《青花瓷》歌词 周杰伦
青花瓷
青花瓷- 周杰伦
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散
去到我去不了的地方
天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然於碗底临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年的秘密极细腻犹如绣花针落地
帘外芭蕉惹骤雨
门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里
你从墨色深处被隐去
天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
以上就是关于青花瓷的歌词，感谢您的阅读！
青花瓷歌曲歌词赏析
青花瓷歌曲歌词赏析 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去 在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。 《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。 本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。 歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。文白相间是这首歌词的另一个特点。当下有很多歌曲以古代诗词为歌词，配以现代风格的旋律，以期达到古今合璧的效果，但结果往往事与愿违。而这首歌词以文白相间的写作手法，在其自身就做到了古今合璧，进而使其与旋律配合时全然没有生硬晦涩之感。 歌曲采用了五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色。旋律多采用中国民族调式中常见的三音组，使其呈现出中国音乐所特有的儒雅、古朴、朦胧的意境。主歌部分先以迂回下行的五声音阶陈述乐思，并以此奠定了歌曲的整体基调。配合着极具古典韵味的歌词，使主歌部分充盈着中国古代文人的书卷气。歌曲在副歌部分进入高潮，虽然运用了主歌部分的下行动机，但对其进行变化后在情绪上已和主歌完全不同，宫调式的那种大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致。副歌的上行小二度移调，成为全曲的最高潮部分，并最终在宫音上结束全曲。 在配器方面，为了呼应歌曲的整体风格，较多的采用了中国民族乐器的音色。在引子部分，使用了响板、琵琶、笛子等音色，明确了歌曲的民族风格。在主歌部分，并没有使用过多的乐器伴奏，其目的在于突显旋律本身的那种古朴、淡雅的性格。在副歌部分，伴奏声部的音色增多，烘托了歌曲在情绪上的变化。在间奏中，民族乐器的音色再次成为亮点，古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙。最后的尾声，伴奏声部突出运用了琵琶、响板这两种音色，做了收束性陈述，使人意犹未尽。 这首歌曲中，周杰伦将自己原有的唱法与中国戏曲的唱腔结合起来，使声线与音乐风格完美的融合。在演唱主歌部分时，由于歌词较偏重于文言，因此周杰伦在咬字与行腔方面做得更加清晰、明确。为了表现副歌部分的情绪变化，周杰伦运用了更加飘逸的略带假声的演唱方法，并以此来呈现副歌部分的中心句“天青色等烟雨，而我在等你”的意境。
浅析《青花瓷》歌词中的修辞艺术
浅析《青花瓷》歌词中的修辞艺术 学院：专业：姓名：张月学号： 摘要：本文选取了台湾著名词人方文山创作的歌词作品《青花瓷》，主要从音律、结构、意义及辞格等方面对其歌词进行解读，从而把握其语言符号能指和所指所展现出来的修辞效果和语言魅力，体悟词作者歌词作品中独具特色的古典文化情怀和含蓄蕴藉的语言艺术。 关键词：《青花瓷》方文山歌词积极修辞 随着周杰伦等歌手的走红，作为台湾著名词人的方文山也越来越为广大公众所熟悉和喜爱，他近年来创作的许多歌词作品都赢得了歌迷的极大赞誉。除了拥有独特的歌词创作方式外，在艺术风格上，方文山也一改华语流行词坛固守的传统创作方式，转而对我们这个时代多元化和个人化的精神进行探索。在他笔下，歌词不再是单纯的流行文化，而成为一种可能隐喻出多种意象的文学意境，展现出丰富多彩的修辞艺术。 方文山的代表作《青花瓷》一经传唱，更是将“中国风”演绎到了巅峰之至。这首歌词主要是以宋代稀贵的艺术品“青花瓷”为总体意象而铺展开去，词风清婉淡雅又令人回味无穷，可以说是“当代人唱给古典美人的恋歌, 也可以说是当代人追寻古典的爱情”。①细细品读其中的歌词，可以发现词作者有意或无意中运用了许多积极修辞手段，从而使歌词琅琅上口而富有旋律美，并给受众留下了深刻的印象。修辞是“为了有效地表达意旨，交流思想而适应现实语境，利用民族语言各因素以美化语言”。②方文山充分发挥自己的想象力，采用多种修辞方法使歌词愈加形象生动地传情达意，婉转细腻而又韵味别生，从而达到了非常理想的修辞效果。 本文将从方文山的歌词作品《青花瓷》入手，探讨其音律、结构、意义及辞格等方面的语言现象，进而把握歌词中语言符号能指和所指所展现出来的修辞效果，从而体味方文山歌词作品中独具特色的古典文化情怀和含蓄蕴藉的语言艺术。 一、歌词中的音律美 陈望道先生在《修辞学发凡》中把“利用语言文字的声音以增饰语辞的情趣所形成的现象”
元青花瓷的不可仿及价值体现
元青花瓷的不可仿及价值体现 元青花瓷的不可仿及价值体现 （史爱平） 近些年元青花瓷仿品不少，低仿、高仿、精仿等等，但效果并非像宣传，总做不到位，让越来越清楚元青花瓷是如何一回事的收藏者们洞悉入骨。一再地证明了元青花瓷的不可仿。这得益于以下诸方面： 一、出现的突然性。正如马未都先生所说，元青花瓷一出现即是大树一棵，前世不明，后世无续。这种文化存灭形成的突然性反差使后世无法消化模仿。
