通俗音乐鉴赏

通过一个学期对通俗音乐的学习，我学习到了一系列的知识，下面就本文对通俗音乐的起源、特点和发展浅谈一下通俗音乐在我国现代音乐中的地位以及意义。

首先，通俗音乐是泛指一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广大听众的音乐；它有别于古典音乐和传统的民间音乐，亦称流行音乐。它的种类多，传播广，在不同的历史时期和不同的地区，有不同的发展和变化，所以人们对通俗音乐的概念以及对它的概方法也有很大不同。

通俗音乐也包括很多不同的音乐风格：早期的布鲁斯、爵士乐，20世纪20年代的乡村音乐，20世纪50年代出现的摇滚乐，以及80年代产生的NEW AGE MUSIC。

据国外的音乐史家们研究在中世纪的时候，通俗音乐就几乎覆盖了广大的社会生活和艺术天地。在19世纪欧洲的报刊上“通俗音乐”作为一个专有名词最早出现，。而到了二十世纪，特别是第二次世界大战以后，通俗音乐名目日益繁多，风靡世界各地。由于其很强的流行性、情感性和自娱自乐性的特点，之后又随着电声乐器的出现和一系列现代科技手段，更使它插翅飞翔。发展至今已在世界范围内备受人们青睐，在人类音乐史上占有了一袭之地。

第二次世界大战以前，通俗音乐通常包括爵士音乐、拉丁美洲的伦巴和探戈等歌舞音乐、一般电影歌曲、音乐剧、世界流行的地方性音乐；第二次世界大战后，通俗音乐的名目更为纷繁，除上述类别外，

又加进了摇滚乐、新摇滚乐、乡村与西部音乐、黑人的灵魂乐与布鲁斯、迪斯科、怡情音乐等。其中还有各种各样的变种。摇滚乐则有民间摇滚、东海岸摇滚、西海岸摇滚、迷幻摇滚等。

通俗音乐作为一类音乐作品，具有谱写就能唱的音乐性和艺术性。

音乐性就是要求作者在作词的同时能够以唱的方式表达出来，使歌词变成有音乐化的诗句。在旋律上，通俗音乐力求易记易唱，音

域较为狭窄，声乐曲以分节性歌曲居多。不少通俗歌曲与民间音乐有紧密联系，经常采用富有地方色彩的音阶和调式，因而更具有通俗性；在节奏上，通俗音乐强调强烈、清晰、单纯而富有变化。乐曲的整体或整个段落常采用长时的固定节拍或固定节奏；在和声上，通俗音乐远较古典音乐简单纯朴但在近年发展中，也出现了不少复杂化的处理，例如现代爵士音乐中使用了十二音技法。

在音色配置上，通俗音乐的乐队，通常人数不多，但力求发挥各个乐器的独特效果。随着科学、特别是电子工业的发展，现代通俗音乐越来越多地强调借助和运用电子手段，不但使用电子乐器，而且使用电子合成器、电子音乐以及其他的特殊音响和复合音响等。在录音制作和实况演出时，话筒的操纵技术已成为重要的表现手段艺术性则要求作者在歌词中要体现平常生活，抒发自己的情感，讲究的是诗意和情韵，在歌词中体现出广阔的空间，让人们产生无尽的遐想。

通俗音乐作为一种音乐文学作品，不但具有谱曲能唱的歌曲性，也有很高的文学欣赏性。就通俗音乐本身来看，更具有很高的审美性。

通俗音乐的诗意和情韵，不但体现了其重要的功能和作用，更表现出了较高的文学价值，即便是离开了谱，歌词仍有较高的欣赏价值。好的歌曲，歌词即便是脱离歌曲仍有较高的艺术价值。很多古代名人骚客遗留下来的诗句都可谱上乐曲进行传唱，比如苏轼的《水调歌头》，“明月几时有，把酒问青天。”“但愿人长久，千里共婵娟。”都成为千古传诵的名句，有非常高的文学性。

有人说，通俗音乐乃是有别于艺术音乐和民间音乐，泛指一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广大听众的音乐。更有人说，它即是“大众的音乐”。通俗音乐的特色,通俗音乐由于是“大众的音乐”，故大多取材于日常生活，尤以爱情歌曲居多，也有描写理想、伦理、思乡、友谊、感喟等人之常情的种种内容。它富于娱乐性，手法和风格均较自由。通俗音乐的结构，大多比较短小精练，许多作品富于即兴性，在旋律上力求易记易唱，音域不宽。

