V.A.-[Jason最喜欢的欧美音乐Top10].专辑曲目

专辑曲目：
1. Ocean Deep - Cliff Richard
2. Here Comes The Rain Again – Annie Lennox
3. Chasing Pavements - Adele
4. Smooth – Santana & Rob Thomas
5. This Time - Janet Jackson
6. Nobody Drinks Alone - Keith Urban
7. Man In The Mirror – Michael Jackson
8. Still - Macy Gray
9. You Are So Vain – Carly Simon
10. Maybe tomorrow –Stereophonics
专辑介绍：
1. Ocean Deep - Cliff Richard【十年听不厌之曲目】
这首歌我第一次听到是在2003年5月号，《疯狂英语》V ol.38的岁月留声Phonograph 栏目中，疯狂英语给的翻译名是《情深似海》，听后甚感贴切。

（BTW: 那个年代每期《疯狂英语》都必买，提起它，有太多美好回忆，其中的岁月留声栏目更是我的挚爱，它陪我度过了至少4个年头，充实、有趣、紧张、活泼…O(∩_∩)O~）
好了，言归正传。

克利夫·理查德（Cliff Richard），原名哈里·罗德·韦伯（Hurry Roger Webb），1940年出生于British India的Lucknow，是英国现代音乐史上最具影响力的流行音乐家之一。

他自1957年开始在伦敦开始自己歌唱事业，1958年发表了第一首单曲“Move It”。

在最初阶段，他从形象到演唱风格都模仿当时正大红大紫的猫王（Elvis Presley），取得一定的成功。

后来，随着事业的发展，他开始逐渐尝试将节奏蓝调（R&B）、民谣（Folk）、乡村音乐（Country Music）等传统音乐流派融入自己的音乐，形成了温馨浪漫、甜美醇厚的“流行民谣”风格。

他的作品旋律都非常优美、迷人，而他本人英俊的外貌下又带有深沉成熟的味道，所以在五、六十年代的欧美流行乐坛上他也算是当时炙手可热的歌坛巨星！到六十年代的中后期，随着'The Beatles'、'The Rolling Stone'、'Bee Gees'、'Elton John'等巨星在英伦的崛起，逐渐掩盖了Richard 的光芒。

但他始终孜孜不倦地在流行乐坛耕耘奋斗。

在保持固有个性风格的同时，逐渐把时代的特色和歌坛的潮流融入自己的作品中，使其在40余年的演艺生涯中始终立于不败之地。

"Ocean Deep"是发表于1984年的一首经典情歌，被收录在之后的很多张精选集中。

克利夫·理查德用他极具感染力的歌喉演绎出了歌中似海一般的刻骨深情，尽现对孤独寂寞的恐惧，以及对真爱的热切期盼。

不同于一般缠绵委婉的情歌小调，听到这首作品，能感受到它无论从旋律配乐还是歌词立意上，都既显出蓬勃大气而同时又不失款款深情。

发布的是5’17’’的版本，这是我目前能找到的效果较好的版本（当初疯狂英语给出的是7’01’’的版本，很可惜，我转录成了wma版本，效果不是很好，有意者可以告诉我信箱，我将7’01’’的版本发给他/她）。

2. Here Comes The Rain Again – Annie Lennox【十年听不厌之曲目】
《The Very Best Of MTV Unplugged》
《Bare》封面
这个版本来自《The Very Best Of MTV Unplugged》，2002年8月6日发布。

我个人还有其1984年专辑《Touch》版本（第三支）以及1996年《Medusa-Live in Central Park》版本。

个人认为MTV Unplugged版本和Central Park版本各有千秋，前者现场效果很好，后者除了现场效果好之外，唱法上有些改进，尤其那些呻吟部分，颇显这位女伶的唱功之深厚！考虑再三，还是发布前者版本，中规中矩，可能也好接受点。

（我一个音乐知己始终不能接受她的音乐，最后得出结论：因为她的音乐太“硬”，呵呵，所以我还是发个她收敛点的版本）。

关于歌者本人，想必国内对其了解的并不多，也许有人看过《指环王3》称霸奥斯卡那年的颁奖典礼，Annie曾高歌主题曲“Into The West”（哎，当时那个现场真是惨不忍睹~）。

