特，注重唱腔和舞台动作的细腻表达。
根据表演形式的特点，昆曲可以被分类为唱腔戏，强调歌唱和音乐表演的内容。
4. 艺术特点分类：昆曲以其高超的唱腔技艺和精湛的表演技巧而闻名。
根据艺术特点，昆曲可以被分类为儒林戏，强调文人雅士的气质和修养。
总的来说，昆曲是一种具有独特艺术风格和历史文化底蕴的戏曲剧种，它的非物质文化遗产分类主要包括地域、剧种、表演形式和艺术特点等方面。
这些分类方式帮助人们更好地理解和传承昆曲这一珍贵的文化遗产。
选修6 专题十二 中国的人类非物质文化遗产——昆曲
[史料二] (非物质文化遗产的)“保护”指确保非物质遗产生命 力的各种措施，包括这种遗产各个方面的确认、立档、研究、保 护、宣传、弘扬、传承(特别是通过正规和非正规教育)和振兴。
——《保护非物质文化遗产公约》 [探究] (1)根据史料一、二，阐述白先勇的做法属于对非物质文 化遗产“保护”的理由。 (2)根据史料二，并结合所学知识，指出对昆曲这类非物质文化 遗产和故宫这类有形有物质文化遗产的保护方式有何差异。
专题十二
中国的人类非物质文化遗产——昆曲
考点 1 世界建筑的奇迹万里长城
一、昆曲及水磨腔、折子戏等概念 1．昆曲：原称昆腔，明末发展为全国性大剧种，清初称昆曲。
它是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧间，以魏良辅为首的一批艺术家， 对昆腔进行改革创新。把唱腔研磨得极其精致细腻，使旋律 轻柔缓慢，仿佛在水里磨过一样，达到“音转若丝”的地步， 时称“水磨腔”。
其中“花”是指
()
A．昆曲
B．昆曲以外的各种地方戏曲声腔
C．京腔
D．秦腔
解析：“花部”泛指昆曲以外的各种地方戏曲声腔。包括
京腔、秦腔、梆子腔等。“雅部”是指昆曲。
答案：B
3．阅读下列材料，回答问题。 材料 昆曲源自苏州昆山，元末明初在江南流传，万历、 嘉靖年间达到鼎盛，著名曲目有孔尚任的《桃花扇》，洪升 的《长生殿》，汤显祖的《牡丹亭》等。昆曲集音乐、表演、 舞蹈、文学等多种艺术形式之大成，在唱腔、配乐、舞蹈、 唱词方面均有极大的艺术价值和魅力。明清之后的很多戏 曲都借鉴昆曲的形式，吸取养分，说昆曲是百戏之王、百 戏之师，丝毫不为过。正是由于在我国戏曲发展史，乃至 文学史、音乐史、舞蹈史方面的卓越地位，2001 年 5 月， 联合国教科文组织宣布将昆曲列入首批“人类口头遗产和 非物质遗产代表作”，在 19 个项目位居榜首。
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专题十二中国的人类非物质文化遗产——昆曲考点1 古雅的昆曲一、昆曲及水磨腔、折子戏等概念1．昆曲：原称昆腔，明末发展为全国性大剧种，清初称昆曲。
它是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，被誉为“近代百戏之祖”。
2．水磨腔：明朝嘉靖、隆庆年间，以魏良辅为首的一批艺术家，对昆腔进行改革创新。
把唱腔研磨得极其精致细腻，使旋律轻柔缓慢，仿佛在水里磨过一样，达到“音转若丝”的地步，时称“水磨腔”。
3．折子戏：从明朝万历年间到清朝乾隆末年，是昆曲蓬勃发展时期。
为改变演出拖沓的状况，一些艺人从剧本中精选一出或几出戏，进一步加工、充实，使之成为可以独立演出的短剧，称为“折子戏”。
折子戏生动活泼，集中了表演艺术的精华，获得观众的欢迎。
从清代乾隆以后，折子戏逐渐取代了全剧的演出。
