秦汉美术风格特征

秦汉美术风格特征

秦汉时期的艺术发展，是中国美术史上辉煌的一页，开启了中国美术的意象之门，贯串了整个中国美术的发展史。

一、秦汉美术作品的装饰风格

从有了人类活动以来就伴随着美术作品的产生，从仰昭文化的彩陶到红山文化的岩画，中国美术作品就有了强烈的装饰风格，从秦朝建立到西汉，至东汉灭亡，这一时间的艺术在战国绘画发展的基础上，随着封建社会的日益巩固上升，经济的繁荣发展，有了更大的进步和完善，在秦汉时期的雕塑、汉像砖、建筑、壁画、漆器中无不体现一种强烈的装饰风格，秦汉时期的雕塑作品中，大量使用了意象造型的方法，追求其精神特质，使用雕塑和绘画相结合，不去注重雕塑的体积感，而且加以绘画表现出来。使绘画和雕塑的审美达到一致，发展成为彩塑，这些在兵马俑中多有体现，汉像石刻的发展，更加说明了这一点：在四川汉像画中，运用阴阳线刻的方法，点线面相结合，表现人们祭祀、劳动、守猎、宴享的画面，画面一次模印而成，不去注重形象的刻画，注重构图完整，简洁有力，装饰性强，生动的神韵。

在长沙马王堆出土的大量漆器中，使用了线条和色彩对比呼应。常常绘有云纹，勾连卷形成连续纹样，这些纹样组织结构严谨，纹样完整，连续之间又相互穿插呼应，主体图

案变型夸张，非常完美，使用黑色及红色对比，产生了一种无法比拟的装饰效果，起到了很好的意像作用。

二、美术作品中的夸张和变形

在全国各地有大量的秦汉石刻、石雕、汉像砖出土和保留，显示着不朽的艺术魅力，它是我国艺术宝库中的珍贵遗产，在中国艺术发展史中占有重要的位置。作品采用线雕、圆雕、浮雕结合的手法，依据石材原有的形状特质，决不作自然主义的过多雕镂，对所表现的物体，运用石循选型的艺术手法，以表现对象气质为目的，巧妙的把各种艺术形式融汇在一起，表现客体特征为度，在霍去病墓石刻中的群雕马踏匈奴，就充分体现了这一点，作者运用了寓意手法，以一匹器宇轩昂傲然卓立的战马来象征骠骑将军，以战马将侵略者踏在地上典型情节，石刻变形夸张有度，对战马头部、肌肉、马蹄、棕毛、背部作了大起大落的处理，形象突出震悍，达到了思想和艺术的完美统一。

三、绘画作品中的意象运用：

秦汉时期的绘画作品，大致包括宫殿、寺院壁画、墓室壁画、帛画等门类，它不大在于造型是否写实，而在于传神写照，以主观需求为目的，灵活使用，笔墨线条流转飞动，气势磅礴，追求作品的神韵。

湖南长沙出土的帛画，绘制精美，精心刻画墓主人尊贵持重的仪容，造型切实而又夸张，显得钢健雄浑，线条匀

细，重彩平图，色调典雅，沉稳而鲜明，具有浓郁的装饰效果，代表了一种祈求死者升天的强烈愿望。

绘画作品的产生，来源于人类的劳动，生活和祈福，人们祈望有一个美好的未来，记录事件的发生，中国人有着与众不同的民族气质，从美术起源到未来，都有着自己本民族的艺术特点，在美术作品中，追求其精神层面，注重神似，不追形似，注重塑造客体的灵魂。

秦汉时期的美术特征，我始终认为是以意像为本质，在秦汉时期随着封建社会的发展进步，物质的丰富生活的提高，美术作品有了长足的进步，从各种技法上都有了很大的提高，彩塑的产生，帛画的发展，漆器的完美，石刻的震悍不都在敲打着我们的灵魂吗？我站在它们的面前，能够听到远古的风声。