中国砖雕
砖雕艺术的名词解释
砖雕艺术的名词解释砖雕艺术是一门古老而独特的艺术形式，它利用砖块进行雕塑创作。
相比于传统的石雕或木雕而言，砖雕艺术以砖块作为基础材料，通过雕刻、雕凿、砌筑等方式，将砖块打磨成精美的雕塑作品。
一、历史渊源：砖雕艺术的起源与发展砖雕艺术的发端可追溯到中国的古代文明。
早在商代和西周时期，砖已经被广泛应用于宫殿、陵墓、城墙等建筑中。
而对砖进行雕饰则成为一种装饰艺术的表现形式。
这种装饰砖雕的技法最早出现于战国时期，但直到汉代，砖雕艺术才得到了充分的发展。
在中国历史上，砖雕艺术不仅在建筑装饰领域占有重要地位，还在工艺品制作中被广泛应用。
宋代时期，砖雕艺术达到顶峰，尤以泉州砖雕最为著名。
随着时间的推移，砖雕艺术逐渐传播到周边亚洲国家，如韩国、日本等。
二、砖雕艺术的特点和表现形式砖雕艺术以其独特的造型和精湛的技巧而著称。
它的特点主要体现在以下几个方面：1. 材料：砖雕作品所用的砖块质地坚硬，经久耐用，使得作品能长时间地保存下来。
2. 雕刻技巧：砖雕的制作过程需要通过切割、雕刻、打磨等环节完成。
艺术家们巧妙地利用凿子、刀子等工具，在有限的材料上创造出各种栩栩如生的形象。
3. 色彩：通过选择不同颜色的砖块，艺术家可以在作品中呈现出丰富的色彩，增强作品的艺术感染力。
砖雕艺术不仅以建筑装饰的形式存在，也可独立成为艺术品。
从小尺寸的壁饰、摆件到大型的雕塑作品，砖雕艺术的表现形式丰富多样。
除了常见的人物、动物形象外，砖雕作品还可以创造抽象的艺术形象，给人以深深的想象空间。
三、砖雕艺术的现代发展和应用随着现代科技的进步，砖雕艺术在表现手法和技术上也得到了创新和发展。
在建筑领域，现代砖雕已经摆脱了以往的传统束缚，开始注重与建筑整体的结合，形成了具有独特风格的砖雕建筑。
砖雕立面、墙面等作品成为城市中的独特风景，展示着砖雕艺术在现代建筑中的创新。
在艺术品市场上，砖雕作品也成为艺术收藏的热门之一。
砖雕作品以其独特风格和工艺技巧吸引了众多的艺术收藏者，成为收藏市场中备受青睐的艺术品。
从宝鸡出土的胡人牵驼图砖雕说起
从宝鸡出土的胡人牵驼图砖雕说起1. 引言1.1 胡人牵驼图砖雕的发现胡人牵驼图砖雕的发现可以追溯到宝鸡市境内的一处古墓群。
这组古墓是在当地进行建设工程时意外发现的，吸引了众多考古学家的注意。
在这组古墓中，最引人注目的发现就是大量保存完好的胡人牵驼图砖雕。
这些砖雕的出土，为研究胡人文化和古代交通文化提供了重要的实物资料。
胡人牵驼图砖雕的发现，让人们对古代胡人的生活方式和文化习俗产生了更加浓厚的兴趣。
这些砖雕的图案精美细致，描绘了胡人骑驼行走的场景，反映了古代丝绸之路上胡人商旅的生活状态。
通过这些砖雕，我们可以窥探古代胡人的服饰、交通工具和社会结构，为研究古代丝绸之路的历史变迁提供了珍贵的实物依据。
胡人牵驼图砖雕的发现，不仅让人们对古代文化有了全新的认识，同时也展现了古代艺术工匠的高超技艺。
这些砖雕精湛的雕刻技术和生动的表现手法，让人们感受到了古代匠人的智慧和创造力。
胡人牵驼图砖雕的发现，是对古代艺术成就的一次重要发现，也为后人传承和弘扬古代文化提供了宝贵的参考。
1.2 胡人牵驼图砖雕的历史价值胡人牵驼图砖雕作为古代宝鸡文化遗产之一，具有悠久的历史价值。
这些独特的砖雕作品不仅反映了古代胡人文化的繁荣和发展，更揭示了胡人与汉族之间的文化交流与融合。
胡人牵驼图砖雕的历史价值体现在其对古代社会、经济、宗教等方面的重要见证和记录。
通过砖雕中的图案和题材，我们可以窥见古代胡人社会的生活方式、信仰观念和艺术审美，为研究古代中原地区与西域文化交流提供了珍贵的实物资料。
这些砖雕作品还承载着古代宝鸡地区的城市建设、宗教信仰、商贸活动等方面的历史信息，对于揭示当时社会的政治、经济、文化状况具有重要意义。
保存和研究胡人牵驼图砖雕，不仅可以弘扬传统文化，更有利于加深对古代历史的理解和认识。
2. 正文2.1 胡人牵驼图砖雕的特点胡人牵驼图砖雕作为古代文物中的一种，具有独特的特点，主要表现在以下几个方面：1. 精细细致：胡人牵驼图砖雕的制作非常精细，工匠们对人物和动物的形态、表情都做到了极致，每一个细节都被雕刻出来，呈现出立体感和逼真的效果。
中国传统民居的砖雕艺术
中国传统民居的砖雕艺术我国民居砖雕艺术不仅历史悠久，⽽且由于南北地域、⽂化的差异，各地的民居砖雕在风格、⼿法等⽅⾯有很⼤差异。
江南民居砖雕风格纤细、刻⼯精良，空间层次丰富、意境深远，富于⽂⼈趣味。
北⽅砖雕构图丰满、纹饰繁缛，⼑法浑厚朴茂，于雄浑之余透出粗犷之⽓。
岭南⼀带民居砖雕⼿法更⾃由，体裁更丰富，民俗趣味浓厚。
在众多民居砖雕流派中，发展最完善、成就最⾼的当数徽派砖雕以及受其影响演化发展⽽成的扬州、苏杭⼀带的江南民居砖雕艺术。
⼀、历代砖⽡发展概述 ⼀、历代砖⽡发展概述 砖雕源⾃古典建筑中的砖⽡作。
我国传统建筑艺术⾃古就有“秦砖汉⽡”的说法。
砖⽡烧作的⼯艺早在西周就有了。
战国时代，随着铁器的使 ⽤和⽊模加⼯技术的进步，许多建筑已⼤量使⽤青砖、城砖等。
两汉时代的砖作叠涩穹隆形墓室代替传统的⽊制梁式墓⽳。
此外，屋舍建筑中⽡作⽇益成为主流，其排⽔筒、拉杆的⽡作雕饰、压模均达到了很⾼的⽔平。
南北朝时期砖雕艺术的典型代表是佛教建筑，以砖造密檐式佛塔为最佳。
今存河南开封崇明寺塔除塔刹部分为⽯制之外，全由砖砌筑⽽成，塔上的门、佛龛、⾓拉和垂莲柱头很⼤程度上反映出北魏⽯窟造像的风格，是我国早期砖仿⽯构建筑的实例。
同时，南⽅砖⽯墓出现⼤⾯积模压、预制拼装的砖雕艺术，如南京西善桥⼤墓的⽴⾯砖饰，砖饰⼯艺出现规模化发展趋势。
宋代是我国砖雕装饰艺术发展的第⼀个⾼峰，砖仿⽊结构样式已经⾼度成熟。
北宋北⽅辽⾦地区出现了⼤量砖仿⽊墓⽳。
其砖雕规模⼤，⼯艺⼿法成熟，砖雕题材丰富，体现了北⽅游牧民族独特的审美情趣。
⼭西晋南地区出⼟的50余座⾦代砖墓在形制、构件等⽅⾯⼤⼤超出了礼制规范，装饰风格雄浑博⼤，是历史上惟⼀能与帝后墓⽳相媲美的贵族墓⽳，也是建筑与砖雕艺术完美结合的典范之作。
稷⼭马村段⽒墓（前期）和侯马董⽒墓（后期）砖⽯墓是其中的典型。
清代中期以来，⽆论在佛教建筑还是民居建筑中，砖雕均呈现繁缛化倾向，其中以北⽅和岭南民居为典型。
国宝九龙壁
国宝九龙壁引言国宝九龙壁是中国传统建筑艺术中的瑰宝之一。
它是一道以砖石雕刻而成的屏风墙，长26.92米、高3.5米，共有九条蜿蜒婀娜的龙纹雕刻。
