《樱花》奥尔夫
《樱花》详案
丁晓云
教学内容：齐唱曲《樱花》，长笛与乐队的器乐曲《樱花》教材分析：樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它。《樱花》是一首日本民歌，歌曲描写了日本人民爱花、争先观赏花的情景。歌曲为一段体，14小节，在日本民间的“都节调式”（3、4、6、7、1）上构成，四四拍极进式的旋律朴实无华，生动、细腻，常使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日本人民。
教学目标：
1、通过聆听齐唱版本的歌曲《樱花》，了解“齐唱”的歌唱形式，并结合情境模唱《樱花》的旋律，初步感受日本民歌的风格（都节调式），感知日本人民爱樱花，赏樱花的情结。
2、简单了解一些日本的小常识，了解日本舞蹈的基本特点，学习简单的日本舞蹈动作，并能够合着音乐用简单的舞蹈动作来表现。
3、通过聆听长笛与乐队版本的器乐曲《樱花》，感受主奏乐器长笛的音色，对比《樱花》的两种不同表现形式，说出自己的感受和联想。
教学重点：
1、感受日本民歌都节调的特色，能用自然优美地声音表现自己心目中的樱花。
2、对比感受两种不同表现形式的《樱花》，能用语言说出自己不同的感受和联想。
教学难点：
模唱齐唱曲《樱花》的旋律(曲谱)，唱准歌曲中出现的4、7这两个音，以及增四度特征音程的进行4---7。
教具准备：多媒体课件钢琴
课时：一课时
教学过程：
一、师跳樱花舞直接导入：
师:同学们好，我是你们的新朋友，你们可以叫我丁老师，我发现我们班小朋友特别可爱，我太喜欢你们了，所以想跳个舞给你们看，好不好？----生：好！
师播放日语版本《樱花》音乐，跳樱花舞，引出日本。
师:聪明的小朋友，你们知道老师刚才跳的是哪国的舞蹈啊？--生：日本！
师:同学们真厉害，今天老师来做导游，带大家去樱花之国---日本旅游，你们想去吗？---生：想!
二、新课教学，重点聆听齐唱版本《樱花》
1.风情介绍（直接导入课题《樱花》，跟歌曲参加樱花节）
师简要介绍日本，随着歌曲《樱花》参加樱花节
师:日本是个岛国，四面环海，它是我们的邻国，是东亚少数几个发达国家之一。
【出示课件】：日本有名的景点
师:欢迎大家参加丁老师的旅游团，叮咚，日本到啦！这是日本最著名的风景名胜之一，你们知道这是什么吗？---（富士山）
师:这是日本著名的旅游胜地—富士山，富士山不论是春夏秋冬都被积雪覆盖，景色美不胜收。一年四季都无数的游客前来观赏。
师:看了美景，让我们去品尝日本的寿司，日本寿司颜色鲜艳，营养丰富。也是受到很多人的喜爱。【出示课件】师:接下来，我们去看看大家最喜欢的动画片。日本的动漫产业做得很好，有很多我们熟悉的动漫人物呢。【出示课件】日本是个很重视传统文化的国家呢！一直到现在，他们都保持着一个很好的传统，那就是每年的节庆日来临，或则参加婚礼，丧礼，人们都会穿上具有日本民族特色的服装-----和服,穿着木屐，聚在一起。樱花是日本的国花，日本人民对樱花有一份特别的喜爱之情呢，所以日本还有一个传统的重要节日，叫做樱花节。每年三月樱花盛开的时候，三五成群的日本人民互相邀请亲朋好友相聚在樱花树下，观赏樱花，在樱花树下品尝寿司，喝点清酒，认识或者不认识的人们都会互相微笑着点头，有时候还会交换食物呢！这么有意思的节日，你们想去参加吗？-----生：想师:同学们都兴致勃勃呢，那我们一起随着音乐跳着舞蹈去参加樱花节吧！
(全体跟师做日本舞手部动作，随齐唱曲《樱花》做律动)
2.点题：齐唱曲《樱花》
师:小朋友们跳的真好看，刚才我们一起跟着好听的音乐去
日本参加了樱花节，有哪个小朋友知道刚才一直萦绕在我们耳边的歌曲题目叫什么啊？-----生：樱花。
师:小朋友们真聪明！这首歌曲就是日本最有名的传统民歌
之一《樱花》，歌曲主要表达了日本人民喜爱樱花，赞美樱花的情感。
3.复习“齐唱”这一演唱形式，初步感受歌曲。
①复听歌曲，提问：歌曲的演唱形式是怎样的？讲解齐唱。
师：接下来我们一起再来仔细地听一遍音乐，请同学们说说这首歌曲的演唱形式是怎样的?
