时装周 全世界有四大著名时装周

时装周全世界有四大著名时装周，分别在四个国际大都市举行，她们是意大利的米兰，英国的伦敦，美国的纽约，法国的巴黎。当然了，除了四大时装周之外，还有一些其它小型时装周，国内常在上海和北京或者台湾、澳门，日本常在涉谷和原宿，都是在一些潮人比较多的时尚地区展开，非常受青睐。

四大时装周(纽约伦敦巴黎米兰) 。四大时装周每年一届，分为春夏（9、10月上旬）和秋冬（2、3月）两个部分，每次在大约一个月内相继会举办300余场时装发布会。

米兰是意大利一座有着悠久历史的文化名城，曾经是意大利最大的城市；米兰是世界时装业中心之一，其时装享誉全球意大利是老牌的纺织品服装生产大国和强国，意大利纺织服装业产品以其完美的设计、精巧的设计和技术高超的后处理享誉世界，特别是意大利的男女时装的顶级名牌产品及皮服、皮鞋、皮包等皮革制品在世界纺织业中占有重要地位……

法国巴黎被誉为“服装中心的中心”。国际上公认的顶尖级服装品牌设计和推销总部的大部分都设在巴黎。从这里发出的信息是国际流行趋势的风向标，不但引领法国纺织服装产业的走向，而且引领国际时装风潮。

每年在纽约举办的国际时装周，在时装界拥有着至高无上的地位，名设计师、名牌、名模、名星和美轮美奂的霓衫羽衣共同交织出一场奢华的时尚盛会。

全球四大时装展之一的伦敦时装展在名气上可能不及巴黎和纽约的时装展，但它却以另类服装设计概念，以及奇异展出形式闻名。一些“奇装异服”以别出心裁的方式呈献出来，给出席者带来惊喜。

每一个时装周都有自己偏重的时装风格：纽约时装周—商业休闲；伦敦时装周—先锋前卫；米兰时装周—本土时髦；巴黎时装周—高级定制的天下。最开始的时装周只对时尚买手与厂商开放，不过现在早已演变成为了一场迷人的时装表演与媒体的盛会，很多的名人也被吸引到了它的T 台前。

纽约时装周是最为古老的，它是由时尚评论家Elenor Lamber发起，于1943年第一次成功举办，发起人Elenor Lamber 要举行这样一个时装周的初衷在于希望给纽约的设计师们一个展示自己工作的舞台，并且将当时普遍专注于巴黎的时尚焦点转移过来。4大时装周中最年轻的则为伦敦时装周。

四大时装周的时装发布秀都是提前发布下一季的时装，这样他们的客户就可以提前预订，并且在这些服装开始公开销售之前就可以拥有它了，同时这样做也是在给时尚杂志留下时间，以便时尚编辑可以对大众进行疯狂的下一季必备单品的鼓吹活动。

每个时装周几乎要举行不下100个活动，包括时装秀，慈善活动，庆祝宴，以及配件陈列。大牌设计师的作品会在时装周的主要活动日中展示，而大量的小牌则会在这段时间的前后举行品牌时装发布会。

“时装周”不仅对当季的服饰流行趋势具有指导作用，同时也在指导着配件部分：鞋子，包包，配饰，帽子以及妆容的流行趋势。

巴黎时装周（Paris Fashion Week）起源自1910年。17世纪开始，巴黎便一辈辈地积攒下时装制作的好名声。早在19世纪末成立的法国时装协会，便一直致力于将巴黎作为世界时装之都的地位打造得坚如磐石—这也是该协会的最高宗旨。他们帮助新晋设计师入行，组织并协调巴黎时装周的日程表，务求让买手和时尚记者尽量看全每一场秀。

凭借法国时装协会的影响，卢浮宫卡鲁塞勒大厅(CarrouselduLouvre)和杜乐丽花园(JardindesTu ileries)被开放成为官方秀场。他们向全球的媒体与买手，推介时装周上将会露面的每一位设计师。在仿货横行的今日，更是有盗版灭盗版，全力为“法国制造”保驾护航。

即便是二战期间，法国时装协会也没有停止巴黎时装周的进程。不过这时，关注时尚的人们早已统统跑去远离二战硝烟的纽约了。尽管如此，战争结束后，ChristianDior先生的“NewLook”甫一亮相，就立刻为巴黎变本加厉地重新收回了失地。

