谈中小学音乐教师应怎样备课投稿

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

谈中小学音乐教师应怎样备课

1、提倡三轮备课。

①不管老中青教师,对刚任教学科,教学过程都应写详案。你的学科开设一年就写一年详案,开设五年就写五年详案。但教案要留有书写空间,主要用于反馈教学信息,总结经验,以便二轮备课。

②第二轮修补备简案。(教材无变化)就在第一轮的基础上作些修补增删即可。修补的依据是第一轮的课后总结得失、本届学生的新情况以及学科发展的动态,达到常备常新。

③第三轮剪剪贴贴,备创新。是在前两轮的基础上进行改革。推翻的推翻,重写的重写,去伪存真。依据新的理念,常识新观点、新思维、新教法,着意求异创新。

2、集体备课。

做到分工与合作相结合。教研组可以在新学年伊始,根据授课计划,搜集资料,写出教学思路,大家共同评议、修改、完善,然后结合自己的特点进行再处理,集思广益,资源共享。

3、教师可以选用一定数量的经典教案。

在教学实践中,广大优秀教师设计出了大量的优秀教案。对于那些经得起推敲适合“学情”和“教情”的教案,教师完全可以取之己用,当然,在使用时根据实际情况对教案作必要的调整,使用后写出自己的感受和体会。

4、根据自治区教研室要求,教案格式提倡表格化(也可自由化)

表格化教案便于书写,好操作。在新课改下符合自治区级培训要

求。这是借鉴了多版经验所总结的。

5、怎样撰写三维目标

音乐学科的三维目标:1、“情感、态度、价值观”。(第一目标)

2、“过程与方法”。(第二目标)

3、“知识与技能”。(第三目标)

三维目标的设置是以音乐课程价值的实现为依据。通过教学与音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受力、鉴赏力、表现力和创造力。提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。

在备课、教学活动当中,我们根据教学内容,都要体现三维目标。但多数教师在设置三维目标时,对过程与方法;知识与技能两个目标比较明确,对于情感态度价值观这一目标理解和表述的不够准确。就此问题简谈一下:

⑴新的课程观将“情感、态度、价值观”是这样表述的:情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,在表现为学习追求,学习责任的同时,更表现在生活的乐趣、进取、向上的态度;价值观,既反映在个人价值方面,同时反映在个人价值与社会价值、自然价值的统一。这三个具有独立意义的要素已成为课程目标的重要组成部分。对于音乐课程来说,其特质是情感审美;其教育方式是以情感人,以美育人才;其教育效果不在于知识与技能的习得,而是体现在熏陶、感染、净化、震撼、顿悟等情感层面上。(即:德育方面)

⑵“过程与方法”目标。学习过程与方法具有重要的教育价值。

重视过程强调方法。其实质是尊重学生的学习经历、体验和方式。这是一个学习者必须经历的过程,是一个人生存、生长、发展的内在需要。从教学的角度来说,只重结果而轻视过程与方法的教学,获得的只是形式上的捷径。对于音乐学科来说,尚具有不同于其他学科的特征,过程与方法之所以对音乐学科非常重要,是由于音乐教育多体现为一种“润物细无声”式的潜效应,其教育目标往往蕴涵在教学过程中。从教学方法上说,授人以“鱼”不如授人以“渔”学会音乐不如会学音乐,这样才能有利于学生的终身学习和在音乐上的可持续发展。在音乐新课程中,“过程与方法”目标可细化为五个具体目标即:体验、比较(模仿)、探究、合作、综合。

①体验:体验是现代学习方式的突出特征之一,它强调身体性参与。挖掘“聪”字的内涵,尊重学习者的个人感受和独特见解,鼓励学生的自我意识与创新精神,在学习过程中强调参与、活动、探究、实践。将教学过程变为整合,转化间接经验成为学生直接经验的过程。将学习过程变为融学习者个人经历、感受、见解、体验为一体,从而自我解读,自我操作的过程。

