漫画人物身体的画法电子教案
漫画人物表现——人体比例 教案
![漫画人物表现——人体比例 教案](https://img.taocdn.com/s3/m/b93b402c5901020206409c03.png)
漫画人物表现——人体比例(一)教案
设计编写——刘雪灵
课程类型:逻辑性思维训练
教学目标:让学生了解基本的人体比例
教学准备:人物表现素描资料收集、木偶人体模型、A4纸、铅笔、橡皮擦等
教学重难点:人体比例的把握
教学内容:
(导入)以谜语“什么动物是早上四个腿,中午两个腿,傍晚三个腿的?”答案是“人”开始,让学生注意到不同年龄的人是不同的,引出“漫画
中不同年龄段的人物是怎样表现的?”。
(5分钟)
(过程)一、展示不同年龄段的男女人物漫画图片,让学生观察、讨论它们其中的特点与不同。
(10分钟)
二、展示人物比例分析图片,讲解分析其特点。
学生讨论及提问。
(10
分钟)
三、老师示范(站立的成年人人体比例分析)。
四、让学生临摹一幅“儿童—成年女性—成年男性—老人”表现图,增
强其辨别意识,加强其动手绘画能力。
(45分钟)
(结束)评价改正学生作品。
(10分钟)。
画漫画人物手脚要从透视入手,看这份教案就对了
![画漫画人物手脚要从透视入手,看这份教案就对了](https://img.taocdn.com/s3/m/0f29d4847e192279168884868762caaedd33bac1.png)
画漫画人物手脚要从透视入手,看这份教案就对了教案章节一:漫画人物手脚的基本结构与透视原理1. 教学目标:了解漫画人物手脚的基本结构,掌握手脚的透视原理。
2. 教学内容:a. 介绍漫画人物手脚的基本骨骼结构。
b. 讲解手脚在不同角度和距离下的透视变化。
c. 示范如何根据透视原理绘制漫画人物手脚。
3. 教学方法:讲解法、示范法、练习法。
4. 教学步骤:a. 讲解漫画人物手脚的基本骨骼结构。
b. 展示手脚在不同角度和距离下的透视变化图片。
c. 示范如何根据透视原理绘制漫画人物手脚。
d. 学生跟随老师一起练习绘制。
5. 作业:课后练习绘制不同角度和距离的漫画人物手脚。
教案章节二:漫画人物手部的绘制技巧1. 教学目标:掌握漫画人物手部的绘制技巧。
2. 教学内容:a. 讲解手部的骨骼结构和手指的形态。
b. 介绍手部在不同姿势下的表现形式。
c. 示范如何绘制各种手部姿势。
3. 教学方法:讲解法、示范法、练习法。
4. 教学步骤:a. 讲解手部的骨骼结构和手指的形态。
b. 展示手部在不同姿势下的图片。
c. 示范如何绘制各种手部姿势。
d. 学生跟随老师一起练习绘制。
5. 作业:课后练习绘制各种手部姿势的漫画人物。
教案章节三:漫画人物脚部的绘制技巧1. 教学目标:掌握漫画人物脚部的绘制技巧。
2. 教学内容:a. 讲解脚部的骨骼结构和脚趾的形态。
b. 介绍脚部在不同姿势下的表现形式。
c. 示范如何绘制各种脚部姿势。
3. 教学方法:讲解法、示范法、练习法。
4. 教学步骤:a. 讲解脚部的骨骼结构和脚趾的形态。
b. 展示脚部在不同姿势下的图片。
c. 示范如何绘制各种脚部姿势。
d. 学生跟随老师一起练习绘制。
5. 作业:课后练习绘制各种脚部姿势的漫画人物。
教案章节四:漫画人物手脚的表情表现1. 教学目标:学会通过手脚的表现来传达人物的情感和性格。
2. 教学内容:a. 讲解手脚在不同情绪下的表现形式。
b. 示范如何通过手脚表达情感和性格。
动漫人物手绘教案(3篇)
![动漫人物手绘教案(3篇)](https://img.taocdn.com/s3/m/4f248b47b5daa58da0116c175f0e7cd184251821.png)
第1篇教学目标:1. 让学生掌握动漫人物的基本绘画技巧和步骤。
2. 培养学生对动漫艺术的兴趣和审美能力。
3. 提高学生的动手能力和创新思维。
教学对象:初中美术班教学时间:2课时教学工具与材料:1. 白纸一张2. 铅笔一支3. 彩色铅笔、马克笔、水彩笔等4. 教学课件教学过程:第一课时一、导入1. 展示一些经典的动漫人物图片,引导学生欣赏并激发兴趣。
2. 提问:同学们,你们知道动漫人物是如何画出来的吗?今天我们就来学习动漫人物手绘。
二、讲解1. 介绍动漫人物的基本结构:头部、身体、四肢等。
2. 讲解动漫人物的比例关系:头部与身体的比例、身体与四肢的比例等。
3. 讲解动漫人物的五官绘制:眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等。
4. 讲解动漫人物的发型绘制:短发、长发、卷发等。
三、示范1. 教师现场绘制一个动漫人物头部,边画边讲解绘画步骤和技巧。
2. 教师现场绘制一个动漫人物身体,边画边讲解绘画步骤和技巧。
四、实践1. 学生根据教师示范,尝试绘制动漫人物头部和身体。
2. 教师巡视指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。
第二课时一、复习1. 复习上节课所学的动漫人物基本结构和绘制技巧。
2. 学生展示自己的作品,教师点评并给予指导。
二、讲解1. 讲解动漫人物服饰的绘制:服装款式、颜色搭配等。
2. 讲解动漫人物的表情绘制:喜怒哀乐等。
三、示范1. 教师现场绘制一个动漫人物服饰,边画边讲解绘画步骤和技巧。
2. 教师现场绘制一个动漫人物表情,边画边讲解绘画步骤和技巧。
四、实践1. 学生根据教师示范,尝试绘制动漫人物服饰和表情。
2. 教师巡视指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。
五、总结1. 教师总结本节课所学内容,强调动漫人物手绘的要点。
2. 学生展示自己的作品,教师点评并给予指导。
教学评价:1. 学生能独立绘制出动漫人物头部、身体、服饰和表情。
2. 学生在绘画过程中能运用所学技巧,作品具有一定的表现力。
3. 学生对动漫艺术产生浓厚兴趣,愿意继续学习。
零基础怎么画漫画手脚结构?这份教案教你
![零基础怎么画漫画手脚结构?这份教案教你](https://img.taocdn.com/s3/m/ad84655bbb1aa8114431b90d6c85ec3a87c28bf8.png)
