01学校童声合唱团的组建及训练

学校童声合唱团的组建及训练

近年来，学校童声合唱团的发展非常迅速，各种合唱比赛和演出也丰富了起来，这对音乐老师来讲，无疑是件好事，为音乐老师在发挥自己的音乐专业知识方面提供了更多的舞台。一所学校组建一支童声合唱团是非常有必要的，笔者认为学校组建童声合唱团的好处有以下几点：

首先，学校组建童声合唱团能够培养学生集体荣誉感。合唱是集体的艺术，它突出的是“合”，突出了个人的声音不行，音准不在一个调上不行，本声部的音色不统一也不行。我们常在比赛演出以后同学们灿烂的笑脸或者哗啦啦的泪花，这最能够体现同学们为集体争光的精神。

其次，学校组建童声合唱团能受训练的学生范围扩大。一个童声合唱团一般都在50人以上，多则80人上百人，有的合唱团还分为初级班、中级班和高级班不等。不像其他种类的节目，如：如舞蹈、独唱、相声小品等节目形式，只是个别或者一二十个学生才能得到训练。合唱近百人的练习对学生的艺术素质的培养普及面广。

再次，学校组建童声合唱团能够提高学生的综合素质。上台表演是一个人综合艺术素质的体现，比如合唱比赛表演的时眼睛必须看指挥，不能搞任何小动作（包括低下头来或者把头抬的高高的、

东张西望、拿起手来摸脑袋等），进出场时不能碰舞台的布幕，脚步要轻等等，这些体现一个人的综合素质，不是课堂教学能够学习到的。参加学校合唱团的同学，毕业以后可能会非常记得在读中学的时候自己曾经是合唱团的成员，有的同学可能会因为参加了合唱比赛而改变自己的一生的命运。

实践证明，经过合唱训练的同学，每个学期各年级都可以发掘一些声乐独唱人才。那么，一所学校如何去组建合唱团？如何去同合唱团的同学排练？下面就结合本人在多年来的合唱教学实践，谈谈自己的看法：

一、挑选合唱队员

小学阶段学生大多处于童声时期，在男女学生发面没有太大的区别。初中阶段的男同学大多处于变声期，音色比较不稳定，笔者认为初中阶段的童声合唱队员以女同学为好。其中初三学生面临升学考试，排练和学习时间经常会冲突，所以初中阶段的童声合唱队员又以初一初二的同学为宜。初一年级的学生以打基础的为主，初二年级的同学音色比较稳定，节奏感和音准都会较初一的同学好，所以比赛演出时，合唱队员以初二级学生为主，初一级则是候补合唱队员的好去处。高中阶段和大学阶段，学生大多数已经过了变声期，我们可以组建混声合唱团或者同声合唱团（女声合唱、男声合唱）

等等。

刚刚组建童声合唱团的人选要注意音色、音准、音量、相貌等问题：有些学生的声音天生就是沙哑的，或者“大嗓门”，这类学生最好别要，最好能够挑到用真假声能够自然过渡的同学。在音准方面，教师可以用单音模唱、音程模唱、旋律模唱、音阶模唱等方式来考查学生的音准。关于音量，有些学生音色不错，音准都还可以，就是唱歌的时候声音很小，老师在挑选合唱队员时也要考虑这些因素。相貌方面，组建童声合唱团最终还是要上台表演的，有些学生天生是身体有缺陷的，如“兔唇”、面部有疤痕、对音乐的表现力差等等，虽然老师不应该用“有色眼光”去看待学生，但出于舞台的效果也未免要“忍痛割爱”了。

老师在挑选合唱队员的时候，最好能够选多一点队员。在排练的过程中，会有诸多不稳定因素，可以给自己留下一点队员筛选变动的空间。

二、排练

排练是指挥最重要的一环，著名的英国华威大学音乐教授杜程先生讲到：“合唱的音响是指挥制造的声音”，由此看来指挥是多么的重要！我认为学校合唱团的训练最重要的是解决两大方面的主要问题：一是学生发声的技巧和气息的训练；二是作品的排练。挑选好

