中国早期电影研究(主民国时期)
关于民国时期上海电影女演员职业化进程的思考
关于民国时期上海电影女演员职业化进程的思考关于民国时期上海电影女演员职业化进程的思考民国时期（1912年-1949年）是中国电影史上一个重要的时期，上海成为中国电影的中心，众多优秀的电影作品在此诞生，同时，上海电影女演员的职业化进程也在这一时期发生了显著的变化。
本文将从女演员的身份认同与角色选择、表演技艺的提升以及社会地位的改变三个方面，对这一进程进行思考。
首先，民国时期上海电影女演员的身份认同和角色选择经历了较大的变革。
在早期，女性在中国社会地位较低，而当时的电影产业也主要由男性掌握。
这种情况下，女演员只被视为“影片中的美丽面孔”，外貌和身材成为她们在电影中唯一的资本。
然而，随着社会的变化和电影工业的发展，女演员的职业地位逐渐提高。
她们开始逐渐意识到自己作为一个职业演员，应该有独特的表演风格和才华，而不仅仅依靠外貌吸引观众。
因此，她们开始在角色选择上更加注重塑造自己的形象，选择那些可以展现自己表演能力的角色。
例如，徐枫在《孤女遗产》中饰演一个落魄的女子，通过自己的精湛表演，成功展现了她的演技水平，成为当时备受瞩目的女演员之一。
其次，表演技艺的提升是民国时期上海电影女演员职业化进程中的重要方面。
在早期，电影作为一种新的艺术形式，女演员的表演也相对简单和生硬。
然而，随着电影技术的进步和国内外影片的交流，女演员开始学习更加细腻的表演技巧，在表演中注重情感的流露和角色的内心世界的展现。
她们通过学习戏剧表演技巧，提升自己的演技水平，将戏剧性的元素融入到电影中。
例如，白兰花在影片《春娇与志明》中的精湛表演，将观众带入了她所饰演角色的情感世界，使角色更加饱满和立体。
最后，社会地位的改变也是上海电影女演员职业化进程中的重要标志。
在早期，女演员的社会地位较低，她们常常面临着社会的压力和歧视。
然而，在电影工业的快速发展和众多杰出女演员的出现下，女演员们开始获得了更多的认可和赞誉，并逐渐在社会上获得了尊重。
她们的成功助推着整个行业的发展，也为后来的女演员们铺平了道路。
民国时期济南民众影戏院的电影教育实践探微——兼谈中国教育电影协会济南分会的概况
38RESEARCH ON EARLY FILM EDUCATION 早期电影教育研究20世纪30年代初，电影已经由刚传入国内时的新奇玩意儿迅速成为广受民众欢迎的大众娱乐形式，从中国人自己拍摄的第一部影片《定军山》到商务印书馆开始拍摄教育电影，再到“火烧”系列所掀起的商业潮，中国人发掘电影的教育性和商业性功能仅用了十余年的时间。
此时，随着北伐战争的胜利，军阀混战的局面得以缓解，国内的政治、经济形势都进入一个相对稳定的阶段，国民党当局开始重视教育、发展经济，电影教育也在此时受到重视。
在轰轰烈烈的电影教育运动大潮中，尤以江浙一带最为活跃，史料也较为丰富，其他地区的电影教育活动记述较少。
中国教育电影协会每年度的会务报告显示当时有的地区设有分会，资料较为全面的有上海、杭州分会，其他分会记载较少。
但在民国22年度《中国教育电影协会会务报告》中，除上海分会外，仅提到了一处正在筹备的分会，即“筹备设立济南分会”。
[1]在“组织各地分会”的目录下，上海分会之后，便是济南分会的筹备概况简述——“济南为山东省城，北通平津，南达首都，亦商业区域也，该地民情淳朴，推行教育电影，颇为相宜，现已指定该地会员何思源、董渭川，吴级宸等三人负责筹备，不日即可正式成立”。
[2]何思源时任山东省教育厅厅长，董渭川时任山东省立民教馆馆长，吴级宸当时也是山东省立民教馆的工作人员。
[3]民国时期，民教馆是由教育厅所设的社会教育机关，可见，教育电影协会济南分会的筹备工作由山东省立民教馆负责。
在当时，山东省立民教馆设有一所民众影戏院，这是全国设立较早的公立教育电影院，其成立之时，中国的电影教育运动尚处于萌芽阶段。
当中国教育电影协会成立后，山东省立民教馆为了民众影戏院的运营第一时间向协会发出了求助，正是这次求助使得双方结缘。
虽然最后民众影戏院被实验剧院所取代，中国教育电影协会济南分会的消息也就此无疾而终，但民众影戏院运营期间为了实现教育目的广开渠道、努力经营，以“选片放映+化装演讲”的形式启迪民智，在电影教育方面做出了先行探索，提高了济南人对电影做为一种教育形式的认识。
民国电影影像中的“双生”叙事——以电影《姊妹花》为例
2021/1上文艺直通车热播冷评学界所提出的“双生花”叙事模式由上世纪90年代基耶斯洛夫斯基执导的电影《维诺妮卡的双重生活》（又名《双生花》）逐渐发展而来，最早是指影片中两位女性故事为焦点的，并采用双线对比并行方式进行叙事的影像模式，在影像技术的推陈出新中得以不断丰富和充实。
然而，纵观电影发展史，影像的镜头实践往往早于理论体系的形成。
梳理我国早期电影资料发现，民国时期电影《姊妹花》中就已出现了较多“双生”叙事语言的运用及创新，这可以视为“双生花”叙事模式的早期萌芽。
《姊妹花》改编自郑正秋的舞台剧《贵人与凡人》，创造了连续放映60余天的票房纪录，是民国时期电影营销最成功的作品之一。
影片讲述的是一对双胞胎姐妹花因为不同性格和人生境遇走向不同结局的故事，播映后社会反响巨大，这也反映出当时社会女性解放运动蓬勃发展背景下，社会对于女性命运的关注。
影片所使用的一些具有对称性质的叙事元素极具现代意义，打破了早期的线性叙事方式，通过极具对比性的镜头语言，凸显了社会大环境中贫苦百姓的悲惨命运，从而揭示了当时两极分化严重的社会现状。
《姊妹花》的“双生”叙事背景上世纪20年代，中国主流电影是旧市民电影，这种形态的电影所依靠、抽取、使用的文化资源是旧文化和旧文艺，没有比较严肃的主题，具有很强的教化性、娱乐性和低俗性。