我们知道，唐、宋时期就已经出现简单的青花瓷，所用颜料色泽比较晦暗，为当时某种国产颜料，不如元代后使用过的石子青。更无法企及元代中后期从元大国西部进入内地的苏勃尼青料或回青料（按现今情况称为进口料）。元青花瓷其颜料完全是自成一派，很难看到承袭之痕迹。因此单从颜料上看，唐宋时期的青花即使对后来有些影响也是有限的（仅局限在蓝颜色的启发上）。谈到消失，元青花瓷的工艺特征只坚持到明早期，明宣德后便无踪影了。 由于民族性格的殊异、原材料的绝版、画风的变异取舍，特别是朝代更替的政治态度，导致元青花瓷这一绝品在历史上嘎然而止，在明清两代连仿造都未出现，即明清两代是没有元青花瓷仿品的，形成一个极为特殊的近600年的历史空白区。这个空白区一直延续到上世纪晚期。也就是说，中国乃至世界到1985年时，还很少有人知道元青花瓷，更别说大量仿制了。1952年后，美国人波普博士确定了元青花瓷的存在，才导致国内上海进行了这方面的微弱宣传，到七十年代才有上海极少量人的论文发表。至八十年代中后期景德镇开始仿制元青花大盘，后又陆续仿制其它不同造型器物。当时仿制的大盘看起来似乎不错，而且被认为能乱真。但时至今日，当人们逐渐摸清元青花瓷的本质特征时，才发现元青花
大班数学青花瓷教案
大班数学青花瓷教案 【篇一：青花瓷教案】 青花瓷教案 教学目标： 1、通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美，增强民族自豪感。 2、认识瓷器及青花瓷器的特点。 3、学习用蓝色水笔画青花瓷器的艺术美。 教学重点： 了解青花瓷的悠久历史和青花瓷色彩、器型与纹饰的特点，感受传统艺术的魅力。教学难点： 运用折、剪、画等方法，设计出美丽的青花瓷作品。 教学过程： 一、激趣导入： 1、播放周杰伦的《青花瓷》，让学生猜歌名。 2、瓷器是我国古代的伟大发明之一，瓷器在技术和艺术上的成就，为我国嬴得“瓷器之国”的盛誉。其中，青花瓷堪称“人间瑰宝”。今天，让我们一起走进这独具文化内涵的青花瓷世界吧。 3、导入课题。 二、自主学习： 1、请同学们看看大屏幕，明确本节课的学习目标，抽生读。 2、带着这些学习目标，请同学们自学教材p42-p43页，思考下面两个问题： （1）青花瓷因何而得名？ （2）在书上找出有关青花瓷色彩、器型和纹饰的知识，并结合自己的感受用一两个词总结特点。 3、抽生汇报自学情况。 4、师小结。 三、合作共进： 1、请同学们小组讨论： （1）青花瓷的器型有哪些？ （2）青花瓷的纹饰题材有哪些？ 2、抽小组汇报，师总结。 3、步骤：折、剪、画 四、自主创作：
1、要求：选择一种瓶式，将对折后的轮廓描绘在对折的硬卡纸上，沿边剪下后展开，再选择喜爱的图文临摹到合适的位置上。 2、生创作，师指导。 五、展示评价： 1、生自评、互评、师点评。 2、师小结。 六、拓展延伸： 1、传统的青花花纹如今已运用到了我们生活中的方方面面。 【篇二：大班美术青花瓷盘教案】 大班美术：青花瓷盘 设计意图： 青花瓷是一种彩绘装饰瓷，造型优美，色泽淡雅，素有“永不凋谢的青花”之称，是我国最富有民族特色的瓷器。大班美术活动“青花瓷盘”从欣赏传统的青花瓷盘切入，通过创设环境、用音乐渲染气氛、欣赏传统青花瓷盘等手段，营造出一种浓厚的艺术氛围，引导幼儿以线描装饰画的表现手法，在白色纸盘上装饰青花图案，绘制具有民间工艺特色的青花瓷盘，从中感受青花瓷盘独特的简约之美，并激发幼儿对传统民间艺术的热爱之情。 活动目标： 1、欣赏青花瓷盘的花纹和图案，了解其纹样装饰特点，感受其独特的色调美和纹样美。 2、尝试运用烘托主题的方法装饰青花瓷盘，养成耐心、细致的操作习惯。 3、丰富幼儿词汇，学习词语：年年有余、花开富贵等。 活动准备： 1、《青花瓷盘》课件，青花瓷纯伴奏音乐 2、一次性纸圆盘、蓝色勾线笔人手一份。 活动过程： 一、欣赏青花瓷盘照片，发现青花瓷盘的装饰纹样特点 1、出示青花瓷盘照片，初步感受青花瓷盘的装饰纹样特点。 师：请仔细看一看这些青花瓷盘，你觉得这些瓷盘上的装饰花纹有什么特点？（引导幼儿欣赏青花瓷的色调美和纹样美。） 师：这两只青花瓷盘上的装饰花纹、色彩怎样？ 师小结：这两只瓷盘上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花，绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花
明永宣时期青花瓷赏析
明永宣时期青花瓷赏析 学院：电气学院 班级：电气12-18 姓名：王通 学号：311208001825 日期：2013/10/24
明永宣时期青花瓷赏析论文摘要： 永宣青花，古陶瓷学界专有名词，特指明代永乐、宣德两朝烧造的青花瓷。明代永宣两朝的30余年里烧造的青花瓷，在青花瓷烧造历史上堪称稀世珍品。其异域风格的造型、浓重明艳的呈色、超凡脱俗的纹饰，被后人赞誉为“发旷古之未有，开一代之奇葩”。永宣青花瓷代表了中国青花瓷制作的最高水平，它既不同于元青花瓷的热烈奔放，又有别于中晚明青花的典雅稚拙，更不同于清前期青花的明艳华美，它所体现的审美层次崇高而神圣，具有深邃无边的艺术底蕴。 关键词：中国瓷器青花瓷苏麻离青永宣青花工艺品文物 周杰伦的一曲《青花瓷》让人们认识了解了青花瓷，听到了爱情的缠绵和凄婉，见到了雨打芭蕉的丽色江南，看到了农家姑娘小家碧玉楚楚动人，也让青花瓷多了一分神秘感。明代永宣青花瓷大气磅礴，有些官窑大器更有一股无法仿造的霸气。可以说永宣青花是梁红玉、花木兰、穆桂英，其优秀的典型器具有高山大川似的震撼力。而且目前元代青花在拍卖市场上的价位高不可攀。主要就是缘于其年代久远，存世稀少，以及著名元青花“鬼谷子下山”的石破天惊。永宣青花美得大气磅礴，万马奔腾。若说前无古人后无来者，它当仁不让。 青花瓷滥觞于唐宋，成熟于元朝。而永宣的青花则登峰造极，如日中天。用前无古人后无来者形容，一点也不过分。事实上，科技越进步，手工业就越落后，因此，现代或将来的科学技术再高超，也复制不出永宣青花的那分厚重和美艳。 永乐皇帝朱棣是个干大事的人，很有霸气。