浅谈情感在艺术中的作用及地位
浅析艺术在艺术活动中的作用
2020-04文艺生活LITERATURE LIFE浅析艺术在艺术活动中的作用闵雅风（山东工艺美术学院，山东济南250000）摘要:情感作为艺术创作与艺术欣赏具有重要作用。
它不仅有利于促进灵感的迸发，还能令欣赏者在欣赏艺术作品时与创作者产生共鸣。
与此同时，情感作为艺术传达的主要内容，也在艺术体验中扮演重要角色。
关键词:艺术情感；艺术创作；艺术欣赏中图分类号：J0-02文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2020）12-0015-02一、前言古今中外的艺术家们都非常重视情感的作用与地位。
情感在艺术活动具有着重要的作用，它不仅能够影响艺术创作的过程，它也在艺术欣赏中扮演着十分重要的角色。
Lev Niko-layevich Tolstoy曾说道：“人们用艺术互相传达感情。
”①由此可以看出，情感因素在艺术创作与艺术欣赏的过程中始终都扮演着不可或缺的角色。
二、情感在艺术创作中的重要作用（一）丰富的艺术情感有利于促进灵感的迸发艺术源于生活，这不仅是因为艺术创作所基于的表象和动机均源自于艺术家对生活的体验，更因为生活为艺术提供了源源不断的想象力。
艺术家在进行艺术创作之前必须先经过艺术构思这一重要环节。
艺术家在创作构思时，可能会突然在某一时刻豁然开朗，有的人将这种豁然开朗称之为‘灵感’。
而灵感的迸发在艺术创作的过程中与情感有着密不可分的关系。
著名学者王国维在谈论诗词创作的三种境界时，就曾这样写道：“众里寻他千百度，那人却在灯火阑珊处。
”②其实这首词也可以看做是灵感产生的形象比喻，古今中外的创作规律便是：哪里存在人类的创作活动，艺术家们就会在哪里迸发出灵感。
灵感作为艺术创作的源头，它在不同的领域中绽放出各不相同的“芳姿”和“色彩”。
灵感常常来无影去无踪，它的迸发虽具有一定的偶然性，但也是大量的情感累积之后的必然结果。
例如：马卡连柯曾用了近三十年的时间，搜集并整理了大量的创作资料，但他却迟迟无法下笔。
一天，当高尔基到访他家并对他说了一句话时，令他茅塞顿开、恍然大悟，最终写出了著作《教育诗》。
艺术的概论3
艺术的 艺术情感的性质 情感本 质（三）
情感的艺术表现
地 位 与 作 用
什么是情感 情感是艺术中的地位
情感在艺术中的作用
艺术情感是追求自由的情感 艺术情感是包含历史内容的个人情感
情 感 的 艺 术 表 现
情感表现
情感的符 号表现
性 质
艺术情感是与思想融合为一的情感 艺术情感是超功利性的情感 艺术情感是不可言传的情感
阿尔弗雷德· 丢勒是北部文艺复 兴的代表人物。当时的德国正 处于其历史上最为暗淡的一段 时期，思想和信仰的混乱，饥 荒和瘟疫（黑死病）无情地夺 去大批人的生命，社会矛盾的 激化。这使德国的文化与艺术 疲弱不振，外于严重的低迷状 态
丢勒 画家之母肖像
《小儿子像》Vs丢勒《画家之母肖像》 观者普遍容易接受前者，可见人的审 美愉悦并非全部由作品本身而来，而 更多的来自生活的体验和经历。
第三节 情感的艺术表现
一、表现情感
一是情感的自然表现 二是情感的艺术表现
情感的艺术表现与自然表现的本质区别是：
1、情感的艺术表现所使用的手段是形象，这是艺术表现 的主要特征 ； 2、艺术表现的感情是细腻的、丰富的、复杂的、自然表 现的、简单的、朴素的 。
二、情感的符号性表现
枯藤老树昏鸦 红桃绿柳黄雀 鸽子
情感在艺术中地位与作用
1· 什么是情感
情感是人们对客观事物是否符合自己的需要和 目的所作出的一种主观反映形式
一 情感是人们对 客观事物的反映形式 二 情感是人们对客观事物是否符合自己需 要和目的所做出的反映 形式 三 情感是客观事物所做出的一种主观反映 形式 四 由于人的需要与目的具有不同的层次， 因而情感也有高低层次之分 与科学的区别
浅析情感在艺术创作中的重要性
浅析情感在艺术创作中的重要性作者：庄荣荣来源：《文艺生活·文海艺苑》2015年第12期摘 ; 要：情感活动在艺术创作中具有很重要的作用，艺术的本质和艺术家的认识决定了情感在艺术创作中的作用，艺术是对生活能动的反映，反映的能动性来自艺术家，来自他的艺术方法和艺术技巧，但首先把生活素材熔炼成艺术形象，依靠的就是他的思想以及和思想紧密联系在一起的情感。
关键词：情感;艺术创作;艺术家中图分类号：J212 ; ; ; 文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2015）36-0267-01一、情感的含义及与艺术创作的关系1.情感的含义。
情感是指人的喜怒哀乐等的心理形式，是对外观世界的一些现象或对象表现出来的一种主观的态度，是人对客观事物所作出的一种心理反映。
它不是对客观事物本身的反映，而是对对象与主体之间的某种关系的反映。
2.情感在艺术创作中产生的原因，情感与艺术创作的关系。
在艺术创作中艺术家的强烈的健康的情感尤为重要。
情感作为艺术创作的动力，在艺术创作中起到了重要的作用，它是由艺术的本质，和艺术认识的特性决定的。
情感是在生活中孕育出来的，艺术家在体验生活的过程中，常常自觉或不自觉的为生活中的某些人或事而感动，即产生了情感。
而后，情感也就变的更加强烈，于是产生了强烈的创作欲望和冲动，推动着他把使他感动的现实生活反映出来。
另外，艺术家也会带着已形成的情感态度去体验生活。
在这种情况下，艺术家感受到的生活便更鲜明的渲染上了他的感情色色彩。
因而反过来有强化它的情感态度的作用。
从以上的分析可以看到艺术家的情感无论是先体验生活而产生的，还是体验生活之前就有的，对艺术家的艺术创作都有很大的重要性。
二、情感在艺术创作中的重要性1.情感在创作中的表现。
在艺术创作中，始终起着重要作用的心里因素就是情感。
情感是艺术的审美特征，从广泛的意义上讲，一切文学艺术都是情感的艺术，没有情感注入的艺术也就称不上艺术。
论情感在艺术创作三阶段中的作用
论情感在艺术创作三阶段中的作用作者：荣小欢来源：《艺术科技》2014年第04期摘要：在艺术作品的创作中，自始至终都需要情感的推动和牵引，真诚的情感是艺术的生命。
情感的重要作用贯穿于艺术创作的三个阶段——生活体验、艺术构思和艺术传达。
本文通过不同艺术门类的一些艺术家及其代表作品，对艺术创作三个阶段情感所发挥的重要作用加以佐证，旨在向读者传达，情感对于艺术创作有着不容忽视的作用和意义。
主要表现在：对于艺术家的创作欲望有促进作用；对艺术构思的理解和想象有控制和调节的作用；对于艺术家的艺术形式和技巧有决定性作用。
关键词：艺术创作；情感；作用；艺术家；艺术作品古往今来，很多艺术理论家都十分注重强调情感在艺术创作活动中所起的作用。
艺术创作中所谓情感是艺术创作的内容和源泉，也就是说艺术创作的整个过程必须始终处在饱满洋溢的情感状态之中。
艺术是人们在精神意识里对自然社会的主观反映，艺术的本源在于客观存在的社会实践，而且一切艺术在其创作过程中都是艺术家潜意识里情感的书写与流露。
艺术创作的三个阶段指：生活体验阶段、艺术构思阶段和艺术传达阶段，而情感的作用和运用自始至终都贯穿在这三个阶段之中。
1 生活体验中的情感汲取精彩的生活中常常蕴含着艺术创作的大量素材，在认识和感受生活的基础之上来积累素材，这是艺术创造的起点。
毛主席在《讲话》中说：“作为观念形态的艺术作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的产物。
革命的艺术，则是人民生活在革命作家头脑中的产物。
”当艺术家被现实生活感染，并产生了强烈的情感体验，经过艺术家的理性思考并深化升华后，创作的作品会有更加强烈的感染力。
情感是现实生活孕育出来的，我们每个人处于社会生活中，实质都是在体验生活，艺术家固然不会例外。