师：我们一起来回忆一下，以前我们学过有哪些演唱形式啊？--独唱齐唱合唱？（师分别简要讲解这三种演唱形式地特点）那这首歌曲是哪种演唱形式呢？---生：齐唱。
师:同学们真厉害！这首歌是齐唱歌曲，齐唱就是很多人
一起唱一样的旋律，它是单声部的形式。（适当再给学生一次验证聆听的机会，确实掌握“齐唱”这一演唱形式）
4、模唱《樱花》旋律
①师用“wu”范唱歌谱旋律（充满美感连贯地），边唱边画旋律线，生聆听，再次感受日本歌曲旋律风格。
师:这首是传统的日本歌曲，请小朋友们先听老师来唱一遍
歌谱，你们跟着老师一起在心里默唱，然后我请小朋友来说说，这朵樱花给你的感觉是怎样的？
师:刚才老师唱的樱花是怎样的啊？---生：优美地，温柔的……
师:那你能够模仿老师的样子用“wu”来赞美樱花吗？--生：能！
②全体跟伴奏，随师手势用“wu”模唱旋律
师:嘘，现在请大家想象一下，我们坐在一棵巨大的樱花树下，有几朵樱花在树顶上，我们需要抬头才能看到，有几朵就在我们伸手可及的地方，请小朋友们一起跟着老师的手轻轻地触碰这些高低不一的可爱的樱花。
③师生合作唱歌谱，生唱4和7的音，师唱余下部分，对比感受日本（都节调式）音乐风格
师:小朋友们唱得真好听，为了表扬你们，我们来做一个小
游戏。你们看！现在老师有一双魔力的手，现在我要把全班同学分成四组，我点到哪组同学，哪组同学就要学着刚才的感觉用“wu”接唱樱花的下一个旋律，老师先点自己唱，你们竖起小耳朵仔细看我的魔手了，让我们来比比，哪组小朋友反应最快，唱得最好听！
师:老师发现，我们班小朋友特别地聪明，反应都好敏捷呢！那老师再考考你们，刚才老师点你们接唱旋律的时候，你们主要
唱了哪些音啊？请你对照着歌谱找一找。------生：唱了4和7 的音
师:我们平时唱的中国歌曲里面4和7这两个音出现地多吗？----生：不多
师：我们中国歌曲较少出现4和7这两个音，而这两个音构成了日本独有的传统民族调式。所以，我能够明显地感受到《樱花》这首歌曲和我们平时听到的中国歌曲有很大的不同。
④全体随录音哼唱歌词，感受歌曲所描述的场景
师:刚才我们一起体验了日本樱花给我们不同的感受，接下
来我们一起跟着音乐试着哼唱歌词，请充分发挥想象，说说你从音乐里看到的场景。
师:我看到好多小朋友唱得非常投入，沉静在了音乐当中，
好像从歌曲里面看到了很美好的东西呢，谁能够把你心目中听到的情景跟大家分享一下？如果你无法用语言来表达，那就请你用动作和表情来跟大家分享一下你看到的场景。
生：……
师:同学们的想象力真丰富!我们好像在一棵巨大的樱花
树下野炊，吃着寿司，大家围坐在一起聊天，一阵微风吹来，下起了樱花雨，空气中弥漫着一阵阵淡淡的芳香，真是美不胜收啊！）
6、聆听器乐曲《樱花》
①师介绍新朋友—长笛，聆听长笛版本的《樱花》第一段
师:同学们表现地真不错，今天，老师要介绍一个新朋友给你们。（师出示长笛）有谁知道它的名字？它的名字叫做长笛。有些小朋友迫不及待地想听一听它唱歌是不是？---是！
我们刚才学唱了《樱花》，你们想不想听长笛唱这首樱花呢？--想！接下来请同学们竖起小耳朵仔细听它唱歌，请你记住它的声音（聆听乐曲第一段）
②聆听长笛与乐队版本的《樱花》，再次感受长笛的音色，提问：樱花的旋律出现了几次？是否一样？
师:长笛的声音好听吗？----好听！
师:长笛的音色比较明亮柔和。接下来，我们一起来听一首长笛和乐队演奏的《樱花》，请你找一找乐曲中樱花的旋律出现了几次？每次出现是一样的么？
师:樱花的旋律一共出现了几次？---生：两次
师:第二朵出现的樱花与刚才那朵樱花有区别吗？两次是一样的么？--
生：不一样，感觉有点不同。
(旋律一共出现了2次，但是感觉不同了，第一次出现比较连贯柔和，第二次出现时，相对来说旋律的音变短了，加入了一些其他的音来陪衬，听上去樱花一朵朵飘落下来的感觉更加明显)
③对比齐唱版本《樱花》与器乐曲《樱花》，说一说两者的不同，你更喜欢哪种？
师:小朋友们回答得真好。我们学习了齐唱版本的樱花，刚才又聆听了长笛和乐队演奏的《樱花》，同样的一首乐曲用不同的形式表现，你能说说两首《樱花》给你不同的感受么？想比之下你更喜欢哪朵樱花呢？
（长笛与乐队的《樱花》更加优美柔和，速度相对来说更加慢一点，樱花飘落的感觉更加明显一些，非常静谧柔美，而齐唱版本的《樱花》，旋律感觉相对来说要明亮欢快一点，感觉更加欢乐一点。）
（没有正确答案，只要你说出自己的感受就可以了。）
三、拓展与小结（视班级具体情况而定，若有没有多余时间，直接进入结束小结部分）
拓展：辨别日本音乐
师：学了日本歌曲《樱花》，我们感受到了歌曲的旋律平稳，没有很大的起伏波动，感情平和温顺。想必聪明的你对日本音乐特点已经有了一定了解，老师这里有两首曲子，请你来听辨哪一首是日本乐曲。
【播放幻灯】①、《茉莉花》②、《荒城之月》
生：荒城之月
师：同学们的耳朵真是很不错呢，辨别能力很强啊。像大家这么有音乐天赋的孩子只要肯努力，将来一定都会很好的。
情感升华：师总结，全体随音乐跳樱花舞（边跳边离开教室）师：今天我们的收获可真大，不但了解了日本的音乐风格，
还知道了他们的民族文化，感受了日本人对樱花的喜爱之情。那同学们喜欢樱花吗？----喜欢！
樱花在早春的时候开放，可是它的花期很短，一般都在7天左右凋谢，樱花的美丽虽然短暂，但是给人们留下了美丽和芬芳。希望同学们能够像樱花那样，珍惜每一天，让有限的生命活出不一样的精彩！最后，请同学们全体起立，和老师一起伴随着《樱花》这首乐曲，来跳一跳樱花舞，一起来赞美这盛开在春天的精灵！
奥尔夫音乐韵律活动
奥尔夫音乐韵律活动 活动目标： 1、引导幼儿在听音乐的基础上能随音乐进行声势活动。 2、训练幼儿节奏感，动作的控制力，即兴创作力，培养对音乐的注意力、听音乐的表现能力。 活动准备： 录音机，录有不同旋律的音乐(适合做奥尔夫的音乐)。 活动过程： 1、请幼儿围成圈坐在地毯上。 2、请幼儿自由想一想自己的身体都可以做什么动作？自己创编一些动作做给大家看。 3、放第一段音乐，请幼儿随音乐做动作。 4、请幼儿自己听音乐自己做声势。 教师跟着幼儿的动作做，看看有哪些小朋友能想出不一样的动作教给老师了。 5、请幼儿听第二段音乐，做声势。提出要求：请幼儿注意看老师是在音乐的什么地方变化不同动作的？（引起幼儿对音乐长短不同变化的注意） 6、请个别幼儿自己即兴编动作带大家做。 每段音乐变化一位幼儿:教师在每段音乐的变化时走到一位幼儿身边，示意他来带大家做。 7、教师将幼儿做的情况做点评。 8、请幼儿到后边客人老师处邀请一位客人老师来一起做。 两人商量由谁来当老师，一起听音乐做动作。 活动结束。 中班音乐游戏：《鞋匠之舞》 活动目的：1.通过元素性的节奏/律动/游戏等体会角色游戏的乐趣。 2.通过图示体会音乐的曲式结构。 3.培养幼儿模仿能力、想象能力，节奏感等。
