学习美术的好处

学习美术的好处
学习美术的好处

学习美术有什么好处

一、对美术的定位

美术是一种高档次的艺术,它能提高人的修养,陶冶人的情操,可以打开你的眼界,让你真正的看到什么是美,什么是人所追求的东西!它充实着你的生活,让你充满着活力。美术教育不仅能培养孩子们对生活和美术作品中的感受力、欣赏力、表现力,还能发展儿童的观察能力、想象能力、创造能力,在今天充满竞争的社会里,只有创造性的人才才能获得发展的机遇。

1.学画画锻炼孩子的感知能力。

绘画课每天都有新的内容,绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下,专门研究不同的观察方法,并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累,孩子就越来越完整、越来越细致地观察身边的事物,孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说,就是孩子的感知能力越来越强,也就是越来越聪明。

2.学画画增长孩子各方面的知识。

每画一张画,每涉及到一个新的绘画内容,孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色,更要认真了解每一事物的构造与特征,分析其外在特征的形成原因,并大胆设想其可能出现的变化,只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以,美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。

3.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。

实践证明,绘画可以锻炼孩子手脑的协调性,用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中,孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料,并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法,也许只有在美术殿堂中,孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强,动手能力也就会加强。

4.学画画培养孩子的想象力与创造力。

也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯,应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识,才算真的具有创造性。

5.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。

孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材,绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程,(无论是动手还是动脑)都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲,在孩子的童年时代,在独立思考与独立工作的训练上,没有任何一种活动能与画画相比。所以,同学们大胆的去学吧!只要你努力肯定有一番作为!

二、学习美术对升学有什么好处:

胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多,最主要的是艺术生比我们好,针对这种情况,市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生

的水平,但是体育、音乐需要天赋才行,这个对好多学生都望尘莫及,所以只有学习美术来的最快、最直接。所以市教育局就委托我们俱乐部从初中学生进行培训,到中招的时候加50分。并且为高考打下坚实的基础。

升学——学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径

1.全国每年美术专业的招生情况

全国设置美术专业的美术院校超过了 1000 所(包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学,并且美术专业是极其受到重视的),美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了 20 万,而且,越是重点大学对美术专业越是重视。

2. 进入同样的重点大学,文化课要求极低,这是美术专业的高考优势之一

文化课 470 分可以上清华、北大; 360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较(分数高的大学):美术专业文化课 470 分左右,普文普理需要 630 分以上;中央美院: 400 分;中国人民大学:美术专业文化课 360 分左右,文科需要 620 以上;复旦大学:美术专业文化课 350 左右,文科需要 620 分以上,可以进入一流的名牌大学,如果文化课考 320 分可以进入传统的美院(美术院校中的名牌)。如果进入相同的一本及 211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低 200 多分,这为学美术的学生进入名牌大学提供了极为有利的机会 .

一个事实,对于高中生来讲,文化课达到 400 多分是比较容易的,但要突破 600 分是极为困难的,所以对于文化课相对低一点的学生,通过美术学习一样能进入名牌大学。

3. 很多人误解考美术只能进不好的大学,这是错误的,美术在大学里是一级学院,与其他专业一样。而且,在更多的名牌大学里美术专业优于其它专业。

4. 就业——美术(造型和设计)大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生,学习美术具有更广阔的就业前景。

有的家长听别人讲:“学习美术将来只会画画,其他什么都干不了”。这是 10 年前的片面理解。具体分析如下:

据统计,仅北京市近几年每年就消化掉 15 万美术类大学生,而且就业方向非常好,包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等,都需要大量的美术人才。最近几年,韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生,年薪基本都在 10 万元以上。生活中接触的很多事物都和美术专业密切相关,建筑、装修、产品广告、服装、影视、家具、展览、报纸、杂志、网络、动画及国画、油画、雕塑、壁画等。

通过学习美术可以使学生拓宽就业路子,扩大就业选择的机会,即使将来毕业不从事美术工作,更多的单位还是愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生,因为他们的整体素质、鉴赏能力、审美能力、动手能力、都得到了极大的提高,比一般学生思路开阔,思想活跃,更有力于将来的发展。

通过学习美术可以提高学生的自立能力,减轻家庭的负担。学习造型的学生很多在大二就开始卖画,并且价格颇高,完全能够解决大学的费用问题;学习设计的学生大二开始不断的接到设计的项目,做到了边学习边工作,也很好的解决了费用问题,并且为毕业后的工作

奠定了良好的基础。美术是实践性学科,学校提倡走出去,不会影响学习,而是利于学习。

三、学习美术对学习其它文化课矛盾吗

许多家长不让孩子参加美术班学习。理由是学美术占用了学习文化课的时间,减少了学生休息,加重了学生负担。

这些家长的想法是片面的,他们并没有全面认识到学美术与学文化课两者之间的关系。实践证明,美术教育可以发展孩子对美的感受力、理解力和表现力;可以发展少儿的观察力、记忆力、创造力和实际操作能力;可以促进少儿良好心理品质的形成;同学们想一下,各项能力都提高了,那么对其他文化课的学习效果会怎么样哪?不用说同学们就都明白了吧。特别是在全面推进素质教育的进程中,美术教育越发显示出巨大的促进作用。美术课是一种高度专注而平静投入的过程,而且完成之后超有成就感。

教育专家认为,学习美术需要脑、眼、手并用,配合协调,天长日久,使人的大脑思维变得更加活跃。学习美术是由浅入深,由易到难的循序渐进的过程,学生会从自己的点滴进步中增强自信心,因而也可促进其它学科成绩的提高。我们所辅导的绝大多数学生不但画画得好,文化课成绩提高的也很快,他们并没有因学美术而影响学习,反而促进了文化课的学习。再说,我们都是利用周六、日的时间,牺牲掉那种“不健康”的玩,利用到对自己一生有促进的“娱乐”中去。

如果是说对学习有影响的做法,那就是到高考前再去学习美术,一是美术学不好(因为学习什么都需要一个循序渐进的过程);二是停下课去专门学习美术,就真正的占用了学习文化课的时间。最后两样都学不好了。