30年代后，电影呈现出多元化的发展态势，形成了多种电影形态并存互渗的电影格局，随着电影技术的进步和社会思潮的演变，出现了一批秉承新技术，继承旧市民审美趣味，同时结合左翼进步思想的新市民电影，电影《姊妹花》应运而生。
彼时的上海，作为中国电影创作的重要产出地，左翼思想暗潮涌动，雅、俗文化交流更替，文化思想领域人才辈出，社会新思潮呈现出百花齐放的繁荣景象，很多电影作品的剧本及拍摄新方法也随之不断涌现。
在此社会背景下，明星公司出品了极具现代色彩的电影《姊妹花》。
这部兼具审美性和对社会反思精神的影片，不仅融合了旧市民电影惯用的叙事方式，更注入了新市民电影的新思想、新方法、新内容，其中含有对称、对比、互生等性质的叙事元素（即“双生”元素），是当时国内电影界的一大创新，与上世纪九十年代以来逐渐形成的“双生花”叙事模式有着很大的相似性，在民国电影中具有较强的时代变革意义。
媒体语境下中国早期电影明星研究(1926-1937)以《北洋画报》为例
媒体语境下中国早期电影明星研究（1926-1937）以《北洋画
报》为例
《北洋画报》是中国民国时期的一份重要报纸，涵盖了文化、社会、经济、政治等方面的报道。
在早期电影兴起的时期，它也关注到了电影行业和电影明星。
针对中国早期电影明星的研究，可以从《北洋画报》中发现一些有趣的信息。
比如，该报曾经报道过当时备受关注的电影明星如田汉、周璇、徐慧英、李连达等，报道内容主要关注这些明星的生平、表演技巧、电影作品等方面。
如1932年的一则报道中，介绍了田汉在电影《武媚娘传奇》中的精彩表演，称其为“红极一时的名角”。
此外，《北洋画报》还注意到电影行业的发展趋势，在1934年的一篇报道中，强调了《唐伯虎点秋香》等“新鲜有趣、加强艺术性”的影片对观众的吸引力，预测电影业将成为未来的主要文化产业之一。
总之，《北洋画报》作为当时的重要新闻媒体，对中国早期电影明星研究方面提供了一定的参考价值。
近10年民国电影研究综述
三、 其它方面 1895年电影诞生, 次年 传入中国 , 一些 外国商人看准中国市场 , 在中国巡回播映或 建立影戏院, 放 映了大量的外 国影片, 内容 丰富, 类型多样。在对外国影片 的观摩中 , 中国电影破土而出 , 因此 , 中国早期电 影融 入了许 多外 来元 素, 其中受 美苏 的 影响 较 多 , 许多学者对此进行了考察。 关于美国电影的影响方面, 王瑞具体分 析了格里菲斯发明的运 用电影手段进 行叙 事的方法和好莱坞电影 对中国人的电 影意 识、 中国民族电影的诞生与发展的影响。 虞吉对早期中国电影的 主体性进行了 深入 探讨, 指出 好莱 坞的 更为实 质而 深 入的 影 响 , 促使早期中国电影镜头语言体系紧密地 围绕着传奇性而生成。 周斌认为好莱坞电 影文化的影响首先表现 在对电影创作 者和 电影观众之电影观念与 审美情趣的渗 透和 定型上。 沙丹指出美国电影不仅影响了早 期中国本土叙事、 类型、 传播 , 还对中国电影
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此外, 陈犀禾、 颜慧、 索亚斌等学者对战时电 影的地理、 政治、 经济和文化格局, 以及抗战 题材和教育题材的动画 电影做了简单 的梳 理。 孤岛电影研究也取得了一定的成果。 左眩从政治经济背 景、 社会动 态、 影片 类型 和特征等方面对这种 "特殊历史环境 "下的 " 泛滥 "做了一次简析。 郦苏元剖析了吴永 刚 "孤岛 " 电影中对人性 的审视和讴歌。 乔晓英对孤岛时期的新 华公司的发展 契机 和摄制活动进行了梳理。 陈星星细致分析 了 "孤岛 "时期上海电影繁荣的原因、 影片分 类 及 内 容 和 作 用、 电 影业的特点与局 限 32
中国早期电影(1922-1930)
守旧文化熏陶的创作阵营，留洋学生 与新文艺工作者，他们的知识分子身 份与商人身份相叠的特殊内构，造成 了艺术理想与商业利润的掣肘，因而 文艺片的样式成为了国产电影运动乃 至中国电影传统的主导性样态。
民国早期电影
1922——1930
第一节 早期电影格局
由于受第一次世界大战的影响，中国的民族工业 得到了一次难得的发展机遇，整体处于上升态势， 中国电影制片业在 20世界20年代前半期迎来了整 体的兴盛。 该时期形成了“三大四小”的主干企业格局。即 明 星（1922） 大中华百合（1925） 天一（1925） 为首；长城（ 1924 ） 神州（ 1924 ） 上海影戏 （1920） 民新（1923,1926迁至上海）
该影片一改明星公司滑稽搞笑、凶杀刺激 的套路，以严肃的态度将新思想与传奇故 事结合在一起；用从容平实的影像表现聚 合道德性审美和传奇性叙事曲折多变的情 节过程，先抑后扬，把一出充满心酸的家 庭伦理故事最终定格为族媳孙三代人的大 团圆。
影片主人公“余蔚茹”被置于“被诬陷--被赶出 门 --- 含辛教子 --- 抚育成人 --- 终成正果 ” 的情 节过程中，在传统节烈之妇的苦戏框架里， 完整的体现了恭宽信敏惠，孝智礼勇忠的 传统儒道的美德。于哀怨忍韧之间达成了 饱含中国道德审美内涵与哀情情愫的审美 性捏合。
此后 《孤儿救祖记》采用的“影像传奇叙事” 的策略和方法成为被效仿的模板，明星公 司又沿此路径，与“鸳鸯蝴蝶派”作家合作， 拍摄出《玉梨魂》《空谷兰》等有广泛社 会影响力和票房收益的影片，并直接启动 了“国产电影运动”
第二节 国产电影运动
国产电影运动直接表现为数量的激增，从1923年 的5部，到1924年的16部，到1925年的51部，到 1926年的101部。 另外，早期的制片企业，资本状况的改善，管理 水平、设施、技术的提升，为国产电影运动的开 展提供了物质保障。
