苏少版九年级美术上册《 力量与生命——外国雕塑艺术》课件

二、西方古代雕塑艺术鉴赏(下)
• 这里所鉴赏的是古罗马和文艺复兴时期意 大利的雕塑作品。
1、古罗马的雕塑艺术
古罗马是欧洲仅次于古希腊的文明古国。论 历史，古罗马晚于古希腊，但是，公元前146年， 古罗马征服了古希腊。然而，古罗马在军事上虽 然征服了古希腊，但在文化艺术上却是古希腊文 化艺术的热烈崇拜者。
三、西方近现代雕塑艺术鉴赏
• 这里所说的西方近现代雕塑，是指17世纪 至20世纪末的雕塑。
3.1、西方近代雕塑作品鉴赏
• 这里所说的近代雕塑，按照通常美术史 的分期方法，是指从17世纪开始至19世 纪末的法国最杰出的雕塑家罗丹为止。
• 《自由女神像》青铜 18761885年[法]巴托尔迪
• 巴托尔迪(1834一1904年)的 《Байду номын сангаас由女神像》，是作为法国 人民纪念美国独立100周年时送 给美国人民的礼物而创作的大 型纪念碑雕刻。
• 《波嘉尼小姐》青铜 约1930年 [法]布朗库西
• 布朗库西(1876—1957年)的《波 嘉尼小姐》，是他蛋形头像系列 中的一件，展示了现代肖像雕塑 的新的追求。
• 《国王与王后》青铜 19521953年 [英] 亨利·摩尔
• 亨利·摩尔(1898一1986年) 的《国王与王后》，从另一 个方面展示了西方现代雕塑 与原始艺术的关系。
《命运三女神》 公元前499-前400年
• 《命运三女神》是希腊古典时期的雕刻杰作之一。是巴特农神庙 的东面人字形山墙上全部雕像中的一组雕像残片，题材来自希腊 神话。所谓命运三女神，是指掌管着人的命运的阿特洛波斯、克 罗托和拉刻西斯三个女神。古希腊雕刻十分重视形象的整体不可 分割性，人体各部分都充分发挥出造型特性，力求表现形象的内 在生命。所以尽管形体残缺，但每一个部分都蕴含着生命不息的 精神，观赏者可以通过可视部分的动作姿态联想残缺的部分，从 而获得完美的审美感受。
运动员之所以呈现出裸体的形态，是由古希腊人的社会风俗所决定的。因为，古希腊人在从 事体育运动和宗教性的文艺演出活动时，男子往往赤身裸体。他们认为完美健康的人体乃是人的 骄傲，是神性的体现。这种社会风俗反过来也促进了希腊人体雕像的发展，并且形成了西方美术 史中崇尚人体美的艺术传统。
• 《里切亚战士1号像》约公元前5 世纪
• 《大卫》大理石 1504年[意] 米开朗琪罗
• 《摩西》大理石 1515年 [意] 米开朗琪罗
• 《摩西》是为教皇朱理二世陵 墓所创作的最著名的雕像。摩 西是基督教《圣经》中所传说 的古代以色列民族的政治、宗 教领袖和立法者。《圣经》上 的记载和种种传说都把摩西当 作是人类中最受神的恩宠的先 知。米开朗基罗用壮年摩西来 表现。因为青年是代表尚未成 熟的年龄，老年是衰颓的时期， 只有壮年才能为整个民族的领 袖，为上帝的意志作宣导使。
《思想者》青铜 1880年 [法]罗丹
罗丹(1840—1917年)的《思想者》和《加莱义 民》，是这位19世纪西方最杰出的雕塑大 师一系列重要作品中最具有代表性的力作。 《思想者》是从罗丹的大型作品《地狱之 门》中独立出来的一座雕像，它原是门楣 中央的一座主像。
3.2、西方现代雕塑艺术
• 西方现代雕塑艺术始于19世纪末20世纪初， 在西方现代主义思潮的影响下，雕塑艺术与 绘画艺术一样发生了根本性的变化。
• 《萨莫德拉克的胜利女 神》，是1863年在爱琴 海北部的萨莫德拉克小 岛上被发现而得名。雕 像出土时已成碎块，经 过四年的精心修复，才 重新站立起来，但仍然 缺头无臂。
• 《米洛斯的阿芙罗狄特》约公元前 150年
• 《米洛斯的阿芙罗狄特》，因1820 年发现于爱琴海中的米洛斯岛而得 名。它是用两块大理石合雕而成的， 接缝处在裸露的躯干与衣服的交界 处。端庄的身材，丰腴的肌肤，典 雅的脸庞，娟美的笑容，微微扭转 的站势，这一切构成一个十分和谐 而优美的姿态。尽管雕像的双臂残 缺，但由于年代久远，人们鉴赏的 心理已产生积淀，断臂反而诱发出 人们美好的想像，从而增强了人们 的鉴赏趣味，使人们愈发觉得它非 同凡响。
• 重点:古希腊是欧洲文明的发源地，古希 腊的雕塑艺术则是欧洲以至整个西方古 典雕塑学习的典范。在整个西方美术传 统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。 西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术 品格和严谨的写实精神，可以说都是从 古希腊开始的。