这种演出形式，一直流传到今天。
二、“花部”与“雅部”之争清朝乾隆、嘉庆年间，戏剧舞台上出现了“花部”与“雅部”较量争胜的局面。
昆曲为“雅部”；而昆曲之外的各种地方戏曲声腔种类繁多，统称“花部”。
这就是戏曲史上有名的“花雅之争”。
当时清朝统治者极力压制“花部”。
但是花部戏剧内容普遍贴近百姓生活，唱腔清新活泼，唱词通俗易懂，强烈地吸引着观众。
轻歌曼舞、一唱三叹的昆曲，在花部的冲击下，逐渐被观众抛弃，而日趋衰落。
———[名师点拨]———————————————————————————清朝统治者的政治干预能够暂时压制一下花部，但却改变不了群众厌恶昆曲，欢迎乱弹的意愿。
任何艺术形式和内容脱离了人民大众，必然会被人民大众所抛弃。
—————————————————————————————三、昆曲诞生、兴衰的过程1．形成过程(1)元朝末年，江苏昆山地区的南戏艺人演唱南曲时，与当地语音和民间音乐相结合，再经过顾坚的改进，形成一种深受昆山人欢迎的曲调。
(2)明初，被正式称为“昆山腔”，腔调悠扬流畅是其灵魂和标志。
(3)明朝魏良辅进行了革新，在曲调演唱上，注重“布调收音”；在曲调运用上，强调宫调、板眼和平仄；在乐器伴奏上，增添琵琶、三弦、筝等弦乐伴奏。
(4)隆庆末年，梁辰鱼创作《浣纱记》，昆曲登上戏曲舞台：(5)万历末年，传入北京，赢得“官腔”的称号。
(6)明末，成为第一大声腔和全国性的大剧种。
(7)清初，昆曲的名称产生。
2．兴盛(1)时间：从明朝万历至清朝乾隆末年。
(2)表现：一是新剧作不断涌现，二是表演艺术精益求精，服装道具更加讲究，角色分工越来越细。
三是折子戏的出现。
3．衰落(1)作品脱离生活实践，脱离舞台实践，戏词追求典雅深奥，唱腔讲究悠扬婉转。
片面追求旋律和音乐的表现力，却牺牲了文学性和戏剧性，就成为昆曲的致命弱点。
昆曲脱离人民群众是它走向衰落的根本原因。
(2)花部戏剧内容普遍贴近百姓生活，唱腔清新活泼，唱词通俗易懂，从而强烈地吸引着观众。
这是它能够在花、雅之争中取胜的根本原因。
———[名师点拨]——————————————————————————————昆曲产生的过程中有三个关键点，即昆腔的形成、昆腔的革新和昆腔登上戏曲舞台。
昆腔登上戏曲舞台，标志着昆曲的诞生。
——————————————————————————————四、“近代百戏之祖”昆曲对后世中国戏曲众多剧种都有深远的影响，所以被誉为中国“近代百戏之祖”。
(1)脚色制：脚色制是中国戏曲艺术的伟大创造。
脚色最基本的类型为“生、旦、净、末、丑”五种，其他脚色实际上都可以规范到这五种行当中去。
(2)文人戏曲与舞台扮演紧密结合是昆曲诞生的特点：昆曲一登上戏曲舞台就受到文人青睐。
众多文人献身戏曲事业，对于规范、发展、繁荣昆曲起了相当大的推动作用。
但是，文人创作的昆曲戏剧过分追求文词的典雅深奥，唱腔的悠扬婉转，脱离舞台实践，案头化越来越明显，给昆曲日后的衰落播下了不良的种子。
(3)昆曲在发展过程中形成了一个稳定的“合—离—合，双线平行”的戏剧结构。
这种戏剧结构，是中国戏曲所特有的。
各剧种的戏剧结构，都受它影响。
(4)昆曲的演员组合体制：这跟角色制有很大关系。
角色制促进了演员技艺的发展，有些演员技艺独特精湛，深受观众喜爱，成为红极一时的主角。
戏班就以他们为主，组织演员为主角配戏。
主角的技艺、风格越来越突出，越来越走红，最后形成独特的流派。