我知道的，国内开始引进她的专辑是从2003年的《Bare》开始，但其实这已经是她的后期作品了，而且个人认为也没有之前的《Diva》和《Medusa》好。

对Annie的介绍如下，摘自百度百科，原文链接：/view/67265.htm
Annie Lennox（安妮·蓝妮克丝），这个在国际流行乐坛回响了二十四年的名字，她是80年代红遍欧美乐坛的“Eurythmics（舞韵合唱团）”女主唱、两座葛莱美奖得主、曾被VH1音乐频道评为“乐坛一百位最伟大女性”，而2002年她又获选为美国知名的公告牌音乐杂志“2002年度世纪音乐奖”得主。

这个奖于1992年创立，Annie是第11位被授与这项殊荣的艺人，得到这个奖，也象征着Annie在歌坛的地位与披头四的乔治哈里森、比利乔、山塔那等人齐名，一样在歌坛中有着不可被取代的崇高地位。

脱离“舞韵合唱团”单飞后，于1992年推出首张个人专辑《Diva》（女伶），1995年推出第二张专辑《Medusa》（玛杜莎），这2张独唱专辑在全球销售达1200万张之多。

曾在伦敦皇家音乐学院求学的Annie Lennox有着其他许多女歌手无法相比的学院派根基，她以气魄摄人的半歌剧式演唱著称，中性化的声线相当独特，空灵、深邃犹如天籁般的优美歌声直触心灵，被称为现代最优美女声之一。

她更在二十四年的乐坛生涯中磨练出炉火纯青、近乎完美的优异唱功，因此还享有国际流行乐坛“首席女伶”的美誉。

除了歌声之外，Annie不同于其它总是以性感外型示人的女歌手，她反其道而行的中性纤细身材，愈发闪现出知性的光彩和出尘脱俗的美感，同时她也成为许多迷恋骨感身材之时尚拥戴者眼中的不朽绝佳象征。

而Annie每次在公众前露面，都会带来具强烈视觉效果、让人惊艳的魅惑造型，黑色皮衣、金属饰片、鲜艳的翎毛、舞会长袍都是她偏爱的打扮，而她的中性造型更是显现出无人能及的魅力，她曾经装扮成David Bowie的模样并和David Bowie本人同台演唱，几可乱真。

Annie Lennox向来以改革者、反偶像崇拜者的形象而著称，这些造型都揭示了在她个性中一些相对的特质，比较概括的描述就是：Annie拥有混合了男性坚毅、勇敢、理性和女性温柔、脆弱、感性的独特人格魅力。

3. Chasing Pavements – Adele
Adele -《19》
这首歌来自Adele2008年1月28日发行的专辑《19》。

这小妮子才出道不久，今年格莱美最佳新进艺人，才19岁她，却将soul“玩弄于股掌之中”。

相信绝大多数人都会喜欢这首歌曲，虽然是soul音乐，但却朗朗上口，而且歌词也意义非凡。

4. Smooth – Santana & Rob Thomas【十年听不厌之曲目】
Santana - 《Supernatural》
在2000格莱美颁奖典礼上的演出
这首是Santana与Rob Thomas合作的一首经典之作，收录在Santana千禧年全新专辑《Supernatural》中。

该专辑当年还特地邀请“吉他之神”Eric Clapton跨刀合作，在多首曲目中可同时听到两位吉他大师的精彩演奏。

最值得一提的是，Santana除一贯将摇滚、拉丁、爵士及流行等乐风融入到作品当中之外，更是刻意加入了Hip-Hop及R&B曲风！！！将这样多的音乐元素融合到同一张专辑当中，其难度之大可想而知。

但有什么能难倒Santana 大叔？本专辑获得2000年第42届格莱美奖11项提名，hoho…
要说该专辑中最耐听的曲子，莫过于Smooth了！国内有人翻译成“流畅”，的确，该曲从头到尾都充溢着流畅之感！我个人认为除了Santana本人之外，Rob Thomas的vocal 为成就这首经典曲子也立下了汗马功劳，他颇阳刚的唱腔加上吐字清晰圆润的特点，使我这向来不爱摇滚的人都对他的张张专辑爱不释手。