好莱坞的沉浮_民国年间美国电影在华境遇研究
好莱坞的沉浮———民国年间美国电影在华境遇研究汪朝光电影是一门新兴艺术,也是技术发展和商业运作结合的产物。
电影虽未诞生于美国,但美国电影产业发展极为迅速,在短时间内便雄踞世界电影产业的巅峰位置。
毫无疑问,在民国年间的中国电影市场上,美国影片始终占据着极其重要的地位,并对中国电影的市场运作、艺术表现、技术制作产生着不容忽视的影响,并引起相应的社会反应。
然国内电影史研究者尚少接触此一课题, ①本文企望从历史的角度,回顾民国年间美国电影在中国引起的市场、制度和艺术反应,为美国电影在中国市场的历史境遇勾勒出一个大致的轮廓。
国内学者的研究散见于程季华主编的《中国电影发展史》( 北京·中国电影出版社,①1981 年版)各章节中,但缺乏专题著作和论文,国外学者的研究因为信息交流的原因,笔者所知亦不多。
·114 ·美国研究一、市场反应:占有与拒斥美国电影是最早进入中国市场的外国电影之一。
还在电影诞生之初,1897 年7 月,美国影片已经进入上海戏院放映,并引出了中国最早的电影评论。
①随着美国电影在世界电影产业地位的上升,第一次世界大战之后,美国影片已经取代法国影片,占据了中国电影输入的头把交椅,成为影院放映最多的外国影片。
在美国,电影业以大工业生产方式运作‚, 它不是一种艺术表现的手段。
影片的生产只是为资本家提供有利的投资机会。
‛正因为如此,为了追求利润,美国制片商必须维持一定的生产量,而当这一生产量超过国内市场需求时,唯一的出路就是向外输出。
因此‚美国电影企业的巨头们不断追求的目标乃是对市场的全部控制,以便为他们的产品获得确实可靠与经常性的销路‛,而‚各大影片公司的继续扩张和由此而产生的生产过剩的危险,促使他们进而企图垄断国外的市场,它们在本国所获得的大部分的收入使它们能够在国外实行倾销政策,继这种倾销政策而来的则是市场的垄断。
‛②为了最大限度地开拓国内外市场,美国电影发行商创造了诸如‚包租制‛(即强制按照规定的价格租下整批的影片) ‚、盲目购买‛(即不经过目租定影片) 、首轮的决定、放映时日的规定,以及‚互惠交易‛等整套影片销售策略。
民国时期上海剧场研究
民国时期上海剧场研究民国时期（1912年-1949年）是中国戏剧史上一个非常重要的时期，也是上海剧场发展的黄金时期。
上海作为中国最大的经济中心和文化中心，吸引了大量的戏剧人才和资本，形成了独特的戏剧风格和剧场文化。
民国时期的上海剧场可以分为多个阶段进行研究。
从民国初期到1920年代初期，上海的剧场以经营找活剧、歌剧、话剧为主。
其代表性剧场有南京剧团、天宁剧团、春望剧团等。
这一时期的剧场形式多样，包括了强调字正腔圆的男女老少演员，注重演技的演员培训，以及以沪剧为主要表演形式的审美传统。
然而，上海剧场在20年代中期经历了一次重要的变革。
数次运动、数次战乱给上海带来了很大的压力，戏剧创作也随之遭受到限制。
直到“新文化运动”的兴起，上海剧场才开始焕发出新的活力。
这一时期，上海的剧场艺术家自觉地选择了表演出新的戏剧形式，其中最为著名的是以谢菲尔德剧团为代表的话剧。
民国时期上海的剧场活动还与社会风貌、新思潮的兴起相互交融。
上海剧场中出现了一批知名的文化名人，包括鲁迅、胡适等。
他们通过剧场的活动宣传新思想、推动社会的进步。
同时，上海的剧场也成为了社交活动的场所，上流社会士绅们通过出席剧场演出来展示自己的社会地位和修养。
上海剧场的发展也面临了许多挑战和困难。
1937年的抗日战争使得剧场生产陷入低谷，剧团往往很难维持正常的演出和艺术创作。
此外，上海剧场在面对崛起的电影的冲击时也逐渐转型，开始尝试将电影融入剧院，开办电影院等。
总结而言，民国时期的上海剧场是中国戏剧史上一个非常重要的时期。
它的发展受到了社会、经济和政治环境的影响，也受到了战争和新思潮的推动。
研究上海剧场可以更全面地了解当时的戏剧艺术和社会历史，对中国戏剧的发展具有重要价值。
民国时期经典电影
民国时期经典电影
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1、压岁钱(Ya sui qian)
上映：1937年
地区：中国大陆
语言：国语
类型：剧情片
画面：黑白
导演：张石川
编剧：夏衍，洪深
主演：龚稼农，黎明晖Minghui Li，龚秋霞Qiuxia Gong (龚莎莎、龚秋香(原名))，胡蓉蓉Rongrong Hu，李丽莲Lilian Li
黄耐霜Naishuang Huang，顾梅君Meijun Gu，
朱秋痕Qiuhen Zhu
出品：俏佳人文化传播有限公司
故事梗概:
一幢两层小楼里住着身份各异的六户人家，大家都在生活的重压下挣扎。为了给儿子凑赌金，二房东不得不逼着大家交房租。袁瑞三被丝厂停了职，为证明自己还在上班天天坐茶馆。因为借债，瑞三逼太太当掉了心爱的首饰，却又好心借钱给邻居看病。好事积德，袁太太中了航空大奖，丝厂重新开业，袁家夫妇陡然成为富人，却再也洒脱不起来，对邻居们的困难视而不见，钱也存进了钱庄。不想钱庄经理卷款而逃，夫妇俩又成穷光蛋……
一句话点评：
《联华交响曲》：由三部短片共同组成，贴近现实的写实作品。
7、春蚕(Chun Can)
上映：1933年
地区：中国大陆
类型：剧情片
画面：黑白
导演：程步高Bugao Cheng
编剧：夏衍Yan Xia，蔡叔声
主演：龚稼农，郑小秋Xiaoqiu Zhen
严月娴Yuexian Yan，肖英，高倩苹Qianping Gao