活动准备：道具(鞋匠的包);音乐《鞋匠之舞》、《玩具兵进行曲》;黑板、粉笔。 活动过程：1.律动《玩具兵进行曲》A教师带领幼儿跟随音乐节奏，变换动作行进。例如：拍手、拍肩、拍腿、跺脚等。体会运用身体乐器的乐趣。B教师提醒幼儿模仿自己喜欢的玩具，边表演边行进。 2.欣赏音乐《鞋匠之舞》，老师模仿鞋匠，跟音乐节奏做缝和捶的动作。 3.引导幼儿画图并通过图示体会音乐的曲式结构：A-B-B’。看图示跟音乐做动作，体会A缝的动作及节奏;体会B和B’的节奏区别。 4. 幼儿扮演鞋匠练习动作，启发幼儿在捶的动作时的创编，例如：不同方位的捶。 5.分角色游戏：一半的幼儿扮演鞋匠，一半的幼儿扮演顾客。提出要求，鞋匠要利用各种语言或方法招揽顾客。顾客在A 时找鞋匠修鞋，B时伸出脚，跟着音乐节拍做出得意或满意或不满意的表情。一个乐句结束时换脚。B’结束要付钱。第二次A 开始再换一位鞋匠修鞋。 6.小朋友交换角色，创编不同的修鞋方法，再次游戏。 7.教师和小朋友一起做活动小结。 8.听音乐开火车律动，离开活动室。 《龟兔赛跑》 活动目标：1通过活动，感受慢板，快板的音乐. 2练习用肢体模仿兔子、乌龟的动作，训练幼儿的音乐反应能力。 3在表演中体验快乐。 4能准确掌握A与B的节奏变换。 5幼儿能够喜欢参与音乐游戏。
奥尔夫教学法学习心得
奥尔夫教学法学习心得 本次参加了中央音乐学院继续教学学院举办的奥尔夫教学法培训班的学习，授课老师针对中央音乐学院《奥乐宝贝漫游记》有目的、有层次的进行了奥尔夫音乐课程的讲解，并开展丰富多彩的奥尔夫韵律活动，使我对奥尔夫教学法有了更深层次的认识，奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法，他的教学法理念是开发学生原本性的教育，它的目的是激发每一个参与者的生命活力。在奥尔夫教学法活动中，每一个学生和教师一起参与，以节奏为基础，结合身体律动，唱、奏、动、听综合教学活动，将动作、舞蹈和语言联系在一起。教师尽量使学生能够即兴地、创造性地自行设计他们的音乐和动作，唤起学生对学习和音乐的兴趣，激发对生活的情感，培养学生们与人合作、与人交往以及群体意识，将音乐、律动与其他学科教学活动相结合。奥尔夫教学法倡导参与，鼓励想象，在轻松愉快的气氛中培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部与心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等。 用“听说法”教说儿歌，并由学生自编律动帮助记忆，提高学习乐趣。这一环节体现了奥尔夫教育理念中的“原本性音乐学习”。注重人对音乐的最基本的感受、体验，这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练，而是要通过人们的亲身参与，自发地、自然地获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中，在没有困难的压力下学习。奥尔夫指出，“原素性音乐永远不是音乐本身，它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”，“音乐来自动作，动作来自音乐”。对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说，获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。 声势活动发挥学生的即兴能力。儿歌+拍手、儿歌+跺脚+拍手、儿歌+手拍复杂节奏+跺脚。声势是幼儿以身体作乐器进行节奏训练，既简单又有趣的活动，有利于培养幼儿的节奏感。如展示各种节奏图谱请幼儿选择自己身体能发出声音的部位来，拍手、跺脚、捻指头。由于走与声势是人最自然的动作，不需要什么动作技术训练就可以进
幼儿音乐教师《奥尔夫音乐》培训学习心得
幼儿音乐教师《奥尔夫音乐》培训学习 心得 上个星期天，我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听慧慧老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间马老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且马老师的表情很夸张，但是做的很自然，在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。 奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。。 通过慧慧老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会：
1．培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。 2．培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。 3．培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。 总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法，带领孩子学习探索，积极进取。
奥尔夫音乐在幼儿园教育中的运用
奥尔夫曾经说过：“音乐并不是我的目的，音乐是我达到散发心灵力量的一个手段罢了！”《纲要》精神告诉我们：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。” 一、奥尔夫音乐教学体系的特点 奥尔夫音乐教育体系是由德国作曲家和音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的，是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，其形成与发展距今已有近百年的历史。奥尔夫音乐教学法是以歌唱、吟唱童谣、拍手、跺脚、舞蹈与游戏等来知道孩子对音乐的了解与喜欢，用儿童喜闻乐见的形式培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。它的主要形式有：语调节奏、歌唱、身体乐器、即兴创作。 奥尔夫音乐的最大特点是对孩子内心世界发展的关注，在轻松的学习中，孩子们会全身心地投入到音乐世界中来，用他们的行为、语言、器材自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，那么对于乐感、表演及语言文化就能够更轻松自然地掌握，并且牢牢记住。在课堂上，孩子用小鼓模仿夏天的雷声，用碰铃击打出春天的细雨，用语言和肢体动作来演绎节奏。奥尔夫音乐给孩子提供了个性发展的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，有趣的奥尔夫音乐让教学活动变得更有乐趣。 二、音乐活动选材应贴近幼儿生活 奥尔夫认为“教育应该顺应儿童天性”“儿童是音乐活动的源头，一切音乐活动均产生于儿童的内在需要”。