音乐类电视真人秀节目的声音制作

真人秀节目策划

目录前言 (4) 一、相关概念解析及背景介绍 (5) （一)电视真人秀节目的概念、起源及发展概况 (5) 1．电视真人秀节目的概念 (5) 2．电视真人秀节目的起源与发展概况 (5) （二）叙事学概念、起源及发展概况 (5) 1．叙事学概念 (5) 2．叙事学起源及发展概括 (5) 二、电视真人秀节目的叙事元素 (6) （一）叙事主体：故事主体和观众观看客体的人物元素——参与者 (6) （二）叙事动力：推动故事发展、吸引观众收视的动力元素——悬念 (6) （三）叙事情节：形成人物关系和情节变化的结构元素——竞争 (6) （四）叙事框架：人物命运戏剧性转折的规定元素——淘汰与选拔 (6) （五）叙事情境：形成故事假定性的情境元素——时空规定 (7) （六）叙事细节：形成节目基本过程的细节元素——现场记录 (7) （七）叙事强化：强化故事的感染元素——艺术加工 (7) 三、电视真人秀节目的叙事策略 (7) （一）研究本土文化 (8) （二）研究关注主体和被关注客体以规划节目制作 (8) （三）重视图线电视真人秀的创新性与平衡性 (8) （四）重视电视真人秀的"人与事” (8) 四、真人秀的社会影响探究 (9) （一）以《等着我》为例--公益电视真人秀的社会影响 (9) （二）对电视真人秀社会影响发展的建议 (9) 结论 (10) 参考文献 (11)

前言近年来，电视真人秀作为一种全国风靡的电视节目形态，被电视电视专家、节目制作人员，以及各方面学者等从不同角度进行过研究。本文以中央电视台大型公益栏目《等着我》为例，对真人秀节目叙事元素和叙事策略进行研究，以及结合这个节目的社会影响，旨在透彻分析真人秀节目文本结构，以利于这类节目的创新、改进，保持其生命力。力求在研究实际问题的同时，提升自己的专业素养，通过课题的调查分析，让现实生活中实际的问题有所帮助。电视真人秀节目的叙事元素和叙事策略——《等着我》一、相关概念解析及背景介绍（一）电视真人秀节目的概念、起源及发展概况 1.电视真人秀节目的概念电视真人秀是指普通人或明星在制作方所设置的特定情境中，遵循一定规则进行某项竞赛，整个比赛过程被电视记录下来并最终以节目形式编辑播出，获胜者通常会得到物质奖励或某种承诺。一般电视真人秀节目分为娱乐类真人秀、生活服务类真人秀、公益类真人秀、情感类真人秀四类。而本次论文探讨的《等着我》则是中央电视台综合频道节目中心制作和播出的国内首档大型公益寻人服务类电视真人秀节目。 2.电视真人秀节目的起源与发展概况 “舶来”于欧美的电视真人秀，种数繁多，类型多样，历经了不同的发展阶段。它不断将真人推上屏幕，让观众去观看、窥视、消费和娱乐，一定程度上满足了人们对娱乐的需求。然而，这种真人秀节目发展过程中存在着各家媒体为抢占市场而大量模仿和同质化竞争的问题。因此，境外真人秀引入中国的过程中，如何创新，如何促进节目的本土化发展，是真人秀节目迫切需要解决的课题。中国电视真人秀的发展历程，不同的学者有不同的划分，谢耘耕教授将中国节目真人秀发展的过程大体划分为兴起和发展二个阶段。兴起阶段（20XX～20XX年）：《生存大挑战》节目是我国真人秀节目的雏形，此后，这类节目在国内被广泛模仿或移植，如《金苹果》、《幸运52》等。发展阶段（20XX年至今）：20XX年真人秀节目迅速发展，这一时期“表演选秀类真人秀”成为最大赢家，如《超级女声》、《梦想中国》等，同时，一批职场求职类、创业类真人秀节目也发展起来，成为国内真人秀节目的又一大热点，例如中国教育电视台的《职来职往》东南卫视的《爱拼才会赢》等。目前，真人秀节目处在快速发展时期，但发展过程中也存有不少争议。当前热门的电视真人秀笔者做出了以下的分类：娱乐类：《我是歌手》《中国好声音》《中国好歌曲》益智类：《最强大脑》公益类：《中国梦想秀》《等着我》亲子类：《爸爸去哪儿》等（二）叙事学概念、起源及发展概况 1.叙事学概念叙事学（法文中的“叙述学”）是由拉丁文词根narrato（叙述、叙事）加上希腊文词尾logie（科学）构成的。顾名思义，叙事学应当是研究叙事作品的科学。然而这种定义经