零基础怎么画漫画手脚结构?这份教案教你一、教案简介本教案旨在教授零基础学生如何绘制漫画手脚结构,通过一系列详细的步骤和练习,使学生能够掌握漫画手脚的基本画法和表现技巧。
二、教学目标1. 了解漫画手脚的基本比例和结构。
2. 学习漫画手脚的各种基本画法和表现技巧。
3. 能够独立完成漫画手脚的绘制。
三、教学内容1. 漫画手脚的基本比例和结构讲解漫画手脚的基本比例关系,如手臂与腿的长度比例,手指的形状等。
分析漫画手脚的结构,如手腕、脚踝的骨骼结构,手指的关节等。
2. 漫画手脚的基本画法教授如何画出手脚的轮廓,如手臂的弯曲,腿的曲折等。
讲解如何表现手脚的肌肉和骨骼,以增加立体感。
教授如何画出不同角度的手脚,如正面、侧面、背面等。
3. 漫画手脚的表现技巧讲解如何通过线条的粗细、曲直、虚实来表现手脚的立体感和动态。
教授如何运用色彩和光影来增强手脚的表现力。
四、教学方法1. 讲解与示范:教师通过讲解和示范,教授漫画手脚的基本比例、结构和画法。
2. 练习与指导:学生进行实践练习,教师针对学生的练习进行个别指导和点评。
3. 互动与讨论:学生之间进行作品交流和讨论,分享学习心得和经验。
五、教学评价1. 学生能够掌握漫画手脚的基本比例和结构。
2. 学生能够运用基本画法完成漫画手脚的绘制。
3. 学生能够通过线条、色彩和光影的表现技巧,使手脚更具立体感和动态感。
六、教学活动1. 课堂练习:学生根据所学知识,独立完成一幅漫画手脚的绘制。
2. 作品展示:学生将完成的手稿展示给大家,分享创作过程和心得。
3. 互相评价:学生之间互相评价作品,提出改进意见和建议。
七、教学资源1. 教材:提供相关漫画手脚绘画教程书籍或电子资料。
2. 图片素材:提供各种角度和动态的手脚图片,供学生参考。
3. 绘画工具:准备纸张、铅笔、橡皮、彩色铅笔、马克笔等绘画工具。
八、教学拓展1. 邀请专业漫画家进行讲座和示范,让学生更深入了解漫画手脚的绘制技巧。
2. 组织学生参观漫画展览或动画制作公司,拓宽视野,激发创作灵感。
漫画人体结构课程设计
![漫画人体结构课程设计](https://img.taocdn.com/s3/m/f539b76ca22d7375a417866fb84ae45c3b35c223.png)
漫画人体结构课程设计一、课程目标知识目标:1. 学生能够理解并描述人体的基本结构,包括骨骼、肌肉和主要器官。
2. 学生能够掌握漫画表现人体结构的基本技巧,如比例、线条和光影的应用。
3. 学生能够识别并运用不同角度和动态下的人体结构表现方法。
技能目标:1. 学生能够运用绘画技巧,创作出符合比例和结构准确的漫画人体作品。
2. 学生能够通过观察、想象和创作,提高观察力和表现力,培养创新思维。
3. 学生能够通过团队合作,完成具有一定难度的漫画人体创作任务。
情感态度价值观目标:1. 学生能够培养对漫画艺术的兴趣和热情,提高审美素养。
2. 学生能够关注人体结构,了解人体之美,增强对生命的尊重和热爱。
3. 学生能够在创作过程中,学会欣赏他人作品,培养团队协作和分享的精神。
本课程针对年级特点,结合学生好奇心强、动手能力逐步提高的阶段特征,以漫画形式教授人体结构,旨在提高学生的绘画技能、观察力和创新能力。
课程目标具体、可衡量,为教学设计和评估提供明确方向。
通过本课程的学习,学生将能够掌握漫画人体结构的基本知识和技能,培养健康的审美情趣和价值观。
二、教学内容1. 人体结构基础知识:包括骨骼、肌肉、主要器官的名称和位置,通过课本第二章“人体的奥秘”进行学习。
- 骨骼结构:头骨、脊椎、四肢骨等;- 肌肉组织:肌肉的分布、功能及形态;- 主要器官:心脏、肺、肝脏等的位置和形态。
2. 漫画人体结构表现技巧:学习第三章“漫画技巧”中关于人体结构的表现方法。
- 比例关系:头部与身体、四肢的比例;- 线条运用:线条的粗细、长短、曲直等;- 光影处理:光影在表现人体结构时的应用。
3. 实践创作:结合前两章内容,进行以下创作练习。
- 单个部位绘制:如头部、手臂、腿部等;- 全身绘制:学习不同角度、动态下的人体结构表现;- 团队合作:完成具有一定难度的漫画人体创作。
4. 教学进度安排:共6个课时。
- 第1-2课时:人体结构基础知识学习;- 第3-4课时:漫画人体结构表现技巧学习;- 第5-6课时:实践创作及总结。
手脚透视基础教案——漫画人物手部脚部篇
![手脚透视基础教案——漫画人物手部脚部篇](https://img.taocdn.com/s3/m/00df8e5682c4bb4cf7ec4afe04a1b0717fd5b386.png)
手脚透视基础教案——漫画人物手部脚部篇一、教学目标:1. 让学生了解并掌握手脚的基本结构和比例。
2. 培养学生观察和描绘漫画人物手脚透视的能力。
3. 提高学生对漫画艺术的兴趣和创作热情。
二、教学内容:1. 手脚的基本结构2. 手脚的比例关系3. 手脚的透视原理4. 漫画人物手脚的绘制技巧5. 实践练习:绘制具有透视效果的漫画人物手脚三、教学重点与难点:1. 手脚的基本结构与比例2. 手脚透视原理的应用3. 漫画人物手脚的绘制技巧四、教学方法:1. 讲解法:讲解手脚的基本结构、比例和透视原理。
2. 示范法:示范绘制具有透视效果的漫画人物手脚。
3. 练习法:学生实践绘制,教师指导。
五、教学准备:1. 教学PPT:包含手脚的基本结构、比例和透视原理等内容。
2. 绘画材料:漫画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔等。
3. 参考资料:漫画人物手脚图片、实例作品等。
六、教学过程:1. 导入新课:通过展示漫画人物手脚的作品,引发学生对漫画手脚创作的兴趣。
2. 讲解手脚的基本结构与比例:介绍手脚的各个部分,讲解其比例关系。
3. 讲解手脚透视原理:讲解近大远小、近长远短等透视原理。
4. 示范绘制具有透视效果的漫画人物手脚:展示绘制过程,讲解绘制技巧。
5. 学生实践练习:让学生独立绘制具有透视效果的漫画人物手脚。
6. 课堂讲解与评析:选取学生的作品进行讲评,分析优点与不足。
七、课堂练习:1. 绘制不同角度、不同姿势的手脚:让学生练习绘制不同手脚姿势,注意透视效果。
