幼儿绘画活动中教师的指导策略

摘要：幼儿绘画活动，是培养幼儿审美能力和创造力的一种活动，幼儿绘画的过程是幼儿追求美、向往美、表达美的过程。本文以幼儿绘画作为研究对象，阐述了幼儿绘画的定义和意义，描述了幼儿绘画能力的发展现状，并指出教师对幼儿绘画活动的指导策略。

关键词：绘画；幼儿绘画；教师的指导策略

一、幼儿绘画的含义及意义

（一）含义

幼儿绘画是指3—7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿绘画不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，既直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。一般说来，孩子的绘画往往早期就有显露，表现为对颜色的敏感，喜欢涂抹，能分辨线条曲直、方圆以及物体大小。幼儿的视觉感受和辨别能力相对较强，观察事物比较全面细致、准确，具有一定的空间想象力和创造力。在日常生活中不难发现，孩子总是喜欢写字、画画。

（二）意义

幼儿是绘画教育的对象，是绘画教育活动的主体，幼儿绘画教育，在整个幼儿教育体系中，具有任何其他活动不能代替的意义。

1、绘画教育能够促进幼儿智力和能力的发展

据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。绘画教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，主要通过想象和形象思维，促进右脑的发育。

绘画教育还要求幼儿手脑并用，如在绘画活动过程中，通过手的操作，锻炼幼儿的小肌肉群，使手指和手腕协调配合，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿的动作灵活性和准确性，如画“金鱼”，幼儿先画圆形的头，再画半圆形的身体、最后画上三角形的尾巴，画的时候必须紧靠在一起，最后画上嘴和眼睛，再涂上颜色，这样在纸上就能画出一条美丽的金鱼。经常这样锻炼幼儿，可以促进幼儿大胆构思，进一步开发幼儿的智力，提高幼儿的创造性。

2、绘画教育能够激发幼儿的创新意识

幼儿语言表达能力较差，学画画要比学说话快的多，在绘画中表达的心态和对事物的感受，要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激幼儿的右脑。

在教学中教师应以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段，以游戏活动为主要形式，与各学科有机配合，全面提高幼儿素质，培养幼儿勇于独创、具有丰富感情和审美情趣及良好个性品质。

3、绘画教育能够让幼儿感受美和表现美

幼儿对美的追求，不仅反映在对自然的评价上，也表现在对外界一切美的事物的热爱上，那些美的形象景色，无不引起他们的奇思遐想。正如郭沫若所描绘的那样：“幼儿看见一只美丽的蝴蝶在花丛中翻飞，使他心中发出一种快乐的情趣，他便连声叫到：啊，蝴蝶呀，蝴蝶呀，好看的蝴蝶呀！这是情趣的直写，这是幼儿的诗，但等他稍长大了，他便模仿着画只蝴蝶或者还要添些花草上去”。这段话十分概括地描述了幼儿对美的追求与情感的袒露，正是由于有了美的感受，幼儿才能把表现美的情趣的琴弦拨动起来。

4、绘画教育能够提高幼儿的心理素质

良好的心理素质要从小开始培养。一个人哇哇落地之时，犹如一张白纸，涂成什么颜色就是什么颜色，所以，家长、老师的责任重大。教育是个很大的范畴，绘画教育虽是其中的一个很小的部分，但是不可分割，至关重要。与其他教育相比较，绘画教育这一过程。它的独特功能表现为：通过具体、鲜明的美的形象来打动人、感染人、教育人，是一种情感的陶冶，它通过审美主体的情感体验产生对客观事物肯定或否定的评价，从而得出道德上的判断，正是在进行绘画教育的过程中，儿童的心理素质在不知不觉中发生变化。可以这样说：绘画教育“潜移默化”的特点就像“和风细雨”之于禾苗，润物细无声，儿童就是在这感受美，发现美，追求美，表现美的过程中，心理素质逐渐提高了。

5、绘画教育能够形成幼儿良好的个性心理品质

绘画教育有助于培养幼儿的学习兴趣与学习能力，能有效地帮助幼儿形成积极的个性特征。如：在有趣的绘画活动中，幼儿会对问题更加敏感，对实践的成功抱有更强的信心，更多地体验到自己的力量。幼儿绘

画教育活动，能增加幼儿对生活的热情。在绘画创造的活动中，生活对他们来讲是亲切而有趣的，这种活动会使他们感到兴奋，令他们向往，由多种材料构成的艺术造型千姿百态，往往会令他们感到惊喜并渴望通过美丽的图画描绘自己的未来。