他将建文帝赶下台后，亲率铁军平定天下，拓展疆土；派郑和七下西洋，使当时的中国与西南亚和非洲建立加强了联系，并带回了呈色艳丽的钴料“苏麻离青”；修《永乐大典》，使世界诞生了首部大百科全书。在此背景下产生的青花瓷美得磅礴，与永乐皇帝一样很大气。 明代宣德（公元1426—1435年，明宣宗朱瞻基年号）年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以其古朴，典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。《景德镇陶录》评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵。” 作为明王朝创业之初，永乐朝庭政局稳定，国力进一步加强，社会经济空前繁荣。永乐三年，郑和首次率庞大的船队出使西洋，标志着明朝的政治、经济步入发展正轨。郑和的船队发展贸易，他们在推销中国瓷器、丝绸的同时，又从西域带回了烧制青花瓷的上等色料“苏尼勃青”，也称“苏麻离青”。这是波斯语音译，意为“青金蓝色料”。这正是永宣青花一直被收藏家津津乐道的基础。 苏青料发色浓烈，晕散不匀，蓝中泛有黑斑，结晶处深入胎骨，用手抚之有凹感，过去鉴定永宣青花以此为要点，并认为后世没有仿制成功过。但近些年，高额利润的驱使，加上景德镇高手的不懈努力，使得仿永宣青花瓷器大获成功，确有肉眼观之与真品无二者，这对鉴定专家来说也有了新的更高的挑战。 郑和出使西洋把中国瓷器推向国外市场，随之而来的是海外市场对青花瓷的大量需求，
元代青花瓷赏析
元代青花瓷赏 摘要元代随着国内外贸易的发展需要，中国瓷业较宋代又有更大的进步，景德镇窑成功的烧制出青花瓷器。青花瓷的普遍出现和趋于成熟，产销兴旺，元人蒋祁著《陶计略》中记述：“窑火既歇，商争取售，而上者择焉，谓之捡窑。交易之际，牙侩主之……，运器入河，肩夫执券，次第件具，以凭商筹，谓之非子 关键词元青花，景德镇，纹饰，色调，造型，装饰 元青花瓷以景德镇为代表，其制作精美而传世极少，故而异常珍贵，根据时间大致分为延祐期、至正期和元末期三个阶段，其中又以“至正型”为最佳。青花器是一种釉下彩白釉蓝花瓷器，它是以含钻矿物颜料在瓷胎上绘画，上釉后经1200℃高温烧制而成。青花器的烧制成熟期应是元代晚期，它是中国陶瓷烧制史上的一次飞跃。元代青花瓷的制瓷原料就采用了瓷土加高岭土的“二元配方”。其胎料主要有两类：一类用进口青花瓷，胎骨较白，稍含灰，手感沉重，致密坚硬；另一类用国产土青料，胎骨灰白，胎体手感轻。元末有些青花小器胎色土黄，较粗松，用国产青料。一般大型器胎质疏松并有细小气孔，不够洁白，瓷化程度略差，底部露胎不施釉。 元青花瓷器总体分两种色调，一种呈灰蓝色，较浅淡，一种是深蓝色，较艳丽。传统概念中，呈色灰蓝者为国产料，其成分为高锰、高铝的，与同时的进口料差别很大，所描绘的青花纹饰呈色蓝灰或蓝黑，见浓淡色阶，青料积聚处有蓝褐色或黄褐色斑点，黑褐色的斑点较少，如含锰过高时青花纹饰呈色为蓝中微微泛红，釉面下凹并哑光；呈蓝艳者为进口料，即苏麻离青，元代进口钴料的成分是低锰、高铁，含硫和砷，无铜和镍，和唐宋青花、明青花的青料成分都有区别，所绘青花纹饰呈色浓艳深沉，并带有紫褐色或黑褐色较光润的斑点，有的黑褐色斑点显现出“锡光”。进口青料用于大型、中型或小型元青花上，国产钴料仅用于中、小型器。 元青花器造型种类较多，有胎体厚重的大器，如罐、瓶、盘、碗等，也有胎体轻薄的精细作品，如高足碗、盘、碗等。瓶有梅瓶、玉壶春瓶、象耳大瓶、四系扁瓶、葫芦式瓶等；壶有执壶、梨式壶等；碗盘大者口径在30厘米以上。还有匝、鼎、觚、塔式瓶、军持、器座等。罐、瓶、壶各品种还有八棱形，较有特点。元青花中罐、瓶之类的大器较多，有的是两节或多节分段制胎，底部也是用胎泥另接，粘接处器表常常留有凸弦痕。底部无釉，多带粘砂痕，有的中心部位带有支烧痕。器足修整随意，常见足端外墙斜削一周，挖足底部有旋痕，说明修胎不讲究，工艺较粗糙。而小件器制作较规整，但有的碗底中心往往有乳钉状突起。高足杯的体与足为胎泥粘接，足的修整也常不规整。 元代景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。元青花的装饰技法与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，有白地青花、蓝地白花或青花线描为地几种风格。在装饰时，工匠结合不同器型采用不同技法，有的用两种、三种方法配合或几种方法集中于一体，刻花线条粗犷有力，印花线条圆润耐看，浅浮雕效果立体感强。此外应该注意的是，元青花纹饰绘画方法以平涂为
明代各时期青花特点
明代各时期青花特点 青花瓷始于唐代，用的是中亚进口钴料，与唐三彩中蓝彩使用有着密切的系。唐代河南省矾县窑就同一时期在生产唐三彩同时又生产青花瓷。宋代浙江省出土的青花瓷用的是国产料不及唐代艳丽而较为灰淡。与明代国产料青花瓷类似。元代青花瓷已风行海内外。有进口料和国产料之分。我们从观看新加坡国家博物院天民楼青花特展就可以鉴赏到这一特点。元代青花瓷在艺术上已有很高水准。它为明清两代青花瓷发展提供极其良好的基础。明初至清初是中国古代青花瓷黄金时代，是瓷都景德镇釉下彩的主流产品，其艺术的魅力迷倒不少古今收藏家。 鉴藏瓷器，“青花”是一个专题，有些藏家为了目标集中，便一生只收集“青花”而不及其他。数十年，兴趣始终不减，可见青花瓷确有迷人之处。青花料是艺术家们出神入化之物。 明景德镇青花用料，各个时期都不同。形成千姿百态的艺术效果和观感。为了鉴赏历朝的青花瓷，首先须掌握他的不同时期用料。下文浅析明清青花瓷的用料。 一、洪武、永乐、宣德时期