常常情不自禁地为生活中的人物、事物或景物所感动，产生爱憎或悲喜的情感，反过来又推动艺术家对生活更深层次的体验，而后，情感也愈发强烈，此时，强烈的创作冲动形成了。
近代绘画大师凡·高正是由于在体验生活的过程中，倾注了情感，才真正实现了绘画的生动气韵。
情感在绘画中主导地位
情感在绘画中的主导地位托尔斯泰说：“艺术是情感的交流。
”我非常赞同这个观点，情感在我的绘画里占据主导地位，情感有感性的也有理性的。
我始终认为情感在艺术中是最重要的，而且情感构成了人类文明的主体。
我不能想象一个没有情感的世界会是一个怎样的世界。
感性情感是不确定性的，理性情感是真善美的，艺术是善良的，是真善美的再现。
情感是人对事物的较复杂的态度体验，比如爱情、幸福、美感等。
情感是抽象的客观存在，是看不到的现象，只能去体会。
情感是依靠物质实体传达出来的，人就是这个物质实体，而且人还可以通过其他媒介传达感情，艺术就是很好而适用的媒介。
艺术创作离不开情感。
情感是作者在创作过程中产生的作为艺术创作动力和表现对象的态度和体验。
艺术情感是追求自由的感情。
在我们熟知的众多艺术杰作中，震撼人心灵的作品不胜枚举，艺术作品本身凝聚着艺术家的主观情感。
情感的表现需要艺术家对生活敏锐的观察，这种观察不是随便的看，而是理性的思考生活，从生活中发现美，然后筛选整理和重构，赋予生活以理想的境界。
艺术家在艺术的创造当中，要对生活本身有一个去粗存精、去伪存真的过程。
在这里理性情感起到一定的作用，这种理性情感对我们解决问题有指引作用，使我们走出迷惘走出偏执。
在我的创作中更注重这种作用。
情感是我们产生对事物的体验和态度，生命中有我们所爱的，有我们不爱的，也有我们憎恶的，情感是一种客观存在。
情感也是人的工作动力，当我们对一件事物或人有了情感，这种情感促使我们去分析它，了解他，一个男人爱上一个女人或一个女人爱上一个男人他们都会为他们所爱的人付出很多，为他们着想，甚至改变自己。
这就是感情的力量。
艺术活动大概就是这样，情感是艺术创作的源动力，我们只有喜欢它才会去爱它，才会付出更多努力去学习它研究它。
这是对艺术本身的情感，这种情感我们在艺术作品中也能体验到。
这种对艺术本身的感情是作为艺术家必不可少的，否则只是个附庸风雅的人。
艺术审美应是以情感为中心多种心理结构的交融、化合和统一。
情感在艺术创作中的作用
情感在艺术创作中的作用《情感在艺术创作中的作用》嘿！同学们，你们有没有想过，为什么有些画能让我们看了心里暖暖的，有些歌能让我们听了感动得想哭，有些故事能让我们读了哈哈大笑？这呀，都是因为情感在艺术创作中发挥了超级大的作用！就拿画画来说吧。
有一次，我参加了学校的绘画比赛。
比赛的主题是“我的家”。
我一拿到这个题目，心里就充满了温暖的感觉，想起了每天爸爸妈妈在厨房忙碌的身影，想起了我们一家人围坐在餐桌旁有说有笑的场景。
我带着这样的情感，一笔一笔地画着。
我画了我们家的小房子，房子前面有一个大大的花园，花园里开满了五颜六色的花。
我还画了爸爸妈妈拉着我的手，我们的脸上都洋溢着幸福的笑容。
当我画完这幅画的时候，我自己都被感动了。
后来，这幅画居然还得了奖！这难道不是情感的力量吗？再来说说音乐吧。
你们有没有听过周杰伦的《听妈妈的话》？每次听到这首歌，我都会想起自己的妈妈，想起她为我做的一切。
那温柔的旋律，那充满爱的歌词，不就是歌手把对妈妈的感情都放进歌里了吗？还有那首《倔强》，“我和我最后的倔强，握紧双手绝对不放”，这歌词多有力量啊！就好像在告诉我们，不管遇到多大的困难，都要有不服输的精神，这不也是一种强烈的情感表达吗？写故事也是一样的呀！比如说《安徒生童话》里的《卖火柴的小女孩》，作者安徒生一定是怀着对小女孩深深的同情，才能写出那么让人伤心的故事。
我们读的时候，也会跟着小女孩的遭遇，心情一会儿难过，一会儿又充满希望。
那情感到底在艺术创作中起到了啥作用呢？我觉得呀，情感就像是艺术创作的灵魂！没有情感的艺术作品，就像没有味道的饭菜，让人提不起兴趣。
有了情感，艺术作品才能打动我们的心，才能让我们感受到美，感受到力量，感受到温暖。
你们想想看，如果一个画家画画的时候心里啥感觉都没有，那他画出来的东西能好看吗？如果一个歌手唱歌的时候没有感情，那他的歌能好听吗？如果一个作家写故事的时候没有把自己的情感放进去，那他的故事能吸引人吗？所以说呀，情感在艺术创作中可太重要啦！我们以后欣赏艺术作品的时候，也要多去感受里面的情感，这样才能真正领略到艺术的魅力！。
浅谈情感在艺术中的作用及地位
浅谈情感在艺术中的作用及地位【摘要】:情感活动是艺术构思不可缺少的内容，在艺术构思中占有重要地位。
情感在艺术创作中起重要作用是由艺术的冬质、艺术认识的特性决定的。
艺术是对生活能动的反映，反映的能动性来自艺术家，来自他的艺术方法、艺术技巧，但首先把生活素材熔炼成为艺术形象，依靠的就是他的思想以及和恩想紧密结合在一起的情感。
【关键词】:情感艺术动力源泉情感流动塑造极致情感是文艺活动中最积极、最活跃的因素。
情感有促动作用，是文艺创作最初的动力源泉；情感有选择作用，作家在创作中运用什么样的意象构成作品是受情感制约的;情感有变形作用,作品中的意象是经过作家情感熔铸变形了的物象;情感有编码作用，创作者是按着自己情感流动的轨迹来排列组合各种意象，实现传情达意的目的的；情感有感染作用，创作者的情感通过艺术形象作用于欣赏者的内心世界,引起欣赏者相似的情感体验和情感共鸣。
艺术创作过程中，情感是艺术形象塑造的重要推动力，情感贯穿于艺术创作的全过程，真诚的情感是艺术的生命.没有情感,就没有想象，也就没有艺术创造.情感本质上是活动的情感，与人们丰富的想象力相结合所构成的运动结构，在社会因素和心理因素的交叉作用下，使艺术的表现形式更加丰富多彩.高进刚出的新歌《荷花亭》就走了这条路:三月在花前月下的湖边/是谁弄情吟诗声声的琵琶间/古道庭院倒影在山水里面/落花的漂浮你的一笑醉红颜/月落乌啼已走远/赏一轮明月让你太留恋/是花太香还是让我挂牵/时间仿佛停留在这一年/(京剧)把酒当歌留下相思泪/遥望窗外纷飞雨/不去问那是与非/江南雨我的泪滴滴洒落我心扉/断桥上那一夜独自寒暄无人陪/迎岸柳花舞动青天/一点一点缭乱了我的心碎/…与君梦一场千百回/愿能一生相伴比翼双飞.另外，魏晨的《少年游》也有异曲同工之妙：待字闺中谁家小姐/琴声幽幽拨我心弦/盼相见/日日在她门前放纸鸢/不过人海茫茫偶然的遇见/踏破所有铁鞋/只在一瞬间/注定沦陷你眉间/（京剧）佳人少年/前世种下的纠结/姻缘红线/邀你人世共并肩/听了不觉想起“踏破铁鞋无觅处”和“蓦然回首，那人就在灯火阑珊处"的意境.其实，音乐和诗歌原先是很亲密的，但是在它们的独立发展成熟下，“音”和“义”的冲突逐步加剧。
艺术与人生情感表达主题班会
人生经验和情感也可以通过艺术作品得到表达和升华，使人们更好地理解和感悟生活中的美 好与意义。
04
情感表达在生活中的实践
通过艺术表达个人情感
绘画
通过色彩、线条和构图 来表达内心的情感和感
受。
音乐
通过旋律、节奏和歌词 来传递情感，舒缓压力
理素质。
02
人生情感与艺术创作
人生经历对艺术创作的影响
01
02
03
丰富素材
人生经历为艺术家提供了 丰富的创作素材，使作品 更具有真实感和深度。
独特视角
不同的人生经历使艺术家 形成独特的视角和思考方 式，进而影响作品的风格 和主题。
情Байду номын сангаас共鸣
艺术家将自己的经历和情 感融入作品中，使观众产 生共鸣和情感上的认同。
情感表达的深入思考。
总结：艺术与人生情感表达的启示与实践
总结词
班会总结部分强调了艺术与人生情感表达的紧密联系 ，鼓励同学们在实际生活中运用所学知识，提升情感 表达能力。
详细描述