二、幼儿绘画能力的发展现状

目前我国的幼儿教育有了可观的发展，《幼儿园工作规程》的颁布也使幼儿教育上了一个更高层次。但是受长期传统教学模式的影响。"只有教师教，幼儿才在学"的现象依然普遍存在。尤其是在中班幼儿绘画教育中，教学内容仍以认知、注重技巧为主，教学方法也常采用教师示范，幼儿模仿的固定模式。教师的范例严重的束缚了幼儿的创造性思维。这样画出来的作品往往是成人思想的翻版，缺乏一定的想象力和创造性。而我们所说的"儿童画"指的是幼儿自己画的画，一幅好的儿童画往往充满了童趣，画面上的每一根线条，形状、形式和色彩都传达了幼儿思维和情感，并且充满了想象和创造。每个幼儿的画应有自己与众不同的特点，有的敢于写实，有的富于想象，有的工整，有的粗犷，分别表现幼儿对生活事物的独特见解和感受。作为绘画教学是幼儿绘画教育中的最主要内容之一，绘画是促进幼儿想象和创造力发展的最有效手段之一，是幼儿借助绘画活动表现自己对生活、事物的态度，内心情感的一种表达手段。从幼儿绘画发展规律来看，幼儿的绘画创作能力大致分为涂鸦阶段（1.5－3岁），基本形状阶段（3－4岁）和初期图式阶段（4－6岁）。从这三个不同发展阶段的实验调查分析中得出：2－3岁小班幼儿在活动中不能表达自己的意愿，画面形象单一，似像非像；3－4岁中班幼儿已能把简单的形状与实物联系起来。但画中的物体之间联系性差，缺少想象的情节，这一时期的幼儿已有一定的绘画表现技能和欲望，观察力、记忆力、想象力和创造力等正处于良好的发展期。幼儿也正处于从象征中事物的象征期过渡阶段，且已不满足已有的水平，希望尝试探索更高级的表现形式，因此，原来"教师示范，幼儿模仿"的教学模式不适合在中班进行。

三、教师的指导策略

幼儿绘画教育是学前儿童素质教育的重要组成部分，是教师引导幼儿感受美、表现美并创造美的特殊艺术活动，是从小培养幼儿审美情感，陶冶幼儿美的情操，引导幼儿身心、意志、情感和谐发展的重要途径。幼儿绘画教学培养目标分为三个层次。

小班：以培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认知能力为主，丰富幼儿头脑中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。

中班：以培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力为主。

大班：以培养幼儿的再造想象、创造想象为主，让幼儿异想天开，幻想未来，创造未来。

然而，现实状况却不容乐观，好多家长朋友认为绘画教育只仅仅是让幼儿画画，于是乎：“找个地方让孩子学点东西”、“找个地方约束他们，省得在外打闹出危险”……孩子被送到了兴趣班学画画，家长们成了“主宰者”，到了兴趣班、包括平时教育教学活动中，教师也成了“主宰者”，教学的模式一般是一张范画，幼儿跟着学，教师个别指导，很少顾及幼儿的个体差异与先前经验的激活与迁移，她们关注的是知识技能的传授与训练，忽视幼儿是教育活动的主体，摒弃了幼儿主动性、积极性的发挥，从而会有许多枯燥的涂色练习和大量的临摹活动，幼儿缺乏想象和创造。幼儿作品完成后，教师可以通过“谁画得像，谁画得好”来评价幼儿的作品，忽视他们的情感需要与主观体验，那么作为教育者，我们应当通过教师根据幼儿绘画活动的要求，充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，灵活地运用集体活动与个别活动形式，为幼儿提供充分活动的机会。这样才能使幼儿在充分感知美的基础上，理解美和形成美的观念，产生表现美的情趣，初步具有判断和评价美的能力。表现为以下面三个方面：

（一）要重视幼儿的“心灵感悟”，采用多种绘画形式，让幼儿自由表现。

我们每个人都知道，绘画活动就是通过手的动作将眼睛所见的引起内心冲动描绘出一个“无中生有”的世界的活动。美国专家认为，幼儿的涂抹实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不在，关键是我们如何引导幼儿走进自然，感受生活，让他们大胆地表达自己的想法。在实习中，我和指导教师一起组织了一次中班幼儿的春游写生活动，在目的地我们先组织幼儿先对周围的景致景物作详细的观察比较，再引导幼儿运用多种感官，闻闻花香，摸摸枝条，抱抱枝干，在充分的观察讨论、嬉戏娱乐后，让幼儿将看到的、想到的、自己的心情画下来，那次写生活动的效果特好，画面丰富且少有雷同。在幼儿讲述画面的内容时，幼儿更是踊跃发言，充分表达了自己的所思所想。有了鲜活的生活体验，幼儿表现起来才能得心应手。在表现形式上，教师也应采用各种形式，不要局限于