音乐类广播节目策划

温柔的音乐记得以前听过一档广播节目叫《男人也柔情》。那档节目就是从男人柔情的一面来为大家阐释男人。在前一阵热播的电视剧《爱情公寓》中。男主人公曾小贤就是在做一档广播节目。记得名字好像叫做《月亮代表我的心》。给人的感觉也是比较温柔的。我们的《流行经典》在前几期的节目中带给大家的都是一些比较Hight的歌曲。那么这期节目就让我们平静下来一起享受一场温柔的音乐下午茶。 1.《失眠》耀乐团《失眠》，几乎是你我都曾经历的，对有些人来说它已经成为了一种生活状态。谁没有过通宵达旦赶工？生活压力太大、为情所困导致失眠？或是喝太多咖啡或茶、神经衰弱导致无法入睡？不用说，我们都懂的。这是一首关乎于失眠的歌曲，初初听到不会致你失眠，亦不担保你能睡得更安稳。这首歌只是描述了处于失眠状态中的你我，在失重之后相继丧失了嗅觉、听觉、视觉等各个感官刺激的混沌状态以及倘若身处异度空间的迷失感，混淆了现实与梦境的差距… 2.《积木》陈奕迅《积木》感情、社会、生活、人性在陈奕迅的新专辑中被一一道来，融为一个完满的整体。陈奕迅不强硬灌输道理而是选择了用歌声循循善诱，大家风范尽显。人在不同的阶段就该做不同的事情，不能总是沉醉于过去的荣誉和成就。人到中年逐渐成熟，自然不会再如年少轻狂时那般横冲直撞。人与人之间的关系就如积木，让陈奕迅唱给你听 3.《一见钟情》李炜很喜欢李炜的声音，在比赛的时候就觉得他的唱功非常了不起。后来听到了他的单曲《一见钟情》，马上就被他温柔，细腻的声线所打动。前些天看到很多当时比赛的选手都纷纷推出了专辑或者EP，但是李炜却一直迟迟没有动作，很为他着急。但是仔细想想，慢工出细活，相信等到李炜推出专辑的时候，交出的一定是他最用心，最努力的成果。让我们一起期待！ 4.《牧马人》杨坤即将于12月17日在北京奥体中心震撼开唱，此次杨坤全国巡回演唱会，特别是北京演唱会比上次的工人体育馆个唱的规模和水准全面升级，在制作班底上组建豪华阵容，舞台、灯光、造型、音乐、舞蹈等各个环节都达到高水准，乐队也邀请了来自日本的资深音乐人，势要在年底众多演唱会项目中，打造非比寻常的视听盛宴，对此杨坤也豪言“只要你来现场，我就不会让你失望”。作为国内歌坛天皇级巨星，杨坤独特的音质也吸引来自日本的关注，此次携手日本资深音乐制作人，也绝不仅是表面的合作，相信未来在音乐领域会有更广阔的发展。让我们一起期待！ 5.《隐》陈楚生陈楚生近日拍摄了首支个人形象宣传片。片中采用陈楚生2011全新个人原创大碟主打曲目《瘾》作为背景音乐，同时陈楚生大秀台球技艺，品鉴威士忌，尽显熟男魅力。同时这也意味着陈楚生新专辑宣传序幕的正式揭开，而这支制作精良的宣传片也将成为华谊对于陈楚生“影象式宣传“的重要第一步。陈楚生此张即将出炉的原创专辑历时两年制作完成，陈楚生不但包揽全部作曲部分，更推掉大量商业演出，闭关打磨歌词部分。华谊音乐也给予这位“内地原创一哥”以极大的音乐自由度，不但大方打出“预算无上限”的超高制作费用，更请来包括有“格莱美大师”之称的国际殿堂级混音巨匠Craig Burbidge在内的六位顶级音乐大师为这张原创专辑保驾护航，用心良苦，力求完美。 6. 《I'll be there》梁晓雪世界上最动人的承诺，不是“我爱你”，而是在你需要的时候，我说“I’ll be there”。一段简短的文案，已表达这张专辑想表达的安全感概念。梁晓雪在新专辑《I'll be there/在你身边》中表达了希望人与人之间消除疏离感，能拉近距离，彼此温暖的美好愿望。在你需要的时候，“我在你身边”成为了远比“我爱你”更动人的承诺。专辑同名主题歌《I'll be there/在你身边》是梁晓雪的一首早期作品，但在重新演绎后，这首歌有了更丰富的意义——安全感不是来自物质，而是人与人之间的情感，这种情感可能是亲情、爱情、友情，再或者是人与宠物之间的亲密关系。最动人的情感，最质朴的浪漫，都化作最真实的安全感。梁晓雪用自己来源于生活的创作，将在这个秋天再次温暖每一个听众。

中国好声音等选秀节目不能改变中国音乐现状一辩辩词

中国好声音等选秀节目不能改变中国音乐现状一辩辩词 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022

中国好声音等选秀节目不能改变中国音乐现状各位评委观众大家上午好，今天我方观点是中国好声音等选秀节目不能改变中国音乐现状。中国音乐，即极具中国特色，经过千百年来的积淀，同时不断吸收外来音乐要素，形成独特的的唱腔与内涵，能够得到世界认可的传统音乐。而现如今，大部分的音乐人都把精力投放在黑幕重重的选秀节目中，企图快速实现商业的最大化，而忘记了真正的音乐是需要用时间来酝酿的。正因为这些人对追寻音乐轨迹的偏离，使得中国乐坛风气日趋愈下，中国音乐逐渐匿迹于世界乐坛，中国音乐现状无法得到改善。下面我将从以下几点证明我方观点：第一，中国传统音乐被完全忽视。对于中国这样一个以免费MP3下载和手机彩铃为主流的音乐消费市场，快餐形式的音乐更为符合群众胃口，选秀节目带来的造星时代中涌现的大量明星，更是成为了创作这种快餐音乐的主力军，导致中国乐坛缺少了经过文化艺术沉淀的音乐家。而没有成熟完善的唱片工业和市场，也使得真正具有着中国文化底蕴，真正高雅的传统音乐精粹无法得到群众关注，更难以推向世界。第二，经过多年实际看来，各类不断翻新层出不穷的选秀节目，只是通过不断改进节目的形式以赚取更高收视率的方式，为乐坛输送了大量所谓的音乐人才。在这种快速造星时代，一夜成名的形式被广大年轻群体追捧，他们学习领悟音乐的过程过于浮躁，不注重内在音乐素养的提升，一味追寻入门简单，易被大众接受的音乐风格，使得中国音乐歌曲量泛滥，且曲风单一，旋律媚俗，只是为求取一时的商业利益，失去了音乐本身的欣赏价值。连好声音导师刘欢在评价好声音时也曾这样说:

电视真人秀节目策划方案

电视真人秀节目策划方案标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

电视真人秀节目策划方案 ——职场真人秀《敢挑战吗》一．栏目定位：通过媒体向观众展示这个世界上各种各样的职业，通过体验者的体验生活，来展示世界某个角落工作者在工作生活中的喜怒哀乐，给观众观察社会的另一个角度。二．栏目宣传语：这里有你不了解的职业，或是新奇时尚，或是肮脏卑微，解读各种职业背后不为人知的故事，这里，等你来挑战！三．栏目介绍：首先这是一档真人秀节目，每期节目选出1个体验者，即普通观众体验者（可以是对这个职业的向往者，可以是对某项职业的好奇者，也可以是纯粹为参加节目而来的体验者。）来体验一项工作并完成某些任务，时间为30天，在30天内，参与者将进入一种与以往截然不同的生活经历，以争取实现事先制订的目标。期间要记录体验者在工作期间真实状态，真实心理情况并制作成节目展现给观众。这是一档极具深度，现实感的真人秀节目。真实的展现这个世界上各种奇特的职业背后真实的生活。这个节目的灵感主要来源于美国真人秀节目《简单生活》，通过社交名媛希尔顿，妮可-里奇置身穷乡僻壤，两个人相依为命，过起平头百姓的“简单生活”，可能在现实生活中，这对“公主”从来不曾有

