广东民间工艺
泥塑的历史高考知识点广东
泥塑的历史高考知识点广东泥塑，又称泥塑艺术，是一种使用黏土、石膏等材料制作的艺术形式。
它是中国传统的民间手工艺之一，有着悠久的历史和丰富的艺术内涵，是国内外研究与欣赏的热门话题之一。
广东是泥塑发展的一个重要地区，它在中国泥塑史上占有一席之地。
泥塑的历史可以追溯到古代，最早的泥塑作品可追溯到汉代。
汉代时期，泥塑艺术主要应用于墓葬中制作人物形象，其中最为著名的就是司马炎的陵墓。
这些泥塑作品以其栩栩如生的形象和丰富的细节，展现了当时人们对于美的追求和精湛的工艺技艺。
随着时间的推移，泥塑艺术逐渐走出墓葬，融入到人们的日常生活中。
唐宋时期，泥塑艺术得到了长足的发展。
在广东一些城市中，如广州、汕头等地，泥塑作为一种重要的民间艺术形式，在人们的生活中扮演着重要的角色。
泥塑以其富有变化和表现力的特点，成为广东民众制作和观赏的重要娱乐方式。
泥塑之所以在广东发展得如此蓬勃，与广东地区的地理气候条件有着密切的关系。
广东位于南方，气候湿润，土质疏松，非常适合泥塑的制作。
另外，广东的鱼米之乡地位使得当地民众生活富足，有更多的时间和精力投入到泥塑的制作之中。
在广东市区，很多公园和文化艺术机构都会举办泥塑展览和比赛，进一步激发了广东民众的泥塑热情。
广东的泥塑艺术也因其独特的风格而闻名于世。
广东泥塑作品的形象丰满、生动，充分表达了广东人民积极乐观的性格特点。
在广东民间传说和神话中，也经常可以见到和泥塑相关的故事。
例如，泥塑龙舟的制作在端午节非常流行，人们相信这样可以祈求平安和丰收。
除了作为一种传统的民间手工艺品，泥塑在现代也有着广泛的应用。
在文化艺术教育中，泥塑作为一种艺术表达方式，被广泛应用于学校和培训机构的美术教育中。
不少专业的艺术院校也设有泥塑专业，培养更多的泥塑艺术人才。
此外，泥塑也被应用于建筑装饰、电影特效等领域，为这些领域增添了更多的艺术魅力。
泥塑是中国优秀传统文化的精华之一，广东作为泥塑的重要发源地之一，对于泥塑的传承和发展有着独特的贡献。
中山 非遗
中山非遗中山市是中国4个不设市辖区的地级市之一，也是广东的辖地级市，古时的中山市也被称为是香山寺，中山市看名字便是清楚这名字是来自于孙中山先生。
中山非物质文化遗产有：民间舞蹈：醉龙舞醉龙舞又称“剪龙”、“转龙”，流行于现中山、珠海、澳门一带，因起舞时要“醉态朦胧”，故名。
过去，每逢农历四月初八，即传说中佛祖释加牟尼的诞辰，中山民间就要舞醉龙并吃栾樨饼。
民间习俗：崖口飘色崖口飘色是具有中山地方特色的传统民俗和民间艺术，是当地人民群众在长期生产劳动和生活实践中一起共同创造、积累、传承的非物质文化遗产，充分表现了人民群众在历史进程中逐步形成的优秀文化价值观念和审美理想，以及民间文化的创造力。
民间歌曲：中山咸水歌咸水歌是渔民操广州方言演唱的一种汉族传统渔歌，又称“白话渔歌”，咸水叹、叹哥兄、叹姑妹、白话渔歌，是流行于广东省中山市坦洲镇附近以及民众镇一带的汉族民歌，也是当地汉族劳动人民在田间、基围、河堤树下自娱自乐和谈恋爱时唱的民歌，很有地方特色。
民间习俗：小榄菊花会小榄菊花会是清代嘉庆甲戌年，由“菊试”、“菊社”等民间组织自发组织起来的赏花盛会，在盛会上各家族会将各种菊艺摆设在一起评比高下，会期几天至十数天不定，活动内容主要有赏菊、赛菊、吟菊、画菊、尝菊、水上飘色、菊花戏等，后发展成为每10年一度的“黄花会”。
小榄菊花会以花为媒，以菊会友，技艺精巧，规模宏大，构成了独具一格的民间传统综合性花会。
传统手工工艺：凉茶凉茶是汉族特色茶饮，是中草药植物饮料的通称。
广东凉茶是汉族传统凉茶文化的代表。
凉茶是将药性寒凉和能消解人体内热的中草药煎水做饮料喝，以消除夏季人体内的暑气，或治疗冬日干燥引起的喉咙疼痛等疾患。
葛洪所遗下的医学专着以及后世岭南温派医家总结劳动人民长期防治疾病过程中的丰富经验，形成了汉族岭南文化底蕴深厚的凉茶，其配方、术语世代相传。
民间歌曲：白口莲山歌白口莲山歌是广东省中山市汉族传统民歌中较为流行的歌种之一，白口莲山歌是中山客家人的传统优秀民间音乐，是岭南地区汉族音乐的重要元素，是中山民歌的瑰宝。
广东非物质文化遗产名录
广东省非物质文化遗产名录————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：广东省“第一批国家级非物质文化遗产名录”序号项目类别项目名称申报地区或单位项目保护单位1民间音乐梅州客家山歌梅州市梅州市群众艺术馆2 中山咸水歌中山市中山市非物质文化遗产保护中心3广东音乐广州市广州市群众艺术馆4 台山市台山市文化馆5潮州音乐潮州市潮州市民间音乐团6 汕头市潮阳区文化馆7 广东汉乐大埔县大埔县文化馆8民间舞蹈龙舞湛江人龙舞湛江市东海岛经济开发试验区文化馆9 汕尾滚地金龙汕尾市陆丰市文化馆10狮舞（广东醒狮）佛山市南海区文化馆11 遂溪县遂溪县文化馆12 广州市番禺区沙溪镇文化站13英歌普宁英歌揭阳市普宁市文化馆14 潮阳英歌汕头市潮阳区文化馆15传统戏剧潮剧汕头市广东潮剧院16 潮州市潮州市潮剧团17 正字戏陆丰市陆丰市正字戏剧团18粤剧广东省文化厅广东省艺术研究所19 香港特别行政区民政事务局香港特别行政区民政事务局20 澳门特别行政区文化局澳门特别行政区文化局21 广州市广州市文艺创作研究所22 佛山市佛山市群众艺术馆序号项目类别项目名称申报地区或单位项目保护单位23传统戏剧西秦戏海丰县海丰县西秦戏剧团24 白字戏海丰县海丰县白字戏剧团25 花朝戏紫金县紫金县花朝戏剧团26 皮影戏（陆丰皮影戏）汕尾市陆丰市皮影剧团27木偶戏高州木偶戏高州市高州市文化馆28 潮州铁枝木偶戏潮州市潮安县文化馆29 