昆曲这种演员组合体制，对其他各剧种都有影响，使之流传至今。
[史料一]昆曲，原称昆腔，至今已有六百多年的历史。
元朝末年，江苏昆山地区的南戏艺人演唱南曲时，与当地语音和民间音乐相结合，创造出一种南戏清唱新腔调。
这种新腔调的原创歌手是顾坚。
它在明朝中期经过革新后，传播到全国各地，形成了各种流派支脉，是中国现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏曲，被誉为“近代百戏之祖”。
[探究]据史料一及所学知识概括昆曲是怎样产生的。
[提示]顾坚始创昆山腔，为昆曲塑造出灵魂；魏良辅革新昆山腔，使其具备登上舞台成为戏曲声腔的条件；梁辰鱼将昆曲剧目率先推上戏曲舞台并获得成功，昆曲诞生了。
[探究]从昆曲的内容和形式两方面看，昆曲的特色是什么？[提示]昆曲唱腔悠扬婉转，讲究字正腔圆，昆曲戏词典雅深奥，讲究运用典故，所以“闲雅整肃、清俊温润”是昆曲的突出特点。
[史料二]盖吴音繁缛，其曲虽极谐于律，而听者使未睹本文，无不茫然不知所谓。
其《琵琶》《杀狗》《邯郸梦》《一捧雪》十数本外，多男女猥亵，如《西楼》《红梨》之类，殊无足观。
花部原本于元剧，其事多忠、孝、节、义，足以动人；其词直质，虽妇孺亦能解；其音慷慨，血气为之动荡。
郭外各村，于二、八月间，递相演唱，农叟渔夫，聚以为欢，由来久矣。
——(清)焦循《花部农谭》[探究]结合史料二和所学知识，分析清中叶以来昆曲走向衰落的原因。
[提示]昆曲创作脱离舞台实践；新戏曲(花部)贴近百姓生活，冲击昆曲。
———————————————————————昆曲独特的艺术特色1．昆曲的曲文和曲牌：文人戏曲与舞台扮演紧密结合，昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等中国古典文学的精髓。
2．昆曲的音乐和唱腔：昆曲熔诗、乐、歌、舞、戏于一炉，伴奏乐器以曲笛为主，辅以弦乐和打击乐，而这也为后来其他戏曲继承。
3．昆曲的舞台表演(1)脚色：中国戏曲艺术的人物分类，即戏曲中的生、旦、净、末、丑。
(2)严格的程式化：昆曲的各个行当都在表演上形成自己的一套程式和技巧；稳定的“合—离—合，双线平行”的戏剧结构。
(3)昆曲的脸谱和戏装也都有严格的规定。
1．在中国舞台艺术中集中国文艺之大成，有“近代百戏之祖”之誉的戏曲品种是() A．元杂剧B．昆曲C．明传奇D．京剧解析：选B本题考查基础知识，昆曲是中国戏曲艺术的“活化石”，是中国现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏曲，被誉为“近代百戏之祖”。
2．乾隆、嘉庆年间，戏剧舞台上出现“花、雅”争胜的局面，其中“花”是指() A．昆曲B．昆曲以外的各种地方戏曲声腔C．京腔D．秦腔解析：选B“花部”泛指昆曲以外的各种地方戏曲声腔。
包括京腔、秦腔、梆子腔等。
“雅部”是指昆曲。
3．阅读下列材料，回答问题。
材料昆曲源自苏州昆山，元末明初在江南流传，万历、嘉靖年间达到鼎盛，著名曲目有孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，汤显祖的《牡丹亭》等。
昆曲集音乐、表演、舞蹈、文学等多种艺术形式之大成，在唱腔、配乐、舞蹈、唱词方面均有极大的艺术价值和魅力。
明清之后的很多戏曲都借鉴昆曲的形式，吸取养分，说昆曲是百戏之王、百戏之师，丝毫不为过。
