外国美术史复习重点资料整理测试题及答案

《外国美术简史》测试题
一、填空（每空1分，共20分）
1、人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期
2、为了神化法老和贵族，古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的就是正面律。

3、古代希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质，又有运动员一样的体魂。

4、古希腊美术通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。

5、古希腊最著名的雕刻家菲狄亚斯为巴底家神庙的东西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本。

6、《马尔克·奥利略雕像》是古罗马雕刻中个性化肖像的杰作。

7、中世纪艺术发展的顶点是哥特式艺术。

8、中世纪末期，最早表现出对古典艺术兴趣的是意大利雕塑家尼古拉-皮萨诺。

9 、意大利著名画家乔托是佛罗伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者。

10、马萨乔艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。

11意大利文艺复兴时期，除佛罗伦萨以外，帕都亚也是15世纪人文主义的策源地。

12、在《岩间圣母》一画中，达·芬奇使用明确的几何结构来安排人物。

他的这一做法为当时盛行的金字塔形构图奠定了基础。

13、《雅典学院》是拉斐尔最辉煌的作品。

这幅作品标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。

拉斐尔所确立的美的样式后来成为学院派古典主义的标准之一。

14、西班牙文艺复兴时期除人文主义艺术外，还有罗马主义艺术
和样式主义艺术
15、圣德列萨祭坛标志着巴洛克艺术大师贝尼尼雕刻顶峰的是他在1645——1647年间所创作的。

16、阿旃陀石窟寺院的壁画群显示着笈多绘画的绚烂色彩，可称为印度绘画史上的顶峰。

17、16世纪末到17世纪初，日本著名画家尾形光琳的绘画是在吸取了狩野派样式的基础上，进行自我创造。

他所创造的美的样式对日本美术产生了深远的影响。

二、名词解释：（每小题5分，共20分）
1、威尼斯画派
产生于十五至十六世纪的意大利威尼斯。

威尼斯画派的艺术家们对色彩特别敏感,
追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。

他们的题材从宗教转向世俗,多描绘美丽的自然风
光,作品带有一种享乐主义的情调。

从绘画的体裁上看,由于威尼斯气候潮湿,不适合壁画的创作,他们发展了油画的创作。

其主要画家有乔万尼·贝利尼、提香等。

2、印象主义
印象主义于19世纪60~70年代以创新的姿态登上法国画坛。

他们反对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。

印象主义吸收了柯罗、巴比松画派等的艺术营养,在十九世纪现代科学技术的启发下,注重在绘画中对外光的研究和表现。

印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下的事物,并根据画家自己的观察和感受,表现微妙的色彩变化。

其代表画家有:莫奈、雷诺阿等。

3、表现主义
十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。

他们对资本主义的都市文明不满,对压制人性和个性的机械文明十分反感,并从东方和非洲艺术中汲取营养。

在艺术上,他们反对机械地摹仿客观现实,而主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”,强调艺术语言的表现力和形式的重要性。

其主要画家有康定斯基等。

4、后现代主义
是20世纪50年代以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。

后现代主义的概念最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域。

后现代主义以艺术的大众性反对艺术的精英性,以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失,艺术品不仅要作用于视觉,而且应该作用于听觉、触觉,甚至嗅觉的美学主张,以及艺术的目的是制造“整体情景”等等。

较有影响的流派有:环境艺术派、大地艺术派等。

三、简答题(每小题10分,共40分)
1、与古希腊艺术相比,古代罗马艺术有哪些特点?
1)与希腊艺术相比,古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色彩和幻想成分,而具
有写实和叙事性的特征。

(2)罗马艺术不像希腊艺术那样单纯,它的渊源复杂,既受了希腊艺术的影响,也吸收了西亚等地区艺术的影响。

(3)希腊艺术主要用于敬神,围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作,带有理想化的色彩。

罗马人的艺术则大多是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的。

(4)希腊人创造了世界最伟大的雕塑艺术。

希腊雕塑强调的是共性和民族精神,而罗马人要求的是个性特征鲜明的肖像。

罗马艺术家不仅追求外形的逼真,而且注重人物个性的刻画。

(5)在建筑方面,罗马人取得了独特的成就。

他们在技术和结构上都比希腊的建筑艺术有所进步,在建筑类型上也比希腊更丰富。

2、简述巴洛克艺术的主要特点..
(1)首先是它的豪华的特色。

巴洛克艺术虽是为宗教服务的,有强烈的宗教特色,同时又有浓厚的享乐主义色彩。

(2)它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力；
(3)极力强调运动,运动和变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；
(4)非常关注作品的空间感和立体感；
(5)综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合。