巴黎时装周受度并不高，使这些外来者客居的感觉依旧强烈，而纽约时装周商业氛围又太过浓重，只有巴黎才真正在吸纳全世界的时装精英。那些来自日本、英国和比利时的殿堂级时装设计师们，几乎每一个都是通过巴黎走进了世界的视野。

一场完美的秀，更多的是坚定、准确地传递出品牌形象。能接到多少服装订单事小，能为公司带来真金白银的香水、化妆品、配饰销售额，以及价格相对便宜的基本款销量才是这场短短20分钟秀的真正任务—它正为崇拜者营造一个时尚梦。纽约展示商业，米兰展示技艺，伦敦展示胆色—只有巴黎，展示梦想。

英国人纷纷东渡，“安特卫普六君子”也在此地获得成功。比较典型的反例当属HelmutLang—这个奥地利极简主义教父在巴黎发迹，在HelmutLang被Prada收购后，他就告别巴黎，在米兰与纽约四处碰壁，水土不服得很，最后惨遭灭门。历时97年的巴黎时装周大概从未想过，原本的“小型时装商品推介会”竟会演变成今天的模样。一场时装秀，早就远远脱离了商品交易的范畴，而成为一场融合了娱乐、戏剧和行为表演艺术的舞台作品。天晓得，JohnGalliano推出的满场用名贵蟒蛇皮、鸵鸟羽翼和狐狸皮做成的外套会有几件出现在ChristianDior的精品店里？HusseinChalayan 那些由“奇淫巧技”所构成的“明日之衣”究竟有谁会买？AlaxanderMcQueen那如埃及艳后般的新装，又有多少可穿度？

一场完美的秀，更多的是坚定、准确地传递出品牌形象。能接到多少服装订单事小，能为公司带来真金白银的香水、化妆品、配饰销售额，以及价格相对便宜的基本款销量才是这场短短20分钟秀的真正任务—它正为崇拜者营造一个时尚梦。纽约展示商业，米兰展示技艺，伦敦展示胆色—只有巴黎，展示梦想。

巴黎时装周，向来是全球四大时装周的压轴。从甫落幕的巴黎时装周上发表新装，不难发现宽松舒适的衣著，将是今年秋冬最重要的流行轮廓，风格繁复华丽的刺绣、珠饰、镶钉金属铆钉…明显变少了，取而代之的是剪裁俐落、线条柔美的法式风情，展现刚柔并济的女人味。

LV女装延续设计总监Marc Jacobs最擅长的Grunge风，服装明显大一号(Over Size)，但巧妙融入不对称和不禁意的抓褶，重塑女人的身体版图，衣服多半未经整烫、且可见到粗针缝线的痕迹。浪凡秀出完美比例

同样的，浪凡也从帅气男装撷取灵感，男士的黑色西装、小领结，以及A字外套和洋装。他在后台表示，这一季的重点是比例和层次，外套、裙子的款式其实都大同小异，唯一差别就在于「比例」。但也就是这「完美的比例」，让女人穿得舒适，也穿出自信。

香奈儿这一季的新装也颇实穿，风格带有浓郁重金属摇滚风，迷你裙、过膝长靴，搭配重金属风格的紧身短外套和长衬衫，长长短短的混搭，穿出服装的层次和比例，最大的优点是可以有效遮掩身材上的缺点。

高第耶、爱马仕化身女战士

好穿又好搭配的军装，也备受设计师的青睐。高第耶(Jean Paul Gaultier)、爱马仕(Hermes)、Celine等，都可见到军装夹克、宽腰带、长靴等流行元素，尤其是宽腰带，更是秋冬的必拜单品，有了它勾勒腰身，女人立刻化身勇敢女战士，腰杆子挺得更直。

高第耶在他的自创品牌上，就巧妙在套装外系上如马甲般的宽腰带，让女人穿出自在、穿出自信；但在他设计的爱马仕女装上，就改以西洋剑和马术的服装，诠释这个以制造马具起家的服装品牌，骑士外套、舒适的针织罩衫和皮草披肩，展现女人优雅的气质。

圣罗兰蝴蝶满身飞

以蝴蝶结为象徵符码的圣罗兰，本季以蝴蝶结为主题，散见在服装的各个部位。蝴蝶结不但有装饰的功能，它还能让女人可以随著自己的喜好和身材胖瘦，为自己系出最美的蝴蝶结。

至于首度在巴黎发表新装的Miu Miu，则试图摆脱Prada副牌的形象，发表的新装虽然年轻，