过这样的“简单生活”。在已播出的真人秀中，因好莱坞派对生活而闻名的帕丽斯和妮可“沦为”在牧场挤牛奶，在熟食店打工，还做过技工。通过体验这种简单生活两人的友情日益深厚。其次来源于《肮脏工作》这一档真人秀节目，这档真人秀由主持人罗威带着观众去见识一下各种千奇百怪的肮脏工作，从清晰鸽子粪到下水道堵塞后的清理工作罗威风趣的主持风格是该节目一大卖点，这档真人秀同样寓教于乐，在罗威尝试各种有些甚至让人作呕的工作同时，观众也会增长不少见识。与其相似的另一档真人秀节目《30天》，30天内，尝试当一个穆斯林，一个酒鬼，一个被扔进GAY圈儿的直男摩根;斯伯罗克亲身出演了一集，他和他老婆搬进棚户区，干着只拿最低工资的活儿，每天累得半死，却依然不知道下顿饭吃什么。他们体会了30天低保户生活。“真是段怪经历，当一个穷人每天一睁眼就有人管你要钱。可如果银行里有了一大笔钱，突然什么都免费了，什么都变得又便宜又便捷。”通过各式各样的真人秀体验，节目向观众传达的不仅是工作的新奇，低下，更注重表达一种节目之外的人文关怀，一种现实生活的反映，深入接触中国社会、文化问题，揭示中国人的真实生活。这也是我想做这档节目的一个想法。四．节目形态以自然平实的风格，客观叙述，忠实记录，全方位展示体验者的多样化形象、活动和情感。通过我们的画面语言，让受众去感受职业，思考社会、，从而得出他们自己的观点，感受。五．节目构架

音乐类电视节目的创意策划及价值实现[权威资料]

音乐类电视节目的创意策划及价值实现本文档格式为WORD,感谢你的阅读。【摘要】作为音乐类电视节目的《我是歌手》，以季播的方式于湖南卫视每周五晚黄金档播出后，引来了观看热潮与热烈的讨论。借由《我是歌手》的走红，本文对此节目的创意策划、价值实现及其引发的对于音乐产业的拓展进行了探讨。【关键词】音乐类电视节目创意策划价值实现《我是歌手》谈到国内的音乐类电视节目，早期走红的有《同一首歌》、《超级女声》、《我型我秀》等。这些节目对于现代流行音乐的发展起到了一定的推动作用，较高的收视率也引发了各地方卫视不断推出类似节目。然而过多的雷同节目，带来了观众的审美疲劳，音乐类电视节目的发展似乎停滞不前。而就在人们口味越来越高的时候，浙江卫视推出了《中国好声音》、湖南卫视推出了《我是歌手》，一时间又重新引领了观看音乐类电视节目的热潮。浪潮的再起涌起，值得我们从中学习与思考。如何使音乐类电视节目做到不断推陈出新，需要创新与活力。本文以《我是歌手》为例，对于音乐类电视节目的创意策划及其价值实现进行分析与探究。一、《我是歌手》的创意策划《我是歌手》是中国首档歌手音乐对决综艺秀。该节目引自韩国MBC电视台热播的综艺节目《我是歌手》。《我是歌手》走红，与它的借鉴与创新不无关系。 1、明星之间的音乐较量

《我是歌手》每一期的比赛都是在七位已成名歌手之间展开，演唱的曲目由自己选择。七位歌手第一次演唱时都不知道对手是谁，而且面临着被淘汰的危险，这对参赛歌手的素质是很好的锻炼。节目虽然为录播，但选手只有演唱一次的机会，达到了比赛的效果。看明星之间的唱歌比赛，无疑新鲜刺激，在国内现今的音乐类选秀节目中，是次突破。 2、“最煽情的现场观众” 《我是歌手》节目组本着公正的原则，首开“知音听审团”，从众多的电视观众中严格筛选出500名具备一定音乐素养，懂音乐，更懂欣赏音乐的“知音观众”。500名听审都是不同年龄层次的，通过票选的方式决定选手的排名及去留。与以往的音乐比赛节目不同的是，《我是歌手》的专家评委只对参演歌手的表现作出点评，并不参与评分工作。另外，这些观众在歌手演唱时，经常会用情至深，甚至潸然泪下。这一点也引来了不少的讨论，认为炒作嫌疑严重。不过无论真假，这都对收视率的提高起到了一定的效果。 3、主持人变“经纪人” 参赛的每位歌手都与湖南台的一位主持人“签约”，由这些主持人来当他们的经纪人。如签约的选手淘汰出局，则经纪人也跟着离开。这些“经纪人”大多数是已成名的主持人，他们来当明星歌手的经纪人，也给观众一种新鲜感。他们与歌手之间碰撞出的火花同样吸引观众。另外，节目除最后一期请专业主持人（汪涵与何炅）之外，其余都是由歌手来做主持。歌手虽然没有专业的主持经验，但是形象亲民，拉近了节目与观众间的距离。加上本身对音乐的了解，有着更为独到的见解。在节目主持上形成了一种新颖、不模式化、更接近音乐节目本质的主持风格。二、《我是歌手》的价值实现 1、文化价值的实现

电视真人秀节目策划方案说明

电视真人秀节目策划方案 ——职场真人秀《敢挑战吗？》一．栏目定位：通过媒体向观众展示这个世界上各种各样的职业，通过体验者的体验生活，来展示世界某个角落工作者在工作生活中的喜怒哀乐，给观众观察社会的另一个角度。二．栏目宣传语：这里有你不了解的职业，或是新奇时尚，或是肮脏卑微，解读各种职业背后不为人知的故事，这里，等你来挑战！三．栏目介绍：首先这是一档真人秀节目，每期节目选出1个体验者，即普通观众体验者（可以是对这个职业的向往者，可以是对某项职业的好奇者，也可以是纯粹为参加节目而来的体验者。）来体验一项工作并完成某些任务，时间为30天，在30天内，参与者将进入一种与以往截然不同的生活经历，以争取实现事先制订的目标。期间要记录体验者在工作期间真实状态，真实心理情况并制作成节目展现给观众。这是一档极具深度，现实感的真人秀节目。真实的展现这个世界上各种奇特的职业背后真实的生活。这个节目的灵感主要来源于美国真人秀节目《简单生活》，通过社交名媛希尔顿，妮可-里奇置身穷乡僻壤，两个人相依为命，过起平头百姓的“简单生活”，可能在现实生活中，这对“公主”从来不曾有过这样的“简单生活”。在已播出的真人秀中，因好莱坞派对生活而闻名的帕丽斯和妮可“沦为”在牧场挤牛奶，在

