外国古代绘画撷英

日出· 印象（油画，1872年）莫奈（法国）
这幅名画是莫奈于1872年在 勒阿弗尔港口画的一幅写生 画。他在同一地点还画了一 张日落, 在送往画展时， 两 幅画都没有标题。一名新闻 记者讽刺莫奈的画是"对美与 真实的否定， 只能给人一种 印象"。莫奈于是就给这幅画 起了个题目——《日出· 印 象》。它作为一幅海景写生 画， 整个画面笼罩在稀薄的 灰色调中， 笔触画得非常随 意、零乱， 展示了一种雾气 交融的景象。日出时， 海上 雾气迷朦， 水中反射着天空 和太阳的颜色．岸上景色隐 隐约约， 模模糊糊看不清， 给人一种瞬间的感受。
四、其他地区的绘画
印度阿旃陀石窟外景
持莲花菩萨
阿旃陀壁画 约580年 印度
阿旃陀壁画
约580年 印度
浮世绘版画
1822年 葛饰北斋（日本）
浮世绘，就是日本 的风俗画，版画。 它是日本江户时代 (1603～1867年间) 兴起的一种独特民 族特色的艺术，是 典型的花街柳巷艺 术。主要描绘人们 日常生活、风景、 和演剧。
陶瓶装饰画
公元前6世纪 （希腊）
宝 座 上 的 圣 母 子
• 宝座上的圣母子（拜占庭圣像画，约1280年作） 意大利
Байду номын сангаас
• 圣像画是欧洲中世纪盛行的基督教绘画，主 要表现耶酥基督、圣母玛利亚等基督教圣像， 陈设在教堂、修道院及家庭内供基督教信徒 礼拜。其表现形式较为刻板，不重在描绘人 的自然形态，而着力突出神的庄重、威严。 这幅圣像画即体现了中世纪圣像画的特征， 小耶酥的头部还加上光环，以表明其不同凡 俗的宗教身份。
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人类生活的真实再现
外国古代绘画撷英
一、人类最早的绘画
野牛
阿尔塔 米拉洞 窟壁画 旧石器 时代晚 期 西班牙
二、古埃及绘画
宴乐图（壁画，局部）公元前1390年（埃及）
三个乐女
《宴乐图》的 局部
公元前1390年 埃及
正面律：人物的脸部为正 侧面，眼睛呈正面；胸 部为正面，下肢呈正侧 面；画面中人物比例大 小与其身份地位高低成 正比。
暗色的背景使 人物形象显得 更加突出。但 黑色之中自左 向 右 渐 渐变 亮，仅使单纯 的背景富有变 化，而且似乎 隐含着画家的 某种寓意。
马拉手持的纸条是凶 手作为阴谋暗杀手段 而递给他的一张便条。 上面写着：“1793年 7月13 日，安娜 · 马 丽亚 ·沙洛特科公民 致马拉：我虽不幸， 但能得到您的怜悯， 我就心满意足了。”
哈尔斯（约1581—1666）是17 世纪荷兰画派最出色的肖像画家。他 在肖像画中描绘了荷兰社会各阶层的 人物，对下层社会的普通市民的表现 最为传神，善于捕捉人物的 瞬 间 表 情，传达人物的内心活动 ，色 调 鲜 明，笔触轻快。这幅肖像画生动地体 现了哈尔斯肖像画作风，是欧洲肖像 画史上不可多得的作品。
泉
油画，1856年 安格尔（法国）
安格尔从1830年在意大利佛罗伦 萨逗留期间就开始创作《泉》，但一 直没有完稿。二十六年以后，当他已 是七十六岁高龄时才画完此画。《泉》 这幅作品， 反映了画家对美的全新 观念，即用精湛的技巧去创造古典美 感是十分必要的。《泉》实现了他对 人体美与古典美完美结合的形式追求。 在这里，他展示了人类普遍赞美的恬 静美、抒情美和纯洁美。他描绘一位 举罐倒水的裸体少女 ，身躯略呈 S型， 婀娜多姿，双目透出清纯，虽然身体 袒露，却让人觉得她如清泉般圣洁。
自由引导人民 油画 1830年 德拉克洛瓦（法国）
本画取材于1830年法 国的七月革命事件。 1830年7月26日，国王 查理十世取消议会，巴 黎市民纷纷起义。27至 29日为推翻波旁王朝， 与保皇党展开了战斗， 并占领了王宫，在历史 上称为"光荣的三天"。 在这次战斗中，一位名 叫克拉拉· 莱辛的姑娘 首先在街垒上举起了象 征法兰西共和制的三色 旗；少年阿莱尔把这面 旗帜插到巴黎圣母院旁 的一座桥头时，中弹倒 下。画家德拉克洛瓦目 击了这一悲壮激烈景象， 又义愤填膺，决心为之 画一幅画作为永久的纪 念。
