技术表达与光线运用的结合——意大利建筑师伦佐·皮亚诺作品浅析
伦佐皮亚诺建筑设计思路的探讨
是徒劳的, 技术就象放在柄上的剑, 是在那里尽职, 而不是用来炫耀。
”技术进步是推动建筑发展的直接动力, 技术的关键性作用在于它既是解决问题的工具, 又是时代感的象征。
设计不是从风格样式出发, 而是从技术需求出发。
其二, 这是一个动态的过程, 从技术到艺术的过程。
如果把建筑最终达到的造型作为艺术的表现形式, 那么要达到这个形式, 还需要与技术多回合的碰撞, 碰撞中加进建筑师对周围自然与人文环境的理解。
皮亚诺的第一个真正被人们关注的作品是1976年他与罗杰斯合作设计的蓬皮杜国家艺术与文化中心。
蓬皮杜艺术中心成为20世纪70年代早期完美主义与乐观主义的缩影, 尤其体现在技术方面, 它标志着当时文化解放思潮和迅速走向没落的机器时代思想的鼎盛时期。
然而到现代还可以看出蓬皮杜艺术中心与当地的主题结合比较紧密, 反映着时代的特征。
建成开放至今的多年里, 已有超过一亿五千万人参观过。
不管在巴黎市民、国际媒体或建筑学界的评价中,它都是一个空前的胜利。
蓬皮杜艺术中心采用复杂的骨架结构,支撑起中间空旷的内部用一种不同的姿态向传统的文化观念和庄严的城市挑战, 它带给了当地人们逼真而不是过去那种华而不实的艺术陵墓。
与蓬皮杜艺术中心不同, 关西国机场有着自己的独特性, 关西国际机场的特别之处在于它给人们提供了宽阔的视野范围, 它那波浪式的屋顶和末端逐渐变小的空间让人感觉它像是在拉着人们向前运动。
关西国际机场的完成在建筑行业中树立了一块里程碑, 它代表了未来建筑的发展趋势, 它反映着一个时代, 即技术接近自然, 反过来, 自然逐渐被改变的时代。
当人们看到皮亚诺的每件作品的主旋律的时候, 能体会到明显不同的是他的作品与时代的主题是多么的一致图。
皮亚诺对先进的技术和工艺有着特殊的偏好, 用技术三．建筑与自然的结合用先进的技术创造具有时代感的建筑同时使建筑与自然完美地融为一体是皮亚诺的重要创作理念。
他不断地追求真正的自然化建筑, 这种观超越了对自然的形式与功效的单纯仿效, 它是一种更高的与自然融合的追求, 将建筑轻柔的融入自然,并使它充分体现在各个方面。
建筑艺术赏析.
长城是古代中国在不同时期为抵御塞北游牧部落联盟侵袭而修筑的规模浩大的军事工程的统称。
长城东西绵延上万华里，因此又称作万里长城。现存的长城遗迹主要为始建于14世纪的明长城，西 起嘉峪关，东至辽东虎山，全长8851.8公里，平均高6至7米、宽4至5米。长城是我国古代劳动人民 创造的伟大的奇迹，是中国悠久历史的见证。它与天安门，兵马俑一起被世人视为中国的象征。
泰姬陵：全称为“泰吉· 玛哈尔陵”，又译泰姬玛哈，是印度知名度最高的古迹之一，在今印度距 新德里200多公里外的北方邦的阿格拉 (Agra)城内，亚穆纳河右侧。是莫卧儿王朝第5代皇帝沙贾 汗为了纪念他已故皇后阿姬曼· 芭奴而建立的陵墓，被誉为“完美建筑”。它由殿堂、钟楼、尖塔、 水池等构成，全部用纯白色大理石建筑，用玻璃、玛瑙镶嵌，绚丽夺目、美丽无比。有极高的艺 术价值。是伊斯兰教建筑中的代表作。2007年7月7日，成为世界八大奇迹之一。
埃及金字塔（Pyramids）建于４５００年前，是古埃及法老（即国王） 和王后的陵墓。陵墓是用巨大石块修砌成的方锥形建筑，因形似汉字“金” 字，故译作“金字塔”。埃及迄今已发现大大小小的金字塔１１０座，大 多建于埃及古王朝时期。
罗马斗兽场：亦译作罗马大角斗场、罗马竞技场、罗马圆形竞技场、科洛西姆、哥罗塞姆，
他特别主张回复到20年代荷 兰风格派和勒· 柯布西耶倡导 的立体主义构图和光影变化， 强调面的穿插，讲究纯净的 建筑空间和体量。
迈克尔· 格雷夫斯
• 美国后现代主义建筑师,同时也是 一位工业设计师。格雷夫斯首先以 一种色彩斑驳、构图稚拙的建筑绘 画，而不是以其建筑设计作品在公 众中获得了最初的声誉。 有人认为，他的建筑创作是他的绘画作品的继续与发展,充满着色块 的堆砌,犹如大笔涂抹的舞台布景。迈克尔· 格雷夫斯的代表作品 有波特兰市政厅和佛罗里达天鹅饭店，这两座建筑都是后现代主 义的代表作。 格雷夫斯是个全才，除了建筑，他还热衷于家具陈设，涉足用品、 首饰、钟表及至餐具设计，范围十分广泛。
从技术到艺术——托马斯·赫尔佐格和伦佐·皮亚诺建筑技术观的比较
从技术到艺术——托马斯赫尔佐格和伦佐皮亚诺建筑技术观的比较傅佳锋;管凯雄【摘要】文章从建筑技术角度入手,分析比较了在技术上颇有造诣的世界级建筑大师托马斯·赫尔佐格和伦佐·皮亚诺在结构、材料、设计出发点方面的异同.虽然他们建筑技术现存在差异,但都设计出了优秀的作品,实现了技术和艺术的完美结合.%The paper tries to contrast and analyze the building technology between Thomas Herzog and Renzo Piano from the technology standpoint. Their design skills are different on the basis of their different basic idea, the application of the materials and structure. However, both of them created the wonderful projects.which could combine the technology and artist together perfectly.【期刊名称】《华中建筑》【年(卷),期】2012(030)002【总页数】3页(P9-11)【关键词】建筑技术;设计手法;托马斯·赫尔佐格;伦佐·皮亚诺【作者】傅佳锋;管凯雄【作者单位】华中科技大学建筑与城市规划学院;华中科技大学建筑与城市规划学院【正文语种】中文【中图分类】TU-86建筑技术的不断发展让建筑发生了巨变。
