从“酒”看李清照的生命境界

从“酒”看李清照的生命境界
王嘉伟
内容摘要：“何须浅碧轻红色，自是花中第一流”，李清照，数千年来自带一缕芬芳，沁人心脾。

被冠以“千古第一才女”的她，在两宋词坛“自是花中第一流”。

她之词作虽“婉约、灵动”，她之本身亦温润如水，然却极善饮酒。

从她诗、词作品中的“酒”，则能体味她不同时期不同的生命境界。

关键词：李清照酒诗词生命境界
据统计，李清照在宋代那種时代精神、文化氛围的哺育下，她留存于世的45阙词中（王仲闻《李清照集校注》，存疑作品不计），直接或间接涉及酒的词作品有24首之多。

[1]作为一位女词人，作品与“酒”有如此密切的关系，不能不令人惊叹。

诗仙太白有诗说，“自古圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”。

显然，李清照并非以“酒”留名青史。

但是，在她生命的各个阶段，“酒”都扮演者不同的角色，和她一起演绎着生命中的酸甜苦辣。

一.少女时代，酒是“快乐散”
李清照自幼受到良好的教育，王灼在《碧鸡漫志》卷二中写她是“自少年便有诗名，力才华赡，逼近前辈”。

以清婉柔丽为旨归、书写内心深处愁丝恨缕的词，成了品味李清照多元生命境界的最佳媒介，而这“酒”又是这媒介的重要组成部分。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”。

少女时代的李清照，“沉醉不知归路”可能是常有的事，这在当时那个时代是难得的。

在封建礼教束缚森严的社会里，哪里能见到大姑娘家的在外面喝醉了酒，竟然还不记得回家的路呢？
这一时期，词人是快乐的、幸福的。

她不拘泥于封建礼教的束缚，看似是触碰到封建社会最敏感的那根神经，实际上却是封建社会下，词人的觉醒。

李清照少女时代的快乐，在很大程度上得益于父亲李格非的宠溺。

李格非的宠爱，让李清照享受到那个时代女子所不能获得的自由。

所以，这一阙《如梦令》很真实地展现出了那个时期词人快乐、自由的生命境界。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩
鸥鹭。

词人喝多了酒之后，不知道回家的路了。

划着扁舟，却不知不觉进了藕花深处。

在藕花深处却还有一群鸥鹭，因见人来而惊飞。

这阙“酒兴”之后的日暮醉归图，向人们展现了李清照少女时代极富诗情画意，且无忧无虑、自由自在生活的片段。

词人在少女时代的这种自由无束，还能够从这阙《点绛唇·蹴罢秋千》中得以体现。

陈祖美在《李清照简明年表》中记载：公元1100年（宋哲宗元符三年），李清照结石张耒、晁补之及同龄诸女友，《浣溪沙·淡荡春光寒食天》、《点绛唇·蹴罢秋千》等词作于是年前后。

[2]
这阙词显然是词人少女时代的作品，全词把一个天真、浪漫，且又胆大、娇羞的少女形象，刻画得极其生动、形象。

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜刬金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

一个姑娘，荡着秋千，薄汗透衣，甚至连鞋都没有穿。

这样的场面，在当时那个社会，绝对可以说成是“衣冠不整”。

这一切得益于她有一个宽容、自由的家庭环境。

“见客入来”，“和羞走”也就罢了，她还要“倚门回首，却把青梅嗅”，这是对自由的升华。

词人勾勒出这样一个场景，把天真少女的形象，进一步刻画得趋向于“顽皮”，没有绝对的自由，是不能有这种“顽皮”的。

这两阙词都把词人少女时代的“憨态”生动的展现出来，足以看出她在这一时期的快乐与自由。

其间，透露出的生命境界，就是自由的。

我们要知道，在封建礼教的束缚下，“自由”对于那个时期的女子是多么的可贵。

匈牙利的大诗人斐多菲在论述自由时，就有诗说：生命诚可贵，爱情价更高。

若为自由故，二者皆可抛。

这首诗是《自由与爱情》，斐多菲是一个勇于追求爱情的人，他和妻子的结合就是拼命追求所来。

后来，为了追求个人、家国的“自由”，最终抛弃了生命、爱情。

二.少妇时代，酒是“相思泪”
“自由”是少女时代李清照生命境界的主旋律，她是自由的，也就意味着她是幸福的。

后来，她嫁给了当朝宰相赵挺之的第三个儿子赵明诚。

婚后的生活也是令人钦羡的，两人琴瑟和鸣、匹尔同称。

李清照在《〈金石录〉后序》中有这样的一段文字记载：
余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，烹茶，指堆积书史，言某事在某书、某卷、第几页、第几行，以中否，角胜负，为饮茶先后。