2. 创作漫画人物:让学生结合所学手脚绘制技巧,创作一个漫画人物形象。
八、拓展与延伸:1. 研究不同风格的手脚绘制方法:让学生了解并尝试不同风格的手脚绘制。
2. 合作创作:分组让学生合作完成一个漫画故事,注意手脚的透视与表现。
九、教学评价:1. 学生自评:评价自己在课堂练习中的表现,以及对手脚透视的理解和应用。
2. 同伴评价:互相评价合作伙伴的作品,给出建设性意见。
3. 教师评价:总结学生在课堂上的表现,评价其对手脚透视的掌握程度。
美术基础动漫人物画法教案
![美术基础动漫人物画法教案](https://img.taocdn.com/s3/m/afec57b6690203d8ce2f0066f5335a8102d2661a.png)
美术基础动漫人物画法教案教案标题:美术基础动漫人物画法教案教案目标:1. 通过学习本课程,学生将能够掌握基本的动漫人物画法技巧。
2. 学生将能够运用所学技巧创作自己的动漫人物角色。
3. 学生将培养对美术创作的兴趣和创造力。
教学内容:1. 动漫人物的基本构造和比例关系。
2. 动漫人物的表情和姿势表达。
3. 动漫人物的线条运用和细节处理。
4. 动漫人物的色彩运用和背景创作。
教学步骤:引入:1. 引导学生观察和讨论一些动漫人物的画作,鼓励他们表达对动漫人物的喜爱和兴趣。
2. 提问学生对动漫人物的画法有什么了解和想法。
主体:步骤一:动漫人物的基本构造和比例关系1. 介绍动漫人物的基本构造,如头部、身体、四肢等。
2. 教授动漫人物的比例关系,如头部与身体的比例、肢体长度的比例等。
3. 演示如何根据比例关系画出基本的动漫人物形象。
4. 学生进行实践练习,画出自己的动漫人物形象。
步骤二:动漫人物的表情和姿势表达1. 介绍动漫人物的表情和姿势表达的重要性。
2. 演示如何画出不同表情和姿势的动漫人物。
3. 学生进行实践练习,尝试画出不同表情和姿势的动漫人物。
步骤三:动漫人物的线条运用和细节处理1. 介绍动漫人物线条运用的技巧,如线条的粗细、线条的流畅性等。
2. 演示如何运用线条画出动漫人物的轮廓和细节。
3. 学生进行实践练习,尝试画出线条流畅、细节丰富的动漫人物。
步骤四:动漫人物的色彩运用和背景创作1. 介绍动漫人物的色彩运用的基本原则,如色彩搭配、明暗对比等。
2. 演示如何运用色彩给动漫人物增添生动感。
3. 学生进行实践练习,尝试给自己的动漫人物上色。
4. 引导学生思考并创作适合动漫人物的背景。
总结:1. 回顾本课程的学习内容和目标。
2. 鼓励学生展示自己的作品,并互相欣赏和评价。
3. 提供进一步学习动漫人物画法的资源和建议。
教学评估:1. 观察学生在课堂上的参与程度和实践练习的表现。
2. 评价学生的作品,包括构图、线条运用、色彩运用等方面。
人像漫画美术教案
![人像漫画美术教案](https://img.taocdn.com/s3/m/7c1557ac0342a8956bec0975f46527d3240ca6df.png)
人像漫画美术教案第一章:人像漫画基本概念与技巧1.1 教学目标:让学生了解人像漫画的定义与特点掌握人像漫画的基本绘制技巧1.2 教学内容:人像漫画的定义与特点人物脸部的基本结构与比例表情与眼神的绘制技巧头发、鼻子、嘴巴和耳朵的绘制方法1.3 教学步骤:1. 介绍人像漫画的定义与特点2. 讲解人物脸部的基本结构与比例3. 示范表情与眼神的绘制技巧4. 示范头发、鼻子、嘴巴和耳朵的绘制方法5. 学生练习绘制人像漫画,教师进行指导与评价第二章:人像漫画表情与眼神的绘制2.1 教学目标:让学生掌握人像漫画表情的绘制技巧学会绘制生动的眼神2.2 教学内容:表情的分类与特点2.3 教学步骤:1. 介绍表情的分类与特点2. 讲解眼神的绘制技巧与方法3. 示范不同表情和眼神的绘制过程4. 学生练习绘制表情与眼神,教师进行指导与评价第三章:人像漫画头发的绘制3.1 教学目标:让学生学会绘制人像漫画的头发3.2 教学内容:头发的基本形态与结构头发的绘制技巧与方法3.3 教学步骤:1. 介绍头发的基本形态与结构2. 讲解头发的绘制技巧与方法3. 示范头发的绘制过程4. 学生练习绘制头发,教师进行指导与评价第四章:人像漫画身体与服饰的绘制4.1 教学目标:让学生掌握人像漫画身体与服饰的绘制技巧4.2 教学内容:身体的比例与结构4.3 教学步骤:1. 介绍身体的比例与结构2. 讲解服饰的绘制技巧与方法3. 示范身体与服饰的绘制过程4. 学生练习绘制身体与服饰,教师进行指导与评价第五章:人像漫画作品欣赏与创作5.1 教学目标:让学生欣赏优秀的人像漫画作品培养学生的创作能力5.2 教学内容:欣赏优秀的人像漫画作品创作自己的人像漫画作品5.3 教学步骤:1. 欣赏优秀的人像漫画作品,分析其特点与技巧2. 学生进行自己的人像漫画创作3. 学生展示自己的作品,进行评价与交流第六章:人像漫画光影与色彩的运用6.1 教学目标:让学生了解人像漫画光影与色彩的基本知识掌握人像漫画中光影与色彩的运用技巧6.2 教学内容:光影在人像漫画中的作用和表现形式色彩的基本知识与人像漫画色彩搭配6.3 教学步骤:1. 介绍光影在人像漫画中的作用和表现形式2. 讲解色彩的基本知识与人像漫画色彩搭配3. 示范光影与色彩的运用技巧4. 学生练习绘制光影与色彩,教师进行指导与评价第七章:人像漫画创作与表达7.1 教学目标:让学生运用所学知识进行人像漫画创作培养学生的艺术表达和创新能力7.2 教学内容:人像漫画创作的思路与方法艺术表达与创新能力的培养7.3 教学步骤:1. 讲解人像漫画创作的思路与方法2. 引导学生进行人像漫画创作实践3. 学生展示作品,进行评价与交流第八章:人像漫画摄影与现实结合8.1 教学目标:让学生了解人像漫画与摄影的关系学会将摄影与人像漫画相结合的技巧8.2 教学内容:人像漫画与摄影的关系摄影技巧在人像漫画中的应用8.3 教学步骤:1. 介绍人像漫画与摄影的关系2. 讲解摄影技巧在人像漫画中的应用3. 学生进行摄影与人像漫画相结合的实践4. 学生展示作品,进行评价与交流第九章:人像漫画艺术与文化9.1 教学目标:让学生了解人像漫画艺术与文化背景认识到人像漫画在文化传承与艺术表达中的价值9.2 教学内容:人像漫画艺术与文化背景人像漫画在文化传承与艺术表达中的价值9.3 教学步骤:1. 介绍人像漫画艺术与文化背景2. 讲解人像漫画在文化传承与艺术表达中的价值3. 学生进行人像漫画创作实践,体现文化元素4. 学生展示作品,进行评价与交流第十章:人像漫画综合实战与拓展10.1 教学目标:让学生综合运用所学知识进行人像漫画实战拓展学生的艺术视野和创作领域10.2 教学内容:人像漫画综合实战案例分析拓展艺术视野和创作领域的方法10.3 教学步骤:1. 分析人像漫画综合实战案例2. 引导学生进行人像漫画实战创作3. 学生展示作品,进行评价与交流4. 介绍拓展艺术视野和创作领域的方法,鼓励学生积极探索重点和难点解析一、人像漫画基本概念与技巧重点:人物脸部的基本结构与比例、表情与眼神的绘制技巧、头发、鼻子、嘴巴和耳朵的绘制方法。