西方古代建筑从柱式、拱券到穹顶的发展，都是随着建筑技术的提高而出现的。
古罗马建筑师维特鲁威的《建筑十书》和文艺复兴时期阿尔伯蒂撰写的《论建筑》都总结了前人建筑技术的经验。
到了近代，新的建筑技术极大推动了建筑形式的革新。
伦佐?皮亚诺新作：没有固定的公式，只有“有趣的实验”
伦佐•皮亚诺新作：没有固定的公式，只有“有趣的实验”伦佐·皮亚诺在哥伦比亚大学设计了错落有致的混凝土礼堂Renzo Piano tops Columbia University's The Forum with staggered concrete auditorium意大利建筑师伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）为哥伦比亚大学设计了第三座建筑，项目位于新建的曼哈顿维尔校区，他形容这是一项“有趣的实验”。
Italian architect Renzo Piano has completed his third building for Columbia University's new Manhattanville campus in Harlem, a project he describes as an 'interesting experiment' in gentrification.这座名为“The Forum”的玻璃和混凝土建筑与去年普利兹克获奖建筑师设计的Lenfest艺术中心以及哥伦比亚大学历史校园以北几个街区的Jerome L Greene科学中心相连。
该“The Forum”包括一个礼堂，一个信息中心，一个覆盖Wi-Fi的咖啡馆，以及为社区活动开放的灵活空间。
它们位于一楼，采用玻璃幕墙围合。
皮亚诺希望可以吸引过路行人进入建筑，并鼓励他们“腾出时间”。
The glass and concrete structure known as The Forum joins the Pritzker Prize-winning architect's Lenfest Art Centre, which opened last year, and the Jerome L Greene Science Center in 2016 at the site – a few blocks north of Columbia University's historic campus in Morningside Heights.The Forum contains an auditorium, an information centre, a cafe with wi-fi, and flexible spaces open for community events. These are located the ground floor and wrapped in large expanses of glazing. Piano intends to draw in passers by and encourages them to 'take their time'.“在设计校园及其前三座建筑的总体规划时，我们希望帮助哥伦比亚大学成为全球性的大学，一座为了城市而存在的大学。
伦佐皮亚诺及其作品
皮亚诺建筑作品欣赏
1.法国蓬皮杜中心 2.日本大阪关西国际机场 3.吉恩· 玛丽· 吉巴澳文化中心 4.保罗· 克利中心 5.黛拉公园音乐广场 6.瑞士贝耶勒基金会博物馆
皮亚诺建筑作品欣赏
皮亚诺崇尚机械美学，在这个建 筑的整修中，做了大胆的常识， 把代表工业性的管道暴露出来。 活泼靓丽、五彩缤纷的通道，加 上经营透明、蜿蜒曲折的电梯， 使得蓬皮杜中心成了巴黎公社的 标志性建筑之一。这座上下五层、 占地近百万平方米的文化中心， 包括专门收藏现代艺术的博物馆， 临时展厅、电影院、音乐厅、多 媒体图书馆和档案室，以及壮观 的屋顶。每天有2.5万游人参观， 使蓬皮杜中心立即成了这座城市 里最受欢迎的建筑物。
生平简介
1971年，一个工程商建议皮亚诺与罗 杰斯合作参加巴黎的蓬皮杜中心国际竞 赛， 他们最终赢得了这个竞赛。活泼靓 丽、 五彩缤纷的通道，加上晶莹透明、蜿蜒曲折的电梯， 使得蓬皮杜中心成了巴黎公认的标志性建筑之一。自 蓬皮杜项目之后，皮亚诺以他层层叠叠的建筑图纸营 造了世界性的声誉，日本、德国、意大利和法国都有 他大胆的商业性和公共建设项目，他设计的博物馆更 是让人望尘莫及。
感想
3.皮亚诺对建筑的独到思想正是值得我们去 学习的地方。我们不能一味的去模仿，失去 自己的特征和思想；也不能一味的去特立独 行，却不能与这个社会特征相结合。我们应 该像皮亚诺那样虽然不跟随任何潮流，也不 局限于个人的风格，创新多样，但也不脱离 社会本质的体现。这就是皮亚诺建筑艺术的 独特魅力。给了我非常深刻的启发。
皮亚诺建筑作品欣赏
2.日本大阪关西国际机场
日本关西国际机场位于大阪湾，建 造时间从1998年到1994年，它 就像一条长长的钢虫坐落在伸出海 面达5米的人工岛上。它之所以建 立在这个人工岛上是因为大阪想要 一个离市中心车程在30分钟内的 机场。该机场通过填海，用软粘土 堆起20米存的碎石。用计算机监 控。显示出工程的浩大。
第十一讲 伦佐皮亚诺-ppt课件
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第一个时期：皮亚诺工作室