因此，幼儿园音乐教育内容的建构应充分尊重幼儿，促进幼儿个性的自主发展。幼儿教师必须研究和了解幼儿的兴趣与需要，将贴近幼儿生活的素材和内容纳入到幼儿音乐教育活动中去。实践证明：奥尔夫音乐活动对于幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，它不仅可以在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，通过合理地安排，不仅可以减少幼儿的等待时间，还有利于各个活动环节过渡紧凑，避免教师过多的说教，同时能丰富幼儿的音乐经验。 三、音乐活动组织应渗透幼儿一日生活 在如今的音乐教学活动中，一般传统模式都是把一节音乐课的内容局限于一节或者两节课堂教学活动中，这样既浪费时间，也无法真正让幼儿记住学会。其实，音乐可以贯穿于生活的每个环节，打破音乐课堂传统的教学模式，充分地将这些教学内容分散到一日活动中去，在各个环节中渗透音乐内容，给孩子以潜移默化的影响。 1. 奥尔夫音乐与区域活动相结合，提高幼儿活动的兴趣 教师要将奥尔夫音乐与幼儿的区域活动相结合。区域活动中心是孩子们感兴趣的小舞台，教师可以在小舞台里播放奥尔夫音乐，让孩子们在优美的旋律中感受古诗内涵及绘本故事内容，并在活动中将它们表现出来，体验音乐旋律的无限乐趣。教师还可以提供奥尔夫音乐活动中的图谱、图片、节奏卡，向幼儿展示，以巩固他们对知识的掌握，激发了他们继续学习的兴趣。这样，孩子们不但在音乐区感受到音乐的欢乐，也在潜移默化中提高了自己的音乐表现力和创造力。 2. 奥尔夫音乐与早操、户外活动的完美结合 现在大多数幼儿园的早操音乐都是比较符合大众口味的节奏欢快的流行音乐或者儿童歌曲，如将奥尔夫音乐融入幼儿的体操锻炼中，可以收到更好的效果。如《蝴蝶与毛毛虫》的音乐比较适合小班幼儿。在音乐形象中，幼儿从一条条毛毛虫变化成了一只只可爱的小蝴蝶，他们挥舞着美丽的
奥尔夫音乐教学法心得体会
参加省幼儿、小学音乐教师培训心得 2014年3月，我有幸参加了省教厅组织的奥尔夫教学法培训。认真听取来自台冰岛南娜老师的授课。通过5天的学习和训练，使我从不懂、不了解奥尔夫教学法，到开始初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念，并逐步掌握了一些具体的教学法，并使用了一些具体的教学内容。对所学知识达到从理性到感性的过度。此次学习自己收获颇多，受益匪浅。以下谈谈自己的体会。 此次培训主要内容为：奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学基础理念。 许明勇老师给我们介绍了当代世界著名的3大音乐教育体系，以及奥尔夫教学法在欧洲应用现状和其教学法的基础理念。通过学习我认识了奥尔夫音乐教学为何受到世界各国的高度赞誉，以及为何能在50多个国家广泛流传的原因。黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”，让我知道我们生活中存在许多音乐素材和民族音乐文化。音乐就在我们身边，在我们的生活、劳动中。 而我们的主讲教师是来自冰岛的奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐大学奥尔夫学院南娜教授，培训内容包括：（一）音乐与律动（二）音乐与舞蹈（三）音乐与歌唱（四）音乐与乐器的配合及运用，培训的形式主要以游戏的形式渗透，完成以下教学目标
1、如何激发帮助孩子练习建立信任感、与人交流和对音乐的兴趣； 2、如何激发孩子肢体伴随音乐积极表达和表现的能力，增强孩子的韵律感和在团队中演奏或演唱时对集体韵律感的把握； 3、如何让孩子们保持住稳定的气息感受乐曲中的节奏，从而提高对节奏的把握能力； 4、通过4—8岁孩子对音乐内容或活动主题结合的学习体验和感受，欣赏音乐中多元素整合，培养孩子对音乐的热爱、理解音乐无处不在、就在身边。只要动起来（肢体、五官、乐器）、就可以创造不同的音乐、不同的“乐队”等等。 南娜老师和示范团队做了一些“游戏”，比如：名字游戏、吹气球律动、方言儿歌等，让我们在轻松、愉快中掌握了律动、唱歌、即兴创作，乐器合奏和音乐剧表演。虽然听不懂南娜老师的语言，但在做游戏期间南娜老师用了很多的手势、乐器、小道具和一些很夸张表情，整个过程我很享受。让我第一次感受到，原来音乐课还可以这样上。 在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的教学方法不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让儿童在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用
幼儿园小班奥尔夫音乐节奏活动：一只音乐魔盒
小班奥尔夫音乐节奏活动：一只音乐魔盒 活动过程： 一、根据歌曲《识谱歌》跳五线谱舞。 T：小朋友，我们一起来给客人老师们跳个五线谱舞吧。 （播放音乐，与幼儿一起跳舞） 二、复习节奏，学习创新节奏。 1、播放录音，请幼儿说出乐器名称并做相应的身势。 T：今天，钟老师给小朋友带来了一只音乐魔盒，我们一起来听一听这音乐魔盒里藏着哪些声音？ （钹：X—X—手鼓：X X X X 圆舞板：X XX X XX 棒铃：XX X XX X双响桶： XX XX XX XX） T：这是什么发出的声音？ T：你会用自己的身体来表示一样的节奏吗？ T：你们除了会用手来拍，还会用哪些呢？ （引导幼儿使用不一样的身势来表示节奏） 2、以小动物的形象导入，学习创编节奏型。 A、复习休止节奏 T：小朋友，快看，小兔排着队来找你们做游戏了。 T：你会用节奏来拍出它们吗？（X X X X） T：真棒！今天小兔想跟大家来玩捉迷藏，请小朋友把眼睛闭起来。do、mi、so、do睁开小眼睛吧。咦，有只小兔藏起来了，只要你再次用好听的节奏拍出现在的小兔，它就会出来，一起来试一试。 T：看，小兔出来了。谁也想来帮小兔捉迷藏的？ （幼儿创编） B、学习创编。（出示贴有火车头的工作毯） T：今天天气真好，兔妈妈想带宝宝去郊游了。瞧，小火车开来了，我们一起来帮它们找座位吧。（教师请个别幼儿一起来帮小兔找座位）T：兔妈妈带着兔宝宝坐好了。能干的你们还会用身体动作来拍出他们的座位号吗？ T：对了，他们可以这样坐，还可以怎么坐？ （引导幼儿交换位置） T：请你们用身势再试一试。 3、听音乐传乐器，并有节奏的作介绍，找火车头标记。 T：瞧、乐器宝宝们也来玩游戏了。 （播放音乐，直接传乐器） T：现在请开火车介绍一下手中的乐器吧。 （以教师开始有节奏的、以开火车的形式自我介绍乐器） T：带上我们的乐器宝宝来开火车吧。 （开火车带着幼儿有秩序的介绍火车头标记） T：咦，你们看，这里的火车头上有个标记，你们能大声地告诉客人老师们这在我们乐器中是什么标记吗？（鼓膜类、散响类、金属类、木质类） T：恩，说得真棒！就请你给手中的乐器宝宝找列小火车吧。 4、分组创编节奏并用打击乐器进行练习。 T：小朋友，在你们的小火车上还有小兔们没坐好呢，请你们来帮他们排一排座位，并用好听的乐器声把他们的座位号敲一敲，行动吧。（幼儿操作，教师巡回指导，并有意识地加入空拍提高难度） 三、结束活动：打击乐《郊游》 T：小朋友，兔妈妈带着兔宝宝去郊游了，我们也带着乐器宝宝开着小火车去郊游吧。