（１）洪武（１３６８—１４０２A·D·） 钴料：主要使用淘洗纯度不等的国产料，但亦有使用元代存留的进口料。大体可分为三：A、清新明快的淡蓝色，色调稳定，不晕散，纹饰浓重之处也能呈现出青花的层次。B、青花发色浅淡，少有晕散，纹饰中常有明显的深色小点无规律的星布其中。似群星遍布。C、青花色泽泛灰，釉面承灰乳色。由于钴料中含有较高的锰杂质，所以纹饰中常有较大斑状的黑青色，深入胎骨，手感凹凸。八十年代以前研究不深，易与无元代混淆，现在已较为清楚鉴别，如上海博物馆藏青花“春寿”篆书铭文云龙纹梅瓶原定为元代。现更正为明洪武以往谓“洪武无瓷器”，较元人为更珍稀。 （２）永乐（１４０３—１４２４A·D·） 钴料：有分为进口料和优质国产料和进口国产的混合料。其表现为：A：三宝太监郑和下西洋从南洋群岛带回的“苏尼勃青”或称“苏麻里青”的钴料使景德镇地处珠山官窑烧制的青花瓷，非常富有特色。以青花料绘出的纹饰多带有伊斯兰细密文化装饰影响：线条有粗有细，或二者兼用。运用一笔点画技巧，藉以呈现青花色泽的浓淡层次；效果极为绚丽鲜艳，清新明快；纹饰中常带有高铁低锰的结晶斑点。渗入胎骨，用手扶摸可感凹凸之处。此为“苏尼勃青”钴料在高温中自然晕化现象。清及近现代仿品均有着重涂染，刻意摹仿。触摸不到
《青花瓷》英文版歌词
青花瓷-(英文版) - 罗艺恒 词：罗艺恒 曲：周杰伦 Your touch like brush strokes you hold colour in my skin 你的爱抚宛如你执手画笔勾勒我肌肤色彩 The deep blue and pearl white glow like porcelain 你如传世的青花瓷自顾自美丽 As I stare clear through the window that I'm locked within 凝视冉冉檀香透过窗心事我了然 I count the seconds to see you again 我细数时光只为再与你相见 Possessions reach cannot hold beauty such as yours 你的美恍若一缕飘散去到我去不了的地方 Yet still it's clouds shroud your light so your petals fall 你嫣然的一笑如含苞待放 Your flowers kiss I reminisce now I only see in picture frames 记忆中你淡香亲吻恍若依稀只见于画纸 The sky is crying blue as I wait for you 天青色等烟雨而我在等你 The fire in my heart burning white and true 心中莫名燃起白亮光影 A thousand miles the smoke is rising high both sides 炊烟袅袅升起隔江千万里 I see your shadow outlined through 你从墨色深处被隐去 The sky still dark as I make my way to you 天际依然漆黑如墨我自顾自走向你 White moon light guides our way fields of morning dew 月色被打捞起晕开了结局 Our world is greener on the other side so free 恍若置身另个自由世界 The time is calling 似水流年却是如歌 Perfection locked and untouched trapped behind this glaze 隐藏在窑烧里千年的秘密自然落了锁 The shining white holds it's shape so elegantly 光晕的白悠然现于碗底 Beautiful blue hides entwined hold it's secrets tight 澄明的蓝交织勾错迷藏的秘密 All of it's mysteries subdued beneath 所有神秘都将藏于瓷底 These eyes have only one mind set upon us two 眼眸和真心全为你我设定 My present past and the future reside in you 我的结局全由你决定 Although the ink has come to fade 即便墨色晕染淡去 It's art and meaning still remain 依旧是亘古的艺术品 The sky is crying blue as I wait for you 天青色等烟雨而我在等你 The fire in my heart burning white and true 心中莫名燃起白亮光影 A thousand miles the smoke is rising high both sides 炊烟袅袅升起隔江千万里 I see your shadow outlined through 你从墨色深处被隐去 The sky still dark as I make my way to you 天际依然漆黑如墨我自顾自走向你 White moon light guides our way fields of morning dew 月色被打捞起晕开了结局 Our world is greener on the other side so free 恍若置身另个自由世界 The time is calling 似水流年却是如歌 The sky is crying blue as I wait for you 天青色等烟雨而我在等你 The fire in my heart burning white and true 心中莫名燃起白亮光影 Our world is greener on the other side so free 恍若置身另个自由世界 The time is calling 似水流年却是如歌 -
《青花瓷》教学设计
