摄影技术的论文资料

摄影构图

摄影艺术的创作，在对着丰富多彩的现实生活，谁都想拍摄出生动感人的艺术作品。当你很熟悉了解自己的照相机和各种感光材料的性能并掌握了一定的用光，布光知识和技法；当你把镜头对着人物和具有典型意义的事件，对着雄伟的建设场景和壮丽的山河风光，你考虑的一定是如何构成一个理想的画面，创作出完美的艺术形象来。也许就在这个决定作品命运的一瞬间，你深深地感到构图是那么重要，那么关键。在很大的程度上，构图决定着构思的实现，决定着作品的成败。因此，研究摄影构图的实质，就在于帮助我们从周围丰富多彩的事实中选择出典型的生活素材，并赋予它以鲜明的造型形式，创作出具有深刻思想内容与完美形式的摄影艺术作品。

九宫格和三分之一线这两种方法原理基本一样，都是将人物主体放置在某一边的黄金分割线上，把主体的主体（比如主体是人的身体，主体的主体就是头部）放在相应的黄金分割点上。但这样做的时候需要注意两点一是人物如果不是正对摄影师的话，他（或者他们）的朝向就要考虑到鼻前空间的问题，二是左侧后侧两条黄金分割线给人的感受不同，要看实际的拍摄需求来确定人物的安排（因为男人高大，通常放置在画面的左边）

其次，这两种构图方法是基本的构图方式，旨在保持画面的基本稳定感，而一般的婚纱摄影有基本的稳定感是很重要的，但目前来看这样的构图方式略显单调，如果客人同意的情况下可以结合其他构图方式使画面丰富起来，有创意起来，也不失是一个好办法。了解更多的去中国数码摄影家协会网浅谈摄影中的构图艺术

在这里我就简单的谈一下构图的问题，因为本人也是初入门者，可能有许多说的不对的地方请DX指出。

一、总体概念：

一个好的构图，是一幅作品的核心，构图的气功与否直接决定了是否能够成为一幅好的前提条件。个人认为占到整个创作的50%，这也是使用同样的相机，在同样的地方，每一个都能够拍出不同的作品的首要原因。从构图的角度要讲，主要讲的是简洁（也就是简单明了，直奔主题），即宜少不宜多，宜简不宜繁，宜大不宜小，宜缺不宜满。下面我就这几个方面一一作以说明。简洁：也就是说构图的时候要简单明了，使用读者一眼能看出你要拍什么。拍摄主体要居于首要地位。宜少不宜多：拍摄时，根据环境所限，可能会有许多主体，我们就要根据个人意图，取主去次，选择自己的拍摄目标，主体以一到三个为佳，如果超过三个则会分散注意力，使图片失去拍摄目标。宜简不宜繁：也就是尽量不要去所提出的拍摄过于繁杂的东西，很难于抓住主体，如果拍摄目标比较复杂，你可取其中的一部分进行拍摄，从小处着手，以小景来表现大景，达到自己的拍摄目的。