曲艺龙舟说唱佛山市顺德区顺德区文化馆30民间美术佛山木版年画佛山市佛山市群众艺术馆31剪纸（广东剪纸）佛山市佛山市群众艺术馆32 汕头市潮阳区文化馆33 潮州市潮州市群众艺术馆34粤绣广绣广州市广州市群众艺术馆35 潮绣潮州市潮州市工艺美术研究院36 象牙雕刻广州市广州市大新象牙工艺厂37 潮州木雕潮州市潮州市湘桥区文化馆38 灯彩（东莞千角灯）东莞市东莞市莞城文化服务中心39传统手工技艺石湾陶塑技艺佛山市佛山市禅城区文化馆40 端砚制作技艺肇庆市肇庆市端砚协会41凉茶广东省文化厅广东省食品行业协会42 香港特别行政区民政事务局香港特别行政区民政事务局43 澳门特别行政区文化局澳门特别行政区文化局44民俗瑶族盘王节韶关市乳源瑶族自治县文化广电新闻出版局45 小榄菊花会中山市中山市小榄菊花文化促进会46 瑶族耍歌堂清远市连南瑶族自治县文化馆广东省“第二批国家级非物质文化遗产名录”序号类别项目名称申报地区或单位备注1民间文学雷州歌雷州市2 谜语（澄海灯谜）汕头市澄海区第一批扩展项目3传统音乐惠东渔歌惠州市4 古琴艺术（岭南派）广州市第一批扩展项目5 十番音乐（佛山十番）佛山市第一批扩展项目6传统舞蹈麒麟舞海丰县7 灯舞（沙头角鱼灯舞）深圳市8 禾楼舞郁南县9 蜈蚣舞汕头市澄海区10 瑶族长鼓舞连南瑶族自治县11 龙舞埔寨火龙丰顺县第一批扩展项目人龙舞佛山市荷塘纱龙江门市蓬江区乔林烟花火龙揭阳市醉龙中山市12 狮舞（席狮舞）梅州市第一批扩展项目13 傩舞（湛江傩舞）湛江市麻章区第一批扩展项目14传统戏剧广东汉剧广东汉剧院15 潮剧揭阳市第一批扩展项目16 木偶戏（五华提线木偶）梅州市第一批扩展项目17 曲艺歌册（潮州歌册）潮州市第一批扩展项目18 传统体育、游艺与杂技蔡李佛拳江门市新会区19传统美术石雕（雷州石狗）雷州市20 玉雕广州玉雕广州市荔湾区阳美翡翠玉雕揭阳市21 核雕（广州榄雕）增城市22 彩扎（佛山狮头）佛山市23 灰塑广州市24 镶嵌嵌瓷汕头市嵌瓷普宁市25 新会葵艺江门市新会区26 盆景技艺（英石假山盆景技艺）英德市27 内画（广东内画）汕头市第一批扩展项目28 潮州木雕揭阳市第一批扩展项目汕头市29 泥塑（大吴泥塑）潮安县第一批扩展项目30 灯彩佛山彩灯佛山市第一批扩展项目潮州花灯潮州市湘桥区序号类别项目名称申报地区或单位备注31传统技艺枫溪瓷烧制技艺潮州市枫溪区32 广彩瓷烧制技艺广州市33 香云纱染整技艺佛山市顺德区34 白沙茅龙笔制作技艺江门市35 龙舟制作技艺东莞市36 月饼传统制作技艺（安琪广式月饼制作技艺）广东省安琪食品有限公司37 家具制作技艺（广式硬木家具制作技艺）广州市第一批扩展项目38 传统医药传统中医药文化潘高寿传统中药文化广东省广州潘高寿药业股份有限公司陈李济传统中药文化广州陈李济制药厂39 中医正骨疗法（平乐郭氏正骨法） 深圳市 第一批扩展项目 40 民俗灯会（泮村灯会） 开平市 41庙会（佛山祖庙庙会）佛山市 42抬阁（芯子、铁枝、飘色）南朗崖口飘色中山市 台山浮石飘色 台山市 吴川飘色 吴川市 河田高景陆河县 43 汉族传统婚俗（斗门水上婚嫁习俗） 珠海市 44 茶艺（潮州工夫茶艺） 潮州市45中秋节（佛山秋色）佛山市第一批扩展项目注：国务院（国发[2008]19号）2008年6月7日正式公布第二批国家级名录项目510项和第一批国家级名录扩展项目147项。
广东传统粤绣
广东传统粤绣粤绣，即广绣，中国四大名绣之一，是产于广东，以广州府为中心的刺绣品。
故宫收藏最多的是粤绣，潮绣则以服饰为主。
以布局饱满、图案葱郁、场景温馨、色彩丰富、对比强烈、红绿鲜艳著称。
粤绣是以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称，是中国四大名绣之一。
粤绣最初创始于少数民族――黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见，明朝中后期开始形成特色。
粤绣的构图繁而不乱、色彩富丽夺目、针步均匀、针法多变、纹理清晰、善流水路、立体感强，具有装饰趣味，一直以金碧辉煌、花繁色鲜而著称。
粤绣品种粤绣的欣赏品有条屏、座屏、屏。
日用品种类繁多，主要有服装、鞋帽、头巾、被子、枕套、靠垫、披肩、门帘、桌布、床罩等。
潮州也因其刺绣潮剧服装而闻名。
宗教用品多为寺庙中的僧袍和装饰品。
根据刺绣技巧，粤绣包括丝绸刺绣，金银刺绣，双面绣刺绣和垫绣。
粤绣的艺术特色第一，线的种类很多，除了丝线和羊毛线。
孔雀毛也用作线，或者马尾辫用作线。
主要针法有直针、捻针、扎针、咬针、铺针、混针、钉针、珠针、圈针等。
以及金银线绣、平绣、织锦、织绣、络绣、凸绣、贴花绣等。
二是用色明快，对比强烈，讲求华丽效果；三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线；第四，纹饰饱满活泼。
常用作题材:飞鸟朝凤、海鲜鱼虾、佛手果、洋洋得意、三阳开泰、宋河猿鹿、公鸡牡丹、金狮银兔、龙凤舞等。
第五，粤绣的绣工多为男工；第六，粤绣刺绣种类繁多，包括被套、枕套、床楣、披肩、头巾、台帘、绣衣、鞋帽、服饰等。
，还有镜屏，挂帘，横幅。
粤绣大师——陈少芳提到粤绣，不可不提现年已七十多岁的大师陈少芳。
1962年，经过4年在广州美术学院国画系人物科学习的陈少芳，毕业分配到广州市工艺美术研究所。
从那时起，她就与粤绣打起了交道。
45年过去了，陈少芳将半辈子的.心血都融灌在粤绣这一传统民间艺术之中，继承传统、融会创新，当年的大学毕业生已成长为“现代粤绣”的奠基人，成为蜚声海内外的中国高级工艺美术师、广东省工艺美术大师。
文本一。广府灰塑 说明方法
文本一。
广府灰塑说明方法一、广府灰塑的介绍广府灰塑，是中国南方广东省特有的民间造型艺术，起源于宋元时期。