九龙壁位于中国北京市正阳门外，是明代晚期的建筑物，也是现存最大的砖雕屏风墙。
该壁在中国历史文化中具有极高的地位，被誉为中国传统建筑艺术的瑰宝之一。
历史背景九龙壁建于明代晚期，也就是公元14世纪。
当时，明成祖朱棣修建了北京天安门城楼的城墙，九龙壁建造时间与此相近。
九龙壁是明代隆庆年间的作品，由明成祖朱棣的胞弟朱棣携手著名的雕刻家沈从文共同完成。
设计与结构九龙壁的设计灵感来自中国古代神话传说中的九条龙。
整个壁面被精细地雕刻成九条不同形态的龙，每一条龙都展现出了独特的神态和风姿。
这些龙在壁面上蜿蜒盘绕，形成优美的曲线，使整个九龙壁显得极具动感。
九龙壁的雕刻工艺精湛，细致入微，彰显了明代建筑雕刻艺术的高超水平。
九龙壁的结构由四块砖雕砌成，中间两块为正面，两侧各有一块与之配套的侧面。
整个壁面除了镶嵌了九条龙之外，还雕刻了丰富多彩的花鸟纹饰和云纹饰。
壁面上的纹饰和雕刻都极其精细，栩栩如生，给人以强烈的视觉冲击力。
文化意义九龙壁作为中国古代建筑艺术的杰作之一，具有重要的历史文化意义。
首先，它是中国传统建筑中雄伟壮丽装饰的典范之一。
九龙壁所展现的龙的形象在中国文化中具有特殊的象征意义，被视为吉祥和权威的象征。
其次，九龙壁也体现了明代中国文化的发展水平。
明代是中国历史上文化和艺术达到顶峰的时期，九龙壁的雕刻艺术精湛、造型唯美，体现了当时雕刻艺术家的高超技术和艺术水平。
此外，九龙壁还反映了明朝时期皇帝追求建筑壮丽和繁华的心态。
明代是中国历史上砖雕艺术的鼎盛时期，九龙壁作为当时皇家建筑的一部分，彰显了皇帝的荣耀和威严。
保护与传承九龙壁作为国宝级文物，得到了中国政府和社会各界的高度重视。
中国政府对九龙壁进行了多次修复和保护工程，确保其能够保存下来，供后世人欣赏。
同时，九龙壁也成为了中外游客前来参观的热门景点之一。
北京砖雕的工艺技术标准
北京砖雕的工艺技术标准北京砖雕是中国传统建筑文化的重要组成部分，其工艺技术标准在建筑行业中起到了关键的作用。
下面是一份对北京砖雕的工艺技术标准的详细解析。
砖材选用：北京砖雕所使用的砖材应选择质地坚硬、颜色均匀、无明显杂质的红砖。
红砖经过高温烧制，具有较高的抗压强度和耐久性，同时还能保证砖雕作品的颜色美观。
图案设计：北京砖雕的图案设计准则应当依据建筑的整体风格和主题进行设计，要注重反映传统文化和历史特征。
同时，图案应具有较高的表现力和艺术性，要注重线条的流畅和比例的协调。
制作工艺：北京砖雕的制作工艺一般分为模压、切割、雕刻和装饰等步骤。
首先，按照设计图纸制作模具，然后将红砖放入模具中进行模压，以获得所需的形状。
接下来，根据设计要求进行切割和雕刻，进行精细的图案雕刻。
最后，进行装饰，如上色、打磨等。
施工要求：北京砖雕的施工要求十分严格，必须在建筑施工中按照设计要求进行。
首先，施工前必须保证基层墙体是干燥、平整的。
其次，在进行砖雕施工时，要注意控制砂浆的黏稠度，以保证砖与砖之间的粘结性。
最后，在施工完毕后，要对砖雕作品进行保护和修补，以确保其良好的保持。
质量检验：北京砖雕的质量检验包括外观检查和工艺性能检测两个方面。
外观检查主要是检查砖雕作品的纹理、色彩和图案是否符合设计要求，是否存在明显的缺陷和瑕疵。
工艺性能检测主要是通过对砖雕作品进行抗压强度、耐久性和防水性能等方面的测试，以确保其质量合格。
随着现代建筑技术的不断发展，北京砖雕的工艺技术也在不断创新和提高。
例如，研发了新型的雕刻工具和装饰技术，使得砖雕作品更加精致和美观。
同时，还可以应用现代科技手段，如计算机辅助设计和数控加工等技术，提高砖雕的制作效率和精度。
总之，北京砖雕的工艺技术标准是保证砖雕作品质量的关键。
只有按照标准要求进行设计和施工，才能制作出精美绝伦的砖雕作品，彰显传统文化的博大精深。
同时也可以通过不断创新和提高，将北京砖雕推向更加广阔的发展空间。
古建中国详解砖雕艺术的特色
古建中国详解砖雕艺术的特色砖雕始于汉代，明清时期更为昌盛，主要用来装饰寺、庙、观、庵及民居的构件和墙面，通常也指用青砖雕刻而成的雕塑工艺品。
中国古代汉族建筑雕刻艺术及青砖雕刻工艺品，被列为国家级非物质文化遗产名录。
砖雕艺术特色砖雕大多作为建筑构件或大门、照壁、墙面的装饰。
由于青砖在选料、成型、烧砖雕成等工序上，质量要求较严，所以坚实而细腻，适宜雕刻。
在艺术上，砖雕远近均可观赏，具有完整的效果。
在题材上，砖雕以龙凤呈祥、和合二仙、刘海戏金蟾、三阳开泰、郭子仪作寿、麒麟送子、狮子滚绣球、松柏、兰花、竹、山茶、菊花、荷花、鲤鱼等寓意吉祥和人们所喜闻乐见的内容为主。
在雕刻技法上，主要有阴刻（刻划轮廓，如同绘画中的勾勒）、压地隐起的浅浮雕、深浮雕、圆雕、镂雕、减地平雕（阴线刻划形象轮廓，并在形象轮廓以外的空地凿低铲平）等。
民间砖雕从实用和观赏的角度出发，形象简练，风格浑厚，不盲目追求精巧和纤细，以保持建筑构件的坚固，能经受日晒和雨淋。
砖雕，俗称“硬花活”，是中国一种古老的建筑装饰艺术。
它是以物质生产为基础，伴随着建筑的发展，砖制材料在建筑中的应用而出现的，是在满足当时人们朴素的精神需求、信仰追求和审美要求等社会生活的需要而创造的艺术形式。
砖雕成品之所以能经受数百年的日晒雨淋，是因为它是经过复杂的工艺流程制作而成的。
砖雕从原料的选取到全部工序完成要经过30多个环节。
首先是要烧制出青砖。
从原料的选取到出窑，要经过选土、制泥、制模、脱坯、凉坯、入窑、看火、上水、出窖九道工序，烧制砖的窖体积非常小，据说是为了“好看火、易操作、出好货”。
烧砖时一般不用“大火”，初点窖用的是“小火”，行话称其为“热窖”。
热窖一天后才转为“中火”，一般烧一窖砖的时间是三天三夜。
通常在烧完后会用“柳罐”将池水汲上窖顶，泼于覆盖在砖块顶部的土层上，让水经过土层渗透过滤，将全窖中的砖块淋透为度。
色彩以青灰色为最好，砖太脆硬不易雕刻，太灰白则不经久耐用。
中国砖雕
载体类型
1门楼体现在对斗拱,额枋,方框,元宝,挂 落垂花 2门罩 7牌坊 3影壁 4墙壁 5楼栏 6屋脊
工艺类型
印模烧塑 平雕 浮雕 透雕 圆雕 贴雕嵌雕