建造短期建筑物时期 代表作：1970年 日本大阪 意大利工业帐篷
•
第二个时期：皮亚诺和罗杰斯工作室
代表作： 1971~1978 法国巴黎 蓬皮杜艺术中心
（1971~1977）
•
第三个时期：皮亚诺与赖斯工作室
进行各种项目实验 代表： “飞行的地毯”
7.让我感动的设计处理
1. 曼尼博物馆与场地之间是一种协调的
关系，没有过分强调建筑的机械性， 她以一种安静、拘谨的面貌来对话场
地，同时她充分的尊重当地的建筑尺
度，材料，地域性很强。建筑以一种 温柔的方式介入场地。
2. 光线的处理带有一种梦幻的色彩，就
像是他把博物馆中所有的技术层面都 分配给了光。轻巧的金属板即提供了 柔和的光线，又创造了美妙的第五立 面，同时廊下空间的光影又丰富了立 面，二层的部分被弱化，使得建筑尺 度更近似周边平房。
4. 内部空间
THE MENIL COLLECTION
4. 内部空间
“蓬皮杜文化艺术中心”由“工业创造中心”、“公共参考图书馆”
、“国家现代艺术博物馆”、“音乐—声学协调研究所”四大部分组成
，供成人参观、学习，并从事研究。
与此同时，“中心”还专门设置了两个儿童乐园。
一 个是藏有2万册儿童书画的“儿童图书馆”，里面的书桌、书架等 一切设施都是根据儿童的兴趣和需要设置的；
唯一一个没有
将所有场地用来做
建筑的方案，空出 了一半作为广场。
THE MENIL COLLECTION
1. 建筑背景
补充说明： 建筑电迅派
由六位英国青年建筑师组成的设 计社团。其代表人物是彼得·库克。 他们反对僵化的形式，主张将新技术 与通俗文化结合在一起。 在钻井平台，炼油厂等工业建筑 中提取灵感。但从未建出。
伦佐·皮亚诺对建筑技术的诗意表达
伦佐·皮亚诺对建筑技术的诗意表达摘要：建筑大师伦佐·皮亚诺常常在设计中运用其与众不同的“技术性思维”，以及理性对待技术、发掘材料潜力、尊重场所文化、源于自然、融于自然组成了皮亚诺的设计理念，创造了许多打破常规的建筑作品。
作为擅长运用技术的建筑大师，又从不允许技术支配他，他毕生追求将技术以和谐的方式接入到建筑及其环境当中。
他的设计作品风格鲜明，在其一生大量的作品里蕴含的对建筑技术的诗意表达不断地影响着当代建筑界。
关键词：建筑技术、建筑表达、普利兹克奖、伦佐·皮亚诺、高技派出生于意大利热那亚建筑商家庭的伦佐·皮亚诺，受到家庭成长环境的影响，从小便对建筑产生深厚的兴趣，于意大利米兰理工大学建筑学院毕业后，在弗兰克·阿尔尼指导下进入了建筑设计行业。
开启建筑师职业生涯后的皮亚诺深受诸多建筑大师的影响，但他从不固步自封，拥有许多独特的想法及对建设设计的独特表达。
伦佐·皮亚诺在32岁那年开始崭露头角，接到了人生中第一个重要的项目：大阪国际博览会意大利工业馆。
这个项目受到了业界的好评，同时也为皮亚诺带来了生涯的转折点，相识了同样年轻且富有激情的英国建筑师理查德·罗杰斯。
这次设计如同蝴蝶效应一般对皮亚诺产生了巨大的影响，之后开始的故事也随之翩翩而至。
1971年，伦佐·皮亚诺与理查德·罗杰斯，正式出现在国际视野中，获得了蓬皮杜艺术中心项目的竞标。
在巴黎的中心矗立起了一座10多万平方米，集形体艺术、音乐、工业设计和文学等艺术类别于一体的建筑。
人们常戏称“伦佐·皮亚诺大闹巴黎城”。
大众媒体形容它时常常用“高科技”等词语，但皮亚诺本人却不这样认为，他认为蓬皮杜本来就是要设计成城市里好玩的机器。
它是一种挑战，也是他内心感受的真实写照，既是对学院派的挑战，也是对技术时代的再次呈现。
在蓬皮杜艺术中心建成后的一段时间内，皮亚诺开始重视反思设计理念，他的设计作品可能在一定程度表达的过于直白，于是他开始逐渐调整场所与建筑之间的关系，将建筑以更和谐的方式融合文化和环境。
大师的思想伦佐·皮亚诺（RenzoPiano
大师的思想伦佐·皮亚诺（RenzoPiano相信意大利建筑大师伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)的草图表达是许多人热爱上建筑设计的缘由，也是众多设计师效仿的对象。
其草图表达清晰，线条精炼至极，偶尔的色彩点缀让画面顿生美感，活泼灵动！是一种自信而成熟的建筑设计思维的直接流露~“灵感”怀着高涨的热情整理了一套大师的手稿供各位赏析，如果补充请联系站长。
（以下文字来自网络：伦佐·皮亚诺的自我剖析：反叛与自由）伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)的创作思路和作品让人有种看三维立体画的感觉，第一面远观的整体印象并不足以充分理解他，但当你贴近了再离远了去看他，似乎才能真的看到作品背后的深意。
和许多大师一样，他有超强的动手能力，但也有独特的个性。
成长的建筑观1937年，我出生在意大利热那亚一个建造者的家庭，我的父亲是建筑工人，他对我的影响最大，因为我在七、八、九岁跟他学到的事情，会一辈子难忘。
我真正的热情并不只是盖房子，而是打造建筑物。
我在成长过程中，曾想和父亲一样当个建筑工人，但是在此同时，我又想摆脱热那亚，于是和我父亲年纪一样大的普维，就成为我的建筑工人典范：他智慧，为人处事果断。
1964年在米兰建筑工程学院毕业后，我到他位于巴黎的美术工艺学校(Ecole des Artset Metiers)就读，他教导年轻人如何靠着双手来做事。
我还记得普维教我的练习：他给你一张纸，然后要你造一座桥，连接位于这张纸两端的点！之后他会回来，把铅笔放在你的桥梁上，如果桥垮了，你得再做一遍。
用这种方式，年轻人就会明白材料的特性，也了解到折叠可以强化其中一边的力量，但在另一个方向会较小。
因此，要找出的形式必须有稳定的表现，而不是迷人却不可行的即兴想法。