手脚透视,就是这么简单——漫画人物手脚结构教案
![手脚透视,就是这么简单——漫画人物手脚结构教案](https://img.taocdn.com/s3/m/59d95355bfd5b9f3f90f76c66137ee06eef94e49.png)
手脚透视,就是这么简单——漫画人物手脚结构教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握漫画人物手脚的基本结构。
2. 培养学生观察、思考和动手实践的能力。
3. 提高学生对漫画艺术的兴趣和创作热情。
二、教学内容1. 漫画人物手脚的基本结构2. 手脚的比例和动态表现3. 手脚的线条和质感表现4. 实践创作:绘制漫画人物手脚三、教学重点与难点1. 教学重点:漫画人物手脚的基本结构,手脚的比例和动态表现。
2. 教学难点:手脚的线条和质感表现,实践创作。
四、教学方法1. 讲授法:讲解漫画人物手脚的基本结构、比例和动态表现。
2. 示范法:演示手脚的线条和质感表现。
3. 实践法:学生动手实践,绘制漫画人物手脚。
五、教学准备1. 教材:漫画人物手脚结构教程。
2. 教具:投影仪、幻灯片、画纸、画笔、彩笔等。
3. 素材:漫画人物手脚图片、案例作品等。
六、教学步骤1. 导入新课:通过展示漫画人物手脚的图片,引发学生兴趣,导入新课。
2. 讲解基本结构:讲解漫画人物手脚的基本结构,包括手指和脚趾的形状、比例和动态表现。
3. 演示线条和质感表现:示范如何通过线条和质感表现手脚的立体感和动态感。
4. 实践练习:学生动手实践,绘制漫画人物手脚,教师巡回指导。
5. 作品展示与评价:展示学生作品,进行自评、互评和教师评价。
七、课堂拓展1. 邀请漫画家或插画师进行讲座,分享手脚绘制的经验和技巧。
2. 组织学生参观漫画展览或相关艺术活动,拓宽视野。
3. 开展漫画创作比赛,激发学生的创作热情。
八、课后作业1. 学生根据所学内容,回家绘制一幅漫画人物手脚作品。
九、教学反思2. 对教学过程中存在的问题进行调整和改进。
3. 关注学生的学习进度和需求,调整后续教学计划。
十、教学评价1. 学生学习成绩评价:结合课堂表现、课后作业和创作比赛等方面进行综合评价。
2. 学生满意度评价:通过问卷调查或面对面交流,了解学生对课堂教学的满意度。
3. 教学改进评价:根据教学反思和评价结果,不断优化教学内容和方法。
人体动态解剖美术漫画3D素描必学PPT教案
![人体动态解剖美术漫画3D素描必学PPT教案](https://img.taocdn.com/s3/m/15b0b0ce6c175f0e7dd13719.png)
下部,盆腹部呈前上方走
其宽度是其厚度的两倍,像一个平展的锲子向上伸 进前臂,至其一半的距离。
从后面看,肩部在侧面进入胳臂。在其下方
有一个可旋转的锲子,锲子的中部是肘部腱的平面,
与肘部到肩部保持在一条线上。前臂是圆的还是椭
圆形的,取决于前臂骨是否交叉。手腕的骨的骨脊总是很显著,它斜指 向肩部的转角。它同脊骨的棱呈大 于直角的固定夹角,而与其下部朝 外的转角呈直角。
皮肤垫的长度差不多,但指节的长度不一样,所以褶皱
Hale Waihona Puke 不正对指关节。牛牛文档分享
节长得像浅鞍状,也
就是说,一个向上达到了侧面,另
一个向下达到了前面和后面。
正对三块指骨的是四块皮肤垫, 从指骨的背面测量,第一指节和后 面两个指节差不多相等(尽管骨头 本身短一些)。当三个指节弯成一 个正方形的三条边时,四线由锁骨的线条所构成;下半部分,
其边缘线由肋骨的软骨曲线构成,与胸部直径垂直。
胸部由于胸部呼吸而扩张,其上的肩部可以自由活动,带动肩部、 锁骨及肌肉。
胸部的下边缘是向前上方倾斜的肋软骨的脊,前下方走向的肋骨
本身也是胸部的标志。胸部的标志还肩胛肌 三角肌 冈下肌 小圆肌 大圆肌 菱形肌 背阔肌 臀中肌 臀大肌 大转子
胸锁乳突 肌 三角肌 胸大肌 前锯肌 外斜软骨,即从第五块肋软骨到第七块
肋软骨。作用:拉伸胛骨 肱骨 外上髁 内上髁 的一根称为肱骨的骨骼是圆柱形的,
稍微弯曲,球形头部位于肩胛骨的杯形腔内。它的球窝接点上覆盖
一个润滑剂囊并通过带有膜和系带的牢固支架固定在一起。这些骨
画漫画人物手脚要从透视入手,看这份教案就对了
![画漫画人物手脚要从透视入手,看这份教案就对了](https://img.taocdn.com/s3/m/727d9c0eac02de80d4d8d15abe23482fb4da02c4.png)
画漫画人物手脚要从透视入手,看这份教案就对了一、教学目标:1. 让学生了解并掌握漫画人物手脚的透视原理。
2. 培养学生观察和表现手脚在不同角度和比例下的形态能力。
3. 引导学生运用透视原理,创作出具有立体感和动态感的漫画人物手脚。
二、教学内容:1. 漫画人物手脚的透视基本原理2. 手脚在不同角度和比例下的形态变化3. 透视在漫画人物手脚创作中的应用三、教学重点与难点:1. 重点:掌握漫画人物手脚的透视原理和形态变化。
2. 难点:运用透视原理,创作出具有立体感和动态感的漫画人物手脚。
四、教学准备:1. 教师准备教案、PPT、漫画人物手脚的图片素材。
2. 学生准备绘画用品,如铅笔、橡皮、尺子、画纸等。
五、教学过程:1. 导入(5分钟):教师展示一些漫画人物手脚的图片,引导学生观察并提问:“你们注意到漫画人物手脚有什么特点吗?它们是如何表现立体感和动态感的?”2. 讲解透视原理(10分钟):教师通过PPT讲解漫画人物手脚的透视原理,包括手脚在不同角度和比例下的形态变化,以及如何运用透视原理创作出立体感和动态感的手脚。