通过本次班会，同学们深入了解了情感表达在艺术创作 中的重要地位。班会总结指出，艺术作品不仅是技巧的 展现，更是情感的传递。同学们应学会运用艺术的手段 来表达内心的感受，丰富自己和他人的精神世界。同时 ，要勇于实践，将所学的情感表达技巧付诸行动，不断 提升自己的情感表达能力。此外，班会还鼓励同学们关 注生活中的美好事物，善于发现和感受情感的力量，让 艺术与生活相互滋养，共同成长。
艺术作品中的情感表达可以超 越语言和文化的障碍，触动人 们内心深处的情感共鸣。
艺术创作与个人情感的互动
浅谈艺术创作中的情感作用
美术界艺术论坛＋TEXT/赵憨浅谈艺术创作中的情感作用在追求艺术的道路上，笔者感受到雕塑创作已渐渐地与自己的情感融为一体了，它延续了我生命中真挚的情感和精神追求，这使我能真实地感受到自己的存在，相信这种情感便是我创作的宝贵源泉，即一切灵感的闪现。
创作时手中的泥巴与我内心世界进行着情感的交流，此时雕塑创作本身即是情感的表现也是情感的延续与生发。
这是一种自己同自己、自己同自然的交流，之所以是交流是因为它本身是具有生命力的创造，他随时会让我有意想不到的东西产生。
为什么说艺术创作是纯粹的这时的我真的体会到了。
创作中会有迷失的巨大痛苦也有顺势的极大乐趣。
体积转折传达了我情感的不同变化，同时也形成了独特的造型效果。
这使我意识到情感在艺术创作中的作用是至关重要的，它是艺术作品的灵魂所在，也是一个艺术家毕生的追求。
一、艺术家的情感体验艺术的情感表现是人性的自然表达，它同艺术家生活本身及所处时代、地狱、历史背景都有极大的关系。
艺术家的个人情感受到它所在现实中的种种因素的影响从而形成其独特的艺术人格机构和机制。
现实主义画家库贝尔说过：“现实是某种充满感情的洞察，从内心深处被领悟了的东西，他们通过自己的造型语言，赋予作品以生活及生命，近而表现自我的存在”。
同时我们发现，现实主义的艺术方向已有再现客观现实倾向于表现“自我现实”。
而表现都是自我为契机，都与画家生活中的现实有关系，一种是写生式的表现，即对形式的情感表现的兴趣，一种是生活经验的参与，即对自我生存状态的体验。
我认为这两种表现可能同时存在于艺术家的意识当中，只是体现的程度有所不同。
这种由现实生活、历史背景、时代环境等因素所影响所阐发的情感不仅会导致艺术家本身艺术风格的形成，同时也会导致一个新的艺术门类的形成。
我国魏晋南北朝时期，中国人的自然山水观发生很大的变化。
思想家在山水自然中寻找美感，自由和愉悦。
精神达到极致，生活就一刻也离不开自然，甚至愿“卒当以乐死”。
人生既然已经艺术化，山水诗和山水画的独立也就水到渠成了。
论情感在艺术创作三阶段中的作用
◎艺术研究 ◎
论 情 感 在 艺 术 创作 三 阶段 中 的 作 用
荣 小 欢
（ 哈尔滨师范大学 音乐学院 ， 黑 龙 江 哈尔 滨 摘 要： 在 艺 术作 品 的 创 作 中 ， 自始至 终 都 需要 情 感 的推 动 １ ５ ０ ０ ０ ０ ）
和牵引， 真诚的情感是 艺术的 生命 。情感 的重要 作用贯 穿于艺
・
家有着 自己独特的审美 理解和情感体验 ， 所 以同一个 艺术 形象 在 不 同 的 艺术 家 构 思 中 发 生 了质 的改 变 ， 而 这 种 质 的 改 变 通 常 要靠情感 的催化。如果 艺术 家的情感活动是积 极肯定 的， 那最 后形成的艺术形象一定也是 向上 的。在 中国古典诗歌 中， 雨有 时是“ 离人泪” ， 有时是“ 润物 细无声 ” ， 为 什 么 会 有 两 种 不 同 的 形象 ， 这是 由于艺术家 的情感 活动性 质不同。艺术家 的情 感活 动 就 是想 象 的 中介 。艺 术 家 通 过 想 象 来 创 造 形 象 ， 并 且 要 具 有 在想象中体会别人情感 的能力 ， 在创作 中艺 术家要 同 自己创造 的人物形象同喜同悲。《 杜十娘》 的作 者在创作了这一 著作 后 ， 将 自己关在屋子里放声大哭 ， 就是由于他首先把 自己感 动了 ， 这 样的作品才能够感 动读 者 ， 这样 的人物形象 才能够具有 引人人 胜的感染力 。有了精美 的艺术构思 ， 就要将其付诸形象 ， 从 此艺 术 创 作 就进 入 了艺 术传 达 阶 段 。 ３ 艺 术 传 达 阶段 的 情 感流 露 在艺术传达这一阶段 ， 艺术家的情感仍然在起作用 ， 主要表 现 在 艺术 形 式 的确 定和 艺 术技 巧 的运 用 上 。情 感 表 达 是 通 过 特 定 的 艺术 形 式 来 进行 的 ， 形 式 美 可 以使 情 感 表 达变 得 清 晰 明 丽 。 由作品的整体风格来看 艺术形式和情感表达 的关系， 我们会 发 现 艺 术家 在 艺 术创 造 中 的情 感 表 达 ， 会 因 为 自身 个 性 和 社 会 时 代的不同而有所变化 ， 各有侧重形成 不同的艺术形式 。如有 些 个性鲜明、 性情 敏 感 而 深 沉 的 艺 术 家 们 会 特 别 重 视 情 感 的 直 接 表现 ， 占据它们作品主导地位 的往往是 直接的情感 。时代精 神 也 会 多多 少 少 影 响着 艺 术 家 情 感 的 表 达 ， 从 而作 用 于 艺 术 家 创 作的形式 。在艺术创造过程 中， 有一些艺术 家的情感表达 不是 以痛苦 、 矛盾 、 冲突 、 死亡等强烈 的情感作为对象 ， 而是以优美的 艺 术形 式 表 现 世界 的和 谐 与 宁静 。这 种 艺术 家 往 往具 有 乐 观 开 朗、 积极向上的， 情感丰富而且外 向的情感性格 ， 如拉斐 尔， 毕加 索和天才莫扎特 ， 他们的作品乐观 向上 而 且优美的艺术形 式令 我们望尘莫及 。又如， 东晋画家顾恺之 的人物 画， 在艺术形式 上 都创造了后人很难 超越的高度 。作 品《 女史箴 图》 着 重用线 来 塑造 ， 线 条 流畅 而 又 富有 节 奏 感 ， 人 物 纤 细柔 美 ， 娴 静 秀雅 。 毕加索说 “ 我想 达到任何 人都无 法超越 的高度技 巧 ， 我 的 每件作品也都是这样创作出来 的。为什么我要如此行事？很简 单， 我仅仅希望它能喷射出热情。 ” 毕加 索希望表达他满腔 的热 情， 才 有 了 它独 特 的 作 画技 巧 ， 在 西 方 音乐 中 的华 彩乐 段 也 正 是 由于艺术家想要表达不 同于别人 的内心情感 ， 如小提琴家 帕格 尼 尼 则更 注 重 于 表 现高 难 度 的炫 技 技 巧 。 凡 ・ 高名 画《 向 日葵》 为例， 每 朵 向 日葵都 像燃 烧 的一 团 火， 花瓣就像火苗 ， 画面都 由黄色组 成但它们之 间又各不相 同， 柠檬黄的背景 、 土黄色的花盆 中黄色 的花瓣 和花瓶使画面对 比 十分强烈 。在他的世界里 ， 一切都充满着生命 ， 向 日葵就是他生 命的象征 ， 他用灿烂的色彩来释放 他对 生命的激情 。凡 ・ 高是 少数只用色彩和情感作 画的画家 ， 他是用色彩变化 的高超技 巧 ， 来 表 现他 内心 炙 热 的感 情 。 色彩 技 巧 的 运用 在 他 所 有 的 作 品 中 都有体现 ， 如《 午夜 的咖啡馆》 。
论情感对舞蹈编导一度创作的重要性
论情感对舞蹈编导一度创作的重要性在舞蹈创作中，情感起到了支持与引领的重要作用，是编导进行创作的贯穿线。
舞蹈本是有情物，无情岂能舞蹈。
文如其人，在舞蹈界应该说是舞如其人，因此，舞蹈家往往都是情感充沛的人。
从编导对作品进行构思到演员把作品呈现在舞台上，在这个过程中，情感一直起着引领、沟通、支撑的作用。
关键词：情感、舞蹈创作、创新性思维、引领一、情感——作品的灵魂情感，是人对客观现实的一种特殊的反应形式，是人对客观事物是否符合自己的需要和目的所作出来的心理反应形式，情感在艺术中有着重要的作用。
