中国现代文学教案20年代戏剧与30年代思潮

对小剧场运动的倡导，主要集中在两个方面： 1、首先是建立不同于文明新戏的新的话剧体制。 其核心是以“导演(当时称为„舞台监督‟)制”取 代“明星制”，以导演为中心，将剧作家的创作、 演员的表演，以及舞台美术的设计，统一成一 个有机的整体，完整地体现为“剧场的艺术”。
（1924年洪深为戏剧协社改编、执导的《少奶奶的扇 子》(据王尔德作品改编)在创建新的排演制度上，做 出了示范性的努力，从而成为一次“经典性的演出” 引起了社会轰动。）
四、"五四"前后的话剧创作
（一）现实主义戏剧的最初成果--胡适、汪仲贤、陈大悲、 欧阳予倩的"社会问题剧"创作 爱美剧的小剧场运动十分重视剧本的创作，几乎所有 的早期剧作家的代表作都是首先在小剧场演出的，可 以说他们是为小剧场所培育的一代话剧文学的开创者。 在剧本创作问题上，人们首先注意的，是民众戏剧社 作家所创作的"社会问题剧"。 内容：初期的话剧创作，多以反对封建礼教、提倡男女 平等和婚姻自由为中心内容，这与"五四"时期那种民 主、自由、个性解放的要求相一致的。
•戏剧文学的特点
–集中反映生活中的 矛盾冲突； –富于动作性、个性 化的人物语言； –适合舞台时空的戏 剧结构。
一、"五四"以前的话剧运动（晚清--1917年）
（ 一）有关话剧的基础知识 中国现代文学四大文学体裁是指小说、散文、诗歌、 戏剧。其中戏剧专指话剧，是从西方输入的。中国古 代也有戏剧--戏曲，戏曲传统源远流长，以1790年"徽 班"进京为乾隆祝寿形成的国粹-京剧为代表。话剧则 起源于西方古代希腊的祭祀酒神的仪式，并出现三大 悲剧家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里毕得斯和喜 剧家阿里司多芬，17世纪在西方取得辉煌成就，因而 戏剧便成为中世纪取得成就最大的文学样式。如法国 的古典主义戏剧，英国则以莎士比亚的戏剧艺术为代 表。19世纪现实主义戏剧达到高潮，如英国高尔斯•华 绥的批判现实主义戏剧、挪威易卜生的"社会问题剧"。 作为一种西方戏剧形式，话剧是在19世纪未经由西方 侨民传人中国的。
讨论：中国传统戏曲与 现代话剧有哪些相同与 不同之处？
话剧《法西斯细菌》
（二）春柳社-最早对中国现代话剧艺术进行自 觉探讨与试验创造的社团。 1907年2月，中国留日学生组织的春柳社(主要 成员有李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩等) 在东京演出了《茶花女》第三幕，接着又公演 了根据林纾的翻译小说改编而成的五幕剧《黑 奴吁天录》，引起了东京戏剧界的轰动。
上海戏剧协社：1921年冬成立，成员有谷剑尘、应云卫、 汪仲贤、欧阳予倩等。1923年，曾在美国哈佛大学专 修过戏剧的洪深也加入该社并被推为该社的排演主任。 戏剧协社注重舞台实践，在中国话剧排演的正规化方 面作出了重要贡献。到1933年被国民党查封为止，他 们共举行公演16次，先后排演过谷剑尘的《孤军》、 陈大悲的《英雄与美人》、欧阳予倩的《泼妇》和 《回家以后》、洪深根据英国作家王尔德所著《温德 米尔夫人的扇子》改编而成的《少奶奶的扇子》、易 卜生的《傀儡家庭》、莎士比亚的《威尼斯商人》等， 对中国话剧从剧本走向舞台起了很大的促进作用。是 中国早期戏剧团体中历史最长的一个。
（五）"甲寅中兴"与"文明新戏"的衰弱--娱乐性、 趣味主义戏剧观的建立及衰弱。 与政治紧密联系的早期话剧随着辛亥革命的失 败而落人低潮；但在1914年，却突然出现了所 谓“甲寅中兴”。这一次繁荣是以中国第一个 现代大都市上海为中心的，以“职业化”与 “商业性”为主要特色，戏剧教化功能淡化， 戏剧的娱乐性和表现性得到强调，题材倾向世 俗生活，在欣赏趣味上更是自觉地向市民阶层 的审美情趣靠拢。但单纯商业性演出的负面影 响也是明显的：文明新戏终因迁就小市民的封 建落后意识与恶俗趣味，以及艺术上的粗制滥 造、某些演员的堕落，而失去了观众。
20年代的戏剧创作， 主要是话剧。 中国的早期话剧，称 为文明戏、文明新戏，也 称新剧。直到1928年，才 正式命名为“话剧” （drama）。
话剧《雷雨》