3. 示范教学(10分钟):教师在画纸上示范绘制一个漫画人物手脚,边绘制边讲解每一步的透视原理和技巧。
4. 学生练习(10分钟):学生根据透视原理,尝试绘制一个漫画人物手脚。
教师巡回指导,解答学生的疑问,并给予鼓励和评价。
5. 作品展示与评价(5分钟):学生展示自己的作品,互相评价,教师总结学生的表现,给予意见和建议。
6. 总结与拓展(5分钟):教师总结本节课的学习内容,强调透视原理在漫画人物手脚创作中的应用。
鼓励学生在课后继续练习,探索更多的创作可能性。
注意:教师在教学过程中要注重学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在课堂上得到充分的练习和指导。
六、教学延伸:1. 邀请漫画家或插画师进行专题讲座,分享他们在创作过程中对手脚透视的应用经验和技巧。
2. 组织学生参观漫画展览或动画制作公司,了解漫画人物手脚创作的专业知识和流程。
手脚结构不再是难点——漫画人物手脚透视详细教案
![手脚结构不再是难点——漫画人物手脚透视详细教案](https://img.taocdn.com/s3/m/ec08f8b0112de2bd960590c69ec3d5bbfd0adacb.png)
一、教案概述教案名称:手脚结构不再是难点——漫画人物手脚透视详细教案课时安排:共5课时教学目标:1. 让学生掌握漫画人物手脚的基本结构和解剖特点。
2. 培养学生运用透视原理绘制出富有立体感和动态感的手脚。
3. 提高学生对漫画人物的创作能力,培养观察力和想象力。
教学内容:1. 漫画人物手脚的基本结构2. 手脚的解剖特点3. 手脚的透视原理4. 手脚在漫画中的表现手法5. 实践练习教学方法:1. 讲解法:讲解手脚的基本结构、解剖特点和透视原理。
2. 示范法:教师示范绘制手脚的过程,学生跟随操作。
3. 练习法:学生进行实践练习,教师巡回指导。
4. 讨论法:学生相互交流学习心得,教师点评并指导。
教学准备:1. 教师准备手脚的结构和解剖图示、漫画作品示例。
2. 学生准备绘画用品,如铅笔、橡皮、炭笔等。
二、第一课时:漫画人物手脚的基本结构教学目标:让学生了解漫画人物手脚的基本结构,掌握手指和脚趾的形状、比例和连接关系。
教学内容:1. 讲解手指和脚趾的形状、比例和连接关系。
2. 分析漫画人物手脚的基本结构。
教学步骤:1. 导入新课,展示手指和脚趾的形状、比例和连接关系图示。
2. 讲解手指和脚趾的形状、比例和连接关系,引导学生理解并记忆。
3. 分析漫画人物手脚的基本结构,讲解手指和脚趾在漫画中的表现手法。
教学评价:通过课堂练习,检查学生对漫画人物手脚基本结构的掌握程度。
三、第二课时:手脚的解剖特点教学目标:让学生了解手脚的解剖特点,掌握手指和脚趾的骨骼、肌肉结构。
教学内容:1. 讲解手指和脚趾的骨骼、肌肉结构。
2. 分析手脚在漫画中的表现手法。
教学步骤:1. 展示手指和脚趾的骨骼、肌肉结构图示。
2. 讲解手指和脚趾的骨骼、肌肉结构,引导学生理解并记忆。
3. 分析手脚在漫画中的表现手法,讲解如何运用解剖特点绘制手脚。
教学评价:通过课堂练习,检查学生对手脚解剖特点的掌握程度。
四、第三课时:手脚的透视原理教学目标:让学生掌握手脚的透视原理,能够运用透视规律绘制出富有立体感的手脚。
手脚透视,就是这么简单——漫画人物手脚结构教案
![手脚透视,就是这么简单——漫画人物手脚结构教案](https://img.taocdn.com/s3/m/5896448c3086bceb19e8b8f67c1cfad6195fe9ff.png)
手脚透视,就是这么简单——漫画人物手脚结构教案章节一:课程导入教学目标:1. 引导学生对漫画人物手脚结构产生兴趣。
2. 让学生了解漫画人物手脚结构的基本概念。
教学内容:1. 介绍漫画人物手脚结构的重要性。
2. 展示一些经典的漫画人物手脚结构案例。
教学活动:1. 向学生展示一些经典的漫画人物手脚结构案例,让学生观察并分析。
2. 引导学生思考手脚结构对漫画人物形象的影响。
章节二:手脚结构的基本元素教学目标:1. 让学生了解手脚结构的基本元素。
2. 培养学生对手脚结构的观察和表达能力。
教学内容:1. 介绍手脚结构的基本元素,如手指、脚趾、手掌、脚掌等。
2. 讲解手脚结构的形态和比例。
教学活动:1. 讲解手脚结构的基本元素和形态。
2. 让学生观察和分析一些手脚结构的例子,并试着画出来。
章节三:手脚结构的画法与技巧教学目标:1. 让学生掌握手脚结构的画法。
2. 培养学生对手脚结构的表现力和创造力。
教学内容:1. 讲解手脚结构的画法和技巧,如线条的运用、阴影的处理等。
2. 引导学生如何通过手脚结构来表现漫画人物的动态和情感。
教学活动:1. 讲解手脚结构的画法和技巧。
2. 让学生动手练习画手脚结构,并互相交流和评价。
章节四:手脚结构在漫画中的应用教学目标:1. 让学生了解手脚结构在漫画中的应用。
2. 培养学生对漫画人物手脚结构的创造力和表现力。
教学内容:1. 介绍手脚结构在漫画中的应用,如表现人物性格、动态等。
2. 展示一些手脚结构在漫画中的经典应用案例。
教学活动:1. 讲解手脚结构在漫画中的应用。
2. 让学生观察和分析一些手脚结构在漫画中的经典应用案例。
章节五:创作自己的漫画人物手脚结构教学目标:1. 让学生能够独立创作出具有个性化的漫画人物手脚结构。
2. 培养学生的创新能力和团队合作精神。
教学内容:1. 讲解如何创作自己的漫画人物手脚结构。
2. 引导学生进行团队合作,共同创作出一组漫画人物手脚结构。
教学活动:1. 讲解如何创作自己的漫画人物手脚结构。
漫画人物结构和肢体动态PPT学习教案
![漫画人物结构和肢体动态PPT学习教案](https://img.taocdn.com/s3/m/3f65ff7ecc22bcd127ff0c85.png)
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漫画人物结构和肢体动态
会计学
1
什么是结构?