罗丹曾说：“艺术就是情感”；列夫托尔斯泰在其《论艺术》中明确说：“人们用艺术互相传达感情”，一个人“在心里唤起曾经一度体验过的感情，并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、以及言辞所表达的形象来传达这种感情，是别人也能体验到这同样的情感——这就是艺术活动”。
其中，运用“动作”来表达情感、进行艺术实践的艺术门类——便是舞蹈。
魏晋南北朝时的陆机开创了“缘情”说，使艺术中的情感由狭义的伦理领域进入到广阔的审美领域，他视审美情感为艺术的本体，确立了情感在艺术中的独立地位.情感，作为创意与灵感的土壤，孕育着编导创新性思想的萌芽。
在创作过程中，情感作为表达的第一前锋，引领着编导一步步迈向自己倾心表达的理想圣地。
我国古代乐舞理论中说：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。
说明古代人和现代论者在长期实践中已经认识到，在抒发强烈的情感时，舞蹈是最直接的表现形式。
这形象的说明了情感的表达是各种艺术形式产生的基础，也是其产生的目的。
艺术家在进行创作前，必须要明确艺术“以情动人”的特点，了解情感因素是使艺术形象富有感染力的主要原因。
决不能做“感情已经冰结的思想家”，舞蹈编导也不例外，要充分利用舞蹈“长于抒情”的特点，但同时也必须正视舞蹈“拙于叙事”这一不可避免的短板。
正如芭蕾舞剧的奠基人、十八世纪法国舞蹈家诺维尔所说：“舞蹈没有平静的对话，凡是属于冷冻议讨的一切，它都没有能力表达，为了取代语言，需要很多可见的东西和行动，需要鲜明有力地表达出来的激情与情感”。
情感在艺术中的感人作用例子
情感在艺术中的感人作用例子艺术是人类独具的一种创造性行为，艺术是艺术家通过虚构和想象创造出一个“并不存在”，但却“可能发生”和“应该发生”的世界。
艺术作品形象通过形形色色的艺术形象描述了一个直观的、丰富的、具体的、感性世界。
艺术作为一种精神产品，是用艺术语言向人们传达或者表现出来的一种人们的思想以及一种人们的感情，感情是赋予艺术生命和活力色彩的主要构成，情感在艺术中有着十分重要的作用和地位。
艺术实践活动往往需要情感的激励，想象因情感而活跃，形象因情感而生动。
所谓情感，是指人的喜怒哀乐等心理形式，它反应了人对外部世界的主观态度。
这即是说，情感是人对客观现实的一种特殊的反映形式，是人对客观事物是否符合自己的需要和目的所做出的一种心理反映形式。
古今中外的艺术理论家都十分重视情感的作用。
《毛师序》认为，诗歌、音乐、舞蹈等艺术都是来在情感，“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之。
嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不如手之舞之，足之舞之也”。
陆击在《文赋》中提出“诗缘情”说。
德国古典美的集大成者黑格尔强调情感在艺术作品的生命所在，一切情感的激发，心灵对每种生活内容的体验，通过一种只是幻想的外在对象来引起这一切内在的激动，就是艺术所具有的一种特大威力。
西方当代美学也同样重视情感在艺术中的意义，如符号论美学的代表人物苏珊.朗格就认为：“艺术品是将情感(指广义的情感，亦即人所能感受到的一切)呈现出来供人观赏的，由情感转化成的可见的或听见的形式，它是运用符号的方式把情感转变成诉诸人的知觉的东西。
”众所周知，产生于人类社会实践过程中的美术现象和美术作品，一开始就是就作为人类社会生活的一种认识需要而出现的。
因此，美术可为人们学习生活、掌握经验提供一贯“窗口”，使人们认识许多真实、具体、广泛的生活图景和各方面的知识。
例如，观赏我国古代张择端《清明上河图》，可使人们通过画中所描绘以桥为中心的两岸的车船运输、商业贸易活动、以及城门内外的街道、店铺、车水马龙繁荣热闹的景象，反映了当时的社会情态。
浅谈情感在艺术中的作用及地位
浅道情感正在艺术中的效率及职位之阳早格格创做【戴要】:情感活动是艺术构思不可缺少的真量，正在艺术构思中占有要害职位.情感正在艺术创做中起要害效率是由艺术的冬量、艺术认识的个性决断的.艺术是对于死计能动的反映，反映的能动性去自艺术家，去自他的艺术要领、艺术本领，然而最先把死计素材熔炼成为艺术局里，依赖的便是他的思维以及战恩念稀切分离正在所有的情感.【闭键词汇】：情感艺术能源源泉情感震动塑制极致情感是文艺活动中最主动、最活跃的果素.情感有促动效率,是文艺创做最初的能源源泉;情感有采用效率,做者正在创做中使用什么样的意象形成做品是受情感拘束的;情感有变形效率,做品中的意象是通过做者情感熔铸变形了的物象;情感有编码效率,创做者是按着自己情感震动的轨迹去排列拉拢百般意象,真止传情达意的手段的;情感有熏染效率,创做者的情感通过艺术局里效率于欣赏者的内心天下,引起欣赏者相似的情感体验战情感共鸣. 艺术创做历程中,情感是艺术局里塑制的要害推能源,情感贯脱于艺术创做的齐历程,热诚的情感是艺术的死命.不情感,便不设念,也便不艺术创制.情感真量上是活动的情感,取人们歉富的设念力相分离所形成的疏通结构,正在社会果素战情绪果素的接叉效率下,使艺术的表示形式越收歉富多彩.下进刚刚出的新歌《荷花亭》便走了那条路：三月正在月下花前的湖边/是谁弄情吟诗声声的琵琶间/古道庭院倒影正在山火内里/降花的漂浮您的一笑醒黑颜/月降黑笑已走近/赏一轮明月让您太留恋/是花太香仍旧让尔挂牵/时间好像停顿正在那一年/(京剧)把酒当歌留住相思泪/遥视窗中纷飞雨/不去问那是取非/江北雨尔的泪滴滴洒降尔心扉/断桥上那一夜独自交际无人伴/迎岸柳花舞动青天/一面一面缭治了尔的心碎/…取君梦一场千百回/愿能一死相伴凤凰于飞.其余，魏朝的《少年游》也有同直共工之妙：待字闺中谁家小姐/琴声幽幽拨尔心弦/盼相睹/日日正在她门前搁纸鸢/不过人海茫茫奇然的逢睹/踩破所有铁鞋/只正在一瞬间/必定沦陷您眉间/（京剧）好人少年/前死种下的纠结/姻缘黑线/邀您人世共并肩/听了不觉念起“踩破铁鞋无寻处”战“蓦地回尾，那人便正在灯火阑珊处”的意境.本去，音乐战诗歌本先是很亲稀的，然而是正在它们的独力死长老练下，“音”战“义”的辩论逐步加剧.“诗人感触，乐谱的音律大概束缚道话的自由表黑.一尾完好的诗常常制止音乐的拘束，那些二流的诗更易于归属音乐.真真的诗采用道话.越收是正在社会履历日益搀杂、表述人类意识的道话系统随之日益歉富之后，解脱音律的束缚成为诗的死长历程之中日益热烈的渴供.”（《技能、板滞取抒情形式》——北帆熏陶正在华东师范大教的道演）由此瞅去，流通歌直的古典词汇写做往往有一定的易度，果为词汇人要死存着诗本本的好除中还要思量它符合音律，最要害的是直不克不迭束缚了诗歌戴给人感情的宣鼓.可则便诗不像诗，直不像直了.果此，综瞅歌坛，尔部分感觉港台的古教化用更胜一筹.感情是一杯酒，便时能让您醒死梦死，然而奇尔会让您苦涩，情感本去便是一个艺术，情感的降华，也便代表艺术的降华第一，审好活动以一种审好（艺术）的视线瞅待人类的死计取死产处事.那内里又包罗了二层意义：一是正在死计取死产处事历程中，人不妨依照“好的顺序”去创制.正在那一创制历程中，人克服了真足受制于中部自然的主动性，真真真止了合顺序性取合手段性的统一.比圆，动物（像蜜蜂、蚂蚁、海狸等）为自己构筑巢穴或者寓所，只是是其天性的一种活动，它们世世代代皆是一个格式；而人却不妨根据自己的需要战对于象的个性、顺序，为自己修制各式百般功能分歧、风格迥同的房子，四合院、别墅、宫殿、摩天大楼，或者圆，或者圆，或者木结构，或者钢筋火泥……其中更不妨充分天体现出修制者的趣味战尺度，凝结人的感情.二是人类死计取死产处事的固态成果，以其好的中表形式、合顺序性取合手段性相统一的真量，感性天表露了人的自由自愿的真量，进而使人不妨以舒畅的心情对于那一成果举止审好瞅照.第二，由于审好活动已经从物量的死产处事中独力出艺术的极致，正在于利用简直的局里去表黑易以简直化的感情.