如何做到快乐地教与学

如何做到快乐地教与学

快乐可以促进我们更好地学习和工作，学习让人懂得真正的快乐。开心只是一种心情，而快乐是一种精神。精神是人类最高追求境界。例如你看完一个搞笑的影视节目，你不会说，好快乐啊，你只会说好开心，因为这种愉悦感只是很短暂的，稍纵即逝。但如果你在学习和工作中遇到了困难，你历尽艰难，终于得以解决，你会觉得无比的快乐，所经历的艰难与你得到的快乐成正比，成功的愉悦感会让你下次再去品尝困难从而得到更大的快乐。这就是我们为什么要快乐地学习，但并不等同于“无忧无虑，没有负担”的学习。

既然我们要快乐地学习，又不可以无忧无虑、没有负担地学习，又不可以不要教科书，想学什么就学什么，那我们怎么才可以真正快乐地学习呢？

首先，我们为人师者要学会“自我定位”。

为什么要定位？近代教育史上，人们总是喜欢把师者定位在“蜡炬成灰泪始干”。一副“恨铁不成钢，为自己的学生操劳一生，不求任何回报”的样子。泪都干了，蜡也成灰了，自己都不快乐了，如何让学子快乐？如何把自己满腹才学传授给自己的学生呢？所以我认为把老师定位为一个指挥官的角色更合适。只有在课堂上精于调配，善于指挥，才能让学生去思考，让学生去碰到困难，然后得到知识和快乐。别让学生还没开始学习已经害怕甚至厌倦了学习。

第二要大胆利用各种教材，优化教学。

俗话说：不管黑猫白猫，捉到老鼠都是好猫。这句话同样适用于我们的实际教学工作。要做这只好猫，音乐老师要做很多的准备，音乐教材是在我们的教学工作中占有最重要的地位，但教材是死的，人是活的。改革开放以来，广东省至少普遍用过三种教材版本，不论使用哪个版本，我都会在开学时通读教材，把可一起利用的教材放在一起，不论课题先后，不管哪个版本，甚至有时我还会加入流行音乐。例如在一年级第一学期第一课，我在正常课题学习前加学了《上学歌》，通过歌曲学习同学们知道了自己上小学和幼儿园的不同意义，每次我都表扬能做到的学生，哪怕是一点闪光点，很快学生就进入教学常规。

通常教材配套的音乐素材具有局限性，甚至有些地方性太强了，学生较难把握的，我会作些添加。例如一年级的《螃蟹歌》，地方特色太浓，一年级的小学生很难接受，我干脆让学生按歌曲节奏念熟歌词，让学生自己找首合适的童谣套用进去，进行了无意识的二度创作。有位学生就硬生生地把《学做解放军》套进去，变成螃蟹军歌，把《学做解放军》里的“哒哒哒哒哒嘀－／嘀嘀嘀嘀嘀哒－”换成了螃蟹打斗时的声和动作，同学们一下子喜欢上了，表演得非常非常生动，一节课快活而难忘。第二课时我才给他们听原味的《螃蟹歌》。虽然他们没学到湘味浓郁的

《螃蟹歌》的旋律，但他们却无意中学到了更多。所幸音乐课教学相比其它科目有很多自身的优势，我们甚至还可以利用语文课本里的诗，数学里的数字，大自然中的风、雨等等，总之一切为我所用，达到快乐的教学目的。

其三，洋为中用，巧用多媒体平台

德国著名音乐教育家—卡乐·奥乐夫创建的奥乐夫音乐教学体系是世界公认的成熟的一种音乐教学体系，它以音乐节奏为学习起点，它有严密的逻辑性，科学的发展观，可以引领任何一个阶层的人们快乐地学习音乐，八十年代引入中国已二十几年，近几年更是深入地发展到了各省市音乐教育第一线。把这“洋物”为我所用需要一个过程，缩短这个过程最快的方式就是巧用多媒体教学。多媒体教学平台是我们音乐课堂教学中最有力的武器。但不要滥用，不要为了好看而用，要做指挥官，有时找到的教学素材有很多，要为了用而用，可用可不用时尽量不用，让多媒体成为我们的教辅工具，而不是我们的主人。多媒体可为我们提供不间断的音乐，让我们在玩音乐游戏时更有趣；多媒体可以为我们提供完美的画面，在低年级音乐教学中尤为重要。孩子还小，需要视觉提醒，我和孩子们一起玩音乐节奏的时候，会先让他们通过画面想象这画面会出现什么声音，再联想到动作，让他们去说、去想、去动，我们只要引导他们，这也是奥乐夫教学法的精髓所在，而不是把知识僵硬地注入。多媒体可以让他

们更加注意听音乐。这样可以培养学生对音乐的敏锐度，因为只有会听才会唱。

钱钟书先生说过：“矛盾是智慧的代价。”所以只有智慧才会发现矛盾所在，而矛盾的解决会让我们产生无比的快乐，无论教者还是学者。就让我们多多发现矛盾，从而获得更多的快乐。