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人体的结构 •人体由头、躯干、 上肢、下肢4部分组 成 •躯干由胸腔、骨盆 两部分组成,与头部 构成三块体积,由脊 柱连接。
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一竖,二横,三体积,四肢。 脊柱线 肩与骻 头、胸、
骨盆 上肢、下肢
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漫画中结构画法的分类
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ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
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5、透视
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手脚结构不再是难点——漫画人物手脚透视详细教案
![手脚结构不再是难点——漫画人物手脚透视详细教案](https://img.taocdn.com/s3/m/0dfb6485cf2f0066f5335a8102d276a201296007.png)
手脚结构不再是难点——漫画人物手脚透视详细教案第一章:引言1.1 教学目标:让学生了解漫画人物手脚的重要性激发学生对漫画人物手脚创作的兴趣1.2 教学内容:介绍漫画人物手脚在作品中的作用分析手脚线条的流畅性和协调性1.3 教学方法:采用讲解、示范、练习相结合的方式引导学生观察、分析、思考和创作第二章:手脚的基本结构2.1 教学目标:让学生掌握手脚的基本结构培养学生对手脚线条的感知和运用能力2.2 教学内容:手脚的骨骼结构手脚的肌肉结构手脚的线条表现2.3 教学方法:采用讲解、示范、对比分析等方式引导学生观察、实践和总结第三章:手脚的动态表现3.1 教学目标:让学生了解手脚在不同动态下的变化培养学生对手脚动态的把握和表现能力3.2 教学内容:手脚在静态下的表现手脚在动态下的变化手脚动态的实践训练3.3 教学方法:采用讲解、示范、对比分析等方式引导学生观察、实践和总结第四章:手脚线条的运用4.1 教学目标:让学生掌握手脚线条的运用技巧培养学生对手脚线条的审美能力4.2 教学内容:手脚线条的种类及特点手脚线条的运用技巧手脚线条的审美评价4.3 教学方法:采用讲解、示范、对比分析等方式引导学生观察、实践和总结第五章:手脚在漫画创作中的应用5.1 教学目标:让学生学会将手脚应用于漫画创作中培养学生独立创作漫画人物的能力5.2 教学内容:手脚在漫画创作中的重要性手脚在漫画创作中的应用技巧漫画人物手脚创作实践5.3 教学方法:采用讲解、示范、辅导等方式引导学生观察、实践和创作第六章:手脚透视基础6.1 教学目标:让学生理解透视在漫画手脚表现中的作用掌握基本的手脚透视原理和技巧6.2 教学内容:透视的基本概念和分类手脚在不同角度和距离的透视表现透视在漫画手脚创作中的应用6.3 教学方法:采用讲解、示范、对比分析等方式引导学生观察、实践和总结第七章:手脚透视实战训练7.1 教学目标:让学生通过实践掌握透视在手脚绘画中的应用培养学生对手脚透视的观察和表现能力7.2 教学内容:手脚透视的实践训练案例手脚透视在不同情境下的应用学生实践作品点评和分析7.3 教学方法:采用讲解、示范、辅导等方式引导学生观察、实践和创作第八章:漫画手脚风格探索8.1 教学目标:让学生了解不同的漫画手脚风格培养学生对不同风格手脚的审美和创作能力8.2 教学内容:不同文化背景下漫画手脚风格的差异不同风格手脚的特点和表现手法学生手脚创作风格的探索和实践8.3 教学方法:采用讲解、示范、对比分析等方式引导学生观察、实践和总结第九章:手脚创作问题与解决方案9.1 教学目标:让学生识别手脚创作中常见的问题掌握解决手脚创作问题的方法和技巧9.2 教学内容:分析手脚创作中的常见问题讲解解决问题的方法和技巧手脚创作问题解决方案的实践训练9.3 教学方法:采用讲解、示范、案例分析等方式引导学生观察、实践和解决创作中的问题第十章:总结与提升10.1 教学目标:让学生回顾和总结所学手脚透视知识激发学生继续深入学习手脚透视的兴趣10.2 教学内容:回顾本课程的重点知识和技能分析学生的创作进步和不足展望下一步的学习方向和目标10.3 教学方法:采用讲解、展示、讨论等方式引导学生反思、总结和规划后续学习第十一章:漫画手脚透视案例分析11.1 教学目标:让学生通过分析典型案例,深入理解手脚透视的应用培养学生分析、评价和借鉴优秀作品的的能力11.2 教学内容:分析经典漫画作品中手脚透视的运用讨论优秀作品的手脚透视特点和技巧学生案例分析和评价11.3 教学方法:采用讲解、示范、对比分析等方式引导学生观察、实践和总结第十二章:学生作品展示与点评12.1 教学目标:让学生展示自己的手脚透视作品培养学生的批判性思维和自我反思能力12.2 教学内容:学生作品展示互相评价和自我评价教师点评和指导12.3 教学方法:采用展示、讨论、辅导等方式引导学生观察、实践和提升第十三章:手脚透视在实际场景中的应用13.1 教学目标:让学生学会将手脚透视应用于实际场景中培养学生解决复杂场景手脚透视问题的能力13.2 教学内容:复杂场景中手脚透视的挑战手脚透视在实际场景中的应用技巧学生实践作品点评和分析13.3 教学方法:采用讲解、示范、辅导等方式引导学生观察、实践和创作第十四章:拓展学习资源与方法14.1 教学目标:让学生了解更多的学习资源和方法培养学生自主学习和终身学习的习惯14.2 教学内容:推荐学习书籍、网站和教程讲解如何有效利用学习资源和提高学习效率学生分享学习心得和经验14.3 教学方法:采用讲解、分享、讨论等方式引导学生自主学习、合作学习和反思学习第十五章:课程总结与展望15.1 教学目标:让学生全面总结课程所学,巩固知识与技能激发学生对手脚透视的持续学习和创作的兴趣15.2 教学内容:全面回顾课程的重点知识和技能分析学生的学习成果和进步展望下一步的学习方向和目标15.3 教学方法:采用讲解、展示、讨论等方式引导学生反思、总结和规划后续学习重点和难点解析重点:1. 手脚在漫画中的作用和重要性。
美术身体临摹教案模板范文
![美术身体临摹教案模板范文](https://img.taocdn.com/s3/m/a32b7c9159f5f61fb7360b4c2e3f5727a4e92449.png)
课程名称:美术——身体临摹年级:三年级课时: 2课时教学目标:1. 让学生通过临摹人体形态,了解人体的基本结构和比例关系。
2. 培养学生的观察力和绘画技巧,提高他们对人体艺术的欣赏能力。
3. 增强学生的自信心,激发他们对美术创作的兴趣。
教学重点:1. 观察和认识人体的基本结构。
2. 学习正确的绘画技巧,如线条、比例和透视。
教学难点:1. 正确掌握人体比例关系。
2. 在绘画中体现人体的动态和美感。