共样，不情感便不艺术.情感体当前对于死计的情感注进，艺术情感是伴伴着体验死计本领、艺术构思本领战艺术表示本领的普及而逐步歉富战深挚起去的，正在艺术创做的齐历程中末究充谦着艺术情感，不情感的艺术局里是惨黑的、无力的、不气愤战神韵的，每一种简直的艺术表示形式皆对于应着特定的情绪体验，皆能引起或者柔好、或者抒情、或者炽烈、或者豪搁、或者劣郁等对于应的情绪反映战体验，能表黑出部分、集体、社会或者民族的特定粗神，那样才搞再现死计的情感表黑.“人们用道话传达思维，而用艺术相互传达情感.”做品中的情感是决断做品成败的闭键，是贯脱艺术中最不可或者缺的灵魂.人们正在观赏艺术的历程中爆收情感的共鸣.艺术欣赏中的共鸣是指欣赏中的一种情绪局里，正在欣赏历程中欣赏者的思维感情共做品蕴含的思维感情相通或者基础普遍，爆收感触接流，引起一种热烈的情绪激动.进而效率自己对于艺术的情感加进，赢得审好体味.不所谓杂粹的艺术，惟有或者多或者少的渗透人世情感真量的艺术.所有艺术惟有真挚的情感的加进才搞称的上是真真的艺术！它所体现的审好价格不是隐躲正在真用价格里前，而是已经正在人类死计战处事死产及其成果中吞噬了主宰职位，果此，那时的审好价格将以特殊的形式成为衡量十足死计取死产处事合理取可的要害尺度.第三，正在审好活动中，对于死计取死产处事历程及其截止的掌控，更多是从感性形式圆里举止的.换句话道，审好活动从直瞅感性形式出收，末究不摆脱死计取死产处事历程及其截止的直瞅表象战情感体验形式.然而由于好的合顺序性取合手段性的统一，所以审好活动又经常共时伴随一定的理性真量，会正在理性层里上激励人们的深进思索.不过取那种普遍认识活动分歧，审好活动中的理性真量本去不以观念为中介，即不是以观念形式出现，而是以情感、设念为中介，以局里为载体.正由于那样，审好活动才得以脆持着自由的独力性格.艺术的极致，正在于利用简直的局里去表黑易以简直化的感情.共样，不情感便不艺术.情感体当前对于死计的情感注进，艺术情感是伴伴着体验死计本领、艺术构思本领战艺术表示本领的普及而逐步歉富战深挚起去的，正在艺术创做的齐历程中末究充谦着艺术情感，不情感的艺术局里是惨黑的、无力的、不气愤战神韵的，每一种简直的艺术表示形式皆对于应着特定的情绪体验，皆能引起或者柔好、或者抒情、或者炽烈、或者豪搁、或者劣郁等对于应的情绪反映战体验，能表黑出部分、集体、社会或者民族的特定粗神，那样才搞再现死计的情感表黑.“人们用道话传达思维，而用艺术相互传达情感.”做品中的情感是决断做品成败的闭键，是贯脱艺术中最不可或者缺的灵魂.人们正在观赏艺术的历程中爆收情感的共鸣.艺术欣赏中的共鸣是指欣赏中的一种情绪局里，正在欣赏历程中欣赏者的思维感情共做品蕴含的思维感情相通或者基础普遍，爆收感触接流，引起一种热烈的情绪激动.进而效率自己对于艺术的情感加进，赢得审好体味.不所谓杂粹的艺术，惟有或者多或者少的渗透人世情感真量的艺术.所有艺术惟有真挚的情感的加进才搞称的上是真真的艺术！感情是死计的一部分！也会给死计戴去快乐战感悟！【参照文件】1.华夏艺术培养大系艺术概论.做者：王宏修出自：文化艺术出版社。
情感在艺术活动中的作用
情感在艺术活动中的作用
《情感在艺术活动中的作用》
哎呀呀，要说情感在艺术活动中的作用，那可真是太重要啦！就拿我自己经历的一件事儿来说吧。
有一次我去看一场话剧表演，那场话剧讲的是一个关于友情和梦想的故事。
当我坐在观众席上，看着舞台上的演员们投入地表演着，我一下子就被带入到了那个情境中。
随着剧情的推进，我感受到了角色们的喜怒哀乐。
当他们因为梦想遇到挫折而沮丧时，我的心里也跟着沉甸甸的；当他们因为友情而欢笑时，我也忍不住跟着咧嘴笑。
特别是有一幕，两个好朋友因为一些误会产生了矛盾，在舞台上争吵起来，那一瞬间，我感觉自己的心都揪起来了，真的特别为他们着急，就好像我自己也是他们中的一员，在经历着那种痛苦和纠结。
到后来误会解除，他们和好如初，我那悬着的心才放了下来，长长地舒了一口气。
在整个观演过程中，我完全沉浸其中，我的情感随着剧情起起伏伏。
我想，这就是情感在艺术活动中的神奇作用呀！它能让我们和艺术作品产生深深的共鸣，让我们更加深入地理解和感受其中的内涵。
你看，情感就像一条纽带，把我们和艺术紧紧地联系在一起，让我们在艺术的世界里体验到各种各样的情感，也让艺术变得更加生动、更加有魅力。
所以呀，情感在艺术活动中真的是不可或缺的呢！就像我那次看话剧一样，那种情感的触动会一直留在我的心里，让我时不时就会回味起来。
嘿嘿！。
绘画艺术创作中的情感表达及艺术设计
绘画艺术创作中的情感表达及艺术设计【摘要】绘画艺术创作是情感的表达与艺术设计的结合，其中情感表达在绘画中扮演着重要的角色，是创作的灵魂。
艺术设计则为情感提供了表达的载体和方式，赋予作品更深层次的意义和观赏性。
色彩在绘画中扮演着重要角色，通过色彩的运用可以表达出不同的情感和情绪。
线条和形态的表现力也是绘画中不可或缺的元素，能够增强作品的表现力和观赏性。
如何将情感融入艺术设计中是艺术家们不断探索的问题，需要结合个人体验和创作技巧进行实践和创新。
情感表达和艺术设计相互交融，共同构成了绘画艺术作品的魅力和价值，展现了情感在艺术中的无限可能性。
通过不断的创新和实践，艺术设计将在绘画艺术中发挥更加重要的作用，为作品赋予更加丰富和多样的内涵。
【关键词】绘画艺术、情感表达、艺术设计、色彩、线条、形态、创新、实践、关系、无限可能性、融入、表现力、应用。
1. 引言1.1 绘画艺术创作中的情感表达及艺术设计绘画艺术是一种独特的艺术形式，通过画笔和色彩展现出艺术家内心深处的情感和思想。
在绘画艺术创作中，情感表达和艺术设计都起着至关重要的作用。
情感表达是艺术家对世界的感知和体验的真实反映，是作品灵魂的根源。
艺术设计则是将情感转化为形式的过程，通过构图、色彩、线条等元素的运用，将情感表达得以呈现出来。
绘画艺术创作中的情感表达和艺术设计相辅相成，二者互相依存。
艺术设计是情感表达的载体，而情感表达则是艺术设计的灵魂。
只有将情感融入艺术设计之中，作品才能真正触动人心，产生共鸣。
在绘画艺术中，情感的无限可能性和艺术设计的创新与实践将使作品呈现出更加丰富多彩的表现形式。
2. 正文2.1 情感表达在绘画中的重要性在绘画艺术创作中，情感表达扮演着至关重要的角色。
情感是艺术家灵感的源泉，是作品的灵魂。
通过情感的表达，艺术家能够传达出内心深处的思想和感受，触动观者的心灵，引起共鸣和情感交流。
情感表达在绘画中的重要性体现在多个方面。
情感使作品充满生命力和感染力，让作品更具有艺术性和感染力。
浅谈情绪情感表达在舞蹈表演中的作用
的 思 想 感 情 与 行 为 ， 或抓 住 了某 个 闪光 的细 节 展 开 了 舞 蹈对 人物 的刻
画 ，这就是开始向舞剧迈 出了第一步 。不过，如果事象构不成戏剧冲 突 ， 细 节 不 能 引伸 出细 节 的连 环 ，人 物 刻 画 尚缺 少矛 盾 关系 和 层 层 推 进的纠葛，那么他们还远远谈不上是舞剧，而只是俗称 的情节 舞。在 我们的舞台上，曾经一度大量 因循同一模式：劳作、遇 到自然 险阻或 阶级敌人破坏、最后战胜之 ，那类舞蹈，真是给情节 舞蒙上 了一层灰 色。好的情 节舞叙事简洁 明快 ，抓住生动细节独特处理 ，人物舞蹈 出 之有据，事实上应是很能赢得观众赞许的。即使仅仅是纯粹动作构造 的建筑，抑或是音乐结构对应转化的动态图像 ，因为其辉煌 、深邃、 博大 ，自然就会生 出一种召唤力，召唤观 众的想像 ，将情思 、意义源 源不 断输入其 间。就像哥特式教堂的堂顶，在虔诚 的信徒眼里 ，总是 充满着上帝的感召，提升着他们 的灵魂１
文 化 艺 术
浅 谈情绪 情感表达在舞蹈表演 中的作 用
刘 娜 Βιβλιοθήκη 达 来 呼布 ７ ３ ５ ４ ０ ０ ） （ 阿 拉善 盟额 济 纳旗 乌兰 牧 骑 ，内蒙 占