熟食店打工，还做过技工。通过体验这种简单生活两人的友情日益深厚。其次来源于《肮脏工作》这一档真人秀节目，这档真人秀由主持人罗威带着观众去见识一下各种千奇百怪的肮脏工作，从清晰鸽子粪到下水道堵塞后的清理工作……罗威风趣的主持风格是该节目一大卖点，这档真人秀同样寓教于乐，在罗威尝试各种有些甚至让人作呕的工作同时，观众也会增长不少见识。与其相似的另一档真人秀节目《30天》，30天内，尝试当一个穆斯林，一个酒鬼，一个被扔进GAY圈儿的直男……摩根;斯伯罗克亲身出演了一集，他和他老婆搬进棚户区，干着只拿最低工资的活儿，每天累得半死，却依然不知道下顿饭吃什么。他们体会了30天低保户生活。“真是段怪经历，当一个穷人每天一睁眼就有人管你要钱。可如果银行里有了一大笔钱，突然什么都免费了，什么都变得又便宜又便捷。”通过各式各样的真人秀体验，节目向观众传达的不仅是工作的新奇，低下，更注重表达一种节目之外的人文关怀，一种现实生活的反映，深入接触中国社会、文化问题，揭示中国人的真实生活。这也是我想做这档节目的一个想法。四．节目形态以自然平实的风格，客观叙述，忠实记录，全方位展示体验者的多样化形象、活动和情感。通过我们的画面语言，让受众去感受职业，思考社会、，从而得出他们自己的观点，感受。五．节目构架关于新奇有趣的职业，比如巧克力品尝师、婚姻分析师、海豚研

大众文化背景下音乐类选秀节目发展探析

摘要：自《超级女声》开启中国音乐选秀时代至今，音乐选秀类节目经历了审美转型，理念创新等一系列突破。本文旨对大众文化背景下音乐类选秀节目的发展现状及存在问题进行分析，以期为此类甚至类型选秀节目的发展作出思考建议。关键词：音乐选秀；发展现状；大众文化自2004年湖南台举办的全民选秀节目《超级女声》创造了空前的电视音乐奇迹后，一时间，音乐类选秀节目进入了白热化竞逐当中。在音乐与梦想坚守的创作理念下，音乐类选秀节目在经历过短暂的瓶颈期后，2012年由浙江卫视推出的《中国好声音》引爆了新一轮的荧屏选秀热潮。而后，《中国最强音》、《中国梦之声》、《我是歌手》、《蒙面歌王》等，无论从素人还是明星，无论是从版权创新还是理念转型，都将音乐选秀对垒的市场朝着更为宽阔的空间拓展。可以说，当下音乐类选秀节目的火爆，从某种意义上满足了大众审美表达与倾诉的需求，极大地满足了人民精神文化生活，标志着我国由精英文化向大众文化的成熟过渡。但由于制作方对大众文化引导所显现出的表达失衡、对市场利益的过度追求，使得当下中国音乐类选秀节目暴露出的一系列问题，也同样值得我们深思。一、音乐类选秀节目火爆原因探究 1、大众文化全球化传播催生娱乐选秀自20世纪90年以来，大众文化作为一种特殊的文化形态，促进了文化的多元化发展，对我们所处现世界的传统文化、价值观念以及生活消费方式等的改变发挥出了前所未有的影响。因此，大众文化在其不断建构发展的过程中也参与到了全球文化的传播与社会变迁当中。而这一时期的中国也经历着经济与文化上的改革转型期，并且尤以电视作为主要媒介之一的大众文化在此获得了长足的发展空间，“电视不仅是“权威性新闻媒介”，更是休闲娱乐的首选传媒。”[1]而音乐类选秀节目的萌生，也自然诞生在这一文化机遇期内。从2004年湖南卫视的《超级女声》缔造奇迹后，大众文化的消费欲求便由此凸显，零门槛的梦想台阶，大众化的平民参与，这无不显示人们对于文化的需求已转向欲求。而后的《梦想中国》、《中国好声音》以及《中国最强音》、《中国梦之声》、《我是歌手》等，再次将音乐类选秀节目的规模推向了高潮。 2、大众文化的娱乐功能引发大众审美需求转型其实从某种意义上把大众文化理解为文化的世俗化也未尝不可，虽有失偏颇。但“文化本来就不只有关于人类终极关怀的沉重的一面，它还具有轻松的性格。”[2]而且，“新时代的大众文化是公众自我娱乐、自我教育的一种新方式，也是他们发挥自己聪明才智，展示自己丰富多彩的人性，宣泄自己生机盎然的精力和智力的一种最健康的方式”[3]从最初《超级女声》引发出关于娱乐至死，媚俗低俗的大众化审美取向的讨论，到2012年《中国好声音》专注于对声音与音乐的标杆审考，可以说，大众文化将其娱乐功能的部分审美要义释放的同时，也在迎合着大众的审美期待。因此，大众文化已渗入到生活的每个细节，以至于成为了人们生活方式的本身，在携带出娱乐功能转化为大众参与文化审美建构的同时，也成就了其本身的发展。 3、电视媒介的生活性回归音乐类选秀节目的兴起以至扎堆荧屏，在满足受众心理需求的同时，也在凭借着自己依托电视这一媒介平台所及时传递出的真实感、贴近性和类生活质感等特征增添着节目的观赏度和精彩度。纵观当下音乐类选秀节目的惯性运作，唱功通过选手自身故事的渲染，似乎更是成为了触及受众神经的有利法宝。击中人类情感的共通弱点，以故事化的舞台表达来贯通音乐选秀的魅力，将选手参选的真实细节客观性地裸呈，还有淘汰制中的悬念层层设置等，这一系列现场性、类生活化的真实性情节的展现，为音乐类选秀节目的收视稳定积累了忠诚的受众群体。