教学准备:1. 教师准备:人体结构图、临摹范画、绘画工具(铅笔、橡皮、画纸等)。
2. 学生准备:绘画工具(铅笔、橡皮、画纸等)。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师出示人体结构图,引导学生观察人体的基本结构。
2. 讲解人体比例关系,如头部与身体的比例、手臂与身体的比例等。
二、示范1. 教师现场临摹范画,展示正确的绘画步骤和技巧。
2. 强调绘画过程中应注意的细节,如线条的流畅性、比例的准确性等。
三、学生练习1. 学生根据人体结构图,开始临摹范画。
2. 教师巡回指导,纠正学生的错误,指导他们掌握正确的绘画方法。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的临摹作品。
2. 教师和学生共同评价作品,指出优点和不足。
第二课时一、复习上节课内容1. 回顾人体比例关系和绘画技巧。
2. 学生分享自己的临摹心得。
二、拓展练习1. 教师出示不同姿态的人体范画,如站立、行走、跳跃等。
2. 学生选择一个姿态,进行临摹练习。
三、创作1. 学生根据自己感兴趣的人体姿态,创作一幅具有个人特色的绘画作品。
2. 教师指导学生运用绘画技巧,表现人体的动态和美感。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的创作作品。
2. 教师和学生共同评价作品,鼓励学生发挥创意,展现个性。
教学反思:1. 教师应关注学生的个体差异,因材施教,激发学生的学习兴趣。
2. 在教学过程中,注重培养学生的观察力和绘画技巧,提高他们的审美能力。
3. 鼓励学生发挥创意,创作出具有个人特色的绘画作品。
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• 三重网状效果线:应先画出菱形的图案,之后 画出第三条线,也就是最后形成一组,每个角 都是60度的正三角形图案的效果线。
• • 四重网状效果线:同两重网状效果线画法相同,
保持画竖线的姿势,碰到横线就转变原稿的方 向。 •
渐变的网状效果线:
1、 同形状网状效果线的渐变:通过线条的疏密距离关 系来表现渐变效果,其暗部用间隔较小的线条,然后 逐渐扩大间隔离。
结缔组织构成,色白而坚韧,没有收缩 性。
·
• 肌肉一般附着在邻近的二块以上骨面上, 跨过一个或多个关节,收缩时牵动骨引
起关节运动。人体的任何运动,即使是
最简单的运动,都要有肌肉的配合才能 完成。
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·
上肢
·
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• 小腿上的比目鱼肌· ,徘肠肌,大腿的股
二头肌,股四头肌,臀部的臀大肌,臀 中肌。站姿主要是靠脚的肌肉,当然支 持上身还需要上身的肌肉。控制背部的 主要是背阔肌,大圆肌等,控制呼吸的 胸大肌,支撑头部的斜方肌等。全身肌 肉是非常多的,我指出的只是比较大块 的肌肉,小肌肉群就不一一赘述了。
·人体肌肉
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• 人体全身206根骨头,肌肉共约639块, 约由60亿条肌纤维组成。一般人的肌肉 占体重35——40%。肌肉内毛细血管总 长度10万公里,可绕地球两圈半。
• 一块肌肉一般由肌腱和肌腹两部分组成。
• 肌 性腹,是有肌收肉缩的 性中 。间 肌·部 腱分 在, 肌柔 腹软 的而 两富端有,弹由
注意: • 关于线条组合的疏密关系,这些组合非常重要。 • 一般的方法是,在表现的凹陷的部分时,线条组合密一些;凸起
的部分线条要尽量的简练,这样两部分同时看,就会产生鲜明的 对比。
• 绳状效果线:
• 一般分为圆形的绳状效果线及波浪形的绳状效 果线。绳状效果线与网状一样,以竖线方式画, 随角度改变而移动原稿纸的角度。在画各种网 状线时,应注意线与线之间的间隔,如果有规 律的增加或减少线的间隔,将能画出渐变的绳 状效果线
.
• 集中线和闪电效果线: 当看到放射状的画面时,由于人眼的习惯,注 意力会集中在线条的交点上,因此,在漫画中 常用画集中线或闪电效果线的表现手法增加画 面上的紧张气氛,吸引读者的注意力。
. • 集中线在画时,一般用直尺,首先在想要读者 注意的部分画上记号,然后以此记号为轴画放 射状直线。决窍是一定要用带笔锋的笔来画, 使线条越接近中央越细,而且一定要一笔画完, 也可在标记的地方钉上一个图钉,再用直尺紧 靠图钉来画出集中线,去掉图钉后留下的针眼 可以用白颜色涂平。 • 闪电效果线的画法也是一样,首先设定留白的
位置,然后画上大概的基准线,因为闪电效果 线的集中效果比较小,所以线条的表现需比较 细腻。
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• 网状效果线: • 有时为了烘托画面气氛,往往使用网状效果线,
常用的网状效果线分为一至四重网。
• 一重网状效果线:是把画出的粗细、长短基本 一致的线段组,倾斜方向组合起来,形成网状 效果线。
• 两重网状效果线:就是永远保持画竖线的姿势, 碰到横线就转变原稿的方向,画出一组垂直线 段组的网格状效果线。
·
• 画褶皱时,要掌握共同的规律,根据人物的行 动坐卧、服装内人体的骨骼、肌肉的凹凸去表 现褶皱,所用线条要与人物姿态、动势相结合。 衣质的厚薄,衣料的挺柔,必然要引起衣纹的 粗细、刚柔等变化。一般来讲,厚实的衣料用 线宜粗、宜刚、宜简;轻薄的衣料用线宜细、 宜柔、宜繁,但是,从总体上来说,画漫画以 衣皱的简洁明快为好。
•
·
• 其实裙子和窗帘的画法差不多,只不过 围成了筒状,可以从窗帘上偷一些线条 用在裙子上,有的裙子腰部折叠很多的, 也有些裙子设计成贴身样式,自然站立 的时候几乎没有纹路,非常好画,但也 要注意重力的作用会使裙边稍微收拢而 产生弯曲起伏。
漫画中基础线条的绘制原理
• 每一张成功的作品中都少不了朴素的线条。直 线、曲线、弧线和圆等基本线条粗细、长短的 变化及不同组合,即构成了画面中不同的景物、 人物以及渲染出不同的气氛。因此说线条是组 成画面最基本的要素,并在画面中起着重要的 作用。
• 按组织结构和功能不同来分类,人体肌 肉有三类:平滑肌、心肌、骨骼肌。
• 如果按形态来分类,人体肌肉有四种: 长肌、短肌、扁肌、轮匝肌。
·
• 长肌多分布在四肢,收缩时引起大幅度 运动。短肌多分布在躯干深部,收缩时 运动幅度较小。阔肌分布在胸、腹壁及 背部深层,除收缩时能完成躯干的运动 外,还对内脏起保护支持作用。轮匝肌 位于孔裂的周围,收缩时关闭孔裂。
·
·
穿衣与造型
• 衣服是包在身上的 所以画衣服其实是在 画身体,褶皱大多在关节处,由关节挤 压点向外扩散逐渐消失 。
·
• 衣服上的褶皱千变万化,但还是有规 律可循的,只要能掌握规律,画衣纹就 可以随心所欲。衣纹对画面的表现力有 十分重要的作用,是作者画风的主要表 现方面之一。
• 怎样才算画好衣纹呢?