它以灰泥为主要材料，配以一定的柳枝钢铁支撑，在模型制作、雕刻之后，再用煤灰泡水浇灌形成坚实的外表，煤灰经加工成为绢灰后用于粉饰，形成广府灰塑独特的形态和色彩。
广府灰塑因其独特的工艺和艺术效果，是中国传统民间艺术中的瑰宝，现已被列入国家级非物质文化遗产名录。
二、广府灰塑的制作工艺1. 材料准备：广府灰塑的主要原料有灰泥、柳枝、煤灰等。
在进行制作之前需要将这些材料进行精心的准备工作，比如对灰泥进行过筛，将粗杂物去除，保留细腻均匀的灰泥颗粒。
2. 塑形雕刻：在准备好的原材料上，根据作品的设计图样进行雕刻和塑形，这一环节需要工匠技艺的灵巧和耐心。
通过巧妙的搭配和设计，将灰泥塑造成各种栩栩如生的人物形象或场景。
3. 煤灰浇铸：煤灰是广府灰塑工艺中的关键材料之一，通过在灰泥雕刻完成后，将煤灰泡水浇灌在作品表面，使其渗透到内部，形成坚实的外表。
这一步骤需要注意浇水的速度和均匀性，以确保整个作品都能受到良好的浇灌。
4. 绢灰粉饰：经过煤灰浇铸之后，待作品表面干燥后，便可以使用煤灰经加工成的绢灰进行粉饰。
绢灰具有良好的颜色稳定性和韧性，能够帮助广府灰塑作品呈现出独特的色彩和质地。
5. 其他工艺：在整个制作过程中，还需要进行一些辅助工艺，比如柳枝的曲制和支撑、绢灰的上色处理等，这些都需要工匠对材料和工艺的熟练掌握和巧妙运用。
三、广府灰塑的特点和艺术价值广府灰塑作为中国传统手工艺品的代表之一，有着独特的艺术魅力和文化价值。
其制作工艺考究、技艺复杂，不仅有利于传承和弘扬中国传统技艺，也能够通过精美绝伦的作品，让人们感受到历史的厚重和民间艺术的魅力。
广府灰塑在雕塑、绘画、建筑等多个艺术领域有着独特的地位，其作品以其独特的形态和色彩吸引了众多观者和收藏者。
通过广府灰塑，人们还能够了解中国传统文化的渊源和魅力，从中感受到古代文化的韵味和火种，对于弘扬中华民族的传统文化有着重要的意义。
广东省清远市非物质文化遗产名录整理
2011
龙南武术
佛冈石角文化站
2011
第四批
民间文学
凤城的传说
清城区文化馆
2014
传统音乐
十样锦
连州市非物质文化遗产保护中心
2014
壮族八音
连山壮族瑶族自治县文化馆
杨万凯
2014
传统舞蹈
舞鸡公狮
佛冈县文化馆
2014
万兴貔貅狮舞
清城区文化馆
2014
传统技艺
瑶族银饰制作技艺
广东瑶族博物馆
唐大打十斤
清城区文化馆
2018
广东省清远市市级非物质文化遗产名录
批次
项目类别
项目名称
项目保护单位
传承人
入选时间
第一批
民间文学
阳山贤令
阳山县博物馆
刘英杰、吴春华、李纯宏
2007
民间音乐
禾楼歌
清城区文化馆、清新县博物馆
刘普、邓瑞田、陈福林
2007
十点梅花锣鼓乐
英德市文化馆
张方焕、张方绪、赖石光
2007
瑶族八音
连山壮族瑶族自治县文化馆
赵广福
2009
舞木猫狮
连山壮族瑶族自治县文化馆
虞与高、虞泽和
2009
抢花炮
佛冈县文化馆
2009
鲤鱼灯
佛冈县文化馆
2009
民间音乐
八音锣鼓
清新县文化馆
2009
第三批
传统技艺
舂白糍
连山壮族瑶族文化馆
2011
瑶族扎染
连南瑶族自治县文化馆
房二贵沙
2011
传统舞蹈
舞布龙
连山壮族瑶族文化馆
广东民间工艺 ppt课件
广彩
❖ 广彩是广州地区釉上彩瓷艺术的简称，指广州烧制的织金彩瓷 及其采用的低温釉上彩装饰技法。亦称“广东彩”、“广州织 金彩瓷”。以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为特色，犹如万 缕金丝织白玉，始于明代的广州三彩，到清代发展为五彩，并 在乾隆年间逐步形成独特的艺术风格，至今已有300多年历史。 广彩的全称是“广州织金彩瓷。广彩的生产始于清康熙年间， 至今已有300多年的历史。当时广州工匠借西方传入的“金胎 烧珐琅”技法，用进口材料，创制出“铜胎烧珐琅”，后又把 这种方法用在白瓷胎上，成为著名的珐琅彩，这是广州彩瓷的 萌芽。
潮州金漆木雕
一般认为，潮州的木雕起源于唐代。因为开元寺建于唐代，木结 构现在虽不可见，但当年的木鱼有幸流传下来，后人得以窥见， 便有此一说。其实，以当时开元寺的规模，木雕应有很重的分 量，如果还只是处于“起源”阶段，恐怕难以胜任。因此，完 全可以将“起源”至少推前一个时代。 金漆木雕最初是我 国古代的一种建筑装饰艺术，流传到南方后又受到某些地方特 色的影响，形成一种木雕流派。它历史悠久，早在明清两代就 有很高的艺术水平，历史上分潮州和广州两大类，潮州地区最 为著名，因而又通称"潮州木雕"。
传统的广东民间工艺景况 如何呢？我们一起来看看下面 的材料吧！
❖ 当一些人危言耸听地说着抢救那些个似是而非的 “国宝”的时候，有没有注意到另外一些国宝濒 临灭绝？也许这些国粹在一些人眼里显得粗糙、 浅俗，但它们毕竟是几千年灿烂的中华文化之根、 之源。
❖ 精美瓷器上描绘的水墨山水、传说图腾，剪纸、 年画里千姿百态的民间人物和故事，千百年来， 无可尽数地凝聚着民间文化精华的艺术品一直在 被收藏者们世代相传的保护和传播着。他们一直 在以民间的方式抢救着濒危的文化。
①、潮州金漆木雕 ②、佛山年画 ③、石湾陶瓷 ④、广州牙雕 ⑤、广彩 ⑥、广绣 ……
广东非遗传统艺术
广东非遗传统艺术包括多种形式，其中一些代表性的包括：
1. 粤剧：粤剧是广东地区的传统戏曲形式之一，具有悠久的历史和独特的表演风格。
其表演形式多样，包括唱、念、做、打，角色扮演丰富多彩，常常以其悠扬的唱腔、精湛的表演技艺吸引观众。
2. 广彩：广彩是广东省的一种传统工艺，以其独特的彩绘技法和丰富的色彩而闻名。
广彩制作包括瓷器、陶器、木器等，常常以花鸟、人物、山水等传统图案为主题，具有浓厚的地方特色和文化内涵。
3. 岭南木雕：岭南木雕是广东地区的传统艺术之一，其技艺源远流长。
