人教版高中语文必修四 读朱光潜——《谈美》有感
朱光潜谈美书简读后感范文（3篇）
朱光潜谈美书简读后感范文《朱光潜谈美书》是朱光潜先生的代表作之一，这本书以独特的视角和深入浅出的语言，对于美学的原理和美感的体验进行了深入探讨。
我作为一个读者，通过阅读这本书，受益匪浅，感受颇深。
在此，我将根据我的读后感，对书中的内容进行简要的总结和分析。
首先，朱光潜在《朱光潜谈美书》中详细介绍了美学的起源和基本原理。
他通过对文学、绘画、音乐等艺术形式的研究，向读者解释了美学是如何产生的，美感是如何产生的。
朱光潜强调，美是一种主观的体验，它不仅仅是客观存在的事物，更是一种情感和感受。
通过深入的研究和分析，他给出了一些基本的美学原理，如“以人为本”、“形式美与内容美的统一”等。
这些原理帮助我更好地理解什么是美，怎样产生美感，为我欣赏和理解艺术作品提供了一种新的视角。
其次，朱光潜在书中还探讨了美学的对象和标准。
他提出了“形与意的关系”这一重要观点，表达了他对于美学对象的理解。
他认为，形式和内容是美的两个重要方面，它们相互依存，相互影响。
一个作品如果在形式上做得很好，但是内容却空洞无物，那么它就不是真正的美。
相反，一个作品如果在内容上很有意义，但是形式却很糟糕，那么它也不能算是真正的美。
只有形式与内容的完美结合才能产生真正的美。
通过朱光潜的这些观点，我开始重新审视我对于美的标准和要求，在我欣赏艺术作品时，我更注重作品的内涵和形式的完美统一。
最后，朱光潜在书中还对于艺术的功能和价值进行了探讨。
他认为，艺术是人类表达情感和思想的一种方式，它不仅仅是单纯的娱乐和装饰，同时也具有教育和启发的作用。
艺术作品可以通过独特的形式和内容，唤起人们的情感和思考，使人产生共鸣和启发。
通过朱光潜的观点，我对于艺术的价值有了更深层次的理解，我开始意识到艺术的重要性和作用不仅仅只是满足我们的感官需求，更是对于人类情感和思想世界的一种诠释和呈现。
综上所述，《朱光潜谈美书》是一本对美学进行深入剖析和探讨的优秀作品。
通过阅读这本书，我对于美学的原理和美感的体验有了更深刻的认识和理解。
《谈美》读后感10篇
《谈美》读后感10篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作计划、述职报告、条据文书、合同协议、策划方案、应急预案、规章制度、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work plans, job reports, policy documents, contract agreements, planning plans, emergency plans, rules and regulations, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you would like to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!《谈美》读后感10篇下面是本店铺整理的《谈美》读后感10篇（朱光潜谈美读后感），以供借鉴。
《谈美》读书心得(精选5篇)读友吧
《谈美》读书心得(精选5篇)欢迎大家阅读参考学习!《谈美》读书心得【篇1】提到“美感修养”的问题，我们都会问：如何培养美感呢?朱光潜通俗而又深入的进行了论述。
他点明：审美的态度和审美的眼睛是要逐渐养成的。
作者在谈到人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。
一棵古松，木材商是商业的心态去看，看到的是古松的实用性;科学家是研究的心态去看，看到的是古松的科学性;而画家用欣赏的心态去看，他用审美的态度，尝到了美的味道。
古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为”的欣赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美”。
“当局者迷，旁观者清”俗语讲：“距离产生美”。
其实朱光潜先生就明确的指出了美和生活的距离。
真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。
就如同美学上的“移情作用”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。
所谓：艺术来源于生活又高于生活。
我想应该也有这个道理。
美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。
一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。
有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。
天才也是靠勤奋得来的，没有不需要勤奋就获得能力的。
下功夫才会思如泉涌，才会有灵感。
朱光潜先生引用杜工部的话：“读书破万卷，下笔如有神”。
就是告诫我们要踏踏实实用足功夫，笔下才有神韵。
心中才有灵感，灵感才可以映射出一个人的`才能，但天才的背后却是下苦功服磨练心境、意志、技巧。
所谓：台上一分钟，台下十年功。
《谈美》- 朱光潜 读后感
《谈美》读后感
《谈美》是朱光潜先生的一本美学著作，以通俗易懂的方式阐述了美学的基本原理和方法。
在这本书中，朱光潜先生通过深入浅出的文字，引导读者理解美的本质、美感的产生以及艺术与人生的关系等问题。
朱光潜先生认为，美是一种主观与客观相结合的产物，它既存在于客观事物之中，也存在于主观意识之中。
他通过对自然美、艺术美和社会美的分析，阐述了美的多样性和相对性。
同时，他还强调了美感的主观性，认为美感是由个人的情感、经验和文化背景等因素所决定的。
