论定格动画中场景的表现手法

论定格动画中场景的表现手法

摘要定格动画作为动画片的表现形式之一，拥有经久不灭的艺术魅力，其多样材质所表现的丰富质感，运用灯光、色彩等舞台美术效果展现出角色和场景区别于三维动画的真实美，以及通过切换镜头、拉大空间感、加快影片节奏，创造出不亚于电脑动画的视觉效果，其美妙生动而艺术感十足的画面深深地吸引着热爱它的观众。本文通过深入分析如何应用材质表现质感，运用色彩和光影表现氛围，归纳出定格动画中场景的表现手法，对动画制作者的实践和动画观众的欣赏理解有一定的帮助。

关键词：定格动画场景表现手法

中图分类号：j954 文献标识码：a

一引言

定格动画艺术已经有一百多年的历史了，作为动画片大家族的一员，定格动画与传统二维无纸动画、计算机三维动画共同组建了丰富多彩的动画王国。现今欧美国家的定格动画大片已取得世界范围内的票房成绩和学术认可，这使得更多人渴望了解并加入到动画行业中。

2009年初，定格动画大片《鬼妈妈》的上映使人们再次将目光聚焦在这种古老的动画技术身上。尤其是当中精美绝伦的场景制作，让人们感觉仿佛置身于奇妙神秘的魔幻世界中。无论从动画电影艺术魅力还是商业票房因素等方面来看，定格动画都取得了不俗的成绩，能与传统二维动画、计算机三维动画并驾齐驱共同占据动画领

域内属于自己的一隅，说明在媒体与大众之间的交流沟通中定格动画已经取得了广泛的认可。所以，研究定格动画已是动画产业与社会发展的需求。定格动画中的场景往往影响着整部影片的风格魅力，制设计作一个立体存在的场景模型，如同创造一个真实的世界，其成就感是不可言喻的。研究定格动画中场景的表现手法是定格动画创作发展的需求。

定格动画片，就是先用不同的原料制作具有一定立体效果的角色和搭建具有一定空间关系的立体场景及道具，再以逐格动画拍摄技法为指导，一格一格地拍摄动画角色动作、道具及场景空间的变化来获得被拍摄对象连续运动假象的一种动画形式。

定格动画这种动画形式的历史比传统意义上的手绘动画历史更

为古老。它诞生于19世纪末电影产生初期，是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映的动画手法。最初采用定格动画拍摄手法的是美国人斯图尔特·勃莱克顿，他在1906年拍摄了历史上第一部动画片《滑稽面孔的幽默姿态》，并运用定格拍摄的原理，将画在黑板上的粉笔画形象一张张拍摄下来再连续放映。

二定格动画中场景的表现手法

定格动画中的场景往往影响着整部影片的风格魅力，设计制作一个立体存在的场景模型，如同创造一个真实的世界，其成就感是不可言喻的。研究定格动画中场景的表现手法是定格动画创作发展的需求。前人主要着重于对定格动画的艺术语言、角色造型及动作规律的研究，关于定格动画中场景的详细研究仍比较少，但随着定格

动画的蓬勃发展，它必将得到更多的学人关注。

依照前期设计稿的整体风格进行场景的搭建，是制作定格动画的关键，是营造氛围的基础。场景的作用是为动画角色服务的，衬托动画角色的性格特征，跟随故事的发展、经过、高潮及结束，交代故事的时空关系、历史时代及社会背景、围绕在动画角色周围，为其提供相关的活动空间，刻画角色性格和心理，它是动作的支点，能够强化矛盾冲突，并且有叙事和隐喻的功能。

与传统二维动画、计算机三维动画的场景相比较，定格动画中的场景具有其独特的方面，它是建立在立体材料基础上的，所以模型的制作是定格动画制作中最耗费时间与精力的阶段。由于场景搭建的困难程度，决定了定格动画拍摄的场景具有一定限制，它不可能像手绘动画那么自由和丰富，也不如三维动画利用计算机软件建立模型般的快捷方便，但其优势在于视觉效果上要比其它动画表现形式更具有专业性和趣味性，所以，定格动画在其漫长的发展历程上，仍旧深深吸引着热爱它的观众，彰显着其独特的魅力。如何才能充分地展现其立体造型的优势，更好地表现特定的场景效果，正是本文重点探讨的问题。