多亏有这些抗体，我能够安然度过年轻建筑师最困难的时光，那时你很容易陷入形式与学术概念的陷阱。
反叛与自由我年轻时一直很不听话，老是惹得母亲流泪。
伦佐·皮亚诺的建筑技术观
伦佐皮亚诺的建筑技术观刘慧萍【摘要】从材料、结构体系、细部构造和配套设施四个方面,分析了伦佐·皮亚诺作品中的技术表达方式,指出其作品充分反映了皮亚诺"全面技术观"的建筑理念.【期刊名称】《山西建筑》【年(卷),期】2010(036)013【总页数】2页(P21-22)【关键词】技术;材料;结构体系;细部构造;配套设施【作者】刘慧萍【作者单位】中国石油规划总院,北京,100083【正文语种】中文【中图分类】TU-86从锋芒毕露而又充满讽刺意味的巴黎蓬皮杜中心到美妙绝伦的日本关西机场候机楼,作为当今世界最非凡和最具时代特点的建筑大师之一,从蓬皮杜文化中心开始,皮亚诺就与“高技术”联系在了一起。
毋庸置疑,皮亚诺一直十分重视建筑中的技术因素,随着其技术观的不断成熟,其作品更是突出表现了“全面技术模式”的特征。
面对当今建筑形式趋同的境况,他执着地在大量设计作品中采用新技术、新材料和新施工工艺,并把技术与环境、历史等因素结合。
皮亚诺对技术的使用驾轻就熟,他突破了技术的本来使命,完成了许多成功的设计作品。
我们不得不惊叹于他对建筑技术因素的独特理解与诠释,“皮亚诺对技术的掌握是真正艺术大师的水平,用技术但不为技术所制,把技术和艺术完美地结合在一起。
对材料有极高的悟性,对材料的利用有艺术家般的灵感,作品体现的人情味是罕见的”,这是普利茨克奖评委会主席布朗对皮亚诺的评价。
1 材料中的技术表达皮亚诺善于采用新技术创造性地使用材料,将材料的特性发挥得淋漓尽致。
从皮亚诺所惯用的材料来看,绝大多数建筑都是以钢材、玻璃、钢筋混凝土、石材、木材为主,尤其对玻璃、木材、赤陶砖更是情有独钟,而且每种材料,皮亚诺都会把它用到极致,许多材料的使用是极富创造性的,例如玻璃在悉尼“极光地带”的使用,皮亚诺探索了许多做法,采用含铁量很低的玻璃,不含一点绿色,将玻璃的边缘、拱肩等处熔结为白色,而将框架隐藏在玻璃后面,由于各种各样的熔结图案形式透光量不同,他将透光量的变化范围严格控制在20%～100%之间,玻璃在变化曲线形式和光的作用下,便呈现多样的光学效果。
意大利建筑师皮亚诺的设计理念
是皮亚诺设计理念的又一重要内容。 他一直试图以某种方式与周围的自然 环境相适应，把自己的建筑建到自然 中， 或对环境进行美化， 让室内外植物 及千变万化的自然光线渗透开来。这 些努力使皮亚诺的建筑总是显得那么 开放、 透明和光亮。位于热那亚城外威 西玛的 “ 建筑工场 ” 工作室 （ 图 2） ， 顺着 地形的倾斜坡度紧贴在陡峭的山崖 上。明媚的阳光透过大面积玻璃顶洒 入室内， 地中海美丽的自然景观渗透到 建筑的每个角落， 使建筑与大自然有机 地融为一体。 除此之外， 他还力求在建筑与自然 之间寻找更深刻的联系。皮亚诺经常 从自然中发现一些形式， 并用建筑构件 模仿它们， 使建筑表现出仿生的形态。 而且他总能使这些构件同实际的使用 功能联系起来。曼尼尔博物馆中的散 光片可以让人联想起一些自然形式， 既 像一片片的叶子，又像鱼鳍波浪 （ 图 。它们将光影均匀地分布在墙面上， 3） 满足了展览建筑特殊的功能要求。关 西国际机场 （ 图 , ）的主体桁架则模仿 了恐龙骨架的形态。桁架在横截面上 是一系列不同半径的拱， 具有极好的力 学性能。 在 (++3 年神户大地震中， 关西 国际机场竟然连一个窗户也没有损 坏。桁架上经过空气动力学研究的屋 顶不需要封闭管道就可以引导气流从 机场候机大厅吹向跑道那边， 从而使仿 生的形式与技术和功能达到统一。 建成不久的特吉巴欧文化中心位 于新卡里多尼亚首府诺米东面的一座 被棕榈和松树覆盖的小山的山脊上。 接受国际设计竞赛的邀请后， 皮亚诺以 “ ” 及 建筑工场 的副主管保罗・文森特 意识到在这个设计中最需要的是对建 筑场所、 传统文化和自然风貌强烈的回 应。要做到这点必须对建筑的环境和 文脉进行深入的思考、 判断和提炼。在 为这个竞赛作准备时， 他们与著名的人 类学家、南太平洋文化专家 4 ・ 本萨 紧密合作，共同探寻卡纳克文化的精 髓。以此使他们的建筑创作取材于本 土， 并为传统文化找到了全新的建筑表 达方式。 在最初的竞赛方案中5 特吉巴欧文 化中心完美地与地形和植被融合起来 5 表现得就像深深地扎根于当地的自然 及文化的土壤中一样 （ 图 1） 。 它是通过 使建筑与植物的形态相似， 并使其外形 与传统的村落产生呼应而达到这个目 的的。 新 建 筑 6 下转第 1, 页 7 !"""# $ $%
蓬皮杜艺术中心专业分析
总平面图
蓬皮杜中心主要包括四个部分：公共图书馆，建筑面积约16000平方米；现代艺术 博物馆，约18000平方米；工业美术设计中心，约4000平方米；音乐和声响研究中 心，约5000平方米。连同其他附属设施，总建筑面积为103305平方米。除音乐和 声响研究中心单独设置外，其他部分集中在一幢长166米、宽60米的六层大楼内。 大楼的每一层都是一个长166米、宽44.8米、高7米的巨大空间。整个建筑物由28 根圆形钢管柱支承。其中除去一道防火隔墙以外，没有一根内柱，也没有其他固定 墙面。
法国新建筑艺术最活跃时 期，求新求变，求怪异
蓬皮杜中心 Centre Pompidou - - Art culture musée expositions cinémas conférences débats spectacles concerts