奥尔夫音乐培训
奥尔夫音乐培训 一、1、《拍手舞》热身舞蹈音乐《两只老虎》 ****/拍手；****/ #不排队形，用跑跳步，可以用任意方式打招呼，或拉裙子 作用：让孩子很快乐的打招呼，开心和你跳舞，如：小班新生 2、说自己的名字 “我是李老师，我是***” 两个字的站这里**，三个字的站这里***， 走走**，跑跑跑***， 3、小朋友们上午好，**老师上午好！ 二、奥尔夫音乐教育 1、提问：你觉得幼儿园中，音乐教育可以带给我们什么？ 答：自由、快乐、创造力（能力）、技能（节奏、动作协调） 2、引出：“树” 树干——joy 快乐 五根树根——音乐舞蹈戏剧——小熊请客文学——语言节奏、古诗词可以唱图画——听觉艺术、打鼓 3、提问：对奥尔夫有什么接触？ 树枝——奥尔夫内容 奥尔夫：音乐是一种理想，而每个人都是一棵树，教育使 奥尔夫：[德] 简介 音乐教育理念： 1、认为节奏是很重要的，不能作为听众，要成为参与者。 2、是先于智力 3、不要为学而学，在学习中发展全方位能力 4、领导被领导，控制被控制（教育像一个钟摆，让孩子习惯听别人的） 5、经常问孩子乐器怎么用 6、回去要马上用 内容：1、音乐训练2、节奏训练 3、律动 4、语言 5、创造性能力培养 三、声势练习 1、“小朋友们上午好！”“*老师上午好”12345，54321 边做动作边说节奏（动作要变换） 2、问候歌 （1）小朋友你好，*老师你好！ （2）say\ say\ say hello,say hello to you…… （3）滚球 **球来了（象声词） 坐成圆形，教师和孩子很平等， 小燕子，（象声词），穿花衣（象声词） 3、儿歌 （1）《大拇哥》：大拇哥，二拇弟，三阿姐，四小弟，小妞妞，来看戏，手心，手背，你是我的心肝宝贝。（拥抱，拉近距离）
有关奥尔夫培训心得体会
有关奥尔夫培训心得体会 导语：音乐，是一种快乐；音乐，是一种享受；音乐，是我们童年的好朋友；音乐，也是我的人生。以下小编为大家介绍有关奥尔夫培训心得体会文章，欢迎大家阅读参考! 有关奥尔夫培训心得体会1 开学前，我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听马老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间马老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且马老师的表情很夸张，但是做的很自然，在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。 奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻
松的氛围中掌握这些音乐知识。。 通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会： 1．培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。 2．培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。 3．培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。 总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法，带领孩子学习探索，积极进取。 有关奥尔夫培训心得体会2 今年暑假有幸到宁波进
奥尔夫音乐活动
您所在的位置是：首页/企业关键词 奥尔夫音乐教案 ------ 2-3岁亲子奥尔夫音乐教案（最新）课程类型：奥尔夫音乐亲子课(启蒙课入门) 爱婴课次：第四课时 活动名称：《快乐奥尔夫—神奇的土豆》 活动目标（音乐目标和素质拓展目标）：(奥尔夫音乐教案) ?鼓励幼儿大声开口朗诵歌谣，使幼儿会说儿歌，并简单跟唱。 ?初步感受速度和力度，养成认真听音乐的习惯。 ?锻炼幼儿手部小肌肉，培养固定拍感。 ?学习并演奏乐器碰铃，培养幼儿音乐感知力。 ?注意力、反应力、控制力、身体协调以及合作等能力训练和培养。 活动准备：小动物手偶呼啦圈大土豆一个碰铃 音乐准备：《围圈圈》《伊比呀呀》《热土豆》《小星星》《梦之旅摇篮曲》符号备注： T:老师 P:配课老师 S:学生 活动过程：
一、开始部分：问好和热身游戏(奥尔夫音乐教案) 1.热身集体舞：《围圈圈》 1）组织幼儿和家长手拉手围成圆圈，老师说歌词，带幼儿一起做动作2）放音乐，拉手围圈走，跟着歌词做律动。 3）歌词： 我们来围圈圈，我们来绕圈圈， 我们来围圈圈，手拉手绕个圈圈。 把小手放进去，把小手拿出来， 再甩甩你的小手呀自己转个圈。 （爱婴提示：可以把歌词中的小手换成小脚，身体等等） 2. 问好歌《Let’s Sing Hello together》(奥尔夫音乐教案) T坐在前面，小朋友们坐成半圆。拿手偶问好，唱问好歌： Let’s sing hello together, hello, hello, hello. Let’s sing hello together, hello, hello, hello. Let’s sing hello together, hello, hello, hello. Let’s sing hello together, hello, hello, hello. 2．认识彼此 请宝宝上台一一与小动物拥抱问好，培养幼儿自信心。 二、重点教学部分：声势节奏、乐器及律动 1. 语词节奏：《土豆歌》(奥尔夫音乐教案)
学习奥尔夫音乐教学心得体会
学习奥尔夫音乐教学心得体会 惠农第二幼儿园岳翠英 奥尔夫音乐教育是当今世界最著名的音乐教育之一。奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，它重在开发人的潜能，可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙，是学习其它音乐的起步，更有利于个性的健康发展。奥尔夫音乐教育的可贵之处在于： 1、音乐教育不再是个别的，而是让每一个孩子都有了机会来感受，表现音乐的丰富性。 2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音乐不再那么“BORING”。 3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间。 4、把孩子从单纯的个体化的练声，练琴带入了合作的天地，让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。 5、在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。 一周的奥尔夫音乐教学法的培训，我深深的体会到了什么是适合孩子的音乐教育。奥尔夫音乐教育，将孩子的天性与音乐教育完美的结合到了一起。通过学习，我有以下几点感触： 一、奥尔夫音乐教育建立在是在幼儿参与音乐实践活动中 进行的音乐教育。 与其它科目的教育一样，奥尔夫音乐教学注重幼儿的心理发展 特点，认识到幼儿是成长发展中的个体，在音乐活动中有素质能力