资料：据说，“文 明戏”最初是由妇女观 众命名的，她们以为， 没有吹打的结婚称文明 结婚，那么，没有吹打 的戏剧就该称文明戏。 洪深认为：可能因为话 剧是从欧美日本等文明 国家介绍来的，才称为 文明戏，不管怎样， “文明”两个字，总是 恭维的意思。
三、"五四"以后的话剧运动（1921--1927）
"五四"后，话剧运动进入了艰难的建设的 深入发展时期，具体表现为出现了大量的话剧 团体和艺术学校，演剧在青年学生中盛行，同 时早期戏剧作家对剧本的创作也进行了多方面 的探索，并取得了一定的成绩。
（一）戏剧团体的建立--民众剧社和上海戏剧协 社的现实主义戏剧艺术与业余的、非营业性的 "爱美剧"运动的倡导 上海民众剧社：1921年5月，沈雁冰、郑振铎、 陈大悲、欧阳予倩、汪仲贤、柯一岑、熊佛西 等13人成立了"五四"文学革命后最早的话剧社 团"民众戏剧社"，并创办了《戏剧》月刊，这 是以新的形式最早出现的专门性戏剧刊物。
二十年代戏剧
戏剧基本知识
•概念
戏剧是以演员为中心， 在观众面前演出的综合性 艺术。
•戏剧的分类
– 按内容的性质可分为： 悲剧、喜剧和正剧； – 按表演形式可分为： 话剧、歌剧、舞剧、 诗剧、广播剧、电视 剧等； – 按作品题材可分为： 现代剧、历史剧、儿 童剧等； – 按容量大小和结构形 式可分为：多幕剧和 独幕剧。
（三）话剧艺术的现代化--小剧场运动与新的戏 剧理论和表演体制的建立。 涵义:所谓"小剧场"运动，起源于19世纪末法国 "自由剧场"的艺术实验，以后风行于英、德、 荷兰、俄、美、日等国，这是一次以易卜生为 代表的现实主义、自然主义戏剧，取代在西方 剧坛占主导地位的古典主义与浪漫主义戏剧的 戏剧革新运动，它揭开了西方(与日本)现代戏 剧的帷幕，在戏剧观念以及戏剧文学、导演、 表演、舞美等方面都进行了新的探索。
在戏剧观念上，主张发扬传统戏曲“目的在于娱乐”的“纯粹艺 术”的倾向，反对“利用艺术去纠正人心，改善生活”的易卜生 式的社会问题剧； 在戏剧的表现上，反对描摹现实生活，提出要“探讨人心的深邃， 表现生活的原力”，因而赞赏西方象征主义与表现主义艺术，提 出要糅合东、西方戏剧的特点，“在‘写意的’与‘写实的’的 两峰间，架起一座桥梁”。他们的这一设想，显然带有浓重的理 想主义色彩，由于不适合当时社会的需求，终未能实现。
（三）"文明新戏"--：中国现代话剧的萌芽与诞生 "文明新戏"是最早出现的有别于传统戏曲的新 的戏剧形式：春柳社公开宣称 (《演艺部专章》:演
艺之大别有二：曰新派演艺,以言语动作感人为主，即今 欧美流行者；曰旧派演艺,如吾国之昆曲、二黄、秦腔、 杂调皆是,本社以研究新派为主"。) 他们所要创造的
Hale Waihona Puke 是不同于中国传统戏曲的，适应于现代文明需要 的，主要借鉴西方的，以言语、动作(而非歌舞) 为主要表现手段的，新的戏剧形式，这种戏剧表 演，完全废除了旧戏的歌舞形式和一切规则程法， 全剧只用对话，并采用新式布景，给人以耳目一 新的感觉，当时的人称之为"文明新戏"。
"爱美剧"与学生业余演剧的高潮 针对文明新戏职业化与商业化所产生的种种弊 端，民众戏剧社发起了“爱美剧”也即“业余” 戏剧(“爱美”即Amateur的音译)的运动，发 表了“以非营业的性质，提倡艺术的新剧为宗 旨”的宣言。在这样的背景下，20年代初，素 有传统的学生业余演剧活动出现了一个高潮， 并且成为这一时期话剧运动的中心。北京大学、 清华大学、燕京大学、燕京女校、师范大学等 院校纷纷成立业余剧社。
2、其次是提出与建立了一整套新的戏剧美学 原则与表演体系和模式--"第四堵墙"理论。
“第四堵墙”理论：由19世纪法国自然主义戏剧家 创造的所谓"第四堵墙"的理论，强调再现人生 的真相，自然的生活的原态："舞台上的生活， 正如你透过一垛墙壁看到人家屋里那样"，因 此戏剧的最高目的是创造充满真实生命的"舞 台的幻觉"：舞台美术(包括布景、灯光、化装 等)追求逼真的、生活化的效果，演员的表演 要求生活在舞台创造的特定情境中，不与观众 进行感情交流，追求像生活片断那样自然。由 此而创造出了以后在中国话剧界产生了深远影 响的"剧场戏剧"的创作与表演模式。