乔治· 蓬皮杜国家艺术文化中心，设在法国巴黎市中心区，距卢佛宫和巴黎 圣母院各约1000米。在巴黎拉丁区北侧、塞纳河右岸的博堡大街，当地人 常也简称为“博堡”。文化中心的外部钢架林立、管道纵横，并且根据不 同功能分别漆上红、黄、蓝、绿、白等颜色。因这座现代化的建筑外观极 像一座工厂，故又有“炼油厂”和“文化工厂”之称。
空气动力学
由波纹状钢板 覆盖的曲面屋 顶
遵循气流路径 的曲面 弓形表面与垂 直表面构成向 上手术的木肋
高科技
自然通风
尊重当地传统 住宅形式—— 原始屋棚
被动通风
戴比斯大厦 （1999）Fra bibliotek减少能耗
尊重人文环境
控制阳光辐射 和热量进入
双层外皮结构 陶砖与玻璃组 成
皮亚诺的创作思路
皮亚诺的伟大之处在于他的建筑作品没有一个固定的模式。对于那些排斥教 条和主义的年轻建筑师们来说，皮亚诺是一个榜样和激励。他的作品没有浮 夸的表情，透露出西游二温暖的人文精神，执着的关心着天空，大地，和任 务的内心，在现在这种一味张扬个性，标榜自我的大潮下显得冷静而清醒。
伦佐·皮亚诺 高技派大师的诗意建筑
伦佐·皮亚诺高技派大师的诗意建筑四十年前惊世骇俗的设计师大名鼎鼎，如雷贯耳，而当它刚刚落成之时，那些裸露在外的金属管道惊世骇俗，在优雅的巴黎街头是如此触目惊心，立即成为当时巴黎市民攻击的对象。
是新锐时尚还是建筑丑八怪？巴黎媒体也为此争论不休。
这些稀奇古怪的体验让第一次接触这个怪物的观众们感到害怕，他们认为这是对美丽的巴黎的亵渎，因而强烈要求拆除它。
令人感到迷惑的是，人们容易冲动，也容易顺从。
很陕，他们就对蓬皮杜艺术中心裸露的器官没有什么意见了，相反，他们甚至害怕失去它――新巴黎的象征。
和埃菲尔铁塔以及贝聿铭的卢浮宫金字塔引发的轩然大波一样，蓬皮杜艺术中心最终也这场口水战暴得大名，成功晋级为二十世纪最著名的现代建筑之一。
它的设计师，当时还是名不见经传的青年人伦佐・皮亚诺和他的英国搭档查德-罗格斯，也因此项目一炮而红，迅速成为建筑世界冉冉升起的一颗新星。
在上海当代艺术博物馆举办的“渐渐件件――伦佐・皮亚诺建筑工作室作品展”开幕式上，亲临现场的伦佐・皮亚诺在演讲中一开场就提到了自己的成名作蓬皮杜，他说：“上海当代艺术博物馆的前身是电厂，这让我感到很亲切，当我们于1970年代来到废弃的蓬皮杜时，那里原来也是一座电厂，里面什么也没有，在当时我们也有一个清晰的想法也就是说文化是每一个人都可以享受的，我们要把文化展现给每个人。
”皮亚诺的建筑设计就体现了一种可以享受的文化，如果你以为皮亚诺只会标新立异那就大错特错了，他毕生追求的，不是浮夸，而是无限接近于诗的精准和自由。
向前涌动的波浪伦佐・皮亚诺1937年9月14日出生于意大利热那亚一个建筑商的家庭，他的祖父、父亲、四位叔伯父和一个兄弟都是建筑商。
从小，他就在建筑工地上长大，眼看着房子就这么一幢幢地建了起来，在这行业中的耳濡目染让他对建筑师这个行当有了人生最初的憧憬。
有一次，他到他父亲那里，父亲问他：“你为什么想当建筑师？你可以当建筑商啊，建筑商就像个小上帝似的，当建筑师干吗？”他不知道该怎么回答父亲。
意大利建筑大师伦佐·皮亚诺Renzo
谢谢！
1971年—1977年，成长与法国的年轻皮亚诺和罗杰斯 共事，他们合作赢得了巴黎蓬皮杜艺术文化中心竞标赛。
1978年—1980年，皮亚诺和赖斯形成了伙伴关系，建 立了皮亚诺&赖斯设计事务所。1981年以后，皮亚诺独自成 立了伦佐·皮亚诺建筑工作室。
1998年，伦佐·皮亚诺获得了第20届普利策建筑大奖。
关西机场位于大阪湾，于1994年启用。机场是一座豪华玻璃与钢制的建筑 物。这项工程包括在软黏土上堆起20米的碎石。一条长桥把岛屿与陆地连接起 来，并直接将公路和铁路乘客运送到机场。机场只有一条跑道，拥有可供41架 飞机同时使用的空间。
登机翼楼的长度极大，可能是已有的建筑物中最长的，并且内部空 间完整，有1700米，一个一个的空间在顶棚下不断向前，就像是向前用 动的波浪。这些空间包括一个称作“峡谷区”的多层大厅。
意大利建筑大师伦佐·皮亚诺 (Renzo Piano)
提纲
▪ 走进伦佐·皮亚诺 ▪ 经典建筑赏析
走进伦佐·皮亚诺
▪ 伦佐·皮亚诺的生平简介 ▪ 伦佐·皮亚诺的建筑成就 ▪ 皮亚诺工作室的四个时期
生平简介
伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）于1937 年9月14日出生于意大利热那亚一个建 筑商世家，皮亚诺的祖父、父亲、四位 叔伯和一个兄弟都是建筑商人，他曾经 说过自己也应该是建筑商人,而不是建筑 师,但他最终还是选择了建筑师。
2004年，皮亚诺完成了达拉斯的Nasher雕塑美术馆
建筑成就
▪ 1970年，与理查德·罗杰斯，以及赖斯合作，赢得了蓬皮杜 艺术文化中心国际竞赛。
▪ 1978年，被授予国际建筑师协会荣誉奖。 ▪ 1981年，荣获了美国AIA荣誉奖 ▪ 1985年，荣获伦敦RIBA荣誉奖 ▪ 1988年，荣获大阪空港优秀设计首奖 ▪ 1994年，荣获美国文学与艺术协会荣誉奖 ▪ 1998年，获得普利策建筑大奖 ▪ 2000年，荣获“自然之魂”木建筑奖 ▪ 2003年，荣获意大利建筑金奖பைடு நூலகம்
经典建筑分析：伦佐·皮亚诺建筑工作室(意大利热那亚)
建筑环境与景观
阶梯型的跌落式结构使整栋建筑与地形接触紧密。
建筑环境与景观
同时，倾斜的屋顶设计既减少了山的轮廓线与建筑轮廓 线的冲突，又保证了充足的采光，且提供了宽阔的视野。
建筑材料应用
玻璃与木材的交响曲
该建筑整个构造由细 皮亚诺对材料有着特殊的敏感，经他的手使用的材料 钢柱支撑，木板层叠 而成的木梁构成屋面 的框架，墙壁清一色 都被发挥到了材料性能的极致。皮亚诺善于就地取材， 的全是玻璃板，木材 营造出亲和温馨的效 果，玻璃制造出轻盈 物尽其用，同时源于自然，融于自然也是他的原则， 通透的感觉，两种材 料交相辉映，完美的 搭配在一起 而这些在这个建筑中也体现的淋漓尽致。