真人秀策划方案范文

真人秀策划方案范文最近发表了一篇名为《真人秀策划方案》的范文，感觉很有用处，。电视真人秀节目策划 ——职场真人秀《敢挑战吗?》一.定位: 通过媒体向展示这个世界上各种各样的职业,通过体验者的体验生活,来展示世界某个角落工作者在工作生活中的喜怒哀乐,给观众观察社会的另一个角度。二.栏目宣传语: 这里有你不了解的职业,或是新奇时尚,或是肮脏卑微,解读各种职业背后不为人知的故事,这里,等你来挑战! 三.栏目介绍:

首先这是一档真人秀节目,每期节目选出1个体验者,即普通观众体验者(可以是对这个职业的向往者,可以是对某项职业的好奇者,也可以是纯粹为参加节目而来的体验者。)来体验一项工作并完成某些任务,时间为30天,在30天内,参与者将进入一种与以往截然不同的生活经历,以争取实现事先制订的目标。期间要记录体验者在工作期间真实状态,真实心理情况并制作成节目展现给观众。这是一档极具深度,现实感的真人秀节目。真实的展现这个世界上各种奇特的职业背后真实的生活。这个节目的灵感主要美国真人秀节目《简单生活》,通过社交名媛希尔顿,妮可-里奇置身穷乡僻壤,两个人相依为命,过起平头百姓的“简单生活”,可能在现实生活中,这对“公主”从来不曾有过这样的“简单生活”。在已播出的真人秀中,因好莱坞派对生活而闻名的帕丽斯和妮可“沦为”在牧场挤牛奶,在熟食店打工,还做过技工。通过体验这种简单生活两人的友情日益深厚。其次《肮脏工作》这一档真人秀节目,这档真人秀由主持人罗威带着观众去见识一下各种千奇百怪的肮脏工作,从清晰鸽子粪到下水道堵塞后的清理工作??罗威风趣的主持风格是该节目一大卖点,这档真人秀同样寓教于乐,在罗威尝试各种有些甚至让人作呕的工作同时,观众也会增长不少见识。与其相似的另一档真人秀节目《30天》,30天内,尝试当一个穆斯林,一个酒鬼,一个被扔进GAY圈儿的直男??摩根;斯伯罗克亲身出演了一集,他和他老婆搬进棚户区,干着只拿最低工资的活儿,每天累得半死,却依然不知道下顿饭吃什么。他们体会

音乐类真人秀节目的传播手段

摘要从最初的《超级女声》、《我型我秀》，还有如今的《我是歌手》、《中国新歌声》、《跨界歌王》都受到了观众的热捧。2017年，中国音乐类真人秀节目继续延续火热。尽管如此，学术界对于此类节目的研究还相对滞后，由于缺少具有系统性的理论指导，我国音乐类真人秀节目的制作团队，在节目录制过程中，仍旧表现出一种自我的或借鉴式的的创作方法。对此，对于音乐类真人秀节目的理论探索显得极为重要。本文将重新定义音乐类真人秀节目在全媒体时代下的传播方式，通过比对国内外众多音乐类真人秀节目来进行分析总结，归纳此类节目全媒体的传播方式，为此类真人秀节目的传播方式提出理论指导。在本研究中，论文主体由以下四部分构成：相关概念及理论的研究阐释、音乐类真人秀节目于传统媒体中的传播方式、音乐类真人秀节目于新媒体中的传播方式、音乐类真人秀节目《我是歌手》的融媒体传播案例分析。首先，引言部分主要针对本文的研究背景、研究意义等方面进行阐述性说明。尔后为论题理论性解析，其中包括：音乐类真人秀节目涵义及特点，以及相关理论概述；全媒体时代下传播手段对于音乐真人秀节目的重要性。音乐类真人秀节目于传统媒体中的传播方式主要包括：针对受众需求展开的传播方式分析、“小众化”精准定位对于节目编导在内容编排的影响、从电视节目制作角度分析音乐类真人秀节目的传播手段。音乐类真人秀节目于新媒体中的传播方式主要包括：利用社会化媒体进行话题性传播、利用视频网站进行新媒体传播的方式、利用视频直播平台对音乐类真人秀节目的传播手段。音乐类真人秀节目《我是歌手》的融媒体传播案例分析主要包括：“互联网+”时代下《我是歌手》融媒体传播手段；大数据的引用与《我是歌手》融媒体传播手段。从戏剧与影视学、传播学领域对中国音乐类真人秀节目的传播方式提出构想和建议。关键词：音乐类真人秀节目；全媒体；传播方式 Abstract

国内电视音乐综艺节目的创新趋势

国内电视音乐综艺节目的创新趋势本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 2005年的《超级女声》，是中国音乐综艺节目历史上里程碑式的第一个爆款。近几年来，卫视平台音乐类节目数量居高不下，老牌节目与新节目争相斗艳。在卫视综艺遍地开花、网络综艺层出不穷的今天，音乐综艺节目的竞争格局愈加激烈。各卫视立足自身特色，对音乐类综艺节目进行积极创新，不断寻求差异化发展。综合各大卫视比较有影响力、有特质的音乐综艺节目进行分析，近年来音乐综艺节目呈现出多元化的趋势，具备如下特点。 1音乐综艺节目品质提升，呈现出音乐类型细分化、分众化的趋势在《超级女声》一夜爆红后，一大波电视台蜂拥而上推出了各式各样的选秀节目，一时间群雄乱战，选秀资源过度消耗。经过一段时期的沉淀，各卫视纷纷另辟蹊径，深耕特定领域的音乐选秀竞技。新推出的选秀竞技节目或关注某一特定音乐类型，或限定某一特定人群参与，更注重音乐类型的推广和节目品质的提升。从女性音乐真人秀到少儿音乐真人秀、从专