此外，朱光潜先生还探讨了艺术与人生的关系。
他认为，艺术是人生的一部分，它可以帮助人们更好地理解自己和世界。
通过欣赏艺术作品，人们可以感受到艺术家的情感和思想，从而拓展自己的视野和思维。
阅读《谈美》让我对美学有了更深入的理解。
这本书不仅让我了解了美的本质和美感的产生，还让我认识到艺术与人生的紧密联系。
在日常生活中，我们可以通过欣赏艺术作品、感受自然之美等方式，提升自己的审美能力，丰富自己的精神世界。
同时，我们也可以通过艺术创作来表达自己的情感和思想，从而更好地理解自己和世界。
《谈美》是一本值得一读再读的美学经典。
它不仅适合美学爱好者阅读，也适合普通读者阅读。
通过阅读这本书，我们可以更好地理解美、感受美，提升自己的审美能力和生活品质。
《谈美》最新读后感心得5篇
《谈美》最新读后感心得5篇《谈美》最新读后感心得1作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。
朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。
实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。
于是，真、善、美构成一个完整的人生。
文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的'讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。
该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。
正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。
情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。
”在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。
正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。
人生本来就是一种比较广义的艺术。
学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。
下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。
这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。
画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。
我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。
《谈美》读后感
《谈美》读后感《谈美》读后感5篇《谈美》读后感1朱光潜把自己写于1932年的《谈美》称为“通俗叙述”《文艺心理学》的“缩写本”。
《文艺心理学》我是还没有读过，但是这本小书的确是深入浅出、通俗易懂的著作，在我曾经读过的书库当中很难有一本可以与她相媲美，因为朱光潜先生把枯燥、复杂的理论变得平易近人了。
倘若如今“百家讲坛”的学术明星们看见七十多年前朱光潜先生的作为，不知道他们是否会赧颜。
《谈美》全书是一个循序渐进的体系，她就像一个耐心的长者又像一个亲切的朋友在与你交谈。
读罢此书恍然大悟：美学也是一个很好玩很有意思的东西。
以下概括《谈美》各个章节的大意——《开场话》开门见山地表述了先生写这本书的目的何在。
医治社会腐浊、人心俗不可耐的良药是“无所为而为”的艺术活动，只求满足理想和情趣，不斤斤计较利害得失。
作者用明白晓畅的话语使读者体验“美感”，然后再以“美感”的态度推广到人生世相的方面去。
《一我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的》由木商、植物学家、画家三人对一棵古松的三种不同态度得出结论：个人所见事物的形象是个人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的价值。
木商的实用的态度偏重利害、意志，植物学家的科学的态度偏重事物的关系、抽象思考，画家的美感的态度的最大特点是注意力的集中，意象的孤立绝缘。
因此美是事物最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面，艺术作品可以流芳百世。
《二“当局者迷，旁观者清”——艺术和实际人生的距离》人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，推而广之，美的事物和实际人生之中存在一种适当的距离。
道德是实际人生的规范；艺术与极端的写实主义不相容，它本来是弥补人生和自然缺陷的。
《三“子非鱼，安知鱼之乐？”——宇宙的人情化》把我的感觉误认为在物的属性，把无生气的东西看成有生气的东西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。
所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，人的情趣和物的姿态的往复回流而已。
《谈美》读后感3篇
《谈美》读后感3篇《谈美》读后感3篇朱光潜（1897—1986），安徽铜城人，著名美学家、文艺理论家、翻译家，我国现代美学的开拓者和奠基者之一。
主要著作有《文艺心理学》、《悲剧心理学》、《西方美学史》、《给青年的二十封信》、《谈修养》、《谈美》、《诗论》、《谈文学》等。
下面是收集的《谈美》读后感3篇，欢迎阅读。
读了朱光潜先生的《谈美》，我对美的理解有了更深一层的了解。
美无处不在，然，小美见诸于表象，大美表迹于人心。