岭南木雕作品常常以梅、兰、竹、菊等为题材，雕刻细腻、造型传神，展现了岭南地区独特的审美情趣和文化气息。
4. 客家梆子：客家梆子是广东省的一种传统戏曲形式，以其独特的表演风格和生动的表演形式而广受欢迎。
客家梆子常常以其高亢激昂的唱腔和悲壮的故事情节而著称，是广东省民间艺术中的重要组成部分。
5. 广东丝绸：广东丝绸制作技艺源远流长，其丝绸制品在国内外享有盛誉。
广东丝绸制作工艺精湛，产品种类丰富，常常以其细腻的质地、华丽的图案和独特的色彩而受到人们的喜爱。
以上是广东非遗传统艺术中的一些代表性形式，这些艺术形式传承了广东地区的文化传统，反映了当地人民的审美情趣和生活方式。
广东十大民间工艺
广东十大民间工艺民间工艺是一个地区文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。
广东作为一个经济发达的省份，拥有丰富的民间工艺，其中十大民间工艺更是代表了广东传统文化的瑰宝。
1.珠绣：广东是中国重要的珠绣产地，珠绣技艺精湛，作品色彩斑斓、细腻华美，常常被用于装饰龙袍、婚纱等高级礼服。
2.客家木雕：客家木雕是广东重要的民间工艺之一，以其线条流畅、造型传神而闻名。
作品种类繁多，包括家具、雕像、屏风等，常常被用于装饰客家民居。
3.潮州彩瓷：潮州彩瓷有着悠久的历史，以其绚丽多彩的图案和精湛的工艺而闻名。
彩瓷作品常常被用于装饰室内外空间，丰富了生活的色彩。
4.针绣：广东的针绣工艺源远流长，技艺精湛。
作品细腻精致，常常被用于制作壁画、服饰等，展示了广东人民的智慧和美感。
5.沙画：广东的沙画是用五彩的沙子在玻璃上进行绘制的，形成了独特的艺术风格。
沙画作品常常被用于讲述故事和表达情感，吸引了众多观众。
6.广彩陶瓷：广彩陶瓷是广东著名的传统工艺，以其亮丽的色彩和精湛的绘画技艺而著称。
广彩陶瓷作品常常被用于制作餐具、盆景等，增添了生活的美感。
7.鱼珠扎花：鱼珠扎花是广东传统的手工艺，将色彩丰富的鱼珠串成花朵，具有浓郁的民族特色。
鱼珠扎花作品常常被用于装饰房屋、节庆场所等，显示出喜庆的氛围。
8.龙船灯：广东的龙船灯以其精致的制作工艺和丰富的文化内涵而著称。
龙船灯常常在传统节日和庆典活动中使用，寓意着人们对祥和、幸福生活的向往。
9.土陶：土陶是广东传统的手工艺品之一，制作工艺简单而粗犷，具有极强的民族风情。
土陶作品常常被用于制作食具、茶具等，具有自然、朴实的美感。
10.窗花：广东的窗花以其细腻的剪纸工艺和独特的图案而受到人们的青睐。
窗花常常被用于装饰窗户和室内空间，增添了节日的喜庆气氛。
以上所述的十大民间工艺代表了广东传统文化的瑰宝，在广东人民的心中扮演着重要的角色。
这些工艺品不仅展示了广东人民的智慧和技艺，更传承了历史的记忆和文化的底蕴。
岭南工艺
1.广州牙雕广州牙雕工艺有着悠久的历史，富有装饰性，素以精细工整、玲珑剔透而闻名于世。
清康熙海禁以后，广州成为对外贸易的唯一港口，这种得天独厚的地位，使得东南亚等地的象牙大量输入广州，为牙雕工艺提供了充足的原料。
从此，广州牙雕工艺远远超过了其他地方，成为全国之冠，同时形成自己的风格特点，有别于苏州、北京、扬州、杭州等地的艺术格调，并对其他地方的牙雕工艺产生了影响。
广东牙雕又称南派牙雕，制作着重于雕工，并讲究牙料的漂白和色彩装饰，作品多以玉质莹润、精镂细刻见长，玲珑精巧、华丽美观。
按工艺技法，广州牙雕有雕刻、镶嵌、编织三大类。
雕刻多采用阴刻、隐起、起突、镂雕，最擅镂雕，主要与广州独特的气候条件有着密不可分的联系。
广州气候温暖湿润，象牙不易脆裂，宜于制作钻镂、透雕的作品，再加上原先的工艺水平，镂雕逐渐成为广州牙雕工艺最具特色的技艺。
品种有象牙球、画舫、人物、笔筒、插屏、鸟兽等欣赏品，筷子、梳子、图章、鼻烟壶、瓶、烟嘴、灯具、粉盒等日用品。
其中以象牙球最有名。
象牙雕刻与其他多种材料，如紫檀、犀角、玳瑁、翠羽等巧妙镶嵌于一器之上，使图案更富有立体化，增加图案的层次，是广州牙雕工艺的显著特色。
为了适合外销的需要，广州牙雕风格趋向写实，并且吸收了大卷叶、写实花卉等外国图案的长处，又以染色、螺旋状的连接部件为特色。
趋于清代晚期，广东牙雕风格纤细繁琐，逐渐走向衰落。
简介广州牙雕工艺有悠久的历史，富有装饰性，素以精细工整、玲珑剔透而闻名于世。
广州地处南方沿海，气候温和湿润，非常适宜质地细腻的象牙精雕细刻，层层雕镂，而作品又不易脆裂。
广州的牙雕则以精细的象牙球著称，其传承方式以师徒传承、家族传承为主，采取手工作坊的生产模式。
著名的传承人有陈祖章、翁昭、翁荣标、冯少侠、李定宁等。
溯源广州牙雕有着悠久的历史，秦汉时期已有了一定的发展，明清时工艺与生产规模曾达到历史高峰，民国以来其工艺水平日趋精湛，在全国牙雕行业中独树一帜。
广东非物质文化遗产名录
广东省“第一批国家级非物质文化遗产名录”
广东省“第二批国家级非物质文化遗产名录”
注：国务院（国发[2008]19号）2008年6月7日正式公布第二批国家级名录项目510项和第一批国家级名
录扩展项目147项。
我省推荐80个项目申报第二批国家级名录，共有45项列入第二国家级名录（其中第二批
国家级名录项目29项；扩展项目共16项）
广东省第三批国家级非物质文化遗产项目
一、民间文学（5项）
二、传统音乐（5项）
三、传统舞蹈（3项）
四、传统戏剧（1项）
五、曲艺（5项）
六、传统体育、游艺与杂技（3项）
七、传统美术（3项）
八、传统技艺（26项）
九、传统医药（3项）
十、民俗（21项）
第二部分扩展项目（共48项）一、传统音乐（2项）
二、传统舞蹈（19项）
三、传统戏剧（6项）
四、传统美术（6
项）
五、传统技艺（2项）
六、传统医药（3项）
