漫画创作过程和思路

下面简单介绍一幅漫画作品的创作过程和思路，欢迎大家指正。

1.先看成稿，是一副人物肖像漫画。上色风格很像PS做的等高线上色图吧。其实我不是用PS拉选区上的色，用一个小日本的小软件OC涂的:-)。涂比拉选区快多了，也较为随性。个人感觉。

2. 先看原图，一个年纪轻轻的小伙，应该是个学生，脸型较方，额头比较宽。嘴唇较薄……书卷气较为浓。大概对外貌和人物特征有个了解。（如果是自己熟悉的人，对于人物的把握会好很多）

3，开始打草稿，打草稿可以随意点，尽量往第一感觉画，这个阶段是最重要的，马虎不得。草稿出来后，仔细看看，感觉不对的地方再修改，最好在画完草稿后过段时间再来看看，这样会更加准确。人物的几个结构线要突出一下。（现在的草稿是擦除调整过的线稿）

4.提线，这个就不多说了，降低草稿透明度，把一些重要轮廓线画出来，把原草稿隐藏（画完成时还需要对比草稿看感觉是否对）

5.上基本色，确定基本素描关系和色彩关系，比如左右脸部在素描和色彩关系上肯定是不一样的，所以用色上我做了黄色和红色系的分别处理。鼻子也偏了红色……

6。加深暗部和提亮亮部，让黑白灰素描关系更明显，不过这个阶段更需要注重色彩关系，尽量避免整个脸部一种颜色，或者颜色之间太生硬，还可以加点补色来丰富画面的精彩，总之色彩要变化更要统一。

7.画头发头发也是有层次的，学过素描的知道:-) 因为这是画的漫画，所以可以把头发简单概括成几个层次，上色也是需要考虑变化和统一

8，完成画面的一些其他部分。加服饰，脸部的一些小细节