一个人，其肉身与灵魂一体塑造出外在形象。
言行举止皆是个人内在修养的表征，灵魂所追求的高度往往折射出个人情操。
人拥有乐观的生活态度以及对于美好生活的追求往往见诸于个人情趣。
情趣根源于人生，艺术又是情趣的表现，因而艺术与人生严密相连。
今日所谈关于美的言论，与艺术相连，更根植于人生，因为生活本就是一门艺术，而艺术的殿堂正是通向美的云端。
人生的艺术化把“真”、“善”、“美”集成一体，如此这般美便有律可循，继而引起人的情感活动，并影响个人的现实活动。
所以，小美见诸于表象，大美表迹于人心。
不同于古人吟诗作对大谈风月，谈美，要求人生美化，进而人心净化，领略美蕴含的时代思想与情趣。
因为美感的世界纯粹是意象世界，超乎利害关系而独立，而伟大的事业都出自于宏伟的眼界和豁达的胸襟，所以把人生看成一门艺术，在创造和欣赏时都抱着只求满足理想和情趣的心态而不计较利害得失，往往能成就一番大事业。
当今社会急躁之气可见斑驳，以强硬的态度为到达目的施展“三头六臂”的人不在话下，而趋功近利往往容易蒙蔽人心，这般不能免俗，便与美失之交臂。
纵观世界各国成功人士，志存高远，眼光独到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣赏，以美感的态度追求完美，才能有所收获。
一个人，不计较实用，所以心中没有意志和欲念，正因为他不推求关系、条理、因果等，所以做事更能够放开自我，更偏重于直觉思考。
你以为他在天马行空，其实他在探索更深层的意境。
所以在美感的态度中，我们的意志力专在事物本身的形象，心里活动偏重于直觉，便能更加敏感于善恶、真伪、美丑，真善美也就见诸于此。
《谈美》读后感(12篇)
《谈美》读后感（12篇）《谈美》读后感篇1美是什么？常常用这个字，却没有深究过。
猛然一想，美就是看上去很舒适，很自然，赏心悦目，带给人愉悦感，这些都是我对美的直觉了。
读了朱光潜《谈美》让我对美有了一些深化的熟悉和思索！朱自清先生在序中所述：孟实先生引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。
这种“宏观的眼界和豁达的胸襟”，值得学者深思。
是最令我诧异的了！直到读完，我才悟出其中一二。
令我意外的是，朱光潜先生开场谈到的竟然是：“俗”无非是缺乏美感的修养，我只有一个很单纯的目的，就是讨论如何“免俗”。
假如你看过之后，看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候，比从前感觉到较深厚的趣味，懂得像什么样的阅历才是美感的，然后再以美感的看法推到人生世相方面去，我的心愿就算到达了。
由景物的美推到人生之美，这是一次对美的体验的深刻旅程！对一颗古松的三种看法让我明白何为美感的。
他说：由于知觉不完全是客观的，各人所见到的物的形象都带有几分主观的颜色。
古松并不是一件固定的东西，它的形象随旁观者的性格和情趣而改变。
各人所见到的古松形象都是各人自己性格和情趣的返照，古松的形象一半是天生的，一半也是人为的。
有审美的眼睛才能见到美。
脱净了意志和抽象思索的心理活动叫做“直觉”，直觉所见到的孤立绝缘的意象叫做“形象”。
美感阅历就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。
这算是美感的概念了！我抬头望向窗外，晴空万里，始终能望到远处的桥，桥上奔流的车，还有河对岸的高楼，生活从没有由于谁停止过它的节奏；而眼前郁郁葱葱醉人的绿扑面而来，我手捧着书，轻酌一杯清茶，偶有清风徐来，享受片刻的岁月静好！这或许就是生活之美吧！当我们站在适当的距离之外看人生世相，于是这丰富华严的世界往往可以成为很美的意象！午餐，我煲了海米冬瓜蟹菇汤，味道特别的鲜美，乳白的汤中点缀着红绿，煞是好看。
儿子却开玩笑说，不过就是个海腥味吗！我说你怎么这么刹风景呀，真是缺少美感！读读朱光潜《谈美》你也许就能体会到了。
谈美的读后感（通用5篇）
谈美的读后感谈美的读后感（通用5篇）读完某一作品后，大家一定都收获不少，现在就让我们写一篇走心的读后感吧。
那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编帮大家整理的谈美的读后感（通用5篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
谈美的读后感1这真是一本独特的书，讲“美”。
“美”，我们常常用到的形容词，但到底什么才是美，我想没人能够说得清楚，我也从来没有去思考过这一关乎哲学的问题。
本书的作者是我国现代美学的开拓者和奠基者之一朱光潜，全书从“谈美”为“免俗”、“人心净化”的目标出发，顺着美从哪里来、美是什么及美的特点这一脉络层层展开，娓娓道来，抒发了这位美学大师的人格理想、审美理想，提出了他的美学研究的理想目标，即“人生的艺术化”。
此书让我印象最深的就是开篇写到的我们对于一棵古树的三种态度。
园里的一棵古松，我们可以有三种不同的角度去看它：实用者的角度，如木匠，想着如何把它做成精美的家具；以科学家的客观角度，如植物学家，想着它是一棵叶为针状的植物，另一种则是以美学家的角度去观察，如画师，什么事都不管，只管审美，他所知觉到的只是一棵苍翠劲拔的古树。
以此可知这棵古松并不是一件固定的东西，它的形象随观者的性格和情趣而变化。
朱先生说：“古松的形象一半是天生的，一半也是人为的。
极平常的知觉都带有几分创造性；极客观的东西之中都有几分主观的成分。
”所以生活中其实从不缺少美，只缺少一双发现美的眼睛。
如果把这种美学经验和我们的生活联系起来，我认为这也是一种积极的人生态度，人生总是会有坎坷和挫折，当我们感到挫败抑郁时，和不把自己从这种落寞的情境中隔离开来，以一个第三者的视角去看待这些问题，说不定能够发现一个全新的视界，让你豁然开朗，拥有乐观积极的心态。