七、民俗（10项）
省级非物质文化遗产项目代表性传承人名单（共235名）。
”老广”有哪些著名的传统手工艺品？
”老广”有哪些著名的传统手工艺品？一、陶瓷制品陶瓷制品是广东省的传统手工艺品之一。
广州窑是陶瓷制作的代表性形式之一，它起源于南宋时期，并经过明、清时期的发展而达到鼎盛时期。
广州窑的瓷器制作工艺精湛，釉色丰富多彩，尤以“石榴红”和“蟠桃红”最为著名。
这些陶瓷制品不仅外观华丽瑰丽，而且文化内涵深厚，成为了广东传统文化的重要代表。
二、雕塑木刻雕塑木刻是老广民间工艺中的一大特色。
从古至今，老广人民一直以其精湛的雕刻技艺享誉全国。
广东木雕的特点是造型独特、细腻而富有变化，常常将自然界的动植物和人物形象巧妙地融入作品当中，给人以美的享受和审美的愉悦。
老广的雕塑木刻艺术经过千百年的沉淀，已经成为一种独特的传统文化遗产，它不仅承载着老广人民的智慧和技艺，更是老广地区独特文化的重要组成部分。
三、草编工艺品草编工艺品是广东老广地区传统手工艺品的一种，以其纯手工制作、色彩丰富、造型独特而闻名于世。
草编工艺品通常以芦苇、蒲草、艾草等自然材料为原料，通过拧、捻、织等工艺制作而成。
这些草编工艺品形态各异，有花束、鸟兽、字画等多种形式，既富有民间艺术特色，又具有很高的实用价值。
草编工艺品在老广地区广泛应用于日常生活和装饰领域，成为老广地区鲜明的文化符号。
四、刺绣艺术刺绣艺术在广东老广地区有着悠久的历史和丰富的传统。
刺绣作为一种高级手工艺品，注重色彩搭配和线条勾勒，常用金线、银线等材料进行刺绣。
广东老广的刺绣工艺独具匠心，精细维妙，常采用鸟兽、花鸟、人物等图案，通过刺绣的细腻和精美，展现出老广地区的优美民俗和独特的审美情趣。
五、陶艺制品陶艺制品作为广东老广传统手工艺品的重要组成部分，历史悠久，文化积淀深厚。
老广的陶艺制品不仅包括器皿和瓷器，还包括陶瓷雕塑和陶瓷装饰品等多种形式。
陶艺制品在形态上丰富多样，不仅具有实用功能，更体现出老广人民对美的追求和创造力的展现。
总结：老广地区的传统手工艺品丰富多样，包括陶瓷制品、雕塑木刻、草编工艺品、刺绣艺术和陶艺制品等多个领域。
广东非遗小故事
广东非遗小故事广东是一个非常有文化底蕴的地方，这里有着丰富的非遗文化。
非遗是指非物质文化遗产，是指人类历史上创造的、传承下来的、具有独特文化价值的非物质文化遗产。
广东的非遗文化非常丰富，其中有很多小故事，下面就为大家介绍几个广东非遗小故事。
广东的非遗文化之一是岭南木雕。
岭南木雕是广东传统的手工艺品，它是以木材为原料，通过手工雕刻、雕琢、打磨等工艺制作而成的。
岭南木雕的历史可以追溯到唐代，它是广东传统文化的重要组成部分。
岭南木雕的小故事是：在广东的一些古老村庄里，有一些老人家会用木头雕刻一些小动物，比如鸟、鱼、龙等等，这些小动物都非常精致，栩栩如生。
这些老人家的木雕技艺非常高超，他们的作品被誉为“岭南木雕的珍品”。
广东的非遗文化之二是粤剧。
粤剧是广东传统的戏曲艺术，它是以广东话为基础，融合了南音、北音、京剧等多种戏曲艺术的特点而形成的。
粤剧的小故事是：在广东的一些小城镇里，有一些老人家会唱一些古老的粤剧，他们的唱腔非常动听，让人陶醉。
这些老人家的粤剧技艺非常高超，他们的演出被誉为“粤剧的珍品”。
广东的非遗文化之三是岭南民间音乐。
岭南民间音乐是广东传统的音乐艺术，它是以广东话为基础，融合了南音、北音、京剧等多种音乐艺术的特点而形成的。
岭南民间音乐的小故事是：在广东的一些小村庄里，有一些老人家会演奏一些古老的岭南民间音乐，他们的演奏非常动听，让人陶醉。
这些老人家的岭南民间音乐技艺非常高超，他们的演奏被誉为“岭南民间音乐的珍品”。
广东的非遗文化非常丰富，其中有很多小故事，这些小故事都是广东非遗文化的重要组成部分。
这些小故事不仅让我们了解了广东非遗文化的历史和传承，也让我们感受到了广东非遗文化的独特魅力。
广东文化遗产潮州木雕作文
广东文化遗产潮州木雕作文广东潮州木雕是一种民间工艺，主要分布在汕头、揭阳和潮州地区。
是集绘画、剪纸、镂空等传统工艺手法于一身，巧妙结合而成的精美艺术品。
它历史悠久，风格独特，品类繁多，技艺精湛，构思奇巧，融实用性与欣赏性为一体。
早在宋元时期就负盛名，明清时达到高峰，现已形成一定规模生产和销售潮州木雕产品。
据《潮州府志》记载：“五百里内，图章花板及床座、几案、屏风、文房诸玩，无所不有”，可见当时潮州木雕作坊林立，从业者众多。
自20世纪80年代以来，国际上开始重视发展传统民间工艺，并设专项基金扶持传统民间工艺的研究和生产，使得古老的潮州木雕逐渐焕发出新的活力。
说起木雕，相信没有谁会不知道吧!但又有谁真正看过呢?或许只有在电影中才能看到，我却对此很好奇，便向爸妈提出想看木雕的要求。
他们听后二话没说，便带着我去买材料，当然还是不忘买各种颜色的粘土。
我拿到粘土先找到报刊亭打算把那些美丽动人的粘土印刷品带回家去。
可报刊亭的叔叔阿姨竟然不给我粘土卖!原因嘛，嘿，真叫人哭笑不得啊！说来说去还不是因为材料费太贵啦!真是人比人气死人哪……就这样，没办法的我只好灰溜溜地走了。
接下来，该去买石膏粉、硫酸纸、丙烯、牙签、固体胶水……唉呀，烦死人呐！其实我也有个很大的疑问：为什么要用白乳胶呢？难道白乳胶是最佳选择吗?还有一点让我百思不得其解的事情——将黏土捏成形状。
做成的小狗，小猫只能摆成圆的。
这一点可真令我心痛不已哇！就这样，没办法的我又灰溜溜地离开了报刊亭，离开前面无表情地走进了另一家商店。
这就要归功于那些年代久远的老人了，她们居然告诉我“加胶越少越容易成型，但如果反复利用，成本太高;若反复利用，很快失效。
同时增加了环境污染，应尽量避免使用白乳胶。
”经过她们的指导后，我总算学到了一招半式的技术，并且运用自如了，只需将捏好的形状放入白乳胶里浸泡即可，第二天再取出晾干便可用了。