影片从一对知识青年幻想的破灭和家破人亡的悲剧，揭露了社会黑暗，再现了正直的知识分子的悲痛、反抗和挣扎，对社会提出控诉。影片从对现实生活的深刻细致的观察出发来再现生活，人物性格的发展和生活环境的再现得到统一；结构严谨、剪裁简洁；按照生活真实所选取的细节、场景和画面，具有感人的力量。《桃李劫》也是中国第一部以完整的有声电影手法创作的影片，它成功地运用有合，发挥了强烈的艺术效果，增强了影片的真实性和感染力。片中由田汉作词、聂耳作曲的《毕业歌》，是一支充满鼓舞力量的歌曲，随着影片的上映，成为当时广泛流行的歌曲之一。
中国早期电影概述
中国早期电影概述摘要：早期的中国电影：1905—1949年。
1895年电影诞生于法国，1896年中国出现了电影放映，1905年秋，北京丰泰照像馆的任景丰在北京拍摄了中国第一部无声戏剧舞台纪录电影《定军山》，标志着中国电影的诞生。
在这四十年间，中国的电影从由外国人创办的第一家中国电影制作公司，到中国人自己开办的电影公司；从“幻仙影片”的昙花一现，到商务印书馆的旷日持久；从武侠片，古装片甚至反映社会生活的“人生问题剧”到直接干预时政的影片，中国的早期电影的发展是不容小觑的。
阮玲玉、胡蝶、周璇等家喻户晓的明星，郑中秋、张石川等导演，还有无数默默奉献的工作人员以及热爱电影的千千万万的观众，凝聚在一起，为中国早期电影开辟道路，为中国电影未来的发展打下了良好的基础，提供了宝贵的经验。
关键词：早期中国电影，中国早期电影特点，中国早期电影环境，郑中秋，阮玲玉，周璇，电影启蒙，公共空间。
正文：早期的中国电影：1905—1949年。
1895年电影诞生于法国，1896年中国出现了电影放映，1905年秋，北京丰泰照像馆的任景丰在北京拍摄了中国第一部无声戏剧舞台纪录电影《定军山》，标志着中国电影的诞生。
1909年外国人创办了中国的第一家电影制作公司——亚细亚影戏公司。
1916年完全由中国人自己开办的电影制作公司“幻仙影片公司”成立。
但好景不长，这家公司只拍了一部影片《黑籍冤魂》，便因资金困难而停止运作。
此后，由中国的民族资本投资拍摄电影的公司商务印书馆成立。
1917年，商务印书馆从一个外国人手里低价买进了一批电影器材，决定在图书出版之外，兼营电影业，这是中国自己投资拍摄电影较有规模的开端。
20年代，中国电影进入大规模发展时期，当时全国数十个城市大小电影公司林立，仅上海就多达141家，且每年的观众数超过700万人，这个规模和世界其它大城市不相上下。
正是在这个时期，出现了中国第一批导演和电影明星。
这个时期所生产的电影既有商业化程度很高的娱乐片（如武侠片、古装片等），也有反映社会生活的“人生问题剧”。
“民国电影”研究的重要性与概念界定
民国电影！开究的重要性与概念界定陈山—、“民国电影！开究的重要性各位领导、各位老师、各位来宾，专家主题发言正式开始。
今天很荣幸请到了海内外对民国电影研究很有影响的专家学者到会，就民国电影研究现状的一些想法和打算进行交流&还有对南艺研究院民国电影研究所教学和研究的建设来发表自己的高见。
我的身份也很复杂&首先&我代表南艺的民国电影研究所向到会的各位来宾、各位老师、各位专家，表示我个人的和学校的诚挚谢意，谢谢大家到会。
成立民国电影研究所酝酿的时间很长，刘院长,饶馆长也多次谈到。
民国电影研究所的成立严格说起来有这么几个刚性的需要:一个是当代中国电影文化产业发展到今天这一阶段，民国电影的深入研究刚性需求明显地凸显出来。
中国是电影的后发展国家，电影不是中国发明的，电影是一种外来的艺术和产业。
中国电影刚开始发展的时候条件非常艰苦，早年在上海的租界，在全国各地，好莱坞电影是外国控制了海关权，头轮电影院基本都被好莱坞操作成为他们院线系统的一部分，我们的民族电影业在一个不对等的情况下成长和发展起来。
当时中国电影站在中西文化交汇的一个新的前沿&毫不畏惧地去直接面对好莱坞电影的产业和商业的竞争，运用丰富的积淀的文化智慧,汲取西方电影工业和艺术中有效的因素而且把它融入自身的都市文化土壤当中&创造性地发展中国电影自身的电影文化体系。
短 短几十年时间内取得了突出的成果，使得早熟的中华文明获得了在全球化文化体系当中再生和发展的能力。
这样一种文化智慧，正是中国电影文化产业面对好莱坞电影的竞争所必须汲取的文化智慧。
第一点，谈谈民国电影研究的资源。
大家最近看到了北京电影学院文学系女老师薛晓璐的电影《北京遇上西雅图*大家知道电影学院老师导演的很多当代电影中一些很重要的作品&一般被认定为比较文艺化。
从第四代开始，到第五代，到第六代，在艺术方面，尤其是在国际电影节有重大的影响,但是在电影的文化产业方面，在国内国外的院线上有些就是“一日游”,使人对学院派留下固定的印象。
我国最早的十部抗日题材的民国时期国产电影，你看过几部？
我国最早的十部抗日题材的民国时期国产电影，你看过几部？抗日战争的胜利是中国人民用1940年鸦片战争一百多年来第一次取得反对帝国主义侵略的完全胜利，结束了中国近代百年来屈辱的历史。
它是经过我国先辈们经过多年的浴血奋战，几千万同胞前赴后继的牺牲换来的。
而近年来兴起的抗日神剧，不但侮辱了观众的智商，更是侮辱了浴血捍卫家国的先烈们，战争游戏化，我军偶像化，日军懦夫化，日伪白痴化的一种电视剧类型，什么手撕鬼子、子弹拐弯、裤裆藏雷、弹弓神器、飞刀无敌、石头炸飞机、轻功无双等等总之要要多神就有多神。
以下介绍的十部新中国成立前的早期抗日题材电影，他们都是以真实环境为依据，通过描述战争的惨烈牺牲、民族觉悟、万众一心，团结一致，不畏强暴，不屈不挠，前仆后继，同仇敌忾，一致对外，捍卫领土，追求民族解放的精神等等。
你看过了几部？一《风云儿女》 1935年5月24日上映提到该电影不由得想到该片的电影插曲：中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》。