中，既举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。

甘心老是乡矣！
这就是后来纳兰容若在词中写的“赌书消得泼茶香”的故事，“赌书泼茶”在我们眼中是个多么美好的爱情。

而婚后李清照词中的“酒”，既是她闲暇无聊时的伴侣，也是她排遣与丈夫分别后的离愁。

同样有一阙《如梦令》是这样写的：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否，知否，应是绿肥红瘦。

“浓睡不消残酒”这是喝了多少酒？睡一觉醒来还不解酒。

这阙词可以肯定是李清照早期的作品，至于是婚前还是婚后，我认为应该是婚后。

婚前少女时代虽饮酒，不至于喝得如此酩酊大醉。

这应该是词人与丈夫分别之后，夜晚风雨大作，词人孤寂难眠、相思入骨，把惆怅相思融入酒中，以致“浓睡不消残酒”。

另外，还有一阙《醉花阴》也是写相思离愁的。

词曰：
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

据相关资料记载，这阙词作于李清照婚后不久，丈夫赵明诚“负笈远游”，词人独守空闺，相思难解。

所以，她不得不以“酒”来化相思，故有了“东篱把酒黄昏后”之句。

那么，酒真的能解相思吗？当然不能，所以就“人比黄花瘦”之句了。

范仲淹不也说过“酒入愁肠，化作相思泪”，相思难解，是千古难题。

但是，我们发现自古以来“相思”大多是很美的一种情感。

从“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”到“回廊一寸相思地，落月成孤倚”，无一不显现出相思之苦的愁情之后，却又映衬出几分爱情的甜蜜。

三.晚年时期，酒是“扫愁帚”
后来，靖康之耻，国破家亡，国都南迁，丈夫离世，词人南渡，开始了生命中颠沛流离的逃亡生活。

这一时期，李清照是极度痛苦的。

面对着山河破碎，她开始说“生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东”。

南渡之后，她不得不在痛苦中求生存。

这一时期，“酒”仍旧是她的最爱，只不过这个时期的“酒”对她来说，不再是“快乐散”、“相思泪”，而是“扫愁帚”。

她在《声声慢》一词
中写道“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”，不论是淡酒、浓酒，都难解她心头之苦。

那“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”就是她最真实的心里境遇。

她还写过一阙《武陵春》，词曰：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。

物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。

只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

这时候，依旧乘舟泛溪，不过再也不是“兴尽晚回舟，误入藕花深处”了，而是“载不动许多愁”。

东坡先生说酒是“扫愁帚”，但是真的难扫李清照心中的“愁”。

在这期间，李清照就这样如泣如诉、如怨如叹地抒写着自己作为一位女性，在乱世漂泊中的种种意绪。

如果说，是苦难造就了她的词才，这也算是不幸中的大幸了。

从“险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味”到“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”，是一种生命境界的转变。

生命中所遇到的，或喜或忧、或悲或愁，自是人生常态。

常常说“不以物喜，不以己悲”，我認为那是圣人之态，绝大多数人所不能及也。

人们多想“晚来天欲雪，能饮一杯无”，可是现实生活中总会有“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”。

所以说，千姿百态是生命常态，从李清照词中的“酒”，就可以品味她生命中的酸甜悲喜，感悟生命境界的多元。

参考文献
[1]柯宝成.李清照全集[M].湖北：崇文书局出版社，20XX
[2]陈祖美.李清照作品赏析集[M].成都：巴蜀书社，1992：250
[3]陈祖美.李清照评传[M].南京：南京大学出版社，1995
（作者单位：上海致学教育）。