清代，北京紫禁城宫廷内墙面夹柱的通气孔也都使 用砖雕，镂雕花鸟图案，牢固而美观，且利于空气 流通。慈禧太后陵寝隆恩殿及其东西配殿的墙面也 用砖雕贴砌而成,有的贴金,辉煌耀目。建于同治年 间（1862年-1874年）太平天国将领李世贤的浙江 金华府第，其前庭照壁的砖上雕刻龙、凤、仙鹤等 图案，风格刚劲粗壮。清代民间砖雕除江苏、安徽 外，在山西、浙江、福建、广东、北京等地有了很 大的发展，它们大多作为官吏、富豪、地主宅院的 厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙等建筑的装 饰，雕刻精巧，有的陪衬以灰泥雕塑或镶嵌瓷片， 争奇斗胜，富贵华丽。清代后期，砖雕趋向繁缛细 巧，具有绘画的艺术趣味。
个
山西砖雕砖雕的特点：一是土质特好，经久耐用； 二是花样繁多，套路颇大；三是画工精细，刀工别 致；四是谱系名确，传承有序。 隋朝、唐朝、宋朝、元朝以来，从山西境内诸 多寺庙砖瓦中，均可看到雕刻痕迹。特别在明后期 至清前期的两百余年中，随着晋商的崛起，境内各 村各社建造坛庙寺观蔚然成风“一颗印”式的“四 合院”到处林立，一条条用砖瓦建筑的大街再肆出 现。脊领、影壁、花墙门楼等砖雕工艺品的市场需 求量、很大。这就客观地促进了山西砖雕技艺的发 展。民间相传，到清代中后期。境内平均四个村庄 中便有一座小砖窑，而且每座砖窑均可烧出“花货 （即砖雕）”。当时，境内窑王堡、小王村、大常 村、东木庄的砖雕花样繁多，产量颇丰，销路也很 远。
砖雕成品之所以能经受数百年的日晒雨淋，是因为它是经过复杂的工艺流程制作而 成的。砖雕从原料的选取到全部工序完成要经过30多个环节。首先是要烧制出青砖。 从原料的选取到出窑，要经过选土、制泥、制模、脱坯、凉坯、入窑、看火、上水、 出窖九道工序，烧制砖的窖体积非常小，据说是为了"好看火、易操作、出好货"。 烧砖时一般不用"大火"，初点窖用的是"小火"，行话称其为"热窖"。热窖一天后才转 为"中火"，一般烧一窖砖的时间是三天三夜。通常在烧完后会用"柳罐"将池水汲上 窖顶，泼于覆盖在砖块顶部的土层上，让水经过土层渗透过滤，将全窖中的砖块淋 透为度。色彩以青灰色为最好，砖太脆硬不易雕刻，太灰白则不经久耐用。"成砖" 上水后，打开"窖门"与"窖顶"散热冷却两天两夜后出窖。成砖出窖时，须对焦砖、 裂砖、变形砖进行严格剔除。一窖成大可筛选八成左右的雕砖成品。 民居砖雕一般制作程序是先用砖蘸水磨平，接着进行"打稿"，"打稿"包括画稿与 落稿两道工序，传统画稿一般是请当地名画家、名书家前来打样。落稿是将画稿复 印在砖面上，即在画纸上用缝衣针顺着线条穿孔后（约一毫米一个针孔）平铺于砖 面，用装着黑色画粉的"粉包"顺着针孔轻轻拍压画稿。在雕刻时先将砖块切割成所 需尺寸，再把雕面和四周磨成平面然后进行"打坯"与"出细"。打坯就是用刀、凿在 砖上刻划出画面构图，景物轮廓、层次，确定景物具体部位，区分前、中、远三层 景致，这道工序需要有经验的大师傅来完成，非常讲究"刀路"、"刀法"的技巧。这 中间一是要"打窟窿"，即用錾子将图案以外的空隙部分剔空到需要的深度、并将底 部剖平、以显示出图案的大抵形状；二是要"镳"，即对图案的深浅层次、遮挡关系 进行大略表现。最后的修饰是对细部进行进一步加工，对粗糙不光洁的地方，用糙 石磨光；砖面遗留的沙眼，用砖灰调适量猪血填补。
魏氏砖雕简介
魏氏砖雕简介
魏氏砖雕是河南省滑县民间传统工艺中的一枝奇葩。
它的制作历史悠久，在滑县境内流传了一千多年，是国家首批非物质文化遗产，是我国古代建筑装饰艺术的典型代表之一。
魏氏砖雕是滑县人魏永民先生的祖传绝活。
他出身于武术世家，自幼酷爱砖雕艺术，十八岁开始学刻砖雕，并跟随师傅魏永利、魏永福学习传统砖雕技艺，至今已有二十多年。
他凭着对艺术的热爱和执着，潜心研究砖雕艺术，不断探索创新，取得了惊人的成就。
他雕刻的图案既有传统题材又有现代题材；既有人物、山水、花鸟、动物等题材又有历史典故、神话传说、民间故事等。
他雕刻的人物栩栩如生，线条流畅柔美，风格清新淡雅。
其作品多次在省、市获奖。
其代表作品《百孝图》《八仙过海》《清明上河图》被评为中国民间工艺美术精品。
魏氏砖雕风格独特，技艺精湛。
在继承传统的基础上，勇于创新，不断发展壮大。
其作品题材广泛，内容丰富；造型逼真，惟妙惟肖；线条流畅圆润；工艺精湛。
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砖言瓦语谈砖雕
砖言瓦语谈砖雕□胡利清摘要:砖雕由东周瓦当、汉画像砖等发展而来,是中国建筑雕刻中一种重要的艺术形式。
关键词:砖雕瓦当建筑装饰砖雕技艺一、中国传统砖雕之美中国砖雕的美学价值在于它是一个文化载体，它的内涵不仅仅指砖雕作品的造型和题材,更多体现了人心灵的向往和情绪寻求。
确切地说，它是人自身精神领域的写照。
中国砖雕经过漫长的发展历程，已经形成了一套独特的理论和审美体系。
它就像一幅立体的画、一首无声的诗，是中国一种古建筑装饰艺术，主题多为喜庆、吉祥、年年有余（鱼）等。
砖雕题材多样,情趣丰富，清新俊逸，质朴自然，洋溢着浓厚的乡土气息和强烈的时代特色。
砖雕雕刻工艺是一门优秀的传统手工制作工艺，在几千年的中华传统文化中有着较高的地位和艺术价值。
作为传统建筑中的砖雕装饰构件，传承着中华民族的优秀历史文化，传播着瑰丽的民间艺术。
砖雕雕刻作为一种古老的技艺，有别于其他传统艺术，具有独特的魅力。
砖雕雕刻的美是一种感受，是雕刻工匠匠心的外在表现，源于工匠对生活的感悟。
正因如此,砖雕雕刻才受到了人们的欣赏和青睐。
砖雕艺术融入了人们的精神文化生活，不同时代的砖雕可以反映不同时代的发展、人们不同的生活状态、不同的民族风貌和不同的民族精神。
作为中国优秀传统文化的代表，它不仅昭示了中国砖雕雕刻艺术的发展与创新，而且体现了人们生活中情感的凝聚。
中国砖雕紧密结合建筑风格和各种构件的造型，巧妙布局，精心雕琢,赋予了建筑生命。
砖雕雕刻工艺复杂、细腻，以人物、祥禽瑞兽、花卉、吉祥图案等题材为主，主要分布在门楼、影璧、楼栏、屋脊、牌坊等几大建筑类型中。
如果说中国古建筑是凝固的音乐，那么砖雕则是这首音乐中最美的旋律之一。
二、砖雕的发展历程早期砖雕雕刻技艺可追溯到新石器时代，当时的人们采用竹刀等工具在砖坯上进行纹略设计与刻制，晾干后再入窑烧制。
历经一代代匠人的努力钻研与改进,不断改革与创新工具和技艺，砖雕雕刻行业的发展有了一次次质的飞跃。
在砖与古建筑发展的过程中，砖雕打破传统，展现出日新月异的精彩，彰显了匠人对手工艺的热爱与坚守，使近代艺术雕刻与传统雕刻工艺相辅相成,并延续至今。
中国古建材料中的砖雕、石雕、木雕文化
中国古建材料中的砖雕、石雕、木雕文化在中国古代建筑的设计和建造过程中，砖雕、石雕、木雕文化占据了重要的地位。
