秧歌简介

胶州秧歌

胶州秧歌又称"地秧歌"、“跑秧歌”;民间称 “扭断腰”、"三道弯"，是山东省三大秧歌之 一。胶州秧歌有230多年的历史，清代胶州包 烟屯赵姓、马姓两家于1764年逃荒关东，沿 途乞讨卖唱，逐渐形成一种边舞边唱的形式。 返回故乡后，经多年相传，不断改进，到 1863年便基本成型，舞蹈、唱腔、伴奏均有 一定程式。
地秧歌
地秧歌是一种不踩高跷表演的秧歌。其历史悠 久，它同高跷秧歌和寸跷秧歌皆有密切关系，是非常 普及的一种自娱性、表演性很强的艺术形式。地秧歌 的表演形式非常丰富，并以各种不同的名称流传于辽 宁省的城市各地。 其中有伞灯秧歌、老母会、谢杖 、子地秧歌、辽 阳地秧歌、抚顺地秧歌。
鼓子秧歌
陕北秧歌
冀东地秧歌
东北大秧歌
东北大秧歌在风格上既有火爆、泼辣，又有稳静、幽 默的特点。动作即哏又俏、即稳又浪，而且稳中有浪， 浪中有稳，刚柔结合，不能扭扭捏捏缠绵无力。要扭起 红似火，静似花儿笑，站立一棵松，跑起水上漂。 纵观流传在辽宁地区的各种秧歌形式，体现其基本特 征的共同点是上身扭、摆、圆，下肢软、硬、颤，扭法 圆、活、抖，节奏有长又短，男逗女媚哏又俏，鼓中动 作有特点。 体现上述动律特征的主要环节： 韵律、屈伸、体态、扭法、节奏、手绢。
据《中国戏曲剧种大辞典》，从秧歌发展、演变成的 戏曲剧种，在全国剧种中所占的比例之高，是相当 惊人的。可以说，秧歌为百戏之源。 1987年，在陕西省北部甘泉县的一座宋代古墓中，发 现了两块秧歌舞画像砖雕，这一发现证明，至少在 宋代陕北地区已经有了秧歌这种艺术形式，这是迄 今为止国内发现的最早关于秧歌的文物。
塔吉克斯坦表演的鸯歌
少数民族的服装
演出活动

秧歌整个演出活动包括进场、辟场、按场、跑场、 煞场、出场六个部分。 进场：秧歌队在村外整队，客村以最高礼仪接待， 设香案，置肴馔果品，鸣鞭炮，头面人物全部出 迎，客家抬鼓，鼓乐前导，“行程”进村. 辟场 ：探马开场、武术打场、鼓棒冲场、鞭炮 炸场、高跷踩场、见彩吓场、龙狮扩场 . 按场：辟场后，头伞各领己队圆场，到达两门， 第一领伞在正门晃动驳棰，鼓乐随即变化节奏， 跑场开始.
跑场：是演出的高潮部分，场子借鉴古代战阵、 与仪仗队、土木建筑、生产斗争、生产工具、生 活用品、吉祥图案及动植物形象等，世代演练出 一百多个秧歌阵图。 煞场：曲线流动的场子演化至“八趟街”，队员 集结成方阵，“领伞”用驳棰点鼓，队员和鼓乐 猝然煞住，异常壮观。 出场：煞场后，“伞”、“鼓”、“棒”、“花” 在周边上休息，客家散烟糖表示慰问，“丑”和 歌舞杂耍演员上场表演，秧歌队员休息后即返场 演出，场子不同于前场，最后还是“八趟街”煞 场，客家将已准备好的烟糖赠送秧歌队，由礼官 装入口袋背走，客家再次抬起大鼓，鼓乐仍作前 导，队员'行程'，全村人送出村外，演出结束。
秧歌的几种说法
有说秧歌原是南方稻区插秧之歌； 有说它源于古代祭祀农神祈求丰收； 有说秧歌是源于上古人类对太阳崇拜，又称 为“阳歌”； 有说秧歌为宋代苏东坡所创； 有说是宋代以“姎哥”为主要角色的西域歌 舞，与汉族元宵社火结合，而形成秧歌。