总之，这本书让我获益匪浅，让我学会试着用一种新的思维去看周围的一切。
谈美的读后感2美的本质是什么？怎样认识美？朱光潜先生认为，对于这一问题的解答，是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。
朱光潜谈美读后感(合集8篇)
朱光潜谈美读后感（合集8篇）（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作计划、工作总结、述职报告、讲话致辞、合同协议、条据文书、策划方案、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays for everyone, such as work plans, work summaries, job reports, speeches, contract agreements, policy documents, planning plans, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!朱光潜谈美读后感（合集8篇）朱光潜谈美读后感篇1“人要有出世的精神，才可以做入世的事情”，这是朱光潜先生为人的准则，也是《谈美》一书最基本的观点。
《谈美》读后感6篇_1
《谈美》读后感6篇《谈美》读后感1这大抵是我第一次细细欣赏窗外的柳叶。
重阳日，青郁葱茏，鸟鸣其间，似轻盈的碧发；霜降时，几近澄黄，风雨飘摇，如金色的弯眉；小雪到，几许败叶，挂于枝头，像凌寒的枯蝶。
由盛而衰，皆是风景，各有其美。
然而往常只顾匆匆，无暇也无意欣赏身边之美、“附近”之瑰，便觉不出其中的趣味来，生活也似乎变得乏味了。
幸而近期捧起朱光潜先生的专著《谈美》，才意识到“你是否知道生活，就看你对于许多事物能否欣赏”。
所谓欣赏，在朱先生看来，也就是“无所为（wèi）而为（wéi）的玩索”。
欣赏、创作等艺术的活动，全是“无所为而为”，是环境不需要人活动，而人自己高兴去活动，这时人是自己心灵的主宰；实用的活动全是“有所为而为”，受环境需要的限制，这时人是环境需要的奴隶。
想想自己，拿起那支临帖的毛笔是多久之前？骑行郊野的那辆山地车已何去何从？手握彩铅绘制“神秘花园”的心境去哪儿了？“亦步亦趋”搭建乐高积木的兴趣还在吗？表面看，或许是被“有所为而为”的生活挤占、磨灭了吧。
其实是浑浑噩噩过着一种俗滥的生活，自己没有本色而蹈袭别人的成规旧矩。
过生活如此，做事业亦然。
书中写道，人要有出世的精神，才可以做入世的事业。
无论是讲学问或是做事业的人，都要抱有一副“无所为而为”的精神，把自己所做的学问、事业，当作一件艺术品看待，只求满足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。
这种境界和追求，自己或许很难达到，但不失为一个努力方向。
朱先生还谈到一个“完全的人”所应具备的素质。
书中写道，“人性是多方的，需要也是多方的，真善美三者具备，才可以算是完全的人”。
真善美又分别指代什么呢？书中说，实用的态度以善为最高目的，在实用的态度中，我们的注意力偏在事物对于人的利害，心理活动偏重意志；科学的态度以真为最高目的，在科学的态度中，我们的注意力偏在事物间的相互关系，心理活动偏重抽象的思考；美感的态度以美为最高目的，在美感的态度中，我们的注意力专在事物本身的形象，心理活动偏重直觉。
《谈美》读后感15篇
《谈美》读后感15篇《谈美》读后感1读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。
画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。
不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。
我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。
美，是可以给予人精神支持的。
若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。
凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。
我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。
疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。
奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。
这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。
在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。
“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。
这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。
我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。
全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊！”像用52HZ的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。
这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。
美，是对人生的选择。
在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。
