什么才是好歌词分析

什么才是好歌词？个人认为：歌词首先区别于古诗词和现代诗，诗是念出来的，古诗词讲究合辙押韵和结构对仗，现代诗比较随意，其意却深，有很强的可读性。歌词是唱出来的，对音乐旋律有很强的依附，讲究口语化，词语要通俗易懂。

流行歌词的特点：1。要有自然成文行云流水的旋律性

2。要有抑扬顿挫金声玉振的节奏性

3。要有情景交融声形并貌的形象性

4。要有合情合理句清段明的逻辑性。

好歌词一定是言之有物，象一篇文章一样有故事性和情节性，能以人文启蒙和人性关怀的特性引起共鸣。好歌词写作应该具备词曲兼顾的人写词是最好，但是这样的词人毕竟太少，有的人有很强的文字功底，然而缺少音乐写作的天赋。有的人有很强的音乐驾驭能力，却有缺乏必要的诗词修养。但是作为一个成功的歌词作者最基本的概念应该是：起码会唱歌。好歌词一定是改出来的。对词要求严格的作者，常常为了一句歌词要经过几年的时间才定稿。

写好词的几大原则:

1。歌词与诗是两种艺术载体

一首好歌词首先是一首好诗,但一首好诗未必是一首好歌词.只有具备音乐性、节奏性的词，才可以使歌曲锦上添花

2。歌词的主题要突出集中

歌词选材很宽，但选题一定要集中。切忌在歌里出现太多事件、线索、人物、形象。。。。。。

3。歌名要有新意

歌名是歌词主要信息和情感的集结点，要准确易记。

4。歌词要有流行句和记忆点

流行歌曲的特点就是听过几遍就可以记住一两句歌词，这就是词人设计的流行句。

5。歌词语言要简洁、口语化和具有时尚性、通俗性

冗长罗嗦的歌词令人感到厌倦，要通俗易懂利于传唱。

6。歌词结构要明晰

歌曲曲式最基本的结构分别是：主歌、副歌、插句、以及记忆点（流行句）。要有层次、有高潮、有对应和对比。

7。歌词要注重故事性和情节性

一首歌词容量虽说不大，但它是一个故事的横断面，有头有尾有大场景有特写，整体局部相互辉映。

8。歌词内容要积极健康

歌词是作者思想感情的直观公开表达。歌词语言应避免过分沮丧、绝望、灰暗、偏激、粗俗。

如果按照这几大原则去检验你自己的歌词，相信你会有不同的收获！

歌词风格定位︰

我们在写歌词之前一定先将歌词风格定位.有的词作者总是沿用一种词路,辛辛苦苦写了百来首词,也只有几首被曲作者采用,其余的就成了永远没有声音的"歌"词.

下面是几种常见的歌词形式: 1.乡村民谣这类歌词的特点,语言中常常有赋、比、兴的手法，借景抒情。其结构句式上比较方整，曲调突出旋律性，带有浓厚的地方、民间、民族特点。语言一定要通俗易懂，节奏鲜明，结构单纯而完整。2。流行歌曲流行歌词与民谣写法有所不同，流行歌词更注重时尚性，更注重对人物心理和故事情节的描写，更注意对情感的倾诉。结构不能太呆板和过于方整。在语言上，比、兴手法的运用并不重要，重要的是流行句的设置。3。摇滚歌曲摇滚歌曲最大的魅力在于有一种其他歌曲所难以企及的精神，那就是追求真实的和现实的感受。节奏感强，歌词具有很强的冲击力和感染力。4。爵士音乐爵士音乐起源于美国黑人的民间音乐，是当今世界流行音乐中最有影响的潮流之一。歌词特点自由、即兴、诙谐机智。5。饶舌说唱歌曲独白式的说唱R&B（节奏蓝调），与演奏结合的Rap（饶舌歌）歌词特点，是演唱者将心里话全部连珠炮似地吐将出来，节奏感很强。