上的差异。对于组织奥尔夫教学的教师要细心地、反复地观察幼儿在 音乐活动中的表现，了解幼儿接受音乐教育时的一些特点，把握这 些特点做好教育工作。因此，要使奥尔夫音乐教育完成促进幼儿发展 的任务，教师应当熟悉幼儿教育的原理、原则、方法，把握幼儿教育 的特点，还必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性和音乐教育的特点，即音乐教育是音乐艺术与幼儿教育的交融，是具有音乐艺术特色的教育。音乐艺术与教育二者不可偏废，也不可脱节而形成互不相干的“两张皮”。如果只是在形式上教音乐，忽视教育的要求，或者只重视从歌词 和语言讲述上进行教育，忽视音乐艺术激励人的感情，触及心灵，使 人获得审美感受从而受到教育的特有教育功能，如果教幼儿学习音乐与进行教育脱节，这样的音乐活动就不可能发挥音乐教育应有的教 育功能。只有把握音乐艺术教育的功能和特点，结合幼儿接受音乐教 育的能力和特点，从培养幼儿的音乐能力，提高幼儿的音乐素质入手，切合音乐教育实际需要向幼儿进行教育，才能有效地发挥音乐艺术 教育特有的教育功能，逐步完成音乐艺术教育促进幼儿发展的任务。 当然，要做到这一切，离不开幼儿教育部门的领导对音乐教育的正 确认识、关心和指导，离不开幼儿教师正确的音乐教育指导思想和音 乐教育业务能力，这是不言而喻的，无须赘述。 二、奥尔夫音乐教学法注重引导幼儿积极参与音乐活动，力 求把活动组织得生动活泼。 幼儿积极的参与活动是使音乐教育真正促进幼儿发展的重要条 件。因为幼儿只有在参与音乐实践活动过程中获得能力，受到教育， 才能得到发展。在奥尔夫音乐教育活动中都比较重视幼儿的节奏训练，采用奥尔夫教学法的声势、语言节奏，利用节奏乐器等对幼儿进 行节奏训练。节奏是音乐构成的三大要素之一，是音乐艺术的
(完整版)奥尔夫音乐节奏训练课程具体详案
奥尔夫音乐节奏训练课程具体详案（上课话术） 指导师：闫雅琴 课长： 课程类型：公开课 目标：1、幼儿感受音乐的节奏，并能根据老师的图片准确的打击节奏。 2、幼儿热爱音乐，喜欢音乐！ 活动准备：四分音符卡片一副四个四分音符，共四张；打击乐器与幼儿人数相符。 上课话术：教师：小朋友们，大家好！今天老师带小朋友们体验一下奥尔夫音乐给我们带来的快乐，蹦蹦、小朋友们看呀。老师手上拿的是什么呀？小朋友们认识吗？谁能告诉老师他叫什么名字呀？ 幼儿：是音符，是四分音符！ 教师：答对了，它长着黑色的圆圆的脑袋，长长的身子，像小朋友们吃饭用的勺子一样，它叫四分音符，老师给它起了一个好听的名字叫做TA。请小朋友们把小手伸出来和老师一起感受一下音乐的节奏吧，（拍手四次）TA TA TA TA 小朋友们，非常好，我们再来一次吧！（拍手四次）TA TA TA TA ！小朋友们，小手会拍了，请小朋友们起立，小手插腰，我们用小脚来踏一踏，（用脚踩四次）TA TA TA TA,非常好，小朋友们给自己鼓鼓掌，我们再来一次（用脚踩四次）TA TA TA TA，小朋友们我们现在拉起大圆圈向右边走一走，（用脚踩四次）TA TA TA TA我们向左边走一走（用脚踩四次）TA TA TA TA，小朋友们手和脚都会了，真棒呀！现在，我们手和脚连起来一起来做一次，（拍手加脚四次）TA TA TA TA，小朋友们棒棒棒!再来一次（拍手加脚四次）TA TA TA TA！请某某小朋友来做一次我们大家给他鼓鼓掌在请某某小朋友来做一次！非常好! 教师;小朋友们一起拍拍手，我们要请出我们的乐器宝宝了，小朋友们快快做好，乐器宝宝就会过去找你哦！（依次把打击乐器发到每个小朋友的手中）小朋友们可以敲敲手中的乐器，感受一下乐器发出叮叮咚咚的响声！（出示四分音符图片）小朋友们还认识它吗？他是几分音符？ 幼儿：四分音符！ 教师：老师还带来了好多四分音符，他们想和小朋友们做朋友！小朋友们想不想呀？ 幼儿：想！ 教师：我们一起来认识他们吧！A TA TA TA。（出示第一幅图) 哇！这里还有，（出示第二幅图）A TA TA TA。 （出示第三幅图）A TA TA TA！ （出示第四幅图）A TA TA TA。小朋友们和这么多的音符宝宝做了好朋友，小朋友们开不开心呀？
奥尔夫教育培训
“有没有一种让所有孩子像追蝴蝶一般，如痴如醉，流连往返的教育理念和方法呢?”当看到这几句话时，我满心疑问:有吗?因为太多的孩子感到学习是一种无尽的苦难!即使有少数优秀的孩子感觉不到这种苦难的存在，但他们也并没有对现行的教育有如痴如醉的感觉。 但当我不断接触到“奥尔夫音乐教育”时，我认为:有!那就是“奥尔夫音乐”!
在我听过无数关于“奥尔夫”的美丽传说时，都只是一笑置之。毕竟那仅 仅是“传说”，没有亲眼所见，当然不足以相信。 但随着越来越多的“美丽传说”被一一认证，我相信了!因为凡是进过”奥尔夫”课堂的人，不管大人，小孩无一不被他所吸引，课堂中的每一个人都那 么的投入，都那么自然而轻松，他们总是不知不觉的舒眉展唇，乐不可支。加之，我深入的接触到奥尔夫课堂以及许许多多课堂当中的幼儿和家长时，那些 家长的话:我们家的孩子懒床不起，只要我一说:“再晚就赶不上奥尔夫音乐课了，他就一骨碌起来了。”;“孩子病了，不上幼儿园，却清清楚楚指定要送他按时上奥尔夫音乐课。”“才放假一周，孩子就嚷着，好久没上奥尔夫音乐课了。”“他整天就眼巴巴的盼着这节课。”等等语言，让我更领略到奥尔夫音 乐的魅力所在。 因为在奥尔夫的课堂里，你看到的只是借助孩子们所熟悉及喜爱的动物如：小青蛙的叫声“呱呱呱呱呱呱”来进行节奏练习的活动和凭着轻纱慢舞来感 受音乐轻柔的一系列游戏。孩子们时而奏乐器，时而疯，时而跑，看似没有教
什么，但在游戏玩乐的过程中已水到渠成的学习了音乐中的很多元素。重要的不是这，而是在多种多样的活动过程中，每个孩子可以得到最大限度的自由与放松，可以毫无顾忌的表现，其过程没有对错之分，没有优劣，每个人都是主角。包括成人亦如此，这种环境氛围的相互影响激发每个人的天性与潜能，完全自然的释放自己，让自己成为自己的王者。不用为了只能为他人鼓掌，喝彩而黯然伤神，不用为了单一的教学任务而苦恼。因为在奥尔夫的课堂里，每个人都是最优秀的，一切以玩为主，不要你学会，只要你玩会就可以(其实，只要会玩也就是学会了)。而玩对于孩子来说是件多简单，多愉快的事! 所以，很多的家长和孩子热爱”奥尔夫音乐”是因为奥尔夫不仅仅给他们带来无尽的快乐，更重要的是这种教育理念，让他们每个人都觉得自己是最棒的!这，对人一生的影响也是最深远的!