这一生，慢慢走，欣赏啊！《谈美》读后感2开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。
《谈美》读后感精选5篇
《谈美》读后感精选5篇读一本好书，就像与一位高尚的人谈话。
想必这句话我们都会说了，可是又有谁真正的进入到书的世界里，真正的体会到这句话的意思呢?下面小编为你整理《谈美》读后感，希望对你有帮助。
《谈美》读后感篇1开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。
要求人心净化，先要求人生美化”。
这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。
唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。
伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。
《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。
唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。
其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。
之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别;说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致;说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义;说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。
最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这(实用、科学、美感)三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。
让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。
他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。
‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。
他们都是‘生命的机械化’”。
“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。
”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。
《谈美》读后感6篇
《谈美》读后感6篇《谈美》读后感1作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。
朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。
实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。
于是，真、善、美构成一个完整的人生。
__层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。
该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。
正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。
情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。
”在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。
正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。
人生本来就是一种比较广义的艺术。
学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。
下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。
这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。
画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。
我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。
朱光潜先生的《谈美》读后感范文三篇
朱光潜先生的《谈美》读后感范文三篇什么是美?我觉得，从某种意义上来说，美并没有一个详细的标准，很多人认为，看过去舒适的就是美的;或许更深一层，会说心灵美也是一种美。
但这些感受都比较浅显，看过朱光潜的《谈美书简》后，我知道了朱光潜先生眼中的美。
光潜先生信奉"三此主义'，即此身、此时、此地。
"此身应当做而且能够做的事，就得由此身担当起，不推诿给旁人';"此时应当做而且能够做的事，就该在此时做，不拖延到将来';"此地应当做而且能够做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。
'这是朱光潜先生不尚空谈、脚踏实地的治学精神的体现。
这很值得我们广阔中同学学习。