联合国教科文组织实验室工作间
伦佐·皮亚诺建筑工作室
意大利热那亚，Vensima,1991
建筑形态与建筑空间
建筑外观与形态
实验室工作间位于热那亚，建造于一个远 离城镇且偏僻的山腰上，建筑随着台阶状 的山地逐级攀升，拥有一个斜向下的玻璃 屋顶
建筑的东北侧有一个与建筑平 行爬升的索道，西南侧随着海 拔的增高而层层递进，皮亚诺 本人将这个形态想象为“蝴蝶 的一只翅膀”
右图展示了建筑固定楼板 的方法：钢件相互连接并 连接到支撑钢柱上，木制 工作室使用细长的Байду номын сангаас 柱支撑屋顶，使用木 材做梁，四周的玻璃 没有使用玻璃框，因 此建筑的构造看上去 十分简明
的楼板搭在接头处
建筑形态与建筑空间
建筑建造过程
联合国教科文组织实验室工作间的建造过程大致为： 整平土地、铺设钢梁、铺设地板、安装立柱、安装梁 柱的结合构建、安装梁、安装玻璃隔断、安装玻璃的 支撑龙骨、安装玻璃、安装遮阳装置
建筑形态与建筑空间
建筑功能区的划分
伦佐皮亚诺读后感
读《伦佐﹒皮亚诺》有感意大利著名建筑师伦佐・皮亚诺可以说是当今世界最有成就的建筑师之一，他的许多作品已成为不朽之作。
法国巴黎的蓬皮杜文化中心、日本大阪的关西国际机场、美国休斯顿的曼尼尔博物馆、南太平洋新卡里多尼亚岛的特吉巴欧文化中心，让越来越多的人记住了皮亚诺这个富有浪漫色彩的名字。
了解了他以后我最大的感受是他对时代与场所、技术与自然为主题的建筑设计理念，他推崇技术与艺术结合，对材料有极高的悟性。
他的作品更是以表现出一个全新的、全面的“技术模式”为其主要特征。
皮亚诺注重建筑艺术、技术以及建筑周围环境的结合。
他的建筑思想严谨而抒情，在对传统的继承和改造方面他尊重当地的自然环境和原有的生态环境。
在他的作品中，广泛地体现着各种技术、各种材料和各种思维方式的碰撞，这些活跃的散点式的思维方式是一个真正的具有洞察力的大师和他所率领的团队所要奉献给全人类的礼物。
这是20世纪乃至前几个世纪的大师们的共同理想。
他重视材料的运用，对材料有着特殊的敏感，他更重视技术对材料性能的进一步发掘，经他手使用的材料都被发挥到了材料性能的极至。
他提出的所谓的“技术模式”的概念是从技术的多重属性的角度加以界定的，是经过科学思维方法的分析与论证进行合理的整合，是分层次而且尽量客观的阐述。
并能在此基础之上加以创造性的利用与发展。
是“适用技术”及“全面技术”观的综合体现。
即“选择适合的技术路线，寻求具体的整合途径，对多种技术加以综合利用、继承、改进、创新”。
皮亚诺的技术属性主要有三个方面的属性：1、是从自然属性出发，皮亚诺着眼于生态人居环境的创造，用技术解决生态问题，有效的利用能源，美化城市环境，使建筑能够以和谐的方式与自然共处。
2、是阐释文化属性的一面，皮亚诺注重技术与地域文化的结合还有和当地文化背景的结合。
3、是从艺术属性出发，以多种技术为基础的现代建筑艺术形式，具有比以往任何传统建筑更大的可塑性，为建筑师提供了无限的想象和自由发挥的余地。
伦佐·皮亚诺的建筑理念
的 自然 属性 出发 ， 眼 于生 态 人 居 环 境 的创 造 ， 技 着 用 术去 解决 人类 面 临 的生 态 挑 战 ， 效 的利 用 能 源 ， 有 美 化城 市 环 境 ， 而 使 得 建 筑 能 够 与 自然 和 谐 相 处 。 进 ② 阐述 了技 术具 有 文 化 属 性 一 面 ， 术 与 地 域 文 化 技 的结合 ， 同地 区 的文 化 背 景 不 尽 一 致 ， 以选 择 的 不 所 技 术路 线也 是千 差万 别 的 。③ 从 技术 的艺 术属 性 出 发， 阐释 了以多 种技 术 为 基 础 的现 代 建 筑 艺术 形 式 ，
理念 之一 。
收 稿 日期 ：０ ０ １—１ 修 改 日期 ：０ ０ｌ—５ ２ １— １０ ； ２ １ 一１１
刻起 ， 桁架 的 动势就 会 引领 你继 续 向前移 动 。沿途 中每 一 根肋杆 都 清晰 可见 ， 它们 是 使得 如此 巨大 的空
间得 以连贯 的基 本元 素 。所有 这些 因素结合 到 一起 ，
出 发 ， 眼 于 生 态人 居 环境 的 创 造 ， 技 术 去 解 决人 类 面 Ｉ 生 态 挑 战 ， 效 地 利 用 能 源 ， 化 城 市 环 境 ， 而 使 得 建 筑 能 够 与 自 着 用 临的 有 美 进
然和谐相处 ； 次阐述 了技术 具有 文化属性 一面 ， ： 其 即 技术 与地域 文化的结合 ， 同地 区的文化背 景不尽 一致 ， 以选择 的技术 路 不 所 线也是千差万别 的； 最后从技术 的艺术属性 出发 ， 阐释了以多种技术 为基础 的现 代建筑艺术 形式 ， 有 比以往任何传 统建筑更 大 具
伦 佐 ・ 亚 诺 的建 筑 理 念 皮
古 霞
（ 合肥工业大学 建筑与 艺术 学院 ， 安徽 合肥
轻飘飘的建筑——伦佐·皮亚诺的建筑世界
轻飘飘的建筑——伦佐·皮亚诺的建筑世界IBM的主管们疑虑重重：建筑师伦佐·皮亚诺设计的极具创造性的巴黎办公室模型看起来是如此不堪一击。
毕竟，它是作为公司新的巡回展示厅的建筑模型，而不是马戏团帐篷。
幸好，皮亚诺对此早有准备。
像一个快乐的嬉皮士，蓝色的眼睛在金属镜架后面闪烁着光芒，这位黑胡子建筑师将模型放在地板上，然后拿出一把长柄大锤，朝它重重地一击。
模型纹丝不动。
第二天，皮亚诺接到他所设计的展示厅已被通过的消息。
那是1983年的春天，这位热那亚建筑师45岁，正是喧哗与骚动的年龄。
现在，16年过去了，皮亚诺沉静了许多,却依然倔强。
他是1998年建筑业的“诺贝尔奖”——普里茨克奖的获奖者，但他很少借用这种戏剧性的场面来证明自己。