奥尔夫音乐游戏
音乐游戏《五只猴子》 第二幼儿园小(1)班张晓燕 设计意图: 小班幼儿的思维正处在直觉行动思维向具体形象思维过度的时期。他们情感外露、不稳定，带有很大的情绪性。他们学习、活动的特点是只关心活动的过程，不关心活动的结果。因此，小班的教学活动应更注意游戏化、情景化。强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐，玩中学，玩中获发展。 《五只猴子》是根据外国乐曲创编的一首幼儿歌曲。小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此，设计小猴子爬树摘香蕉和从树上掉下来的游戏情节。在游戏中让幼儿扮演小猴，在唱唱玩玩中，反复感受音乐的旋律和歌词。从看小猴、做小猴，一直到唱小猴的整个过程中，幼儿自然地产生了爱小猴的情感。幼儿始终保持活泼、愉快的积极情绪。真正做到了玩中乐，玩中学。活动目标： 1.能随着音乐合拍的表现猴子、爬树的动作。 2.能和老师、同伴一起一边唱歌一边做动作。 3.体验参加音乐游戏的乐趣。 活动准备： 猴子的头饰、音乐《五只猴子》、香蕉树图片、香蕉图片、五只猴子图片。
活动过程： 一、听音乐做侓动《小猴爬》。 1.提醒幼儿随着音乐节奏做动作。 2.提问：你在音乐中听到了什么？ 二、出示出示图片:香蕉树,引导幼儿拍出猴子的数目。 三、玩游戏 1.听A、B段音乐，熟悉音乐节奏。 2.请幼儿随音乐做拍手、拍腿、拍头的动作，熟悉音乐，掌握音乐节奏。 3.随音乐做猴子、爬树的动作，提醒幼儿一下一下的做动作。 4.完整游戏2—3遍，丰富游戏内容。 分析与反思： 结合秋天的到来，果实的丰收，我选择了幼儿熟悉的猴子摘香蕉作为此次音乐活动的内容。幼儿年龄小，思维以具体形象思维为主。因此游戏情境的创设对幼儿积极参与活动起了很大的作用。在活动中我扮演猴妈妈，幼儿扮演猴宝宝，从活动开始就以角色身份参与活动，充分调动起了幼儿游戏的兴趣。小组幼儿在一次活动中学习的内容不易太多，因此在此次活动中主要学习听音乐做表现猴子、爬树的动作。在欣赏音乐后我用拍手、拍腿、拍头的动作，帮助幼儿掌握音乐节奏。并在练习中用语言提示幼儿我们是在爬树摘香蕉，看谁拍的好。幼儿很快就掌握了一下一下的随音乐做动作。在游戏过程中，一遍一遍改变游戏方法，使幼儿始终保持参与活动的兴趣。
奥尔夫音乐教学心得体会(精选多篇)
奥尔夫音乐教学心得(精选多篇) 今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。 因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位；然后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置，并进行节奏练习；最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探索
两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏；第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。 整个活动，因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐，而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容，紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引，发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我，因为是第一次实践，所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后，更多地是活动带给我的困惑： 1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。 2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。 除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求；从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班
奥尔夫音乐教学中的律动教学
律动的教学并不始于奥尔夫,而是整个欧洲在本世纪初的一种思潮。"那是在二十年代的时候对人体、对从事体育、体操和舞蹈的一种新的感觉。支配着欧洲的青年。"奥尔夫。达尔克罗斯、拉班、维格曼是这个潮流的代表人物.特别是达尔克罗斯作为一位音乐学院的教师,创造了体态律动的音乐教育体系风靡欧洲。奥尔夭是在前人的基础上发展和创造了自己的体系。所以说奥尔夫的结合动作的教学方法是从达氏吸收并发展起来的,没有本质的区别。主要区别在于达氏动作使用的音乐只限于钢琴l但奥尔夫扩大到一切声响首先是敲击乐器和音条乐器.另外在嗓音方面也都包括进去了。达氏的动作训练音乐与西方音乐体系更接近,尤其对乐理、练耳、即兴等均是西方音乐体系的,它在系统性上比奥尔夫更清晰.而奥尔夫在音乐语言体系上更开放些。特别是由于要求与动作结合的音乐是由学生亲自参与演奏的,不可能在艺术性上要求那么高。再一个重要区别是达氏的教师本人钢琴演奏水准尤其即兴水准要非常高,而奥尔夫体系则完全不这么要求。 一、奥尔夫的动作训练从人类最常见、最普通的走跑开始,从通过动作进行节奏训练起步。 l听鼓声做动作练习听教师的鼓声"走"(一拍节奏)、"跑"(半拍节奏),开始是自由的走、跑,也可用围成一或两个圆圈活动,这里关键的是动作要与鼓声相合,能走在点上,迅速反应鼓声的变化。在此基础上可加上音量、速度的变化;前后转向的变化;开始与停止的训练等等,还可以在停止时下一个动作口令;训练反应能力。这种口令包括一个规定的动作如"蹲下"、"趴下"、"一条腿抬起";也可以不规定动作由学生自己创造一个造型动作:还可发口令:"几人一组!"(数字)或规定二人一组,用身体某部位相碰等等"、等等。这方面的游戏特别多,只要教师不断开动脑筋会有更多可能性挖掘出来。 2声势练习奥尔夫和凯特曼创造的用具体动作发出响声的练习--"声势"是对世界音乐教学的一大贡献,我们称为"古典声势",这是根据四部合唱设计的控指(女高音)、拍手(男高音)、拍腿(女低音)、跺脚(男低音)四个声部。 它们的记谱是这样的:符干朝上为右(指、腿、脚),符干朝下为左(指、腿、脚〕捻指一般是双手,少数才分开左右由于不易打出声响,可建议学生用弹舌协助动作发声。 在他们二人合作的《学校教育》第一卷中专门有一部分"节奏一旋律练习"。