注民歌选拔到专攻电子音乐的推介，越来越多音乐综艺节目开始向特长型节目发展，以“术业有专攻”的方式打造音乐综艺节目。一些音乐节目选取多种音乐类型的一个子类，或者子类中的某种具体音乐表达方式来竞技。例如，深圳卫视《清唱团》玩转阿卡贝拉这种纯人声无伴奏独特的音乐形式，主打音乐创意团队秀。江苏卫视在2016年6月中旬推出了《盖世音雄》，主打电音概念，在综艺节目领域首次通过专业歌手竞技将电音带到大众的视野范围内。2017年2月，安徽卫视推出了《耳畔中国》，聚焦中国风音乐，主打民歌竞唱。未来专门针对民谣、摇滚等音乐子门类的音乐类节目或许将出现在大众视野之中。另外一些节目则专注于某个特定群体音乐人才的选拔。2015年，安徽卫视推出的《中国农民歌会》，别出心裁将参赛选手限定在“农民”这一特定群体中。湖南卫视《中国新生代》、北京卫视《音乐大师课》、江苏卫视《歌声的翅膀》均以儿童音乐竞技为内核。其中《歌声的翅膀》更是以传承民歌精髓为宗旨，定位少儿民歌成长音乐节目。湖南卫视《女人如歌》和东方卫视《妈妈咪呀》则不约而同将目标锁定在了女性身上，节目聚焦女性群体和她们的音乐才艺，讲述

关于电视真人秀的策划方案(完整版)

方案编号：YT-FS-7130-38 关于电视真人秀的策划方案(完整版) Develop Detailed Rules Based On Expected Needs And Issues. And Make A Written Plan For The Links To Be Carried Out T o Ensure The Smooth Implementation Of The Scheme. 深思远虑目营心匠 Think Far And See, Work Hard At Heart

关于电视真人秀的策划方案(完整版) 备注：该方案书文本主要根据预期的需求和问题为中心，制定具体实施细则，步骤。并对将要进行的环节进行书面的计划，以对每个步骤详细分析，确保方案的顺利执行。文档可根据实际情况进行修改和使用。节目名称：《旅途》节目类别：电视真人秀节目背景：现在，有不少的大学生喜欢旅行。旅行能够开阔他们的视野，还能增长他们的见识。同时在旅行的过程中能收获很多，包括友情、爱情等。这个愿望固然美好，只是缺少一定的物资保障。除掉生活费之外，他们没有更多的钱去到自己想去的地方旅行，为了帮助大学生能够实现一次他最想实现的旅行愿望。节目目标：使更多的大学生来关注这一档节目，能在一定时期内有固定的收视群体，经过不断的宣传，形成有一定影响的品牌效应。

节目定位：完全关于大学生的《旅途》，在大学生的群体中有一定的知名度节目设置：这也是通过赢得比赛才能获得由节目组提供的旅行奖金比赛分为三个阶段：前两个阶段在室外进行，进行节目录制，跟踪采访。第三个阶段在室内进行。第一阶段：这样阶段主要就是考验选手的身体素质。内容包括：进行马拉松比赛，考验选手的身体素质。马拉松线路的制定可以根据济南市区的景点制定，也可以根据济南市的某个郊区的景点选择。比赛的过程本身就是一次不错的旅行。最后取成绩最好的前十五名进入第二阶段的比赛。第二阶段：这一阶段主要考验选手们的的团队合作能力。设定一个特定的环境，给选手设定重重困难。把这十五位选手分为三组，男女比例一定要协调，最好

浅析中国音乐选秀节目的利弊

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/b918095110.html, 浅析中国音乐选秀节目的利弊作者：张晓晨来源：《北方音乐》2015年第07期【摘要】自2004年起，我国就刮起了音乐选秀的风潮，一时间音乐选秀节目成为众人欢迎喜爱的节目，而继湖南台推出《超级女声》之后，各大电视台也相继推出音乐选秀节目，中央电视台《梦想中国》，浙江的《中国好声音》，东方卫视的《我型我秀》开创了以往电视收视纪录，并因此在电视媒体中大受观众追捧，使我国的音乐选秀节目迅速发展起来。正所谓有利总有弊，失误具有双重性，由于管理不规范，发展的方向不明确，使其在发展的过程中同时也存在诸多问题。为促进其长足发展，探讨一条健康发展的道路势在必行。【关键词】音乐选秀节目；中国好声音；双重性；正能量一、我国音乐选秀节目的现状音乐选秀节目类节目是一种大众传媒让普通人参与节目，通过海选层层晋级的方式，从而使他们从平凡人变明星的娱乐类节目。（一）音乐选秀节目数量增多大同小异音乐选秀节目数量增多但大多都是大同小异换汤不换药，缺少创意创新。我们再熟悉不过的《中国好声音》来说，它是继超女之后将音乐选秀节目掀起高潮的又一力作，可以说是第一个在国内达到万人空巷的效果。《中国好声音》是由浙江卫视联合星空传媒旗下强力打造的大型励志专业音乐选秀节目，中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上实现真正意义的首次制播分离。它由那英刘欢等有名声威望的导师组成，并且导师以专业的水准对选手点评言传身教。为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。它的成功在于节目制作人对于国外节目借鉴第一时间敢于尝试将其同样形式搬到荧屏上，新颖的比赛模式，四位导师背对舞台仅凭着对选手对音乐的诠释做出决定，更体现了对选手音乐素质的考察，将怀揣梦想的人们聚集在同一个舞台较量，而后的选手们一举成名，一时间成为不少老百姓茶余饭后的话题，随后国内一些电视台都争先模仿，形式上都大相径庭选秀节目一时占满娱乐节目一多半，选秀选手一时成为各大采访节目，期刊，杂志的采访对象。选秀时代的到来给观众带来了娱乐，同时也有不少选秀节目被贴上抄袭山寨黑幕的标签。历经十年的各音乐选秀节目是被电视制作人不断更换名字、舞台、服装、包装的越来越好，请来的评委也都是音乐界越来越有威望的人，可大多都是换汤不换药，我个人觉得还是有外国选秀节目的影子，形势偏于模仿，缺乏创意，而为了收视率炒作也是令观众反感，有些细节不够，使之缺乏真实性。而面对选秀节目数量激增形式繁多的局面，观众早已审美疲劳，缺乏新鲜感。