3、为什么说17、18世纪的意大利美术在意大利美术史甚至欧洲美术史上具有承前启后、继往开来的作用？.
17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派：意大利学院派艺术、巴洛克艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。

这一时期的意大利美术在于历史转折期，对意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、继往开来的作用。

承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统，如学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等；启后是指它开辟了一个新的时代，它的多姿多彩，对后来的欧洲美术有着深刻的影响。

如学院派艺术影响了古典主义艺术的发展；巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术；而卡拉瓦乔的艺术，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。

4、简述荷兰风格派的创作主张和主要艺术成就.
(1)荷兰风格派是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,以《风格》杂志为中心,因此得名。

风格派拒绝使用任何的具象元素,主张用纯粹抽象的几何图形来表现纯粹的精神。

在抽象化和单纯化的口号下,风格派提倡数学精神。

其主要画家有杜斯伯格和蒙德里安。

蒙德里安创作的《红与黑》、《百老汇爵士乐》是这一画派较有影响的作品。

四、论述题20分
试论米开朗基罗的主要作品的思想内含及艺术特点
米开朗基罗的主要作品有《大卫》、《创世纪》、《摩西》、《最后的审判》等作品。

早期作品《大卫》充满了愤怒和力量，这种力量也是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力。

正因如此，这件作品成为文艺复兴时代英雄的象征。

《创世纪》仍是通过神话题材表现人的信心和生命力。

《摩西》中的人物和大卫一样，也是一个拯救民族、摆脱苦难的英雄人物。

在摩西身上，作者表现了人的尊严。

《最后的晚餐》是米开朗基罗晚年的重要作品。

这件作品的成功和伟大之处在于从人与人的相互关系中产生了统一的人的集体形象，而色彩的巧妙的使用又使壁画具有了戏剧性的紧张。

米开朗基罗艺术中的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反映。

正是在他的作品里。

，文艺复兴时期的人文主义理想
得到了全面而鲜明的表达，因为米开朗基罗有意、无意地流露出人文主义思想的核心，即人的主动性与积极性以及人建功立业的能力，所以米开朗基罗的艺术几乎成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。

外国美术史复习资料
1油画《梅杜萨之筏》的作者是泰奥多尔·籍里柯
2法国浪漫主义大师德拉克洛瓦创作的《希阿岛的屠杀》，标志着浪漫主义盛期的到来
3人类最早的造型艺术产生于旧石器晚期，即距今三万到一万多年之间。

4古埃及雕刻程式在古王国时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。

希腊神庙建筑的两种基本柱式是多利亚式、_爱奥尼亚式和科林斯式。

5创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯，其理论具体体现在他的雕刻《荷矛者》中。

6古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙
7罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。

8文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃亡埃及》等。

9意大利文艺复兴三杰指的是达芬奇、米开朗基罗和拉菲尔。

10十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是群体画，其代表画家是哈夫斯和伦勃朗。

11西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是贵族
肖像，一类是亲戚朋友肖像，一类是下层人民肖像。

12法国“罗可可”艺术的主要代表画家是布歇、华多、弗拉戈纳。

13建造于公元532－537 年的圣索菲亚大教堂，是拜占庭拱形建筑形式
艺术中最辉煌的成就之一。

14古希腊古风时期的瓶画先后出现了三种风格：东方风格、黑绘风格和红绘风格。

梵蒂冈宫的三幅壁画：《雅典学院》和《圣典辩论》，是意大利文艺复兴时期艺术大师拉斐尔的作品。

15 围柱式是古希腊古风时期神庙建筑的典型形式。

16科洛西姆竞技场是古罗马最大的椭圆形竞技场。

17西斯庭礼拜堂的天顶画<创世纪> ，是意大利文艺复兴时期艺术大师米开朗基罗的作品。

18 世纪意大利波伦亚学院的第一代代表人物是卡拉奇兄弟。

19《沐浴的狄安娜》、《裸女》是18 世纪法国画家布歇的绘画作品
20古希腊美术发展史分期为荷马时期、古风时期、古典时期希腊化时期四个阶段。

21英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是新石器时代美术最典型的代表。

22现存苏美尔绘画的代表作为乌尔城出土的（D）。

A.刺绣
B.瓶画
C.壁画
D.军旗
23哈夫拉金字塔前的狮身人面像是古埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。