这幅画上，描写的是一个披散着黑发、穿着也 比较随便的穷苦的吉普赛姑娘。她敞着领口， 脸上露出一丝狡黠的微笑，好像什么都不在乎， 无拘无束。画家采用了明快的大笔触，以加强 形象的表现力。在这里，哈尔斯有意给这个女 郎的脸上增加了一点红晕。看来她是刚喝了几 口酒，呈现出一种兴奋的情绪，正在朝一个画 外的人物调笑。这正是这幅具有风俗性的肖像 画的特点。此外，形象尽管被描绘得很俏皮， 但仍能显出女郎的豪爽性格。她是一个自由的、 富有热情的吉普赛少女的典型。她没有思想的 束缚，也不带有宫廷妇女的矫揉造作，相反， 姑娘那种民间气质被画家以圆熟的技巧、热烈 的色调准确地刻画出来了。
朝贡者
壁画 局部 约公元前18世纪 古巴比伦
朝贡者（壁画，局部，约公元前18世纪） ——古巴比伦 两河流域先民早在公元前4000年就已在造型艺术 方面有所建树。 在漫长的历史进程中，其浮雕与绘 画中人物形象的处理有着与埃及人相近的特点，即采 用正面律，人物的比例大小也与身份地位相关，只是 在一些细部表现上有所不同。 本图描绘两个粗眉 大眼、卷发长髯的男人，系着束发带，戴着耳环，穿 着羊毛织物，与亚述浮雕中的朝贡者造型相仿，只是 粗黑的轮廓线更显得形象浑厚醒目。 这有力地说 明古代两河流域与尼罗河流域的不同民族在艺术上曾 有过交流。
唱歌的天使 与圣母子
油画 1477年 波提切利 （意大利）
达· 芬奇（1452--1519年）是意大 利文艺复兴时期 的著名画家、科 学家、建筑家、 雕刻家。
草地上的圣母
油画，1504年 拉斐尔 （意大利）
光与影的大师
——伦勃朗（荷兰）
戴金盔的男子 油画 1650---1655年
这幅肖像是用漂亮和生动的色 彩笔触来描绘的，线条十分流 畅。和他的主题性绘画一样， 举凡人体形象，都画得骨质健 壮，过于肉感，这是鲁本斯笔 下的妇女形象的特点，在这里 画家还刻画了形象的性格特征： 她的眼神流露出一种乐观幸福 的样子，构图严谨，色彩对比 强烈；服饰显示了她的贵族身 份，但不傲气。
三、在世界绘画史上占有重要地位 的欧洲绘画
三名参加泛雅典运动会的赛跑者
三名参加泛雅典运动会的赛跑者(陶瓶装 饰画，公元前6世纪) 希腊 时至今日，希腊绘画踪迹难觅，其曾经 有过的辉煌只能从陶器装饰上窥知一二。这 幅装饰画采用高度简洁、概括的手法表现了 运动员奔跑的姿态，从一个侧面反映了希腊 早期绘画的面貌。
喜多川哥磨 （1753— 1806）是日本浮世绘的杰出 代表，擅长美人画。多采用 特写式的布局，即头部占据 画面的大部分空间，着重描 绘美人的面部特征，这种形 式的美人画被称作“大首 绘”。
三美人图
浮世绘版画 约1800年 喜多川哥磨（日本）
《三美人图》是喜多 川哥磨“大首绘” 式的美 人画代表作，突出体现了 其绘画作风细致、华丽， 具有浓厚装饰意味。画中 的三美人均纤眉、细眼、 小口，是当时日本美人画 中典型的美人形象，反映 了日本市民阶层的审美趣 味。 日本浮世绘版画受中 国明清时期民间版画的影 响，二者技艺上有相通之 处，均以线勾勒形象，平 涂设色，体现了东方绘画 的特点。
吉普赛女郎
油彩 1628 - 1630 年 58厘米x52厘米 弗兰斯· 哈尔斯 （荷兰） 巴黎 卢浮宫藏
倒牛奶的女仆
油画，1658年 维米尔（荷兰）
17.18世纪西班牙绘画
纺织女（油画，1657年）委拉斯凯兹（西班牙）
《纺织女》，是画家 晚年的力作，描绘的 是皇家织造厂织女的 劳动情景。画面前景 光线昏暗，五位织女 正在紧张地工作，五 位女工有老有少，暗 示着皇家纺织厂的女 工们将青春与生命都 消耗在这昏暗的纺织 作坊中。 画面正中的背景是内 室中三位贵妇在欣赏 壁毯，壁毯图案表现 的是罗马神话故事。 将背景中壁毯的故事 与前景中的织女联系 在一起，更能体会到 画家创作这幅作品的 深意。画家在构图上 的巧妙处理，对不同 光线下人物及各种物 品的悉心描绘，更为 画面增色，耐人寻味。
苏珊娜· 芙尔曼像
油画 1631---1632年 鲁本斯（佛兰德斯）