正是由于在我国戏曲发展史，乃至文学史、音乐史、舞蹈史方面的卓越地位，2001年5月，联合国教科文组织宣布将昆曲列入首批“人类口头遗产和非物质遗产代表作”，在19个项目位居榜首。
昆曲是一门盛行于士大夫阶层的高雅艺术，曲腔哀婉，文字洗练，意境幽深，明代高雅的士大夫阶层给与昆曲强有力的文化底蕴支撑。
乾隆年间，形成昆曲和各种地方戏曲争雄的局面。
乾隆嘉庆年间昆曲作品多为文人学士创作并为上层社会欣赏，逐渐脱离群众，日趋衰落，而地方戏虽然不如昆曲高雅，但音调优美，语言通俗，表演生动，极受人民群众欢迎。
虽然建国后我国也成立了昆剧院对昆曲继承发展，但是由于昆曲的唱词过于陈旧，曲风很难满足现代观众口味，当今昆曲在我国也面临后继无人的尴尬境地。
昆曲在我国传统文化中的特殊地位，保护传承发扬昆曲对于传统文化的发展有重要意义，而由于昆曲阳春白雪的表现形式，培养持久的生存土壤又异常艰难。
因此如何保护、发展这一濒危的传统文化，是一项很迫切的课题。
(1)根据所述材料概括昆曲兴起和发展的历程。
(2)乾隆嘉庆年间昆曲在与地方戏争雄中趋向衰败反映了什么实质问题？解析：本题主要考查对材料的分析理解能力。
第(1)问，要利用好材料中的时间信息，过程主要从兴起、鼎盛、衰落、恢复等几个角度思考。
第(2)问，从昆曲本身以及社会环境两个方面思考作答即可。
答案：(1)元末明初流传；万历、嘉靖年间鼎盛；乾隆年间受到挑战；乾隆嘉庆年间日趋衰落；建国后得到继承发展；当今面临危机和困境。
(2)任何艺术形式和内容脱离了人民大众，必然会被人民大众所抛弃(或：戏曲艺术要重视面向人民大众才能有强劲的生命力)；要重视艺术形式和内容的不断创新。
考点2 昆曲的拯救和保护一、昆曲独特的文化价值1．从历史的角度：昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，是“国宝”级的“活化石”。
创造了脚色制、有一个稳定的剧本结构、形成演员组合体制。
2．从现实的角度，昆曲对后世中国戏曲众多剧种都有深远的影响，所以被誉为中国“近代百戏之祖”。
二、昆曲的拯救与保护1．拯救措施(1)党和国家领导人对保护和发展昆曲艺术做过重要指示。
(2)1957年成立北方昆曲剧院，培养专业演员。
(3)许多昆曲艺术家和剧作家努力挖掘传统剧目，按照时代精神创新，为保护昆曲艺术做出实际贡献。
2．面临问题(1)人才匮乏：从业人数少；从事昆曲理论研究和剧目整理、抢救的人才非常匮乏。
(2)资金短缺：国家每年下拨的经费仅够支付从业人员的人头费，根本无法支付研究、继承和发展的费用。
(3)剧场不足：能够上演戏曲的剧场现今多已破烂不堪。
(4)昆曲改革的问题：“昆曲叫好不叫座”的怪现象必须进行改革创新。
[史料一]白先勇策划的青春版昆曲《牡丹亭》从2004年“首演开始，99场演出场场爆满，反响非常好”。
“让年轻人一生之中至少看一次昆曲，改变他们对传统艺术的想法，这是白先勇将青春版《牡丹亭》引进高校的原因。
”“《牡丹亭》连接传统与现代，让大众欣赏传统戏剧，这是正统、正派、正宗的演出。
”白先勇说，“我们不是迎合大众，而是做出美的东西来教育大众。
”——根据报刊摘辑[史料二](非物质文化遗产的)“保护”指确保非物质遗产生命力的各种措施，包括这种遗产各个方面的确认、立档、研究、保护、宣传、弘扬、传承(特别是通过正规和非正规教育)和振兴。
——《保护非物质文化遗产公约》[探究](1)根据史料一、二，阐述白先勇的做法属于对非物质文化遗产“保护”的理由。