Rob Thomas可能更为人熟悉的是他是MatchBox 20的主唱，有兴趣的可以查查该人，他的单曲 push，unwell，disease…首首精彩。

5. This Time - Janet Jackson【十年听不厌之曲目】
Janet Jackson - 《janet.》
哈哈，讲到小妮子Janet了。

从大学第一次买到她的精选集“Design Of A Decade 1986-1996”开始，到现在也有将近10个年头了。

这十年她共发行了四张专辑，算是比以前多产了。

但我始终最喜欢还是1993年的专辑《janet.》和1997年的专辑《The Velvet Rope》。

个人认为这两张专辑是她个人事业的顶峰，也是瓶颈。

之后的作品都相对平庸缺乏深度。

这妮子的声音不算很出众，但其实听多了会发现，她的唱功也是了得！尤其那肺活量，回想当年，还铁杆似的在她的国内论坛上疯狂找视频…那都是年轻时干的事了，呵呵。

因为曾是Janet的铁杆歌迷，所以要说喜欢的歌有一箩筐，至于推荐这首的原因，是因为它够独特。

将R&B, pop与古典歌剧混在一起，真TM独特！而且整首曲子旋律跌宕起伏，耐人寻味。

其实还有首“velvet rope”，也是我的挚爱，当中陈美的小提琴配合得堪称完美。

最关键是那旋律搭上janet销魂的唱腔，要人老命！（据说janet作品的和声大部分都是她本人…）
6. Nobody Drinks Alone - Keith Urban【十年听不厌之曲目】
来自Keith Urban 2004年9月21日发行的专辑《Be Here》。

相比国内对这位来自澳大利亚的乡村音乐人的另一首“Tonight I Wanna Cry”也有很深印象。

的确，这位低调的乡村歌手用他的音乐征服了太多歌迷。

这首歌最大的特点是在后部分有将近2分钟的吉他独奏，我想着也是它在KTV点唱率不高的原因吧，1/3的部分不需人唱嘛！
说到乡村音乐，还有My Wish - Rascal Flatts，Stay – Sugarland非常值得推荐，可惜总共
只能推荐10首…
下面是摘自VeryCD的一段介绍，原文来自：/topics/380173/
来自澳大利亚，六岁开始学习吉他的凯斯尔本，从小就在父亲的熏陶小酷爱美国乡村音乐。

在苦练吉他技巧之后，他将摇滚带入乡村音乐中，形成他独一无二的摇滚乡村风格。

并在澳洲取得首张专辑的成功。

他无以伦比的吉他演奏技巧很快被《警察》乐队的经纪人所青睐，并邀请到他们的专辑“The Ranch”中演奏。

之后更多的目光投注到他的身上，Garth Brooks、 Dixie Chicks等人纷纷邀请到他到自己的唱片中演艺。

1999年以他名字命名的专辑《凯斯艾本》请来了诸多明星如Dwight Yoakam, Faith Hill 和Tim McGraw捧场。

一曲" It's a Love Thing "进入热曲 Top 15之内、" Your Everything "进入单曲 Top 10。

获得第36届乡村音乐学院奖ACM年度新进男歌手之后，2002年的第二张专辑《黄金大道》又是大获全胜。

2003年凭着一曲 Rollercoaster入围格莱美奖的“最佳乡村演奏”，除了过人的音乐才华受到各大媒体的推荐，他出色的外表也赢得不少杂志封面的青睐。

7. Man In The Mirror – Michael Jackson【十年听不厌之曲目】
呵呵，终于讲到真正重量级的人物了！只讲音乐，不讲本人，我想称其为“真正量级人物”大家都不会有异议。

麦克啊，我第一次接触他的音乐是上初中时小姨从苏州带回来的一盒叫做《欧美巨星合辑—迈克杰克逊》的磁带，里面有12首截止那时他的精选，首首经典，百听不厌。

但却偏偏没有“man in the mirror”。

所以technically我是高二买到另一张欧美巨星合辑时才第一次听到它，然后大一终于买到《Bad》打口碟后才真正爱上它的。

很多年过去了，这首歌仍然是我最喜欢的麦克经典曲目之一。

记得很多年前曾在论坛看到这首歌在英国打榜时曾惨遭滑铁卢，而其原因也是多年讨论的话题。

可见这首歌的效应还是很轰动的。

至于歌者本人，我就不用介绍了吧？
8. Still - Macy Gray
好了，这妮子的音乐也入选了。

要知道只选10首真痛苦，那种割舍的抉择斗争…
推荐这首主要是因为gf竟然也很喜欢她的音乐，这是我始料未及的！还记得研一时在宿舍单曲循环播放这首MV,曾导致舍友吐血反对（何海伦，我就提你大名了！）。