②比较:它是音乐教育的一种特殊方式,是在教学过程中,将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较,有利于学生形成对音乐的深刻印象。运用比较的方法,不仅可以有效地提高学生的音乐兴趣和审美注意力以及思维的发展,有利于提高学生分析与评价音乐的能力。

③探究:是指教师不将现成的结论告诉学生,而由学生自己在教

师指导下主动收集资料,调查研究,分析交流,发现与探索问题并获得结论的过程。这种学习方式,可以使学习者保持独立的持续学习的兴趣,丰富学生的体验,养成合作与共享的个性品质,增强独立思考的能力,建立起合理的知识结构并养成尊重事实的科学态度。

④合作:合作是指师生、学生在小组或团队中为了完成共同的任务,有明确责任分工的互助性学习。它以小组为基本形式,充分利用教学动态因素之间的互助来促进学生的学习。有以下几个要素:学习者之间相互支撑和配合;积极承担共同任务中的个人责任;小组成员有效沟通;妥善解决组内疑难问题;对于个人完成的任务,小组要进行加工;对共同活动的成效进行评估。合作学习目前在音乐,课程中广泛使用着。其共性的特点大致有以下几点:按音乐素质、能力、授课要求划分小组,小组成员之间充分交流、探究、协作。如:对歌曲进行演唱处理时,由各组自行讨论设计演唱形式,创编表演动作,制作表演道具,选择伴奏乐器以及伴奏形式等。促进了小组之间竞争,增加了学习的趣味性。

⑤综合:作为音乐课程目标之一,它是学科体系向学习领域的延展,是精英文化向大众文化的回归,是向人格的完整化、完善化发展,体现了现代教育的一种发展趋势。具体说:综合包括音乐课程内容学习领域(感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化)之间的相互融合——线的发展;音乐与姊妹艺术(舞蹈、戏剧、曲艺、影视、美术、书法)之间的相互融合——面的发展;音乐与艺术之外的其他学科(语文、外语、历史、地理、政治、数学、物理、化学、体育)

之间的相互融合——体的发展;共三种方式。例如:“鉴赏和表现”两个学习领域的相互渗透与整合,不仅会使教学内容丰富多彩,而且,

教学过程更加生动有趣,可以最大限度地发挥音乐教学的整体效应。

再如:充分发挥各种艺术门类的不同表现手段,整合成综合性的音乐

教学方式(如:用形体动作配合音乐节奏;用表演表现音乐情绪、情

感;用色彩与线条表现音乐的明暗以及相同与不同等)。此外,通过

软化学科边缘,加强音乐同其他学科的联系并在教学中整合与实施

(如:用语文学科结合,可以选用适当的背景音乐为诗歌、散文配乐

也可以运用诗化的语言和抒情散文式的表达来描述音乐的情境;用史

地学科综合可以学习和了解一些不同历史时期,不同地域和国家的代

表性音乐以及相关的风土人情;同体育学科综合,可以运用韵律操配

合不同节奏、节拍的音乐;同数、理、化学科综合,可以将美学概念

与数学概念整合起来,将音乐的高低、长短、强弱等声音性质与物理

学的频率、振幅结合起来……)。音乐课程的综合,一定要以音乐为

主的综合,这是音乐课程实施中一个重要原则,不要走向极端。音乐

课中涉及一些艺术门类或其他学科的知识内容,是为了更好地感受、

理解音乐,更好地学习音乐,激发学生对音乐情趣。如果涉及的多了,

把学生的注意力和学习兴趣引向了探究其他学科或者艺术门类的方

向。作为学生学习音乐内容的探究对象,那音乐课的自身功能必然会

受到消弱和损害,这显然是同新课改相违背的。

⑶知识与技能目标。由于以往对音乐知识与技能的认识存在着误

区,单纯地以乐理知识和识谱技能的技术作用,从而导致了音乐知识

相关文档
最新文档