[word格式] 莫扎特歌剧《魔笛》赏析

莫扎特歌剧《魔笛》赏析
2011年第6期
(总第116期)
广西教育学院
GUANGXIJlAOYUXUEYUANXUEBAO
N0.6.201l
(SerialNO.116)
莫扎特歌剧《魔笛》赏析
傅凯
(宁波成人专修学院浙江宁波315100)
摘要:莫扎特是18世纪末伟大的欧洲作曲家,尤其在歌剧上做出了杰出的贡献,他
发展了意大利歌剧,并且开创了德文歌剧的先河.《魔笛》是莫扎特后期的一部重要歌剧作
品.本文通过分析作品《魔笛》中几段具代表性的咏叹调和重唱来探讨莫扎特歌剧的声乐艺
术风格,进而进一步解读他赋予歌剧的声乐艺术魅力.
关键词:莫扎特;《魔笛》;咏叹调;歌唱剧;声乐风格
中图分类号:J609文献标识码:A文章编号:1006—9410(2011)06—0107—04
一
,前言
奥地利作曲家莫扎特,不仅是古典主义音乐
的杰出大师,更是人类历史上极为罕见的音乐天才,有”音乐神童”的美誉….他短暂的一生为世
人留下了极其宝贵和丰富的音乐遗产.他的作品几乎涉及了当时已知的所有音乐形式.例如:单簧管协奏曲,双簧管协奏曲,钢琴协奏曲,安魂曲等
等成为后世的范例,直到今天仍然很少有人能创作出与之并驾齐驱的作品.歌剧是莫扎特创作的主流,莫扎特的音乐深刻地反映时代的精神,尤其在他作品中对平民阶层思想和情感的深刻描绘和反映,在当时的历史环境和背景下,代表着一种非常进步的思想.在歌剧上他发展了意大利歌剧,并且开创了德文歌剧的先河,《魔笛》就是用德语创作的.《剑桥插图音乐指南》这本书中对这部歌剧的评价,让人记忆深刻:”作品《魔笛》设计得如此巧妙,它足以提供很多种音乐来表现夜后①的花腔,作品的成就将在世界音乐史上写上浓重的一笔;萨拉斯特罗②和他的祭司们的声音是多么的庄严和崇高,陪伴塔米诺③寻找公主的捕鸟人帕帕盖收稿日期:2011年9月21日
诺④(由希卡内德演唱)的流行小曲,紧张的三重
唱(夜后的侍女们演唱)和小妖们的宁静安详的三重唱(支持塔米诺的童子们);而帕米娜⑤和塔米诺两人的音乐则表现出极其的亲切,朴索.作品蕴含着深刻的哲理I生,表达了人们对成功和理想婚姻无限向往和崇高追求的思想活动.”(孟宪福等译)2.
二,《魔笛》的声乐美赏析
◆经典唱段片段之一
第二幕中的《仇恨的火焰》是一首极为华丽的花腔咏叹调,剧情开始的大意是夜后让女儿用It, 首杀死萨拉斯特,它是按照标准的意大利正歌剧风格写的.这首咏叹调分为三个部分,由抒情到花腔唱段,旋律有节制的变化;这段曲子开始后很快达到高潮,充满力量感,从F大调主题的小字一组a起音,当演唱到两小节后马上就进入激昂的高
音区,然后就连续地通过上行旋律和与跳进形成激烈的情感基调,反复强调着”复仇”这一主题.随后乐曲进入新的高潮,发展成华丽的出彩花腔乐句,伴随着同音的重复和分解音型在高音区徐徐____——
107.__.——
广西教育学院2011年第6期
环绕,充分突出了花腔女高音广阔的音域以及非凡的音色.(见谱例1)在第二段乐曲中,夜后以断绝母女情为要挟,让女儿去完成复仇的使命.随着乐曲当中旋律的跌宕起伏,乐曲的动力感加强,尤其体现在八度大跳,长,短乐句相结合等方面. 饶.啊t啊t
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一
.j一-
谱例1—1
乐谱1-2
从曲调变化运用方面来看,第二段利用乐曲
调性功能变化来推动情节的发展,产生强烈的对比.而且其中乐队的节奏型和伴奏织体也相当富于变化,使得和声功能可以更加有效地烘托出整个乐曲的气氛.可以说是花腔女高音咏叹调史上数一数二的名曲.作为这部歌剧中的灵魂人物,夜后这个角色的好坏直接影响到作品的整体艺术水
准,由善到恶,莫扎特以最难的华彩乐段来刻画她的本质,她狂暴的心情以及讽刺的色彩,在非常高的音域(小字二组的F),以快速的炫技唱法,混合
了乐声的重复音,配合天衣无缝,不得不让人佩服他的才华.而在这部歌剧中有相当多的歌曲令人印象深刻,夜后的这首咏叹调《仇恨的火焰》受阉人歌手的影响,主要突出炫技.而且具有典型的古典歌剧艺术魅力.