24帕提农神庙是古希腊雅典卫城建筑群中的主要建筑，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。

25古希腊古典盛期的雕刻家菲狄亚斯，撰写了《法则》一书，提出人的头与身体的比例为1∶7。

26万神殿是古罗马拱顶式建筑的杰出代表。

27哥特式艺术开始于文艺复兴时期，而后再逐渐波及雕刻和绘画。

28巴黎圣母院是属于西方美术上哥特式风格的建筑
29画家鲁本斯是欧洲美术史上巴洛克美术风格的代表人物
30油画《教皇英诺森十世像》是19世纪西班牙国画家委拉斯贵兹的作品
31绘画《三个哲学家》和《田园合奏》，是威尼斯画派全盛时期画家乔尔乔内的作品。

32乔托是佛拉伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者之一。

33罗可可艺术的特点的什么?其代表人物有哪些?
（纤巧、精美、浮华华铎布雪弗拉哥纳尔夏丹）
原意"贝壳状",洛可可产生于路易十五世法国其特点为轻快优雅.轻盈柔和的艳情艺术,题材上完全摆脱了宗教题材用舒适豪华的场景代替了圣徒痛苦的殉难
表现贵族日常生活中谈情说爱的场景.娇柔艳媚.向反映现实生活迈进了一步
代表画家华多.布歇.弗拉戈纳.夏尔丹
代表作品:<舟发西苔苔岛>
< 裸女><浴后的狄安娜>
<秋千>
<餐桌上的炊具>
34巴洛克艺术与洛可可艺术的区别和联系。

巴罗克产生于路易十四世,当时国力强大,崇拜太阳神
洛可可产生于路易十五世.
巴罗克雄伟磅礴的气魄,讲究富丽堂皇,奇型怪异,
洛可可追求柔媚轻佻,讲究小巧玲珑,光滑润洁.
前者趋向壮美,后者趋向秀美.
巴罗克在艺术语言上常采用强烈的运动感波状曲线,色彩浓重热烈
力求将建筑,艺术.点可融为一体,造成一种具有幻觉和神秘感的天地.
洛可可在艺术语言上多采用委婉的波状曲线,喜用黄绿和娇嫩色调
造成一种现实人间的生活享受.
巴罗克仍然是维护教权,王权.反宗教革命核炫耀皇家贵族威严的艺术
洛可可仍然是皇家享乐的谈情说爱的艺术
35哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明
哥特式建筑的特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。

教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。

著名的哥特式建筑有巴黎圣母大堂，意大利米兰大堂，德国科隆大堂，英国威斯敏斯特大堂。

36解读《蒙娜丽莎》
这幅人物肖像画一改以往肖像画刻板.冷峻的构图.把人物描绘和环境无关
情绪紧张.约束忧虑的模式.给人物以心理和生理上双重的活力.
她是一位富有文化教育的皮货商人的妻子.当时24岁
画面上,她优雅的侧坐在阳台上的椅子上,背景是起伏的远山,婉蜓的小路
丛丛的泉水.给人以视觉视野的空间.她永远是无拘的小鸟,在翠竹黛水上飞翔
达芬奇赋予了她明亮的眼睛,纤长的睫毛,垂落在半袒胸口的头发,由于当时
的审美观点,眉毛有损于眼睛的明净.顾不给她画上眉毛.一切都统一在大气的空蒙和激荡的暖流中..为了强调人物时代的特征,达芬奇突破了中世纪教会认为腹部以下为情欲,肖像画不能画的腹部以下的荒谬规定,把人物画画到腹部以下.表示了对中世纪观点的公开反抗.蒙娜丽莎衣着简朴,富有音乐感的衣皱代替了以前女肖像画常用的珠光宝气.一丝轻纱在额头轻轻撩起,给人物多了艳媚.最让人捉摸不透的是她那嘴角的微笑.她的微笑成为了千古之谜.达芬奇说过人的眼睛是灵魂的窗子,透过眼睛能看到心灵的全部内容.她的微笑,她的眼睛代表着新资产阶级的自信.宣告着神权的覆灭,迎来了一个崭新的世纪。