电视真人秀节目策划方案

电视节目策划方案 ——真人秀《卧底》一．栏目定位：通过电视栏目向观众展示出学生在学校的真实状况，通过老师体验学生的真实生活，来展现出学生在学校的真实学习情况以及学校老师的素质与学校的教育模式问题、深层次揭示出现在教育的缺陷以及学生与老师之间的关系。给观众观察教育的另一个角度。二．栏目宣传语：你是一名合格的人民教师吗，你的学生你真正了解吗，学生的想法或是大胆新奇，解读青少年成长的秘密，这里，等你来挑战！三．栏目介绍：首先这是一档真人秀节目，每期节目选出1个体验者，即刚毕业于师范学校的教师作为体验者来体验学生生活并完成某些任务，时间为30天，在30天内，参与者将进入即将要工作的班级伪装成为一名学生，与学生共同生活交流，一种与以往截然不同的生活经历，以争取实现事先制订的目标。期间要记录体验者的真实状态，真实心理情况并制作成节目展现给观众。这是一档极具深度，现实感的真人秀节目。真实的展现中国在校学生背后真实的生活。这个节目的灵感主要来源于湖南卫视真人秀节目《变形记》，这是一档大型生活角色互换节目，以纪录片加真人秀模式推出，号称“新生态纪录片”。这档节目结合当下社会热点，寻找热点中的当局人物，安排他们进行互换人生体验，参与节目的双方就在七天之中互换角色，体验对方的生活。节目全程每天24小时跟拍，粗加剪辑后即以原生态播出。《变形计》非常容易抓住家庭观众的心，节目展示和讨论的话题是大家非常关心和关注的，容易吸引大家都参与进来。其次来源于《卧底老板》这一档真人秀节目，英格兰北部一家中等规模的市政工程与物流公司Clugston Group的首席执行官史蒂芬·马丁为了能够了解自己员工的真实想法，虚了胡须卧底成为自己公司的员工，与大家一样努力谋生。“这是一辈子一次的机会，能够听到我的员工们的真实想法，没有过滤，他们对我说的事情，他们永远不会告诉他们的经理。”看看美国的老板，再看看我们中国的老板，我不禁要问：“资本主义是腐朽的吗？社会主义是先进的吗？资本主义一定会被社会主义所代替吗？我们从小所受到的这些教育，是老师水平不够，还是统治阶级所要求的、必须进行的颠倒是非黑白的愚民教育？现在的教育状况又是怎样的呢？”所以，我们要做一期老师伪装成学生，深入到他们的日常生活中去，让老师更了解他们的学生。四．节目形态以自然平实的风格，客观叙述，忠实记录，全方位展示体验者的多样化形象、活动和情感。通过我们的画面语言，让受众去感受，思考中国式的教育缺陷，从而得出他们自己的观点，感受。五．节目构架

真人秀节目策划

真人秀---- 《Who is the rock star？》策划书一．策划书名称真人秀节目《Who is the rock star？》二．现实环境 1、背景浅析：必要性分析： ◆中国摇滚（Chinese Rock）被描述为一种反传统的工具、反抗主流意识形态、商业建制以及文化霸权的音乐。喜欢摇滚的人也多半不是一般的追星族，而是用歌声倾诉一种生活和思想。中国摇滚开始于1986年“西北风”开始进入刚刚萌芽的青年文化，中国最早的摇滚歌曲大概是现在大家所推崇的“中国摇滚之父”崔健的《一无所有》。1986年的《一无所有》开启中国摇滚时代。90年代，摇滚达到了顶峰后逐渐衰落。近几年，中国摇滚出现复苏迹象，摇滚乐队异常活跃，在各种演出中都可看到摇滚乐队的身影。尤其是近几年各大音乐节的兴起更是让更多青年人了解摇滚，走进摇滚，并且热爱摇滚。

◆摇滚不仅是一种音乐更是一种精神，“摇滚不仅是一种音乐形态，实际上它是一种‘人生的态度和哲学’”。摇滚有别于流行音乐，它代表着青年自主意识（包括对社会的反思或者反叛，基于其激烈程度不同）爱与和平（无政府主义通常也与之联系在一起）享乐主义或者纵欲主义（以80年代的硬摇滚--流行金属--AOR时期为代表）悲观主义与虚无主义（以黑金属和厄运金属为代表） ◆青年人身上天生有一种反叛心理，他们会愤怒，会宣泄，而摇滚乐在中国很多人眼里都是非主流的，因此了解的人也甚少，不过摇滚乐的精神以及摇滚乐手所表现出来的具有的叛逆、放浪不羁等与主流生活反差极大的特点，使节目在屏幕上表现出来的是极具前卫的一个个画面，极富冲击力。对大多数压抑已久的青年人都会有所震撼。可行性分析 ◆亮点分析 a.国内真人秀节目做摇滚几乎没有，很有创新点。摇滚乐的精神以及摇滚乐手所表现出来的具有的叛逆、放浪不羁等与主流生活反差极大的特点，使节目在屏幕上表现出来的是极具前卫的一个个画面，极富冲击力。 b.将选手对摇滚乐队的挑战与音乐节的形式相结合，即是演唱会又是竞技比赛，不仅可以让观众享受摇滚乐带来的冲击和感动，更可以让观众在娱乐互动中寻