秧歌的特点
秧歌舞表演起来，生动活泼，形式多样，多姿 多彩，红火热闹，规模宏大，气氛热烈，闹得 热火朝天。 这一切促使扭秧歌成为大型群众性娱乐，欢庆， 宣传的主要形式。因为秧歌内容包含量大，多 姿多彩，形式多样又富于变化；再加上扭秧歌 舞蹈动态丰富，使看秧歌的人也心花怒放，豪 情倍增，因而深受广大观众的欢迎，是人民喜 闻乐见的艺术形式，这也给林区人民、广大民 众带来了快活和欢乐，舒缓身心疲卷的好方法。

秧歌的发展
1942年，毛泽东同志在“延安文艺座谈会上 的讲话”第一次郑重论述了人民大众在中国 文艺史上发展的作用。从此，延安掀起了 “延安新秧歌运动”，中国的舞蹈艺术翻开 了崭新的一页。 现在，无论是在清晨还是落日的黄昏，人们 都可以在各地公园里、小区边看到一群群人 粉墨登场，扭着“大秧歌”。他们载歌载舞， 喜气洋洋。秧歌不仅锻炼了人们的身体，提 高了人们的生活情趣，而且还成为了中国现 代城市里的一大景观。连一些金发碧眼的外 国人看着看着也不禁手脚“痒”起来，比比 划划地加入到这欢乐的队伍中来。

—— 国 家 非 物 质 文 化
产 遗
“高跷”在本地叫“踩高跷”，有的地方也叫 “踩拐子”，是清徐地区在正月十五闹元宵时，社火 队中不可缺少的一项群体街头表演节目。它的特点是 乡土气息浓厚， 形式奇特别致。据传有500多年的历 史，亦说有千年以 上。据《列子.说符》篇记载： “宋有兰子者，以枝干宋元。宋元台而使见其枝。以 双枝长信其身，属其胫，并趋并驰，并七剑迭而跃之， 五剑常在空中，元君大惊，立赐金帛。”从文中可知， 高跷早在先秦已在民间流行。 还有清人恩竹樵在他的《咏秧歌》诗中，对当时春节 期间的踩高跷游艺活动也有描述：“捷足居然逐队高， 步虚应许快联曹。笑他立脚无根据，也在人间走一 遭。”此 诗充分说明，高跷这项民间艺术，在清代 已广泛在民间流传。




由丑汉压阵。表演首先扭各种场图，然后表演 “过仙桥”、“跳桌子”、“跳双凳”、“大 劈叉”等各种难度大的动作。 山西省内各地的高跷高度不一，高跷低的低至 数寸，高的高至七八尺，在山西芮城、新绛等 县，高跷的高度达到一丈五尺甚至一丈八尺。 平时，高跷以四尺左右的高度为多见。 高跷在山西的延传历史悠久，在晋中一带榆社 县出土的北魏石棺上也可看到高跷、杂技的图 画，虽然高跷无文字记载，但最迟也应从北魏 开始了。在山西表演高跷的行列中，分成文高 跷和武高跷两种。文高跷重于扭和踩，武高跷 以表演特技为主。 浮山县的武高跷，头跷为指挥，二跷是领队， 戏曲人物居中，最后
跑驴


跑驴，角色舞蹈动作有骑驴者的[平闪步]、[上山步]、[下山 步]、[跑驴步]、[惊驴跳]、[大跑步]、[过河步]等11种；赶驴 人的[横扭步]、[小跑步]，[后踢步]，[踢驴步]、[抬驴步]、[赶 驴]、[牵驴]、[坐驴]、[追驴]等。 伴奏有锣鼓段26小节和唢呐曲牌《一扇号》自由反复。 艺人有孟占雄、张有万(靖边东坑乡)。
商河鼓子秧歌

