记忆的持续性

《记忆的持续性》浅析

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学号：《记忆的持续性》这幅画是达利的一幅代表性作品，很好的体现了他早期的超现实主义的画风，以下是我对这幅画的个人理解和一些思考。

从画面上来看，画的上部一如既往的表现了他的家乡巴塞罗那的山和海面美丽的景象，这是他的画一个特点，在别的作品上也经常出现他的家乡的景象，反映出了他对自己家乡的无限热爱之情，单纯从这个角度来看，这一部分就应当与整幅画的主题没有太大的关系，是作为画面的背景出现的，在色彩上，这部分明亮的颜色可以平衡色调，使整个画面不至于太暗。

画面中最显眼的是三个钟表，一个挂在枯树上，一个在桌子的边缘，一个在沙滩上的奇怪的动物身上，他们都有一个共同点，就是本身是柔软的，像没有骨头般摊在上面，没有生气。不过，这样的钟表给我一种流动的动态感，就像是时间真的在缓慢地流淌一样，在一定程度上展示出了持续性，这些在时间中持续存在的事物，也就慢慢地变成了记忆了。枯树，棱角分明的桌子，还有闭着眼睛的动物，看上去都没有什么生气，有一些压抑感，组合看起来也很荒诞，有些梦境的意思。

这些感觉和人的记忆有很多相似之处，随着时间的不断流逝，时

间给人的感觉就不再那么的刚性，时间会产生变形，时间的碎片也会掉落在不同的角落，以后应该还会向下流淌，直至最后消失。

沙滩上的动物长着人的眼睛，尾巴渐渐模糊，与沙滩融为一体，显得没有生气，画面上唯一看上去有生命的就是左下角的一群蚂蚁了，但是他们在啃食着一个没有生命的东西，更加的反映了画面的死寂和压抑感。

为什么作者描绘出的记忆是这样的消极的感觉呢？或许这就是作者心中对记忆的看法吧，记忆总是让心情沉重的，就像是一个绝对静止的世界，不会再有新的发展，只能任由在其中存在的东西消逝。那么，持续性是怎么体现的呢？我想，应该就是那些不再走动的钟表吧，停留在某一个时间上，不会再改变了，始终都在那里，那个时刻，钟表就是那一个时刻所构成的永恒。

就整幅画而言，画面的内容有些荒诞，不切实际，作者便以梦境的说法来解释，放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，取而代之的是以“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉作为艺术创作的素材。超现实主义颠覆了传统对艺术的看法，强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实。因此力图把生与死，梦境与现实统一起来，具有神秘、恐怖、怪诞等特点，那么从这个角度来思考这幅画，就不难理解作者这样荒诞构思的理由了。

现在再重新理解上半部的家乡的海岸的景色，就有了新的感受了。在记忆里，家乡始终是美好的，那里没有时间的流逝，美丽的景色也就不会随着时间而改变，与阴暗的沙滩有着明显的界限，这就是

记忆的另一个方面。这一部分的记忆是美好的，有明亮的天空，平静的海面，还有美丽的山石，整体明快而又清新，这就是人们心中的最美好的记忆，总是希望他始终不变，在记忆中持续的存在着。

通过了画面上下两部分的强烈对比，凸显了两种极端的记忆内容：腐朽阴沉和明快希望，这两种记忆也有着截然不同的命运，前者不断流淌，最终消失，后者始终存在，永恒不变。这样的想法，也算是一种美好的愿望吧，希望记忆里的都是美好的回忆，让那些不愉快的事情和伤痛都被时间一点一点地带走。作者采用的这些超现实的艺术手法，在画面之中最终还是表现出了最现实的一面。

另外，这幅画也反映出了生活中总是充满矛盾的现实，就像人们追求高尚，但灵魂的潜意识中邪恶依然存在着，只是人类一直用理智和常识把这些小心翼翼地隐藏起来了，因此我们就只能看到人性中美好的一面，而这幅画就深刻地显示出了美好的表面下，生活中、灵魂中还隐藏着更多的丑陋的一面。这幅画就是要探索最真实的人的潜意识，将人的幻觉与真实的存在相结合，画的上部分可以理解成是真实存在，下部分可以理解成是人的幻觉，但是这些幻觉却展示出了人的潜意识里的另一面，虽然有些丑陋，但却是最真实的。

从画面的结构上来看，《记忆的永恒》表现了一个错乱的梦幻世界。清晰的物体都是无序地散落在画面上，这些支璃破碎的部分，充分展示了无意识的梦幻场景。但从实际上来说，这些看似偶然的幻觉形象，必定是作者精心挑选的画面；而看似无意识的画面，必定是有意识计划的结果。弗洛依德就曾这样对达利说：“你的艺术当中有什

么东西使我感兴趣？不是无意识而是有意识。”

就这幅画总体而言，作者以超现实主义的手法表现了时间、记忆、持续性等方面的深刻关系，现实和虚幻的各种联系，同时也隐含着对于记忆内容本身的思考，对人性善恶、理性与本性的思考。通过这幅画，作者利用有限的画面展示出了无限的思考空间，同时也展示了他极高的艺术修养和突出的思考深度。