舞蹈《青蛇》简评

冷情
“我来到世上，被世人所误。

你们说人间有情，但情为何物？真好笑，你们世人都不知道，等你们弄清楚，也许我会再回来。

”
——————摘自电影《青蛇》初读李碧华，是迷。

迷失的是自己，却偏执的认为，错的不过是遗憾。

初看青蛇，是笑。

笑话的是双蛇，红尘轻舞，莫若林间归去。

我从未喜过白蛇，执迷，误会了烟雨蒙蒙，那一把折伞撑开了是爱，折上了便是擦不干的眼泪，你为他哭，他未必承受得起。

徒然湿了信笺，写不出清楚地字迹。

青蛇懵懂，却爱的真，恨得深，不懂得，是慈悲，也是险恶。

直到后来，我才终于明白，那双蛇不过是自己的两个影子。

许仙，法海，都只是我的迷津。

最初认识青蛇，源于那部经典的老电视剧《新白娘子传奇》，当时一直很好奇，为什么称作《新白娘子传奇》，因为之前从未看过有比它还旧的版本，后来才知道，最原始的版本是戏曲中的《白蛇传》，但之前的主角一直是白蛇，青蛇的戏份微薄，却能感觉到她的狡黠可爱、精灵古怪、重情重义。

我一向叛逆，从不中意主角，倒是对这个配角很是关注。

一次偶然看了徐佳的古典舞《青蛇》，舞蹈的开始是青蛇初入人世，那迷茫与好奇的神态，略带警惕防备的眼神，扭动摇摆的身体，与地面的贴合，淋漓尽致的表现了蛇的姿态与妖的性格。

音乐的开始是风雨雷电的交加，仿佛预示着她的不同寻常，也暗藏了一样复杂的命运。

音乐后来用了电影的插曲《流光飞舞》，纯净的音乐仿佛如同青蛇纯净的心，幻化了人形，她调皮的模仿人的举动，沉浸在成人的喜悦里，享受着作平凡人的乐趣。

想到徐克导演的电影《青蛇》，电影瑰丽的光影交错下蕴涵着无限抑郁。

那样艳的用色，不觉俗气浮躁，反显雅致沉甸。

黑得藏蓝的背景色。

电影的开始是一样用雨，电闪雷鸣，某豪宅里丝竹管乐，歌舞酒肉，好一幅红尘美图。

盘伏屋顶的青蛇缓吐红信，凡心大动，调皮的幻变为人身，水蛇腰肢妖娆的舞于粉黛之中。

美得够妖，妖到成孽，迷惑众生。

于众生，世间有此类美色，怎能佛灯前枯坐，清心修行，佛法不得宏扬多为女祸。

于青蛇，纵酒一欢的活法胜过紫竹林亘古不变的寂寥千年，妖孽不得存世常因动情。

而之后的舞蹈动作中夹杂的技术技巧，也成为了她表达情绪，诠释感情的另一途径。

娴熟的变化扳正腿变旁，流畅的后桥，后肩翻既告知我们她已幻化成人，又用超常的柔韧体现着蛇的特点，连冲天炮这种通常被赋予悲剧和强烈情感色彩的技巧在被她精心加工过后，也变成了能体现青蛇灵动性格的动作。

可惜美好的东西总是短暂的，音乐突然变得急促，柔美的氛围一下被打破，干脆急促的动作让我们对那种挣扎如感同身受一般，她用变化的下腰让我们仿佛看到了蛇痛苦的扭曲身体，最终，音乐在一声鼓想之后归于平淡，又是那风声，还有淅淅沥沥的雨，青蛇扭动着身躯缓缓爬下舞台，似是逃离这纷乱的人世，似是厌倦了人世的复杂，不得其因，只是，她又回到自己原来的地方，终究妖不如人，她又怎能明白人的七情六欲，享用人的悲欢离合。

巧的是，电影中青蛇在知道眼泪的滋味后，纵身跳进湖水，也远离的人世。

想必竹林的寂寥也强过人世的冷情。

到人世寻情，终是被痛得没了话语，无奈的是，人不如妖。

这样迤俪的画面，缠绵的音乐共绘的却是坚硬的世态，艳到极至，冷到极至。

电影中让人印象深刻的有背景色的变幻，而舞蹈中值得一提的也有背景灯光的转换，黑色幕布的舞台，仿佛深不见底的世间，若有如无的灯光烘托出神话的气氛，挣扎时全场明亮的红光，如四溅的血花，渲染了争斗的血腥，而最后那一点亮光，是青蛇残存的对人世的一点点眷恋，最后暗了下去，一起回归平静，却留给了人更多的遐想。

曾经很迷惑最初为何最初要用冷血的蛇来作传说中至情至性的主角，许是以此来讽刺那些自喻为人却不如蛇不如妖败类。

一直很喜欢古典舞，听老师说现代舞重形，古典舞重情。

但是我却觉得古典舞是将情融于形，以形传情，形情兼备的。

能用它来完整的叙述一个故事，塑造一个人物，表达一种情感。

灵动，是我对它的全部认识。

虽然形成理论只有短短几十年，但是一“古”即奠定了它悠久的历史地位。

最爱这个舞蹈，是因为它融合了我最爱的古典舞种和青蛇这一角色，配乐也用了电影里我最爱的那段插曲，幸而还有那个将这一切完美诠释的舞者。

那记忆里德青蛇，她用一生寻情不解，舞又是否能将此情破译，续她未了的愿……。