因此,我认为学美术与学习文化课两者是不矛盾的。同学们在紧张的文化课学习之余,画画画,写写毛笔字,做做手工,既能使自己的身心得到放松,又能从中得到欢愉,这样不仅不会影响学习,还可以开发智力,促进其它学科成绩的提高。我们要正确处理好学习美术与学习文化课之间的关系,分清主次,合理安排好时间。我想请有片面想法的家长消除顾虑,在关心孩子学习的同时,让孩子学学美术等艺术,提高孩子的素质,开阔孩子的眼界,陶冶孩子的情操。这些潜移默化的作用是任何说教也代替不了的。

学画画的好处

学画画的好处 .1.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。 实践证明,绘画可以锻炼孩子手脑的协调性,用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中,孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料,并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法,也许只有在美术殿堂中,孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强,动手能力也就会加强。 2.学画画培养孩子的想象力与创造力。 也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯,应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识,才算真的具有创造性。 3.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材,绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程,(无论是动手还是动脑)都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲,在孩子的童年时代,在独立思考与独立工作的训练上,没有任何一种活动能与画画相比。所以,同学们大胆的去学吧!只要你努力肯定有一番作为! 兰卢画室是一家专业的少儿美术机构,由毕业于广西艺术学院,广州美术学院的研究生亲自授课,机会难得。 2015年给小孩一个不一样暑假。绘画是小孩的第二语言。 考级培训 二、学习美术对升学有什么好处: 胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多,最主要的是艺术生比我们好,针对这种情况,市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生的水平,但是体育、音乐需要天赋才行,这个对好多学生都望尘莫及,所以只有学习美术来的最快、最直接。所以市教育局就委托我们俱乐部从初中学生进行培训,到中招的时候加50分。并且为高考打下坚实的基础。 升学——学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径《一》全国每年美术专业的招生情况全国设置美术专业的美术院校超过了1000 所(包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学,并且美术专业是极其受到重视的),美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了20 万,而且,越是重点大学对美术专业越是重视。 《二》进入同样的重点大学,文化课要求极低,这是美术专业的高考优势之一 文化课470 分可以上清华、北大;360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较(分数高的大学):美术专业文化课470 分左右,普文普理需要630 分以上;中央美院:400 分;中国人民大学:美术专业文化课360 分左右,文科需要620 以上;复旦大学:美术专业文化课350 左右,文科需要620 分以上,可以进入一流的名牌大学,如果文化课考320 分可以进入传统的美院(美术院校中的名牌)。如果进入相同的一本及211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低200 多分,这为

高中有美术课美术课在高中学生教育中的作用

高中有美术课美术课在高中学生教育中的作用 美术课是普通中学的一门基础文化课,是对学生进行审美教育 即美育的主要途径。美育是社会主义教育的组成部分之一,是培养德、智、体、美、劳等全面发展的社会主义新人的不可缺少的环节。美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其 重要的作用。 首先,它通过审美教育提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和 艺术创造能力,提高学生的文化素养。 马克思历来十分重视青年一代的审美教育,要求他们不但要掌 握科学,而且要懂得艺术。认为艺术不仅能帮助人们认识世界,而且能鼓舞人们改造世界,去创造美好生活。他曾说过,社会的进步就是人类对美的追求的结晶。 审美教育对人们的潜移默化的作用历来被许多有识之士所认识。我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过:“能用作画一般的心来处理生活、对付人生,则生活美化、人世和平。”此为艺术的最大效用。众所周知,美的事物在生活中处处都有,但并不是每个人都能感受和欣赏的,因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的,而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的。虽说爱美之心人皆有之,但各人对美的内涵的认识却大相径庭,审美的情趣和

品位更因人而异,甚至相距千里。要增加审美素养,就必须接受美的教育和熏陶,不断积累和升华对美的体验。 中学生的心理和生理正处于发育阶段,他们求知欲强,可塑性大,通过美术课对他们进行系统的美术知识教育和技能训练,对于提高他们的审美修养、审美感受能力具有极其重要的意义。由于美术是直观形象的视觉艺术,它的鲜明生动的造型、富有情趣的色彩和直观感人的艺术特征,较适合青少年身心发展的特点,因而它更能引起学生兴趣,起到“随风潜入夜,润物细无声”的潜移默化的教育作用。良好的审美教育对学生的身心健康发展乃至一生都具有积极的影响。 美术的审美教育作用早在古代就被人们所认识。我国在西周和春秋时期,教育制度已比较完备,在教育内容上,主要科目都有德、行、艺的内容,实际上包含了德、智、体、美几方面的内容。封建社会晚期,美术虽然未被列为必修课,但“琴、棋、书、画”却一直作为士大夫阶段— __在文化素养方面自我完善的内容之一。但是,文化大革命期间,审美教育没人敢提,爱美追求几乎成了资产阶级的专利。那时,中学生美术课得不到应有的重视,中学生美术教育事业发展缓慢,甚至出现了倒退。改革开放以后,中学美术教育事业也和其他各项事业一样得到了重视,获得了长足的发展。审美教育作为中学生教育中不可缺少的一个重要组成部分,得到了人们的一致认识,中学美术课得到了全面恢复,被国家教委列为普通中学的必修课。从人