这些雕刻工艺无论是在技术层面还是文化传承上都具有深远的影响，同时也成为了中国古建筑文化的重要组成部分。
一、砖雕文化砖雕是中国古代建筑中一种重要的雕刻工艺。
砖雕不仅点缀着建筑墙面，还能在墓室、神龛等建筑空间中营造独特的氛围和效果。
在砖雕的制作过程中，需要经过以下几个流程：1、原材料准备砖雕的原材料主要是泥土和石灰。
在原料准备阶段，选用合适的泥土和石灰进行混合，得出均匀的泥石混合物。
2、模具制作砖雕不同形状的模具需要经过精细的制作才能获得准确的雕刻形状。
模具的制作一般选用木材，并经过多次打磨和上油，以防止泥土粘在模具中。
3、砖制作砖雕的雕刻需要用到一定的压力，因此需要制作出密度较大的砖块。
在砖制作过程中，先将泥石混合物放入模具中，在压实后倒出，等待一定时间至砖体较硬后进行雕刻。
4、雕刻在砖制成后，使用刀具和工具进行刻画。
砖雕常常根据文化、宗教、风俗等题材进行表现，尤其是中国传统文化中的龙、凤、花鸟等内容是砖雕中的主流形式。
二、石雕文化石雕是中国古代建筑中另一重要的雕刻工艺，用以装饰建筑物或制作雕像、碑石等。
在石雕的制作过程中，也需要经过几个流程：1、原材料准备石雕的原材料主要是石材，如花岗岩、大理石和青石等。
要根据不同的作品特点和要求选择不同的石材。
2、设计和雕刻准备石雕需要先进行设计和雕刻准备。
雕刻的设计需要根据建筑物的要素、人物等内容进行构思和确定。
完成设计后，将作品按比例放大或缩小，制作成模型供雕刻师参考。
3、雕刻在雕刻过程中，需要设计雕刻场地、选择合适的工具，如锤子、凿子、刀子、翼子等，根据设计图纸在石材上进行刻画。
4、修饰和处理石材的表面需要经过一系列的修饰处理，如打磨、抛光、雕刻、打眼等，使作品达到更加细腻和完美的效果。
三、木雕文化木雕是中国古代建筑中装饰材料的重要来源，制作精美的木雕构件能够有效地达到园林建筑和寺庙建筑中的装饰和象征作用。
中国古代的砖雕石刻
中国古代的砖雕石刻砖雕石刻是中国古代艺术的重要遗产，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
它主要包括砖雕和石刻两种艺术形式，既有实用性，又具有观赏性，被誉为凝固的音乐，是我国非物质文化遗产的重要组成部分。
一、砖雕石刻的起源与发展1.起源：砖雕石刻艺术起源于新石器时代，最初的砖雕作品主要用于建筑装饰和墓室封门。
2.发展：随着时间的推移，砖雕石刻艺术逐渐发展为具有独立审美价值的工艺品，广泛应用于宫殿、庙宇、园林、陵墓等建筑装饰。
二、砖雕石刻的分类与特点1.分类：砖雕石刻可分为人物砖雕、动物砖雕、花卉砖雕、神话故事砖雕等。
2.特点：砖雕石刻具有以下特点：（1）材质：以砖为原料，经过制砖、雕刻、烧制等工序制成。
（2）技法：砖雕技艺精湛，有线刻、浮雕、透雕等多种表现手法。
（3）题材：砖雕作品题材丰富，反映了古代社会的风俗习惯、宗教信仰、历史故事等。
（4）艺术风格：砖雕石刻艺术风格独特，融合了中原文化、地方特色和少数民族文化，具有很高的艺术价值。
三、中国古代著名的砖雕石刻作品1.河北定州砖塔：又称定州塔，是我国现存最早的砖塔之一，塔身雕刻有精美的砖雕佛像和图案。
2.北京故宫太和殿砖雕：太和殿砖雕是故宫建筑群中最具代表性的作品，雕刻有龙凤、仙鹤等吉祥图案。
3.陕西秦始皇陵兵马俑：兵马俑是我国古代陵墓雕刻艺术的代表作，展现了秦代军队的雄伟气势。
4.山西大同云冈石窟：云冈石窟是我国四大石窟之一，石窟中的砖雕佛像造型优美，神态自然。
四、砖雕石刻的文化价值1.历史价值：砖雕石刻作品反映了古代社会的政治、经济、文化、宗教等方面，为研究历史提供了珍贵资料。
2.艺术价值：砖雕石刻艺术是我国民间艺术的重要组成部分，具有很高的艺术欣赏价值。
3.教育价值：砖雕石刻作品中的故事情节和寓意，具有教育意义，有助于培养学生的道德观念和审美情趣。
4.旅游价值：砖雕石刻艺术作为旅游资源，吸引了大量游客，有助于推动当地经济发展。
总之，中国古代砖雕石刻艺术是我国非物质文化遗产的瑰宝，我们应该深入了解、传承和保护这一优秀的传统文化。
我国传统砖雕审美研究
我国传统砖雕审美研究在发展演变的历史进程中，砖雕艺术逐渐丰满，工艺手法不断变化，风格特点异彩纷呈，地域文化、民族特征不断融会到砖雕艺术之中，使得我国砖雕艺术充满了历史的厚重。
文章通过我国砖雕艺术的发展演变，砖雕艺术的审美特征等方面对我国传统砖雕进行了审美研究，为砖雕研究人员提供了参考。
标签：砖雕；发展演变；审美特征在我国历史的长河中，流动着多种艺术形式，其中砖雕是一种独具特色的建筑雕刻艺术。
在建筑的过程中，通过在建筑的不同部位使用不同内容的砖雕，用完美的艺术形式表达我国劳动人民对自然、生活、人生的理解和向往。
砖雕艺术源远流长，早在《左传》中就有关于砖雕的记载。
在发展演变的历史进程中，砖雕艺术逐渐丰满，工艺手法不断变化，风格特点异彩纷呈，地域文化、民族特征不断融会到砖雕艺术之中，使得我国砖雕艺术充满了历史的厚重。
从这个意义上讲，对我国传统砖雕艺术的审美研究，就是对我国几千年来各地区、各民族以及各种流派文化的细品慢琢。
1 我国砖雕的发展演变作为一种艺术形式，砖雕的起源相对较早。
大约在氏族公社的后期的建筑中就出现了硬陶质块状制品，这就是砖的雏形。
在这些硬陶质的块状制品上，先民们休息之余曾进行简单的刻画，此时的刻画还不能称之为砖雕。
战国时期，烧制砖开始出现，并且成为墓室中的装修材料。
在秦始皇墓室以及附近墓室出土的秦砖标志着一个全新的时代开始，秦砖不但坚固耐用，而且统一规整，朴实浑厚，其模印上各式各样的花纹已经能够产生多重视觉层次。
西汉时期，画像砖的出现使砖作为装饰品的意味更加浓厚，其内容和题材的范围也逐渐扩大，但是此时的画像砖大多是流水式模印，其内容和形象大多重复。
到了东汉，画像砖得到了进一步的发展，出现了一块砖描绘一个场景的艺术现象，此时，画像砖已经发展成为一种独立的艺术形式。
魏晋时期，墓室砖雕持续发展，到了金元时期，在我国山西等地墓室砖雕开始大量出现，由于当时山西戏曲比较流行，因此许多戏曲当中的艺术形象都被雕刻到砖雕之上。
砖雕基础知识
砖雕基础知识
砖雕是一种古老而艺术性极高的建筑装饰艺术形式。
它以砖块为材料，通过雕刻、塑造、拼贴等技法，创造出丰富多彩的形象和图案。
砖雕作品在欣赏观赏之余，还可以起到装饰、表彰、纪念等作用。
以下是砖雕的基础知识：
1. 砖雕的历史