歌词与音乐的关系︰

歌词与音乐的关系，也就是人们常说的词、曲关系，是歌曲创作中最先遇到的课题。歌曲这门艺术，是诗歌与音乐的结合，顾名思义，“歌”占有很重要的位置，这个“歌”，可以理解为能唱的诗歌。一首好的歌词无疑应是一首好的诗，它要有诗的意境，在艺术上应该有较记的品位。歌词还应有它自身的美，虽然很多歌词是专为谱曲而写的，但它绝不是音乐的附属品，在谱曲之前和离开音乐以后，都应有其独立的艺术价值，能给人们美的享受。因此，作曲者对于歌词切不可等闲视之，选好歌词，处理好词曲关系攸关重要。歌词本身还应具备歌唱性，如果歌词完全依赖于音乐的翅膀，那就把歌词的作用与品格降低了。歌词是歌曲创作的依托与基础，上面提到的那些对歌词作品美学要求，不仅是歌词作者所孜孜追求的，也是我们歌曲作者选择歌词时应该考虑的。歌词本身应具备的歌唱性，是曲作者选择歌词十分重要的条件。好的歌词节奏鲜明，音调感人，上口顺耳，讲究声韵。虽然，这种歌唱性在尚未谱曲时，只是一种无声的歌唱，但当我们朗读时，内心会产生一种歌唱的要求。反之，如果朗读一首歌词时内心没有歌唱的要求，这就很难引起作曲者的共鸣和创作欲望。当然，歌唱性不能只从节奏、声韵以及格律与句式等形式来考虑，更重要的是歌词内在的歌唱性，也就是富有诗意及音乐感的内涵。歌词的内涵越丰富，越能启发作曲者激发奔写的乐思。有人以为歌词必须是方整、押韵的。其实不然，在作曲的时候常会遇到这样的情况，有的歌词虽然外表很美，又有讲究的格律、声韵，但并不能引起我们的共鸣；而有的歌词虽然格律、声韵都很自由，犹如一首散文诗，但其内在的音乐感及歌唱却能打动人心，激起强烈的创作欲望。因此，选择歌词时，必须注意其内在的音乐感和歌唱性。在这方面，有一批不同体裁、类型的歌曲佳作值得我们借鉴、参考。它们的歌词产生于不同年代，风格情调各异，却都拥有广大的听众。

尽管现代歌词的创作沿袭着古典诗词的创作的路子起步并发展起来的，然而，唐诗宋词与现代的流行歌词毕竟还是不同时代的产物，毕竟表现出不同时代的语言和内容特征，并接受不同时代标准的审视与评判。著名词曲作家付林老师是这样认为的:歌词与古诗虽有相同的共性,但歌词就是歌词,不是诗,两者的表达方式各不相同,现代流行歌词尤其是这样。如果用唐诗、宋词、元曲格律来理论，一定会坠入迷宫。古诗词非常讲究严格的格律，韵律押韵，结构对仗。流行歌词是唱出来的，在语言上不太讲究规范性，而更多是服务于曲调。但是，从广泛意义上来讲，歌词创作同样也是一种文学创作，属于诗歌的范畴，而且作为同一种语言文化,那么，它的起源也必定于我国古代诗歌有着某种必然的联系。许多音乐创作人，大胆地采用拿来主义，直接挑选经典的唐诗宋词，谱上曲，换一种角度来诠释千古佳句，如苏轼词《但愿人长久》。

流行歌曲多表现一种通俗文化，而古典诗词的介入，恰好将其雅的一面也推到了众人面前，也正说明了，艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段了。文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用，从而提示其所表现主题的广泛性。如大陆的陈小奇，他是大陆歌坛岭南派创作人中的领头人物。他有一个颇有影响的“涛声依旧”就是借用一些古典诗词中的典故或内容，将其展开或以其为思路加以演绎，继面展现一段现代的故事情感。还有冯小泉的《中华民谣》。

唐诗宋词会是流行歌词创作中一个不可舍弃的主题，一种取用不尽的源泉，一个无法回避的诱惑，从遣词用句，主题营造，意境铺陈方面，都为现代的流行歌词创作者提供了很多好的思路

一首好的歌词就是一首好诗，这句不完全对。因为一首歌词如仅仅是一首好诗是不够的。歌词和诗是不尽相同的，其最重要的不同点在：诗是即可读又可听的，且以读为主。而歌词则重在听，所以歌词必须直白.意浅.口语化.而不可艰涩.费解.寓意深奥.