《青花瓷》教学设计 这是一篇由网络搜集整理的关于关于《青花瓷》教学设计的文档，希望对你能有帮助。 《青花瓷》教学设计1 教材分析： 瓷器是我国古代的伟大发明之一，瓷器在技术和艺术上的成就，为我国赢得“瓷器之国”的盛誉。其中，青花瓷堪称“人间瑰宝”，这种瓷器是在洁白的瓷体上辅以蓝色的纹饰，蓝白相映，素雅清新，怡然成趣。本课选择了具有典型代表性的青花瓷作为学习内容，让学生对青花瓷的文化有所了解，感受青花瓷的造型与纹饰之美，提高审美修养。本课属于“造型、表现”学习领域，分为两个部分的内容。第一部分侧重于赏析青花瓷，第二部分侧重于技法表现，通过两个活动让学生对青花瓷纹饰进行临摹创作，了解青花瓷器型、纹饰特点，领悟其文化内涵。学习活动一的学习内容是利用硬卡纸剪青花瓷外形，并临摹青花瓷器纹饰。此活动力求让学生加强对青花瓷器型的认识，通过对折剪形的方式掌握对称形裁剪技巧，了解瓶型特点，然后，将纹饰装饰在剪好的瓶型上，使作业有一定的呈现效果。 教学目标： 1、了解与认识青花瓷的悠久历史与工艺的高度成就，多角度感受青花瓷的艺术美和人文美，提高视觉审美能力。 2、了解青花瓷器型与纹样的特点并能运用一定的方法尝试绘制纹样。 3、热爱中国青花瓷艺术、学习中国传统文化，增强民族自豪感。
教学重点：感受青花瓷的美。 教学难点：理解青花瓷与中华艺术的内涵联系。 教学准备：课件、蓝色画笔、白色卡纸、剪好的辅纹。 教学过程： 一、激情导入 1、课前放松，播放歌曲《青花瓷》，学生倾听。 2、导入：一曲周杰伦的《青花瓷》欣赏完了，这首歌就和它的名字一样，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅，那么青花瓷到底是什么样子的，你对青花瓷有多少了解呢？那么这节课就让我们走近青花瓷，了解青花瓷，并尝试绘制青花纹样。板书课题：青花瓷。 二、民主导学 （课前收集关于青花瓷的文字资料和图片资料） （一）任务一：走近青花瓷，了解青花瓷。 学习方式：合作学习，小组汇报。 1、小组互相交流课前收集的资料。 2、小组汇报。 请同学用概括性的语言简单交流你对青花瓷的认识。 （从青花瓷的历史发展、器型、花纹、艺术价值等方面） 3、教师总结： 1、认识青花瓷 青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温一次烧成。钴料烧成后
青花瓷歌曲歌词赏析
青花瓷歌曲歌词赏析 在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。 歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。文白相间是这首歌词的另一个特点。当下有很多歌曲以古代诗词为歌词，配以现代风格的旋律，以期达到古今合璧的效果，但结果往往事与愿违。而这首歌词以文白相间的写作手法，在其自身就做到了古今合璧，进而使其与旋律配合时全然没有生硬晦涩之感。 歌曲采用了五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色。旋律多采用中国民族调式中常见的三音组，使其呈现出中国音乐所特有的儒雅、古朴、朦胧的意境。主歌部分先以迂回下行的五声音阶陈述乐思，并以此奠定了歌曲的整体基调。配合着极具古典韵味的歌词，使主歌部分充盈着中国古代文人的书卷气。歌曲在副歌部分进入高潮，虽然运用了主歌部分的下行动机，但对其进行变化后在情绪上已和主歌完全不同，宫调式的那种大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致。副歌的上行小二度移调，成为全曲的最高潮部分，并最终在宫音上结束全曲。 在配器方面，为了呼应歌曲的整体风格，较多的采用了中国民族乐器的音色。在引子部分，使用了响板、琵琶、笛子等音色，明确了歌曲的民族风格。在主歌部分，并没有使用过多的乐器伴奏，其目的在于突显旋律本身的那种古朴、淡雅的性格。在副歌部分，伴奏声部的音色增多，烘托了歌曲在情绪上的变化。在间奏中，民族乐器的音色再次成为亮点，古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙。最后的尾声，伴奏声部突出运用了琵琶、响板这两种音色，做了收束性陈述，使人意犹未尽。 在这首歌曲中，周杰伦将自己原有的唱法与中国戏曲的唱腔结合起来，使声线与音乐风格完美的融合。在演唱主歌部分时，由于歌词较偏重于文言，因此周杰伦在咬字与行腔方面做得更加清晰、明确。为了表现副歌部分的情绪变化，周杰伦运用了更加飘逸的略带假声的演唱方法，并以此来呈现副歌部分的中心句“天青色等烟雨，而我在等你”的意境。 《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。
音乐欣赏青花瓷
一直以来，对于周杰伦的歌曲，除了《夜曲》之外，其他的我都不是很喜欢，感觉他的歌很低沉，节奏又那么快，最重要的是连歌词也听不清......所以当同学们大谈周杰伦及其歌曲时我并没有多大反应。 然而这一切随着《发如雪》、《东风破》、《千里之外》、《菊花台》尤其是在刚刚过去的春节晚会上周杰伦倾情演唱的《青花瓷》的出现，我对其歌曲有了新的认识。 我很喜欢历史古典，所以对以上歌曲自然比较喜欢，而它们也凭借着优美的旋律、古香古色的歌词、周氏风格的演唱而赢得了众多听众的喜爱。 我尤其喜欢由方文山作词、周杰伦作曲的《青花瓷》。歌曲旋律非常优美，节奏缓慢，古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，缓缓不绝地流泻着。因此有人说，《青花瓷》是一阕R&B佳作。但是，在《音乐欣赏》公选课上，老师明确说了周杰伦不是RB，自然他就不可能有RB作品。R是指节奏，B是指布鲁斯，RB突出节奏，节奏感、韵律强。周杰伦演唱的《青花瓷》突出的是旋律，而非节奏，所以此曲是佳作，而并非RB佳作。 《青花瓷》中最为人们乐道的是歌词。歌词很美，一如那青花瓷器，带着古风古韵，唐宋遗风，及那一怀美丽的轻愁款款而来。歌词的意境非常飘逸唯美，离愁别绪被描写得婉转细腻，隐藏得含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采。 总的来说，歌词的上半段点明了歌曲要歌颂的对象----一只名贵的青花瓷瓶；说明了歌曲中的主要人物----一位正在临摹瓶身画的作者；阐明了歌曲所包含的主要事件----作者触情生情，浮想联翩。