砖雕艺术源远流长，早在古代中国就已经有了砖雕的文化遗产。
唐代时期的洛阳白马寺塔，就是具有代表性的砖雕建筑。
到了明清时期，砖雕艺术达到了巅峰，砖雕作品遍布宫殿、庙宇、园林等地。
2. 砖雕的材料
砖雕的材料主要是砖块。
砖块材质以黏土为主，通过烧制、砂处理等工艺加工而成。
砖块有红砖、灰砖、黑砖、青砖等不同种类。
3. 砖雕的制作工艺
砖雕的制作过程需要经过设计、制模、雕刻等多个环节。
设计是砖雕制作的第一步，需要依据建筑的功能和风格进行设计。
制模是将设计好的图案制作成木板或石板，用于雕刻砖块。
雕刻是制作砖雕的核心环节，需要经过多次雕琢、润色等工序。
4. 砖雕的保护和修复
砖雕作品需要进行保护和修复，以保证其艺术价值和历史价值。
在保护方面，要注意防止大气污染对其的腐蚀，定期进行清洗维护。
在修复方面，要根据砖雕的历史和原貌进行修复，尽量保留原有的材料和外观特征。
总之，砖雕是一项重要的文化遗产，需要我们加强保护和传承。
同时，我们也可以通过欣赏砖雕作品，感受到其独特的艺术魅力和历史价值。
非物质文化遗产视阈下“临夏砖雕”的保护建议
非物质文化遗产视阈下“临夏砖雕”的保护建议随着社会的发展和文化的多元化，非物质文化遗产的保护与传承愈发凸显其重要性。
作为中国传统文化的重要组成部分，砖雕因其独特的艺术价值和历史价值而备受关注。
临夏砖雕作为中国砖雕艺术的代表之一，在非物质文化遗产的保护与传承工作中显得尤为重要。
由于各种原因，临夏砖雕目前面临着严峻的保护挑战。
为了更好地保护临夏砖雕这一非物质文化遗产，有必要提出一些建议，以期能够更好地传承和保护这一宝贵的文化遗产。
要加强对临夏砖雕的保护意识。
除了政府部门和相关文化机构，广大民众也要认识到临夏砖雕的重要性，并且肩负起维护和传承的责任。
可以通过举办临夏砖雕的展览、讲座等活动，让更多的人了解临夏砖雕的艺术价值和历史价值，激发社会各界对临夏砖雕的保护热情。
要完善相关的法律法规，提高临夏砖雕的保护力度。
在国家层面上要出台相关法律法规，明确非物质文化遗产的保护范围和标准，明确保护措施和对违法行为的处罚，提高对非物质文化遗产的保护力度。
应当加强对临夏砖雕传承人的培养和扶持。
传统技艺的传承离不开传统手工艺人的传承，需要对临夏砖雕传承人进行培训和扶持，保障其传统技艺的传承和发展。
应积极推动临夏砖雕的传统技艺与现代文化的结合，推动临夏砖雕的创新与发展。
可以通过举办临夏砖雕创作大赛、举办临夏砖雕展览等活动，鼓励临夏砖雕传承人进行技艺创新和创作，推动临夏砖雕的发展和传承。
应当加强临夏砖雕作品的保护和修复工作。
由于临夏砖雕作品的特殊性和脆弱性，要加强对临夏砖雕作品的保护工作，建立健全的保护体系，防止临夏砖雕作品的遗失和损坏。
要加强对古代临夏砖雕作品的修复工作，保障其保存和传承。
《徽州古建筑》徽州三雕之砖雕
《徽州古建筑》徽州三雕之砖雕一．前言砖雕，是指在青砖上雕出山水、花卉、人物等图案，是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式，制作工艺与核心点是在于用金砖等级的成品青砖进行表面深度雕刻，这是我国几百年来传统意义上真正的砖雕，传统砖雕精致细腻、气韵生动、极富书卷气等特点。
早在商周时期，砖雕就已经成为皇室建筑的主要材料，但是这个时期的砖雕都是通过模印之后烧制而成，导致其形式千篇一律，基本以龙纹、凤纹等浮雕为主。
而砖雕在两宋时期的发展达到了巅峰，不同于前期的仿制，而是直接用砖或半圆形雕刻镶嵌在周围的墓墙上。
宋代以后，民族传统的砖雕在一般民间建筑中依旧十分发达，其中工艺最为考究的属明清两代的砖雕。
元代则继承了宋代传统，流行用砖雕来修饰砖制墓室。
明清两代砖雕已经发展成型，砖雕艺术遍布北京，天津，江苏，安徽，广东，江西等地，并各自发展形成了不同的流派。
而徽州砖雕作为中国砖雕的重要组成部分，与雕、石雕并称为“徽州三雕”，在2006年被列入国家首批非物质文化遗产名录。
在继承了传统砖雕艺术基本特征的同时，也形成了独特的文化形态以及艺术特征。
徽州砖雕民间素有“无刻不成屋，有刻斯为贵,无宅不雕花”的美誉。
徽州砖雕由于其不同的表现形式，内容，大小和层次，需要不同的雕刻技术手法，即使在雕刻同一物体的不同部分，也需要不同的技法。
本文在阐述徽州砖雕发展历史的同时，分析了它的艺术特征以及现状，并探讨了徽州砖雕艺术在古建筑中的应用。
二．砖雕的发展历史2.1 砖雕的初期形态——商周方砖。
砖的历史追溯至约公元前1600年，商周已经运用到房屋建造的材料中。
其可以分为方砖、条砖（小砖）、空心砖三种主要类型，当时人们将方砖用于铺设建筑物的地面和基层；将小砖用在水系疏通和密实建设中；空心砖用于墙体的构造之中。
随着时间不断推移，砖雕技艺慢慢走上历史的舞台。
2.2 砖雕的一次飞跃——秦砖。
“秦砖汉瓦”在中国建筑历史上占有一席之地，客观上推动着中国古典建筑的发展。
中国古建筑砖雕的制作以及图案装饰
中国古建筑砖雕的制作以及图案装饰中国古建筑砖雕一直是中国传统建筑文化中极为重要的一个组成部分。
其独特的制作工艺和精美的图案装饰使其成为中国古代建筑的一大特色和骄傲。
作为一个建筑学专家，深入研究和探索中国古建筑砖雕的制作和图案装饰，对于深入了解中国传统建筑文化、传承和发展中国古建筑文化有着非常重要的意义。
中国古建筑砖雕的制作主要有以下几个流程：一、原料的准备制作砖雕的原料主要是陶土，需要经过淘洗、筛选等工序，制成均匀细腻的陶土。
二、制作砖坯将加工好的陶土按照一定比例制成规格相同的砖坯。
三、雕刻图案利用一些雕刻工具，根据设计图案，在砖坯表面进行雕刻和刮削。
这一过程比较耐心和细致，需要雕刻师傅经过长期的锤炼和实践才能游刃有余。
四、烘干砖坯砖坯经过雕刻后需要静置一段时间，再进行自然风干或者人工烘干，确保砖坯的质量和稳定性。
五、烧制成型将经过烘干的砖坯放入窑内进行高温烧制，经过多次烧制、冷却等复杂工序，最终制成精美的砖雕。
六、图案装饰经过烧制成型的砖雕可以进行更加细致的图案装饰。
这个阶段可以使用一些颜色素材、贴花和彩绘等技术，使得砖雕图案更加丰富生动，增加了整个古建筑的艺术气息和深度。
总体来说，中国古建筑砖雕的制作过程是一个非常精细和复杂的工序，需要非常高的技术要求和精湛的手艺。
同时，砖雕的图案装饰也是非常重要的一环，可以看出整个砖雕的艺术价值和文化内涵。
中国古建筑砖雕中图案装饰主要包括民俗文化、神话传说、文学艺术等多个领域。