（1）主题明确，内容集中。如《太委屈》，主题很明确，就是太委屈。内容呢？也是很集中。每句话都在说有关“委屈”的事。有去多歌词都是这样：从头到尾只说一件事，以避免写的太散或跑题。

（2）通俗易懂，易学易记。如〈心太软〉，就像朋友聊天一样，歌词写的随意.自然：“你总是心太软，把所有的问题都自己扛，......算了吧，就这样忘了吧，该放就放，再想也没有用......”

（3）节律有序，和谐有韵。歌词不要写的太自由..太散.太没节奏。如下面这样的“歌词”：

天气真棒

我准备开着我那漂亮的小别克车

带上朋友去玩

朋友说很好

我们就这样高高兴兴的启程

在这一例中，段式为五句先不说，所有的句子字数都不相同，所有的句尾都不压韵。这样的歌词让作曲者无规律可循，无所适从。不是说它绝对无法谱曲，自豪市说为它谱曲的难度要增大上百倍。

（4）语言凝练，形象生动。一首好歌，总是有一两句让人过耳不忘.一次性记住的歌词，如：月亮代表我的心、路边的野花牛不要采、爱江山更爱美人、女孩的心思男孩你别猜、最近比较贩......类似这样生动、难忘的句子，是我们在歌词创作中应该追寻的。

歌词创作〉第二讲：歌词的句式

歌词的句式结构是多样的，但最常用的是七字句和五字句的句式，这是歌词中的基本句式。

七字句分三个部分：句头、句中、句尾。其结构形式共有三种：

（1）二、二、三式：红军——不怕——远征难

（2）二、三、二式：向着——大目标——前进

（3）三、二、二式：同学们——大家——起来

五字句分为二个部分：句头、句尾。其结构形式有两种：

（1）二、三式：窗前——明月光

（2）三、二式：我爱你——故乡

在同一段歌词中，句式结构应该是一致的：

红军——不怕——远征难

万水——千山——只等闲

如改变了第一句的句式就成为：

远征难——红军——不怕

万水——千山——只等闲

这样读起来就不顺了，谱曲也就很难。

除了以上常用的五字句、七字句外，其他如四、六、八、十句式也都有。但谱曲时一般都是按五或七字句的节奏来处理的，就是说经过语速的压缩或伸展，把它们就近“安置”在五或八字句的节奏范围内。大家可以找一个歌本来随手看一下，会看到很多歌曲，在同一个乐句下面的第一、二两段歌词的字数不相等，但都被“安置”在一个乐句中了，着就是我们前面说的“语速的压缩或伸展”。

需要指出的是，这种做法也是不得已而为之的，不是办法的办法，这时歌词的“先天不足”造成的，如果歌词的句式、段落结构严谨、对称，就不会在谱曲时出现被“安置”的情况了。

《歌词创作》第三讲：歌词的段式

歌词的段式是有句数确定的，其结构形式主要有三种：二句段、四句段和八句段。

二句段如〈蓝花花〉：

青线线那个蓝线线，蓝个英英采，

生下一个蓝花花实实的爱死人。

四句段如〈送别〉：

长亭外，古道边，芳草碧连天

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山

天之崖，海之角，知交半零落

一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒

八句段如〈白桦林〉：

有一天战火烧到了家乡，

小伙子拿起枪奔赴边疆。

心上人你不要为我担心，

等着我回来在那片白桦林。

天空依然阴霾，依然有鸽子在飞翔，

谁来证明那些没有墓碑的爱情和生命。

雪依然在下那村庄依然安详，

年轻的人们消失在白桦林里。

除了以上句数组成的段式外，还有五、六、七、九和十句段等，但在谱曲时，并不是每句歌词都是相应的谱上一句不同的乐句，而是按照二、四、八的段式把它们“就近”“安置”进去。具体的安置办法：五句段常常是做为四句段来处理的，即把第四个乐句重复一遍来“安置”第五句歌词。而六句段也是作为四句段来处理的，一般是把第三、四两个乐句重复一次来“安置”第五、六句歌词，但也有像〈流星雨〉的A段：把第一、二两个乐句重复一次，然后用第三、四跃居来“安置”第五、六句歌词。七句段是做为八句段来处理的，既把第七句歌词重复一遍“安置”在第八个乐句中。九句段也是作为八句段来处理的，既把第八个乐句重复一遍来“安置”第九句歌词。十句段也是作为八句段来处理的，既把第七、八两个乐句重复一遍来“安置”第九、十句歌词。其他的多句段如：十一、十二、十三、十四句段的处理方法也是如此类推。