虽然麻烦点，但毕竟没有了以往的污垢，心里也舒坦多了。
广东非遗包括
广东非遗文化有：1、粤剧；2、醒狮；3、茶艺；4、蜈蚣舞；5、吴川泥塑。
1、粤剧粤剧，又称“广东大戏”或者“大戏”，广东传统戏曲之一，源自南戏，流行广东、广西两省和港、澳地区，在国外操粤语的华裔聚居区也时有演出。
2、醒狮醒狮，属于中国狮舞中的南狮。
历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来，五代十国之后，随着中原移民的南迁，舞狮文化传入岭南地区。
3、茶艺茶艺是一种文化。
茶艺在中国优秀文化的基础上又广泛吸收和借鉴了其它艺术形式，并扩展到文学、艺术等领域，形成了具有浓厚民族特色的中国茶文化。
4、蜈蚣舞蜈蚣舞是国家级非物质文化遗产之一。
它是一种大型的广场性动物舞蹈，起源于清代同治至光绪年间，由西门乡人陈成锦与其好友石文勇首创。
蜈蚣舞根据蜈蚣的动态和习性进行模仿，表演者半蹲的姿势起舞，模拟蜈蚣蜿蜒爬行，穿梭盘绕，惟妙惟肖，受到民众的喜爱并流行开来，传沿至今。
5、吴川泥塑吴川泥塑又称泥公仔，它是中国一种古老和传统的民间艺术。
源于唐末宋初，由梅菉镇瓦窑村民兴起。
它源于唐末宋初，由梅菉镇瓦窑村民兴起。
唐代时，佛山廖岭居民迁移至此，从此，佛山石湾的陶瓷工艺传入吴川。
广东民间工艺博物馆观后感
广东民间工艺博物馆观后感去了趟广东民间工艺博物馆，那可真是一场超有趣的“民间艺术大冒险”。
一走进那博物馆，就感觉像掉进了一个民间艺术的魔法世界。
各种各样的工艺品琳琅满目，让我这双眼睛都有点忙不过来了。
先说说那些精美的牙雕吧。
那些牙雕啊，就像一个个被施了魔法的小物件。
工匠们的手艺简直绝了，在那么小的一块材料上，能雕刻出栩栩如生的人物、精致的楼阁，还有活灵活现的花鸟鱼虫。
你看那人物的表情，细致入微，仿佛下一秒就要从那牙雕里走出来跟你打招呼似的。
我就站在那儿，眼睛瞪得大大的，心里不停地琢磨着，这工匠到底是怎么做到的啊？难道他们都有一双超级无敌厉害的巧手，是被艺术之神亲吻过的吗？再看看那些木雕。
一块块普普通通的木头，在工匠的手下就像变戏法一样，变成了一件件让人惊叹的艺术品。
那些木雕上的纹路啊，就像是木头自己在讲述着古老的故事。
有一个木雕作品是展现古代生活场景的，人物在忙着各种事情，有的在劳作，有的在聊天，整个场景生动得不得了。
我当时就想，这木雕简直就是一个无声的小剧场，把过去的生活原汁原味地展现出来了。
我都有点想钻进那个木雕世界里，和那些古人一起玩一玩呢。
还有那色彩绚丽的广彩瓷器。
那些瓷器上的图案色彩斑斓，就像把彩虹都给装进去了一样。
花卉、人物、风景，各种图案搭配得恰到好处，一点也不显得杂乱。
每一个瓷器都像是一个穿着华丽衣服的小公主或者小王子，骄傲地站在展柜里，散发着迷人的魅力。
我站在那儿，感觉自己像是参加了一场瓷器界的时尚大秀，这些广彩瓷器就是T台上最耀眼的明星。
在博物馆里逛着逛着，我就越发觉得民间工艺真是一座巨大的宝藏。
这些工艺品可不仅仅是好看的玩意儿，它们背后还承载着广东人民的智慧、历史和文化。
每一件作品都像是一个小小的文化使者，默默地向人们诉说着过去的故事，传递着先辈们的匠心。
不过啊，我在欣赏这些艺术品的时候，也有点小感慨。
现在这种传统的民间工艺好像有点被大家忽略了。
在这个快节奏的现代社会里，大家都忙着刷手机、追潮流，很少有人能静下心来好好欣赏这些老祖宗留下来的宝贝。
广东民间工艺教案
广东民间工艺一、课题背景广东具有悠久的历史文化，产生了品种丰富乡土气息浓郁的民间工艺。
但是广东作为改革开放的前沿，随着现代文化对民族文化产生了剧烈的冲击。
广大青少年文化意识的转变将会使传统民间文化出现历史性的断裂。
因此通过本课活动让学生了解广东民间工艺，从而在年轻一代中将广东民间工艺。
一、活动目标（一）知识与技能1、了解广东民间工艺艺术文化及其社会价值。
2、了解广东民间工艺的品种、分布、特点（地域、艺术）（二）过程与方法通过调查、鉴赏，培养学生对艺术的感受和创造能力。
（三）情感态度价值观1、激发学生对艺术的热情，培养学生对艺术鉴赏能力2、通过对本地民间工艺的探究，激发学生对家乡的热爱之情。
二、教学过程（一）欣赏视频《广彩》，引入主题1、学生欣赏广彩，谈感受。
2、教师小结，引出主题刚才的欣赏，大家已初步领略到广东民间工艺品的美，今天就让我们一起了解广东民间工艺，让更多的人了解和保护我们广东的一大文化瑰宝。
（二）交流汇报“多彩的广东民间工艺品”。
1、学生活动各小组按所在地域介绍自己家乡的民间工艺，注意要讲出特色。
2、学生自评、互评，教师点评。
3、教师总结补充介绍四种影响较大的广东民间工艺的工艺特点及增城本地的工艺。
（1）广彩特点：色彩艳丽，构图严谨，绘工精细。
分类：A：艺术瓷：国画画法为主，讲究技巧，笔工精湛。
B：加彩方法，豪放，富于民间装饰风味。
（2）广绣特点：用线多样（丝线、绒线）；用色明快，对比强烈，讲究华丽效果；多用金线作刺绣花纹的轮廓线；装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快；品种：被面、枕巾、披巾。
（3）石湾陶塑(2006年石湾陶塑制作技艺经国务院批准列入国家级非物质文化遗产名录)特点：人文性，地方性、民族性.（4）广州牙雕（5）增城榄雕。
（三）振兴广东民间工艺师：传统的广东民间工艺境况如何呢？学生活动：阅读书本71页材料，提出建议，怎样才可以挽救和发展广东民间工艺。
教师小结归纳，补充要点。
1、民族文化与世界接轨2、融入日常生活中。
广东民间工艺博物馆简介
广东民间工艺博物馆简介广东民间工艺博物馆位于中国广东省广州市，是一座展示广东地方民间工艺的博物馆。