或许第一眼看到上面那段话，你不会有太深的感受，但假如你专注地把这一整本小书读完，你必会为朱先生治学为人的态度所折服!书中其中最能领会到的是光潜先生特别经典的对美的分析论证：美是最不有用的阅历，但是人类历史生生不息的;美是无处不在的，但是要靠人们细心发觉的;美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不行。
物质是可以用完的，而无形的美是可以代代流传供世人享用的。
而在经济飞速进展的今日，在满意基本的物质需要后人们也越来越关注自己的心灵、精神的健康成长。
其实美感无时无刻都冲斥在我们生活当中，从最简洁的吃穿住行来说大多人们都会选择环境美丽宁静的餐厅就餐，由于感官的满意可以提高食欲。
穿衣装扮已经是现代人每天必备的功课，这可以让人更有信念每天可以有一个好的开头。
房屋装修也是一门美学功课，光明宽敞、舒适已经是老掉牙，而自己感觉和概念才让它与众不同，比如：欧式概念、田园风格、东南亚感觉、日式家居或者中西合璧等。
独特的家居风格可以代表仆人的独特性，更能让他享受其中。
车子基本性能就是带步，而且现代人更追求的是外观流线性、颜色等。
所以美感不是有用主义，是不带有功利心态的心理活动，美感可以让人们得到心里上满意和精神上的享受!在《谈美》这书中，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清楚的熟悉。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
读朱光潜――《谈美》有感
朱光潜（1897—1986），安徽铜城人，著名美学家、文艺理论家、翻译家，我国现代美学的开拓者和奠基者之一。
主要著作有《文艺心理学》、《悲剧心理学》、《西方美学史》、《给青年的二十封信》、《谈修养》、《谈美》、《诗论》、《谈文学》等。
其中只读过朱先生的《谈美》和《文艺心理学》，对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏，称赞。
以下罗列每一章节的精彩之处，略赋个人拙思主观之感，引以对朱先生之《谈美》的敬意。
一、我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的
作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。
一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。
美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。
但如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。
再次引用朱先生的话：“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。
二、“当局者迷，旁观者清”——艺术和实际人生的距离
俗语讲：“距离产生美”。
其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。
真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。
所谓：艺术来源于生活又高于生活。
应该也是其中道理。
艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。
不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。
相声有说、
学、逗、唱。
等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术规律如夸张、变形等方式，拉开同实际生活的距离，而其内容又不脱离生活。
人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就容易产生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸发出美感，使人向往。
如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。
三、“子非鱼，安知鱼之乐？”——宇宙的人情化
这个段落里朱先生引用《庄子。
秋水》里的一个小故事说明了人的美感经验的道理，即：美感经验即是人的情趣和物的姿态的往复回流。
人的认知有时是伴随人的主观情趣来判断事物的。
那么这种主观的情趣对事物进行判断就是“移情作用”，把自己的喜怒哀乐等情绪映射到身边的事物中去。
这种移情作用是同美感经验息息相关的。
如同朱先生讲到在欣赏古松时，除却古松的外形引起的造型美感还有个人对古松的内心欣赏情趣也会使古松的美感里含有欣赏者的个人认知经验在里面，这也是人们看到某某事物时会说：我认为如何如何，等等诸如此类的话语。
其实人们在对事物赋予个人的某种情趣的定义同时人们也在不经意中模仿着事物本身的一些属性。
也就是说人的美感经验不是单独的由事物本身或人的主观情趣独立产生，因为事物的物理属性，因为人的移情作用，两种属性的结合造就了人的美感经验。
这就是宇宙的人情化所在吧。
四、希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘——美感与快感
其实美感和快感无时无刻都冲斥于我们的生活当中，但究其出发点就又产生了前面朱先生讲的不同态度的问题。
美感不是实用主义，是不带有功利心态的心理活动，而快感是处于实际应用的目的。
如同口渴了喝了水就会产生快感，要解手排泄了也会产生快感，但这些都不会有美感。
雕像和英国姑娘一个是雕塑艺术品一个是活生生的人，如果单从实用角度出发那还是英国姑娘比雕塑似乎更有用。
在这里朱先生告诉我们明确美感和快感的不同，对于美的欣赏要不带功利和实用的心态去看去理解。
五、“记得绿罗裙，处处怜芳草”——美感与联想。