最近，这位建筑师又在他坐落在意大利海滨的Punt Nave工作室里主持了一次盛会。
主顾、建筑师、工程师以及施工员们都集中在这儿，讨论悉尼一幢38层的办公大楼的设计方案。
这幢大楼将被包在一张巨大而透明的“帆”中。
这一极富戏剧效果的新颖设计具有双重意图：享受来自海湾的微风，同时回荡2600英尺以外这个城市的标志性建筑——悉尼歌剧院帆状屋顶所发出的美妙音乐。
这就是典型的皮亚诺风格：一个高妙的建筑作品应该去完成而非抢占既存天空的自然之美。
世界性的声誉1977年，皮亚诺与他的英国搭档理查德·罗格斯以乔治·蓬皮杜中心震惊了整个建筑界，这座高科技戏仿品矗立于巴黎18世纪时的市中心。
自那以后，皮亚诺处处显得与众不同。
活泼靓丽、五彩缤纷的通道，加上晶莹透明、蜿蜒曲折的电梯，使得蓬皮杜中心成了巴黎公认的标志性建筑之一。
这座上下五层、占地近百万平方米的文化中心，包括专门收藏现代艺术的博物馆、临时展厅、电影院、音乐厅、多媒体图书馆和档案馆，以及壮观的观景屋顶。
每天25万游人使蓬皮杜中心立即成了这座城市里最受欢迎的建筑物。
为了迎接新的千年，它作了全面整修和彻底翻新。
技术与文脉的完美结合——论伦佐·皮亚诺的建筑设计理念
追求 自然属性也是皮亚诺一直追求的设计理念之一。 他一直试图以某种
方 式与 周 围 的 自然 环境 相 适应 ， 把 自己 的建 筑 建 到 自然 中 ， 让室 内外 植 物及
千变万化的自然光线渗透开来 ，这些努力使皮亚诺 的建筑显得那么开放、 透
明、 光亮。
坐落 在 意大 利 热那 亚古 老 的利 古里 亚海 滨 台地 上 的皮 亚诺 工 作 室 ， 使 皮 亚诺 对 自然 的追 求 和技 术在 自然文 脉属 性 中的 应用 有 了一个 全 新 的诠 释 。 整 个 建 筑结 构 如 同 蝴蝶 的翅 膀 在基 地 上 展开 ， 紧 靠升 降 机轨 道 的那 一 侧 是平 直
１“ 高技 派 ” 的形 成及 其影 响
人们通常是从蓬皮杜艺术文化中心来认识皮亚诺的 ， 也就是这个存在很
大 争 议 的建 筑 被很 多人认 为是 高科 技 在 建 筑 中 的大 胆 应 用 ， 因此 ， 蓬 皮 杜 艺
的，这一侧室内有一楼梯沿着玻璃墙连接上下各层．其对侧在平面上呈阶梯
状， 它 有 顶 部想 底 部 递 减从 而 提 供 了一 个 宽 阔 的视 野 ， 除 了创 造 这 种 连 续 的
建筑理 论 与设计
技术 与文脉 的完美结合
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论 伦佐 ・ 皮亚 诺 的建 筑 设 计 理 念
摘要： 文章通过对意大利著名建筑师伦佐 ・ 皮亚诺的建 筑作品及设计理念的分析 ， 着重阐述 了技术与文脉的有机结合和正确认
识 所 谓“ 高 技派 ” 以及 文脉 的 历史 属 性和 自然属 性在 建 筑 设计 中的体 现 。 文章 通 过 阐述 在建 筑 设计 中技术 与文脉 结 合 的重 要 性 ， 结 合 实 际作 品案 例 ， 综合 阐 明 了这 一 观 点。证 明伦 佐 ・ 皮 亚诺 不是 单 纯 的“ 高技派” 建筑师， 所谓“ 高技 ” 只 不过 是他 在 对建 筑进 行设 计 时的 一种 高超 的 艺术处 理 手 法。 而这 其 中文脉 对 建 筑设 计 的重 要性 是不 能被 忽略 的。 关 键词 ： 技术 文脉 高技 派 建 筑理 念 意 大利人 伦 佐 ・ 皮 亚诺 是 一 位世 界公 认 的建 筑 大师 。当我 们 评论 他 的 建 筑特 点 时 ， 无一不和“ 高技派” 联 系 在一 起 ， 从 早 期 的蓬 皮 杜 艺术 文 化 中心 到
建筑中艺术与技术的融合
建筑中艺术与技术的融合建筑是艺术的反映和承载，是时代思想和文化的集中，然而其背后的支撑体系是坚强有力的技术。
不难看出，艺术和技术的高度结合，是一个成功的建筑所必需的要素。
在现当代，伦佐·皮亚诺与彼得·莱斯能称得上将技术与艺术巧妙结合的代表、在艺术形式上和结构功能上具有开创性意义的领头人。
伦佐·皮亚诺（RenzoPiano），高技派的代表人物之一，他注重自然的采光，简单而有力的结构，合理的功能的实现。
在他众多形式各异、张扬的建筑外观之下、以及灵活的功能分区之外，作为支撑的是强而有力的技术。
从巴黎蓬皮杜艺术中心开始，他与彼得莱斯开始以伙伴关系共同工作。
彼得·莱斯（PeterRice），被称为20世纪最杰出的结构工程师之一，痴迷于数学和几何在建筑艺术和技术结构中的运用。
正是他将建筑艺术和技术相结合，才许多建筑构思由图纸得以真正的实现。
伦佐·皮亚诺和彼得·莱斯于1970年形成了联合工作室，他们对建筑技术的追求，让看似不可能的建筑艺术成为了可能。
二人的合作过程从巴黎蓬皮杜艺术中心开始，到关西国际机场航站楼而止，在此期间，有大量优秀的、大胆的建筑作品在全球修建。
以下选取巴黎蓬皮杜艺术中心和关西国际机场这两个同样是桁架结构的建筑作为例子进行详细的分析。
巴黎蓬皮杜艺术中心1969年，法国总统乔治·让·蓬皮杜“希望巴黎有一座文化中心，它既是博物馆，又是创作中心，其中并列着造型艺术、电影、书籍和视听艺术”，根据他的构想进行国际招标，最后是伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯合作的设计方案中标。
他们的设计标新立异，在历史气息浓厚的巴黎中心区建造一个大的“炼油厂”，以展示新的国际性的艺术、文化的包容和交流。
巴黎蓬皮杜艺术中心为了取得开放的灵活的大众空间，显现出建筑的基本骨架，并将建筑的交通和设备系统外置，以取得更多的自由。
随之而来的是许多技术上的问题。