而作者在临摹过程中，竟然为画中的物、画中的人所感染，进而联想到自己心爱的女子。 “我”一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也画不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自忧伤。从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。 “天青色等烟雨而我在等你”全文的点睛之语，优雅而深情。“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”彰显出伊人于“我”而言多么的可贵。再加上动人优美的旋律，令人如闻天籁。 “炊烟袅袅升起隔江千万里”画面感极强，一石三鸟，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的伤感。 “在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔”依然秉承一边勾勒青花一边展开思绪，而伏笔一词其实对以后的结局作了暗示。“我”是否与曾经邂逅的女子有缘再见一面呢？ “天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意”同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，当你把一滴墨汁滴入一碗清水，看它缓缓扩散，这就是晕。在朦胧的月光下，结局似乎真的被打开了。似乎看到了朝思暮想的伊人眼带笑意。然而这一切不过是相思成狂的幻影。 歌曲的下半段继承了上半段的故事，继续了作者对心上人的相思，为接下来歌曲高潮的到来做了完美的铺垫。 前两句说明的是作者继续临摹瓶身画，在完成后即将落款时又想起了远在他乡的心上人。接下来的两句话，第一句，将画中人比作心上人，自己心中所爱的人仿佛是经高温烧制，历经千年仍完好如初的画中仕女，象征着自己心爱的人在自己的心中弥足的珍贵与纯洁。而另外一句应该是采用了通感的修辞方法，将自己对心上人的思念比作绣花针落地那样，几乎听不到任何声音，原来作者
元青花赏析
元青花赏析 胡荣博材料092 5702109050 元青花的历史： 13世纪中后期，来自北方游牧民族的蒙古，在中原汉地，建立了以中华正统而自居的元朝统治政权，蒙古民族在当时没有本民族的文字，在《黑鞑事略》成书于公元1237年（南宋嘉熙元年），有所记载；“其言语，有音而无字，多从借声，译而通之谓之“通事”。统治民族政权为了达到其统治的目的，1278年也就是南宋统治政权被推翻时隔一年，根据蒙古民族自身的旧治（依俗而治）的统治原则，在浮梁建立了，具有统治性标志的“浮梁瓷局”。其目的，一是为被统治的民族依着蒙古民族的旧治制订统治的《法典》，二是为统治政权书写本民族的辉煌历史，在此之前，根据《黑鞑事略》载：蒙古民族“其事书之以木板，惊蛇屈蚓，如天书符篆，如曲谱五凡工尺，回回字殆兄弟也。”。因此：在“浮梁瓷局”创作产生了陶瓷釉下彩的黑华陶瓷统治文化，利用黑华瓷所蕴涵的思想理念，统治广大汉民族地区，从此元朝的黑华瓷艺术文化诞生了。今天所说的“青花”名词来源，是元代“浮梁瓷局”陶瓷釉下彩艺术文化内涵的一个缩影，是由元朝陶瓷艺术文化所承载的内涵决定的。是由于明初朱元璋提出的“驱逐胡褥，恢复中华。”的政治运动所决定的。由于明初学者曹昭《格古要论》是在文字狱时代著述的，为了避讳“黑”，避讳“华”而产生的“青花”陶瓷学术名词。在汉文化中一直沿用至今。这就是青花名词的由来。 原始青花瓷出现于唐宋，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流，清康熙时发展到了顶峰。而元青花作为青花瓷器的开端，则有着其独特的魅力。 元代青花瓷器的釉色白中微闪青，莹润透亮，胎质幼洁、色白。元代青花瓷器造型独具特色。当时的景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。元代青花瓷器款式多样，造型别致，并出现了胎体厚重的巨大形体。元代青花瓷器具有精湛的装饰技法：青花与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，形成了以白地青花、蓝地白花或青花线描为主的几种风格。元代青花瓷器的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰题材多样，其中以元代龙纹极具特色。总之，元代青花瓷器造型硕大丰满，纹饰繁密，层次丰富，构图严谨，一改唐宋以来瓷器花纹布局疏简的传统，工细的描绘加上繁复的层次，形成了花团锦簇的艺术风格。 元青花“鬼谷子下山” 此罐高27.5cm，径宽33cm，素底宽圈足，直口短颈，唇口稍厚，溜肩圆腹，肩以下渐广，至腹部下渐收，至底微撇。使用进口钴料绘出青花纹饰，共分四层，一层颈部饰水波纹，二层肩部饰缠枝牡丹，三层腹部为“鬼谷子下山”主题纹饰，四层下部为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。主题画面描述了孙膑的师傅鬼谷子下山救徒的故事。整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分
青花瓷完整歌词与乐谱