摘 要 ：舞蹈作为一门独立的艺术 ，－ ｇ ， － ￣于生活又高于生活，它是人的一种本能，是人类对生命的展 示，它深刻揭示了人类的 内心世界 ，挖掘到 世间的美好情感，启示着人生的追求真谛。作为一名舞蹈演员必须要有历史使命感和高度责任感 ，用 自己全部的人生感性、人生觉悟、人生意趣和人 生睿 思 去诠 释舞 蹈 ，使 更 多的人 们 在 审美 中为之 动 情 ，受 到思 想上 的 陶冶 和感 染 。本 文就 情 绪情感 表 达在舞 蹈 表演 中的作 用进 行肤 浅分 析 。 关键 词 ：舞蹈 ； 情 绪； 情感 ，表 达 ；作 用 舞蹈 中的情感属于 内在非视觉的心理内容，只有通过相应形体技 能，进行物态化体 现，创造 出完整的艺术形象，才 能成为可视 的舞蹈 艺术。这时候心理 与形体两者是相互联系、相互依存 、相互表现 、不 可分离 的统一整体 。只有通 过表演这种 形式把肢体 与情感 、外部与 内容相结合 ，产生生动 、真实 、鲜明的艺术形象，才 能将情感 的 “ 极 致 ”推向高潮 ，达到宣泄情感、传达思想的 目的，这样 的舞蹈才具有 深 刻 的艺 术感 染 力 和 生命 力 。 些动态不生动 ，无变化，不新颖 ，无美感 ，平淡无奇，那就失去 了这 门艺术独立存在的价值 。所 以只有将创作者的主观情感灌注在舞蹈之 中，把 “ 形 ”与 “ 神 ”、 隋”与 “ 景 ”有机的统一，才 能创造美的 意 境 。舞 蹈 不 单纯 是 一种 娱 乐 ，也 不 全 是 锻 炼 身体 的一 种 渠 道 。它 是 表现人的诸多复杂思想感情 的意识形态的艺术 。 艺术作 品通过形 象描 写表现出来的境界和情调 ”一一这应该就是所谓舞蹈 的意境 。其意境 大 致 可 以分 三种 ： １ ． 心 态 意 境 。 心 态 是 指 人 的 心理 活 动 状 态 ，喜 怒 ，哀 乐 ， 忧 愁 ， 烦躁等心理活动 的表露形式 ，受周围环境 的影响会复杂多变，在一定 的范围里，标志着社会某一个民族或个人 的精神斗志 。 ２ ． 是生态意境。舞蹈从手之舞之 ，足之蹈之的原始状态起，就由 各种 物 体 打 击 出各 种 节 奏 想 伴 随 ， 而 打击 出来 的各 种 节 奏 也 正 是 音 乐 的 原始 状 态 。舞 蹈 艺 术 发 展 到 今 天 ，更 是 与 音 乐 难 舍 难 分 。好 的 舞蹈 构思可 以创 作出好 的舞蹈 音乐 ，好 的音乐可 以创 作 出优 秀的舞蹈作 品。舞蹈音乐属于音乐的一个 品种 ，但它通过音乐塑造 的时空和 舞蹈 的形体动作珠联璧合，使观众 同时从听觉和视觉两条审美通道 去欣赏 同一作品。 ３ ． 情态 意境 。情 态 ，顾 名思 义 是指 “ 情 ”和 “ 景 ” 的交 融 ， 隋”是人所为， “ 景”是客观存在 ，两者统一形成动态情势 。当人 与 景 观 产 生 联 系 融 为 一体 时 ，情 态 便 在 情 景 交 融 中 自然 结 合 ，起 到 承 上启下画龙点睛的作用 。情绪情感的表达在舞蹈表演 中还有加强舞蹈 意境的作用。在舞蹈表演实践 中，常常见到两个 身体能力 、技巧相近 的演员表演 同一个作 品。一个令人心旷神怡 ，经久不 忘： 一个只是机 械地完成各种 高难度 的技巧和动作，表现力不能打动观众 。为什么两 人的悬殊如此之大？ 这 就 是 舞蹈 表 演 有 无 情 感 世 界 所 决定 的 。 演 员 的 表演是舞蹈 中不可缺少 的重要部分，它是连接肢体动作和情感思想的 纽带，它能把外部 的肢体动作和内部的心理情感有机地、符合逻辑地 联系在 一起。舞蹈是 以人体动作、造 型表达人们思想情感的艺术，它 的意境创造和形象塑造 ，都是 以一定的思想情感 内容为基础，而不是 堆砌一些无机 的单一的动作。舞蹈动作 、姿态是 由一定的情感线、视 象线穿织而成 的有机整体。情感离开动作无 以体现 ，动作离开情 感毫 无意义。动作是构成舞蹈 的外部 因素，是看得见的、外在 的运动 ： 而 表 演是 内部 的，是渗透、融化并贯穿在一切动作之中的一种内心情感 流 露。前者是舞蹈表演的载体 ，后者是舞蹈表演的灵魂，动作承载情 感 ，情 感 使动 作 更 具光 彩 。
浅谈情感在艺术中的作用及地位
浅谈情感在艺术中的感化及地位【摘要】:情感活动是艺术构想不成缺乏的内容,在艺术构想中占领主要地位.情感在艺术创作中起主要感化是由艺术的冬质.艺术熟悉的特征决议的.艺术是对生涯能动的反应,反应的能动性来自艺术家,来自他的艺术办法.艺术技能,但起首把生涯素材熔炼成为艺术形象,依附的就是他的思惟以及和恩想慎密联合在一路的情感.【症结词】：情感艺术动力源泉情感流淌塑造极致情感是文艺活动中最积极.最活泼的身分.情感有促动感化,是文艺创作最初的动力源泉;情感有选择感化,作家在创作中应用什么样的意象组成作品是受情感制约的;情感有变形感化,作品中的意象是经由作家情感熔铸变形了的物象;情感有编码感化,创作者是按着本身情感流淌的轨迹来分列组合各类意象,实现传情达意的目标的;情感有沾染感化,创作者的情感经由过程艺术形象感化于观赏者的心坎世界,引起观赏者类似的情感体验和情感共识. 艺术创作进程中,情感是艺术形象塑造的主要推进力,情感贯串于艺术创作的全进程,真诚的情感是艺术的性命.没有情感,就没有想象,也就没有艺术创造.情感本质上是活动的情感,与人们丰硕的想象力相联合所组成的活动构造,在社会身分和心理身分的交叉感化下,使艺术的表示情势加倍丰硕多彩.高进刚出的新歌《荷花亭》就走了这条路：三月在花前月下的湖边/是谁弄情吟诗声声的琵琶间/旧道天井倒影在山川里面/落花的沉没你的一笑醉朱颜/月落乌啼已走远/赏一轮明月让你太迷恋/是花太喷鼻照样让我挂牵/时光仿佛逗留在这一年/(京剧)把酒当歌留下相思泪/遥望窗外纷飞雨/不去问那是与非/江南雨我的泪滴滴洒落我心扉/断桥上那一夜独自酬酢无人陪/迎岸柳花舞动彼苍/一点一点纷乱了我的心碎/…与君梦一场千百回/愿能平生相伴凤凰于飞.别的,魏晨的《少年游》也有异曲同工之妙：待字闺中谁家蜜斯/琴声幽幽拨我心弦/盼相见/日日在她门前放纸鸢/不过人海茫茫有时的碰见/踏破所有铁鞋/只在一刹时/注定失守你眉间/（京剧）佳人少年/宿世种下的纠结/姻缘红线/邀你人世共并肩/听了不觉想起“踏破铁鞋无觅处”和“蓦然回想,那人就在灯火衰退处”的意境.其实,音乐和诗歌本来是很密切的,但是在它们的自力成长成熟下,“音”和“义”的冲突慢慢加剧.“诗人认为,曲谱的乐律可能束缚说话的自由表达.一首完善的诗时常抵制音乐的束缚,那些二流的诗更易于归属音乐.真正的诗选择说话.尤其是在社会汗青日益庞杂.表述人类意识的说话体系随之日益丰硕之后,摆脱乐律的束缚成为诗的成长过程之中日益强烈的渴求.”（《技巧.机械与抒情况式》——南帆传授在华东师范大学的讲演）由此看来,风行歌曲的古典词写作往往有必定的难度,因为词人要保存着诗本来的美之外还要斟酌它合适乐律,最主要的曲直不克不及束缚了诗歌带给人情感的宣泄.不然就诗不像诗,曲不像曲了.是以,综不雅歌坛,我小我感到港台的古学化用更胜一筹.情感是一杯酒,就时能让你醉生梦逝世,但有时会让你苦涩,情感其实就是一个艺术,情感的升华,也就代表艺术的升华第一,审美活动以一种审美（艺术）的眼力对待人类的生涯与临盆劳动.这里面又包含了两层意思：一是在生涯与临盆劳动进程中,人可以或许按照“美的纪律”来创造.在这一创造进程中,人战胜了完整受制于外部天然的自动性,真正实现了合纪律性与合目标性的同一.例如,动物（像蜜蜂.蚂蚁.海狸等）为本身修建巢穴或居所,仅仅是其本性的一种活动,它们生生世世都是一个样子;而人却可以依据本身的须要和对象的特色.纪律,为本身建造林林总总功效不合.作风迥异的房子,四合院.别墅.宫殿.