德国vitra家具博物馆

景观0902 陆剑安 0607090215
一方面, 盖里把创造建筑 的雕塑感置 于创造有效的室内空间 之匕, 但另一方面,盖里 又创造了令人着迷、启 人心智、让人激动并且 符合使用功能的室内空 间。维特拉家具博物馆 的秩序感从外部到内部 不是很明显和清晰, 室内 看上去并没有精心构造, , 似乎仅仅是外部形体塑 造的偶然结果, 然而对外 封闭、单一材料的白色 墙面所围绕的展示空间, 以及尽可能的简单、没 有多余繁杂装饰的室内 设计恰‘合为所要展示 的家具提供了一个合适 的背景。
经过自然光的引导， 上下空间贯穿，相 互渗透。
视觉渗透与光影交织， 呈现空间层次的丰富。
简洁的室内设计，为展品提供很好的背景，一点 点变换的自然光影，为展示增添很多的意境。
盖里把艺术、建筑、音乐、和科学相互结合、融为一体，他 行云流水般的解释功能和景观，将建筑作为一种展示而非仅 仅为展示提供场所，维特拉家具博物馆在成为维特拉的象征 的同时，也标志着盖里建筑设计的高峰。
风中的雕塑
维特拉家具博物馆 从远处看去就像是 之于自然风景中经 过艺术家精心制作 的雕塑。
自主性极强的博物馆，像是有许多小型建筑或不同 建筑元素随意拼合的即兴表演。看似自由到极至的 体形实际上脱胎于一个很常规的平面，由展厅、图 书馆、办公用房、贮存室以及相关的辅助设施用房 组成，各个房间在空间上彼此联系以室内空间能彼 此渗透交流。就像盖里的其它作品一样，该建筑反 应盖里一贯的建筑美学观念，他以便宜的材料，如 白色抹灰的墙面、金属板的屋顶等，结合看似残破、 片段、舞动的形体塑造了一个“可进入的雕塑”。 维特拉这一洞穴般的家具博物馆的设计中，吸取了 柯布西耶朗香教堂的神圣品格和鲁道夫·斯坦纳的有 机建筑思想。
德国vitra 德国vitra家具博物馆 vitra家具博物馆
本案由著名建筑师Frank 本案由著名建筑师Frank O. Gehry设计，他一 Gehry设计，他一 生设计的建筑，就像是一部20世纪的建筑史。 生设计的建筑，就像是一部20世纪的建筑史。 从1962年开业以来， 自似Frank Lloyd 1962年开业以来， 自似Frank Wright的风格，再转变至似Meier的风格， Wright的风格，再转变至似Meier的风格， 在 1978年其自宅设计则是走出了自己的风格， 1978年其自宅设计则是走出了自己的风格， 而1989年时Vitra家具博物馆更是更进一步地 1989年时Vitra家具博物馆更是更进一步地 突破自我，大胆如雕塑般造型，. 突破自我，大胆如雕塑般造型，.旋扭的量体， 撼动了建筑界。 那年更是一举拿下了Pritzker 那年更是一举拿下了Pritzker Prize，他就像是一个永远不知足的顽童，从 Prize，他就像是一个永远不知足的顽童，从 来没有想要停下脚步过， 一直不断地向前迈 进走在时代的尖端，这也是他之所以伟大的 地方。
盖里试图从现在的世界中提取素材,将现成的世界作 为设计的源泉, 却又按照他的理解, 重新塑造了一个 他所认识的真实世界。他变更了有封闭特征的建筑 中所有的点, 使建筑中那种固定的、封闭的和可预见 的性质被改梦了, 呈现出砒筑形体的错位和扭曲。与 此同时, 盖里在设计中着力去表现建筑的营建和制造 活动的过程, 开使外部复杂的形体对应干其内部不同 的使用功能。“ 形式服从功能” 在维持拉家具博物 馆得到了充分甚至夸张的体现, 博物馆外观形状名一 异的体块, 其内部正是展室、坡道、楼梯、入口以及 天窗等, 盖里将这些建筑构件作为极其重要的造型要 素, 完全暴露并加以表现, 让人感知。因此, 尽管家 具博物馆形态丰富, 但却很容易被人解读。
立 面 图
维特拉家具博物馆外露的建筑构件在创造建筑雕 塑感的同时, 也为室内创造了不同特质的动态空间 形式。拿天窗为例, 自然光线从不同形状的头窗泄 卜, 通过反射和漫射成为柔和并富于变幻的光线, 从匕至下, 从外到内, 使建筑物的内部产生一个迷 人的、充满情趣的空间。在这个空间里,人们既可 以很自然地观察各个展品, 又可以对建筑构成的空 间及其光影效果产生令人兴奋的感性经历。 柔和的非直射光线, 木地板的温暖质感和白色的墙 , 面有助干形成一个良好的展示气氛。博物馆上一 二层的每个展室都有着不同性格的光线, 空间形状 和体积的大小尺度关系, 尽管彼此之间视觉上的相 互联系、渗透, 但却是各自独豆的。展室与展室之 间的空间渐进对, 沿空间参观流线相互衔接, 一气 呵成, 成为有机的整体。
光影与空间是维特拉家具 博物馆设计的主题
天窗作为重要的造型要素，既是 建筑外部形体的，同时也是室内 的。
弗兰克·盖里 弗兰克 盖里 (Frank·Owen·Gehry)
Vitra家具博物馆体现出某种自发性，即某种来自自身的 设计冲动，长期以来，盖里一直认为自己的设计和思想 更多地受到了当代艺术家的影响，而较少的受建筑师的 影响。盖里的设计作品是根据感知心理学来创作的，但 盖里对感知心理学的研究更多的是来自艺术而非书本知 识。 盖里很少谈及理论、哲学和设计思想其设计和作品中也 很少有理论，他的所思所想都表达在他的设计中，盖里 的作品对常人来说多少有点新奇，可他多提出的方案却 大多能够被实现。他擅长运用材料、色彩、体量，擅长 运用建筑的语言来表达建筑自身，尤其是他对塑形和空 间的创造达到了彻底自由、随心所欲的地步。
自主性极强的博物馆，像是有许多小型建筑 或不同建筑元素随意拼合的即兴表演。看似 自由到极至的体形实际上脱胎于一个很常规 的平面，由展厅、图书馆、办公用房、贮存 室以及相关的辅助设施用房组成，各个房间 在空间上Leabharlann Baidu此联系以室内空间能彼此渗透交 流。就像盖里的其它作品一样，该建筑反应 盖里一贯的建筑美学观念，他以便宜的材料， 如白色抹灰的墙面、金属板的屋顶等，结合 看似残破、片段、舞动的形体塑造了一个 “可进入的雕塑”。维特拉这一洞穴般的家 具博物馆的设计中，吸取了柯布西耶朗香教 堂的神圣品格和鲁道夫·斯坦纳的有机建筑思 想。
空间的渐进对比沿空间参观流线 展开，相互衔接，一气呵成。
维特拉家具博物馆外露的 建筑构件在创造建筑雕塑 感的同时, 也为室内创造 了不同特质的动态空间形 式。拿天窗为例, 自然光 线从不同形状的头窗泄卜, 通过反射和漫射成为柔和 并富于变幻的光线, 从匕 至下, 从外到内, 使建筑物 的内部产生一个迷人的、 充满情趣的空间。在这个 空间里,人们既可以很自然 地观察各个展品, 又可以 对建筑构成的空间及其光 影效果产生令人兴奋的感 性经历。