青花瓷完整歌词与乐谱 注：1.纯中国风，只由12356五音组成； 2.括号代表低音 2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)-- 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 2 1(6)1-1(6) 1-1 3 2 1 1-- 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 (5)(6)3 3-3 2 3-3 2 3 5-3 冉冉檀香透过窗心事我了然 3 3 3 3 2 2 2 2-1 32 宣纸上走笔至此搁一半 2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)-- 釉色渲染侍女图韵味被私藏 (5)(6)3 5-5 3 5-5 3 2 1 1 而你嫣然的一笑如含苞待放 2 1 2 3 2 212 1(6) 2 1 1(6)1 1 1 你的美一缕飘散去到我去不了的地方 5 5 3 2 3 (6) 2 3 5 3-2 天青色等烟雨而我在等你 5 5 3 2 3 (5) 2 3 5 2-1 炊烟袅袅升起隔江千万里 1 2 3 5 6 5 3 5 3 3 2 2 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 1 2 1 2 1 2 3 5 3 就当我为遇见你伏笔 5 5 3 2 3 (6) 2 3 5 3-2 天青色等烟雨而我在等你 5 5 3 2 3 (5) 2 3 5 2-1 月色被打捞起晕开了结局 1 2 3 5 6 5 3 5 3 3 2 2 如传世的青花瓷自顾自美丽 (5)3 2 2 1- 你眼带笑意 2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)-- 色白花青的锦鲤跃然於碗底 2 1(6)1-1(6) 1-1 3 2 1 1-- 临摹宋体落款时却惦记着你 (5)(6)3 3-3 2 3-3 2 3 5-3 你隐藏在窑烧里千年的秘密 3 3 3 3 2 2 2 2-1 32 极细腻犹如绣花针落地
青花艺术赏析
艺术平赏析 姓名：满延强 学号：08053328 班级：食品08-3
艺术品赏析 青花瓷的生命力，在于它白地蓝花，靓丽雅致，每一幅青花纹样，都是一幅古人留下的中国水墨画。此外，在青花瓷花鸟画纹饰中，不论是花卉、翎毛，还是鱼虫、走兽之类，一幅幅幽倩素雅的青花瓷画，无不包含着美好的寓意和吉祥的象征。通过物象、谐音、巧妙的组合，表达人们良好的意愿、吉祥的祝福、美好的追求、心灵的期待。清代蒋士铨有诗云：“世人爱吉祥，画师工颂祷；谐声而取譬，隐语戛戛造。”说明青花瓷上的吉祥图案纹饰同样体现着中华民族的博大智慧和传统的文明。 在古代青花瓷绘中，以植物花卉蔬果最为丰富。不仅各种花卉直接作为画面主题入画，而且常以花卉作为人物画、山水画的背景或配景。由于所绘花卉佳果多有美好寓意，故使青花瓷格外生辉，成为上至官宦、下至百姓所喜闻乐见的纹饰。 元代随着国内外贸易的发展需要，中国瓷业较宋代又有更大的进步，景德镇窑成功的烧制出青花瓷器。青花瓷的普遍出现和趋于成熟，产销兴旺，元人蒋祁著《陶计略》中记述：“窑火既歇，商争取售，而上者择焉，谓之捡窑。交易之际，牙侩主之……，运器入河，肩夫执券，次第件具，以凭商筹，谓之非子。” 元青花瓷以景德镇为代表，其制作精美而传世极少，故而异常珍贵，根据时间大致分为延祐期、至正期和元末期三个阶段，其中又以“至正型”为最佳。
元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。元代青花不仅在景德镇出现，而且烧制技术迅速成熟，进入青花瓷的成熟期。元朝庭在景德镇设了“浮梁瓷局”，专门掌烧瓷器。《元史》卷八十八记载：“浮梁瓷局，秩至九品，至元十五年成立，掌烧造瓷器”。可见，元代对青花的重视及数量控制。当时，青花不仅为达贵用品，还外销到中东地区。目前，国内所知的元青花完整器只有100多件，80%为出土品，而国外却有200多件完整器和大量残片出土，其中土耳其伊斯坦布尔的博物馆里就有80件完整器。 元代景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。元青花的装饰技法与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，有白地青花、蓝地白花或青花线描为地几种风格。在装饰时，工匠结合不同器型采用不同技法，有的用两种、三种方法配合或几种方法集中于一体，刻花线条粗犷有力，印花线条圆润耐看，浅浮雕效果立体感强。此外应该注意的是，元青花纹饰绘画方法以平涂为主，结合勾、皴、点、染技法，线条苍劲有力，显示出元代工匠高超的绘画才能。 元青花的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等。人物有高士图（四爱图）、历史人物等；动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等；植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等；诗文极少见。所画牡丹的花瓣多留白边；龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状，矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等。莲瓣纹形状似“大括号”，莲瓣中常绘道家杂宝；如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉，绘三阶云；蕉叶中梗为实心（填满青料）；海水纹为粗线与细线描绘相结合。 元青花的主体纹饰中，植物类有：牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等。除以上主花外，在组合图案中还出现牵牛花、山茶花、海棠花、月季花、枣花及萱草、灵芝、芭蕉或竹石葡萄、瓜果、草虫等作画面衬托。动物类有：龙纹、凤纹、麒麟纹、鱼藻纹、鸳鸯卧莲纹、孔雀纹、鹿纹、海马纹等。其中元代龙纹极具特色，身躯细长如蛇，龙头呈扁长形，双角，张口露齿，细长颈，四腿细瘦，筋腱凹凸，爪生三指、四指或五指，分张有力，肘毛、尾鬃皆呈火焰状。 元青花中的人物纹别出心裁，并与戏剧相结合，将著名历史人物的故事情节移植到瓷器画面上，呈现一种新的艺术境界，具极强的感染力这是其他时代无法比拟的。 