孩子从小学画画的好处

孩子从小学画画的好处 许多家长从小就培养孩子绘画的兴趣,这种从小就培养的方式是非常有意义的。家长可能只知道绘画能够培养孩子的兴趣,提高孩子的综合能力和艺术细胞,但是,殊不知,从小给孩子学习绘画,还有很多丰富的东西,家长让孩子从小学习绘画的好处多多。 1.锻炼孩子的感知能力 绘画是孩子通过观察客观世界,描绘出客观世界的最直接的活动。如果家长让孩子在老师的指导下,多留心观察方法和实物,对不同的事物多进行描述,日积月累以后,孩子的感觉会越来越好,通过绘画能够锻炼和培养孩子的感知能力,孩子也会越来越聪明。 2.培养孩子的动手能力 绘画是必须要动手进行的。孩子通过手绘把思考的形象用不同的笔,颜色,纸张描绘出来,这对于孩子双手协调能力,开发潜在的天资和智慧有很重要的促进作用。孩子也能通过动手能力的培养,逐渐创造出完全属于自己的艺术作品。 3.培养孩子的想象力,创造力。 绘画更多的是表述和描绘,将具体的东西抽象表述出来。画画的法则和内容都是多样的,通过绘画学习,孩子能够发挥自己的想象力,多样表达自己的感受,并且寻找自己适合的创作思路和方法,从而形成自我的思维习惯。从小培养独特的思维,有利于孩子的创造的发展。 4.增长综合知识 通过绘画的内容,需要对绘画事物的形状和颜色进行描述,并且要认真了解事物的特征和构造,熟悉和了解事物,只有这样孩子才能画出成功的作品。同时绘画也是一本提高孩子百科知识的趣味图书。 5.培养孩子独立思考和工作能力 绘画时,家长可以让孩子自己准备绘画工具和材料,同时自己思考绘画素材,在绘画过程中,无论是构图,还是颜色都可以让孩子独立的完成,培养孩子优秀的工作能力。6.减压孩子心理压力 孩子通常在生活中内心可能有时候会产生一些负担,当然这些负担可以通过和家长聊天或者玩耍等方式散发出来。但是如果在有负担和抑郁的情况下,给孩子一只笔,纸张,颜色,让孩子自由的绘画,或者涂鸦都能够是孩子心理上得到很好的自诉,使得心理负担能够减轻,有利于保持心理健康,是一种自我保护的重要手段。

学儿童画的好处

学儿童画的好处 通过美术学习,培养孩子对大千世界事物的造型和创新能力,对孩子今后的学习生活起到不可欠缺的作用,在对身边事物、人物特征的观察和了解技巧上也有十分大的提高。下面就一起来了解下学习儿童画的好处都有哪些吧! 学儿童画的好处 一、美术教育活动对幼儿的素质教育的影响 儿童作为我们人类社会群体中的一个独特部分,由于年龄小知识单薄因而对一切事物都感到新奇,他们总是用一双好奇的眼睛去认识、观看世界,并且通过稚嫩的小手表现在画面中,透出一种纤细的感情、强烈的认识和欲望。因此儿童画想象之丰富、构思之胆大、造型之朴拙是许多画家毕生追求的结果。但在辅导评价儿童画教育中,存在着两种不同的倾向 : 一种用成人的眼光去看待,“像不像”做为衡量标准,也就是过于强调技法。另一种是让孩子自由发挥 ; 漫天畅游,结果孩子不知道自己在画些什么,好在哪里,过于随意性。这两种思想都违背了素质教育要求的完整性与多样性,不符合学生全面发展的规律性。素质教育必须通过受教育者个性的塑造和培养造就社会所需要的多层次人才,因而人才的培养要求多样性。那么如何科学的辅导评价学生的作品呢? 二、掌握儿童绘画心理发展的规律。 儿童一般在3-4岁左右已经结束了无意识涂鸦时期,开始有

意识表现出自己对周围事物的认识。由于年龄小思维简单,因而表现在画面中的形象总是单一幼稚,他们往往对自己特别感兴趣的部分加以夸张强调,其他则一切淡化,好像照相时用长焦将主体拉近虚化周围景物一样。比如画人物,孩子或许认为眼睛是最美的部位,那么可以将两只眼睛画的很大,鼻、嘴则画的很小,甚至占据了整个画面。这在儿童作品中是常见的,这种主体极度夸张、人物比例失调的作品正是孩子质拙、纯真感情的宣泄与表露。因此在教学中要想正确辅导儿童绘画,必须掌握儿童心理特点,不能用成人的目光框条约束儿童绘画。因站在孩子角度理解作品含义,否则过早扼杀了孩子的艺术天性。 三、善于引导培养儿童绘画中的个性专长。 儿童由于自身个性的差异性使每个人对事物产生的看法各不相同,那么表现在画面中则是每个儿童在画中体现出来的风格。作为教师就应该科学地引导发展孩子的个性,而培养儿童绘画个性必须建立于对儿童观察力的培养上即对事物独特的见解、眼光、思维,它是美术才能中最重要的一种能力。儿童的艺术学习则是接受一种思维与方法而不是纯技法,孩子用自己的头脑独立地将事物的感受通过绘画表现出来也就是自身个性的流露。比如我在辅导写生荷花时,我只是重点讲一下荷花的生长规律结构之后,然后让学生仔细观察抓住荷花在头脑中最初那种强烈的感受和印象,作品画出来后有的孩子注重表现花的色彩,有的孩子夸张了荷叶的阔、大,有的则对荷杆发生了兴趣,作品表现形式与手法的丰富性。极其令人惊奇的是,有的作品甚至具有某些名家的风格。这是孩子典型的性格多样性的体现,因此关键在于教师的如

中学教学中美术课的作用

中学教学中美术课的作用 美术课是普通中学的一门基础文化课,是对学生进行审美教育即美育的主要途径。美育是社会主义教育的组成部分之一,是培养德、智、体、美、劳等全面发展的社会主义新人的不可缺少的环节。美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其重要的作用。 首先,它通过审美教育提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力,提高学生的文化素养。 马克思历来十分重视青年一代的审美教育,要求他们不但要掌握科学,而且要懂得艺术。认为艺术不仅能帮助人们认识世界,而且能鼓舞人们改造世界,去创造美好生活。他曾说过,社会的进步就是人类对美的追求的结晶。 审美教育对人们的潜移默化的作用历来被许多有识之士所认识。我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过:“能用作画一般的心来处理生活、对付人生,则生活美化、人世和平。”此为艺术的最大效用。众所周知,美的事物在生活中处处都有,但并不是每个人都能感受和欣赏的,因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的,而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的。虽说爱美之心人皆有之,但各人对美的内涵的认识却大相径庭,审美的情趣和品位更因人而异,甚至相距千里。要增加审美素养,就必须接受美的教育和熏陶,不断积累和升华对美的体验。 中学生的心理和生理正处于发育阶段,属于从少年向青年过渡时期,他们求知欲强,可塑性大,通过美术课对他们进行系统的美术知识教育和技能训练,对于提高他们 的审美修养、审美感受能力具有极其重要的意义。由于美术是直观形象的视觉艺术,它的鲜明生动的造型、富有情趣的色彩和直观感人的艺术特征,较适合青少年身心发展的特点,因而它更能引起学生兴趣,起到“随风潜入夜,润物细无声”的潜移默化的教育作用。良好的审美教育对学生的身心健康发展乃至一生都具有积极的影响。 美术的审美教育作用早在古代就被人们所认识。我国在西周和春秋时期,教育制度已比较完备,在教育内容上,主要科目都有德、行、艺的内容,实际上包含了德、智、体、美几方面的内容。封建社会晚期,美术虽然未被列为必修课,但“琴、棋、书、画”却一直作为士大夫阶段—知识分子在文化素养方面自我完善的内容之一。但是,文化大革命期间,审美教育没人敢提,爱美追求几乎成了资产阶级的专利。那时,