鲁本斯（1577—1640）是17 世纪佛兰德斯（今比利时及其周 边地区）画派的杰出代表，也是 欧洲 17 世纪画坛上最伟大的 天 才画家。他往往以对比鲜明、饱 满热情的色彩描绘人体、肖像、 风景等，画面动感强烈，气势宏 大，极具艺术感染力。代表作有 《劫夺柳西波斯的女儿》、《玛 丽· 美第奇的生平》等。 此画是鲁本斯肖像画的代表 作 ， 描绘的是他第二个妻子 海 伦· 芙尔曼的姐姐 。作者充满 热 情而又细致入微地刻画了这位年 轻女子的美丽容貌和生 动 的 表 情，肌肤的细腻与服饰的华丽均 得到完美的表现，令人赏心悦目。
文艺复兴
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文艺复兴是指十四世纪中叶在意大利各城市兴起， 以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场 思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开 了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的 分界。
岩间圣母
油画，1483---1485年 达· 芬奇（意大利）
1.意大利文艺复 兴时期的绘画
木箱是马拉泡在浴盆 中坚持工作的小桌， 在画中好像是为英雄 所立的一块纪念碑。 木箱上放着一张小纸 鹅毛管笔是马 拉战斗的武器。 条和纸币，纸条上有 他至死也没有 马拉遇刺前写下的一 放下他手中的 段话：“ 请 将 这5 武器。 个法郎的纸币给一位 5个孩子的母亲。她 的丈夫为祖国献出了 《马拉之死》（油画，1793年）达维特（法国） 生命。”
19世纪法国绘画
达维特的油画《 马拉之死 》， 描绘的是法国革命家马拉被 杀手刺杀在浴缸里的历史事件。画家用写实的手法再现了当时马 拉刚刚被刺的惨状：马拉倒在浴缸里，被刺的伤口清晰可见，鲜 血已染红了浴巾和浴缸里的药液，握着鹅毛笔的手垂落在浴缸之 外，另一只手紧紧地握着凶手递给他的字条，女刺客夏绿蒂 ·科 尔代是利用马拉对她的同情趁其不备下的毒手，我们还可以看到 丢在地上的带血的凶器。在浴缸的旁边立有一个木台 ， 看来 ， 这就是马拉办公用 的 案台 ，“案台”之上有墨水、羽毛笔、纸 币和马拉刚刚写完的一张便条：“请把这5法郎的纸币交给一个5 个孩子的母亲 ，他的丈夫为祖国献出了生命。” 画家用写实的手法再现了当时的情形：马拉倒在浴缸里，鲜 血正在从伤口中流出；带血的匕首滑落在地，而凶手已经逃离现 场。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中，丰富了肖像 画的表现内容，增强了它的感染力。 画家有意将画面的上半部处理得单纯、深暗以突出下半部的 客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊愤 慨的事件给人们带来的压抑、憋闷及莫大的悲痛之感。
1808年 5月3日夜枪杀起义者 戈雅（西班牙）
作者表现的是 1808年5月3日法 国入侵者枪杀西 班牙起义者的真 实事件。画面中 起义者处于强光 之下，其视死如 归的大无畏气概 与逆光中的刽子 手的残暴形成鲜 明对照。画家不 仅真实地记录了 夜幕下的惨烈与 罪恶，而且使之 具有强烈的戏剧 效果，产生撼人 心魄的力量。这 种非同以往的创 作手法和表现形 式，对此后的欧 洲浪漫主义艺术 产生了重要影响。
三等车厢（油画，1863---1865年）杜米埃（法国）
三等车厢的状况，是 记录画家经常外出乘 车的经历。画面拥挤 的狭小空间里，突出 描绘前排三个人物， 概括表现后面一群人， 以坐椅靠背分隔前后， 这是生活中极平常的 现象，但揭示了法国 社会的等级制，在这 三等车厢里坐着的都 是处于社会底层的公 民。三个主体特写人 物中，最突出的是位 满脸皱纹的老妇人， 人们从她的神态可见 她的生活经历。靠着 她左右的两个人，一 个入睡的少年和一位 带婴儿的母亲，他们 的形象本身可明白表 现出他们的社会地位， 背后的人群可从不同 面貌的头像中体现不 同人物的地位和个性。 这有限的画面空间， 成了法国下层社会的 一个缩影。