摩天大楼,或圆,或方,或木构造,或钢筋水泥……个中更可以充分地表现出建造者的趣味和尺度,凝集人的情感.二是人类生涯与临盆劳动的静态成果,以其美的外在情势.合纪律性与合目标性相同一的内容,感性地浮现了人的自由自发的本质,从而使人可以或许以高兴的心境对这一成果进行审美不雅照.第二,因为审美活动已经从物资的临盆劳动中自力出艺术的极致,在于应器具体的形象来表达难以具体化的情感.同样,没有情感便没有艺术.情感表如今对生涯的情感注入,艺术情感是陪同着体验生涯才能.艺术构想才能和艺术表示才能的进步而慢慢丰硕和深挚起来的,在艺术创作的全进程中始终充满着艺术情感,没有情感的艺术形象是惨白的.无力的.没有朝气和神韵的,每一种具体的艺术表示情势都对应着特定的心理感触感染,都能引起或幽美.或抒情.或炽烈.或豪迈.或优郁等对应的心理反应和感触感染,能表达出小我.群体.社会或平易近族的特定精力,如许才干再现生涯的情感表达.“人们用说话传达思惟,而用艺术互相传达情感.”作品中的情感是决议作品成败的症结,是贯串艺术中最不成或缺的魂魄.人们在鉴赏艺术的进程中产生情感的共识.艺术观赏中的共识是指观赏中的一种心理现象,在观赏进程中观赏者的思惟情感同作品蕴含的思惟情感相通或根本一致,产生感应交换,引起一种强烈的情感冲动.从而影响本身对艺术的情感投入,获得审美经验.没有所谓纯粹的艺术,只有或多或少的渗入渗出人世情感内容的艺术.任何艺术只有真诚的情感的投入才干称的上是真正的艺术！它所表现的审美价值不是隐蔽在适用价值面前,而是已经在人类生涯和劳动临盆及其成果中占领了主导地位,是以,这时的审美价值将以特别的情势成为权衡一切生涯与临盆劳动合理与否的主要尺度.第三,在审美活动中,对生涯与临盆劳动进程及其成果的掌控,更多是从感性情势方面进行的.换句话说,审美活动从直不雅感性情势动身,始终不离开生涯与临盆劳动进程及其成果的直不雅表象和情感体验情势.但因为美的合纪律性与合目标性的同一,所以审美活动又老是同时伴随必定的理性内容,会在理性层面上激发人们的深刻思考.只是与那种一般熟悉活动不合,审美活动中的理性内容其实不以概念为中介,即不是以概念情势消失,而是以情感.想象为中介,以形象为载体.正因为如许,审美活动才得以保持着自由的自力品德.艺术的极致,在于应器具体的形象来表达难以具体化的情感.同样,没有情感便没有艺术.情感表如今对生涯的情感注入,艺术情感是陪同着体验生涯才能.艺术构想才能和艺术表示才能的进步而慢慢丰硕和深挚起来的,在艺术创作的全进程中始终充满着艺术情感,没有情感的艺术形象是惨白的.无力的.没有朝气和神韵的,每一种具体的艺术表示情势都对应着特定的心理感触感染,都能引起或幽美.或抒情.或炽烈.或豪迈.或优郁等对应的心理反应和感触感染,能表达出小我.群体.社会或平易近族的特定精力,如许才干再现生涯的情感表达.“人们用说话传达思惟,而用艺术互相传达情感.”作品中的情感是决议作品成败的症结,是贯串艺术中最不成或缺的魂魄.人们在鉴赏艺术的进程中产生情感的共识.艺术观赏中的共识是指观赏中的一种心理现象,在观赏进程中观赏者的思惟情感同作品蕴含的思惟情感相通或根本一致,产生感应交换,引起一种强烈的情感冲动.从而影响本身对艺术的情感投入,获得审美经验.没有所谓纯粹的艺术,只有或多或少的渗入渗出人世情感内容的艺术.任何艺术只有真诚的情感的投入才干称的上是真正的艺术！情感是生涯的一部分！也会给生涯带来快活和感悟！【参考文献】1.中国艺术教导大系艺术概论.作者：王宏建出自：文化艺术出版社。
情感在艺术中具有重要地位和作用
情感在艺术中具有重要地位和作用情感在艺术中的地位和作用非常重要。
首先，情感是艺术必须具备的、不可缺少的本质特征之一。
情感是区分艺术形象和非艺术形象的界限之一，是艺术区别于哲学、科学的标志。
其次，情感在艺术中的作用包括变形作用、动力作用和感人作用。
艺术家在创作过程中，情感会使艺术形象发生符合目的的变形，使艺术家对客观事物所固有的形象有所改变。
情感在艺术中的动力作用是艺术创作的直接动因，一切艺术都是情感的表现。
艺术表现情感，因而以情感人。
在艺术欣赏中，欣赏者的审美情感往往是随着他对作品的审美理解而产生的，而认识与理解愈深刻，他的美感愈强烈，正是这种审美情感使人在欣赏艺术作品时能够完全迷恋，感到非常兴奋满足。
综上所述，情感在艺术中具有重要的地位和作用，它是艺术必须具备的、不可缺少的本质特征之一，并且对艺术创作和欣赏都具有重要的影响。
情感在艺术活动中的作用
情感在艺术活动中的作用稿子一嗨，亲爱的朋友们！今天咱们来聊聊情感在艺术活动里那超级重要的作用。
你想啊，要是没有情感，那些画能有灵魂吗？画家在画画的时候，心里要是没有那种激动、喜悦或者悲伤，那画出来的东西可能就只是一些线条和颜色的拼凑。
但要是带着强烈的情感去画，每一笔都像是在倾诉，那这幅画就能一下子抓住你的心。
就说音乐吧，歌手唱歌要是没感情，那跟念课文有啥区别？只有把自己的爱、恨、思念都放进歌里，才能让咱们听的人也跟着心潮澎湃，甚至想起自己的那些故事。
还有舞蹈，要是舞者心里没感觉，那动作再标准也不好看。
可要是充满了情感，那每一个转身，每一次跳跃，都好像在表达着一种深深的渴望或者热烈的追求，能不美吗？表演也是一样呀！演员要是不走心，观众怎么可能被打动？得把自己真正融入角色的情感世界，才能让我们跟着哭跟着笑。
所以说，情感就是艺术的魔法药水，能让普普通通的东西变得闪闪发光，让我们在艺术的世界里感受到无尽的美好和力量！稿子二亲人们，咱们今天唠唠情感在艺术活动中到底起着啥作用。
你看那些作家写的书，要是没有情感，那文字就是干巴巴的，谁愿意读啊？可要是作者把自己的真情实感都写进去了，那书就有了温度，能暖到咱们心里去。
比如说诗歌，诗人要是没有浓烈的情感，能写出那么动人的句子吗？那肯定不能啊！正是因为心里有爱、有愁、有梦想，才能让诗句像精灵一样跳跃在纸上。
雕塑也是哦！雕刻家要是对自己的作品没有感情，那雕塑就只是一块石头或者一块木头。
但要是带着爱去雕刻，那作品就有了生命，好像能跟咱们对话。
艺术活动就像是一场心灵的旅行，而情感就是咱们的指南针。
没有情感，就像迷路了一样，找不到方向。
有了情感，艺术才能真正走进咱们的内心，让咱们感受到那种无法言说的美妙。
它能让咱们哭，能让咱们笑，能让咱们在平凡的生活中找到那些闪闪发光的瞬间。
所以啊，情感对于艺术活动来说，那可真是太重要啦，简直就是艺术的心脏，不停地跳动，给艺术带来生机和活力！。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈情感在艺术中的作用及地位
【摘要】:
情感活动是艺术构思不可缺少的内容，在艺术构思中占有重要地位。
情感在艺术创作中起重要作用是由艺术的冬质、艺术认识的特性决定的。
艺术是对生活能动的反映，反映的能动性来自艺术家，来自他的艺术方法、艺术技巧，但首先把生活素材熔炼成为艺术形象，依靠的就是他的思想以及和恩想紧密结合在一起的情感。
【关键词】：情感艺术动力源泉情感流动塑造极致
情感是文艺活动中最积极、最活跃的因素.情感有促动作用,是文艺创作最初的动力源泉;情感有选择作用,作家在创作中运用什么样的意象构成作品是受情感制约的;情感有变形作用,作品中的意象是经过作家情感熔铸变形了的物象;情感有编码作用,创作者是按着自己情感流动的轨迹来排列组合各种意象,实现传情达意的目的的;情感有感染作用,创作者的情感通过艺术形象作用于欣赏者的内心世界,引起欣赏者相似的情感体验和情感共鸣. 艺术创作过程中,情感是艺术形象塑造的重要推动力,情感贯穿于艺术创作的全过程,真诚的情感是艺术的生命.没有情感,就没有想象,也就没有艺术创造.情感本质上是活动的情感,与人们丰富的想象力相结合所构成的运动结构,在社会因素和心理因素的交叉作用下,使艺术的表现形式更加丰富多彩.