（二）译介外国戏剧理论和作品的热潮 如何“建设西洋式新剧？胡适提出，要"赶紧多多的翻译 西洋的文学名著做我们的模范"。 1918年《新青年》4卷6期推出了“易卜生专号”，集中介 绍了被称为“(欧洲)现代戏剧之父”的易卜生。 由《新青 年》“易卜生专号”为开端，迅速形成了介绍外国戏剧理 论、翻译和改编外国戏剧创作的热潮。西方戏剧史上各 种流派--从现实主义、浪漫主义戏剧到现代象征派、未 来派、表现派、唯美派、新浪漫派的戏剧几乎是同时涌 进了中国，带来了不同于中国传统戏曲的、却又是多元 的戏剧观念、戏剧美学、戏剧形式与技巧。
（二）戏剧学校--北平人艺戏剧专门学校和北平国立艺术 专门学校戏剧系的建立。 人艺戏剧专门学校：1922年冬，蒲伯英出资并与陈大悲 合作，在北平创办了“人艺戏剧专门学校”。学校以 造就“职业的但高尚的剧人”为宗旨。 北平国立艺术专门学校戏剧系：1925年，赵太侔、余上 沅、闻一多从美国留学归国，将已经关闭的北平"美术 专科学校"改名为"艺术专门学校"，增设了戏剧系。这 是第一个国立的戏剧教育机构，戏剧艺术由此进入国 家高等教育。后来，赵、余、闻陆续离去，戏剧系由 熊佛西主持。"艺专"戏剧系的创办，接续了"人艺戏剧 专门学校"停办后培养戏剧人才的事业。 上海艺术大学与南国艺术学院：在田汉的主持下，在南 国社基础上，1927年创立了上海艺术大学与南国艺术 学院。这样，爱美剧演出中心，就逐渐转移到这些戏 剧专业学校学生的实习性的演出。
（据不完全统计，从1917到1924年全国26种报刊、4家出版社共发表、 出版了翻译剧本170余部，涉及到17个国家70多位剧作家。）
（三）“国剧运动”--新剧建设中稳健的文化选择和趣味主 义戏剧观 1925年赵太侔、余上沅等一批留美学生在归国后，曾于 1926年6月至9月在徐志摩主持的北京《晨报》副刊上 创办《剧刊》，提倡“国剧运动”，提出了与《新青年》 派不同的另一种选择。他们主张“从整理与利用旧戏人 手”去建立“中国新剧”。
对旧剧的批判：先驱者们批判了传统旧戏“仅求娱悦耳 目”的戏剧观念、非写实的艺术表现形式，以及追求 “大团圆”结局的非现实主义创作倾向。（传统戏剧 模式：“私订终身后花园，落难公子中状元，夫妻相 会大团圆”《西厢记》） 新的戏剧观的建立：主要有两个方面：一是"把戏剧做传 播思想，组织社会，改善人生的工具；二是提倡现实 主义的戏剧，要求戏剧"在当今社会里"取材，表现"我 们每日的生活"，描写"平常"的普通人，并打破传统的 "大团圆"主义，如实地揭示现实本来面目。
1、胡适《终身大事》
该剧发表在1919年3月的《新青年》上，是中国第一部 刊载于正式刊物的话剧创作。 剧作写一位封建士大夫家的小姐田亚梅作为新知识女 性和一个富有之家的少爷陈先生婚姻恋爱的纠葛。田 小姐执意要嫁陈先生，但遭到父母的反对。母亲是出 于迷信，父亲是因为查出历史上田、陈本为一家，遵 守“同姓不婚”的封建族规。最后，田小姐给父母留 张字条，偷偷出走，坐上了陈先生在门外等候的汽车， 以宣告斗争的胜利。剧作充溢着强烈的个性主义精神， 有明显的模仿《玩偶之家》的痕迹，但由"门当户对" 的门第观念（大家闺秀--有钱少爷）和反抗的微弱-出走，所以写得并不彻底。
（四）"进化团"与"天知派新剧"--第一个职业性 的新剧团与重教化功能的戏剧演出模式 1910年底，由任天知发起，聚集了汪仲贤、 欧阳予倩、陈大悲等优秀戏剧人才的“进化 团”，这是第一个职业性的新剧团体，他们打 着“天知派新戏”的旗帜，以《血蓑衣》(据 日本新派剧《血之泪》改译)、《东亚风云》 (写朝鲜爱国者安重根刺杀日本首相伊藤博文 的事件)等一炮打响，演遍大江南北。在辛亥 革命前，积极宣传革命思想。 "天知派新剧"事实上创造了中国现代话剧的 早期创作与演出模式。他们以宣传革命、攻击 封建统治为首要职责，也即把戏剧的教化功能 发挥到极致。
二、"五四"时期的话剧运动（1917--1921）
“五四”时期的话剧运动以对传统戏剧的批判和对 西洋戏剧的引进与介绍为两大内容。 依据对传统旧剧的态度不同，对现代戏剧的建设 道路也就呈两个方向的探索之势—— 以批判为代表的“建西洋式新剧” 以保存为代表的"国剧运动"。
（一）《新青年》发动"旧剧评议"--建设新戏剧 的激进立场