通俗音乐的无比丰富性，也决定了其组成部分通俗歌曲演唱的丰富性，有人认为，“通俗音乐的演唱千差万别，并不统一”；也有人说，“流行歌曲的演唱，几乎是没有确定规律可言的事情。它的声音表达方式，就是让你觉得具有自己的特点和个性就越好”；甚至有人说，“只要能随心所欲地哼上几句，唱上一曲，这就是通俗唱法的特点”。实际上，当已形成一种唱法之后，在具体演唱操作上，还是有其一定的规律的通俗音乐的演出，十分强调群众性，强化交流。所以，大型演出甚多，灯光、美术、服装、舞蹈、音响等综合运用，往往造成十分强烈的效果。

总体来讲，通俗歌曲题材的广泛性与平民化，音乐的娱乐性与简易化，演唱者大多为非专业人员，自娱自唱者居多，因此，很自然地形成了这样一种唱法，即多用自然嗓音，音域一般不宽，吐字清晰，亲切随意。

在现代音乐中，通俗音乐占据了重要的地位。人们将表现普通题材的、思想内容浅显易懂、轻松活泼的音乐统称为通俗音乐。由于通俗音乐具有很强的流行性，丰富的情感以及高度的娱乐特点，所以一直受到人们的追捧。

纵观中国通俗音乐的发展历程，的确走过了不太长但很坎坷的路。如果说对通俗音乐的认识和理解，各个时期、每个人可能都有不同的看法。

通俗音乐的出现实际上是人类社会发展的必然产物。纵观历史，世间万物都在不断的变换更新，无论是音乐、服饰，还是艺术形态，都在随着人们思想的变化而不断的更替。通俗音乐虽然在歌词上浅显易懂，但这不代表了通俗音乐的庸俗，反而更加真实的反映了人类的日常生活。无论哪种形式的通俗音乐都反映了当时社会的各种形态，对于当时人们的价值观、审美观以及艺术追求都有着重要的意义。

通俗音乐以其能够为社会提供了大多数人都能够接受的审美对象，才能在现代艺术题材中占据了非常重要的地位。通俗音乐的题材是大众化的艺术题材，大多数群众都能够接受，因此，通俗音乐能够为群众提供更大的发挥空间，有利于更多群众的自我精神调整和创造。至今为止，人们仍然认为通俗音乐是最好听且最容易传唱的音乐形态。

通俗音乐浅显易懂、涉及范围较广，深受广大青少年的喜欢，因此，通俗音乐对于青少年的教育起到了重要的作用。通俗音乐可以培养青少年的爱国精神、宣扬传统文化、引导正确的爱情观、价值观、培养积极乐观的生活态度，传承我国优秀的历史文化、继承我国优良的传统美德等。通俗音乐对于青少年的培养具有较高的教育意义。

而就中国的音乐市场而言，通俗音乐在现代中国音乐中占到了重要的地位，对于现在的音乐市场，年轻人占主要群体，而年轻人喜欢的音乐类型多为通俗音乐，像一些90后80后群体喜欢的种类更加多元化，他们喜欢新鲜事物讨厌老旧，而他们经常听的音乐种类包括Hip-hop,R&B,爵士，电子，摇滚，蓝调等等。而每年唱片销售中，流行音乐的唱片销量往往名列前茅，针对现在的购买群体，我们不能忽视通俗音乐的存在。或者也可以说，通俗音乐可以作为现在因为市场的主力。

并且我相信，这种现象将持续相当久的一段时间。通俗音乐一系列性质决定了这一现象的产生。通俗音乐的结构形式通常比较短小简练，器乐曲常作机械的反复和简单的变奏，常与舞蹈结合在一起；许多通俗音乐强调即兴性，而这种即兴性意味着一种高超的技艺和音乐感觉的敏锐性，这一点和民间音乐相似。

相较于高雅音乐、严肃音乐而言，我认为通俗音乐的特点更为突出也更具意义。首当其冲的是中国通俗音乐的民族化以及融入民族特点的美学意义和涵盖在民族化中的特有的社会大众思想感触意义。正是这些使得中国的通俗音乐在中国现代音乐上的地位不容小觑。