高进刚出的新歌《荷花亭》就走了这条路：三月在花前月下的湖边/是谁弄情吟诗声声的琵琶间/古道庭院倒影在山水里面/落花的漂浮你的一笑醉红颜/月落乌啼已走远/赏一轮明月让你太留恋/是花太香还是让我挂牵/时间仿佛停留在这一年/(京剧)把酒当歌留下相思泪/遥望窗外纷飞雨/不去问那是与非/江南雨我的泪滴滴洒落我心扉/断桥上那一夜独自寒暄无人陪/迎岸柳花舞动青天/一点一点缭乱了我的心碎/…与君梦一场千百回/愿能一生相伴比翼双飞.
另外，魏晨的《少年游》也有异曲同工之妙：待字闺中谁家小姐/琴声幽幽拨
我心弦/盼相见/日日在她门前放纸鸢/不过人海茫茫偶然的遇见/踏破所有铁鞋/只在一瞬间/注定沦陷你眉间/（京剧）佳人少年/前世种下的纠结/姻缘红线/邀你人世共并肩/听了不觉想起“踏破铁鞋无觅处”和“蓦然回首，那人就在灯火阑珊处”的意境。
其实，音乐和诗歌原先是很亲密的，但是在它们的独立发展成熟下，“音”和“义”的冲突逐步加剧。
“诗人觉得，乐谱的音律可能束缚语言的自由表达。
一首完美的诗时常抵制音乐的约束，那些二流的诗更易于归属音乐。
真正的诗选择语言。
尤其是在社会历史日益复杂、表述人类意识的语言系统随之日益丰富之后，摆脱音律的束缚成为诗的发展历程之中日益强烈的渴求。
”（《技术、机械与抒情形式》——南帆教授在华东师范大学的讲演）由此看来，流行歌曲的古典词写作往往有一定的难度，因为词人要保留着诗原本的美之外还要考虑它适合音律，最重要的是曲不能束缚了诗歌带给人感情的宣泄。
否则就诗不像诗，曲不像曲了。
因此，综观歌坛，我个人感觉港台的古学化用更胜一筹。
感情是一杯酒，就时能让你醉生梦死，但有时会让你苦涩，情感其实就是一个艺术，情感的升华，也就代表艺术的升华
第一，审美活动以一种审美（艺术）的眼光看待人类的生活与生产劳动。
这里面又包括了两层意思：一是在生活与生产劳动过程中，人能够按照“美的规律”来创造。
在这一创造过程中，人克服了完全受制于外部自然的被动性，真正实现了合规律性与合目的性的统一。
例如，动物（像蜜蜂、蚂蚁、海狸等）为自己构筑巢穴或居所，仅仅是其本能的一种活动，它们世世代代都是一个样子；而人却可以根据自己的需要和对象的特点、规律，为自己建造各式各样功能不同、风格迥异的房子，四合院、别墅、宫殿、摩天大楼，或圆，或方，或木结构，或钢筋水泥……其中更可以充分地体现出建造者的趣味和标准，凝聚人的感情。
二是人类生活与生产劳动的静态成果，以其美的外在形式、合规律性与合目的性相统一的内容，感性地显现了人的自由自觉的本质，从而使人能够以愉快的心情对这一成果进行审美观照。
第二，由于审美活动已经从物质的生产劳动中独立出艺术的极致，在于利用具体的形象来表达难以具体化的感情。
同样，没有情感便没有艺术。
情感体现在对生活的情感注入，艺术情感是伴随着体验生活能力、艺术构思能力和艺术表现能力的
提高而逐步丰富和深挚起来的，在艺术创作的全过程中始终充满着艺术情感，没有情感的艺术形象是苍白的、无力的、没有生气和神韵的，每一种具体的艺术表现形式都对应着特定的心理感受，都能引起或优美、或抒情、或炽烈、或豪放、或优郁等对应的心理反映和感受，能表达出个人、群体、社会或民族的特定精神，这样才能再现生活的情感表达。
“人们用语言传达思想，而用艺术相互传达情感。
”作品中的情感是决定作品成败的关键，是贯穿艺术中最不可或缺的灵魂。
人们在鉴赏艺术的过程中产生情感的共鸣。
艺术欣赏中的共鸣是指欣赏中的一种心理现象，在欣赏过程中欣赏者的思想感情同作品蕴含的思想感情相通或基本一致，产生感应交流，引起一种强烈的情绪激动。
从而影响自己对艺术的情感投入，获得审美经验。
没有所谓纯粹的艺术，只有或多或少的渗透人世情感内容的艺术。
任何艺术只有真挚的情感的投入才能称的上是真正的艺术！它所体现的审美价值不是隐藏在实用价值背后，而是已经在人类生活和劳动生产及其成果中占据了主导地位，因此，这时的审美价值将以特殊的形式成为衡量一切生活与生产劳动合理与否的重要尺度。
第三，在审美活动中，对生活与生产劳动过程及其结果的把握，更多是从感性形式方面进行的。
换句话说，审美活动从直观感性形式出发，始终不脱离生活与生产劳动过程及其结果的直观表象和情感体验形式。
但由于美的合规律性与合目的性的统一，所以审美活动又总是同时伴有一定的理性内容，会在理性层面上引发人们的深入思索。
只是与那种一般认识活动不同，审美活动中的理性内容并不以概念为中介，即不是以概念形式出现，而是以情感、想象为中介，以形象为载体。
正由于这样，审美活动才得以保持着自由的独立品格。
艺术的极致，在于利用具体的形象来表达难以具体化的感情。
同样，没有情感便没有艺术。
情感体现在对生活的情感注入，艺术情感是伴随着体验生活能力、艺术构思能力和艺术表现能力的提高而逐步丰富和深挚起来的，在艺术创作的全过程中始终充满着艺术情感，没有情感的艺术形象是苍白的、无力的、没有生气和神韵的，每一种具体的艺术表现形式都对应着特定的心理感受，都能引起或优美、或抒情、或炽烈、或豪放、或优郁等对应的心理反映和感受，能表达出个人、群体、
社会或民族的特定精神，这样才能再现生活的情感表达。
“人们用语言传达思想，而用艺术相互传达情感。
”作品中的情感是决定作品成败的关键，是贯穿艺术中最不可或缺的灵魂。
人们在鉴赏艺术的过程中产生情感的共鸣。
艺术欣赏中的共鸣是指欣赏中的一种心理现象，在欣赏过程中欣赏者的思想感情同作品蕴含的思想感情相通或基本一致，产生感应交流，引起一种强烈的情绪激动。
从而影响自己对艺术的情感投入，获得审美经验。
没有所谓纯粹的艺术，只有或多或少的渗透人世情感内容的艺术。
任何艺术只有真挚的情感的投入才能称的上是真正的艺术！
感情是生活的一部分！也会给生活带来快乐和感悟！
【参考文献】
1.中国艺术教育大系艺术概论。
作者：王宏建出自：文化艺术出版社。