古希腊悠久的神话传 说是古希腊雕塑艺术的源泉。 希腊神话是希腊人对自然与 社会的美丽幻想，他们相信 神与人具有同样的形体与性 格，因此，古希腊雕塑参照 人的形象来塑造神的形象， 并赋予其更为理想更为完美 的艺术形式。
• 多纳太罗（1386年—1466年）是文艺复兴初 期意大利最杰出的雕塑家、现实主义美术的 重要开拓者之一。青铜雕像《大卫》是他重 要的代表作，也是文艺复兴时期第一个全裸 的人体雕刻。它标志着希腊、罗马的人体美 术传统又得到了恢复。出自《圣经》传说中 的大卫的这一形象，是欧洲文艺复兴时期美 术家经常表现的题材。传说古代犹太人的国 王大卫，在少年时就以甩石绝技击杀了巨人 歌利亚，因而闻名。多纳太罗的这一《大 卫》，正是表现少年大卫杀死巨人后，用脚 踩在巨人首级上，流露出胜利的喜悦和自豪 的情景。
• 《弗拉维王朝时代的妇女像》约 公元1世纪末
• 当时的奴隶主贵族都以在住宅的 客厅中摆放肖像雕塑为时尚。公 元一世纪后期，罗马的肖像雕塑 取得了很大的成就，尤其是在弗 拉维王朝时期，肖像的多样化和 严格的写实主义风格已经达到了 登峰造极的地步。
• 雕像所塑造的人物已无从考证， 但很显然是一名出身名门的贵族 妇女。作品对人物性格和心理的 刻画十分成功，她梳着当时最时 髦的高高的发髻，头部微微向左 侧扭转，表情严肃、矜持，神态 高傲，显示出高贵门第的雍容华 贵，我们似乎从中可以看出隐藏 在高贵端庄背后她那冷漠的内心 世界。
• 《奥古斯多像》公元1世纪
• 《奥古斯多像》是罗马帝国第一任 皇帝屋大维的肖像。“奥古斯多” 是当时元老院送给屋大维的一个尊 称，意为“至高无上的”。
• 这尊雕像着意美化这位大皇帝：身 着罗马式盔甲，左手持着象征无上 权力的权杖，右手指引方向，有趣 的是在右腿边雕着一个小爱神，造 成高矮的强烈对比。以爱神象征仁 爱，以此表明奥古斯都不仅是伟大 的军事统帅，而且是仁爱之君。渥 大维护胸的铠甲上装饰浮雕，寓意 着罗马对全球的征服和统治。雕像 的姿式和表情有明显的理想化和神 化的倾向，不过面容还是很像渥大 维本人的，他那僧侣式的小平头， 清瘦严肃的面容，表现出他执政时 仍然崇尚简朴，目光中透现出足智 多谋。
2、欧洲文艺复兴时期意大利的雕塑艺术
欧洲文艺复兴时期(公元14一16世纪)是世界 历史发展中的重要时期。这个时期因发生了一场 提倡复兴希腊和罗马文化，以反对中世纪的封建 思想意识和以神为中心的基督教神学的伟大的思 想解放运动，而被称作“文艺复兴”时期。
• 《大卫》青铜 15世纪中期 [意] 多纳太罗
总体特征：希腊艺术是理 想主义的、简朴的、强调共性 的、典雅精致的，一句话概括 是高贵的单纯，静穆的伟大
《雅典娜神像》古希腊 菲狄亚斯
《掷铁饼者》 米隆
《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的 体育竞技活动，刻画的是一名强健的男子 在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。雕 塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的 一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引 力。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把 握住了从一种状态转换到另一种状态的关 键环节，达到了使观众心理上获得“运动 感”的效果，成为后世艺术创作的典范。
• 这是被西方学者称为“近五百年 来最伟大的考古发现”的青铜雕 像。因为是在意大利南部里切亚 市附近海域发现，因此而得名。 根据古希腊的运动员不留胡须也 不戴头盔的习俗判断，确认它是 古希腊神话中的英雄人物，因此 有人称之为“青铜武士”，共有 两尊形象相似，只是一尊束发， 一尊戴头盔。
• 《萨莫德拉克的胜利女 神》（大理石，高328厘 米，公元前200年左右， 巴黎卢浮宫藏）
力量与生命 ——外国雕塑艺术
一、西方古代雕塑艺术鉴赏(上)
西方古代雕塑艺术也是一个丰富的艺术 宝库。从艺术成就和对后世的影响来讲，古 代埃及和两河流域的雕塑、古希腊和古罗马 的雕塑以及欧洲文艺复兴时期的雕塑都有着 很重要的历史地位，特别是其中的古希腊雕 塑，其艺术成就和影响力则更为突出。
古希腊的雕塑艺术