幼儿从小学习美术的好处

幼儿从小学习美术的好处 幼儿美术是3——7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动,反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性,又直观又形象,是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。孩子应该从小就多画画,多接触美术,多画画色彩一般孩子小的时候色彩感较好长大了这种感觉就没了知道为什么很多大师的美术作品反而画得像涂鸦吗? 就是因为他们保留了孩子的纯真. 所以现在一定要保留孩子对绘画最原始的感觉。不过最主要还是看你孩子的兴趣画画的门类有很多你可以让他多接触一点比如版画油画不要以为这些东西只是大人画的小孩子画也会有很特别的效果当然这都是基于你让孩子学画画是让他快乐如果你是想要让他以后考美术的那就应该让他去一些学校专业学习我就是从5岁开始画的我觉得和其他小孩子一起学可以在比较中取长补短会更有进步。幼儿是美术教育的对象,是美术教育活动的主体,幼儿美术教育,在整个幼儿教育体系中,具有任何其他活动不能代替的意义。 一、美术教育能促进幼儿智力和能力的发展 *有利于右脑的发育。 据研究表明:人脑的左半部是抽象思维,右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容,则使幼儿左脑负担过重,右脑锻炼不足。有趣、新奇的刺激,启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构,主要通过想象和形象思维,有利于右脑的发育。 *锻炼协调性,提高创造性。 美术教育还要求幼儿手脑并用,如手工制作,通过手的操作,锻炼幼儿的小肌肉群,使手指和手腕协调配合,经常锻炼,幼儿就会大胆构思,进

一步开发智力,提高幼儿的创造性。 二、美术教育重在激发幼儿的创新意识 幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪,而不是技能的传授。因此,通过绘画、手工操作指导幼儿如何思考远比知识技能的传授重要。幼儿语言表达能力较差,学画画要比学说话快的多,在绘画中表达的心态和对事物的感受,要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激幼儿的右脑。 1.美术教育是培养形象思维的有效手段。 人的思维分逻辑思维和形象思维,智力发展只有两种思维均衡发展才是最好的。 2.绘画是培养好奇心的有效途径。 喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心,他们喜欢关注常人不屑于关注的事物,而且常常涉猎面很广,旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等,从工作到生活各个方面。 3.绘画对少儿具有娱乐功能。 娱乐是小孩子的天性,也是他的权利。没有足够的娱乐,小孩身心不可能健康发展。绘画是他们最喜欢的娱乐方式之一,同时也是最安全、最经济、最高尚、对身心健康最有利的娱乐。 4.绘画可以增进人的记忆力发展。 通过绘画活动,人的大脑浮现一个个形象,一个个场景,一个个细节,这无疑有助于人的记忆力健康发展。 5 绘画可以培养创新精神和发散思维。 培养学生,一个问题想出多个解决方法,而且是具有独创价值的方法,这才是最好的教育,也是教育的目的。而美术能最简单有效的完成这个使命,一张纸、一支笔而已。

浅谈小学美术教育的意义和作用

浅谈小学美术教育的意 义和作用 集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”,学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时,把美术课改成自习更是天经地义的事,而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室,连起码的一些美术教具,如几何体、石膏像等也没有;没有专职美术教师,有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师,为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案,然后挂在教室里让学生画,自己拿起语文或数学作业在改,有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放,让学生自己写生;美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识: 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画,就想表达自己对现实生活的情感,从他会拿笔起,就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象,由于儿童缺乏明确的数和量的观念,不理解透视现象和空间关系,因此,在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样,有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上,把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑,可他要画一辆汽车或飞机,总要事先有个考虑,这样不间断的思考和进行美术创作活动,就是在发展儿童的创造力。

美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法,把客观事物表现出来,这样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画,主观创造的成份较多,往往不着边际,异想天开,这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性,而画画和手工活动恰恰符合了这一点,也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑,还要动手;这样儿童的手指肌肉也得到发展;使动作协调。要使画面效果好看,就要求儿童有正确的审美观,知道什么是美的,什么是丑的,这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明,美术教学有如下主要优点: 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较,得出各部分的比例关系,掌握物体之间的特征,可以培养少儿的观察能力。 .用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物,哪个是陪衬物,再观察被挡住物体的可见部分时,要联系到不可见的部分,使少儿对描绘对象进行由表及里的现象,从而找出形体的结构规律,可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 .用默化画法训练少儿的观察力,可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述,美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操,启发他们潜在的智慧和

学习美术的好处是什么

学习美术有什么好处 一、对美术的认识 美术是一种高档次的艺术,它能提高人的修养,陶冶人的情操,可以打开你的眼界,让你真正的看到什么是美,什么是人所追求的东西!它充实着你的生活,让你充满着活力。 美术教育不仅能培养孩子们对生活和美术作品中的感受力、欣赏力、表现力,还能发展儿童的观察能力、想象能力、创造能力,在今天充满竞争的社会里,只有创造性的人才才能获得发展的机遇。 1.学画画锻炼孩子的感知能力。 绘画课每天都有新的内容,绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下,专门研究不同的观察方法,并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累,孩子就越来越完整、越来越细致地观察身边的事物,孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说,就是孩子的感知能力越来越强,也就是越来越聪明。 2.学画画增长孩子各方面的知识。 每画一张画,每涉及到一个新的绘画内容,孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色,更要认真了解每一事物的构造与特征,分析其外在特征的形成原因,并大胆设想其可能出现的变化,只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以,美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。