与句式中的“安置”问题一样，段式中的“安置”办法也是不得已而为之的。如果段式的结构合理，也就不会出现后期的“安置”问题了。

值得注意的是，有时八句段也可以认为是两个四句段的组合，在这种情况下，就不必要像〈白桦林〉那样用八个不头脑感乐句为其谱曲了，而用四个乐句再加上重复一次的办法为其谱曲，像〈真心英雄〉的A段或B段那样。有一点要注意：既在重复这四个乐句时，第四句的尾部往往会有一点变化。

《歌词创作》第四讲：歌词的对称

歌词的对称包括句式的对称和段式的对称：

（1）句式的对称：

句式的对称主要是指四句段而言的，因为二句段很少见，也很简单，只要两句对称就可以了，而八句段往往是作为两个四句段来处理的，所以我们分析下四句段中的句式对称问题就可以了。

句与句的对称包括两个方面，一是字数相等，二是句式结构相同（既我们前面讲的七字句的三种结构形式2+2+3，2+3+2，3+2+2和五字句的两种结构形式3+2或2+3）

在四句段中，第一.二句相同（包括字数，结构都相同，下略），算作对称，第三，四句相同也算作对称。第一，三句相同也算作对称，第二，四句相同也算作对称。但二，三或一四句相同就不算作对称了，因为在音乐的逻辑上，第二，三句或一，四句难以形成互应，或者说难以形成上下句（或称问，答句）关系，如：

A：

我家有只小白狗

特别喜欢溜

没事我就带它走

它溜我也溜

在A中，第一三句是对称的，二四句也是对称的。

B:

我家有只小白狗

特别喜欢出去溜

没事我就带它走

它溜我也溜

在B中，一二是对称的，一三也是对称的

C：

我家有只小白狗

特别喜欢溜

没事我就带它走

它溜我溜一起溜

在C中，一三也是对称，三四也是对称。

D:

我家有只小白狗

特别喜欢溜

它溜我也溜

没事我就带它走

在D中，一四是对称的，二三也是对称的。在以上四例中，只有D是不利于谱曲的。以上我们讲了句式对称的一些基本规律，有的同学也会问：字数不可以变化吗？变化是可以的，而且变化的形式很多，但对于刚开始写词的人来说，首先要掌握的是基本原则和规律，而不是忙于去打破这些规律。只有熟练的掌握了这些规律和要领才有可能去变化，创新。

还有一点要说明的是，如果要打破句式对称的规律，除了需要掌握基本规律外，还有一点是必须具备的，就是要有一定的识谱能力和节奏感，这样，在写那些打破句式规律的词的时候就可以模拟着哼唱这些词，主要是唱节奏，而不是唱旋律，看着这些词在节奏上通不通，顺不顺，能否行的通。这样就可以避免写出那些节奏上“理不顺的”歌词了。

（2）段式的对称

段式的对称指的是段式之间的一种互相关系。

如果是一段歌曲，如果有两段（或两段以上）歌词的话，那么就要求各段歌词的句子都哎哟按顺序一一对称，既各段的第一句要互相对称，第二句也要对称，以此类推。下面是一段体的两段歌词：