·
• 1.真实。所谓真实不是说 完全按照现实中的褶皱来 画,而是符合衣纹的形成 规律,画面真实可信,能 体现衣服的质感、厚度, 反映人体的形态和动态。 台湾漫画家林政德的衣纹 给人的感觉就非常真实。
• 2.简练。真实的衣纹会
· 有很多影响视觉效果的
线条,这时只有对其进 行取舍,剔除多余的线 条,用简练优美的线条 表现衣纹,才能体现漫 画的美感。高桥留美子 画的衣服褶皱很少,看 上去很清新、活泼。
比例可以使人物看起来更加美观。
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女性
男性
不同人的人体结构的区别
• 男性肌肉起伏显著,脂肪少,肩膀宽, 臀部窄,形成上大下小的两个梯形。
• 女性脂肪多,肩窄,腰部长,臀部宽, 与男性相反,形成上小下大两个梯形。
• 儿童的形体特征是头大,脖子短,四肢 短而粗,腹部鼓突,腰和骨骼不明显。
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• 写实型与真人比例基本一致,约7人头高 • Q版人物将头部放大,身体缩小,手脚
• 此外,衣服宽松、质地柔软的衣纹较多, 较硬、较窄的衣服褶皱较少;较薄的布 料比较厚的料子形成的衣纹细碎。
·
• 平时可以先参照同学的衣纹练习,观察 褶皱与被覆盖物体间的关系,多看多画 多比较,看哪一种画法更好,记下来, 把常用到的衣纹总结成符号,到用时加 几笔或减几笔,就成了新的衣纹了!
பைடு நூலகம்
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• 画裙子时,先得确定裙子的质地、厚薄,如果 是丝绸一类较软的衣料,线条应该用柔和且较 多的;牛仔裙可以尽管减少纹路,线条硬朗; 还有普通的裙子,线条可硬可软。然后和别的 衣纹画法一样,线条从绷紧的地方呈放射状画 出,折叠的地方线条平行。
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线条的强弱: 线条的强弱是通过线与线之间不同的轻重、疏密、软硬 和粗细表现出来的。初学者通常会不知不觉地以同样粗 细的线条来作画,如果线条强弱有变化就能表现出材料 的质地和距离的远近。
一般来讲,在画质地坚硬的物体时,应使用较粗较硬的 重线条表现,以强调它的质感;画柔软的物体时,则用 较细较软的线条。
当画一个人物时,人物轮廓和各部分的边缘线就可用较 重的粗线表现,而人物的头发和服装上的皱褶则要用细 线软线来表现。
• 人物结构线:.
• 外轮廓线:在绘制人物外轮廓线时,可适当粗 一些,并要工整、流畅。
• 内轮廓线:内轮廓线应比外轮廓线细一些,并 可在一些局部转折或光影明暗的交界线处,加 入一些更细的内轮廓线,这样可以加强人物的 立体感。
`
·动态
构成动态有两点 • 头、胸、骨盆三块体积的扭动 • 影响动态的八大关节:腰关节、颈关节、肩关
节、肘关节、腕关节、骻关节、膝关节、踝关 节 • 脊柱线随着动态的变更成相应的弯曲形状。
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•。
人体肌肉
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• 依其在人体的部位不同,可以分为:躯 干肌、头颈肌和上、下肢肌。
漫画人物身体的画法
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• 基本比例关系 • 结构与动态 • 肌肉构造 • 不同透视的样式
1.人体基本比例
• 人因年龄不同,全身比例也不相同。以头为单 位,成年人7个头长
• 小学生5-6个头长 • 幼儿4个头长 • 成年人的上肢为3个头长,下肢为4个头长。 • 男子肩宽约2个头长,女子肩宽约一个半头长 • 注:在漫画中通常把成人画8个头长,这样的
2、不同形状网状效果线的渐变:从四重网状组合开始过 渡到三重网状组合、两重网状组合、一重网状组合, 然后在边缘处画点散线。
• 注意:当两片网状效果线拼接时,要让接点不重合又 不致于脱离,这样看起来就很整齐,如果在接点处出 现线条较粗的部分,就要以白色颜料修改。
网状效果线:
• 画直线时,笔尖不能左右移动,否则容易造成纸面上墨 水堆积,要一口气画完。
较大,看起来很可爱,约2人头高 • 漫画型人物腰很细,将人物身材美化,
强调身体的凹凸感,约5、6人头高
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人体的结构与动态
• 结构 • 人体由头、躯干、上肢、下肢4部分组成 • 躯干由胸腔、骨盆两部分组成,与头部构成三
块体积,由脊柱连接。
• 一竖,二横,三体积,四肢。 • 脊柱线 肩与骻 头、胸、骨盆 上肢、下肢
• 画直线时,应首先画竖线,如果遇到横线,可将纸旋转 90度,仍以竖线的形式来画,画时要注意经常擦干净尺 的边缘和笔尖,以免使线条模糊不清或弄脏纸面。
• 对于初学者来说,线条的练习看似简单,实际操作起来 却并不容易,因此,千万不可轻视!
• 它是绘画的基本功训练,是手、眼、脑之间协调配合的 练习。平时随意画一些散乱的线条或画一些物体的局部, 可以对画好线条大有帮助,尤其在初学阶段,线条的练 习应随时随地的进行,只 有多练才能生巧,以专业漫画家的画为范本,注意模仿 线条的强弱,从中也会受益非浅。
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• 3.富有变化。结城信辉和藤岛康介的画 充分展现了线条的魅力,利用繁复的线 条令画面富有特殊的动感和韵律。现实 中并不时时都有风,但在他们的画里总 是可以衣裙当风、长发飞舞。