宜大不宜小：在许多时候，我们没有拍好一个物体，主要的原因是我们离的不够近，没有把目标拍大，比如拍摄荷花，

一枝荷杆、一朵荷花、一片残叶都能够构成一美丽的图画，而我们一般很难离的更近。如果你的精神可佳，难议你站在水里，站在荷花边上，我想你一定能找到非常好的拍摄角度。

宜缺不宜满：对于初学者来说，最容易犯的问题就是把整个画面拍的满满的，很少的空隙，这其实是最可怕的问题，

你最少得为画面留出三分之一的空来

二、风景构图

一般情况下我们在构图的时候可以把画面分为上下左右三等份共九个部分，如图一、图二所示。

图一：此主题相关图片如下：

图二：此主题相关图片如下：风景构图讲究有天有地，有前有后，有主有次，为方便我将一幅图片的九个部分从一到

九排序。

1、在构图中你必须保留天，也就是说要能看到天空或者空的地方，按按照经验一般保留至

2、3块空白，如图一保留近四块（1、2、4、5），图二保留三块（1、2、4）

三、微距构图

1、其实个人认为，微距构图是摄影构图中最简单的了，玩微距主要玩的是镜头与相机功能。比如我用过奥林巴斯C4000，具有超微距功能，其最近拍摄距离为2CM，这样你就可以拍出非常棒的微距，比如苍蝇，比如蚂蚁。在微距构图上可以突破常理，使主体居中从而突出主体是一种非常不错的方法。微距的目的是从细微之处见精华，所以你并不一定要将主体拍全，只取其中的部分更能突出主体，比如拍摄花蕊，比如一片树叶的叶脉。当然，这对你的镜头要求就非常高了。在微距构图时要注意的还有使背景尽可能的虚化，使用相对纯色的背景，比如背景整体偏暗或整体偏亮。在微距构图时使用相同的物体，一明一暗，一主一从（或一主几从），通过对比更能增强视角效果。当然，无论如何构图，由于在微距摄影时相机与主体的绝对距离非常近，这时相机的一点点振动都会影响成像的锐度与清晰度，所以绝对建议在拍微距时使用三角架，并使用自拍功能。还有因为是小景，给你的人工布景造成了非常大的方便，也许在你的沙发上，在餐桌上，你都可以人工布出非常棒的景色。同时，微距摄影对于数码相机来说具有绝对的优势，一般数码相机的微距功能都在10CM以下，而普通的单反最近距离基本都在20CM 以上，而120以上的大画幅相机基本都在60CM以上，相比较而言，数码相机具有非常大的优秀，那么快快拿起你的相机，拍拍身边的一只打火机、一块手机、一只茶杯、一盒火柴、一片树叶，你会有惊人的发现。

建筑构图

1、从数码相机和单反相机的角度来讲，拍摄建筑物是非常不合适的，因为拍出的建筑物会变形，最好使用移轴相机。但是，那好东东一般人可是玩不来的，非常需要的精力太大。其实我们也可以利用我们手中的相机的特点拍摄出别样的建筑。

2、如果是拍现代建筑，主要要表现它的高大，可以尝试从建筑物的底下向上拍，以类似直角三角形的开头来构图，拍出的建筑物底下很宽，上面很窄，方面表现出现代建筑的高大。这里面最需要注意的就是千万不能拍成等腰三角形形状，那样会显得过于呆板。例：这是西安交大的一个纪念碑对于一些古建筑，我们可以通过与周围环境的结合，通过新旧对比，表现它的历史沧桑感。其实最好的办法就是拍摄它的一个局部，一个细节，表现古建筑特有的美。比如挂着灯笼的屋檐。例：色于韩城党家村、在拍摄桥、路等的时候，还可以使用近大远的视觉变化，从侧面的角度进行拍摄，近处拍的非常大，远处拍的非常小，从而表现路的延伸或者桥的长度。对于使用数码相机的人来说，最大的方便就在于后期处理。你可以在拍摄的时候想好你所要的效果，先拍一个大图回来，然后使用PS的变形功能对建筑物进行视觉校正，从而达到移轴相机的效果。例：这张拍的是墙上的字，拍下后变形，我使用PS将它校正为正面后记：写到这里，也该告一段落了，从构图来说再写上一年也许都写不完，因为我始终觉得构图是一幅好的作品的灵魂，在这里我只是泛泛而谈，希望能为大家提供一点参考。第一次写教程，因为只能利用晚上的空余时间写，所以断断续续写了十来天，同时中间存在许多问题，我接触摄影也只有一年左右，许多东西也不太明白，希望大家能够多多指正，算是与大家进行交流吧。我会抽空给里面加一些图片进行比较。也希望大家有空写点自己的感受，一起交流，达到共同提高的目的。

人像摄影的影调与色调调子影响视觉和情感。人像摄影可以分作高调、低调、一股影调、软调、硬调五种影调。另外，还可以处理成不同的色调。要掌握各种影调与色调的构成方法。