鼓子秧歌最初发源于济南商河县，有一千多 年的历史，是民间为庆丰收而载歌载舞的一 种艺术形式。每年的元宵节，是鼓子秧歌演 出活动的高潮日。
陕北秧歌
陕北秧歌是流传于陕北高原的一种具有广泛群 众性和代表性的传统 舞蹈，又称“闹红火”、 “闹秧歌”、“闹社火”、“闹阳歌”等。它 主要 分布在陕西榆林、延安、绥德、米脂等 地，北路场子男女搭配较轻快、活泼。节奏 轻 盈、脚步较虚、动作花哨，鼓点亦轻快。 南路场子与北路刚好相反，节奏稳重、步步踏 实、 动作干净利索、有力，鼓点也跟着较重。
诸艺集粹

从杂技向扮戏的演变——高跷不同时代的名称，说明它从 杂技表演向扮演戏曲人物的演变。魏晋前后的“乔人”是 从图腾崇拜向杂技的过渡，高超的惊人之技艺，虽带有神 秘色彩，但已是表演性形式。隋唐时的高跷从叫作“长跷 伎”名称中，可知它已是娱乐性表演形式。南宋临安灯节 中“踏跷”和“村田乐”“扑蝴蝶”一起出现，说明已成 为民间舞蹈。明清文献记载，高跷常与秧歌结合扮演戏曲 人物，叫作“高跷秧歌”。如《京都风俗志》载：“秧歌， 以数人扮陀头、渔翁、樵夫、渔婆、公子等相，配以腰鼓、 手锣、足皆登竖木，谓之'高跷秧歌'”。京津一带的高跷多 属此类，演员12名，分扮陀头，小二格、渔、樵、耕、读 等人物，或扮成《水游传》《白蛇传》《西游记》等戏曲 人物。表演又有文、武跷之分，文跷讲究扭、逗，或表演 情节简单的小戏。武跷强调个人技巧，如“单腿跳”“扑 虎”“劈叉”以及“越障碍”“跳高桌”等。北京房山张 谢村名为“登云会”的高跷，其木跷长140厘米，技艺精 湛的演员可后屈一腿，只用单跷从四张叠起的高桌上一跃





跑旱船，跑时，表演者中有一名“艄公”划桨引船，在前头带路，做出各种各样的划 船动作。而乘船者在表演中，往往是走快速碎步，这样能使船身保持平稳的状态前进， 犹如在水面上漂动的船那样，颇为形象地塑造出水面行船的情景。 旱船多在乡村农民家中演出，每逢农历春节，它要从农历正月初一活动到农历二月初 二（龙抬头节），它调演的目的是祈求来年风调雨顺、大吉大利。旱船表演人数一般 有6-7人，一位女演员立于旱船中，称为“船娘子”，两人手拿“连响”，相当于撑舵 人员，还有一人饰演小丑，右手拿一把破蒲扇，左手拿一把桨，鼻子被抹上白色的粉， 在旱船周围来回扇动蒲扇，从而引发观众的笑声，其余人在边上敲锣打鼓，伴奏乐器 有：大锣、小锣、鼓、镲等，旱船便根据节奏的变化进行表演。开场的一阵锣鼓音乐 结束后，拿连响的表演者会穿插表演唱，在旁的伴奏人员也会在每一段内容结束后的 最后一个唱词附和着伴唱，但锣鼓声仍不停止。 乘船者不止一只船，三、五成群，一线儿排开，与“船公”默契配合，时起时伏，随 着“波浪”旋转、颠簸，犹如是水上跑船时的生动画卷。 在表演中，一般是一个艄翁引多只船前进，也有的是双公划一只船前进，还有的是多 船没有“艄公”而由一只船在前边领头前进。在前进中，要跑出各种平时训练好的套 路，起伏波动、生动活泼，吸引着看“红火”和视节庆的人们。 近几年来，跑旱船在原有基础上又有发展。一些农村里，将现代化的交通工具摩托车 装饰成“旱船”，也有的将自行车装饰成“旱船”，由人驾车，结队前进，在前进中 跑出、表演出各种各样的活动图案，形成各种各样的套路，也十分吸引观众。 跑“旱船”时，一股使用的伴奏乐器是锣、鼓、钹等打击乐器，也有的地方加上一至 两支喷呐伴奏、气氛热烈，情绪活跃，具有浓郁的地方风情和民族色彩。
旱船

