久石让基本简介

久石让，1950年出生，原名藤泽守。久石让这个名字来源于他的偶像－－美国黑人音乐家及制作人Quincy Jones。他把Quincy Jones这个名字改成日语发音，再联系上最近似的汉字姓名，就变成了“久石让”。

久石让五岁的时候在铃木镇一小提琴教室开始学习拉小提琴。他原来的音乐其主要形式是小音乐，初期作品没有什么人气。久石让早年曾就读于日本国立音乐学院，修习作曲，因此久石让具有深厚的学院派训练。久石让的音乐观念受到菲利浦·葛拉斯(Philips Glass)、史提夫·莱奇(Steve Reich)、史托克豪森、约翰·凯吉(John Cage)，以及日本近代作曲家武满彻、三善晃等人的影响。1981年久石让推出第一张专辑《Information》，确定了自己的音乐风格。作为作曲家的他初次担当电视音乐是在动画片《开始人间加特子》中。

他第一次为日后成为自己事业伙伴的宫崎骏担当配乐，是在剧场动画作品《风之谷》中。1983年，经人介绍，久石让结识了宫崎骏，此时宫崎骏正致力于《风之谷》的创作。听过久石让创作的风之谷的印象音乐后，宫崎骏被深深打动了。虽然当时已经决定了“风之谷”的作曲是另一位有名的音乐家，但宫崎骏和高畑勋还是强烈推荐久石让，因此当时不太有名的久石让受到了公众的注目。此后影片公映后更证实了宫崎骏的眼光，久石让为该片创作的配乐深深地打动了无数的观众以及评论人。因此1985年宫崎骏创建“吉卜力”工作室后，久石让便一直担当宫崎骏动画的音乐监督至今。之后《W的悲剧》、《两个人》等影片配乐，这些出色的音乐令他声名鹊起，从此几乎日本知名卖座电影都找他创作配乐。

实际上，久石让不但是宫崎骏的音乐代言人，更与北野武渐成黄金组合，创作了《那年夏天，宁静的海》、《坏孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》、《大佬》等佳作。也曾经和大林宣彦合作，但是他参与最多、名气最大的的仍然是宫崎骏的作品。

随着久石让作为动漫产业顶级音乐创作新秀的名声逐渐扩大，他的作品成为上世纪八九十年代早期日本动画片的标志性的象征。他还在1983年为一部科幻动画片《机甲创世纪》创作音乐，后来这部动画片被卡尔·梅塞克与另两部动画片（《超时空要塞》和《超时空骑团》）一起重新改编为《太空堡垒》三部曲。他还为《阿里安》，《龙猫》 ,《金星战记》，《魔女宅急便》，和《红猪》等影片创作了音乐。

随着邀约不断以及动漫产业的发展，久石让的事业进入上升阶段。他开始了个人独立创作的生涯，制作音乐，并成立了自己的唱片公司。一年以后，公司在纽约发行了他的首张专辑伪装者。

凭借其多年的创作成就，久石让在1992，1993，1994，1999，2000和2009年先后六次赢得日本学院奖最佳音乐奖。他还获得1997年教育部的新秀奖，成为日本电影产业公认的有影响力的人物。1991年久石让获得每日映画大奖音乐赏，1991年二月更与《新日本爱乐管弦乐团》在东京艺术剧场共同演出。1992年二月他继《I am》专辑之后，推出另一张钢琴独奏专辑《My Lost City》，这一年他更是三年连续获得日本学院赏最优秀音乐赏。平成九年他更获得第48回艺术选奖文部大臣新人赏。

1998年，久石让更获邀担任日本冬季长野残疾人奥运会的音乐制作总监，如此重要的任务可说是对他在音乐界大师级地位的莫大肯定。

2006年，久石让发行了一张录音室专辑，Asian X.T.C.，这部作品展示了鲜明的兼收并蓄的当代东方特色。二胡演奏者詹丽君（中国女子十二乐坊成员）曾在现场音乐会中演奏过这张专辑中的经典曲目。

2008年由久石让担当音乐监制的电影《入殓师》获得多项大奖，第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖。在片中他为影片谱写了以大提琴为主要乐器的背景音乐。琴音时而激越、时而温柔，仿佛主人公本木雅弘内心的情感之流。这样的配乐与电影的舞台——山形县庄内平野相得益彰，充满自然气息的四季风景在琴音的烘托下，显得抒情怡人、格外美好。

2008年4月13日，第27届香港电影金像奖颁奖典礼上，由久石让配乐的《姨妈的后现代生活》获得最佳原创电影音乐奖。

在日本，久石让早已是闻名遐迩的资深音乐人。除了令他闻名遐迩的电影配乐外，他还创作了不少现代风格的音乐专辑，邀约不断的久石让自称三天可以写出七十首作品，有着旺盛的创作力，其个人专辑已有15张以上。近年来久石让除了配乐之外，更积极以钢琴独奏家身份参与正统演奏会形式，包括独奏、室内乐、协奏曲等各类型演出，获得乐界很好的评价。近些年来，久石让开始与中国、韩国等国导演合作。他曾为韩国电影《欢迎来到东莫村》配乐，获得了在韩国的MBC电影奖，也曾参与中国影片《情癫大圣》，《士兵突击》，《姨妈的后现代生活》和《太阳照常升起》《让子弹飞》的音乐创作。

“并非为了讨人欢心”

一提到《天空之城》、《龙猫》、《千与千寻》、《菊次郎的夏天》、《入殓师》，80后助理和工作人员都能哼唱出来；只要音乐响起，粉丝们会情不自禁跟随节拍一点儿不差地抬手比划起来。

久石让只是想做出简单易懂、受人喜欢的曲子，他说：“听众如何诠释是他们的自由，我也从没想过要迎合导演或是观众的口味，因为作曲并非为了讨人欢心。”

这点曾给跟他合作过的刘镇伟导演留下极深的印象。在做《情癫大圣》配乐时，戏里有段摇滚乐，久石让表明这不是他的专长，也不符合他的风格，但导演坚持有这段音乐，久石让最后让步，另请一人来做。刘镇伟说：“久石先生很专业地处理了这件事，其实，这是久石先生的胸襟，我极为敬佩。”

久石让坚信作品有其独立的“人格”，但与创作者本人的人格是两回事，他希望听众能将焦点放在作品的“人格”上，而不是从作品对他本人做出判断。

“久石让是位家长式父亲，”刘镇伟说，“他的家长式和中国那种权威而有些霸道的家长式有些不同，他的员工对他极为尊师重道，他和员工一起，包括协助他工作的女儿，永远是温馨满满的。”

值！

合作过的导演们对他的评价出现频率最高的词是“超越”。

久石让跟导演宫崎骏的合作最多，他的音乐总能为那些眩迷梦幻的动画营造出一个奇异的魔法世界，这种结合是如此融洽，以至于谁离开谁单独存在都是不完整的；他跟北野武导演的合作被称作“黄金组合”，只有久石让的音乐才能表达出北野武电影暴力中温情的一面。

许鞍华谈起久石让的配乐时，大笑着说了一个字——“值！”

“久石让先生会先看电影剧本，跟我和编剧交谈。在《姨妈的后现代生活》拍摄过程中，他前来探班，了解我们的工作情况。拍摄完成，我把电影初剪版本配好日语字幕拿给他看。他做好一版音乐，就拿过来大家讨论，他再回去修改，改好了再找我们边看边听，直到大家都同意，才拿到北京收音(即最后录制电影原声音乐)。这次合作，他中途至少4次来到中国，在收音前一次制作Demo时，还特地让我去日本试听。在北京收音现场，他也让我全程参与录制，以保证最后的收音完全没有问题。这么好的曲子，制作费用当然不低。但久石让先生的工作质量与物质和时间的投入真是成正比的，值！”

把自己逼到极限

在久石让看来，创作者有两种，一种是以个人的想法为主写出令自己满意作品的作者；另一种是从商业角度考量提供社会所需的专业人士。艺术家是前者，商业音乐家是后者。久石让并不讳言自己是后者。

他认为，娱乐性质的电影很有趣，而艺术电影，他绝少参与，想来都觉得“头皮发麻”，但娱乐片仅仅有趣就太可悲了，“如果能让人思考人生，哪怕是有一丝丝的触动也好”。

仅仅是个商业音乐家是不够的，一旦能力得不到认同就没有意义，创造性是他最重视的部分，这让他在配乐时极为大胆，电影《欢迎来到东莫村》的故事背景在韩国，场景又设定在冬天，但配乐用的却是日本夏季海岛风的冲绳音乐，这给电影带来一种奇幻的冲突感。

“灵感有时在冲澡时突然浮现，有时则在吃饭、钻进被窝正要睡觉、上厕所、在健身房游泳、和朋友喝酒，或是坐在回家路上的计程车时。”《龙猫》片头曲《散步》(Stroll)的合声旋律就是他在泡澡时想到的。

久石让经常把自己逼到极限。据说他曾在3天内编出70首曲子，如果不吃不睡，相当于一小时写一首：“年轻的时候迫于生计才如此赶工，给一些电视节目作曲，虽然不记得是不是70首了，但真的是有一星期写60、70首这样的事。”

现在的久石让，常常是两三个月完成一部电影的配乐工作。

2003年，当《哈尔的移动城堡》配乐完成时，从来都是给导演听试听带的久石让决定亲自弹奏钢琴，他紧张得“连自己的心跳声都能听得见”，虽然他已