其中比较有代表性的有如下几种：一、纹饰图案纹饰图案主要运用了中国传统文化中的画龙点睛之妙，可以起到整个砖雕的精华和点睛之笔的作用。
二、动物形象砖雕中常常出现一些动物形象，如狮子、龙、麒麟等多种神兽，其形象设计和装饰非常具有视觉美感，甚至是神秘和诡异的美感。
三、民俗图案民俗图案则基于中国传统的民俗文化，以手脚、地球村、龙凤、书画、山水等为设计元素，表现了中国传统文化的丰富内涵，给整个砖雕图案带来了很高的艺术性和文化性。
古建中国传统建筑雕刻艺术--徽州砖雕
古建中国传统建筑雕刻艺术--徽州砖雕古建中国传统建筑是中国建筑文化的代表，近年来受到了越来越多的关注和研究。
而建筑的雕刻艺术更是其中最为重要的组成部分之一。
在中国古建筑的雕刻艺术中，徽州砖雕是一种独具特色的艺术形式，它不仅具有深厚的文化底蕴，更是通过独特的流程手法、精湛的技艺和具有强烈地域特色的创作风格为中国建筑文化做出了巨大的贡献。
一、徽州砖雕的流程徽州砖雕，是安徽省徽州地区砖雕文化的代表。
徽州地区自古以来就是艺术发展的一个重要地区，兴起于南北朝时期的砖雕艺术也在这里得到了蓬勃的发展。
徽州砖雕所使用的材料是粘土制砖，经过后期的精心加工和制作，呈现出精美绝伦的形式。
徽州砖雕的创作流程主要包括三个步骤：设计、制作、安装。
设计：徽州砖雕的设计是它产生的第一步，一切都源于设计。
设计应该包括了丰富的谋划、构思、策划，良好的设计不仅能够充分体现出建筑的文化内涵，更能够充分考虑雕刻的位置、规格、大小、风格等因素，保证最终的成品达到美学的高度和人们预期的要求。
制作：徽州砖雕的制作是一个工艺复杂、时间紧迫的过程。
在制作的过程中，需要使用大量的砖坯、打包机、铣槽机、雕刻刀以及其他的雕刻工具，而每一个加工的环节都需要经过耐心的抠细节、雕纹精细、打磨平滑等工序，以达到最终艺术成品的完美。
安装：徽州砖雕的安装非常重要，安装前要进行周密的规划和策划，以确保雕刻品牌正常使用，并能在不同的角度下完美呈现优雅的姿态。
安装过程中，需要现场调整位置、平衡角度、加强固定、检查质量等步骤，以确保安装质量和稳固可靠。
二、徽州砖雕的艺术特点徽州砖雕的艺术特点主要表现在以下几个方面：1. 精湛的技艺：徽州砖雕工艺复杂、操作难度高，需要经过严格的学习和实践才能掌握。
徽州砖雕工艺的独特性在于其具有高度可塑性，创作者可以通过掌握特定的技巧和工具，让每一块砖头呈现出不同细节和纹理，以展现出完美的美感。
2. 强烈的地域特色：徽州砖雕艺术的创作离不开徽州地域强烈的文化背景和特色，徽州砖雕不约而同地融入了徽派建筑和徽派文化的元素，使徽州砖雕具有了精美独特的特色风格，成为了中国传统建筑雕刻艺术的重要代表。
砖雕介绍
砖雕砖雕顾名思义指在青砖上雕出山水、花卉、人物等图案，是古建筑雕刻中很重要的一种艺术形式，制作工艺与核心点是在于用金砖等级的成品青砖进行表面深度雕刻，这是我国几百年来传统意义上真正的砖雕，其它采用合成、翻模、窑前（即捏制成形后再烧制）等其他技术做成的产品可能在外观上可以效仿与复制，但随着安装后时间上的增加“仿品”的色泽，形变会逐渐体现出来甚至多数发生断裂、脱色、变色，并且在价值意义上忽略了传统砖雕精致细腻、气韵生动、极富书卷气等特点。
一、历史沿革例如，南京明孝陵宫城东西两侧的砖雕八字墙上雕刻大卷草折枝花等浮雕图案，安徽凤阳明代中都城址内须弥座上的折枝花和梅花鹿、云彩、龙等砖雕图案;同时,安徽、江苏等地的民间砖雕也有了发展。
建于同治年间(1862～1874)太平天国将领李世贤的浙江金华府第，其前庭照壁的砖上雕刻龙、凤、仙鹤等图案，风格刚劲粗壮。
清代民间砖雕除江苏、安徽外，在山西、浙江、福建、广东、北京、河北等地有了很大的发展，它们大多作为官吏、富豪、地主宅院的厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙等建筑的装饰，雕刻精巧，有的陪衬以灰泥雕塑或镶嵌瓷片，争奇斗胜，富贵华丽。
清代后期，砖雕趋向繁缛细巧，具有绘画的艺术趣味，充分表现了古代汉族劳动人民巧夺天工的艺术才能。
（1）初期砖雕产品中国砖雕是由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来的。
汉代画像砖是墓室预制构件的大型空心砖，它是在湿的泥坯上用印模捺印各种图像。
北宋时形成砖雕，成为墓室壁面的装饰品。
在河南、山西、甘肃等地发掘的北宋墓室，三面墙壁均以砖雕贴砌而成。
墓室内的砖雕数量、质量以及所选用的题材，都取决于墓室主人的社会地位。
常见的题材有墓室主人夫妇对坐、男仆托盘、侍女执壶等，再现了墓室主人生前的生活情景。
金代，墓室砖雕的内容更加丰富，技艺也有所提高。
（2）中期建于大安二年（1210）的山西侯马董玘坚墓室，在不足4.7m2的面积上，砖雕布满全室，雕刻有模仿木结构的斗拱、拱眼、藻井、大门、隔扇等，以及屏风、几凳、花卉、鸟禽、人物、演戏场面等图案，其中站立在戏台口的生、旦、净、末、丑等演员运用圆雕技法，形象栩栩如生，是金代砖雕的代表作品。
精美质朴的中国砖雕
拓 ，制作精益求精 ，表现形式花样 翻
张壁古堡遗存砖雕
中国 的砖雕 艺术历经 千年演化 ， 在不 同的 地 域环 境 中开 拓 技 法 ，挖 掘 新， 纹饰 题 材 包 罗 万象 ， 来 了砖 雕 的 迎 黄金 时代 。清 中叶 ， “ 受 巴洛 克 ” “ 可 题 材 ， 富表 现 手 法 ， 终 形成 风 格 迥 、洛 丰 最
精美质市 的 中国砖雕 卜
◆文 ／ 蓝先琳 图／ 东 耳
砖雕是 中国传统建筑特 有的一种 是具有屏障功能的独立墙体 ，砖雕 的
装饰 工 艺 ， 与木 雕 、 雕 合称 为建 筑 三 装饰重点在壁身部位。常见的装饰构 石 雕 ， 在 工 艺和 造 型 上相 互 借 鉴 。 并 中国 图有 两 种 ： 用线 脚 围成 方 形 “ 池子 ”再 ， 岔 衬 中心 花 ” 或 采 砖 雕 历 经 千年 演 变 ， 艺 炉火 纯 青 ， 技 文 以 四 角 的 “ 花 ” 托 “
可” 等西 洋 建 筑风 格 影 响 ， 雕 工 艺 精 异 的 多种 砖雕 流 派 。 总体 上北 方 砖 雕 砖 细入微 ，并形成有地域特色的各种砖 工艺纯熟 ， 造型洗练， 风格 古朴 、 豪放 ； 雕 流 派。这一 时 期 ， 生 于砖 雕 的灰 塑 南方 砖 雕 技 法丰 富 ， 型 精 致 ， 次 感 派 造 层 也 粉 墨登 场 ，使 民 间建 筑 更 加 绚 丽 多 强 ，风 格 或典 雅 或 绮 丽 ，颇具 阴柔 之