该片是1935年由许幸之执导，田汉、夏衍编剧，袁牧之、王人美、谈瑛等人主演的一部抗战故事片，于1935年5月24日上映。
影片讲述了在抗战时期，只顾享乐的诗人辛白华最终因为挚友梁质夫的牺牲而投入抗战的故事。
剧情：青年诗人辛白华和大学生梁质甫两人都是东北人，又是好朋友。
“九一八”事变后，他们从东北一起流亡到上海。
在他们的楼上住着从华北流亡而来的穷苦的阿凤和她的母亲。
不久梁质甫因为友人参加革命而遭受株连被捕入狱；辛白华却逃避斗争，和一个富孀堕入情网；而阿凤则参加了歌舞团，到外地去演出。
梁质甫出狱后即北上抗敌；而辛白华却偕同富孀到青岛旅游。
阿凤的歌舞班赴青岛演出，辛白华和阿凤异地相逢，观看了她演出的《铁蹄下的歌女》，激起了爱国热情；这时又传来了梁质甫英勇牺牲的消息，辛白华大为震动，毅然结束了逃避斗争的享乐生活，走上了抗日最前线。
二《青年进行曲》上映时间：1937年《青年进行曲》由新华影业公司于1937年出品。
中国老电影目录大全(42页)
中国老电影目录大全（42页）一、民国时期电影（19201949年）1. 《定军山》（1926年）2. 《渔光曲》（1934年）3. 《十字街头》（1937年）4. 《一江春水向东流》（1947年）5. 《小城之春》（1948年）6. 《乌鸦与麻雀》（1949年）二、新中国成立初期电影（19501960年代）1. 《白毛女》（1950年）2. 《红色娘子军》（1961年）3. 《英雄儿女》（1964年）4. 《地道战》（1965年）5. 《地雷战》（1966年）6. 《冰山上的来客》（1963年）三、文革时期电影（1970年代）1. 《智取威虎山》（1970年）2. 《红灯记》（1971年）3. 《沙家浜》（1971年）4. 《龙江颂》（1972年）5. 《杜鹃山》（1974年）6. 《平原作战》（1974年）四、改革开放初期电影（19801990年代）1. 《小花》（1979年）2. 《庐山恋》（1980年）3. 《喜盈门》（1981年）4. 《红高粱》（1987年）5. 《霸王别姬》（1993年）6. 《活着》（1994年）五、21世纪初期电影（20002010年代）1. 《英雄》（2002年）2. 《无极》（2005年）3. 《集结号》（2007年）4. 《让子弹飞》（2010年）5. 《山楂树之恋》（2010年）6. 《赵氏孤儿》（2011年）继续完善中国老电影目录大全（42页）六、2010年代中期至2020年代电影1. 《金陵十三钗》（2011年）2. 《1942》（2012年）3. 《致我们终将逝去的青春》（2013年）4. 《归来》（2014年）5. 《战狼》（2015年）6. 《湄公河行动》（2016年）七、经典动画电影1. 《大闹天宫》（1961年）2. 《哪吒闹海》（1979年）4. 《黑猫警长》（1987年）5. 《宝莲灯》（1999年）6. 《西游记之大圣归来》（2015年）八、纪录片电影1. 《南京！南京！》（2009年）2. 《二十二》（2015年）3. 《我在故宫修文物》（2016年）4. 《四个春天》（2017年）5. 《地球的夜晚》（2018年）6. 《棒！少年》（2020年）九、经典戏曲电影1. 《梁山伯与祝英台》（1953年）2. 《天仙配》（1955年）3. 《红楼梦》（1962年）4. 《花为媒》（1963年）5. 《秦香莲》（1964年）6. 《杨门女将》（1960年）十、我们希望这份目录能帮助您更好地了解中国电影史，感受那些跨越时空的精彩瞬间。
中日早期电影比较研究与电影史教育
中日早期电影比较研究与电影史教育刈间文俊—、早期日本电影史与早期中国电影史非常感谢这次论坛给我这个发言的机会。
我觉得非常荣幸，因为一直在日本从事中国电影研究，今天能有这样的机会跟各位学者交流感到非常高兴。
我先简单介绍一下我自己是怎么搞电影研究的。
可以这么说,本来我不是专门研究中国电影的人，我是专门研究中国文化、文学的。
我当年上日本东京大学的时候还没有机会到中国留学，我一直在日本学的中文,其实我的中文完全是靠电影来学的，因为当时根本没有机会接触中国人，也没有机会接触中国的实际情况，那是70年代。
所以当时我在日本就是看中国电影来学中文，也没有多少教材，因为我当年最好的中文教材就是背毛主席语录。
我是背语录长大的，对我来说学语言，看电影是最大的一个途径，所以我是通过中国电影来认识中国。
然后,我开始在日本从事中国电影的翻译工作，因为当年在日本没有多少中国人，所以我翻译的第一部中国电影是《鲁迅战斗的一生*还有《从奴隶到将军》、《小花》、《黄土地》等，一直到近年陈凯歌的《搜索*我翻译了大概100部。
不过，我对电影史研究发生兴趣的一个转折点是在1982年，因为1982年意大利举办了一个规模很大的中国电影回顾展，第一次系统地放映了中国老电影，大概放映了120部。
我在意大利大概看了60部，从默声片到当年最新的电影《原野*我第一次感觉中国电影的历史是多么丰富，而且我看了一些中国的默声片就感觉到中国的那些早期电影所走过的路和日本的早期电影一模一样。
我看的时候先是感觉中国电影走的路和日本是不是一样，然后在1985年我得到中国电影资料馆的支持，在日本电影中心，就是日本的电影资料馆组织了第一次中国电影回顾展，专门介绍民国时期的电影。
之后，我前后配合日本电影资料馆在日本组织了四次中国电影回顾展,所以我今天非常荣幸能见到李亦中教授。
因为我在日本第一次搞中国电影回顾展的时候，我们特意选择《太太万岁》作为开幕电影，来对桑弧导演表示致敬。
民国时期电影教育的起源与发展——兼论我国早期电化教育历史阶段划分