人物故事都绘于体型较大的器物，诸如盖罐、梅瓶、玉壶春瓶等。盖罐、梅瓶腹径较粗，作画面积大，多用来表现场面宏阔的题体。画面多置于器物中段的主体部位，视觉突出，给人以强烈的冲击力。玉壶春瓶颈肩，纤细，硕腹下垂，一般选择人物少、场画小的画面，如需要表现大的场面时，往往以全器作画。此类题材主要有蒙恬将军、周亚夫细柳营、文姬归汉、昭君出塞、萧何追韩信、三顾茅庐、敬德救主、陶渊明爱菊等。绘有此类纹饰的青花瓷器质地细腻，釉色白而匀称，着色所用的氧化钴料，不论国产的青料，还是进口的苏泥勃青料，都很纯正。画工的绘画技艺高超。同时具备这些条件的瓷窑甚少，这也是人物故事青花瓷器较少的原因，若有，多数出于当时瓷艺水平最高的景德镇窑。 画人物纹饰的青花瓷按古董行的惯例其价值是最高的，比飞禽走兽、花鸟鱼虫更能代表时代人物的精神追求，人物纹饰最能表达人的情感，基本能反映出古代某个时期社会的价值取向。萧何月下追韩信、蒙恬将军、三顾茅庐、鬼谷子下山、尉迟公单鞭救主、周亚夫屯兵细柳营这些被一些专家学者看成元代瓷器的青花瓷器，其正面人物形象均为汉人，描述的都是汉民族的英雄人物，因此我们可以把这些青花瓷纹饰看成是汉文化的集中表现，与蒙古、
青花瓷汉英双语歌词
青花瓷-(英文版) - 罗艺恒曲：周杰伦 Your touch like brush strokes you hold colour in my skin 你的爱抚宛如你执手画笔勾勒我肌肤色彩 The deep blue and pearl white glow like porcelain 你如传世的青花瓷自顾自美丽 As I stare clear through the window that I'm locked within 凝视冉冉檀香透过窗心事我了然 I count the seconds to see you again 我细数时光只为再与你相见 Possessions reach cannot hold beauty such as yours 你的美恍若一缕飘散去到我去不了的地方 Yet still it's clouds shroud your light so your petals fall 你嫣然的一笑如含苞待放 Your flowers kiss I reminisce now I only see in picture frames 记忆中你淡香亲吻恍若依稀只见于画纸 The sky is crying blue as I wait for you 天青色等烟雨而我在等你 The fire in my heart burning white and true 心中莫名燃起白亮光影 A thousand miles the smoke is rising high both sides 炊烟袅袅升起隔江千万里 I see your shadow outlined through 你从墨色深处被隐去 The sky still dark as I make my way to you 天际依然漆黑如墨我自顾自走向你 White moon light guides our way fields of morning dew 月色被打捞起晕开了结局 Our world is greener on the other side so free 恍若置身另个自由世界 The time is calling 似水流年却是如歌 Perfection locked and untouched trapped behind this glaze 隐藏在窑烧里千年的秘密自然落了锁The shining white holds it's shape so elegantly 光晕的白悠然现于碗底 Beautiful blue hides entwined hold it's secrets tight 澄明的蓝交织勾错迷藏的秘密 All of it's mysteries subdued beneath 所有神秘都将藏于瓷底 These eyes have only one mind set upon us two 眼眸和真心全为你我设定 My present past and the future reside in you 我的结局全由你决定 Although the ink has come to fade 即便墨色晕染淡去 It's art and meaning still remain 依旧是亘古的艺术品 The sky is crying blue as I wait for you 天青色等烟雨而我在等你 The fire in my heart burning white and true 心中莫名燃起白亮光影 A thousand miles the smoke is rising high both sides 炊烟袅袅升起隔江千万里 I see your shadow outlined through 你从墨色深处被隐去 The sky still dark as I make my way to you 天际依然漆黑如墨我自顾自走向你 White moon light guides our way fields of morning dew 月色被打捞起晕开了结局 Our world is greener on the other side so free 恍若置身另个自由世界 The time is calling 似水流年却是如歌 The sky is crying blue as I wait for you 天青色等烟雨而我在等你 The fire in my heart burning white and true 心中莫名燃起白亮光影 Our world is greener on the other side so free 恍若置身另个自由世界 The time is calling 似水流年却是如歌