化沉积厚重 ， 风格流派众多。
用绘 画形 式 ， 拘一 格 地 自由构 图。 不 照
包括福、 、 、 禄 寿 古代的砖有方砖、条砖 、空心砖 壁砖雕饰纹题材广泛 ， 以及 寓意吉祥的人物 、 等， 方砖 和 条 砖 广泛 应 用 于 各类 建 筑 。 喜等吉语文字 ，
探寻古建筑材料砖雕的历史与发展
探寻古建筑材料砖雕的历史与发展古建筑是我们珍贵的文化遗产，其中最具代表性的建筑物之一便是砖雕。
探究古建筑材料砖雕的历史与发展，能够从一个建筑学专家的角度，完整地呈现砖雕在中国建筑史上的地位、意义和价值，并纵向展示砖雕在不同时期的造型特点，以及技术与材料上的变化。
下面将就这一话题展开阐述，并就砖雕的历史演变流程进行说明。
一、中国建筑史中的砖雕中国砖雕艺术是以砖为原料，以雕刻、浮雕、贴花等形式在建筑中进行装饰的一种传统工艺。
在中国古代建筑中，砖雕用于建筑物的外部和内部装饰，是展现中国古代建筑雕刻艺术的重要形式之一。
砖雕技艺的起源可以追溯到中国远古时期，而在汉代，砖雕艺术得到了迅速发展。
在隋唐朝代，砖雕已经成为中国建筑中的一个重要装饰形式，它既可以影响建筑整体的风格，同时又能够为建筑物增添艺术的美感。
二、古代砖雕的形制特点在建筑史上，砖雕的形制特点表现为：①用红砖、黄砖等砖块切割成不同的大小规格后，用石刀、石斧等工具进行雕刻、凿刻和浮雕；②设计风格多样，既有线条简朴、雕刻细致的汉代宫殿，也有堂皇雄伟、豪华富丽的唐代寺庙；③造型以人物、动物、花鸟、云霞、山水、建筑等题材为主，表现技法以基础几何图案、楼台亭阁、缠枝花叶等手法构成，刻画出的景物以纤致细腻，线条流畅见长。
三、古代砖雕的材料演变中国古代建筑砖雕的材料，曾经固定于某一材料的使用时间。
汉代前期多为土砖，东汉后晋、南朝宋代起逐渐采用黄土胎中混施小块拼砌的混合砖。
唐代以后使用红砖黄砖贯穿全中国建筑历史，直至清末时钢筋混凝土建筑的通行化。
这便是中国砖雕历史中材料上的演变，不同年代、不同风格对应着不同的砖材。
四、砖雕的技艺流程1.设计，打算好砖雕要塑造的形体、线条、方位、色彩等，拟造出一个大致的作品草图；2.制作粘土原版，为了在原版上打湿灰泥，可将其置于水中，或用喷枪喷水，使灰泥受湿；再用锡丝或木条等填补原版易受开裂之处；3.制作或选用砖，砖可根据要求定制，如大小、颜色、材料等；4.描图，用铅笔等工具，在砖面上描出草图的轮廓，用尖工具将轮廓掏空；5.切削雕刻，用刀子等工具，对轮廓进行逐步的雕刻，直到达到设计要求的形体、线条、色彩等，成型的雕刻作品能够采取喷涂颜料或裱金等。
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题材类型
2、祥禽瑞兽
浙江宁波天一阁 漏窗砖雕
临夏东宫馆砖雕
在中国传统吉祥图案中，动物是其中非常重要的内容，民间赋予了它们很重要的 任务和期待，成为了固定的俗信与崇拜模式。在砖雕纹样中常用的动物纹饰主要有麒 麟、狮子、凤凰、龙、龟、蝙蝠、仙鹤、鹦鹉、鱼、猴、牛、马等等。它们或单独自 成图案，或与同类之间，或植物、人物等进行组合，形成不同造型，蕴含不同的吉祥 寓意。例如龙凤呈祥、松鹤延年、麒麟送子、连年有余、金玉满堂等。
题材类型
分布流派 传承方式
砖雕溯源
1、巫术与原始信仰 在原始的蒙昧时代，人们面对自然环境、战争等灾难而造成的死亡，充满极度的恐 惧。它们把这些灾难往往都归咎与冥冥之中的精灵，相信只有依靠和祈求超自然的 力量，才能克服各种灾难。于是他们将自己不能克服的所有对象精神化，与自己想 象创造的神灵结合起来，加强自己的能力，并以此作为庇护自己的精神支柱。人们 相信凭借自己的祷告、诅咒或行为等方式，能直接或间接控制另一方的行为，而刻 画图形、雕像、刻字都属于模仿或模拟巫术的施巫手段。不难想像，早期的砖雕既 是这种意识形态的反应与延伸。 2、审美与物质享乐
楼栏，即楼房的栏杆。这是砖雕的内容和纹样最集中的地方。在一组楼栏中，几乎 可以看到不同题材砖雕的任何组合，吉祥寓意一个连着一个。
载体类型
5、屋脊
上海豫园 脊饰（一）
上海豫园 脊饰（二）
屋脊也是砖雕装饰比较集中的地方，一般是选用吉祥花卉、博古等传统纹样做 成满脊通饰，然后再安装不同寓意的脊兽。脊兽的设置，除了从建筑美学的角度， 增添了建筑物的壮观和神秘感之外，更重要的是反映了民间的信仰民俗。
江苏苏州网师园楼门
陕西榆林姜氏庄园楼门
古人言“宅以门户为冠带”，一语道出了大门具有显示形象的作用。门楼是建筑 的脸面，也是中国传统建筑中不可缺少的引导性建筑，它往往标志着整个宅院或古建 筑群的格局和等级 。
载体类型
2、影壁
山西榆次常家庄园影壁（一）
山西榆次常家庄园影壁（二）
影壁，在南方地区又称“照壁”、“照墙”，古又有“萧墙”之称。影壁在环境 气氛上起到庄重，森严，神秘和至高无尚的效果。影壁是中国传统建筑中不可缺少的 重要组成部分，它既有观赏的效用，又有调节空间的功能，是中华建筑文化独树一帜 的创造。
传承史略
1、商州方砖----砖雕的早期形态 砖，作为建筑材料在我国历史悠久，周代就已开始使用。陕西扶风的晚周遗址出土的 铺地方砖，是迄今为止发现最早的印有纹样的砖制品。
商州花卉纹方砖 河南出土
商州凤纹方砖 河南出土
秦龙纹空心砖 陕西出土
2、秦砖----砖雕材质的飞跃
秦砖在我国历史上久负盛名。秦砖是以富含多种矿物质的骊山沉泥为原料，其烧 制后愈加坚固，故有“铅砖”之称。
唐莲花纹方砖 陕西出土
传承史略
7、明清----砖雕融入民间，跃于巅峰 明代初期，砖雕仍然还是等级身份的标志，而到了明 代中期，砖雕才开始流入广大民间。民间艺人很快把这一 形式与民间百姓丰富的民俗生活紧密结合起来，创造了大 量题材广泛、寓意深刻、工艺精湛的砖雕作品，使砖雕艺 术达到前所未有的黄金时代。
（3）陕西砖雕，工艺纯熟精湛，构图饱满奔放，造型古朴大气。题材均为充满祈福意义 的动物，花卉及人物造型。在门楼的装饰上不厌其烦，极力刻画，有“穷房富门楼”之说。
北京南池子大街砖雕
天津古文化街砖雕
分布流派
2、天津砖雕 天津是个移民城市，砖雕工艺是随着建筑装饰艺术的兴盛应用而生的。早在明清 之际，许多商人和官宦人家在津门定居，大肆兴建宅邸，在宅院的墙、门楼、影壁等 处多以砖雕做装饰，从而客观上促进了刻砖艺人的数量，也加快了砖雕技术水平的提 高。天津出现过多位著名砖雕艺人，例如宁四爷，马士海，马顺清，刘凤鸣等。 3、山西砖雕