这是最早的成果之一,里面提供了大量声势训练及教学中应用《合奏、伴奏、即兴等等)的练习范例,有极高的价值,是一部传世佳典。 1)声势可以说是动作教学的最基础方法,它可以从拍手开始,发展到四种方式,现在各国还有根据非洲、拉丁美洲以及美国本土的民间歌舞中原有的形式增添不少新的内容如拍胸、拍头、拍臀,脚下音色丰富的踢吐节奏等。对训练节奏感、反应能力、身体的谐调能力及即兴有非常好的效果,也深受孩于们欢迎。 2)声势与节奏朗诵结合,如为儿歌童谣伴奏。使学生一脑多用,丰富的声响与多声部的合作令他们学习兴趣更浓。 3)声势作为一种声响加入敲击乐合奏之中这对于的班级教学非常合适乐器不够,就轮流奏乐与做声势,同样可以人人参与。真正体现唱、说、动、泰融为一体的综合性教学。 4)声势进行即兴是最方便、最容易的一种手段。 ①"问答",实际是摸仿.即兴一般是从摸仿进入,老师(或其他某同学)做一个四拍子气势(二拍子由于太短小一个小节不适于做节奏训练的基石)学生模仿。这种练习也可分成小组或两人一组进行。 ②"接龙"有接见和接头两种接见容易即教师相四拍,学生重复后两拍,自己创造两拍不同的节奏。接头是学生要摸仿教师关两拍节奏,再创造两拍自己的节奏。 ③卡农,这是有一定难度的练习教师拍四拍开始,然后不断四拍一个基石36拍下去,学生则在老师拍第二组基石同时,拍出前一组基石,他们必须边听新的一组节奏,而又同时把前面一组基石做出来一心二用,相当难。这里有一个窍门:即领拍的人必须是一组基石节奏难一点,
奥尔夫音乐教学法
奥尔夫不满于当时的音乐创作，受达尔克罗兹体态律动和现代舞表演的影 响和启示，产生了将音乐和舞蹈结合在一起，创造一种具有原始风格、富于表 现力和主动精神的新型音乐的想法。随后，他又设计“奥尔夫乐器”和“元素 性音乐教育体系”，对其教学法的形成起到了重要的影响。 基本内容 1、说白。内容取自本民族、本地区的儿歌、童谣等。在实际教学中常把所学歌词以说白的形式教给学生，并配以音韵、节奏、速度、力度和情绪等。 2、唱歌。对于初学音乐的孩子，奥尔夫教学法并不要求他们必须学会读谱。它选择的歌曲多为五声调式，并采用听唱法教学，从感知入手使学生摆脱纯理 论的识谱、视唱、乐理知识等的学习。这种方法对于从幼儿园刚走进小学校门 的低年级学生更为合适。
3、声势。是以人体为天然乐器通过拍、打，跺、捻、捶、搓等发出不同力度的声响所具有的姿势。声势通常是和节奏连在一起的。它通过拍手、拍腿、跺脚、捻指等学生易学易做的方法做一些单声部或多声部的节奏训练，并多以“卡农”形式出现。 4、打击乐器。这里所指打击乐器包括两种。即无固定音高的打击乐器：如沙球、三角铁、双响筒、手鼓、西斯特等和有固定音高的打击乐器，如音条乐器(钟琴、钢板琴、木琴等)、定音鼓等。奥尔夫乐器具有简单易奏的特点，以五声音阶为主，通常是为主旋律伴奏。以一个低音或一个五度“波尔动”(通常为调式的主音与属音)或将几个音按固定节奏型组成“固定音型”反复使用于全曲，是奥尔夫乐器伴奏中常用的方式。 5、舞蹈。这里指的舞蹈包括律动、表演等。同时，又都不能等同于有关艺术门类的专业概念，而具有“元素性”的含义。奥尔夫教学法所设计的舞蹈对于任何没有学过舞蹈的人也能学会。它所要求的是按音乐的节奏跳、按音乐的
奥尔夫音乐活动教案(小班)
活动目标： 1．了解各种不同动物的动作和声音，并模仿各种动物。 2．引导幼儿通过打招呼游戏，创编各种不同的肢体动作。 3．在游戏活动中，让幼儿体验与动物一起游戏的乐趣。 活动准备： 挂图、动物图卡：猫、马、鸟、鸭、狗、猪、铃鼓 各式道具：纱巾、水袖、各类乐器 活动过程： 一、故事引导 师：小朋友们早上好！老师今天把音乐书里的宝宝请出来了，我们一起来看看还带来了那些朋友呢？出示挂图，引导幼儿观察图画。 师：嗯，宝宝在草坪上正在和小动物们玩游戏呢，宝宝说啊，叫到谁的名字，谁就要大声的说“到”，可是，小动物们都不会说“到”，该怎么办呢？于是，小动物们都想了个办法，宝宝叫到它们的名字，他们就用美妙的声音来回答。 二、肢体游戏 1、点名游戏 师：我们也一起来玩点名的游戏吧！老师点到谁的名字，谁就大声的说“到”，老师要是说“小朋友”，小朋友就一起说“到”，明白了吗？ 教师引导幼儿以肢体不同部位回答“到”。 师：我们可以用小嘴巴来回答，还可以用什么回答呢？还可以怎么说？（肩、手、臀、头、舌头）2、肢体意识游戏 师：小朋友想出了这么多可以回答的部位，那他们都会怎样动，来回答老师呢？我们一起来看看小朋友的肩膀可以怎样动。 肩：耸肩、揉肩、摆肩······ 手：挥手、波浪手、推手······ 脚：跳、跺脚、点地······ 3、打招呼游戏 师：小动物们和宝宝玩的非常的开心，大家都觉得打招呼游戏真好玩，于是，他们把铃鼓宝宝也请来了，小动物们听到拍铃鼓的声音就会到处走一走，听到摇铃鼓的声音就会和好朋友打招呼，说“你好、哈罗、嗨·····”还会扭动他们的身体哦！我们也一起来玩吧！ 教师拍奏铃鼓，幼儿到处走，教师摇奏铃鼓，幼儿和同伴打招呼。 三、动物扮演 1、介绍动物 逐段播放CD，教师出示图卡，幼儿模仿叫声。 师：我们来听听小动物是怎么和宝宝打招呼点的吧！仔细听，看看谁会先出来呢？ 2、角色扮演 依次出示各种动物图片，帮助幼儿回忆不同动物的动作及声音。 发放道具，请幼儿自己装扮成自己喜欢的动物，听音乐做律动。
奥尔夫培训心得
《奥尔夫音乐》培训学习心得开学前，我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听曹老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间曹老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且马老师的表情很夸张，但是做的很自然，在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。 奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。。 通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会： 1．培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。
2．培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。 3．培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。 总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法，带领孩子学习探索，积极进取。