民国时期电影教育的起源与发展——兼论我国早期电化教育
历史阶段划分
张炳林
【期刊名称】《电化教育研究》
【年(卷),期】2012(000)011
【摘要】近几年越来越多的学者开始关注电化教育历史的研究，并取得了丰硕成果，但对早期电化教育的起源及阶段的划分问题却存在很大分歧。
我国早期电化教育起源于电影教育，并有着基于教育电影的大教育取向特点。
早期电化教育萌芽于幻仙影戏公司，发轫于商务印书馆。
20世纪20年代，其发展重心开始转向政府官营机构和提倡新学的大学。
本研究以“血花剧社”电影部（最早的官营教育电影机构）、电影股、中国教育电影协会、全国教育电影推广处、上海大夏大学、南京金陵大学及江苏省立教育学院等为代表，梳理了它们在发展中的重要事件，呈现了民国时期电化教育发展的基本脉络。
最后，结合对目前一些学者关于电化教育诞生与阶段划分观点的分析，提出了自己的看法。
【总页数】8页(P107-114)
【作者】张炳林
【作者单位】河南大学教育科学学院,河南开封475004
【正文语种】中文
【中图分类】G434
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民国时期经典电影
《春蚕》：大文豪茅盾早期的小说搬上同样是早期的中国银幕。
8、
导演：罗明佑朱石麟
编剧：罗明佑
主演：阮玲玉郑君里林楚楚罗朋黎莉莉
上映：1935年
地区：中国大陆
颜色：黑白
类型：剧情片
故事梗概：
朴县女子中学举行毕业典礼，女校长张洁在会上勉励学生勿忘女人对于家庭、社会、国家所负的责任。张洁之女张兰、张桃就毕业后的前途问题意见分歧。妹妹张桃羡慕奢华生活，主张去上海升学。晚上，姐姐张兰欲将接受表兄陈佐求婚的喜讯告知张桃，不意张桃也爱陈佐，表示不达目的宁可自杀。张兰不忍使妹妹伤心，遂与陈佐决绝，并举妹以代之。不久，张兰由县校公费送上海升学。张桃与陈佐婚后，也由陈佐资助到上海就读，并与女中校董许荣之子伯扬同校。张桃在校生活奢靡，因陈佐经济条件不能满足，遂渐与伯扬亲近。张兰劝妹收敛，张桃认为姐姐意在夺其所爱，并向众人宣扬，致使张兰受刺激成病。张桃不顾姐姐住院，竟与伯扬擅自离校回乡。张洁闻悉张兰住院，决定赴沪探望，将校务交张桃、伯扬主持。短短数月，全校出现浮华风气。陈佐规劝无效，接受张桃离婚要求，张桃乃与伯扬结婚。张洁回校，痛感校风败坏，召开全校大会，欲撤张桃、伯扬之职，遭校董许荣反对，反被辞退。张洁不忍天真学子无辜受害，联合陈佐等人向社会发表演说，呼吁整顿国风，终于感动全县群众和张桃、伯扬。张洁复职后，张兰、陈佐也恢复旧日友谊，辅佐张洁共整校风。
一句话点评：
《太太万岁》：张爱玲的“小资情调”代表作，卖点不是女主角的“太太”，而是喧宾夺主的大有“观众缘”的上官云珠。
5、
导演：费穆
编剧：费穆
主演：陈燕燕裴冲黎灼灼张翼洪警铃
上映：1937年
地区：中国大陆
类型：剧情片
故事梗概:
两个女人做了三个恶梦：第一个，一个士兵在战场上吹军号，另一个士兵则从大衣中拿出秋海棠的叶子。第二个：一个恶魔将叶子抢走投入了烈火中；第三个：两个女人先是不敢反抗，后来终于战胜了恶魔。军号声又一次传来。
民国时期西安电影文化研究(1930-1949)
民国时期西安电影文化研究（1930-1949）民国时期西安电影文化研究（1930-1949）民国时期，电影作为一种新兴的大众娱乐形式，迅速在中国获得了广泛关注和追捧。
西安作为中国西北重要的文化中心之一，同样也成为了电影文化的热土。
本文将深入探讨民国时期西安的电影文化，旨在展示当时电影对于社会文化的影响和发展。
在20世纪30年代初期，西安的电影产业开始兴起。
最早的电影院于1932年在西安市中心开业，迎来了中国的第一部电影《大路》的放映。
这标志着电影在西安的正式引入。
随后，西安的电影院数量迅速增加，为当地观众提供了更多的电影选择。
而且，这些电影院还成为了当时社交活动的重要场所。
民国时期西安的电影产业很快蓬勃发展起来，成为了中国西北地区最重要的电影制片业中心之一。
许多电影制片公司在西安设立，电影制片人的数量激增。
这其中最有名的是"十进造影业"和"西安影业公司"等。
这些公司积极参与电影制片的各个环节，包括制作、导演、编剧等。
他们尝试着在西北地区建立自己独特的电影制片风格和审美风格，为电影文化的多样化发展做出了重要贡献。
西安的电影文化在民国时期也与其他地区存在着紧密的联系。
西安的电影院定期放映国内外的优秀电影作品，从国外引进的电影也成为当时观众的热门选择。
通过观看这些电影，西安的观众能够接触到国际电影的先进技术和影片制作水平，为他们的创作提供了新的灵感和思路。
同时，西安的电影制片公司也积极拓展国际市场，将自己的作品展示给国外观众，使西安成为中国电影走向国际的重要门户之一。
民国时期西安的电影文化还深刻地影响了社会文化的发展。
电影作为一种大众文化产品，通过电影制片和放映，包括电影音乐、服装、建筑和人物形象等方面的文化元素逐渐渗透到当时社会的方方面面。
通过电影，人们对于思想、道德、价值观等方面的观念也受到了冲击和改变。
同时，电影也成为了艺术家们表达自己思想和情感的重要途径，丰富了当时西安的文化生活。
民国时期电影海报风格探索(1921-1951)
Kll日寸其月电影海报风格探索（1921-1951 iExploring the style of movie posters during theRepublic of China (1921-1951)朱佳玲Zhu Jialing上海大学上海美术学院上海201400Shanghai Academy o f Fine A rts,Shanghai University,Shanghai 201400摘要在20世纪三四十年代，中国电影通过不断的探索与创新，开始走向了 一个段辉煌时期。