◆经典唱段之二
而塔米诺的咏叹调唱段《哦,多么美丽的形
象》也非常突出地表现了人物的个性特点,例如其中的第一幕第四场:此时剧情发生在一个山坡,夜后离开了,王子深情地对着帕米娜的肖像唱道:
一
108一
“哦,多美丽的形象……”,运用的是一首降E大
调的曲子,尽管歌词内容非常朴素简单,但可以从中体会到细腻的音乐和微妙的情感变化.第十七小节运用了降B大调,歌词和曲子都逐渐从简单趋向复杂和深化.乐句与歌词都能表现出塔米诺内心回荡一个声音,”那烈火燃烧我的心灵,莫非
这就是爱情?”直到第三十五小节,当塔米诺此时
终于发现自己有多么深爱帕米娜时,曲子配合着
从降B的属和弦并运用顺回音导向主音,伴以清
晰结束感的乐段,充分呈现出了古典美的莫扎特
风格.第三十七小节转回降E大调.歌词中表达了
,
车{k
#
谱例3
为了预示塔米诺最终将得到属于自己爱情的
结局,这个片段中运用了九度大跳,歌词和乐曲同
时达到了高潮,乐曲在热烈和充满力感的气氛中
结束(见谱例3).
◆经典唱段之三
在歌剧《魔笛》中,帕帕盖诺是一个捕鸟人(男
中音).第一幕第二场中,帕帕盖诺背着个大鸟笼,
手拿一支笛子,曾唱了一首优美爽朗的民族式歌
曲《我是快乐的捕鸟人》.《我盼望有个好姑娘》是/lI,/,J,
语言文学?艺术学研究傅凯莫扎特歌剧《魔笛》赏析帕帕盖诺在第二幕里唱的一首很有名的歌.”这首
唱段带有德国民谣的风格,在剧中同萨拉斯特罗和
夜后的音乐形成极其鲜明的对比,这首唱段的曲调
欢快活泼,与帕帕盖诺的人物性格十分吻合”.
唱段分两段,A段和B段,而B段小快板的速度
与A段行板形成较大的对比,但音乐的基调仍与
A段相仿.这首唱段具有跳跃,活泼和欢快等特
点,风格接近于德国或奥地利流行的民歌,体现出
帕帕盖诺开朗乐观的性格,同时也表达了帕帕盖
诺对于美好爱隋的期盼以及向往的心情.
◆经典唱段之四
在这部歌剧中的重唱部分给我影响比较深刻
的有:侍女的三重唱,帕帕盖诺和帕帕盖娜⑥的二
重唱((papapa)).剧情一开始王子塔米诺被大蛇追
赶着,而后晕倒在地上,这个时候三个侍女出现
了,杀死大蛇后围着王子塔米诺,看到他后都争着
要照顾他,三个人相互争执的三重唱.而其中两重
唱《papapa)>是我最喜欢的,是一首快活而热烈的二重唱,刚开始演唱的连续跳音使气氛非常活跃,
急口令的咏叹调,听后使人非常愉快.
三,《魔笛》的艺术特点浅析
◆鲜明的人物特点
在这部歌剧中,每个人有不同的个性特征,我
们可以看出莫扎特所写的是十八世纪巴洛克时期
的均衡,对立的理念.王子塔米诺和帕米娜代表善
良和真理的一方,属于抒情性的正派形象;夜后的高难度的花腔演唱,从善到恶;代表正歌剧型角色形象的萨拉斯特罗,他具备善良,光明,博爱以及
美德;具有异国风情的奥斯明,他急口令般的咏叹调,代表一个典型喜剧角色的形象;代表了德国集市中的民间歌唱剧的捕鸟人帕帕盖诺和帕帕盖娜.根据剧情的发展需要,莫扎特赋予每个人物
迥异的鲜明性格特征,使得不同人物在各个不同
环境和发展阶段,都有着不一样的情绪反映,成功地将自己的思想寄托于这个童话般的题材中,在
歌剧里表现出来3.
◆对重唱的发展
莫扎特对歌剧发展的另外一个重要贡献就是
对重唱进一步发展,他的作品中大量运用重唱的
方式作为音乐戏剧结构的基础,展开戏剧性的情节.例如在另一部歌剧《费加罗的婚礼》中,他采用了重唱的方式推动所有剧情的高潮和剧情展开. 既表现出总体的情节发展趋势,又能细致刻画剧
中每个人的不同情绪和心情,让整部歌剧戏剧性
更加突出.