旱船，是汉族民间表演艺术形式之一，逢年过节，山西境内各地都流行这种民间 舞蹈，这是一种模拟水中行船的民间舞蹈。 “旱船”是依照船的外观形状制成 的木架子。在这种船形木架周围，围缀上绘有水纹的棉布裙或是海蓝色的棉布裙。 在船的上面，装饰以红绸、纸花，有的地方还装有彩灯、明镜和其它装饰物，把 这只或者十几只船装饰得艳丽不凡。 “旱船”，自然是陆地上的船。乘船者一 般是一个人，有时也有双人、四人甚至七人共同乘用一只船的。乘船者所表现的 多是姑娘、媳妇，也有扮演其它人物的。
关于高跷的起源，已故历史学家孙作云(公元1912～ 1978)在他的《说丹朱——中国古代鹤氏族之研究——说 高跷戏出于图腾跳舞》一文中，首次提出高跷源于鹤图腾 崇拜的论点，并以《山海经》古文献为据：“长股之国在 雄常北，被发，一曰长脚”。晋人郭璞注释为：“或曰有 乔国，今伎家乔人盖象此身”，清人吴任臣注释为：“乔 人，双木续足之戏，今曰xi(同屣)跷”。两种注释都认为 长股国人即用木跷扎在脚上的长脚人。 《说丹朱》中认为：高跷源于原始图腾信仰、用于宗 教祭祀仪式，又从杂技表演演变为扮演戏曲人物的舞蹈形 式。尧舜时的丹朱是以鹤为图腾的氏族，高跷戏直接出于 古代的鹤图腾氏族的跳舞。近有学者认为，甲骨文中有一 字可以解释为“像一个人双脚蹈矩棍而舞”，如果得以成 立，至迟商代后期，民间独特的这种踩高跷舞蹈形式就已 经问世。这又是源于图腾崇拜的补充。不仅如此，非洲扎 伊尔巧克威(tchokwe)部落宗教仪式中，也有踩跷的表演， 一名巫师的腿上绑扎着长木跷，徐徐走动，两手缓缓起舞。 这当是“图腾崇拜说”“宗教仪式说”的又一佐证。

秧歌的流派

为示区别，人们常把某地区 或形式特征冠于前面。如 “东北秧歌”、“鼓子秧歌” （山东）、“陕北秧歌”、 “地秧歌”（河北、北京、 辽宁）、“胶州秧歌”、 “满族秧歌”等；而南方的 “花鼓”、“花灯”、“采 茶”以及广东与香港流行的 “英歌”，其名称虽异,但 都属于“秧歌”这一类型， 是从“秧歌”中派生出来的 形式
中国民族民间舞 ——秧歌
秧歌起源
秧歌,又称扭秧歌,历史悠久,是我国最具代表 性的其中一种民间舞蹈形式,也是一种民间广场 中独具一格的集体歌舞艺术,秧歌起源于插秧耕 田的劳动生活, 和古代祭祀农神祈求丰收，祈福 禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中 不断吸收农歌、菱歌（民歌的一种形式）、民间 武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而由一般 的演唱秧歌发展成为民间歌舞，至清代，“秧歌” 已在全国各地广泛流ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ。