浅述平面设计与绘画的区别

浅述平面设计与绘画的区别

摘要：文章从几个方面简单的谈了我对平面设计与绘画区别的理解。首先是表达的思想主体不同，这也是二者最主要的区别；其次是表达内容和要求的不同以及表达方式和实现方式的不同。二者既有联系又有区别，决不能单纯的区分开来。

关键词：平面设计；绘画；表达；区别

中图分类号：j205 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）36-0058-01

在美术中，人们通常把它归类为两大分支，分别是设计和绘画。设计下又分为平面设计、室内（环艺）设计、工业（产品）设计、广告等专业。绘画中也有分成油画、版画、雕塑等专业。二者虽同属美术中却有着很大的区别。

作为一名平面设计专业的学生，对平面设计的了解会多一些，它又可以被称为视觉传达，简而言之就是“给人看的设计，告知的设计”。平面设计最终的目的就是向人们传递信息。

这样的目的就促使它较绘画而言更加理性，说到底，设计是服务于客户和大众的，不能像绘画一样随性。美术和任何一种单纯的艺术活动都是非常个人化的东西，是艺术家个人的表现；而设计则是为他人服务的活动，一个是为本人，一个是为他人、为社会和为市场。设计是作为商品存在于市场服务中，它必须具备价值和使用价值，并且要得到用户的认可和满意，最后还要实现他设计的价值，也就是说设计师必须去站在用户的角度去猜测用户的心理以使自

己的设计方案能通过要求，这一点艺术家们却不需要去考虑。平面设计服务的主体就变成了别人，这种服务也是在利益交换的基础上达成的。

贡布里希在《艺术的故事中》说到“观察一位艺术家如此努力地追求合适的平衡是件引人入胜的事。但是，如果我们要问他为什么要这样画、那样改，他也许无法回答。他并不墨守任何成规，只是摸索道路前进。在某些时期，确实有一些艺术家或批评家曾经想方设法总结他们的艺术法则；然而关于那些法则，事实总是证明，低手庸才试图循规蹈矩却一无所获，而艺术家大师离经叛道却能获得一种前所未闻的新的和谐。”

事实上绘画没有办法去规定规则，每个人完成的都是自己，一个人永远不能预先知道艺术家可能要达到什么效果。绘画是表达自己，而设计是表达别人，需要表达的思想的主体不同，我认为这是设计和绘画本质上的区别，也是最主要的区别。

再从其他方面说。

绘画和设计都是需要美术功底作为基础的，就像我们上大学之前都是需要进行绘画的学习，在经历的专业考试以及高考之后才能选择自己感兴趣的设计学科进行学习。绘画是奠基石，但是在后期的学习过程中，可能绘画较设计更加需要扎实的功底。绘画的表现方法多种多样，随意性很强，完全根据画家的想要表达事物和思想的需要来确定，但是他表达的内容完全是天马行空的，可能根本不需要别人理解。每个人对绘画作品的感受都是不同的，无论是抽象

的具体的，大家都在尝试着用各种不一样的方法去表现绘画，用钉子构成，用烟熏，甚至用脸、用胸部去画画。只要好看，有神韵，有那些被人们所接受和喜爱的视觉享受就可以了。而设计，也可以用这些方式方法来表达，甚至更多。但是，他所要表达的东西就必须要被客户和大众接受，无论是从视觉上还是从思想内容上，都需要被别人理解，它不仅要给人看，还要能够清晰准确的传递信息。如果一个设计作品只有设计师自己能够感受和使用，即使他有再多的美感或者说别的附加价值，那都不能说它是一件好的设计作品。所以说，设计更偏重于实用性，而绘画，则更偏重于观赏性。

这是表达内容和要求的不同，是基于表达主体的不同的延伸。

其次是设计和绘画的表达方式的不同，绘画是以图的形态传达着信息，绘画作为单独的艺术作品，它的画面并不一定需要文字说明；而设计是作为专门独立的艺术，还是特地为某种产品服务的，必须有文字说明。只有通过文字形态的存在，它的自身价值才能够得以体现。

而平面设计和绘画的实现方式也不尽相同，绘画注重的是肌理特点，而平面设计大部分是以机器印刷的方式来实现，它从未脱离大机器生产而独立存在。

这些都是绘画和设计本身的区别。单从历史上来看，绘画比设计的起源要早很多，现已知最古老的绘画可以追溯到32000年前的位于法国的肖维岩洞，中国绘画的历史最早可能追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画。而真正意义上的设计要从工业革命之

后才算开始，这也是设计能够批量生产的根本原因。

虽然平面设计与绘画有着诸多差异，但是都是基于美术基础的。热爱设计的人都是对绘画一直或曾经有过执着的追求，而专研绘画的人对设计也有一定的感触。二者不能单纯的被分开，既有联系又有区别。虽然一直都在学习和接触设计和绘画，但仍然觉得自己对这些的了解甚少，需要学习的地方还甚多，所以文章只是粗浅的从几个方面谈了谈我对二者区别的理解和看法。

参考文献：

[1]王受之.世界现代设计史.中国青年出版社，2002年版.