3.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。 实践证明,绘画可以锻炼孩子手脑的协调性,用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中,孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料,并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法,也许只有在美术殿堂中,孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强,动手能力也就会加强。 4.学画画培养孩子的想象力与创造力。 也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯,应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识,才算真的具有创造性。 5.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材,绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程,(无论是动手还是动脑)都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲,在孩子的童年时代,在独立思考与独立工作的训练上,没有任何一种活动能与画画相比。所以,同学们大胆的去学吧!只要你努力肯定有一番作为! 二、学习美术对升学有什么好处: 胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多,最主要的是艺术生比我们好,针对这种情况,市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生

浅谈少儿美术教育在美育中的地位和作用-教育文档

浅谈少儿美术教育在美育中的地位和作用 美育被明确地列入教育大纲,标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一步完善。少儿美术教育的目的不是把所有学生培养成艺术家,而是把提高学生的审美文化素质、发展创造性思维,陶冶其情操作为方向,为推动美育发展起着突出的作用。 少儿美术教育美育地位作用在人的全面发展教育中,美育占有重要地位。美育要通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行。21世纪是个信息化的时代,社会的发展与人们观念的更新促使教师必须树立全新的教育理念,以发展的眼光看学生。而少儿美术教育对学生进行美育有着得天独厚的条件,就是直观性,包括对自然美的直观,社会美的直观,艺术美的直观。美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。当前,美育被明确地列入教育大纲,标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一 步完善。少儿美术教育的目的不是把所有学生培养成艺术创作家,而是把提高学生的审美文化素质、发展创造性思维,陶冶其情操作为方向,为推动美育发展起着突出的地位和作用。 一、少儿美术教育在美育中占有重要地位 美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。而美术教育对提高人的审美能力和审美感受能力具有特别的作用。美术教学是

“以学生为主体”,寓知识技能于兴趣之中,是学生各显其能,发挥想象,并能与老师互动交流的课堂。教师从兴趣入手,充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣,打开学生心灵进行美育的好时机。如在美术教室注意环境布置营造气氛,经常耳濡目染于优美的作品中,不知不觉地从小就培养起对美的爱好。老师在教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段,还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣。还可以带领学生到美术馆观看展览,选择周边有特色的景物开展写生活动。 1.应用多媒体辅助美术教学,增强少儿美术教育在美育中的吸引力。与传统教学手段相比较而言,现代多媒体教学的实效性强,有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。比如,在中年级学生课堂中,运用电教媒体可以将“近大远小,近低远高”的透视规律直观地呈现出来,使学生一看就懂、一学就会;还可以在电教制作的运动画面中随心所欲地变化字体,使学生从中掌握美术字体的变化规律,同时大大提高学生的学习兴趣。再如:在美术欣赏课的教学中,教师可以运用多媒体技术,导入各种信息,并有机组合,声形并貌。这样,学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚,也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。随着网络的快速发展,网上资源可以共享,使得美术课堂素材更加丰富,有限资源得到无限使用。

我们为什么要知识学习美术

我们为什么要学习美术 随着现代社会的发展,我们发现艺术在生活中越来越重要,这是人类文明意识的提高,也是对美好生活的追求。 曾听一位家长说:“我感觉美术可有可无。”其实美术在生活中,是最普遍的存在,也是必不可少的。美术以不同的形式出现在各个领域,任何的服装、化妆、整体造型、机械外观设计、室内室外装潢、产品外观设计、舞台设计、书籍设计、汽车外观设计、广告设计等等等等。。走在大街上,凡是能看见的人造物,都跟美术有着密切的关系。 简单来说: 1 衣食住行离不开美术,人类发展已经从温饱转向追求美。 2 美术是人类意识通过社会实践产生的,是一种精神的力量。 3 美术可以给人以美的享受,可以丰富人的精神世界。 4 学习美术是对优秀历史的传承。 美术是追求美、表达美的一种方式和手段。如果

没有美术,世界就会变得简陋而枯燥。任何东西和事物在最原始状态下经过人为的修饰和装潢,它将变得 光彩夺目,令人赏心悦目。所以美术的好处在于它可以将一些看似平常的事物升华为美。 从以人为本的角度来说,就是通过对物质的改造来达到服务于人的精神意识享受的目的。 说通俗一点,美术可以让事物变得美丽,让人的心灵变得美丽,让人们的生活变得更加美好。如果对各人发展来说,学好了美术可以让你在这个竞争激烈又极为残酷的社会有了更多生存与发展的机会。 学好美术后,可以从事产品设计、包装设计、服装、化妆、整体造型设计、舞台设计、灯光设计、室内室外设计、游戏开发、摄影、教育等等。美术覆盖面很广,渗透力也相当的强。无论是商场的大小商品还是繁华街市上的广告招牌都多多少少映射出美术的魅力。我的很多朋友结婚的时候都请我为她们设计请柬,设计出来的才是真正属于她们的,独一无二。 兴趣是可以培养的,多看名人名家的作品,多留

