小学音乐教学中的语言艺术

刍议小学音乐教学中的语言艺术
摘要：小学音乐课教学活动的主要目的是向学生传授科学的音乐知识，因此教学语言必须具有严密的科学性，这是对教学语言的基本要求。

科学的音乐知识，借助于精确的语言才能准确无误地表达其内容，科学表达即语言周到严密，含义准确，遣词用句精当，合乎语法规律。

关键词：小学音乐教学语言艺术风趣语言
音乐教师良好的语言表达能力将会像音乐作品的美一样给学生以艺术的享受和美的启迪，这是一种无形的艺术教育，一名优秀的音乐教师除了要重视音乐教学法的研究外，更要不断提高自身的艺术修养与文化修养。

只有具备这些综合能力，才可能在具体的教学过程中通过情感的语言，丰富的教学手段，让学生感受美，才能更好地达到美育的目的，使课堂充满感情色彩，富于艺术性和感染力，使语言美与音乐美完美和谐。

音乐是声音的艺术，它是以一定特性的音响作为基本材料的。

音乐的音响有高低、长短、强弱、音色四种特性。

音乐课堂教学中的听、唱、动、奏、写等内容自始至终都离不开音乐的四种性质。

提高学生对音乐的认识，必须先学会、学好既难记忆又难理解的读谱知识，如音符的长短名称、拍号的含义、半音全音知识、复杂节奏型等，学生在学习时总是提不起兴趣。

如果教师在讲述这些知识时，适当地运用一些风趣的语言，那么就可以使之变得妙趣横生。

一、美的语言在音乐教学中必不可少
1.课堂上的文学语言艺术。

语言在音乐教学中起着举足轻重的作用，它是音乐艺术的造型基础与创作核心，如果在音乐教学中不使用优美、生动的语言，就会使其变得枯燥无味，失去艺术的魅力。

音乐语言指的是在教学过程中使用的有一定指向性的点缀性音乐，其中包括音乐课中的师生问好、起立坐下、鼓励、过渡、情绪渲染等。

教学音乐语言应贯穿于整堂音乐课的始终，使学生一直沉醉在音乐中，提高学习音乐的兴趣，潜移默化地感受和欣赏音乐，从中受到教育。

让学生听着节奏鲜明的音乐律动进教室；用连续弹奏几个音区的分解主和弦表示起立和坐下；让全体学生有表情地唱师生问好歌，回答问题后，用鼓掌拍出节奏表示鼓励；在学生演唱或演奏前，根据不同的歌曲和乐曲进行不同的前奏提示。

经常采用这些方法，能培养学生的音乐感，增强节奏意识。

教师在讲解和范唱时，做到语音标准、字正腔圆，准确诠释歌曲或乐曲所要表达的思想感情。

2.课堂中语言的语速、语调。

小学音乐课堂教学语言力求抑扬顿挫，富于音乐的节奏美。

在音乐课堂中，本来就有美妙的音乐，这就更要求教师的语调抑扬顿挫，语速适中，快慢得体，语感优美，富有节奏。

那种平淡的滔滔不绝，只会让学生昏昏欲睡，更会破坏音乐课的美感。

小学音乐课堂教学语言力求充满情感，使学生产生情感的共鸣。

情感是人对客观事物的一种态度，是人对客观事物是
否符合主观需要的内心体验，它在小学音乐学习中具有重要的意义，是音乐学习中理解和表达的心理基础。

教师应通过语言激发学生的情感，达到心与心的交流，把真、善、美的种子播进学生的心田。

3.音乐教师的形体语言艺术。

在平常的课堂教学中，可以巧妙地溶入歌表演、歌伴舞、集体舞等体态律动来辅助教学，这些形式既符合儿童的心理特征，又有助于活跃课堂气氛，不失为深受孩子欢迎的教学方式。

音乐课上教师的肢体动作是必不可少的。

在教唱一首歌或欣赏一部作品的过程中教师要用一些手势或身体的动作
传达作品的情感，以便学生更直观、更深刻地理解作品。

在教唱新歌时，如果没有特殊的效果要求，我一般都是自己范唱；实践表演时，我也是尽可能地“亲自上场”。

如在欣赏《金瓶似的小山》时，我用几个简单的藏族舞蹈动作，使学生很快进入欢快活泼的情境之中，并准确掌握藏舞的基本动作，从而帮助学生更深刻地理解歌曲。

二、美的语言能激起学生心中美好的情感
苏霍姆林斯基说：“教育的艺术，首先包括的是对着人的心灵谈话的艺术。

”在以歌唱为主的音乐课型中，歌唱中的音准、节奏、力度、速度等基本要求是应注重的，然而对歌曲的二度创作——挖掘演唱者对作品的艺术表现力则更重要，这就要求学生准确理解歌词内容，进入歌词意境。

可采用朗诵的形式，净化学生的心灵，朗诵歌词要注重情感的投入，语言的韵律、色彩的明暗、声音的强弱、
节奏的快慢、从而通过抑扬顿挫的韵律美感取悦于人，达到心灵的美化，情感的升华。

以歌曲《早晨的歌》为例：甜甜的风，微微的笑，早晨的空气多么好，露珠儿闪，树影儿摇，一扇扇门窗打开了，晨光里书声琅琅起，大路上人们在长跑，树上的鸟儿也在叫，告诉人们要起早，啊，早晨好，早晨好，早晨的歌儿多么美妙，这甜美的音色，轻快的节奏，诗一般的语韵，将学生带入清新的户外世界，迎接明天的太阳，这将会激励学生健康向上、积极进取，在优美的朗诵韵律的刺激下进行歌唱，定能收到声情并茂的效果。

三、美的语言是课堂的优化
法国名家卢梭说：“除绝少例外，音乐家的艺术绝不在于对象的直接模仿，而是在于能够使人们的心灵接近于（被描述的）对象存在本身所造成的意境。

”在欣赏课教学中，语言对意境的营造极为重要，从音乐作品所表现的各种场景、人物情感，引导学生展开联想，寻找音乐形象进入意境。

管弦乐曲“春乐序曲”这一作品展现了我国人民在节日里敲锣打鼓、载歌载舞的喜庆欢腾场面，欣赏这一作品时，教师要先播放春节序曲的音乐，然后在这轻快动人的旋律中让学生插上想象的翅膀，驰骋在节日的欢乐场面中，兴奋陶醉，使他们仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、优美飘洒的农绸舞、滑稽活泼的民间杂耍，看到人们尽情地歌唱幸福的新生活，憧憬美好的未来。

教师再有意识地进行意境的描绘，将使学生产生身临其境的感受，紧接着欣赏全曲，听完后再进行简短的讨论，描述节目中各种喜人
热闹的场面，情景交融。

参考文献：
[1]张冯萍.音乐课教学语言的设计与讲究，2006.11.
[2]梁晓娜.浅谈音乐课堂上教师的语言艺术.山东教育（小学刊）.。