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让建筑 本 身接受 阳光 的洗 礼 。
皮 亚 诺 建 筑 工 作 室 。 也 许 正 如 他 所 说 的 那 样 ， 随 着 年 龄 的 增 长 与 阅 历 的 积 累 ， 他 开 始 真 正 关 注 人 、 文 脉 、 环 境 的 关 系 ，并 试 图探 索 其 本 质 。 为 此 ，皮 亚 诺 有 时甚 至两 手插兜 “ 所 事事 ” 无
不 可 能 对 文 脉 、 历 史 有 很 好 的 理 解 。 他 认 为 ， 随 着 年 龄 的 增
长 ， 通 过 不 断 地 阅 读 、 实 践 与
“ 造 错 误 ” 建 筑 师 对 于 建 筑 制 ，
及 其 相 关 领 域 的 理 解 也 才 能 逐
渐 加 深 。虽 然这 个 作 品没 有 像
他 后 期 作 品 那 样 表 现 出对 人 、 对 环 境 的 关 注 与 探 索 ， 但 我 们 仍 然 可 以 在 技 术 表 达 方 面 看 到 皮 亚诺 的独特 理解 与运 用 。 蓬 皮 杜 艺 术 中 心 的 成 功 给 皮 亚 诺 带 来 了 名 气 和 大 量 的 项 目 。 这 个 项 目之 后 皮 亚 诺 成 立
筑 装 饰 。 这 个 作 品 也 许 没 有 关
图一 蓬 皮杜 艺 术 中心剖 面 示意
好 的 自然 景 观 。 通 过 对 建 筑 体 建 筑 材 料 的控 制 与 选 择 ， 皮 亚 ｛ 得 贝耶勒 基金 会博 物馆 悄然 坐ｉ
基地之 中 ，毫不炫 耀 （ 图： 如
示 ） 。
注 环 境 、文 脉 的关 联 性 ，但 充 分 挖 掘 了 文 化 建 筑 的 技 术 理 念 表 达 、拓 展 了技 术 表 达 形 式 。 他 自
己也 曾说 过 ， 在 他 当 时 的年 龄 ，
此 外 ，皮 亚诺 的最 重要 设｛ 念 就 是 让 博 物 馆 最 大 限 度 地 接 然 光 。然 而 ， 对 博 物 馆 有 所 了ｊ 人都 应 该知道 ，为保护 展 品 ，１ 馆对 于光 线 的要求 很 高 。例如 ｊ 的强度 、光谱 类 别 ，甚至 对于 一 展 品 一 天 中接 受 的 光 照 时 间 都
位 于 法 国 巴黎 市 中 心 的蓬 皮 杜 艺 术 中 心 是 皮 亚 诺 早 期 作 品 之 一 现 代 艺术 博 物 馆 、工 业 美 术 设 计 中 心 、 通 高 展 厅 四 个 部 分 ， 于 １７ ９ ７年建 成 。这个 作 品， 是他在 大 学 毕业 ５年 后 完 成 的 ， 从 中 可 以看 出他 对 于 技 术 、 设 备 以及 小 构 件 的 热 情 。他 将这 些 通 常会 被 “ 藏 ”起 来 的 部 分 充 分 地 表 达 隐
大利米 兰理 工大学建筑 系，在校 期间，在建筑 大师 弗 朗哥 ・ 尔伯 尼 的指导 下 学 习设 计 并 阿
参与一些相 关的实际工程 。其后到路 易斯 ・ 康
在 费城 的工作 室 工作 过一段 时 间，并 在此 期
间多次游学于英 、美等国家，完善 了 自己的求 学经历 。皮 亚诺在设 计 过程 中对 于技术表 达 、结构构件 的特性都 十分 关注； 同时 ，对 于 自然材料有 着 自己的独
作 品赏 析 ｌ ｒ ｓ Ｗｏ ｋ
ＡＰｊＲＥＣＩ Ｐ ＡＴＩ ｏＮ
“ 亚 诺 的技 术 是 真 正 的 艺 术 大 师 的 技 术 ，他 还 不 允 许 技 术 支 配 他 。 他 深 深 地 被 材 料 、工 匠 的感 觉 和 自己 能 皮
做什么的直觉所吸引。他的建筑体现了稀有的人文主义。他 已经证 明了 自己对光线的精通 以及对各种建筑类型的熟
了出来 ：红色 的交通运输 设备 、
孔凡 华
钟 力力
（ 理 查 德 ・罗 杰 斯 合 作 共 同 完 成 与 的作 品 ） ，它 主 要 包 括 公 共 图 书 馆 、
湖南大学建筑学院
２ ・ ０１ ４ ２ １ 年 第 ８期
・
蓝 色 的 空 调 设 备 、 绿 色 的 给 排
水 设 备 、 黄 色 的 电 器 设 施 和 管 线 以 及 钢 结 构 的 梁 、 柱 、桁 架 、 拉 杆 等 都 被 独 立 、 明 确 地 展 示 了出来 （ 图二 所示 ） 如 。也许 ，一 眼 看 上 去 有 些 突 兀 ， 但 这 样 的 建 筑 立 面 是 反 映 了 建 筑 真 实 的 结 构 与 内 在 的 ， 而 不 是 一 种 建
特 理解 与运 用 ，这些都 为他 设计 中巧妙 驾 驭各种 材料 以及 灵活 处理各 种材料 组合 、搭 接 方式埋 下 了伏笔 。
技术 表达与光线运用 的结合
意 大利建筑师伦佐 ・ 皮亚诺作 品浅析
蓬 皮杜 艺术 中心
（ ｈ ｅ ｒ ｅ ｏ ｐｄ ｕ Ｔ ｅ Ｇ ｏｇ ｓ Ｐ ｍ ｉ ｏ Ｃｅ ｔｅ ｎｒ ）
练 掌 握 。 皮 亚 诺 是 一 个 扎 根 于 信 仰 的魔 术 师 。 ”—— Ｊ ・ 特 ・布 朗 （ 利 兹 克 奖 评 委 会 主 席 ） 卡 普
伦佐 ・ 皮亚诺简介
伦佐 ・ 亚诺 出生 于 意 大利一 个 建 筑工 皮
匠世 家， 自小就表现 出对 沙粒 、石 子等 自然材
料 的 强烈兴 趣 和敏 锐 的感 受 力。他 就读 于意
了 自 己 的 建 筑 工 作 室 —— 伦 佐 ・
图二 蓬 皮杜 艺 术 中心透 视
格 的 限制 。而且 ，避 免眩 光也 ｊ
物馆 光环 境 设计 的一个 重 点 。
所 谓 眩光 是指 视野 内出现 ｉ
何做时他才开始着 手做设计 。并且 ， 设 计 中 他 还 立 志 于 将 一 些 自然 元 素 运用 到 自己的 设计 之 中 ，这 其 中， 自