美术鉴赏课在大学通识教育中的作用

郑建业潍坊学院山东潍坊261061 摘要:高校开设美术鉴赏课是为了加强学生的美育素质教育,提高其艺术修养的一门课。美术鉴赏课在培养学生审美能力和强化学生整体素质上,有着不容忽视的作用,在培养学生创新精神的过程中同样具有重要的地位和作用。高校美术鉴赏课的开设,进一步促进了大学生的自我修养的提高。 关键词:美术教育美术鉴赏大学通识教育 美术是人类文化的重要组成部分,与社会生活的方方面面都有密不可分的联系。美术的社会功能、认识功能、教育功能和审美功能在人类的文化生活中,起到不可替代的作用。所以美术教育的主要任务包括:一是培养和提高学生感受美和鉴赏美的能力;二是培养和提高学生道德素养和追求人生。理想境界的能力;三是培养和提高学生表现、创造的能力;美术鉴赏课走进大学校园是为了更好地培养大学生,提高大学生的素质,最根本的问题是要提升大学生的精神境界。美术鉴赏的最终意义,就在于使大学生的情感得到陶冶,思想得到净化,品格得到完善,从而使身心得到发展,精神境界得到升华,自身素养得到提高。 《美术教育研究》《文艺评论》等征稿,发表文章联系编辑扣扣:2085388366(长期有效) 一、培养和提高学生审美能力 审美教育,是运用艺术美、自然美和生活美培养受教育者正确的审美观点和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。美术课程是学校进行美育的主要途径,通过美术教学陶冶学生的情操,提高审美能力。在美术鉴赏课教学中培养学生的审美能力,要依据学生的心理发展及审美发展的特点,在对其进行审美教育时,应着重培养他们的审美理解力和审美趣味。同时,要明确美术鉴赏在学生审美能力发展中的作用,美术鉴赏可以开阔眼界,扩大知识领域;美术鉴赏可以陶冶情操,提高精神境界;美术鉴赏是提高艺术素养和审美能力最重要的途径。培养学生的审美能力,首先要培养学生的审美感知力,因为美术是一门视觉的艺术,人们观赏美术作品是以视觉作为引导,是以作品的直观感受为开端的,因此要引导学生亲自体验和感受,让他们接触大量的美术作品,扩大其知识领域。培养学生的审美能力,应改进传统的课堂教学方法。首先应该明确课程标准对欣赏课教学的要求,同时还应以丰富多彩的课堂教学形式,来激发学生的审美情趣,如互动式、主动探索、合作式等等。以及注重课后拓展,拓宽学习领域,也有利于培养学生的审美能力。但是,在培养学生审美能力的过程中,如果违反了审美的规律,就会影响和阻碍学生审美能力的发展。因此,教师应当遵循审美规律,不能去替代学生感悟和认识,而应当引导学生展开想象,进行比较,开展讨论,让学生来体验、思考、鉴别、判断,从而提高他们的审美情趣,培养审美能力。 二、培养和提高学生道德素养和追求人生、理想境界的能力 美术教育是对学生进行思想品德教育的有效途径,那么,在美术教学中又如何渗透思想教育呢? 首先,在教学中利用美术的艺术价值取向对学生进行爱国主义教育。教师应在教学中,找出古代和现代中具有价值和代表性的作品给学生讲授,从艺术不同的角度入手,讲述作品的年代背景,历史地位以及带给我们的启示。这样使他们不但吸收到丰富的文化营养,而且体会到世界各国的悠久历史和灿烂的文化。 其次,在美术教学中教师不要只讲作品的艺术性,而且还要讲作品的时代背景,所要表达的思想,作者创作的初衷以及价值取向。通过讲解和对比,使学生体会到使他们进一步认识到什么是真善美,什么是假丑恶,什么应当肯定,什么应当摒弃。这样的教学活动,给学生以感情的陶冶和道德的教育。 《美术教育研究》《文艺评论》等征稿,发表文章联系编辑扣扣:2085388366(长期有效)三、培养和提高学生表现、创造的能力

学习美术有哪些好处

很多人觉得学美术没什么用处,这个想法其实是错误的,学习美术对孩子的培养是有这很大的帮助的。下面就给大家详细讲一下吧。 1、培养孩子的创造力和想象能力。 美术是一个永远有新内容、新想法,新话题,并且需要不断去尝试、去感受、去追求自己的观念和感受不同的表现手法的一门艺术。而孩子们在学习美术的过程中,会养成一种创造性的思维习惯。这种优秀的思维在不知不觉中会变成自我意识,并让孩子一生都受益。 2、让你变得自信。 一个会绘画的人,相当于拥有了一技之长。绘画是一项技术,不论在学校、在培训班,或是在一个集体的环境里面,只要有绘画的机会,你将会为你拥有的优势而感到骄傲,使你会更自信。 3、对事物的深入理解更透彻。

绘画的时候,无法避免的是你要了解一种人物的内心感受,一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维,更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。 4、美术能使人品位更高。 学习美术是提升审美的方式。而一个美术功底丰厚的人,他的家居陈设、服饰配置都会有自己的高级风格,对于未来整个人生起到的优化性作用非常惊人。 5、给孩子带来更好的知识涵养。 学美术不只是一代人的事,更是能提高整个家庭的文化底蕴。书画世家的孩子,从小看着父母读书作画,耳濡目染,自然会多了几分灵气,少了几分俗气。 6、脱离俗气。 你会发现尘世间有很多人在沉迷爱情和攀比当中,但是当你的心中有了艺术,你会觉得你发现了比那更有意义的事情。甚至你可以躲避一些没有意义的纠纷,也不会轻易受他人伤害。因为你深知着自己有一寸天地是完全属于你自己的,并且你可以从中得到喜悦和满足。 7、绘画使你心灵安宁。 绘画是一件陶冶情操的事情,是和观者的对话,也是和自己内心的交互洗礼。在难得的闲暇时光里绘画一幅,既静心,又养气质。人生所幸,不过如此。 8、绘画是终身的良伴。 人的一生分为很多阶段,少年时,可以以画言志;青壮年时,生活压力巨大,可以以画解压;等到年过中年,孩子都以成家立业,自己也临近退休,内心难免会有孤独之感,此时可以绘画消遣。绘画使人始终心有所寄,志有所托。 9、绘画是一个可累计的事业。