该博物馆创建于1986年，建筑面积约为5000平方米，展览面积约为3000平方米，是广东省规模较大、辐射面较广的民间工艺博物馆之一。
广东民间工艺博物馆拥有丰富的文物和艺术品收藏，展示了广东地区各类传统手工艺和民间工艺的精髓。
这些展品包括了陶瓷器、木雕、玉器、牙雕、雕塑、织锦等各类工艺品。
这些工艺品代表了广东深厚的文化底蕴和卓越的手工艺水平，同时也展示了广东民族多元和开放包容的特点。
博物馆的展览分为若干个主题区域，每个区域都展示了不同种类的工艺品。
其中，陶瓷器展区展示了广东地区不同历史时期的陶瓷作品，包括了青瓷、白瓷、五彩瓷等各类瓷器。
木雕展区则展示了广东木雕工艺的精华，其中包括了家具、雕屏、雕梁等木制品。
玉器、牙雕和雕塑展区则展示了广东的玉器雕刻、牙雕工艺和雕塑艺术，展品精美绝伦。
织锦展区展示了广东织锦的传统工艺和技法，展品色彩鲜艳、图案精美。
广东民间工艺博物馆还定期举办各类展览和活动，丰富了博物馆的文化内涵。
这些展览内容涵盖了广东民间工艺、传统文化、当代艺术等多个领域，吸引了众多观众的参观和研究。
同时，博物馆还开设了讲座和工作坊，与观众分享工艺品背后的故事和技艺。
这些举措为广东地方文化的传承和发展提供了重要平台。
广东民间工艺博物馆致力于倡导和传承广东民间工艺的精髓，推动传统文化的保护和创新发展。
通过展示和研究，博物馆加深了公众对广东地方文化的认知和理解，唤起了人们对传统工艺的关注和热爱。
同时，博物馆也积极探索工艺与现代生活的融合，推动民间工艺在当代艺术和设计中的应用。
作为广东地区重要的文化机构，广东民间工艺博物馆为公众提供了一个独特的文化体验和学习平台。
人们可以通过参观博物馆，了解广东地区丰富的民间工艺遗产，感受传统文化的魅力。
同时，博物馆也为艺术家、设计师和研究者提供了一个展示和交流的场所，促进工艺品的创新和传承。
佛山市非遗名录
佛山市非遗名录
1、佛山狮头：是广东省古老的传统手工艺品。
始创于清代乾隆年间，距今已有200多年的历史。
它的最大特色是造型生动传神，设色鲜艳美观，制作精巧坚固。
2、广东醒狮：属于中国狮舞中的南狮，是一种地道的广东省传统民间舞蹈，是广东舞苑中的一宝。
历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来，五代十国之后，随着中原移民的南迁，舞狮文化传入岭南地区。
3、粤剧（Cantonese Opera）：又称“广东大戏”或者“大戏”，广东传统戏曲之一，源自南戏，流行广东、广西两省和港、澳地区，在国外操粤语的华裔聚居区也时有演出。
自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。
粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。
4、佛山剪纸：是古老的传统民间艺术，在宋代已有流传，盛于明清两代。
其风格金碧辉煌、苍劲古拙，结构雄伟奔放，用色夸张富丽，以剪、刻、凿、印、写、衬等技艺并用，材料和表现手法巧妙结合，具有鲜明的地方特色。
由于制作方法的差异，大致可分为纯色剪纸，铜衬料、例写料、纸写料、金花、银写料等几种。
其作品是用剪刀或小刀在纸上或在特制的铜箔、银箔上剪、刻而成。
5、佛山彩灯：在民间俗称灯色，是广东省佛山市的传统手工艺品。
它具有广东省南方彩灯精巧秀丽的特色，是传统彩灯艺术的主要流派之一。
它包括大型彩灯和头牌灯、人物故事组灯、彩龙、灯笼四大门类，彩灯的扎制，全过程都是艺人手工操作。
佛山彩灯为中国民
间彩灯的代表，是岭南民间艺术的奇葩，也是广大群众文化生活的重要内容。
广东民间工艺博物馆是什么级别
广东民间工艺博物馆是什么级别
广东民间工艺博物馆是广东省内一座重要的文化遗产保护机构，以收藏、研究
和展示广东民间工艺品而著称。
它向公众展示了广东地区丰富多样的民间工艺技艺，并致力于传承和弘扬传统工艺的精髓。
博物馆的级别是衡量其价值和影响力的重要标准。
广东民间工艺博物馆作为广
东省重点文化单位和国家一级博物馆，其级别体现了其在文化遗产保护领域的地位与影响力。
广东民间工艺博物馆不仅在国内有着广泛的影响力，也在国际上享有盛名。
其
丰富的收藏品展示了广东地区独特的民俗风情和创造力，包括陶瓷、漆器、纸扎、刺绣、剪纸等各类工艺品。
这些作品不仅体现了广东历史文化的传承，也展现了广东人民的智慧和艺术才能。
博物馆的级别主要是通过以下方面来评定的：首先是收藏品的质量和数量。
广
东民间工艺博物馆的馆藏品种丰富，品质优良，包括了许多保存完好的珍贵工艺品，深受专家学者和民众的认可。
其次是展览的规模和品质。
博物馆组织的展览涵盖了广东各个地区的民间工艺，有着高水平和独特风格。
再次是研究成果的产出。
广东民间工艺博物馆在研究民间工艺方面取得了丰硕的成果，为相关学科的发展做出了重要贡献。
博物馆的级别不仅是对其工作的肯定，也是对其发展的鞭策。
广东民间工艺博
物馆将继续致力于提升自身的学术水平和展示效果，为广东乃至全国的文化遗产保护事业做出更大的贡献。
总之，广东民间工艺博物馆作为广东省重点文化单位和国家一级博物馆，其级
别体现了其在文化遗产保护领域的地位与影响力。
博物馆将继续致力于传承和弘扬广东民间工艺的精髓，为保护和传播广东文化遗产作出更大的努力。
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广彩