1 材料运用表现场景质感

材料运用与定格动画之间的联系是密不可分的。大量人工设置的物品是拍摄的主要对象，材料的运用往往影响着动画的观看效果。质感是体现物体特性的重要因素，给人以真实的印象。

对于更强调造型风格化和艺术感的卡通风格场景设计，为防止模

型逼真的质感破坏场景原有的艺术感，往往对模型的质感逼真度关注较少，例如，好莱坞的蒂姆·伯顿的经典定格动画《圣诞夜惊魂》，其场景设计在模型的质感方面做了概念化的处理，使整个布景设计弱化了空间感，强调平面构图，以呈现出抽象绘画的艺术风格。然而，场景质感细节的逼真表现是必不可少的，质感对于丰富影片的视觉元素起着很大的作用，大幅提升了定格动画的画面品质，如英国的阿德曼动画公司的经典系列定格动画《华莱士和阿高》，在《逐格动画技法》一书中有如此评价：“它打破了逐格动画影片忽视画面细节和物体质感的传统套路，为观众展现了一种品质更高的动画影片风格。”虽然我们最终是在平面的画面上欣赏影片，但场景质感的逼真表现令观众有身临其境之感。

（1）原材料创作展现自然亲和力

可以说，生活中每一样物品都可以创作属于它自己的定格动画。例如，优秀动画片《游移的光》，作者通过利用排列碎纸屑来模拟阳光照进室内的光斑，这些可爱的“光”通过时间的推移，跑遍了屋里的每一个角落：地板、墙壁、沙发、各种摆设……这部动画中所应用的场景就是我们平常家中最普通的家具摆设，这种具有普遍生活化的氛围，大家最熟悉不过了，加上由纸片所表达的“光”生动活泼的展现，在观众体会到创意乐趣的同时又有亲切自然之感。

於水的《水龙头舞者》就是演绎着水房里一排普普通通水龙头的故事。但是通过镜头语言的表达，水龙头仿佛有了生命一般，扳扭

的方向运动和水流的变化以及不同水龙头之间的奇妙组合形成了

丰富的视觉节奏感，伴随着《拉德斯基进行曲》翩翩起舞、热闹非凡。虽然这只是一部实验性动画短片，却给了我们无限的启发，原材料创作的定格动画依然拥有独特的艺术魅力，其场景所表现的质感，让人熟悉又亲切。

中国台湾的刘邦耀先生，利用了6000张不同颜色的便签纸制作了定格动画deadline（《最后期限》）。影片的场景就是在一个工作台及面前的墙壁上，全片只有一个固定镜头。作者通过变换不同颜色的便签纸在墙壁上的排列方式，演绎了一个生动有趣的故事。场景的设置虽简单且常见，但由便签纸这种最为普通的材料所制作的定格动画表现出来的效果却很有创意，令人耳目一新。

照相机品牌olympus（奥林巴斯）pen系列的宣传片story也是一部定格动画片。作者用了六万张照片来演绎一个精彩人生的故事，片中的主角就是一张张照片，也可以说是照片里的人物，而场景却是照片中的景色，作者还巧妙地将其融合在拍摄屋子内，例如，照片中人物跳入大海，那这张照片就是跳入金鱼缸；照片中主人在乘坐热气球，这张照片则是吊在氢气球上徐徐上升。本片中最大的特色就是利用照片这种最为普通的材料，体现出了定格动画这种对于材料无所不用的表现形式。

（2）材料塑型创造丰富的奇幻新世界

现代动画技术日新月异，绚丽的数字动画划开了动画新时代，然而定格动画一次次的辉煌再次证明它是不可替代的。在这里，材料