各电影公司为争夺市场，大显身手；在当时宣传媒介严重缺乏的背景下，纸质电影海报成为了当时宣传电影的最主要手段，各类风格竞相踊出。
文章选取该时期具 有代表性的电影期刊中的海报为例，分析与梳理归纳海报设计风格。
A b s tra c t: In the1930s and1940s,Chinese film s began to e n te r a period of glory th ro u g h continuous exploration and innovation.In order to compete fo r the m arket,various film companies showed th e ir talents;in the context o f the severe lack o f propaganda media at that tim e,paper film posters became the main means o f propagating film s at th a t tim e,and various styles were rushing o u t.The article selects the posters in the representative film journals o f the period as an example,analyzes and summarizes the poster design style.关键词：民国时期；海报设计；风格探索Keywords: Republic o f China,poster design,style exploration―、民国时期电影海报的产生19世纪末期电影在欧洲发明后，随着文化的传播及普及 很快地进入了中国市场。
周自齐与中国早期电影
Ｖｏ１．４０ Ｎｏ．３
文章编号 ：１６７３—２１０３（２０１８）０３—００３２—０５
菏 泽 学 院 学 报
Ｊｏｕｒ ｎ ａｌ ｏｆ Ｈｅｚｅ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ
周 自齐 与 中 国 早 期 电 影
２０１８年 ６月
Ｊｕｎ． ２０１８
察应坤 ，邵 瑞
（山东大学儒 学高等研究院 ，济南 ２５０１００；菏泽学院人文与新 闻传播学 院 ，山东 菏泽 ２７４０００）
中国 电影业 进 入 了 “风起 云 涌 ”的初 兴 期 。１９２３年
周 自齐于 纽 约西 ４４街第 ３６号正 式创 办孔 雀 电
作 为 叱咤 中 国政坛 的政 治领 袖周 自齐转 身投 入 到 电 影 公 司 。关于 周 自齐创 办 电影公 司 与建造 电影 院之
影 实业 ，其 电影 思 想 影 响 和鼓 舞 了 当时 人 们 对 电影 事 ，当时 的美 国媒 体 做 了大 量 的 采访 和报 道 。周 自
金融 家 。公 司上 层领 导包 括 了美 国企业 界 和 电影界 款项捐给各个筹赈会 ，用 自身的影响力服务于社会 。
的知 名 人士 ，以及 一些 在 国 内有 影 响力 的 中方人 员 ，
（二 ）电影业 具 有 的外 交 功 能 。周 自齐 有 着 较
公 司总 部将设 在 中国上 海 。周 自齐 当时 已洽 妥 的有 强 的外 交才 能和 丰 富 的外 交 经 验 ，他 历 任驻 美 公 使
业 的探 索 ，其创 办 的资 金雄 厚 、人 员 专业 、技 术 先 进 齐 的嫡 孙 周政 在其 文章 《１９２２年周 自齐 的赴 欧 美 实
的孔 雀 电影 公 司成 为 当时 电影行 业 发展 的标 杆 和方 业 考察 》中 记 载 ，１９２３年 １月 ２ 日的 美 国 《电影 Ｅｔ
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联华影业公司
创办人
罗明佑
联合
华北电影有限公司 民新公司 大中华百合影片公司 在20年代末30年代初客 观上扭转了以武侠神怪 为主的电影局面，为中 国电影的发展开辟了道 路。 培养了阮 玲玉、金 焰等一批 优秀演员
凭借鲜明的个性色彩、严 肃求新的创作态度、与众 不同的制作经营方式 在20世纪30年代初，中国影坛形成了 “明星”、“天一”和“联华”三足鼎 立的局面。 “明星”“天一”的导演被称为旧派， “联华”的被称为新派。 在尔后的左翼电影运动中，除这三大制片阵地 外，艺华影业有限公司成为后起之秀。
胡蝶是横跨中国默片时代和有声 片时代的著名影星，早期与阮玲 玉同为中国无声电影的代表性演 员，1931年主演中国第一部有声 电影《歌女红牡丹》，上映后轰 动全国，甚至吸引众多海外侨胞 的目光。 胡蝶与阮玲玉名声相当，可结局大异。 阮玲玉在电影事业的盛年戛然作别， 胡蝶则有着长久的艺术生命。阮玲玉 以决绝的方式表达了所遭难堪与委屈； 胡蝶一生同样有过进退维谷的窘境甚 而险境，但她展现给人的始终是深深 的酒窝，含蓄的笑意。
中国早期电影公司
亚细亚影戏公司 创办人 美国人依什尔、萨弗
美国电影商人：宾杰门•布拉斯基
聘请
转手 新民公司
歇业
张石川、郑正秋、 成立 杜俊初、经营三
1914年，一战爆发，德 中国第一个制片公司 买办性质 国胶片断绝
代表作：《难夫难妻》 意义：我国摄制故事片的开端，有事先写好的 剧本，有专门的电影导演；影片主题是一个具 有普遍意义的严肃性社会问题，匡正了人们对 于电影的艺术功能认识。
浅谈中国早期电影发展
彭越
文化产业管理