以欧美音乐在国内的接受程度而言，她的音乐属于比较边缘了。

很多人受不了她的嗓子，可我觉得正是这特点才使她在欧美音乐史上占有非常重要一席之地。

值得一提的是，这首歌的MV也很优秀，有兴趣的朋友可以上youtube上瞧瞧。

9. You Are So Vain – Carly Simon
相信对她熟悉的人没几个，me neither！第一次知道她，还是从janet 2001年的单曲"Son of a Gun (I Betcha Think This Song Is About You)"中，该单曲采样了Carly Simon的"You're So Vain"。

You’re So Vain出自Carly1972年的专辑《No Secrets》。

Carly Simon的声音很清澈透亮，而且因为是老音乐人，她的作品听起来都不免让人有些怀旧。

她的歌我听得很少，但知道在几乎人人都看过的电影《西雅图不眠夜》中她也有献声一首“In The Wee Small Hours of The Morning”，非常简单的旋律配上简单的歌词，在汤姆汉克斯饰演角色的儿子乔纳熟睡后响起，“when the sun is high, in the afternoon sky, you can always find something to do…”,听着，似乎在Carly清澈的嗓音中我们也能感受到一丝平静。

10. Maybe tomorrow –Stereophonics【百听不厌之曲目】
OK, 最后轮到压轴作品了。

按照最喜欢程度而言，这首当仁不让是第一，可考虑到它颇有作为尾声结束全场的效果，所以放置最后！
说它当仁不让第一，除了音乐的效果之外，不得不承认，还是因为我个人的一点私心：导演保罗·哈吉斯 Paul Haggis将它用在2004年的电影《Crash》的场景最后，不得不承认，导演这一举措是多么的高明！值得一提的是，《Crash》在2006年的奥斯卡颁奖典礼上获得最佳影片，这么多年过去，在我心中仍然没有任何一部电影可以取代它No.1的地位。

能将10余位角色局限在24小时以内并把故事讲得如此清晰并深刻，相信前无古人，后…有来者？We will see!
《Crash》导演神奇地将发生在24小时内的一系列琐事串在一起，一幕幕上演在以暴力、性、金钱闻名的多民族多文化聚集的大城市LA。

冲突是整个电影的主线，看过电影后你会发现，处处是冲突，事事是冲突。

而在影片最后，你以为冲突都解决了，却发生了新的冲突，此时音乐《Maybe Tomorrow》响起，不论从歌名还是音乐，都与整部电影要表达的思想配合得天衣无缝！所以，这么多年来这部电影始终是我的最爱，而且，我也始终坚信，音乐和电影不可分家。

很多所谓的影评人，往往对音乐不甚了解，对音乐不甚欣赏，这会影响他们对整部片子的评价。

对这些影评人，我的建议是：多听听电影原声吧！
同样值得一提的是今年另一部所谓的“大片”，《Body of Lies》，影片最后响起的“If the World”, by Guns N' Roses，与《Crash》中的“Maybe Tomorrow”有异曲同工之妙！虽然《Body》一片不是那么出彩，“If the World”稍带有中东味道的旋律与电影配合的真是让人惊叹！所以，有兴趣的朋友也把If the World找来听听吧，尤其注意它的前奏，如果有可能，再看看《Body》
一片，相信大家会有跟我一样的感受的。

到这时，你不得不佩服某些欧美导演，他们真是太优秀了！
言归正传吧，“Maybe Tomorrow”出自Stereophonics2003年的专辑《You Gotta Go There To Come Back》。

关于该专辑的介绍，请参考/topics/192185/。

别的不说了吧，听歌！。