砖雕的审美功能严格的说，实在原始信仰和巫术发展到一定阶段，物质基础达到一 定高度的必然产物。在他们看来，万物皆有灵，且灵魂永不灭，因此讲究厚葬，讲 究盖陵墓，装饰精美的砖雕，且在砖雕纹样上将现实生活中的劳动生产、游猎出行、 祭祀信仰、生活居住等全部刻画出来，让他们仍像活着一样，享受奢侈的物质生活， 并通过砖雕纹样，实现审美价值，达到审美意义。
临夏东宫馆
广东陈家祠堂砖雕
分布流派
8、其他地区的砖雕 （1）浙江地区的砖雕，集中使用于古建筑的牌坊式门楼上及诸如门罩，窗罩，八字墙， 影壁等处。内容体现人们“讨彩”和“辟邪”的心理。杭州胡雪岩故居更是以砖雕典雅精 致而著称。 （2）上海砖雕是清末民初奉贤县人氏宋亦亭从苏州学得技艺后传入的。代表作有“竹林 七贤”，“三顾茅庐”等。在上海的哈同花园、豫园等处都有其名作。
传承史略
3、汉画像砖----砖雕趋于成熟的标志 汉代画像砖是在前朝各种带有纹饰的砖的基础上，随着 大修陵墓之风而发展起来的。建筑结构的一部分，也是一种 室内装饰画。其装饰性极强，画面多用雕好的木质模型印制 而成，也有在砖上直接雕刻的，有的还施加色彩。
4、魏晋南北朝砖塔----砖雕 应用上的拓展 魏晋南北朝时期，砖塔随 佛教建筑的兴起而十分盛行， 使砖雕有了更加广阔的施展空 间和载体。选用的题材主要有 动植物花纹、佛像及佛教故事。
题材类型
4、山水建筑
徽州楼门砖雕
临夏东宫馆江山图砖雕
以山水建筑为纹样的砖雕，在民间使用广泛，其或为底景，或自成图画。山河水 榭、亭台楼阁、庙宇民居无所不包
题材类型
5、图案符号
山西榆次常家庄园 八卦图砖雕
山西榆次常家庄园 博古纹砖雕
在砖雕纹样中，还有相当一部分是传统的图案纹饰。主要有博古纹、四艺图、八宝纹、 八吉祥、八卦图、角花、团花、宝相花、传统锦文图案等。
8、近代史----砖雕呈现低迷态势
民国初期，砖雕的形态基本上延续、传承了明清的风 格。然而随着时代变迁，人口增加，传统的居住结构和模 式也发生了巨大变化。帝国主义入侵的灾难及后来各种政 治运动等对传统文化的冲击，也使传统的建筑业，包括砖 雕的传承和应用走向了低迷。
山西祁县渠家大院
载体类型
传统砖雕紧密结合了建筑构架原则和各种构件的造型，巧妙布局，精心雕琢，赋予了 建筑灵动的生命。其主要分布在门楼，影壁，墙壁，楼栏，屋脊，牌坊等几大类建筑部位。 1、门楼
上海豫园 龙墙砖雕
题材类型
1、花草植被
临夏东宫馆砖雕
北京北海 透气砖雕
花草植被，是砖雕纹样中最普遍使用的纹样，无论是作为纹样的主题，还是与其 他纹样组合，或是作为陪衬，都是不可缺少的图案内容。民间普遍使用的花草植物纹 样主要有牡丹、荷花、水仙、梅花、石榴、桃、谷穗、桂圆、荔枝等等，而民间砖雕 常用的纹样通常采取组合而成的吉祥寓意进行诠释，例如五谷丰登，岁寒三友，四君 子，竹梅双喜，芝仙祝寿，和合如意，荣华富贵等。
砖雕的创作在技术上要求极高，创作一块砖雕，要经过好几道工序，主要包括画、耕、 钉窟窿、凿、齐口、捅道、开相、磨、粘接、榫接、上药、打点、贴金等。
题材类型
砖雕作为中国传统文化观念和民族心理的物化形式，通过民间艺人的鬼斧神工， 同时综合运用比喻、谐音、借代、通感、联系等艺术手法，把不同时空的具有某种 象征寓意的符号或物象有机的组合在了方寸之间。砖雕所选用的题材丰富灿烂，种 类繁多。其题材主要包括花草植被、祥禽瑞兽、神仙人物、山水建筑、图案符号、 文字诗句等六大类型。
中国砖雕
序言
建筑是凝固的音乐，而砖雕则是这一凝固音乐中最美妙，最动人，最充满意境与情感 的旋律和乐章。它将质朴与柔媚、强烈与恬淡、简洁与繁复、夸张与写实、粗狂与细腻、 稚拙与成熟、神秘与直白、诙谐与庄重等有机的组合在了方寸之间，并达到了一种完美的 和谐与统一。
砖雕溯源 传承史略 载体类型 工艺工序
载体类型
3、墙壁
天津杨柳青石家大院 漏窗
浙江宁海叶氏古宅 山墙
中国传统建筑讲究四梁八柱，因此墙壁一般都不承重，它只是人们用来分割和利 用空间的凭借。为了视觉和居住民俗心理上的需要，民间多在不同位置得墙体上装 饰不同内容和形式的砖雕。
载体类型
4、楼栏
山西榆次常家庄园 栏杆（一）
山西榆次常家庄园 栏杆（二）
山西砖雕历史悠久，早在金代就已取 得辉煌成就。清中期一些商贾发财致富 后，便多在家乡修建规模宏大的宅院， 这些晋商大院既有中国北方建筑的质朴 厚重气势，又有南国建筑的秀雅之风。 不仅在用材上肯花大价钱，而且在砖雕 装饰上也极为讲究，不惜工本。榆次的 常家大院，祁县的乔家大院，平遥古城 等都是典范之作。
甘肃蓝白衣寺塔 塔基 吹笛 画像砖 河南出土
传承史略
5、唐----砖雕走向繁荣 隋唐两代，宫殿建筑和碑石墓志空前发展，特别是唐以后，文化艺术空前高涨， 加之砖的产量和使用不断增长，对砖雕这一领域形成刺激，使这一时期的砖雕技艺 更加精细，造型丰满，构图圆润，风格清新，立体感更强。
6、宋----砖雕成为等级的象征 宋代不仅出现了全部砖砌的建筑，全雕凿 的砖雕也出现了，以浮雕和半圆雕为主，同 时还有包括宝瓶、龙凤、花卉、人物等若干 规范做法，使砖雕有了建筑等级的象征意义。
题材类型
3、神仙人物
陈家祠堂 二十四孝之擒虎救父
山西灵石王家大院 状元及第
神仙人物类题材，包括虚拟世界即仙界人物和现实世界即历史上著名的真实人物 及其英雄事迹，是砖雕纹样中最能体现技艺和风采的。 神仙人物类的砖雕题材主要有(1)民间俗神与仙人神话，例如，三星高照、女娲补 天、天女散花等。(2)历史人物与故事传说，例如桃园结义、高山流水、二十四孝等。 （3）民间市井与通俗意境，例如状元及第、乘龙快婿、渔樵同乐等。
分布流派
6、广东砖雕 广东砖雕技法丰富，高浮雕，浅浮雕，圆雕等 穿插使用，层次丰富，立体感强。同时还常与 彩绘、陶塑、灰塑等工艺相结合，纹饰繁复绮 丽。其多用于祠堂、书院或寺庙的照壁、檐头、 墀头、墙头、神龛等部位。题材广泛，内容生 动，祥禽瑞兽，历史故事，四季花卉等无所不 包。广州陈氏书院的砖雕堪称其主要代表。 7、河州砖雕 河州砖雕，是指甘肃临夏地区的砖雕， 因临夏古称河州而得名。河州砖雕分“捏活” 和“刻活”两种。河州砖雕追求细腻、逼真， 构思精巧，富于立体感和动静结合。红园、 东宫馆两处的砖雕保存的最集中，内容多以 山水、花鸟结合，寄情于景，情景交融。