电视节目的类型

一、内分法：依据电视节目的内容，可将其分为四类节目形态: （一）新闻类电视节目新闻类电视节目即对正在或新近发生的事实的报道。它可以从不同的领域，运用不同的手段和方式，传播世界各类信息，以满足观众了解国内外大事的需求。(一)教育类电视节目教育类电视节目即知识性的教育节目，其中包括学科教育、理论教育以及思想教育等节目。（三）文艺类电视节目文艺类电视节目即艺术性、娱乐性节目，包括音乐、戏曲、曲艺、舞蹈、杂技、电影、绘画等。他们不再是原有的艺术形态，而是经过充分“电视化”的艺术新样式。（四）服务类电视节目服务类电视节目即为民众和社会日常需要，提供具体服务的一种具体形式。其中，主要包括社会发展目标型、社会公益型以及日常生活型的节目。二、外分法依据电视节目的外在形式，分为三大类：（一）综艺节目这是一种保罗万象的综合艺术节目。它既可以集音乐、舞蹈、戏剧、笑话、故事、杂技、魔术、游戏于一身，也可以选择其中数项，根据内容的需要，加以自己灵活的编排、组合。然后，运用电视的光色效果、时空变化，独特的造型，构成供观众从事艺术鉴赏的电视节目。（二）主持人节目主持人节目是以主持人直接出面与观众交流为其主要特征的电视节目。节目主持人是在传播者与接触者之间进行联系的“人物化”桥梁，是在节目规定时空、人事的假定中进行工作的非较色表演者。（三）受众参与节目它是指受众直接或间接参与电视节目的制作和演播过程所构成的电视节目。受众参与节目的方式分为;自娱性参与、竞赛性参与、激发性参与、荣誉性参与。等情况、三、评分法依据电视节目的实用性，可将其分为四种类型：（一）一般型电视节目这不以特定的观众为对象，同事也没有特定的内容规范的。电视节目它为广泛的社会、人群服务，如《新闻联播》等节目。（二）综合型电视节目这是一种“杂志型”的电视节目。它既可以是文艺节目总群的综合，也可以是新闻节目种群的综合，更可以是既有文艺性也有新闻性的综合。它具有广泛的 “适应性”特点。（三）专题型电视节目它是具有特定内容范畴的电视节目，既有“新闻专题”型，也有“艺术专题型”。（四）对象型电视节目它是以某一部分电视观众为对象的电视节目，例如，儿童节目《大风车》、青年节目《第二演播室》、妇女节目《半边天》、老年节目《夕阳红》等。

中国音乐竞赛类节目的现状及未来发展

本文拟在音乐竞赛类节目繁多的当下探讨我国音乐竞赛类节目的现状及未来发展方向。第一部分回顾中国电视音乐竞赛类节目的历史，从《CCTV青年歌手电视大奖赛》开音乐竞赛类节目滥觞，到《超级女声》诞生引发娱乐狂潮，到《快乐女声》违规操作被叫停，再到《中国好声音》实现制播分离和《我是歌手》突破“平民选秀”概念，逐一理清音乐竞赛类节目的发展历程。本文第二部分从《超级女声》、《中国好声音》、《我是歌手》的节目主题、节目规则、选手的选拔、评委的设立以及节目模式的套用等五个方面进行了异同的阐述，从而明晰当下音乐竞赛类节目的发展状况。第三部分对当前音乐竞赛类节目的现状提出了几点问题，最后一部分针对问题就音乐竞赛类节目的未来发展进行了展望。关键词:音乐类节目版权买入团队创新

目录（尚未修改）前言（引言） (1) 一、音乐竞赛类节目的发展历程 (2) （一）源起于04年“超级女声”，第一次轰动全国 (2) （二）2012年异军突起——第一季“中国好声音” (2) （三）音乐竞赛类节目目前现状——“遍地开花” (3) 二、音乐竞赛类节目的共同特征（异同） (3) （一）节目主题 (3) （二）节目规则 (5) （三）选手选拔 (6) （四）评委设立标准 (6) （五）节目套用 (6) 三、音乐竞赛类节目目前存在的问题 (7) （一）“拿来主义”的使用 (7) （二）单纯追求商业利益 (7) （三）对音乐本身的忽略 (8) 四、音乐竞赛类节目未来的发展方向 (8) 结语 (9) 注释 (10) 论文摘要（中文） (11) 论文摘研（英文） (12)

浅谈音乐竞赛类节目的现状及发展引言中国电视音乐竞赛类节目肇始于1984年的《CCTV青年歌手大奖赛》，走红于2004年湖南卫视的《超级女声》。“超女”大热后，音乐选秀类节目竞相涌现。有的节目为了抢占市场而忽略了本身的质量，致使这一阶段的音乐选秀类节目多而不精稂莠不齐。2012年浙江卫视《中国好声音》的出现改变了这一局面，它回归音乐本质，创新选拔形式，引起广泛关注，带来了音乐选秀类节目的第二次高潮。几个月后，打破“平民选秀”概念的《我是歌手》横空出世，它突破以往平民选秀的模式，选择已出道的歌手进行竞演，使得节目可看度更高、刺激性更强。这也正是本文为什么不以音乐选秀类节目为题，而以音乐竞赛类节目为题的原因。选秀是指在平民中选出在某方面具有特长的人并加以专业塑造，而本文涉及到的事例节目并非全是以平民选秀为主，因此不能以音乐选秀类节目一言概之，而代之以音乐竞赛类节目加以说明。

“选秀类真人秀”节目的传播学分析——以《中国好声音》为例

“选秀类真人秀”节目的传播学分析 ——以《中国好声音》为例摘要：《中国好声音》是浙江卫视购买荷兰音乐节目“TheVoice荷兰”版权，于2012年7月13日重磅推出“大励志专业音乐评论”节目，一经播出，便掀起了收视狂潮。此后浙江卫视相继于2013年2014年推出第二季，第三季，与第一季的手势奇迹相比，二三季的收视率仍然不容小觑，本文将从传播学角度，对《中国好声音》的成功进行探讨。关键词：中国好声音大众传播沉默的螺旋一.传播学解析《中国好声音》 1.传播者：作为原始传播者的中国好声音的节目制作团队在节目正式开播一个月之前，就开始通过外媒及其他推荐会等方式给节目预热，开展了充分的公关和广告活动。通过这些宣传使得《中国好声音》在开播之前就有了一定的关注度。另外，依托浙江卫视本身的品牌效应以及节目的精良制作水准，《中国好声音》首播当晚，就引起了强烈的社会反响，在各大媒介例如报纸，广播，电视，网络等众多报道使得更多的受众了解了这个节目。 2.受众：随着新媒体的不断涌现。受众不仅仅是单一的信息接收者，同时也是信息传播者。《中国好声音》取得良好反响，在很大程度上来说，是迎合了受众需求。因此，在受众在贴吧微博等社交网站上热烈讨论，双向互动同时，《中国好声音》的知名度进一步提高，形成了良性循环。 3.传播内容：《中国好声音》致力于寻找“好声音”，只关注音乐的本质精神，不在选手的外表上大做文章。在音乐的质量上精益求精，同时打出“真情牌,梦想牌”，好故事加上好音乐，在短时间内吸引了社会大众的目光。好莱坞著名编剧导师罗伯特-麦基曾说“想让故事主角吸引人，一定得是生活的无意义把他打到谷底，然后让他重新开始人生，老套的处理方式是让主角找到一个值得生活的目标，找到上