儿童学绘画到底有什么好处

儿童学绘画到底有什么好处? 绘画是眼、手、脑紧密配合的活动。在绘画活动中,要将感知到的具体形象,通过眼睛认真观察,经过分析、比较找出主要特征,运用线条、色彩等手段描绘出来,做到视有所感、脑有所思、手有所致。 这种绘画有利于智力的培养(掌握正确的观察、思维方法)和表现技能的提高。 知识不等于智力,重要的应是掌握运用这些知识的能力。我们要从小培养孩子的各种能力;观察能力、记忆能力、思维能力、想象能力、语言能力、动手能力等。绘画与锻炼这几种能力的关系都很密切。在绘画中,通过对实物的观察、记忆、比较发展认识能力;通过分析、概括、取舍发展思维能力;通过联想、虚构发展创造能力。当然, 几种能力不是孤立的,是互相联系的,一个人完成一件工作是多种能力的综合。为了叙述方便,下面分别讲一讲怎样通过绘画培养这几种能力。 1.观察能力。观察是孩子认识事物、获取知识的重要途径,是进发创造力的基础。当然观察不是随便一看,心理学上称有意的、有计划的视知觉活动。各种工作都离不开观察。伟大生物学家达尔文说:“我既没有突出的理解力,也没有过人的机智,只是在观察那些稍纵即逝的事物时,对其精细观察的能力上,我可能在众人之上。”画家齐白石说:“吾画虾数十年使得其神。”他用水缸养虾置于案头,每时每刻注意细致观察虾的各种动态,才把虾画“活”了。孩子的学习也和观察有直接关系,观察能力强的孩子读写能力也强,容易分辨字形笔划的细致差别。孩子作文内容丰富,描写生动,与他从小学会观察有很大关系。 我们应创造条件开阔孩子的眼界,丰富孩子的生活,让他们以愉快的心情去认识生活。从他们最感兴趣的事物入手。哪里有他们自己的乐趣,他们观察得就认真、仔细,画出来的画就越具体、生动。孩子会发现别人没有注意的细节。把这些观察和发现记录下来,就是《观察日记》。可以做景物的观察,如季节的种种变化(春、夏、秋、冬、风、晴、雨、雪),时间的变化(早晨、中午、晚上)。孩子到公园去观察树的四季变化、水面的波纹、亭榭和远山等自然景色。在节假日,有大的活动场面,让孩子现场观察,做到整体观察看气氛,局部观察看特征。动物是孩子最感兴趣的,个性突出的大象、长颈鹿、猴子往往最吸引孩子。可到动物园去观察它们的不同形态、不同生活习性。孩子会把它们比作人的家庭(爸爸、妈妈的孩子),画的动物就显得活泼可爱,也可以让孩子自己绘制动物故事。 孩子对画人感到比较困难,虽然每天和人接触最多、最熟悉,但往往熟视无睹,不太注意,所以画出的人没有特点差别。可以引导孩子从家里人观察起。人的外貌,在穿衣上就有很多不同,只要他细观察,抓住特征,进行比较,就会发现人的千差万别,当然孩子对人的观察不可能细致到相貌和表情特征。儿童绘画时期,只要画出不同人的衣服、发型区别就行了。 2.记忆能力。观察的目的是为了积累,人类的智慧正是不断积累知识的结果。积累知识又离不开记忆。绘画的语言是形象,形象的积累也靠记忆。许多作家、画家、演员往往具有很强的视觉记忆能力,能对瞬息呈现的人物景象在写作、绘画和表演中准确地再现出来,这是他们在长期的观察中练出了惊人的形象记忆力。如画家的舞蹈速写,舞蹈演员的动作是那样迅速,不断地变换,画家的速写技巧即使再熟练也赶不上,只依靠眼睛看是无从下笔的,必须在熟悉舞蹈动作的基础上,靠脑子记忆画出来。

美术课在美育中的作用 论文

美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。美术课对学生进行美育的得天独厚的条件,就是直观性,包括对自然美的直观,社会美的直观,艺术美的直观。而美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。美术欣赏课的教学,主要以完美的形象,卓越的艺术技巧来拨动人的心弦,使人精神奋发,与之共鸣,从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》,可感受到作者通过构思,构图和色彩,表现了中华民族永远起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》,透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣,学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。美术绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等艺术、语言”之外,还要学习临摹,写生和创作等艺术的表现手法。例如静物写生课,不管是一瓶沐浴着阳光、摆在窗前的鲜花,还是随意堆在桌上的肥硕水果;不管是一组闪耀着光泽的玻璃器皿,还是刚买回来的新鲜蔬菜,那生意盎然的色彩、情趣横生的形态,都能人学生以情的感染和美的享受。人物头像绘画课,不仅使学生明白头型的“八格”、五官的比例尺“三停五眼”,还要懂得“形神兼备”的意义。人像的美,并不是“浓眉大眼”或“樱桃小嘴”等概念,关键是创造生活中有个性特征的感人形象。例如周思聪先生的肖像画《老矿工》,极为生动地刻画了一位从旧社会生活过来的老矿工的形象。在老矿工布满班痕的脸上,可以看到这位煤矿工人的艰苦劳动的一生,然而他又是那样善良,淳朴和敦厚。美术作品并不是以“像不像”“美不美”“好看不好看”为评价标准。教师应紧密结合教学内容,引导学生通过对形象的感受、想象与思考,认识肖像画的艺术美,在思想上受到熏陶,在美的感受中受到教育。工艺课是一种带有设计意识的艺术实践活动。在美术课上学过色彩知识和造型规律,学生掌握这些形、色的审美常识,有助于培养他们健康的审美观点,对于学生盲目追求流行时装、奇怪发式的现象,有正确引导的作用,同时也有助于他们思想品德的提高。另外,美术在开发学生智力发展中起着突出作用。根据科学研究,人脑的左半球分管抽象思维,右半球分管形象思维,许多复杂的精神活动是由大脑两半球协同完成的。学生的文化课学习一般多用左脑思维,而美术课则有利于发展学生的形象思维能力。美术课的任务正是培养学生的观察、记忆、想象、创造等形象思维能力,特别是观察能力。在绘画课上,教师总是强调学生观察、观察、再观察,由表及里的观察,由近及远的观察,由整体到局部再到整体的观察。只有正确的观察,才有正确的感知,也才能形成积极的形象思维,使抽象的东西具体化,概念的东西形象化,进而是逻辑思维的发展。这样也就有利

