各国电影流派

第三章各国电影流派

所谓流派，指的是一批艺术家所拍摄的作品在思想倾向和创作方法等方面具有一致性或相似性的特点，在一定历史时期内的创作表现出大致相近的美学风貌和艺术气质。

这种现象在电影诞生的第五年（1900年）便开始形成，第一次出现在英国，后来扩展到欧洲其他国家。

第一节勃列顿学派

这是外国电影史上记载的第一个流派，以反映社会面貌著称。因为成员住在英国勃列顿这个地方而被命名为勃列顿学派。

一些年轻导演宣称要拍摄“真正生活的片断”，提出的电影口号是“我把世界摆在你的面前”，并创作了一批风格相近的短片。片中的思想主题、人物形象十分相似。

人物形象，除一般电影中常见的人物外，主要是水手、矿工、囚犯、士兵等；形式技巧方面，对先进电影语言热情追求与探索，电影叙述手法不仅灵活大胆，敢于打破旧有的陈规老套，而且十分重视摄影机的创造作用，追求改变拍摄视点带来的新颖视觉效果。

代表人物：

1、G.A.斯密士

《祖母的放大镜》（1900年）：远景与特写交错出现在同一个场面

《望远镜中看见的景象》（1901年）：一位男子对一对夫妇的窥视

《玛丽.珍妮的灾祸》（1903年）：内景与外景结合的典范

2、詹姆斯.威廉逊

《中国教会被袭记》（1901年）：第一次采用若干个场景来表现一个完整的事件（营救场面），追逐与救援的主题以及两组不同的形象交替出现，产生了很强的戏剧性效果。体现电影自由运动的特性，因而具有典型性意义，至今仍是很多电影类型的基本叙事方法。

这一学派的电影以反映现实生活和描写社会现实问题而闻名，主张电影应当反映社会问题并在艺术上对于电影语言的运用处于先锋地位而著称。让摄影机处于不断运动中的观念成为电影艺术最重要的叙事内容与叙事手段，这些观念的艺术价值在于揭示了电影成为艺术的奥秘：电影是一门运动的艺术。

第二节先锋派

先锋派运动，发生于20世纪20年代的欧洲，电影历史上第一个自觉探索电影本性和可能的发展前途及其表现美学，且对后世产生深远影响的运动。

参加这场电影运动的人多半是些其他门类的艺术家，比如小说家、剧作家和画家，怀着关心电影这门新艺术的热情态度投身电影。这在无声电影时代并不奇怪，因各门艺术之间似乎都存在着相近的艺术概念和相似的艺术方法，可以互相借鉴，早期的“默片”性质使得电影很容易把电影和绘画艺术联系起来。

先锋派导演们大多把电影视为一种从属于绘画的艺术，一种可以脱离大众从而追求纯粹美学的艺术，从而否认电影的商业属性。认为电影是一门艺术，这是先锋派导演最主要的电影观念，创作艺术影片也是当时欧洲电影的基本风貌特征。

先锋派电影：

思想内容上，明显地接受了当时流行的现代主义思潮的影响，追求人的潜意识表现，例如表达种种幻觉、梦境、晦涩、扭曲的体验感受，从主观角度出发，在电影中阐述精

神世界里的物质幻象或是物质世界的精神感受，从而使得这场电影探索带有抽象虚幻的特征。

电影语言上，关注营造画面的梦幻性质和使画面产生某种神奇效果方面。

他们在前人基础上提出的诗电影、纯电影等著名电影概念。由于这些概念在当时非常前卫，因此，被称为“先锋派”。

先锋派导演普遍认为，故事是没有多少价值的，主张抛弃叙事，重视造型，追求非叙事性所产生的美感。由于已意识到电影的实质是表现运动，故进一步提出通过具有视觉美感的运动来感染观众的思想，认为表现和谐的运动才是电影的本质，才是纯粹的电影，“纯电影”一词由此流派而来。

对纯粹运动的热衷是先锋派电影的重要特征之一。例如

法国画家费尔南.莱谢尔《机器舞蹈》

瑞典画家金.艾格林《对角线交响乐》（1921）

德国画家汉斯.里希特《第二十一号节奏》

德国画家华尔特.罗特曼《第一、二、三、四号作品》（1922－1925）

除纯电影外，还确定了几种风格样式，如完整电影、诗电影、抽象电影、抽象动画电影、绘画电影、芭蕾舞式的现实主义等，这些追求诗意的艺术概念抓住了电影作为艺术的许多基本特质。

在前苏联导演的创作中，物质世界的内容表现是表达诗意的一个强有力的手段，而先锋派采取的做法却与此相反，主要通过物质世界形式造型和运动形式来体现某种诗意，从而追求纯粹运动的美、类似音乐节奏的美、光的韵律变化美，企图通过光线、阴影、节奏、脸部表情之间的动用变化，使电影具有“诗”的感染力。在内容表现方面则把“诗的感染力因素”放在一连串心理联想上，不是通过可见的真实世界创造诗意的艺术效果，而是通过内心表达的某种自由想象。这种企图摆脱故事情节，单纯以运动触发观众情绪的创作意图，显然是由绘画艺术派生出来的观念。因此，先锋派的电影思想带有强烈的绘画艺术倾向，故被称为绘画风格的电影。

一、法国印象主义

法国电影已经有很好的探索基础。如电影的先驱人物路易.卢米埃尔兄弟和梅里爱就是法国人。

百代公司1902-1908年间制作出很多优秀的作品，提出：“电影是明天的报纸、学校和戏剧。”

1908年拉菲特兄弟创办的艺术影片公司，追求艺术影片创作

推进法国电影的复兴，重振法国电影的士气，这成为法国先锋派出现的背景。

代表人物：

导演路易.得吕克：在《上镜头性》（1920）一书中，提出“上镜头性”这个词来表达电影艺术的特性。这个词在发文中包含“照相”与“神采”两个意义，前者是逼真性，客观性，后者体现由光带来的神奇性、美的一面。

若联系当时整个法国艺术氛围来看，这种重视画面的思想十分符合印象主义的特点，对于电影本性（客观的记录）和电影技术（神奇的光）的崇拜，其中孕育着写实与诗意的概念。故法国导演在先锋派旗帜下形成的艺术概念，被称为印象主义电影。

法国先锋派作品特点：

1、注重细节之间的联系。莱皮埃的《黄金国》（1921）中的“醉酒”

2、注重象征手法的写意性。路易.得吕克《流浪女》（1922）对女人流浪生活的象征

3、青睐自然景象的描写，青睐电影中物的形象。他们往往将物质领域内的大自然的生动