广彩是广州地区釉上彩瓷艺术的简称，指广州烧制的织金彩瓷 及其采用的低温釉上彩装饰技法。亦称“广东彩”、“广州织 金彩瓷”。以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为特色，犹如万 缕金丝织白玉，始于明代的广州三彩，到清代发展为五彩，并 在乾隆年间逐步形成独特的艺术风格，至今已有300多年历史。 广彩的全称是“广州织金彩瓷。广彩的生产始于清康熙年间， 至今已有300多年的历史。当时广州工匠借西方传入的“金胎 烧珐琅”技法，用进口材料，创制出“铜胎烧珐琅”，后又把 这种方法用在白瓷胎上，成为著名的珐琅彩，这是广州彩瓷的 萌芽。
课后小问题
①、请列举出四种广东民间工艺品 答：潮州金漆木雕、、佛山年画、广彩、广绣…… ②、陶艺大师是谁呢？ 答：刘传。
③、牙雕是出自哪里的呢？ 答：广州。
④、佛山的石湾陶艺出自哪个朝代？ 答：唐代。 ⑤、潮பைடு நூலகம்金漆木雕与那个地方的木雕齐名？ 答：与浙江东阳木雕齐名。
⑥、被誉为“象牙船王”是哪位工艺大师呢？ 答：潘楚钜。
名工艺品离不开名艺人的精 心制作。岭南文化的沃土培育了 大批在海内外工艺美术界享有盛 名的大师，他们是广东民间工艺 的旗帜，是广东人的骄傲。
广绣工艺大师—陈少芳
陈少芳，女，引1937年生于广州，广东番禺人，中国高 级工艺美术师，广东省工艺美术一级大师，中国刺绣 研究委员会委员，广州市文史研究馆馆员，中国美术 家协会广东分会会员，中国工艺美术学会高级会员， 广东省民族民间文化保护工程专家委员会委员，“广 东省民间文化遗产抢救工程专家委员会”委员，广州 市版权局工艺品版权鉴定委员。 1983年与2002年两 次获评“广州市三八红旗手”称号。
传统的广东民间工艺景况 如何呢？我们一起来看看下面 的材料吧！
当一些人危言耸听地说着抢救那些个似是而非的 “国宝”的时候，有没有注意到另外一些国宝濒 临灭绝？也许这些国粹在一些人眼里显得粗糙、 浅俗，但它们毕竟是几千年灿烂的中华文化之根、 之源。 精美瓷器上描绘的水墨山水、传说图腾，剪纸、 年画里千姿百态的民间人物和故事，千百年来， 无可尽数地凝聚着民间文化精华的艺术品一直在 被收藏者们世代相传的保护和传播着。他们一直 在以民间的方式抢救着濒危的文化。
广州牙雕
广州牙雕，以象牙为原材料进行雕刻的传统民间手工技艺。远在 秦汉 时期，广州牙雕已有了一定的发展；到了明清时期，其工艺与生 产规模达到高峰。 广州牙雕以镂雕牙球、花舫、微刻书画 为代表。产品主要分为三类，一是欣赏品，包括象牙球、花舫、 蟹笼、花塔、花瓶、鸟兽、人物、石山景等；二是实用品，有折 扇、台灯、烟盅、烟嘴、笔筒、粉盒、图章、梳具、筷子、牙签、 书签、纸刀、象棋等；三是手镯、项链、耳环、戒指、别针等。 广州牙雕重雕工，以镂空、透深的雕刻技法闻名。纤细精美、玲 珑剔透，讲究牙料的漂白和色彩装饰，作品多以牙质莹润、精镂 细刻见长，整体布局热闹，喜繁花似锦，不留空白。象牙雕刻与 其他多种材料，如紫檀、犀角、玳瑁、翠羽等巧妙地镶嵌于一器 之上，增加图案的层次，使图案更富于立体感；刀法见棱见角， 华丽美观，豪华名贵。
①、潮州金漆木雕 ②、佛山年画 ③、石湾陶瓷 ④、广州牙雕 ⑤、广彩 ⑥、广绣 ……
1.多彩的广东民间工艺 品
2、名工艺，名艺人
让我们了解并且细 细品味广东的一些著 名的民间工艺。
佛山年画
始创于明永乐年间，有五百多年历史，《辞海》记：“佛山木版年画是 我国民间年画之一，是华南地区著名的民间木版年画，因在广东佛山镇生 产而得名。”佛山民间木版年画，包括门画（俗称门神）、年画与神像画， 统称为年画。明清两代，木版年画进入巅峰时期，并逐步形成了天津杨柳 青、苏州桃花坞、山东潍坊、广东佛山“四大木版年画”。 广东佛山 年画始于宋、元年间，有近700年的历史，曾与天津的杨柳青、山东潍坊的 杨家埠、苏州的桃花坞并称"中国四大木版年画"。佛山在宋代就已经被列为 全国四大名镇之一，经济文化发达，造纸业、染纸业也有很大的发展，已 经具备了一定的条件。 在宋元时期，广州、佛山一带已流行刻绘门神的习 俗。这类门神早期直接在门板上手绘刻画，后来另置木板绘刻，大量复印， 制成木版年画行销于市，供人张贴。
潮州金漆木雕
一般认为，潮州的木雕起源于唐代。因为开元寺建于唐代，木结 构现在虽不可见，但当年的木鱼有幸流传下来，后人得以窥见， 便有此一说。其实，以当时开元寺的规模，木雕应有很重的分 量，如果还只是处于“起源”阶段，恐怕难以胜任。因此，完 全可以将“起源”至少推前一个时代。 金漆木雕最初是我 国古代的一种建筑装饰艺术，流传到南方后又受到某些地方特 色的影响，形成一种木雕流派。它历史悠久，早在明清两代就 有很高的艺术水平，历史上分潮州和广州两大类，潮州地区最 为著名，因而又通称"潮州木雕"。
木雕艺术家—张鉴轩
张鉴轩(1896.9—1972.7)一作张监轩，原潮州 工艺美术研究所副所长，广东潮州著名的木 雕艺人，他所雕刻的圆雕蟹篓在1957年世界 青年联欢节上展出，引起轰动，并荣获国际 奖。北京人民大会堂广东厅内陈设的两件大 型全漆木雕《花鸟》和《鱼虾》，亦出自他 之手。
3、振兴广东民间工艺
石湾陶瓷
广东的石湾陶瓷早在新石器时代晚期的贝丘遗址中已揭 开其烧陶的历史序篇，石湾出现大型窑场的历史最迟 可上溯到唐朝。50～70年代先后在佛山石湾和南海奇 石发现唐宋窑址，发掘出的均石湾公仔人物塑像 石湾 公仔人物塑像属半陶瓷器，火候偏低，硬度不高，坯 胎厚重，胎质松弛，属较典型的唐代南方陶器。
广绣
广绣，全国四大名绣之一，历史上指广州、佛山、南海、番禺、 顺德等地的刺绣品，即专指广府地区的刺绣工艺品，包括刺绣字 画、刺绣戏服、珠绣等。 唐顺宗永贞元年（805年），南海14岁姑娘卢眉娘于皇宫中在一 尺绢上绣《法华经》7卷，字如粟粒而点画分明、细如毛发，足 见其技之精。到了宋代，民间日常已广泛应用刺绣品，其中的欣 赏品的工艺日臻成熟。明代中后期，广绣已扬名海外。