让孩子学画画有哪些好处

让孩子学画画有哪些好处? 【导读】现在社会对小孩的要求是全面发展,家长也把孩子送到各种兴趣班去培养兴趣爱好。其中,学画画受到不少家长的喜爱,因为小孩学会画画有诸多好处。可是,假如你家小孩不喜欢画画,你又有什么方法去激发他们的兴趣爱好呢?家长指导孩子学画画又要注意什么呢? 怎样才能更好地让孩子学画画呢?这不仅是孩子的必修课,也是家长必知的课程。 为什么让小孩学画画 小孩子天性就有画画的基因,每个小孩子在成长时也都非常喜欢画画,只要父母加以引导,不仅让小孩子的画画潜能得到发挥,同时可以让小孩智力得到更好的发展并对生活之美有更多的认识。 小孩子学画画的好处太多了,一可以提升思维能力,二可以更好的理解生活之美。 很多小孩在画画时都是在寻求自己的独特的一面,他们在画画之后喜欢相互比较”这个我有…这个我有…,你没有这个…”这是小孩子比较时常说的话,用以证明自己与他人不一样的地方。针对小孩这种想与众不同的特点,老师们可以采用举一反三的教学法,如给小孩们一个圆形的基础,让他们画出各种小动物,或者以鱼的轮廓为基础,使用各种线条以及图形对轮廓进行修饰。在画画的时侯,小孩子们会非常的开心、放松,思路也因此而变得更加的活跃。在同样的圆形基础上,他们会积极的开动大脑进行创意,画出与别人不一样的东西。所以画画对于激活小孩的想象力非常的有帮助,与此同时也激发了幼儿的画画潜能。 让小孩子学画画不仅仅只为了让他成为一个小画家,更多的是培养小孩子的美感,一种发现美,创造美的能力,这种能力会让他们的人生更加的幸福,让他们受益终生。为了让小孩子对画画感兴趣,老师通常会利用非常有童趣的故事。来吸引小孩的注意力。让小孩子心情愉快从而乐于去画画。在小孩子画画的同时从故事中学到生活之美,并将美通过自己的小手画出来。除此之外,为了让小孩子有更多的素材可以用来创作,我们的老师也要带领小孩子到户外活动,去观察大树,花草等美的事物。

从小学习绘画的好处1

从小学习绘画的好处(一) 幼儿从小对一切新鲜事物都会感到好奇心,特别对于画画更是有着浓厚的兴趣,从开始的涂鸦期开始就表现出了幼儿对画画的兴趣是很深厚的。而且画画对于幼儿、儿童来说是百利而无一害。从小培养幼儿画画培养儿童画画对孩子的成长是我们无法想像的。总结一下优点多多哦! 1、学画画锻炼孩子的感知能力。 绘画课每天都有新的内容,绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下,专门研究不同的观察方法,并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累,孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物,孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说,就是孩子的感知能力越来越强,也就是越来越聪明。 2、学画画锻炼孩子的动手能力。 实践证明,用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画、手工的教学中,孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料,并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法,也许只有在美术客堂中,孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。 3、学画画增长孩子各方面的知识。 每画一张画,每涉及到一个新的绘画内容,孩子不仅仅要

准确观察对象的形状与颜色,更要认真了解每一事物的构造与特征,分析其外在特征的形成原因,并大胆设想其可能出现的变化,只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以,美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书 4、学画画培养孩子的想象力与创造力。 美术也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念与与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯,应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识,才算真的具有创造性。 5、学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材,绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程,(无论是动手还是动脑)都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲,在孩子的童年时代,在独立思考与独立工作的训练上,没有任何一种活动能与画画相比。 从小学习绘画的好处(二) 一、培养细致入微的观察能力和理性思维。 这是绘画教育最基本的功能。儿童在成长的阶段,外面世

从小学习美术的好处

从小学习美术的好处 一、美术教育能促进智力和能力的发展,有利于右脑的发育。 据研究表明:人脑的左半部是抽象思维,右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容,则使左脑负担过重,右脑锻炼不足。这种现象有损于正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激,启发和诱导儿童去感知事物的外形、结构,主要通过想象和形象思维,有利于右脑的发育。 二、美术教育重在激发创新意识 美术教学的重点应是创造意识的启迪,而不是技能的传授。因此,通过绘画指导儿童如何思考远比知识技能的传授重要。儿童语言表达能力较差,学画画要比学说话快的多,在绘画中表达的心态和对事物的感受,要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激儿童的右脑。 瑞典的小学生三年级前几乎没有文化课,美国的小学生二年级也还是、大字不识一斗,他们大部分时间都拿来玩,拿来学习美术、音乐之类,文化课在整个小学阶段无足轻重。可是他们科技文化并不落后,瑞典是全世界人均发明专利最多的国家,是全球最富裕的地区之一,美国也是公认的科技文化经济强国。 西方的教育显然侧重创造力的培养,而我们则侧重了现成技术的培训。其结果国外的孩子做设计师,我们做技术工人;国外的孩子做老板,我们做打工仔。说我们沦为欧洲的打工仔一点也不为过。 他们创造力如此强大与中小学阶段的重视美育是分不开的。美国的中小学校是非常重视美术教育的,但是这并不是说要培养很多艺术家,而是要“借鸡生蛋”,是要借美术教育之名,让孩子更聪明,更健康,更有活

力。也就是说小孩子学绘画其意义应该是“醉翁之意不在酒”,不在绘画技术本身。 1、美术教育是培养形象思维的有效手段。 人的思维分逻辑思维和形象思维,智力发展只有两种思维均衡发展才是最好的。也就是说少儿学习必须促进智力平衡发展。但是如果孩子学到的是模仿老师传授的绘画技术,学到的是描摹对象的能力,这属于逻辑思维的范畴。不给小孩子机会去自由想象,他的想象力就不会因为学美术而获得提高,他的形象思维就不会因此获得发展。因此如果少儿学习美术仅限于所谓的基本功,也就是规范技术的掌握,那么他就会丢掉发展形象思维这个更宝贵的机会。这个机会每个人仅此一次,永不再来。 2、绘画是培养好奇心的有效途径。 喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心,他们喜欢关注常人不屑于关注的事物,而且常常涉猎面很广,旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等,从工作到生活各个方面。这些连带的丰富的兴趣爱好不但可以极大的丰富一个人的精神生活,而且同时也拓展了一个人的发展空间,增强人的社会竞争力。因此,美术可以作为一个突破口,一个切入点,以点带面,培养一个人广泛的兴趣。好奇心是一个人事业成功的动力,一个人好奇心没有了,他的心就老了,他就不可能再有什么长进,他的言谈举止将俗不可奈。绘画无疑是培养儿童好奇心的有效途径,也是保持人的童 3、绘画对少儿具有娱乐功能。

相关文档
最新文档