（一）

我的小花猫

总是爱睡觉

不活动，不快跑

发胖可是不得了

（二）

叫声小花猫

不要睡懒觉

要活动，要快跑

身体才能呱呱叫

在上例中，两段歌词是彼此对称的。

如果是两段体的歌曲，那么A段与B段的歌词则不需要对称，因为A段与B段的旋律是不相同的。

如果是三段体的话，则要求第一段（A）与第三段（A）的歌词要对称

因为这两个部分的旋律是一样的。第二段（B）则不要求与第一，三段对称，因为旋律不相同，请看《东方之珠》：

（一）

小河弯弯向南流

流到湘江去看一看

东方之珠我的爱人

你的风采是否浪漫依然

月儿弯弯的海港

夜色深深灯火闪亮

东方之珠彻夜未眠

守卫沧海桑田不变的诺言

（二）

让海风吹拂了五千年

每一滴泪珠仿佛都说明你的尊严

让海潮伴我来保佑你

请别忘记我永远不变黄色的脸

（三）

船儿弯弯入海港

回头望望沧海茫茫

东方之珠拥抱着我

让我温暖你那苍凉的胸膛

这是一首三段体的歌曲，第一段的两遍歌词，两遍的旋律是基本相同的，只有第四句的尾部有点不同，可以用“A”和“A1”来做标记。整个歌曲的曲式标记为“A+A1+B+A1”。在此例中，第一部分和第三部分的歌词是对称的。

可能有同学又问了，同一个乐段中的两遍歌词不对称不行吗？有点变化不行吗？回答时刻仪的，但须知其难度很大。为什么呢？因为旋律是根据第一遍歌词的字数写的，有较强的针对性，特定性，如随意改变句式的字数，多数情况下回显得词个曲子貌合神离，很难像原配那样谐调，自然。俗话说：砍的没有旋的圆。歌曲是一种精致的艺术品，应该尽力去追求完美，而不是“将就”。谁也不希望自己的作品中有遗憾，我们这样说，不是要求大家在对称问题上不能变话，只是说慎重，要精致，没有十足的把握，就不必耗费精力去变化，如实在需要变化，就要做的巧妙，没有痕迹，那可能要化肥我们很多心思。

《歌词创作》第五讲：歌词的立意

歌词的立意跟文章的立意是一样的，就是我们所说的中心思想。有了立意才能保证我们在写作时内容统一，目标集中，层层深入，首尾互应。有的人写的歌词总是很散，什么都想写，什么也没写透，其原因就是少了立意，或者说立意不理想。那么怎样才能选好立意呢？或者说选择什么样的立意呢？我们这里指的不是立意的题材，因为立意的题材及其广泛，写什么的都可以，写什么都有成功的或不成功的，我们指的是立意和特点。实践证明，我们选择的立意越小越单一，越集中，越具体，我们在写的时候越容易扣题，越容易发展。说的通俗点就是一首歌在最好只写一件事，而不是两件事。如果写《心太软》，那么每句话都要写与心软有关系，无关的一句都不要写。如果写《太委屈》那么每句话都要写与委屈有关的事，无关的就不要写。这样既可避免写着写着跑题，又可以把一件事，一个问题写的深入，透彻，全面，细致，而这一件事就是我们要选择的立意。

有了立意，接下来就是要把它落实成一句话或半句话或一个词，用行话就是打造歌词的中心句。这个中心句应该是整个歌词的高度概括和凝练，又是它的主题和灵魂，可以说是画龙点睛之笔。

画龙点睛有两种形式，一是把立意提炼，落实成一句“狠话”有了这句话，歌曲就会很快鹤立鸡群。为了吸引注意力，让人过目不忘，狠话往往是作为标题来展示的，如《你知道我在等你吗》《让我一次爱个够》《我可以抱你吗》《爱你一万年》《只要为你再活一天》《冷酷到底》《爱的就是你》。。。。以上的标题虽然狠的程度不同，但或多或少都有点狠劲。

第二种形式就是有些构思巧妙的立意不适宜落成狠话，那么就把它提炼，落实成一句“妙语”也行。有了这句妙语，歌曲会很容易成为“羊群里的骆驼”脱颖而出，同样为了吸引注意力，让人过目不忘，妙语往往也是作为标题来展示的。如：《跟着感觉走》《我想有个家》《只要你过的比我好》《同桌的你》《心太软》《太委屈》《最近比较烦》《看我七十二变》《无所谓》《开不了口》。。。。。从以上的情况看出，这些独具匠心的立意都与歌曲的成功有很大的关系，可以说好的立意是一个作品成功的重要因素。希望大家在创作的时候，一定要在立意上下功夫，要有一点“语不惊人誓惊人”的精神