◆德文歌剧的开创和发展
莫扎特歌剧的民族特点方面也比格鲁克进了
一
步,他对音乐史最卓越的贡献是在音乐与戏剧
统一的实践上.由于莫扎特受德国歌唱剧的影响较深,吸取了许多德国传统民歌和新教圣咏,采用德语对白,体现了德国民族风格,并且他在吸取了意大利喜歌剧与正歌剧中一些成功的因素,融入到德国的歌唱剧中,奠定了德国浪漫主义歌剧基础.
◆歌剧的喜剧形式发展
莫扎特还发展了喜歌剧的形式.当初的意大
利的喜歌剧只有滑稽,杂耍等形式,其音乐特点包括华丽,轻快,热闹,有时候还允许有点夸张.起初
莫扎特仅仅想模仿意大利人那种无拘无束的开朗性格.但随后他充分发挥了自己在喜歌剧方面的特有才能,扩大了作品的题材范围,使喜歌剧表现主题和形式更丰富,最终取得了伟大的成就.
◆演唱技巧特点
莫扎特扩大了声部中的表现力,他常常独具
匠心地运用男中音和男低音来担当主角,而一般的歌剧是采用高声部作为主角.而在演唱表现中, 严格要求演唱者起音准确,绝对不能出现上滑音或意大利浪漫主义歌剧中的华丽下滑音.完全遵循古典音乐中的流畅,典雅,秀丽和明朗为主要风
格的音乐特征[.避免出现夸张的感情表现和过
度的力度对比.运用优雅的中等音量,从容的声音和连贯的演唱方式,是莫扎特歌剧演唱中最基本
的技法风格[5,6].
四,结束语
《魔笛》是莫扎特后期的一部重要作品,这部
作品用德语创作的剧词,它虽然选取神话题材,但是它却反映现实的思想,与社会现实紧紧联系.该剧是莫扎特所有歌剧中体现出德国歌剧风格最强的一部.在该剧中,莫扎特把德意志民族的优良传统,优秀品德形象鲜明地刻画出来,音乐与剧情的结合更是恰如其分,这充分证明了该剧具有强烈
的民族精神和爱国主义热情.对于后代德国民族
歌剧的建立与发展,有着深远的影响.《魔笛》的音乐写作综合了各种技巧,使之音乐与剧情达到了
完美统一….《魔笛》揉合各种表现因素真是难以置信.剧中的声乐艺术风格具有鲜明的特征,在那些极具个性的咏叹调唱段中得到充分体现,剧中
一
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广西教育学院2011年第6期
富有戏剧性的重唱甚至比咏叹调,宣叙调的音乐
更具感染力,使歌剧更加戏剧化和形式的多样化. 从这部作品中既能发现德奥传统古典风格中的严谨,优雅和质朴,又能感受到意大利音乐那华美而夸张的艺术效果,创作出了真正的综合性的古典歌剧的无与伦比的美.
注释:
①夜后(女高音)
②萨拉斯特罗(侍奉伊希斯女神,俄赛里斯冥
王两位神的埃及祭司)(男低音)
③塔米诺(王子)(男高音)
④帕帕盖诺(捕鸟人)(男中音)
⑤帕米娜(夜后的女儿)(女高音)
⑥帕帕盖娜(女高音),剧情中后来称为老太婆.
上海:音乐出版社,2004.
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】27.
作者简介:
参考文献:傅凯(1983一),男,浙江宁波人,从事音乐教育[1]沈旋,谷文娴,陶辛.西方音乐史简编[M3.工作.
(上接第102页)旬的句型结构特点,我们建议
采用②符号词语式来构拟”得”字补语句l7种类
型.这样,学生可以参照已构拟的17种类型进行
模仿学习.
3.增加”得”字补语句中相关成分之间的搭配
训练
本研究表明,越南学生在学习”得”字补语句
时,常犯的错误是在组成”得”字句的相关成分上,
具体地说,是在这些成分搭配之间发生偏误,如:
动词和宾语搭配不当,动词和补语搭配不当,主语
和谓语搭配不当等.这给我们的启示是,在”得”字
补语句教学中,不仅要讲授句法特点,语义语用也
要注意.教师在组织教学时,要留心词语搭配方面
的点拨,教材也应在课后练习当中增加”得”字补
语句中相关成分之间的搭配训练,以提高学生注
意词语搭配的意识.
注释:
①文中带的句子为偏误例句,()内的句
子为改正形式.有些句子偏误不止一处,本文未作
全面改正.
②孙德金:《外国留学生汉语”得”字补语句习
得情况考察》,《语言教学与研究))2002年第6期.
③对本文使用的形式符号的说明:动
一
11n一
词,V.——动词和动词短语,A——形容词,
A形容词和形容词短语,C——补语,N——
名词.
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