中国美术史复习资料

中国美术史

新石器时代

（雕塑）红山文化陶塑与泥塑女神像出土，是我国20世纪80年代初重要的美术考古新发现之一。

我国迄今为止发现最古老的圆雕石刻，内蒙古林西县白音长汗兴隆文化遗址出土的石刻女神。

河南濮阳溪水坡仰韶文化45号墓，用蚌壳摆塑龙、虎形象，这是中国墓室壁画开端，是我国目前所知年代最早、造型最大的龙图形，被誉为“中华第一龙”。

商

（青铜器）司母戊方鼎、四羊方尊（形制凝重结实、纹饰繁丽雄奇）

（建筑）商代重要建筑物外形由夯土台、墙体和屋顶三部分构成；建筑布局以大型宗庙或宫殿为中心，主要用纵向轴线构成整体性的建筑群落。奠定中国建筑基本特征。

陕西岐山周遗址，是我国已知最早最严整的四合院实体。

（雕塑）玉石雕刻

周

（青铜器）西周毛公鼎铭文，最长的青铜器铭文。

秦

（雕塑）秦始皇陵“世界第八大奇迹”

汉

（雕塑）跽坐姿是我国现存最古老的大型石刻，堪称我国古代园林景观雕塑的第一座丰碑。

霍去病墓石刻——马踏匈奴，是主体性与完美性统一的典范，是西汉纪念碑雕刻划时代成就的典范。

画像石是雕塑着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。根据现有资料，画像石萌发于西汉武帝时期；新莽时期有所发展。东汉时期，画像石分布地区扩大，形成四个中心区：一、山东、苏北、皖北区；二、豫南、鄂北区；三、陕北、晋西北区；四、四川地区。此外，北京、河北、浙江海宁等地也有零星发现。

画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件，与画像石类似。其制作工艺是将加工好的泥坯放入木模中制成砖坯，待半干后去掉木模，用刻有图案内容的印模印出各种图像和图案，大型图案用几个印模多次压印，部分图像用利器刻画而成。有空心砖和实心砖两种。东汉是画像砖艺术的鼎盛时期，产品数量、制作水平都特别突出。盛行于中原、西南和江南的广大地区，尤以河南和四川两省出土最多。

三国

（青铜器）春秋莲鹤方壶（自由舒展、活泼灵动）

魏晋南北朝

（壁画）在甘肃嘉峪关和吐鲁番地区出土的《地主庄园图》已知最早的纸本绘画。

（建筑）河南登封嵩岳寺塔，是中国现存最早的转塔。

（绘画）曹不兴，记载中最早的佛像画家，亦是有记载的第一位画家。

顾恺之(有才绝、画绝、痴绝“三绝”之称)

绘画注重表现人物精神风貌，尤其是眼神的描绘。以绘画艺术的语言来着意刻画对象的心理特征与精神风貌。“悟对通神”。

代表作品：《女史箴图》、《洛神赋图》。

《论画》、《画云台山记》（绘画创作构思性笔记）——朴素的唯物思想提出对绘画对象的要求；强调临摹中的准确再现；将画论提高到独立的理论认识高度，开创绘画理论研究领域。

陆探微

创造“秀骨清像”的人物形象，清秀隽永，是对崇高玄学，重清淡的六朝士人形象的生动概括。

谢赫

《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。

《画品》中提出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”。“六法“是：一、气韵生动（生动地反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则）；二、骨法用笔（通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求）；三、应物象形四、随类赋彩五、经营位置（绘画艺术的造型基础）；六、传移模写（绘画的临摹和复制）。

孙畅之《述画》（第一部纪传体画史著作）

宗炳

《画山水序》思想受玄、释、道、儒思想的影响；“卧而游之”，提出“应会感神、神超理得”的创作构思方法；把山水创作归结为“神思”。

王微《叙画》

裴孝源《贞观公私画录》（现存最早的一部绘画著录）

朱景玄《唐朝名画录》（中国现存最早的一部绘画断代史）

张彦远

《历代名画记》提出“得意”主张，指出古代绘画中存在的“疏”“密”二体的发展线索和唐以来师资南北传授系统。具有绘画百科全书性质。是中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史著作。其书法论著《法书要录》。

（书法）王羲之“书圣”

被称作“草隶、八分、飞白、章、行备精诸体，自成一家，千变万化”。创作出韵媚婉转的书法新风。行草书《兰亭序》被称为“天下第一行书”。

代表作品：《快雪时晴帖》。

王献之《中秋帖》

王珣《伯远帖》

隋唐

（壁画）阎立本《步辇图》、吴道子“画圣”

（建筑）云南大理崇圣寺千寻塔，是唐代现存的最高转塔。

（绘画）“金碧山水”展子虔《游春图》、李思训《江帆楼阁图》、李昭道《明黄帝蜀图》。

张萱《虢国夫人游春图》周昉《簪花仕女图》

王维“破墨”

王洽“泼墨”

张璪“外师造化，中得心源”

薛稷（画鹤）、边鸾（画雀）、韩幹（画马）《牧马图》、韩滉《五牛图》。

（书法）褚遂良《雁塔圣教序》

我国书法史上的楷书四大家分别是欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。

欧阳询，代表作《九成宫醴泉铭》。（笔画瘦硬、结体严谨，体现“意在笔先，文向思后”意味。行书《梦奠帖》）

颜真卿，代表作《中兴颂》。（称其字“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩。”行草书《祭侄文稿》、《争座位帖》）

柳公权，代表作《玄秘塔碑》。（偏重骨力，顿挫转折明确，却又遒媚得体。时有“颜筋柳骨”之誉。行书《蒙诏帖》）

赵孟頫，代表作《玄妙观重修三门记》。（行草《洛神赋》、《千字文》等）

张旭《古诗四帖》

怀素《食鱼帖》

五代

（绘画）周文矩《重屏会棋图》

顾闳中《韩熙载夜宴图》

南北画派（北——荆浩、关仝；南——董源、巨然）

荆浩

《笔法记》，提出“图真”、“搜妙创真”，“六要”即气、韵、思、景、笔、墨。山水形象要“气质聚盛”，达到神形兼备。

代表作品：《匡庐图》

关仝《关山行旅图》

董源《潇湘图》(创造披麻皴、点子皴)

巨然《万壑松林图》

黄荃

擅花竹翎毛，亦能画佛道、人物、山水。所画题材多表现精谨艳丽的富贵气象以及其用于装饰宫廷的特点。继承唐代花鸟画传流，以极细的线条勾勒配以柔丽的赋色，线色相溶，情态生动逼真。作品《写生珍禽图》。

徐熙

善画花竹、禽鱼、蔬果、草虫。画注重“落墨”，用笔信笔抒写，略加色彩。自谓“落笔之际，未尝以傅色晕淡细碎为功”。用“水墨淡彩”予人以超逸清雅的感觉。在一定程度上突破唐以来细笔填色表现奇花异鸟的格式，但其也画过赋色浓丽并带有装饰趣味的“装堂花”、“铺殿花”。

徐熙和黄荃一在宫廷，一为处士，不同的生活环境、思想情怀及不同的落笔技巧，形成面貌迥异的风格。对后世产生深远影响，即一派为工笔写生，重于色彩，有勾勒填彩、重彩没骨渍染等技法，多属于院画体系。另一派则注重水墨，多为粗笔写意，计有大、小写意、兼工带写的技法。宋人谓“黄泉富贵，徐熙野逸”。

宋

（壁画）北宋武宗元《朝元仙仗图》