• 19世纪末20世纪初，电影作 为一个带有商品性质的“新 奇的玩意”传入中国，它虽 是帝国主义对中国经济侵略 和文化侵略的一个部分，但 同时也激活了具有前沿意识 的中国知识分子发展民族电 影的愿望。 • 1905年，我国第一部戏剧片 《定军山》应运而生，翻开 了中国电影的第一页。
华美影片公司
香港第一家影片制作机构
第一部影片——《庄子试妻》 编导黎民伟的妻子扮演“扇坟”的使女，成为中国电影 史上第一个女演员，首开女子进入荧幕之先河。也是第 一部输往国外的影片。 幻仙影片公司 创办人
张石川、管海峰
昙花一现
成立背景：一战爆发后，美片取代法国等国影片成为 主导，美国胶片的输入挽救了影片制摄活动。
吴茵
她的一生努力负出的心血为 中国影坛独当一面，无与伦 比的表演又成为中国电影历 程中的表演楷模。从《新女 性》开始，几十年的电影生 涯，她饰演了中国社会各个 阶层，各种类型的中、老年 妇女形象，以善饰演“老太 婆”而响誉影坛，堪称中国 影坛“第一老太婆”。
《万家灯火》剧照
20世纪30年代“影帝”“影后”
代表作：《黑籍冤魂》讲述了一个因吸食鸦片而倾家荡产的 故事，具有警世意义。
中国民族资本独立经营的制片公司
商务印书馆活动影戏部 标志着中国民族资本家自觉参 与电影事业的开始 第一家民族资产阶级经 营的制片机构 歇业
1927年因无力维 持残局
《清虚梦》算是我国首次采用特效镜头的影片。 中国影片制造股份有限公司 与欧阳予倩、洪深联系颇深 注重实利Байду номын сангаас影片拍摄 质量不很高 歇业 1923年因缺乏资 金和专业人才
阮玲玉
在近半个世纪的艺术生涯中，孜孜 以求现实主义的创作手法，不断探 索中华民族的表演艺术体系，强调 趣在法外，诗中有画，画中有诗的 创作意境；他的表演，主张用体验 和体现的和谐统一，洒脱自如，形 神兼备，意境深邃，具有其独特的 艺术风格。 赵丹
在《马路天使》里，赵丹在表演上有了新的突破，运 用现实主义的创作手法，从生活出发，经过概括提炼， 真实而又自然地塑造了心地善良、乐于助人、淳厚质 朴、又爱自作聪明的吹鼓手小陈的形象，受到广泛赞 许，从而奠定了他作为一位艺术大师的坚实基础。
群星璀璨
阮玲玉是中国默片时代最具 票房号召力的演员之一，被 认为代表了早期中国演员的 演技最高水准。 其代表作《神女》也被认为 是默片时代的经典作品，代 表着默片表演艺术的最高水 平。 具有丰富的激情——纯真、强烈而又细腻。她 的演技熟练、朴素而自然，丝毫没有雕琢痕迹， 每个人物都烙印着她所特有的清丽而优美的表 演风格，具有强烈的艺术感染力。 ——郑君里
《阎瑞生》是我国第一部长篇故事片。但是摄制完全属于商 业投资片，缺乏正当艺术目的，是美国凶杀片的翻版。率先 起用非职业演员，起用女演员，脱胎于文明戏。
明星公司
创办人
张石川、郑正秋、 周剑云
加盟
1925年聘请洪 深为编剧顾问
自20年代中期开始，逐渐成为首屈 一指的影片公司，其作品被视为20 年代主流电影的代表
胡蝶
1933年元旦，上海《明星日报》发起 “电影皇后”评选活动，胡蝶以21334 票的最高票数当选。
中国第一代影帝，老上海最著名的电 影明星之一，是中国进步电影的代表 人物，他的电影反映了反封建、反压 迫和反日本帝国主义的思想。其成名 作是与阮玲玉合作的《野草闲花》。
金焰
1932年，上海刚创刊的《电声日报》 发起的“中国十大电影明星”票选， 联华公司初登银幕不久的新人金焰在 男影星中票数最高，由此赢得“电影 皇帝”美誉。
“影戏”是中国早期对电影的通用名称。 当时中国电影无论创作形式还是内容都 基本处于模仿西方影片的阶段，但中国 电影理论的形成，却遵循的是本土化道 路。以中国传统的戏剧和文学来阐释电 影，初步形成了一套别具一格的“影戏” 理论。
影戏理论风靡一时，成为20世纪20年代 电影理论之正宗。至30年代初中期，左 翼电影运动的兴起，一批具有新思想、 新文化和知识结构的新文艺工作者参加 电影的创作，“影戏观”逐渐消亡。
在中国电影史上，《大路》不可 逾越。它是一部现实主义力作， 是首部抗日题材电影，把中国三 十年代电影的水平推上了一个新 的台阶；对金焰本人来说，它是 突出反映年轻金焰的表演世界和 演技风格的典型作品。
中国早期电影理论
影戏理论 “影戏观”非常关注社会 人生，强调电影的教化功 能。从本质来说，“影戏 观”对电影功能的认识， 体现的正是“文以载道” 的中国思想文化的古老传 统。 “影戏观”认为电影的本 体是“戏”，“影”只是 完成戏的一种表现手段。 这是以中国电影早期的电 影实践为基础的。因把 “戏”看做本体，特别强 调电影的叙事性。
长城影片公司
神州影片公司
注重艺术性， 缺乏了商业 性，审美情 趣脱离群众
是20世纪20年代中 国电影悲剧的缩影
天一影片公司
引发拍摄“古装片”的热潮， 在1927年春达到顶峰。
南国电影剧社
创办人
现代戏剧奠基者： 田汉
贡献
在多以赢利为目的的电影圈中，田汉高举电影艺术运动的旗 帜，追求社会教育功能和崇高的艺术价值；田汉是新文艺界 众多文学艺术家中第一个尝试拍电影的人，将文艺界思想引 入电影界的第一人，结束了我国电影长期游离于这个新文艺 运动的历史，为“左翼电影”运动的开展作了铺垫。
从20世纪20年代初开始，中国进入新民主主义革命阶段， “五四”新文化运动的影响波及到政治、经济、思想、文化、 教育等各个领域，但由于当时的电影业掌握在民族资产阶级 的手中，属于资本投机领域，因此中国电影长期游离于新民 主主义革命之外，呈现出封建糟粕和民主思想并存的复杂意 识形态。
由于商业竞争的推动，这一时期出现了大量的电影公司，培 养了一大批技术、艺术骨干力量，为中国电影的发展奠定了 经济、技术基础。