的作品能够使得学生的歌唱水平、指挥的作品演绎水平得到很好的发挥，也可以反映出一个团队的精神面貌和学生的综合素养，包括团队精神的铸造。

首先，是童声合唱团发声练习。

1、统一音色

刚刚组建的童声合唱团，老师的首要任务是统一学生的音色。在有气息支持的情况下，高音区以假声为主，声音位置靠后，中音区以真假声为主，真假声过渡要自然，低音区以真声为主，声音位置靠前，但不能“白”，声音要唱得“浑厚”一些。演唱西方作品，声音的位置应该靠后，特别是宗教合唱作品，而演唱中国作品，声音的位置应该靠前，特别是民族合唱作品。统一学生的音色应该先从中音区入手，叫学生打开嘴巴歌唱，必要时叫学生用手掐住嘴巴竖起来唱。刚开始练习，练声曲应该简单点，先以单音为主，如： A、单音练习

要求：声音位置要统一，开始可以唱四至八拍，声音稳定以后再唱15拍左右为宜。横音要竖着唱，如“i”母音等。

B、音程练习

要求：先分声部唱好单音，注意音准，声音要做到“干净”，合起来的时候要注意音程的和协，声部音色和音量尽量做到统一。

C、和弦练习

要求：与音程练习一样，可以先分声部唱好单音，各声部的音色不要差别太大，声部之间要靠一靠，要注意和弦的色彩，与音程练习一样，每一个声部声音出来的时候要干净利落。

2、气息的练习

童声合唱的排练必须教会学生怎样运用气息，笔者认为解决气息运用问题首先要从跳音开始，把学生的气息唱“通”。如：

要求：每唱一个跳音，小腹都要快速地收进去，每个音尽量唱得短一些。再如：

要求：小腹要有弹跳力，学生可以用一只手放在小腹部，先用半音往上练习，一般高音要练到“f”或者“g”，条件好的童声合唱团可以唱稳“a”。

学生学会唱跳音以后，就可以进行连音的练习了，要求学生在练习连音的时候，一定要用有气息的支持，使声音有穿透力，即有金属般的声音，例如：

要求：声音要向前滚动，开始练习的时候声音位置要靠后为宜。

另外，音准的训练、音域的拓展在合唱排练中也是非常重要的，

这需要长期视唱练耳训练和发声练习。

其次，是作品的挑选以及排练。

发声方法进一步得到巩固以后，接下来的任务就是排练作品了。挑选排练的作品应视自己合唱队员的情况而定，量力而行，不要盲目追求大作品，英国华威大学音乐教授杜程教授也讲到：“不要因为某个因素太难而融进合唱作品”。作品大了表现不出作品的内涵反而会栽了跟，也不要挑选太简单的比赛曲子，比赛演出的时候往往会在作品的难易输给人家，而且体现不出自己的实力。挑选作品的时候，老师必须反复地听或者唱所选的曲目，挑选有特色的适合自己排练排的作品，中外作品结合，条件成熟的合唱团挑选的曲目要显得“大气”一些，最好能够挑选一些具有民族特色的作品，如《赶摆路上》、《摘菜调》、《编花篮小景》、《咚咚奎》等，从学生熟悉的《种太阳》、《小螺号》、《海娃的歌》到《小背篓》、《走进新时代》、《大地飞歌》等比较成熟的艺术歌曲练习开始，学生都能够得到尽情的演绎。

刚开始排练的时候可以先分声部单独排，但单独排练的次数不宜太多，因为过多的单声部排练会使得多声部合起来的时候，出现声部音色不统一，或者和弦不协和的现象。排练作品的时候，最好一段一段地排练，最好不要由头到尾满堂灌，走马观花。